"Сатурн, що пожирає одного зі своїх синів" Франсіско Гойї - дослідження

John Williams 25-09-2023
John Williams

Якщо ви любите грецьку/римську міфологію, то, напевно, знаєте про грецького титана Кроноса, бога часу. Знаєте, того, який з'їв власних дітей? Саме цю тему ми будемо досліджувати на картині Сатурн пожирає одного зі своїх синів (бл. 1819-1823) Франсіско Гойї.

Дивіться також: Мистецтво ксилографії - вивчення мистецтва рельєфної гравюри

Анотація до художника: Ким був Франсіско Гойя?

Франсіско Гойя народився 30 березня 1746 року в Фуендетодосі, Арагон, Іспанія, і помер у Бордо, Франція. Він навчався мистецтву у кількох художників, приблизно з 14 років його вчив Хосе Лусан, а кілька років по тому - Антон Рафаель Менгс. Він також навчався у Франсіско Байєу-і-Субіаса.

Гойя малював для різних меценатів, зокрема для іспанського королівського двору.

Автопортрет (бл. 1800) Франсіско де Гойя; Франсіско де Гойя, суспільне надбання, через Вікісховище

Серед його відомих робіт - олійні картини Друге травня 1808 року (1814) та Третє травня 1808 року (Він також був гравюром і створив численні офорти, такі як Сон розуму породжує монстрів (бл. 1799), яка була частиною його Лос Капрічос (бл. 1799) серія офортів акватинти.

Гойя торкався різних політичних та соціальних подій і вплинув на сучасних художників, таких як Едуард Мане, Пабло Пікассо та сюрреаліст Сальвадор Далі.

Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско Гойя (бл. 1819 - 1823) в контексті

У статті нижче ми обговорюємо відому Сатурн пожирає одного зі своїх синів (бл. 1819-1823) Франсіско Гойї (її також іноді називають Сатурн пожирає свого сина а іспанською це Сатурн віддається одному зі своїх дітей ).

Ми почнемо з короткого контекстуального аналізу, який надасть більше інформації про те, де і як з'явилася ця картина. Після цього ми перейдемо до формального аналізу, обговорюючи сюжет картини, а також художній стиль Франсіско Гойї з точки зору художніх елементів і принципів.

Художник Франсіско Гойя
Дата написання c. 1819 - 1823
Середній Мурал (перенесений на полотно)
Жанр Міфологічний живопис
Період / рух Романтизм
Розміри (см) 143,5 (В) x 81,4 (Ш)
Серії / Версії Частина Франциско Гойї Чорні картини
Де він знаходиться? Національний музей Прадо, Мадрид, Іспанія
Чого це варте Подарована Музею Прадо бароном Фредеріком Емілем д'Ерлангером

Контекстуальний аналіз: короткий соціально-історичний огляд

Франциско Гойя був одним з провідних іспанських художників епохи Мистецтво романтизму Він працював у різних жанрах, від портретів видатних діячів іспанського королівського двору до воєнних картин, написаних під впливом Півострівної війни 1808-1814 років.

Він також запам'ятався тим, що досліджував більш фантастичні та гротескні сюжети, зокрема, у серії "Чорні картини", яка складалася з 14 фресок, виконаних між 1819 та 1823 роками на стінах його будинку, Квінта-дель-Сордо, двоповерхового будинку, розташованого за межами Мадрида.

Гіпотеза про розташування Чорні картини (1819-1823) у Квінта-дель-Сордо Франсіско де Гойї; Я, Чабакано, CC BY-SA 3.0, через Вікісховище

Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсиско Гойї був частиною його Чорні картини і вона знаходилася на першому поверсі Квінта-дель-Сордо. Серед інших 13 картин - і ця:

  • Пес.
  • Atropos (Долі)
  • Фантастичне бачення
  • Двоє старих.
  • Чоловіки читають
  • Жінки сміються
  • Двоє старих їдять суп
  • Боротьба з кийками
  • Паломництво до Сан-Ісідро
  • Відьомський шабаш
  • La Leocadia
  • Юдифь та Олоферн
  • Хресний хід зі Святими Дарами

Діапазон дат становить приблизно від 1819 до 1823 року для всіх Чорні картини Крім того, Гойя, як повідомляється, не назвав картини; можливо, вони були названі, коли їх інвентаризував Антоніо Бругада в 1828 році.

Втім, інші мистецтвознавці могли давати їм інші назви впродовж років свого аналізу.

У 1874 році барон Фредерік Еміль д'Ерлангер розпочав проект з вивезення картин і розміщення їх на полотні; він купив будинок у 1873 році. Барон подарував картини Музею Прадо приблизно в 1880/1881 роках після того, як вони експонувалися на Всесвітній виставці в Парижі в 1878 році.

Дивіться також: "Їдці картоплі" Ван Гога - аналіз картини "Їдці картоплі"

Фотографія Всесвітньої виставки 1878 року в Парижі, що демонструє іспанську секцію, зокрема картини Гойї Відьомський шабаш (Великий Козел) (1798); CARLOS TEIXIDOR CADENAS, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Ким був Сатурн?

Перш ніж ми поговоримо про картину глибше, буде корисно дізнатися більше про те, ким був Сатурн, і відповісти на неминуче питання, чому Сатурн з'їв свого сина? Він був римським богом, якого пов'язували з урожаєм і сільським господарством.

Він був заснований на первісному грецькому бозі Кроносі, також відомому як Кронос, який був титаном (царем/вождем титанів, часто описуваним як "Цар Титанів"), а також божеством врожаю і часу.

Згідно з пророцтвом, син Кроноса Зевс був наступним у черзі на місце батька, і щоб запобігти його падінню, він вирішив з'їсти своїх дітей. Цікаво, що Кронос кастрував і вбив власного батька, яким був Уран. Мати Кроноса, Гея, була одружена з Ураном і хотіла вбити його, а Кронос став головним узурпатором.

Інші мистецькі інтерпретації

Інтерпретація Франсіско Гойї, який зобразив Сатурна, що пожирає своїх дітей, була не єдиним зображенням грецького міфу. Нам також нагадують про Сатурн (бл. 1636-1638) художника епохи бароко Пітера Пауля Рубенса. Тут Рубенс зобразив Сатурна у вигляді літнього чоловіка, який тримає в правій руці (нашій лівій) довгу палицю, яку називають "косою", одним з його символів. У лівій руці (нашій правій) - його немовля, яке корчиться від болю і страху, але все ще живе, бо Сатурн саме пожирає його.

Хоча сюжет картини є моторошним і не підходить для чутливих глядачів, у ньому, тим не менш, немає тієї відвертої кричущості і темряви, яку ми бачимо на картині Гойї. Також існує припущення, що Гойя міг перебувати під впливом картини Рубенса, яка зображає цю сцену.

Крім того, зображення Франсіско Гойї пронизане принципами романтизму, який прагнув до більш виразного і драматичного зображення предметів. Художники також досліджували те, що вони відчували, відходячи від мистецтва, яке було більш розрахованим і заснованим на розумі, зокрема, від історичних картин у період неокласицизму.

Сатурн (бл. 1636-1638) Пітера Пауля Рубенса; Пітер Пауль Рубенс, суспільне надбання, через Вікісховище

Сатурн, антисемітизм та Іспанія

Сатурн, антисемітизм та Іспанія мають одну спільну рису, і це Франсіско Гойя. Існують різні наукові інтерпретації того, що могло вплинути або надихнути Гойю на створення картин Сатурн пожирає свого сина Однак важливо зазначити, що над значенням цієї картини було проведено багато досліджень, і існує безліч теорій, які намагаються знайти раціональну відповідь.

Нижче наведено кілька найпоширеніших теорій, з якими ви зустрінетеся, читаючи більше про Сатурн Гойї.

Деякі вчені припускають, що на Гойю могла вплинути війна між Іспанією та Францією на початку 1800-х років, яку він уособлював через фігуру Сатурна як країну, що пожирає свій народ. Інші припускають, що, можливо, на Гойю вплинула втрата кількох його дітей, з яких вижив один, якого звали Хав'єр Гойя. Крім того, Франсіско Гойя також захворів під час роботи над картиною, коли вінщо мешкають у Квінта-дель-Сордо і, як повідомляється, відчувають тривогу і страх перед старістю.

Інша теорія мистецтвознавця Фреда Ліхта пов'язана з неправдивими історіями про криваві наклепи євреїв, які приносили в жертву християнських дітей заради їхньої крові, та страхами євреїв, пов'язаними з цими звинуваченнями. Як повідомляється, Гойя міг зіткнутися з цим в Іспанії, оскільки фальсифіковані історії були поширені по всій Європі і, можливо, привернули його увагу.

Ідентичність Сатурна Гойї також була поставлена під сумнів, оскільки головний антагоніст не зображений з предметами чи символами, які його ідентифікують, такими як коса, як ми вже згадували вище в статті "Сатурн Гойї". Картина Пітера Пауля Рубенса Виникають також питання про те, чому Франсіско Гойя зобразив дитину дорослою, а не типовим немовлям, як на інших зображеннях.

Це також пов'язано з назвами картин; деякі дослідники вважають, що не слід занадто ототожнювати картини з їхніми сюжетами, оскільки ми не можемо знати напевно, який намір чи значення Гойя мав для кожної з них.

Крім того, існує припущення, що Гойя малював фрески для себе, а не для публічного показу. Цікаво відзначити, що Франсіско Гойя досліджував міфологічну історію за кілька років до того, як створив свою картину Чорні картини Він зробив малюнок червоною крейдою на розстеленому папері з такою ж назвою близько 1797 року як частину підготовчих малюнків до своєї Лос Капрічос серіал.

Сатурн пожирає своїх синів (бл. 1797) Франсіско де Гойя, червона крейда на проклеєному папері; Франциско де Гойя (1746-1828), суспільне надбання, через Вікісховище

На цьому малюнку Гойя зобразив старшого чоловіка, ймовірно, Сатурна, який саме їсть одного зі своїх синів, відгризаючи йому ліву ногу, поки той висить догори ногами. У лівій руці Сатурна (нашій правій) - інша чоловіча фігура, згорблена, з головою на руках, наче він знає, що на нього чекає жахлива смерть.

Цікаво, що Гойя зобразив двох жертв як дорослих чоловіків, а не немовлят, що перегукується з дорослою фігурою на його пізнішій фресці. Крім того, фігура Сатурна виглядає недоброзичливою у своїй манері, його очі фіксовані, і він має тривожну посмішку або гримасу, коли він поїдає фігуру. У Сатурна також таке ж неохайне волосся.

Формальний аналіз: короткий огляд композиції

Формальний аналіз, наведений нижче, розпочнеться з візуального опису Сатурн пожирає свого сина картину, яка приведе нас до того, як Гойя створив її з точки зору художніх елементів кольору, текстури, лінії, фігури, форми та простору.

Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско де Гойя (бл. 1819-1823), з колекції художника Чорні картини серіал; Франсіско де Гойя, суспільне надбання, через Вікісховище

Тема: Візуальний опис

У Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско Гойї, яка стала одним з найбільш впізнаваних зразків творчості художника. Чорні картини ми опиняємося віч-на-віч з велетенською, вертлявою і войовничою фігурою Сатурна. Він вже в процесі "пожирання" одного зі своїх дітей, міцно стискаючи мертву фігуру в обох руках. Його рот широко розкритий, як зяюча чорна діра, так само як і очі, які виглядають майже як дві білі кулі з чорними кулями в них.

Його часто описували як "божевільного".

Крупним планом Сатурн у Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско де Гойя (бл. 1819-1823), з колекції художника Чорні картини серіал; Франсіско де Гойя, суспільне надбання, через Вікісховище

Мертва фігура, яка, на думку деяких мистецтвознавців, може бути жінкою, розташована спиною до нас, глядачів, і все, що ми можемо бачити, - це її дві ноги, сідниці та верхню частину спини.

Крім того, мертва фігура здається дорослою, а не дитячою.

Сатурн збирається відкусити ще один шматок від лівої руки мертвої фігури - схоже, він вже з'їв руку. Права рука і голова фігури також з'їдені, про що свідчать червоні плями крові на місцях, де раніше були ці частини.

Детальна інформація про Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско де Гойя (бл. 1819-1823), з колекції художника Чорні картини серіал; Франсіско де Гойя, суспільне надбання, через Вікісховище

Тло темне і чорне, і в деяких джерелах мистецтва його порівнюють з печерою. Ми не можемо зробити багато припущень про те, де знаходиться Сатурн. Якщо придивитися до його фігури уважніше, то здається, що він наполовину сидить, наполовину стоїть. Його ліве коліно (наше праве) спирається на землю, в той час як права нога (наша ліва) не зовсім пряма, але злегка зігнута в коліні. У нього сиве і недоглянуте волосся, якеопускається просто на його плечі, і він не одягнений.

Гойя також зобразив геніталії Сатурна, що посилює загальну відвертість сцени і того, що ця страшна постать виконує. Сатурн тут постає як дикий звір.

Крупним планом Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско де Гойя (бл. 1819-1823), з колекції художника Чорні картини серіал; Франсіско де Гойя, суспільне надбання, через Вікісховище

Колір

У Сатурн пожирає свого сина Палітра кольорів картини складається з коричневих, білих, чорних та більш нейтральних кольорів. Червоний колір крові створює контрастний ефект між загальними нейтральними відтінками і ще більше підкреслює предмет зображення.

На шкірі та ногах Сатурна є різні тони (коли відтінок змішується з сірим) і відтінки (коли відтінок змішується з білим), які вказують на можливе джерело світла. Також є ділянки затінення, які вказують на контрасти між світлими і темними ділянками.

Верхня частина спини мертвої фігури також зображена як найсвітліша зона, що, як дехто припускає, могло слугувати для акцентування уваги та спрямування нашого, глядача, погляду на головне координаційний центр Ще один акцент - білі ділянки на кісточках пальців Сатурна, які передають, як міцно він тримається за мертве тіло, що посилює відчуття дикості.

Використання кольору в Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско де Гойя (бл. 1819-1823), з колекції художника Чорні картини серіал; Франсіско де Гойя, суспільне надбання, через Вікісховище

Текстура

Шорсткувата текстура в Сатурн пожирає свого сина Тактильні властивості фарби проявляються у мазках, які наносяться поспіхом і майже дико, що перегукується з дикою природою події, яка відбувається на картині.

Лінія

Лінія в мистецтві може бути органічним або геометричним, і саме він визначає загальний вигляд і форму предмета. Іноді композиції можуть мати темні і сміливі обриси, а іноді лінії зливаються, створюючи більш натуралістичну форму, надаючи "визначення" формі.

На картині "Сатурн, що пожирає свого сина" ми бачимо більш органічні лінії, які є більш вигнутими і, здається, імітують лінії природи, чи то фігури, чи то природного об'єкта.

Наприклад, більш кутасті та округлі лінії визначають форму Сатурна, особливо на згинах його колін, а мертва фігура в його руках має помітно округлі сідниці. Лінії також можуть бути діагональними, вертикальними або горизонтальними, і в композиції Гойї ми бачимо численні діагональні лінії, створені веретеноподібними кінцівками Сатурна, а також вертикальну лінію, створену мертвим тілом, що висить на його руці.

Підключіться Сатурн пожирає одного зі своїх синів Франсіско де Гойя (бл. 1819-1823), з колекції художника Чорні картини серіал; Франсіско де Гойя, суспільне надбання, через Вікісховище

Форма та вигляд

Подібно до того, як лінії можуть бути органічними або геометричними, так само можуть бути і форми. Якщо ми подивимося на типи фігур і форм в Сатурн пожирає свого сина У живописі він виглядає більш органічним, тобто ближчим до природи, порівняно з геометричним, який виглядав би більш кутастим і штучним.

Форма Сатурна, хоч і не зовсім відповідає природі, все ж виглядає більш схожою на людську, в тому числі і форма мертвої фігури.

Простір

Простір у мистецтві можна класифікувати як позитивну та негативну, "активну зону" самого суб'єкта та простір навколо нього відповідно. Сатурн пожирає свого сина На картині позитивний простір - це, безсумнівно, Сатурн, що пожирає свою дитину, а негативний простір - непізнана темрява навколо нього.

Фотографія стінопису Сатурн пожирає свого сина (бл. 1819-1823) із серії Чорні картини Оригінальний скляний негатив був зроблений Ж. Лораном у 1874 році в будинку Квінта де Гойя. Роками пізніше, близько 1890 року, наступники Лорана додали етикетку із зазначенням "Музей Прадо". Фоторепродукція 1874 року; J. Laurent, en el año 1874, CC BY-SA 2.5 ES, via Wikimedia Commons

Від міфу до муралу: персоніфікований жах

Франсіско Гойя був винятковим художником і значно вплинув на розвиток і тенденції візуального мистецтва; його творча кар'єра охоплювала період з другої половини 1700-х до початку 1800-х років (він помер у 1828 році). Його тематика була різноманітною - від малюнка і живопису до гравюри - і включала замовлення для іспанського королівського двору, а також гравюри і картини, які стосувалися таких тем, яквійна.

Серія "Чорних картин" Гойї стала частиною його широкого розмаїття сюжетів і настроїв. Про те, чому він їх намалював, багато досліджували і сперечалися. Хоча ми, можливо, не знаємо остаточно, що ми знаємо напевно, це те, що Гойя глибоко переживав життя. Те, що, можливо, прикрашало внутрішні стіни його психіки, він переносив на стіни свого будинку, і знаменитий "Сатурн" ГойїКартина "Пожирач свого сина", уособлення жаху, стала наріжним каменем грубості та складності його внутрішнього світу.

Поширені запитання

Хто малював Сатурн пожирає одного зі своїх синів ?

Іспанець Франсіско Гойя намалював Сатурн пожирає одного зі своїх синів так звана іспанська назва Сатурн віддається одному зі своїх дітей протягом 1819 та 1823 років, фреску на стінах свого будинку Квінта-дель-Сордо. Він також намалював багато інших, всі вони називаються його Чорні картини .

Де знаходиться Сатурн пожирає свого сина Малювання?

Сатурн пожирає свого сина (бл. 1819-1823) Франсіско Гойї зберігається в Національному музеї Прадо в Мадриді, Іспанія. Спочатку картина була фрескою в будинку художника, але потім була перенесена на полотно - проект, який розпочався для всіх фресок у 1874 році.

Чому Сатурн зжер свого сина?

За грецькою міфологією, Сатурн був римським богом, що походив від грецького бога Кроноса або Кроноса. Він з'їв своїх дітей, щоб запобігти здійсненню пророцтва про те, що один з його синів витіснить його з трону.

Що означає Квінта-дель-Сордо Злий?

Квінта-дель-Сордо це назва будинку, в якому жив іспанський художник Франсіско Гойя, за межами Мадрида. Назва перекладається як "Вілла глухого", названа так на честь попереднього власника, який був глухим.

John Williams

Джон Вільямс — досвідчений художник, письменник і викладач мистецтва. Він отримав ступінь бакалавра образотворчих мистецтв в Інституті Пратта в Нью-Йорку, а пізніше здобув ступінь магістра образотворчих мистецтв в Єльському університеті. Понад десять років він викладає мистецтво студентам різного віку в різних навчальних закладах. Вільямс виставляв свої роботи в галереях по всій території Сполучених Штатів і отримав кілька нагород і грантів за свою творчу роботу. На додаток до своїх мистецьких пошуків, Вільямс також пише на теми, пов’язані з мистецтвом, і проводить семінари з історії та теорії мистецтва. Він захоплено заохочує інших виражати себе через мистецтво та вірить, що кожен має здатність до творчості.