"Van Gogh - "Café Terrace at Night" Van Gogh - "Coffeehouse, in the Evening"

John Williams 19-06-2023
John Williams

Se alguma vez visitar a França, terá o prazer de visitar o Le Café La Nuit, ou Café Van Gogh, na Place du Forum em Arles. Não se trata de um café qualquer, mas sim do famoso local que Vincent van Gogh pintou quando viveu em Arles, resultando na Terraço do café à noite (1888), que é o que vamos abordar neste artigo.

Artista Abstracto: Quem foi Vincent van Gogh?

Vincent Willem van Gogh foi um artista pós-impressionista nascido nos Países Baixos, na cidade de Zundert; o seu dia e ano de nascimento foram 30 de Março de 1853. Van Gogh cresceu a explorar a arte e esteve sob a tutela de Constant Cornelis Huijsmans quando frequentou uma escola em Tilburg.

Na idade adulta, trabalhou durante um breve período como negociante de arte para a Goupil & Cie, e em vários outros empregos. Também quis ser ministro e sentiu-se atraído pela religião e por um modo de vida religioso.

Ao longo da sua vida, Van Gogh continuou a dedicar-se à arte e a desenvolver as suas capacidades de desenho, desde desenhos, retratos, naturezas-mortas e várias outras pinturas de género. Van Gogh também sofria de problemas de saúde mental e internou-se num hospital psiquiátrico em 1889. Suicidou-se em 1890 e morreu pouco depois, a 29 de Julho.

Uma pintura ( Auto-retrato , 1889) e uma fotografia (c. 1885) de Vincent van Gogh; Van Gogh (Fotógrafo desconhecido), Domínio público, via Wikimedia Commons

Terraço do café à noite (1888) de Vincent van Gogh em Contexto

A obra de Van Gogh Terraço do café à noite não deve ser confundida com a sua outra famosa pintura de cena nocturna que frequentemente rouba o espectáculo intitulado, A noite estrelada pintado em 1889, apenas alguns meses depois, pintou também outra iteração da noite e das estrelas em 1888, intitulada Noite estrelada sobre o Ródano (1888), que retrata a vasta extensão do rio Ródano e as luzes cintilantes do edifício mais além.

No entanto, os três quadros retratam cenas nocturnas e paisagens estreladas, que eram um dos grandes interesses e explorações de Van Gogh, juntamente com o seu amor pela forma como a cor criava essas cenas.

Esplanada do café da Praça do Fórum em Arles, ao fim da tarde , ou Terraço do café à noite (1888) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

Neste artigo, falaremos brevemente de uma das primeiras pinturas que exploram a noite, Terraço do café à noite Van Gogh tinha acabado de se mudar de Paris e tinha grandes planos para criar uma comunidade artística com Paul Gauguin.

Em primeiro lugar, começaremos por dar uma breve panorâmica do movimento artístico Pós-Impressionismo, no qual a arte de Van Gogh foi classificada.

Em seguida, aprofundaremos uma análise formal que discute o assunto em Terraço do café à noite bem como as abordagens estilísticas de Van Gogh e a forma como utilizou a cor e a pincelada para transmitir o que via, mas também o que sentia profundamente.

Artista Vincent van Gogh
Data da pintura 1888
Médio Óleo sobre tela
Género Pintura de género
Período / Movimento Pós-Impressionismo
Dimensões 80,7 x 65,3 centímetros
Séries / Versões O primeiro quadro de uma série de pinturas que exploram a noite
Onde está alojado? Museu Kröller-Müller, Otterlo, Países Baixos
O que vale a pena Não está disponível para venda e estima-se que tenha um valor inestimável

Análise Contextual: Uma Breve Visão Sócio-Histórica

Em primeiro lugar, tomemos nota do movimento artístico em que Van Gogh terá trabalhado, o Pós-Impressionismo. movimento artístico começou por volta das últimas décadas do século XIX até ao início da década de 1910.

Muitos artistas que ficaram conhecidos como pós-impressionistas, como Paul Gauguin, Paul Cézanne Paul Signac, Georges Seurat, bem como o nosso querido Vincent van Gogh, todos criaram arte de forma diferente, e podemos perguntar-nos o que partilharam para serem rotulados de pós-impressionistas, mas o nome do movimento diz tudo.

Auto-retrato com chapéu de feltro cinzento (1887) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

O pós-impressionismo surgiu depois do amplamente revolucionário Impressionismo, mas muitos artistas sentiram que a abordagem impressionista não era o seu estilo. Queriam pintar com mais subjectividade e permitir que as suas cores e formas transmitissem significados mais profundos do que apenas o " ao ar livre ", abordagem utilizada por muitos dos impressionistas.

Se olharmos para exemplos deste género, Georges Seurat O pós-impressionismo foi um subestilo do pós-impressionismo chamado neo-impressionismo e foi o primeiro a ser abordado com um método mais científico, observando a forma como as cores interagiam umas com as outras quando colocadas lado a lado em pequenos "pontos" de tinta. Pontilhismo Um exemplo disso é a sua obra-prima intitulada Uma tarde de domingo na ilha de La Grande Jatte (1884 a 1886).

Uma tarde de domingo na ilha de La Grande Jatte (1884 a 1886) de Georges Seurat; Georges Seurat, Domínio público, via Wikimedia Commons

Depois, Paul Cézanne, que explorou formas geométricas de cor nas suas pinturas e formas fundamentais como "o cilindro, a esfera, o cone", ao afirmar como a natureza devia ser tratada. Foi também uma influência significativa para o movimento cubista Pablo Picasso .

Paul Gauguin abordou a sua arte com mais simbolismo, foi também influenciado pelo Primitivismo e transmitiu significados mais profundos através da utilização de cores e formas planas, ou bidimensionais, o que levou a um estilo chamado "Sintetismo". Embora estes sejam exemplos breves, transmitem a natureza do Pós-Impressionismo e a sua diversidade, e foi aqui que Vincent van Gogh prosperou.

Vejamos então o que Van Gogh queria transmitir através dos seus quadros, mais concretamente do seu "Café Terrace at Night".

Um esboço de Terraço do café à noite por Vincent van Gogh, Setembro de 1888; Vincent van Gogh , Domínio público, via Wikimedia Commons

Van Gogh muda-se de Paris para Arles

Onde estava Van Gogh quando criou a sua Terraço do café à noite Aparentemente, foi pintado em Setembro de 1888, altura em que Van Gogh viveu durante um breve período na cidade francesa de Arles, para onde se mudou em Fevereiro de 1888.

Veja também: Arte grega - Uma exploração da arte e da arquitectura da Grécia Antiga

Viveu em Paris antes de decidir mudar-se para Arles, onde viveu o seu irmão Theo van Gogh.

Theo era uma parte importante da vida de Vincent, não só era um negociante de arte, que ajudava Vincent a vender os seus quadros, mas também ajudava o seu irmão financeiramente. Existem centenas de cartas de correspondência entre os dois irmãos, desde Vincent a discutir a sua miríade de quadros, ideias e várias questões diversas.

Retrato de Theo van Gogh (1887) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

Durante o tempo que Vincent van Gogh passou em Paris, foi influenciado pelos impressionistas e conheceu muitos deles. Também começou a gostar da famosa tendência que parecia ter impregnado a arte durante esse tempo, que eram as gravuras japonesas, que também coleccionou e que se tornaram influências importantes na forma como pintava.

No entanto, Vincent parece ter-se cansado da sua vida em Paris e tinha o sonho de se mudar para o sul e estar no campo. Assim, mudou-se para Arles, que para ele também tinha a maior semelhança com uma paisagem japonesa, da qual queria fazer parte. Afirmou numa carta a Theo, datada de 5 de Junho de 1888, que o sul é o "equivalente" do Japão.

A Casa Amarela ou A rua (1888) de Vincent van Gogh, Arles; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

Foi aqui que Vincent van Gogh também alugou a Casa Amarela, onde ele e Paul Gauguin acabaram por viver durante alguns meses, criando puramente arte, mas acabaram por se separar devido a vários conflitos de personalidade.

Foi também nesta altura que Van Gogh cortou um pedaço da sua orelha, o que o levou a ser internado no manicómio de Saint Paul, chamado Saint-Rémy-de-Provence.

Poderá ter por base o fervor religioso?

Existem vários debates académicos sobre as possíveis razões pelas quais Vincent van Gogh pintado Terraço do café à noite Alguns acreditam que foi devido à sua necessidade de encontrar uma ligação com a religião. É frequentemente citado numa carta ao seu irmão Theo, que escreveu depois de a ter pintado; a carta tem a data de 29 de Setembro de 1888.

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Na carta, explica e discute a ideia de fazer o que é difícil, e que isso não o impede de ter uma "necessidade tremenda de" religião. Afirma ainda: "por isso saio à noite para pintar as estrelas, e sonho sempre com um quadro assim, com um grupo de figuras vivas dos amigos".

Alguns acreditam também que Van Gogh fez uma referência a A Última Ceia de Leonardo da Vinci (c. 1490) no seu Terraço à noite Embora seja útil explorar vários motivos que van Gogh poderia ter incluído devido ao seu fervor religioso, é também importante questionar se estes se baseiam em teorias da conspiração.

A Última Ceia (1495-1498) de Leonardo da Vinci; Leonardo da Vinci, Domínio público, via Wikimedia Commons

Análise formal: uma breve panorâmica da composição

Terraço do café à noite foi inicialmente intitulado Café, à noite , ou em francês , Café, le soir Quando Van Gogh a pintou, passava o seu tempo a estudar o céu nocturno e os seus arredores nocturnos, como o café da Place du Forum. Van Gogh foi também recordado por ter criado algumas das suas obras de arte mais proeminentes e populares enquanto viveu em Arles.

Assim, sem mais demoras, vejamos mais de perto.

Assunto

Em Terraço do café à noite Van Gogh pintou a cena nocturna a partir do seu ponto de vista na rua. Directamente à nossa frente, no lado esquerdo do quadro, vemos a esplanada do café, iluminada por um candeeiro a gás. Há mais de dez mesas e cadeiras colocadas na esplanada, com numerosas figuras sentadas à volta das mesas, perto da parte de trás. No centro da esplanada, há uma figura de pé e o que parece ser uma figuraentrando no edifício por uma porta larga.

Um grande plano de Terraço do café à noite (1888) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

À volta do terraço há uma rua empedrada que se prolonga ao longe da composição, bem como o que parece estar do lado direito, onde o quadro é cortado pelo seu rebordo, o que só podemos supor que a rua empedrada vai dar a outra rua.

Há cerca de quatro dedos a deambular na rua, mais uma vez na sua maioria em direcção ao meio e ao fundo da composição; a rua na frente da composição parece vazia.

Um pormenor de Terraço do café à noite (1888) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

As figuras caminham em direcções diferentes, uma delas parece caminhar para a rua escura, outras para o outro lado da rua, talvez em direcção ao café... À esquerda da rua, à medida que avançamos na escuridão, há também um cavalo e uma carruagem a cavalgar na nossa direcção.

Do lado direito, há também vários edifícios anexos que ladeiam a rua de paralelepípedos e cada edifício torna-se mais escuro à medida que as suas luzes diminuem ao longe, onde há uma torre que espreita por entre os edifícios, aparentemente uma torre de igreja.

Um grande plano de Terraço do café à noite (1888) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

Aqui e ali, vemos o brilho de uma lâmpada através da réstia de janelas, mas a maior parte da luz vem da frente da composição, nomeadamente através do apartamento ou loja do lado da esquina, no piso inferior dos edifícios, também directamente em frente ao terraço do café.

Se olharmos para a parte inferior da composição, a luz da esplanada do café ilumina a maior parte do primeiro plano e, à medida que olhamos para cima, a luz começa a diminuir e deparamo-nos com um belo céu azul nocturno e estrelas a brilhar com o mesmo brilho, tal como o amarelo quente da luz do café.

Cor e luz

Van Gogh utilizou cores contrastantes, que também distinguiam as partes inferior e superior da composição. Vemos amarelos e laranjas brilhantes e profundos na parte inferior, indicando também uma sensação de luz artificial do candeeiro a gás. Depois vemos os vários azuis que compõem as sombras e a escuridão entre os edifícios, bem como o céu nocturno acima.

Um ponto importante a salientar aqui também é a forma como Van Gogh criou uma mudança dos seus amarelos brilhantes para os seus azuis calmantes acima, criando subtilmente um verde pelo meio, notado no edifício à esquerda, quando a parte inferior encontra o terraço superior.

A utilização da cor e da luz no Terraço do café à noite (1888) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

Também vemos linhas pretas grossas aqui e ali para delinear formas, bem como as formas dos paralelepípedos e parte dos edifícios e da porta perto do limite inferior esquerdo da composição. Os edifícios que conduzem ao fundo também parecem estar pintados a preto, o que aumenta a profundidade da escuridão, no entanto, é de notar que muitas fontes afirmam que Van Gogh não utilizava o preto.

De facto, a 9 ou talvez 14 de Setembro de 1888, numa carta à sua irmã, Wilhelmina van Gogh, ele escreveu, ao explicar-lhe o quadro, "agora há um quadro de noite sem preto".

Esboço numa carta de 1890 de Vincent van Gogh à sua irmã Wilhelmina ("Wil") van Gogh; Vincent van Gogh, Domínio público, via Wikimedia Commons

Na mesma carta, Van Gogh também escreveu sobre o quanto gostava de pintar Terraço do café à noite Escreveu também sobre a pintura nocturna, em comparação com a pintura diurna, que produziria um efeito completamente diferente.

Afirmou que "muitas vezes parece-me que a noite é ainda mais rica em cores do que o dia, colorida com os mais intensos violetas, azuis e verdes".

É bem verdade que, no escuro, posso tomar um azul por um verde, um lilás azul por um lilás rosa, uma vez que não se consegue distinguir claramente a natureza do tom". No entanto, preferia muito mais pintar à noite e escreveu ainda que "uma simples vela, por si só, dá-nos os amarelos e laranjas mais ricos".

Pinceladas

Também notamos as pinceladas dinâmicas de Van Gogh, que realçam a vida nocturna da composição. As suas pinceladas também seguem a linha e a forma que pintou, por exemplo, para as formas mais horizontais, há pinceladas horizontais, e da mesma forma para as linhas e formas verticais.

Além disso, Van Gogh utilizou faixas de tinta bastante espessas em algumas áreas. Se fizermos zoom no céu nocturno, veremos cruzamentos do pincel e áreas espessas de tinta aplicada. A árvore do lado direito também é pintada com pinceladas espessas de verde, dando à árvore uma textura exuberante.

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Factos interessantes e possível inspiração

Na mesma carta à sua irmã acima referida, Van Gogh inspirou-se possivelmente no romance Bel-Ami (1885) de Guy de Maupassant e o tipo de cenário que se relaciona com o seu tema para Terraço do café à noite .

Na carta, Van Gogh escreveu que o início do romance descreve uma "noite estrelada em Paris, com os cafés iluminados da avenida, e é algo parecido com o mesmo tema que acabei de pintar".

Aparentemente, em Bel-Ami não foi descrito um céu estrelado, o que possivelmente se deveu apenas a Vincent van Gogh, que gostava tanto da ideia do céu estrelado que o acrescentou à cena que descreveu e pintou.

Van Gogh: Uma jóia entre as estrelas

Vincent van Gogh pintou cenas nocturnas que brilhavam verdadeiramente como os faróis de luz que retratavam, quer fossem estrelas ou luz artificial. Terraço do café à noite Van Gogh pintou uma cena nocturna que exemplifica o seu amor pela cor e a forma como esta deu à noite uma nova tonalidade.

Numa carta à irmã, Van Gogh descreveu a forma como as diferentes cores dispostas em conjunto "fazem com que brilhem e se destaquem através dos seus contrastes" e que é "como dispor jóias". A cor era importante para Van Gogh; também escreveu à irmã que, quanto mais velho ficava, mais desejava "vingar-se fazendo cores brilhantes, bem dispostas, resplandecentes".

Vincent van Gogh morreu em Julho de 1890, por suicídio, quase dois anos depois de ter pintado "Café Terrace at Night". Mal suspeitava ele que este seria um quadro à margem do fim da sua vida. Em muitos dos seus quadros, não pintou cenas exactamente da natureza, mas, como um verdadeiro pós-impressionista, incorporou o seu próprio coração e alma em cada aplicação de pigmento e deu-lhe um significadopara além da sua cor natural.

Veja o nosso Terraço do café à noite história da web aqui!

Perguntas frequentes

A obra de Van Gogh é Terraço do café à noite (1888) Parte de uma série?

Embora Van Gogh tenha pintado Terraço do café à noite como uma pintura autónoma, fazia parte da sua série de pinturas que exploravam a noite e as estrelas. Alguns outros exemplos destas explorações incluem as suas obras posteriores Noite estrelada sobre o Ródano (1888), que se encontra no Museu d'Orsay em Paris, e o seu outro quadro A noite estrelada (1889) no Museu de Arte Moderna de Nova Iorque, Estados Unidos.

O que é o Terraço do café à noite Localização real?

Os Van Gogh's Terraço do café à noite A localização real é na Place du Forum, na aldeia de Arles, no sul de França. O café é real e mudou o seu nome para "Café Van Gogh" em homenagem a Vincent Van Gogh.

Onde está a casa de Vincent van Gogh? Terraço do café à noite (1888) Pintar agora?

Café Terrace at Night (1888) encontra-se actualmente no Museu Kröller-Müller, situado em Otterlo, Gelderland, nos Países Baixos.

John Williams

John Williams é um artista experiente, escritor e educador de arte. Ele obteve seu diploma de bacharel em Belas Artes pelo Pratt Institute na cidade de Nova York e, mais tarde, fez seu mestrado em Belas Artes na Universidade de Yale. Por mais de uma década, ele ensinou arte para alunos de todas as idades em vários ambientes educacionais. Williams exibiu suas obras de arte em galerias nos Estados Unidos e recebeu vários prêmios e bolsas por seu trabalho criativo. Além de suas atividades artísticas, Williams também escreve sobre temas relacionados à arte e ministra workshops sobre história e teoria da arte. Ele é apaixonado por encorajar os outros a se expressarem através da arte e acredita que todos têm capacidade para a criatividade.