Jean-Auguste-Dominique Ingres - Neoclassicism نىڭ ئۇستازى

John Williams 01-06-2023
John Williams

مەزمۇن جەدۋىلى

ئۇنىڭ ئابستراكت ئوبرازلار ۋە تېخىمۇ چوڭقۇر تېما تېمىسىدىكى ئۇرۇنۇشلىرى. Eugène Delacroix قاتارلىق رومانتىكلارنىڭ ئەسەرلىرى.

TOP: Jean-Auguste-Dominique Ingres ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

J ean-Auguste-Dominique Ingres 1800-يىللاردا Neoclassicism ھەرىكىتىنىڭ بىر قىسمى بولغان فرانسىيەلىك سەنئەتكار. ئىنگرېسنىڭ La Grande Odalisque (1814) قاتارلىق رەسىملىرى يېڭىدىن گۈللىنىۋاتقان رومانتىك ھەرىكەتكە خىلاپلىق قىلىپ ، ئىلمىي سەنئەت ئەنئەنىسىنىڭ پرىنسىپلىرىنى ساقلاپ قېلىش ئارزۇسىنى نامايان قىلدى. گەرچە Jean-Auguste-Dominique Ingres ئۆزىنى تارىخى رەسسام دەپ قارىغان بولسىمۇ ، ئەمەلىيەتتە ئۇنىڭ سۈرىتى ئۇنىڭ ئەڭ مۇھىم ئەسىرى دەپ ئېتىراپ قىلىنغان. بۇ داڭلىق سەنئەتكارنىڭ ھاياتى ۋە سەنئىتىدىكى كىشىنى مەپتۇن قىلارلىق تەپسىلاتلارنى بايقاش ئۈچۈن ، بىز ھازىر Jean-Auguste-Dominique Ingres نىڭ تەرجىمىھالىنى كۆرۈپ باقايلى.

Jean-Auguste-Dominique Ingres نىڭ تەرجىمىھالى ۋە سەنئەت ئەسەرلىرى

تۇغۇلغان جاي
دۆلەت تەۋەلىكى فىرانسۇزچە
تۇغۇلغان كۈنى 1780-يىلى 8-ئاينىڭ 29-كۈنى
ۋاپات بولغان ۋاقىت 1867-يىل 1-ئاينىڭ 14-كۈنى پارىژ ، فرانسىيە

ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى ئەنئەنىۋىلىك ۋە سەزگۈرلۈك تۇيغۇسى بىلەن داڭق چىقارغان ، نۇرغۇن ئۇ ئۆگەنگەن ئۇستازنىڭ خىزمىتىگە ئوخشاش ، جاك-لۇئىس داۋىد . ئۇنىڭ ئەسىرى گۈللىنىش دەۋرى ۋە گرېتسىيە-رىم دەۋرىدىكى كلاسسىك ئۇسلۇبنىڭ ئىلھامىدىن كەلگەن ، ئەمما 19-ئەسىردىكى سەزگۈرلۈككە ماس ھالدا شەرھلەنگەن. ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى ئۇلارنىڭ ئەگرى سىزىقلىرى ۋە ئاجايىپ ئىنچىكە تېكىستلىرى بىلەن ئالقىشلانغان. ئۇنىڭدا كەمسىتكۈچىلەرمۇ بار ، ئۇلار بۇنىڭدىن تەسىرلەنمىگەنقارىماققا تەكشى كۆرۈنەتتى ، ھېچقانداق پەرق ئېتەلمەيدىغان مۇسكۇل ئاھاڭى ۋە سۆڭەكلىرى يوق. ئىجرا قىلىش ئۇسۇلى ، غەلىتە سوزۇلغان ۋە ئەگرى-توقاي كۆرۈنگەن ئومۇرتقانى كەلتۈرۈپ چىقىرىدۇ. 1820-يىلى فىلورېنسىيەگە كۆچۈپ كەلگەندىن كېيىن ، ئىنگرېسنىڭ كەلگۈسى سەل پارلاق كۆرۈنۈشكە باشلىدى. روگېر ئەركىن ئەنجىلىكا (1819) ، لۇئىس XVIII تەرىپىدىن موسې دۇ لىيۇكسېمبۇرگغا ئېسىلىپ سېتىۋېلىنغان ئەسەر ، ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى مۇزېيدا كۆرگەزمە قىلىنغان تۇنجى رەسىم.

Roger-Freeing Angelica (1819) Jean-Auguste-Dominique Ingres; Jean Auguste Dominique Ingres ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

فرانسىيىگە قايتىش (1824 - 1834)

ئىنگرېس ئاخىرى كۆرگەزمىسى بىلەن مۇۋەپپەقىيەتكە ئېرىشتى. لۇئىس XIII نىڭ قەسىمى (1824) 1824-يىلدىكى سالوندا. ئۇ نۇرغۇن كىشىلەرنىڭ ماختىشىغا سازاۋەر بولدى ، شۇنداقتىمۇ يەنىلا ئىلاھىي تىلغا ئېلىنماي ماددىي گۈزەللىكنى مەدھىيەلەيدىغان سەنئەت ئەسەرلىرىدىن تەسىرلەنمىگەن بىر قىسىم تۆھمەت قىلغۇچىلارنىڭ تەنقىدىگە ئۇچرىدى.

شۇنىڭ بىلەن بىر ۋاقىتتا ئۇنىڭ ئۇسلۇبى كىشىلەرنىڭ ياقتۇرۇشىغا ئېرىشتى. ، يېڭىدىن گۈللىنىۋاتقان رومانتىزىم ھەرىكىتىنىڭ سەنئەت ئەسەرلىرى سالوندا بىرلا ۋاقىتتا كۆرگەزمە قىلىنغان بولۇپ ، ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى بىلەن ئۇسلۇب جەھەتتە كەسكىن سېلىشتۇرما بولغان. گائۇلدىكى تۇنجى ئەۋلىيا تەسۋىرلەنگەن چوڭ تىپتىكى دىنىي سەنئەت ئەسەرلىرىشەھىد بولۇش. ئېپىسكوپ 1824-يىلى Autun چوڭ چېركاۋىغا ھاۋالە قىلىنغان سەنئەت ئەسەرلىرىنىڭ تېمىسىنى تاللىغان. ئىنگرېس بۇ سەنئەت ئەسىرىنى ئۆزىنىڭ بارلىق ماھارەتلىرىنىڭ خۇلاسىسى دەپ قارىغان ۋە ئۇ 1834-يىلدىكى سالوندا تۇنجى قېتىم قويۇلۇشتىن بۇرۇن ، ئۇنىڭغا ئون يىلدەك ۋاقىت سەرپ قىلغان. بۇ ئىنكاس ئۇنى ھەيران قالدۇردى ۋە غەزەپلەندۈردى. بۇ رەسىم رومانتىكلار ۋە يېڭى كلاسسىكلار تەرىپىدىن تەنقىد قىلىنغان.

ژان ئاۋگۇست دومىنىك ئىنگرېس ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

ئىنگرېس تارىخى توغرا بولمىغانلىقى ، رەڭلىرى ۋە ئەۋلىيالارنىڭ ئايال ئوبرازى بىلەن تەنقىدلىنىپ ، ئۇلارغا ھەيكەلنى ئەسلىتىدۇ. ئىنگرېس قاتتىق ئاچچىقلىنىپ ، ئۆزىنىڭ بۇنىڭدىن كېيىن ئاممىۋى كومىتېتقا قاتناشمايدىغانلىقى ۋە سالوندا كۆرۈنمەيدىغانلىقى توغرىسىدا قەسەم بەردى. ، ئەمما ئۇ ئۆزىنىڭ ئەسەرلىرىنى ئاممىۋى باھالاش ئۈچۈن قايتا ئوتتۇرىغا قويمىدى.

فرانسىيە ئاكادېمىيىسى (1834 - 1841) فرانسىيە ئاكادېمىيىسىنىڭ مۇدىرى. ئىنگرېس رىمدا ئالتە يىل تۇرۇپ ، كۆپ ۋاقتىنى ئوقۇغۇچىلارنىڭ رەسىم سىزىشقا يېتەكلىگەن. ئۇ پارىژدىكى سەنئەت ئورۇنلىرىغا ئاچچىقلىنىپ ، فرانسىيە دائىرىلىرىنىڭ بىر قانچە كومىسسىيەسىنى رەت قىلدى. ئەمما ئۇ شۇنداق قىلدى.بۇ ۋاقىتتا فرانسىيەنىڭ بىر قانچە قوللىغۇچىلىرى ئۈچۈن بىر قانچە كىچىك ئەسەر ئىجاد قىلىڭ ، كۆپىنچە شەرقشۇناسلىق ئۇسلۇبىدا.

ئانتاكيا ۋە ستراتونىس (1840)> Jean Auguste Dominique Ingres ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

ئۆتكەن يىللار (1841 - 1867) ئۇنىڭ ھاياتى. ئۇ پارى Paris دىكى Ecole des Beaux-Arts دا ئوقۇتقۇچىلىق قىلدى. ئۇ دائىم ئوقۇغۇچىلىرىنى لۇۋىرغا ئېلىپ بېرىپ ، قەدىمكى ۋە گۈللىنىش دەۋرىدىكى سەنئەت ئەسەرلىرىنى كۆردى . سەنئەتنىڭ ئاساسىي سۈپەتلىرىدىن بەك يىراقلاپ كەتتى.

ئۆز-ئۆزىنى رەسىمگە تارتىش (1859) Jean Auguste Dominique Ingres ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

ئۆمرىنىڭ ئاخىرقى بىر قانچە يىللىرىدا ئۇ يەنىلا ناھايىتى مول رەسسام بولۇپ ، تۈرك مۇنچىسى قاتارلىق ئەسەرلەرنى ئىشلەپ چىقتى. (1862) ، بۇ ئۇنىڭ ئەڭ داڭلىق رەسىملىرىنىڭ بىرىگە ئايلىنىدۇ. 1867-يىلى 1-ئاينىڭ 14-كۈنى ، Jean-Auguste-Dominique Ingres ئۆپكە ياللۇغىدىن ئالەمدىن ئۆتتى. 4>

تۈرك مۇنچاCommons

تەۋسىيەلىك ئوقۇش

بۇ ماقالە Jean-Auguste-Dominique Ingres نىڭ تەرجىمىھالىنى ئۆز ئىچىگە ئالىدۇ. ئەمما سىز ئۇنىڭ ھاياتى ۋە Neoclassicism سەنئەت ئەسەرلىرىنى تېخىمۇ كۆپ بىلىشكە قىزىقىشىڭىز مۇمكىن. ئەگەر شۇنداق بولسا ، بۇ قىزىقارلىق كىتابلاردىن بىرنى تەكشۈرۈپ بېقىڭ ، چۈنكى ئۇلار ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى ۋە ئۆمرى ھەققىدە تېخىمۇ كۆپ چۈشەنچە بېرىدۇ.

يىگىرمە تۆت (1804) Jean-Auguste-Dominique Ingres;

ئىنگرېسنىڭ بۇ پورترېت تەتقىقاتى خەلقئارالىق كۆرگەزمىنى تولۇقلاش ئۈچۈن نەشىر قىلىندى. ئۇلار 19-ئەسىرنىڭ ئالدىنقى 70 يىلىدا ئىشلەنگەن بولۇپ ، 1855-يىلى ئوبزورچى تەرىپىدىن «دەۋرىمىزنىڭ ئەڭ ھەقىقىي نامايەندىسى» دەپ تەرىپلەنگەن. كىتابتا تەنقىدىي ئوبزور ، خەت ، تەرجىمىھال خاتىرىسى قاتارلىق ھەر خىل ئەسلى ماتېرىياللار بار ، ۋە سۈرەتلەر.

ئىنگرېسنىڭ سۈرىتى: بىر دەۋرنىڭ سۈرىتى ماتېرىياللار
  • ئۇنىڭ ئاساسلىق ئەسەرلىرىنىڭ كۆپەيتىلگەن نۇسخىسى ۋە 100 دىن ئارتۇق سىزىلغان رەسىملەر ۋە تەتقىقاتلار
  • ئامازوندىكى كۆرۈنۈش

    18>

    بۇ كىتاب رىمدىكى Jean-Auguste Dominique كۆرگەزمىسى ھەققىدە. بۇ بىر تونۇشتۇرۇشئىككى دۆلەتنىڭ تارىخى ۋە مەدەنىيەت ئالاقىسىنى گەۋدىلەندۈرۈش ئارقىلىق فرانسىيە ۋە ئامېرىكا مۇناسىۋەتلىرىنىڭ يېڭى ئۇسۇلىغا ۋەكىللىك قىلدى. بۇ توپلامغا ئىنگرېسنىڭ ئەسلى لوۋرېدىكى بىر قانچە سىزما رەسىملىرى ۋە رەسىملىرى كىرگۈزۈلگەن.

    Jean-Auguste-Dominique Ingres / Ellsworth Kelly
    • رىمدىكى فرانسىيە ئاكادېمىيىسىدىكى كۆرگەزمىنىڭ مۇندەرىجىسى
    • بۇ مۇندەرىجە كۆرگەزمىنىڭ كىشىنى ھەيران قالدۇرىدىغان كۆرۈنۈش بايانلىرىنى ئەكىس ئەتتۈرىدۇ
    • دومىنىك ئىنگرېس ئېنىق تالانت ئىگىسى بولغان سەنئەتكار ئىدى. قانداقلا بولمىسۇن ، ئۇنىڭ رەقەملىرىنىڭ ئەگرى سىزىقىنى كۈچەيتىۋەتكەن شەكىلدە مۇبالىغىلەشتۈرۈلگەن شەكىللەرنى قوبۇل قىلىش ئارقىلىق ئەنئەنىۋى كلاسسىك ئۇسلۇبقا ئۆزگىچە بۇرۇلۇش قوشۇش ئۇنىڭ ئارزۇسى ئىدى. نۇرغۇن تەرەپلەردە ، رەسىم سىزىشنىڭ كلاسسىك ئۇسلۇبى ۋە ئۇنىڭ غايىۋىيلىككە مايىللىقى بىرلەشتۈرۈلگەن بولۇپ ، مەيلى ئەنئەنىۋى كلاسسىك ئەسەرلەر ياكى يېڭىدىن گۈللىنىۋاتقان رومانتىكلار بولسۇن ، ھەددىدىن زىيادە كۆپ كىشىلەر بىلەن ياخشى ماسلىشالمىدى. گەرچە بۇ تەنقىدلەرنىڭ ھەممىسىگە قارىماي ، ئۇ ئۆزىنىڭ رەسىملىرىدە ئۆزىگە خاس ئۇسلۇبتا چىڭ تۇرغان بولۇپ ، ئۇ ئاخىرىدا دەۋرنىڭ ئەڭ ياخشى ئەسەرلىرى سۈپىتىدە ئالقىشقا ئېرىشىدۇ.

      دائىم سورالغان سوئاللار

      قانداق ئۇسلۇب؟ Ingres نىڭ رەسىملىرىمۇ؟

      ئۇ ئۆزىنىڭ يېڭى كلاسسىك رەسىملىرى بىلەن تونۇلغان. ئىنگرېسنىڭ ئۇسلۇبى ئۇنىڭ ھاياتىدا بالدۇر تەرەققىي قىلغان ۋە ناھايىتى ئاز ئۆزگەرگەن. ئۇنىڭ دەسلەپكى ئەسەرلىرى ماھارەت كۆرسىتىپ بېرىدۇتىزىمىنى ئىشلىتىش. ئىنگرېس نەزەرىيەنى ياقتۇرمىدى ، ئۇنىڭ كلاسسىكزىمغا بولغان ساداقىتى ، غايىۋى ، ئاممىباب ۋە تەرتىپلىك بېسىم بىلەن ئۇنىڭ ئۆزگىچە چوقۇنۇشى بىلەن تەڭپۇڭلاشتى. ئىنگرېسنىڭ تېمىسى ئۇنىڭ ئىنتايىن چەكلەنگەن ئەدەبىي تەمىنى ئەينەك قىلدى. ئۇ پۈتۈن ئۆمرىدە ئۆزى ياقتۇرىدىغان بىر نەچچە تېمىغا قايتىپ كېلىپ ، بىر قانچە مۇھىم ئەسەرلىرىنىڭ بىر قانچە نۇسخىسىنى چىقاردى. ئۇ ئەۋلادلىرىنىڭ جەڭ مەنزىرىلىرىگە بولغان ھاياجانلىرىنى ئورتاقلاشمىدى ، ئۇ مەرىپەت پەيتلىرىگە ۋەكىللىك قىلىشنى ياخشى كۆردى. گەرچە ئىنگرېس ئۆزىنىڭ خاھىشىغا ئەمەل قىلغانلىقى ئۈچۈن ئېتىراپ قىلىنغان بولسىمۇ ، ئەمما ئۇ يەنە ئەنئەنىۋىلىكنىڭ سادىق ئەگەشكۈچىسى بولۇپ ، Neoclassicism نىڭ ھازىرقى زامان ، ئەمما ئەنئەنىۋى كۆز قارىشىدىن پۈتۈنلەي چەتنەپ كەتمىگەن. ئىنگرېسنىڭ ئېنىق سىزىلغان رەسىملىرى رومانتىزىم مەكتىپىنىڭ رەڭگى ۋە ھېسسىياتىنىڭ قارمۇ قارشى ئېستېتىكىسى ئىدى.

      كىشىلەر ئىنگرېسنىڭ رەسىمىنى ياقتۇردىمۇ؟

      ژان-ئاۋگۇس-دومىنىك ئىنگرېس نۇرغۇن كىشىلەر تەرىپىدىن ئالاھىدە سەنئەتكار دەپ قارالدى ، شۇڭلاشقا ئۇنىڭ سەنئەت دۇنياسىدىكى قالتىس ھاياتى ۋە ئاساسلىق سەنئەت ئورگانلىرىدىكى مۇلازىمىتى. قانداقلا بولمىسۇن ، بۇ ئۇنىڭ ھېچقانداق كەمسىتىلمىگەنلىكىدىن دېرەك بەرمەيدۇ. ئەمەلىيەتتە ، تەنقىدچىلەر ئۈستىدىن غەلىبە قىلىش ئىنگرېس ئۈچۈن ئاسان ئىش ئەمەس ، چۈنكى ئۇلار ھەمىشە ئۇنىڭ سەنئىتىنى بىر ياكى باشقا سەنئەت ھەرىكىتى نۇقتىسىدىن كۆرىدۇ ، بۇ ئەسەر ئۇنىڭ بارلىق مەزمۇنلىرىنى ئۆز ئىچىگە ئالمايدۇ. شۇڭلاشقا ، ئەگەر ئۇلار توغرىلىق ئالامەتلىرىنى ئىزدەۋاتقان بولسا ، ئۇلار ھەمىشە ئۇنىڭ ئەسىرىنى بەك كۆڭۈلدىكىدەك تاپاتتىيېڭى تورداشلار ئەنئەنىسىدىكى نۇرغۇن تورداشلارغا يېتەرلىك كۆڭۈلدىكىدەك ئەمەس.

      ئىنگرېس رەسىملىرىنىڭ قانداق ئالاھىدىلىكلىرى بار؟

      ئىنگرېس شۈبھىسىزكى 20-ئەسىردىكى ئەڭ تەۋەككۈلچى سەنئەتكارلارنىڭ بىرى. ئۇنىڭ مۇكەممەل ئىنسان شەكلىگە بولغان ئىزدىنىشى ، بولۇپمۇ ئاياللار بەدىنىگە مۇناسىۋەتلىك بولۇپ ، ئۇنىڭ ئىنتايىن تالاش-تارتىشتىكى ئاناتومىيىلىك ئېغىشىنىڭ مەنبەسى ئىدى. ئۇنىڭدا كىشىلەرنىڭ دۈمبىسىنى ئۇزۇنراق قىلىش خاھىشى بار بولۇپ ، تەنقىدچىلەر ئومۇرتقىنىڭ ئېھتىياج ياكى توغرا ئەمەسلىكىدىن بىر نەچچە ئومۇرتقىنىڭ بارلىقىنى ئەسكەرتتى. بۇ ئۇنىڭ ئەڭ داڭلىق ئەسەرلىرىدىن بىرى بولغان La Grande Odalisque بولۇپ ، ئۇ رىمغا بېرىشتىن بۇرۇن سالونغا تاپشۇرغان ، كېيىن ئۇ ئۆزىنىڭ تۇنجى كۆرگەزمىسىدە يۇقىرى تەنقىدكە ئۇچرىغانلىقىنى بايقىغان.

      ئاكادېمىك ، ئۇنىڭ تالانتى بالدۇرلا شەرەپلەنگەن ۋە ئېتىراپ قىلىنغان ، ئۇ ھاياتلىق تەتقىقاتىدىن تارتىپ سان ۋە تەركىبلەرگىچە بولغان ھەر خىل پەنلەردە بىر نەچچە مۇكاپاتقا ئېرىشكەن. ئۇ ۋاقىتلاردا ، تارىخ رەسسام بولۇش ئاكادېمىيىدىكى سەنئەت مۇۋەپپەقىيەتلىرىنىڭ ئەڭ يۇقىرى پەللىسى دەپ قارالغان ، شۇڭا ژان ئاۋگۇست-دومىنىك ئىنگرېس كىچىكىدىن باشلاپلا بۇ نىشانغا يېتىش ئۈچۈن تىرىشقان. دادىسىنىڭ كۈندىلىك تۇرمۇشتىكى كۆرۈنۈشلەرنى تەسۋىرلىگەن ئەسەرلىرىگە ئوخشىمايدىغىنى ، ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى تارىخ ۋە ئەپسانىۋى قەھرىمانلارنى ئۇلۇغلاشنى مەقسەت قىلغان بولۇپ ، ئۇلارنىڭ خاراكتېرى ۋە مۇددىئاسىنى كۆرۈرمەنلەرگە ئېنىق كۆرسىتىپ بېرەلەيدىغان شەكىلدە ئىشلەنگەن.

      ئۆز-ئۆزىنى رەسىمگە تارتىش (18-ئەسىردىن 19-ئەسىرگىچە) ژان-ئاۋگۇس-دومىنىك ئىنگرېس تەرىپىدىن يېزىلغان. Musée Ingres Bourdelle ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

      پارىژ (1797 - 1806) ھەمدە ئۇ پارىژغا جاك-لۇئىس داۋىدنىڭ مەكتىپىدە ئوقۇشقا ئەۋەتىلگەن ۋە بۇ يەردە تۆت يىل ئوقۇتۇلغان ۋە ئۇستازنىڭ يېڭى كلاسسىك ئۇسلۇبىنىڭ تەسىرىگە ئۇچرىغان. مەكتەپتىكى ئوقۇغۇچى بولۇش سۈپىتى بىلەن ، ئىنگرېس يىغىنغا قاتناشقان ئەڭ كۆڭۈل بۆلىدىغان سەنئەتكارلارنىڭ بىرى بولۇپ ، ئوغۇللار ئويۇنلىرى ۋە كەمتۈكلۈكلەرنى تازىلاپ ، ئاجايىپ قەيسەرلىك بىلەن ئۆزىنى سەنئەتكە بېغىشلىغان.

      ئۇ بۇ دەۋردە ئۇنىڭ ئۆزگىچە ئۇسلۇبى تەرەققىي قىلىشقا باشلىغان بولۇپ ، كىشىنى ھەيران قالدۇرىدىغان ئىنچىكە ھالقىلار بىلەن تەسۋىرلەنگەن رەسىملەرنى نامايەن قىلغان.ئىنسانلارنىڭ فىزىكىسى ، ئەمما بەزى ئېلېمېنتلارنى روشەن مۇبالىغە قىلغان. تۆت يىل ئاكادېمىيەنىڭ ئىقتىسادىي ياردىمى ئاستىدا. قانداقلا بولمىسۇن ، مەبلەغ كەمچىل بولۇپ ، ساياھىتى بىر قانچە يىل كېچىكتۈرۈلدى. بۇ مەزگىلدە دۆلەت سەنئەتكارنى سېخ بىلەن تەمىنلىدى ، بۇ يەردە ئىنگرېسنىڭ ئۇسلۇبى تېخىمۇ تەرەققىي قىلىپ ، شەكىل ۋە مەزمۇننىڭ ساپلىقىغا كۆرۈنەرلىك ئەھمىيەت بەردى.

      ئىنگرېس ستۇدىيىسى رىم (1818) ژان ئالاكىس يازغان Jean Alaux ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

      ئۇ 1802-يىلى ئەسەرلىرىنى كۆرگەزمە قىلىشقا باشلىغان ، كەلگۈسى بىر نەچچە يىلدا ئىشلەنگەن رەسىملەرنىڭ ھەممىسى ئېنىقلىقى ۋە ئالقىشىغا ئېرىشكەن. بولۇپمۇ توقۇلما توقۇلمىلار ۋە نەقىشلەرگە مۇناسىۋەتلىك ناھايىتى ئىنچىكە چوتكىلاش. ئۇنىڭ ئۆزىگە خاس بولغان توغرىلىق ۋە ئۇسلۇبتىكى شەكىللەر ئارىلاشمىسى بۇ مەزگىلدە تېخىمۇ روشەنلەشتى.

      بۇ بىر يۈرۈش سۈرەتلەرنى قوزغىتىپ ، ئۇنىڭ ئۆزىگە خاس ئۇسلۇبىنى تېخىمۇ مۇكەممەللەشتۈرۈپ ، ئۇنىڭ سۈرىتىنى ئىجادىيىتىنىڭ ئەڭ مۇھىم ئېلېمېنتىغا ئايلاندۇرىدۇ ، شۇنداقلا ئۇنى 19-ئەسىردىكى ئەڭ ياخشى كۆرىدىغان سۈرەتلەرنىڭ بىرىگە ئايلاندۇرىدۇ.رەسسام. رىمغا بېرىشتىن بۇرۇن ، ئىنگرېس دوستى تەرىپىدىن لۇۋرېغا ئېلىپ كېلىنىپ ، ناپالېئون تەرىپىدىن فرانسىيەگە ئېلىپ كەلگەن ئىتالىيەلىك گۈللىنىش دەۋرى سەنئەتكارلىرى نىڭ ئەسەرلىرىنى كۆرگەن. مۇزېيدا ئۇ يەنە فلېنىش رەسساملىرىنىڭ سەنئىتى بىلەنمۇ ئۇچراشتى ، ئۇ يەردە ئۇچرىغان بۇ ئۇسلۇبلارنىڭ ھەر ئىككىسى ئۆزىنىڭ چوڭ-كىچىكلىكى ۋە ئېنىقلىقىنى ئۆز ئىچىگە ئالغان ئەسەرلىرىگە تەسىر كۆرسىتىدۇ.

      ناپالېئون مەن ئاۋگۇست كۇدېرنىڭ لۇۋرې مۇزېيىنىڭ پەلەمپەيسىنى زىيارەت قىلدىم (1833) ئاۋگۇست كودېر ، Wikimedia Commons ئارقىلىق ئاممىۋى ساھە

      ناپالېئوننىڭ باشقا دۆلەتلەرنى بۇلاڭ-تالاڭ قىلىشى بىلەن لۇۋىرغا ئېلىپ كەلگەن سەنئەت ئەسەرلىرى ۋە ئۇسلۇبلارنىڭ ئېقىشى سەۋەبىدىن ، نۇرغۇنلىغان فرانسىيە سەنئەتكارلىرى مەسىلەن ئىنگرېس قاتارلىق ئىمپورت قىلىنغان ئۇسلۇبلارنى ئېلېكترونلۇق ئۇسۇلدا بىرلەشتۈرۈشتە ئۆز-ئارا يېڭى يۈزلىنىشنى كۆرسىتىشكە باشلىدى. مۇزېيلارغا توپلىنىپ ، بۇ نادىر ئەسەرلەرنىڭ ھەر قايسى تەرەپلىرىنى سىنايدۇ ۋە شەرھلەيدۇ ، پارچىلايدۇ ۋە تەتقىق قىلىدۇ: سەنئەت تارىخىنى ئىلمىي تەتقىق قىلىشتىكى تۇنجى ئۇرۇنۇش. قايسى ئۇسلۇبنىڭ ئۆزىنىڭ ئەسەرلىرىنىڭ تېمىسى ياكى تېمىغا ئەڭ ماس كېلىدىغانلىقىنى بەلگىلەڭ. قەرز ئېلىش ئۇسلۇبى ئۇقۇمىنى بەزى تەنقىدچىلەر رەت قىلدى ، گەرچە ئۇلار بۇنى پەقەت سەنئەت تارىخىنى ئوچۇق-ئاشكارە بۇلاش دەپ قارىدى. 1806-يىلى رىمغا بېرىشتىن بۇرۇن ، ئۇ بىر پارچە سۈرەتنى ياراتقانناپالېئون ئۆزىنىڭ ئىمپېرىيە تەختىدە ناپالېئون I دەپ ئاتىدى. رەسىمنىڭ كۆپىنچىسى ئۇنىڭ بىرىنچى كېڭەشتە كىيگەن زىننەتلەنگەن ۋە تەپسىلىي ئىمپېرىيە كىيىمى شۇنداقلا كۈچنىڭ بارلىق سىمۋوللىرى ۋە سىمۋوللىرىغا مەركەزلەشتى. بۇ رەسىم باشقا بىر قانچە كىشى بىلەن بىللە 1806-يىلدىكى سالوندا كۆرگەزمە قىلىنغان. Dominique Ingres; Jean Auguste Dominique Ingres ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

      رىم (1806 - 1814)

      ئۇلار كۆرسىتىلگەن ۋاقىتتا ، ئىنگرېس ئاللىبۇرۇن رىمغا كۆچۈپ كەلگەن. تورداشلار ئۇنىڭغا كۆرگەزمە قىلىنغان رەسىملەرنىڭ قوبۇل قىلىۋاتقان سەلبىي تەنقىدىنىڭ قىسمەتلىرىنى ئەۋەتتى. ئۇنىڭ ئەسەرلەرنى ئۆزى قوغداش ئۈچۈن يوقلۇقى ۋە ئۇ كەتكەندىن كېيىن تەنقىدچىلەرنىڭ ئۇلارغا زەربە بەرگەنلىكى ئۇنى غەزەپلەندۈردى. ئۇ ئۆزىنىڭ ئۇسلۇبىنى داۋاملىق تەرەققىي قىلدۇرىدىغانلىقىنى ، ئەسەرلىرىنىڭ تورداشلارنىڭ ناچار ئەسەرلىرى دەپ قارىغان نەرسىلەردىن ئۇسلۇب جەھەتتە يىراقلاپ كەتكەنلىكىنى ۋە سالوندا قايتا جۈپ ياكى كۆرگەزمىگە قايتىپ كەلمەيدىغانلىقى توغرىسىدا قەسەم بەرگەنلىكىنى بايان قىلدى.

      ئۇنىڭ رىمدا قېلىش قارارى ئاخىرىدا بولغۇسى يولدىشى جۇلى فورستېر بىلەن بولغان مۇناسىۋىتىنىڭ ئاخىرلىشىشىنى كەلتۈرۈپ چىقىرىدۇ.

      ئۇ جۇلىنىڭ دادىسىغا خەت يېزىپ ، سەنئەتنىڭ ئىنتايىن ئېھتىياجلىق ئىكەنلىكىنى چۈشەندۈردى ئىسلاھاتنىڭ ۋە ئۇنى ئىنقىلاب قىلىدىغان ئادەم بولۇشنى مەقسەت قىلغانلىقى. بارلىق مۇكاپاتقا ئېرىشكۈچىلەرنىڭ ئويلىغىنىدەك ، ئىنگرېس رەسىملىرىنى قەرەللىك ھالدا پارىژغا ئەۋەتكەنئۇنىڭ ئىلگىرىلەش ئەھۋالىنى تەكشۈرگىلى بولىدۇ. ئاكادېمىيىدىكى تورداشلار ھەمىشە مەردانە رىم ياكى گرېتسىيە قەھرىمانلىرىنىڭ ئەسەرلىرىنى يوللىغان ، ئەمما ئۇنىڭ تۇنجى ئەسىرى ئۈچۈن ئۇ La Grande Baigneuse (1808) نى ئەۋەتكەن بولۇپ ، بۇ يالىڭاچ يۇيۇنغۇچىنىڭ ئارقا سۈرىتى ۋە ئەڭ دەسلەپكى ئىنگرېس ئوبرازى. سەللە كىيىش ، ئۇ ئۆزى ياخشى كۆرىدىغان سەنئەتكار رافائىل دىن كۆچۈرگەن ئۇسلۇبتىكى ئالاھىدىلىك ئىدى.

      La Grande baigneuse ( 1808) Jean-Auguste-Dominique Ingres; ژان ئاۋگۇست دومىنىك ئىنگرېس ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

      ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى بۇ رەسسامنىڭ رەسساملارنىڭ شەكىللەرنىڭ بەزى تەرەپلىرىنى مۇبالىغىلەشتۈرگەن رېئال تەسۋىرلەنگەن رەسىملەرنى ئىجاد قىلىش ئارزۇسىنى داۋاملىق نامايان قىلدى. دېمەك ، ئۇ ئەزەلدىن ئاكادېمىك ياكى تەنقىدچىلەرنىڭ ھېچقايسىسىدا تولۇق غەلىبە قىلالمىغان ، چۈنكى بەزىلەر ئۇنىڭ ئەسەرلىرى يېتەرلىك ئۇسلۇبتا ئەمەس دەپ قارىغان ، يەنە بەزىلەر ئۇلارنى بەك مۇبالىغە قىلغان دەپ قارىغان.

      ئاكادېمىيىدىن كېيىن (1814 - 1824)

      ئاكادېمىيىدىن ئايرىلغاندىن كېيىن ، ئىنگرېسقا بىر قانچە مۇھىم كومىسسىيە سۇنۇلدى. بۇلارنىڭ بىرى داڭلىق سەنئەت ھىمايىچىسى گېنېرال مىئوللىس بولۇپ ، ئۇ ئىنگرېسقا ناپالېئوننىڭ كۈتكەن زىيارىتىدىن ئىلگىرى مونتې كاۋاللو ئوردىسىنىڭ ھۇجرىلىرىنى بوياشنى ھاۋالە قىلغان. 1814-يىلى ئۇ ناپلېسقا بېرىپ پادىشاھنىڭ ئايالى كارولىن مۇراتنىڭ سۈرىتىنى سىزغان. پادىشاھ يەنە بىر قانچە ئەسەرنى ھاۋالە قىلدى ، بۇنىڭ ئىچىدە ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرىنىڭ ئەڭ ئېسىللىرى قاتارىغا كىرىدىغان ئەسەر La Grandeئودالىسكى (1814). ئۇنىڭ ئادەتتىكى ھامىيلىرىنىڭ ھېچقانداق ئىقتىسادىي ياردىمىگە ئېرىشەلمەي رىمدا قېلىپ قالغان.

      قاراڭ: قوينى قانداق سىزىش - ئەڭ ياخشى رېئال قوزى سىزىش دەرسلىكى

      ; ژان ئاۋگۇست دومىنىك ئىنگرېس ، ئاممىۋى ساھە ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

      كومىسسىيەلەر ناھايىتى ئاز ئىدى ، شۇنداقتىمۇ ئۇ ئۆزىنىڭ فوتوگرافلىق ئۇسلۇبىدا داۋاملىق سۈرەت ھاسىل قىلدى. ئازغىنە كىرىمىنى تولۇقلاش ئۈچۈن ، ئۇ ئۇرۇش ئاخىرلاشقاندىن كېيىن رىمدا مول بولغان ئىنگلىز ساياھەتچىلىرى ئۈچۈن قەلەم سۈرىتىنى ئىشلەپچىقاردى. گەرچە ئۇ تۇرمۇشىنى قامداش ئۈچۈن قىلىشقا تىگىشلىك ئىش بولسىمۇ ، ئەمما ئۇ ئۆزىنىڭ تېز داڭق چىقارغان رەسىملەرنى ئىجاد قىلىپ قايتىپ كېلىشىنى ئۈمىد قىلىپ ، بۇ تېز ساياھەت ئەسەرلىرىنى ئىشلەپچىقىرىشنى رەت قىلدى.

      ساياھەتچىلەر ئايلىنىپ كەلگەندە ئۇنىڭ ئورنىغا سىزما سەنئەتكارنى سوراپ ، ئۇ ئۆزىنىڭ رەسسام ، سىزما رەسىم ئەمەس ، بەلكى بەرىبىر شۇنداق قىلىدىغانلىقىغا جاۋاب قايتۇرىدۇ.

      ئۇ ئۆزىنىڭ قىممىتىنى بىلىدىغان ، ئەمما بار ئۇ ۋاقىتتا ئۇنىڭ باشقا تاللىشى يوقلۇقىدىن ئىستىپا بەردى. ئۆزىنىڭ بۇ سىزمىلارغا بولغان شەخسىي ھېسسىياتىغا قارىماي ، ئۇنىڭ بۇ مەزگىلدە ئىشلەپچىقارغان 500 ياكى ئۇنىڭدىنمۇ كۆپلىرى بۈگۈنكى كۈندە ئۇنىڭ ئەڭ ياخشى ئەسەرلىرى قاتارىدىن ئورۇن ئالدى.1817-يىلى ، فرانسىيەنىڭ باش ئەلچىسىدىن ، مەسىھنىڭ پېتېرغا ئاچقۇچ بەرگەن رەسىمى ئۈچۈن. ئۇنى پارىژغا ئېلىپ كېلىپ كۆرگەزمە قىلىشقا يول قويماڭ.

      خىرىستىيان پېتېرغا ئاچقۇچ بەردى -Dominique Ingres; Jean Auguste Dominique Ingres ، CC BY-SA 4.0 ، Wikimedia Commons ئارقىلىق

      Ingres ھەمىشە بىر كومىتېتنى تاماملىيالمىدى ، بولۇپمۇ ئۇ ئۆزىنىڭ ئەخلاقىي ئېتىقادىغا قارشى چىققان بولسا. ئۇ بىر قېتىم ئالۋا كىنەزنىڭ سۈرىتىنى ئىجاد قىلىشنى تەلەپ قىلغان ، ئەمما ئىنگرېس كىنەزنى بەكلا پەس كۆرگەن ، ئۇ بۇ رەسىمدىن ۋاز كېچىشتىن بۇرۇن ، ئۇ كارىۋاتتىكى رەسىمنىڭ ئۇپۇقتا ئاران بىر جاي بولغۇچە كىچىكلىگەنلىكىنى بايقىغان.

      ژۇرنىلىدا ، ئۇ كېيىن كومىسسىيەنىڭ رەسسامنىڭ نادىر ئەسىرىنى تەلەپ قىلغان بولۇشى مۇمكىنلىكىنى يازغان ، ئەمما تەقدىر بۇنىڭ سىزمىچىلىقتىن باشقا نەرسە ئەمەسلىكىنى قارار قىلغان. ئۇ ئۆزىنىڭ سالونغا سەنئەت ئەۋەتمەيدىغانلىقىنى دەسلەپتە ئوتتۇرىغا قويغان بولسىمۇ ، 1819-يىلى يەنە بىر قېتىم ئەسەر يوللاپ ، بىر قانچە كىشى بىلەن بىللە La Grande Odalisque (1814) نى ئەۋەتكەن.

      قاراڭ: فارنسۋورت ئۆيى - لۇدۋىگ مىيس ۋان دېر روخې سالغان ئۆي

      يەنە بىر قېتىم ، ئىنگرېسنىڭ رەسىملىرى كۈچلۈك تەنقىدكە ئۇچرىدى ، باھالىغۇچىلار بۇ ئايال ئوبرازنىڭ تەبىئىي بولمىغان ھالەتتە ياتقانلىقىنى ، ئومۇرتقىسىنىڭ ئومۇرتقىسىنىڭ بەك كۆپ ئىكەنلىكىنى ، ئومۇمىي جەھەتتىن ئېيتقاندا بۇ سانلارنىڭ بارلىقىنى ئوتتۇرىغا قويدى.

    John Williams

    جون ۋىللىيامىس تەجرىبىلىك سەنئەتكار ، يازغۇچى ۋە سەنئەت ئوقۇتقۇچىسى. ئۇ نيۇ-يوركتىكى پرات ئىنستىتۇتىنىڭ گۈزەل سەنئەت كەسپىدە باكلاۋۇرلۇق ئۇنۋانىغا ئېرىشكەن ، كېيىن يالې ئۇنىۋېرسىتېتىنىڭ گۈزەل-سەنئەت ماگىستىرلىق ئۇنۋانىنى ئالغان. ئون يىلدىن كۆپرەك ۋاقىتتىن بۇيان ، ئۇ ھەر خىل مائارىپ ئورۇنلىرىدا ھەر خىل ياشتىكى ئوقۇغۇچىلارغا سەنئەت ئۆگەتتى. ۋىللىيامىس ئۆزىنىڭ سەنئەت ئەسەرلىرىنى ئامېرىكىنىڭ ھەرقايسى جايلىرىدىكى رەسىمخانىلاردا كۆرگەزمە قىلدى ۋە ئىجادىي ئەسىرى ئۈچۈن بىر نەچچە مۇكاپات ۋە ياردەمگە ئېرىشتى. ۋىللىيامىس ئۆزىنىڭ سەنئەت ئىشلىرى بىلەن شۇغۇللانغاندىن باشقا ، يەنە سەنئەتكە مۇناسىۋەتلىك تېمىلارنى يازىدۇ ۋە سەنئەت تارىخى ۋە نەزەرىيىسى ھەققىدە سېخلارنى ئۆگىتىدۇ. ئۇ باشقىلارنى سەنئەت ئارقىلىق ئۆزىنى ئىپادىلەشكە ئىلھاملاندۇرىدۇ ۋە ھەممە ئادەمنىڭ ئىجاد قىلىش ئىقتىدارى بار دەپ قارايدۇ.