ข้อเท็จจริงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ภาพรวมโดยย่อของประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

John Williams 30-09-2023
John Williams

สารบัญ

เรอเนซองส์อาจเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดของการพัฒนาที่เคยเกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ยุโรป ยุคเรอเนซองส์เป็นที่รู้จักในด้านผลกระทบต่อโลกศิลปะเป็นหลัก เป็นการเคลื่อนไหวที่มีอิทธิพลต่อวรรณกรรม ปรัชญา ดนตรี วิทยาศาสตร์ และแม้แต่เทคโนโลยี ด้วยผลกระทบของยุคเรอเนซองส์ที่ยังคงสัมผัสได้ในสังคมทุกวันนี้ มันยังคงเป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวที่ได้รับการพูดถึงและโด่งดังที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัยทั้งในชุมชนศิลปะและชุมชนทั่วไป

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวข้องกับเมืองฟลอเรนซ์ของอิตาลีมากที่สุด ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอธิบายช่วงเวลาระหว่างศตวรรษที่ 14 และ 17 คิดว่าเป็นสะพานเชื่อมยุคกลางกับประวัติศาสตร์สมัยใหม่ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มแรกเริ่มขึ้นในฐานะการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมในช่วงปลายยุคกลางในอิตาลี อย่างไรก็ตามมันกระจายไปทั่วยุโรปอย่างรวดเร็ว ด้วยเหตุนี้ ประเทศอื่นๆ ในยุโรปส่วนใหญ่จึงได้สัมผัสกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในรูปแบบของตนเองในแง่ของรูปแบบและแนวคิดของตน

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถูกมองว่าเป็นยุคจิตรกรรม ประติมากรรม และมัณฑนศิลป์เป็นหลัก รูปแบบที่โดดเด่นในงานศิลปะควบคู่ไปกับพัฒนาการทางวัฒนธรรมที่สำคัญอื่น ๆ ที่เกิดขึ้นในสมัยนั้น

เพดานบันไดอันโอ่อ่าของพิพิธภัณฑ์ Kunsthistorischen ในเวียนนา กับ Apotheosis of the Renaissance (1888 ) ปูนเปียกฝีมือมิฮาลีศิลปินสองคนนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นคนเดียวที่สามารถแกะสลักและวาดภาพคนได้อย่างสวยงาม

การศึกษากายวิภาคของเลโอนาร์โด ดา วินชี จาก บันทึกทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับชีวิต การศึกษา และผลงานของ Leonardo da Vinci , 1804; Carlo Amoretti, สาธารณสมบัติ, ผ่าน Wikimedia Commons

Leonardo da Vinci ถูกมองว่าเป็น "มนุษย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ขั้นสูงสุด

อาจเป็นไปได้ว่า ศิลปินและพหูสูตที่สำคัญที่สุดที่มาจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือ Leonardo da Vinci แม้ว่าเขาจะเป็นที่รู้จักเป็นหลักในการผลิต โมนาลิซา (1503) ซึ่งได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็น ภาพวาดสีน้ำมันที่โด่งดังที่สุด ตลอดกาล แต่ดา วินชีได้รับการขนานนามว่าเป็น "มนุษย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ” ในช่วงชีวิตของเขา

ภาพเหมือนตนเองของเลโอนาร์โด ดา วินชี ค. 1512; เลโอนาร์โด ดา วินชี, สาธารณสมบัติ, ผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

ดา วินชีได้รับฉายาว่า "มนุษย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" เนื่องจากเขาได้รับการกล่าวขานว่าแสดงความอยากรู้อยากเห็นในทุกด้านของความก้าวหน้าภายใน ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ความสนใจที่หลากหลายของเขา ได้แก่ จิตรกรรม ประติมากรรม การวาดภาพ สถาปัตยกรรม กายวิภาคของมนุษย์ วิศวกรรมศาสตร์ และวิทยาศาสตร์ ในขณะที่ชื่อเสียงของเขาในฐานะจิตรกรและช่างเขียนแบบมาจากผลงานที่โดดเด่นบางอย่าง เช่น โมนาลิซา , The กระยาหารมื้อสุดท้าย (1498) และ วิทรูเวียน ผู้ชาย (ค.ศ. 1490) เขายังสร้างสิ่งประดิษฐ์ที่สำคัญมากมายที่ปฏิวัติประวัติศาสตร์

สิ่งประดิษฐ์ส่วนใหญ่บางอย่างสิ่งประดิษฐ์ที่โด่งดังของดาวินชีที่เปลี่ยนแปลงประวัติศาสตร์ไปตลอดกาล ได้แก่ ร่มชูชีพ ชุดดำน้ำ รถถังหุ้มเกราะ เครื่องบิน ปืนกล และอัศวินหุ่นยนต์

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายาวนานถึงสี่ศตวรรษ

เมื่อสิ้นสุดศตวรรษที่ 15 สงครามหลายครั้งได้ทำให้คาบสมุทรอิตาลีเลวร้ายลง โดยมีผู้บุกรุกจำนวนมากที่แข่งขันกันเพื่อแย่งชิงดินแดน สิ่งเหล่านี้รวมถึงผู้บุกรุกชาวสเปน ฝรั่งเศส และเยอรมันที่ต่อสู้เพื่อเขตอิตาลี ซึ่งนำไปสู่ความวุ่นวายและความผันผวนในภูมิภาค เส้นทางการค้าก็เปลี่ยนไปเช่นกันหลังจากการค้นพบทวีปอเมริกาของโคลัมบัส ซึ่งนำไปสู่ช่วงเศรษฐกิจตกต่ำซึ่งทำให้การเงินของผู้อุปถัมภ์ที่มั่งคั่งมีจำกัดอย่างเข้มงวด

ภายในปี ค.ศ. 1527 กรุงโรมถูกโจมตีโดย กองทัพสเปนในสมัยพระเจ้าฟิลิปที่ 2 ซึ่งเข้ามาปกครองประเทศในเวลาต่อมา อิตาลียังคงถูกคุกคามจากประเทศอื่นๆ เช่น เยอรมนีและฝรั่งเศส และด้วยเหตุนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงเริ่มสูญเสียโมเมนตัมอย่างรวดเร็ว

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาระดับสูงก็สิ้นสุดลงในปี 1527 หลังจากผ่านไปกว่า 35 ปี ปีแห่งความนิยมซึ่งเป็นบทสรุปที่แท้จริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในฐานะช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่เป็นเอกภาพ

ยุคต่างๆ ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี ค.ศ. 1906; ภาพหนังสือเก็บถาวรทางอินเทอร์เน็ต ไม่มีข้อจำกัด ผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

อันเป็นผลมาจากการปฏิรูปที่เกิดขึ้นในเยอรมนีซึ่งขัดแย้งกับค่านิยมของคริสตจักรคาทอลิก คริสตจักรเหล่านี้ประสบปัญหาที่แท้จริงในอิตาลี เพื่อตอบสนองต่อสถานการณ์นี้ คริสตจักรคาทอลิกได้ริเริ่มการต่อต้านการปฏิรูปซึ่งทำงานเพื่อเซ็นเซอร์ศิลปินและนักเขียนตามหลังการปฏิรูปของนิกายโปรเตสแตนต์ คริสตจักรคาทอลิกจัดตั้ง Inquisition และจับกุมทุกคนที่กล้าท้าทายหลักคำสอนของตน

ผู้ที่มีความผิดรวมถึงนักวิชาการ ศิลปิน และนักวิทยาศาสตร์ชาวอิตาลี นักคิดยุคเรอเนซองส์หลายคนกลัวที่จะถูกเปิดเผยมากเกินไป ซึ่งจบลงด้วยการระงับความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา อย่างไรก็ตาม ความกลัวของพวกเขานั้นถูกต้อง เนื่องจากการแข่งขันของพวกเขาถูกมองว่าเป็นการกระทำที่มีโทษถึงตายภายใต้คริสตจักรคาทอลิก สิ่งนี้ทำให้ศิลปินส่วนใหญ่เลิกใช้แนวคิดและงานศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของตน

ในศตวรรษที่ 17 การเคลื่อนไหวดังกล่าวได้ยุติลงโดยสิ้นเชิงและถูกแทนที่ด้วยยุคแห่งการตรัสรู้

คำว่า "เรอเนซองส์" เป็นภาษาฝรั่งเศส

เมื่อพิจารณาประวัติศาสตร์เรอเนซองส์ที่น่าสนใจ จะเห็นได้ชัดว่าการเคลื่อนไหวนั้นครอบคลุมการฟื้นคืนของแนวคิดและคุณค่าของสมัยโบราณคลาสสิก โดยพื้นฐานแล้ว ยุคเรอเนซองส์ส่งสัญญาณถึงการสิ้นสุดของยุคกลางและเดินหน้านำเสนอวิธีคิดและทำสิ่งต่าง ๆ ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

อย่างไรก็ตาม เมื่อสงสัยในคำถามว่า “ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหมายถึงอะไร” มันสามารถเข้าใจได้โดยดูจากชื่อของมัน เอามาจากในภาษาฝรั่งเศส คำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" แปลตรงตัวว่า "การเกิดใหม่" ซึ่งมีเฉพาะในภาษาอังกฤษในช่วงทศวรรษที่ 1850 เท่านั้น

คำจำกัดความจากภาษาอ็อกซ์ฟอร์ด

การเกิดใหม่เป็นสิ่งที่เกิดขึ้นในแง่ของการบูรณะที่เกิดขึ้นตามวิชาการและค่านิยมของกรีกและโรมันโบราณ ผู้ที่ให้เครดิตในการเปิดตัวขบวนการเรอเนซองส์พยายามสร้างแบบจำลองคลาสสิกจากสองวัฒนธรรมนี้อย่างถูกต้อง

แม้ว่านี่จะเป็นเพียงคำเดียวที่ยอมรับได้ที่เคยใช้กับการเคลื่อนไหว แต่นักวิชาการบางคนระบุว่า คำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" นั้นคลุมเครือเกินกว่าจะสรุปสิ่งที่เกิดขึ้นทั้งหมด

นอกจากนี้ คำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ยังเชื่อกันว่าไม่มีความรู้และกระจ่างพอที่จะรวบรวมสิ่งที่ค้นพบและพัฒนาขึ้นในช่วงนั้นได้อย่างเพียงพอ การเคลื่อนไหว. ผู้ที่มีความเห็นตรงกันข้ามกับการเคลื่อนไหวกล่าวว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นส่วนหนึ่งของ " Longue Durée " ของประวัติศาสตร์ยุโรปอย่างถูกต้องมากกว่า

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รับการยกย่องว่าเป็นขบวนการทางศิลปะที่สำคัญที่สุดใน เกิดขึ้น

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นช่วงเวลาแห่งการสำรวจการปฏิวัติในสาขาวิชาต่างๆ การค้นพบบางอย่างทำให้การเคลื่อนไหวนี้ได้รับความนิยมอย่างมาก โดยศิลปินและนักสร้างสรรค์อื่นๆ ได้สร้างผลงานที่น่าทึ่งอย่างแท้จริงซึ่งยังคงเป็นที่พูดถึงจนถึงทุกวันนี้ เมื่อถามตัวเองว่า “ทำไมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสำคัญไหม” คำตอบสำหรับคำถามนี้ค่อนข้างง่าย

การเคลื่อนไหวนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดช่วงหนึ่ง เนื่องจากความก้าวหน้าครั้งใหญ่ในด้านศิลปะและวิทยาศาสตร์ในเวลานั้น

ภาพประกอบยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสี่ภาพแสดงการคำนวณทางคณิตศาสตร์และปัญหาของพวกเขา ดูหน้าผู้เขียน CC BY 4.0 ผ่าน Wikimedia Commons

การแพร่กระจายของ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังเกิดขึ้นค่อนข้างเร็ว ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสำคัญของการเคลื่อนไหว ในช่วงแรกเริ่มขยายไปยังเมืองอื่นๆ ของอิตาลี เช่น เวนิส มิลาน โรม โบโลญญา และเฟอร์รารา ไม่นานยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็มีอิทธิพลต่อประเทศเพื่อนบ้านทั่วยุโรปเหนือเมื่อศตวรรษที่ 15 ปรากฏขึ้น แม้ว่าประเทศอื่น ๆ จะพบกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการช้ากว่าอิตาลี แต่ผลกระทบและความก้าวหน้าที่เกิดขึ้นในประเทศเหล่านี้ก็ยังถือว่าแปลกใหม่

ศิลปะ สถาปัตยกรรม และวิทยาศาสตร์ที่พัฒนาขึ้น

สาเหตุหลักประการหนึ่ง ที่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาพัฒนามาจากอิตาลีและไม่ใช่ประเทศในยุโรปอื่น ๆ เป็นเพราะอิตาลีร่ำรวยมากในเวลานั้น หลังจากกาฬโรคที่ผู้คนจำนวนมากเสียชีวิต ช่องว่างขนาดใหญ่ก็เหลืออยู่ในสังคม

สิ่งนี้ทำให้ผู้รอดชีวิตที่มีความมั่งคั่งและความสามารถค่อนข้างมากเริ่มปีนบันไดทางสังคม ซึ่งทำให้บุคคลเหล่านี้มีจำนวนมากขึ้น ยอมทุ่มเงินไปกับสิ่งต่างๆ เช่น ศิลปะและดนตรี

เหมือนที่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีผู้ให้การสนับสนุนทางการเงินแก่ประชาชนในการสร้างสรรค์งานศิลปะ วรรณกรรม ดนตรี และสิ่งประดิษฐ์ทางวิทยาศาสตร์ การเคลื่อนไหวดังกล่าวเติบโตอย่างรวดเร็ว โดยเฉพาะอย่างยิ่ง วิทยาศาสตร์มีความก้าวหน้าอย่างมากในแง่ของความก้าวหน้า เนื่องจากยุคเรอเนสซองส์ยอมรับเคมีและชีววิทยาแทนที่ปรัชญาธรรมชาติของอริสโตเติล

การแกะสลักในศตวรรษที่ 18 ของการแสดงตัวตนของดาราศาสตร์และปรัชญาธรรมชาติ ; ดูหน้าผู้แต่ง CC BY 4.0 ผ่านทาง Wikimedia Commons

แง่มุมของศิลปะ สถาปัตยกรรม และวิทยาศาสตร์มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดมากในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เนื่องจากเป็นช่วงเวลาที่หายากในประวัติศาสตร์ที่ซึ่ง สาขาวิชาต่างๆเหล่านี้สามารถเข้าร่วมได้อย่างง่ายดาย Leonardo da Vinci มีอยู่ในฐานะตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของประเภทเหล่านี้ทั้งหมดมารวมกัน

เขาเป็นที่รู้จักในการรวมหลักการทางวิทยาศาสตร์ต่างๆ อย่างกล้าหาญ เช่น การศึกษากายวิภาคศาสตร์ ไว้ในงานศิลปะของเขาเพื่อที่เขาจะได้วาดภาพ และวาดด้วยความแม่นยำอย่างยิ่ง

พระแม่มารีและพระบุตรกับนักบุญแอนน์ (ราว ค.ศ. 1503) โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี; เลโอนาร์โด ดา วินชี, สาธารณสมบัติ, ผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

หัวข้อมาตรฐานที่เห็นในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือภาพทางศาสนาของพระแม่มารีและพิธีกรรมทางศาสนา โดยปกติแล้ว ศิลปินจะได้รับหน้าที่ให้แสดงฉากจิตวิญญาณเหล่านี้ในโบสถ์และ มหาวิหาร พัฒนาการที่สำคัญที่เกิดขึ้นในงานศิลปะคือเทคนิคการวาดภาพจากชีวิตมนุษย์ได้อย่างแม่นยำ

เป็นที่นิยมโดย Giotto di Bondone ผู้ซึ่งแยกตัวออกจากสไตล์ไบแซนไทน์เพื่อแนะนำเทคนิคใหม่ในการนำเสนอร่างกายมนุษย์ในจิตรกรรมฝาผนัง เขาถูกมองว่าเป็นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนแรกที่มีส่วน สู่ประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

อัจฉริยะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยารวมถึงศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ

เป็นช่วงเวลาแห่งการพัฒนาอย่างรวดเร็ว ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นแหล่งกำเนิดของศิลปิน นักเขียนที่มีชื่อเสียงและปฏิวัติวงการ นักวิทยาศาสตร์และปัญญาชน ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ได้แก่ โดนาเทลโล (1386 – 1466), ซานโดร บอตติเชลลี (1445 – 1510), เลโอนาร์โด ดา วินชี (1452 – 1519), มีเกลันเจโล (1475 – 1564) และราฟาเอล (ค.ศ. 1483 – 1520)

อัจฉริยะยุคเรอเนซองส์อื่นๆ ได้แก่ นักปรัชญาดังเต (1265 – 1321) นักเขียนเจฟฟรีย์ ชอเซอร์ (1343 – 1400) นักเขียนบทละคร วิลเลียม เชคสเปียร์ (1564 – 1616) นักดาราศาสตร์ กาลิเลโอ (1564 – 1642) นักปรัชญา René Descartes (1596 – 1650) และกวี John Milton (1608 – 1674)

Five Famous Men of the Florentine Renaissance (c. 1450) โดย Paolo Uccello , นำเสนอ (จากซ้ายไปขวา) Giotto, Paolo Uccello, Donatello, Antonio Manetti และ Filippo Brunelleschi; Paolo Uccello, สาธารณสมบัติ, ผ่าน Wikimedia Commons

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดยังคงรับชมอยู่ในปัจจุบัน

ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดจำนวนหนึ่งที่เคยมีชีวิตอยู่มาจากยุคเรอเนซองส์ เช่นตลอดจนผลงานศิลปะที่ยังคงเป็นที่เคารพนับถือ ได้แก่ โมนาลิซา (1503) และ พระกระยาหารมื้อสุดท้าย (1495 – 1498) โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี รูปปั้นเดวิด (1501 – 1504) และ การสร้างอาดัม (ราว ค.ศ. 1512) โดยมีเกลันเจโล และ กำเนิดดาวศุกร์ (ค.ศ. 1485 – 1486) โดยซานโดร บอตติเชลลี

บางคนกล่าวว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังไม่เกิดขึ้น

ในขณะที่คนส่วนใหญ่มองว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นช่วงเวลาที่พิเศษและน่าประทับใจในประวัติศาสตร์ยุโรป นักวิชาการบางคนอ้างว่าช่วงเวลานั้นไม่ได้เกิดขึ้นจริง ที่แตกต่างจากยุคกลาง หากเราดูวันที่ ยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทับซ้อนกันมากกว่าที่คุณจะเชื่อในบัญชีแบบดั้งเดิม เนื่องจากมีพื้นตรงกลางมากมายระหว่างสองยุค

ในขณะที่ระยะเวลาที่แม่นยำและผลกระทบทั่วไปของ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบางครั้งมีการโต้แย้ง มีข้อโต้แย้งเล็กน้อยเกี่ยวกับผลกระทบของเหตุการณ์ในช่วงเวลานั้น ในที่สุด ยุคเรอเนซองส์นำไปสู่การพัฒนาที่เปลี่ยนแปลงวิธีที่ผู้คนเข้าใจและถอดรหัสโลกรอบตัวพวกเขา

ข้อโต้แย้งบางอย่างยังคงมีอยู่ว่ายุคเรอเนซองส์ทั้งหมดมีอยู่จริงหรือไม่

ภาพวาดตกแต่งที่แสดงถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา รูปภาพหนังสือที่เก็บถาวรทางอินเทอร์เน็ต ไม่มีข้อจำกัด ผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

ดูสิ่งนี้ด้วย: "มังกรแดงผู้ยิ่งใหญ่และสตรีผู้อาบแสงตะวัน" - วิลเลียม เบลค

นักวิจารณ์บางคนชี้ให้เห็นว่าประชากรยุโรปส่วนใหญ่ไม่ได้รับการผ่าตัดใดๆการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในวิถีชีวิตของพวกเขาหรือประสบกับการเปลี่ยนแปลงทางปัญญาและวัฒนธรรมในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา สิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าช่วงเวลานั้นอาจไม่ได้มีความสำคัญขนาดนั้น เนื่องจากไม่มีสิ่งใดที่ส่งผลกระทบต่อชีวิตของพวกเขามากขนาดนั้น

สังคมส่วนใหญ่ยังคงดำเนินชีวิตตามปกติในฟาร์มตามศิลปะที่ประณีต และการเรียนรู้จากเมืองต่างๆ ก็ไปไม่ถึงพวกเขา

หากเราเลือกที่จะเข้าข้างพวกชอบเยาะเย้ยถากถาง โดยตอบคำถามว่า จะง่ายขึ้นมากเพราะมันไม่เคยมีมาก่อน เนื่องจากปัจจัยทางสังคมที่ไม่เอื้ออำนวยหลายอย่างเกี่ยวข้องกับ ยุคกลาง เช่น สงคราม ความยากจน และการกดขี่ทางศาสนา สังคมส่วนใหญ่จึงกังวลเกี่ยวกับปัญหาเร่งด่วนเหล่านั้นมากกว่าเรื่องยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

มุมมองเชิงเส้นเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่สำคัญที่สุดของการเคลื่อนไหว

หนึ่งในความก้าวหน้าที่สำคัญที่สุดในศิลปะยุคเรอเนสซองส์คือการนำเสนอมุมมองเชิงเส้น พัฒนาขึ้นในราวปี ค.ศ. 1415 โดยสถาปนิกและวิศวกรชาวฟลอเรนซ์ ฟิลิปโป บรูเนลเลสชี มุมมองเชิงเส้นใช้หลักการทางคณิตศาสตร์ในการพรรณนาพื้นที่และความลึกในงานศิลปะอย่างสมจริง บรูเนลเลสชีร่วมกับประติมากร โดนาเทลโล ในการเดินทางไปยังกรุงโรมเพื่อศึกษาซากปรักหักพังของโรมันโบราณ ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่มีใครพยายามทำอย่างละเอียดจนกระทั่งถึงตอนนั้น

ในที่สุดมุมมองเชิงเส้นทำให้ เพื่อความสมจริงซึ่งเป็นการคุณลักษณะหลักที่เห็นได้ในงานศิลปะยุคเรอเนซองส์ทั้งหมด

คริสตจักรสนับสนุนงานศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ยิ่งใหญ่

เนื่องจากคริสตจักรออกค่าคอมมิชชั่นจำนวนมากสำหรับงานศิลปะเป็นประจำ โรมเกือบล้มละลาย! เนื่องจากคริสตจักรได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนทางการเงินรายใหญ่ที่สุดของงานศิลปะส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นตลอดยุคเรอเนสซองส์ พวกเขาจึงเก็บภาษีชาวคริสต์ทั่วยุโรป

สิ่งนี้ทำขึ้นเพื่อให้พวกเขาสามารถระดมทุนสำหรับค่าคอมมิชชั่นจำนวนมาก . การจ่ายเงินเหล่านี้เป็นทุนโดยตรงสำหรับผลงานชิ้นเอกอันโด่งดังบางชิ้นที่ผู้คนเดินทางมาจากทั่วโลกเพื่อชมในปัจจุบัน เช่น ภาพวาดบนเพดานของมีเกลันเจโลที่โบสถ์ Sistine .

ส่วนหนึ่งของเพดานของ โบสถ์ Sistine วาดโดย Michelangelo จากปี 1508 ถึง 1512; Fabio Poggi, CC BY 3.0, ผ่าน Wikimedia Commons

การแข่งขันครั้งใหญ่ระหว่าง Michelangelo และ Leonardo da Vinci

ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองคนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Leonardo da Vinci และ Michelangelo ในความเป็นจริงแล้วเป็นคู่แข่งที่ยิ่งใหญ่ตลอดอาชีพการงานของพวกเขา แม้จะได้รับความเคารพและชื่นชมอย่างสูงในสิทธิของตนเอง แต่พวกเขาก็แข่งขันกันอย่างรุนแรงและวิจารณ์งานของกันและกันอย่างหนัก

ความบาดหมางระหว่างพวกเขาเริ่มขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 16 เมื่อทั้งดา วินชีและมีเกลันเจโล ถูกว่าจ้างให้วาดภาพฉากการต่อสู้อันยิ่งใหญ่บนกำแพงเดียวกันของ Council Hall ใน Palazzo Vecchio ในฟลอเรนซ์

ในช่วงเวลานั้นMunkácsy; Kunsthistorisches Museum, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

เนื่องจากการเคลื่อนไหวส่งผลกระทบต่อการเมืองและเศรษฐกิจนอกเหนือไปจากวัฒนธรรมและศิลปะ ผู้ที่ยึดถือแนวคิดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็คือ คิดจะทำด้วยความใคร่รู้มาก ยุคเรอเนซองส์ใช้ศิลปะของยุคคลาสสิกเป็นฐาน และค่อยๆ เริ่มสร้างขึ้นจากอุดมการณ์ของรูปแบบนั้นในขณะที่การเคลื่อนไหวก้าวหน้า

เนื่องจากมีข้อมูลมากมายเกี่ยวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา จึงยังคงเป็นเรื่องง่ายที่จะ เริ่มสับสนและสงสัย: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคืออะไร? โดยพื้นฐานแล้ว สามารถอธิบายได้ว่าเป็นรูปแบบศิลปะอันสูงส่งที่พัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็วภายใต้ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมร่วมสมัยที่เพิ่มขึ้นที่มีอยู่

ด้วยเหตุนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้ริเริ่มการเปลี่ยนแปลงสู่ยุคปัจจุบัน อารยธรรมที่เรารู้จักในปัจจุบัน โดยมีนักคิด นักประพันธ์ นักปรัชญา นักวิทยาศาสตร์ และศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์หลายคนมาจากยุคนี้

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

เมื่อพิจารณาประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยรวม การเคลื่อนไหวนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นสิ่งที่น่าสนใจมากนอกเหนือจากการมีชื่อเสียงโด่งดัง ด้านล่างนี้ เราจะพิจารณาข้อเท็จจริงยุคเรอเนซองส์ที่น่าสนใจและน่าขบขันจากช่วงเวลาทางศิลปะที่สำคัญในช่วงเวลาหนึ่ง

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 14

เกิดขึ้นประมาณปี ค.ศ. 1350 ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เริ่มต้นขึ้นคณะกรรมาธิการในปี ค.ศ. 1503 ดาวินชีอายุ 50 ต้น ๆ และเป็นที่เคารพนับถืออย่างมากทั่วยุโรป อย่างไรก็ตาม เนื่องจากมีเกลันเจโลได้รับการพิจารณาว่าเป็นอัจฉริยะ เขาจึงได้รับมอบหมายให้ทาสีผนังเดียวกันในอีกหนึ่งปีต่อมา ขณะอายุเพียง 29 ปี

งานมอบหมายนี้มีขึ้นหลังจาก รูปปั้นอันเป็นสัญลักษณ์ของมีเกลันเจโล เดวิด ถูกเปิดเผย และแม้ว่าดา วินชีจะมีชื่อเสียงและพรสวรรค์ของตัวเอง แต่จู่ๆ เขาก็พบคู่แข่งในโลกศิลปะ มีเกลันเจโลเป็นที่รู้กันว่าครั้งหนึ่งเคยล้อเลียนดาวินชีที่ล้มเหลวในการปั้นม้าให้เสร็จ

เดวิด (1501-1504) โดยมีเกลันเจโล; มีเกลันเจโล, CC BY 3.0, ผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ได้ยอดเยี่ยมอย่างที่ประวัติศาสตร์เสนอเสมอไป

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ได้เป็น "ยุคทอง" ของความก้าวหน้าและ ความคืบหน้าที่นักประวัติศาสตร์ทำให้มันเป็น คนส่วนใหญ่ที่มีชีวิตอยู่ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ได้มองว่าเป็นสิ่งที่พิเศษ ในช่วงเวลานั้น ช่วงเวลาดังกล่าวยังคงเผชิญกับปัญหาที่สำคัญมาก เช่น สงครามศาสนา การทุจริตทางการเมือง ความไม่เท่าเทียมกัน และแม้แต่การล่าแม่มด ซึ่งมุ่งเน้นไปที่การพัฒนาที่เกิดขึ้นในศิลปะและวิทยาศาสตร์

คงอยู่มายาวนานกว่าสามศตวรรษ ปฏิเสธไม่ได้ว่ายุคเรอเนซองส์มีความสำคัญเพียงใดในแง่ของการพัฒนาปฏิวัติและความก้าวหน้าทั้งในโลกและประวัติศาสตร์ศิลปะ มากมายที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดศิลปินและงานศิลปะที่เคยสร้างมาจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ซึ่งผลกระทบต่อโลกศิลปะยังคงถูกกล่าวถึงจนถึงทุกวันนี้ หากคุณสนุกกับการอ่านข้อเท็จจริงเกี่ยวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเหล่านี้ เราขอแนะนำให้คุณลองดูงานศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชิ้นอื่นๆ ของเราด้วย

คำถามที่พบบ่อย

สิ่งใดมีค่ามากที่สุด ภาพวาดจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา?

หลายคนจะยอมรับว่าภาพวาดที่มีค่าที่สุดที่มาจากยุคเรอเนซองส์คือ โมนาลิซา ของเลโอนาร์โด ดา วินชี ซึ่งเขาวาดในปี 1503 โมนา ลิซ่าได้รับการพิจารณาว่าเป็นภาพวาดที่สำคัญที่สุดเท่าที่เคยมีมา โดยมีผู้คนกว่า 10 ล้านคนเดินทางไปชมงานศิลปะใน พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ ในปารีสในแต่ละปี

อะไรคือ ประติมากรรมล้ำค่าที่สุดจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา?

ประติมากรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคเรอเนซองส์สร้างโดย Michelangelo Buonarroti ประติมากรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยมีมา มันสมเหตุสมผลแล้วที่งานศิลปะชิ้นหนึ่งของเขาถูกมองว่าเป็นประติมากรรมที่ทรงคุณค่าที่สุดจากการเคลื่อนไหว เดวิด ซึ่งแกะสลักระหว่างปี 1501 ถึง 1504 เป็นประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดโดยไม่ต้องสงสัย ตั้งอยู่ที่ Galleria dell ’ Accademia ในเมืองฟลอเรนซ์ กรุงโรม David ดึงดูดผู้เข้าชมมากกว่าแปดล้านคนต่อปี

ประมาณ 720 ปีก่อน เมื่อผู้คนในยุโรปเริ่มสนใจอารยธรรมและวัฒนธรรมโรมันและกรีกโบราณอีกครั้ง ขบวนการฟื้นฟูศิลปวิทยาพยายามฟื้นฟูแนวคิด รูปแบบศิลปะ และการเรียนรู้ของสองวัฒนธรรมนี้ และมองว่าช่วงเวลาดังกล่าวเป็นการฟื้นฟูแนวคิดเหล่านี้อย่างเหมาะสม

ดังนั้น ขบวนการดังกล่าวจึงได้ชื่อว่า "the ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา” ซึ่งเป็นคำภาษาฝรั่งเศสสำหรับ “การเกิดใหม่”

ยาวนานกว่า 250 ปี นักวิชาการได้รับการสนับสนุนจากครอบครัวที่ร่ำรวยในอิตาลีให้มุ่งเน้นการศึกษาเกี่ยวกับ กรีกโบราณ และวัฒนธรรมโรมันโดยเฉพาะ ขณะที่ชนชั้นที่ร่ำรวยรู้สึกท่วมท้นและทึ่งในอุดมคติของวัฒนธรรมเก่าแก่เหล่านี้ พวกเขาจึงเริ่มจัดหาเงินทุนเพื่อสร้างพระราชวังอันงดงามซึ่งเต็มไปด้วยภาพวาด ประติมากรรม และวรรณกรรมที่ยึดถือคุณค่าเหล่านี้ เมืองฟลอเรนซ์ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นหนึ่งในภูมิภาคที่สำคัญที่สุดในช่วง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี เนื่องจากงานศิลปะที่โด่งดังส่วนใหญ่มีต้นกำเนิดจากภูมิภาคนี้

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้แพร่หลายไปยังส่วนอื่นๆ อย่างรวดเร็ว ของโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับประเทศอื่นๆ ในยุโรป

แผนที่เมืองอิตาลีและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือ; Bljc5f, CC BY-SA 4.0, ผ่าน Wikimedia Commons

หลังจากที่กษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 8 แห่งฝรั่งเศส บุกโจมตีอิตาลีและได้เห็นผลงานศิลปะที่น่าทึ่งอย่างแท้จริงที่ถูกสร้างขึ้น เขาได้เชิญ ศิลปินชาวอิตาลี ไปยังฝรั่งเศสเพื่อเผยแพร่ความคิดของพวกเขาและเพื่อผลิตผลงานที่สวยงามเท่าเทียมกันสำหรับประเทศ

ประเทศอื่นๆ เช่น โปแลนด์และฮังการีก็ต้อนรับสไตล์เรอเนซองส์หลังจากที่นักวิชาการและศิลปินชาวอิตาลีไปอาศัยอยู่ที่นั่น

ในขณะที่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขยายตัวไปทั่วประเทศ การเคลื่อนไหวดังกล่าวได้เปลี่ยนแปลงแง่มุมของศาสนาและศิลปะบางส่วนผ่านค่านิยมที่ได้รับมา บางประเทศที่คลื่นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการพิสูจน์แล้วว่ามีอิทธิพลต่อประเทศ ได้แก่ เยอรมนี สเปน โปรตุเกส อังกฤษ สแกนดิเนเวีย และยุโรปกลาง

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้เปลี่ยนสังคมจากความมืดสู่ความสว่าง

มากกว่า แนวทางของยุคกลางในยุโรปซึ่งเกิดขึ้นระหว่างการล่มสลายของกรุงโรมโบราณในปี ค.ศ. 476 และต้นศตวรรษที่ 14 ความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และศิลปะไม่มากนัก เนื่องจากขาดความก้าวหน้า ช่วงเวลานี้จึงถูกขนานนามว่า "ยุคมืด" ซึ่งสื่อถึงบรรยากาศอันมืดมนที่ปกคลุมทั่วยุโรป

เนื่องจากยุคนี้ถูกทำเครื่องหมายว่าเป็นช่วงเวลาแห่ง สงคราม ปัญหาอื่น ๆ เช่น ความไม่รู้ ความอดอยาก และการระบาดของโรคกาฬโรคได้เพิ่มเข้าไปในชื่อที่น่าเบื่อหน่ายของช่วงเวลานั้น

ของจิ๋วโดย Pierart dou Tielt แสดงภาพผู้คนใน Tournai ที่ฝังศพเหยื่อของกาฬโรค ค. 1353; Pierart dou Tielt (ชั้น 1340-1360), สาธารณสมบัติ, ผ่าน Wikimedia Commons

ในขณะที่ยุคมืดได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นช่วงเวลาที่น่าสลดใจในประวัติศาสตร์ หลายคนสงสัยว่า:ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเริ่มต้นท่ามกลางเงื่อนไขที่ทรยศเหล่านี้ได้อย่างไร? อธิบายได้อย่างถูกต้องว่าเป็นการเคลื่อนไหวที่เปลี่ยนจาก "ความมืดไปสู่ความสว่าง" อย่างแท้จริง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รื้อฟื้นองค์ประกอบของวัฒนธรรมโบราณที่สามารถช่วยในการเริ่มต้นการเปลี่ยนแปลงไปสู่ยุคคลาสสิกและสมัยใหม่

นอกจากจะเป็น ยุคเรอเนซองส์ถูกมองว่าเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดยุคหนึ่งในประวัติศาสตร์โลก ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังถือเป็นหนึ่งในจุดเปลี่ยนที่มีอิทธิพลอย่างแรกที่เกิดขึ้น

อย่างไรก็ตาม นักประวัติศาสตร์บางคนแย้งว่ายุคกลางไม่ได้เกือบ น่ากลัวพอๆ กับสิ่งที่พวกเขาถูกสร้างมา เพราะว่ากันว่าช่วงเวลาส่วนใหญ่นั้นเกินจริงไปมาก แม้จะมีความเห็นแตกต่างกัน แต่หลายคนก็เห็นพ้องต้องกันว่าให้ความสนใจค่อนข้างจำกัดต่อปรัชญากรีกและโรมันโบราณและการเรียนรู้ในสมัยนั้น โดยไม่คำนึงถึงสถานการณ์ที่แท้จริงที่ล้อมรอบยุคมืด นี่เป็นเพราะสังคมมีปัญหามากมายที่ต้องให้ความสำคัญ โดยที่แง่มุมของศิลปะและวิทยาศาสตร์ยังดูไม่มีความสำคัญเท่าที่ควร

ชีวิตทางทหารและศาสนาในยุคกลางและช่วงปีพ.ศ. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (พ.ศ. 2413), ภาพที่ 42: "หลังจากยุทธการที่เฮสติงส์ (14 ตุลาคม พ.ศ. 2509) ญาติของผู้พ่ายแพ้ได้มารับศพของพวกเขาไป"; ภาพหนังสือเก็บถาวรทางอินเทอร์เน็ต ไม่มีข้อจำกัด ผ่าน Wikimedia Commons

มนุษยนิยมเป็นปรัชญาหลัก

จิตวิญญาณของเริ่มแรกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแสดงออกโดยการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมและปรัชญาที่เรียกว่ามนุษยนิยมซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 14 ลัทธิมนุษยนิยมได้กล่าวถึงวิธีการศึกษาและรูปแบบการสอบสวนที่เริ่มขึ้นทางตอนเหนือของอิตาลีก่อนที่จะแพร่กระจายไปยังส่วนอื่นๆ ของยุโรปอย่างรวดเร็ว มนุษยนิยมครอบคลุมครูและนักเรียนทุกคนที่อยู่ในโรงเรียนสอนมนุษยศาสตร์ ซึ่งรวมถึงไวยากรณ์ วาทศิลป์ กวีนิพนธ์ ปรัชญา และประวัติศาสตร์

มนุษยนิยมมีศูนย์กลางที่การเน้นที่ศักยภาพทางสังคมและสิทธิ์เสรีของแต่ละบุคคล วิธีคิดนี้มองว่ามนุษย์เป็นรากฐานที่คุ้มค่าสำหรับการสอบสวนทางศีลธรรมและปรัชญาที่สำคัญ

Diagram of Humanist Cosmography, 1585; เจอราร์ด เดอ โจด, สาธารณสมบัติ, ผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

เนื่องจากนักวิชาการรู้สึกว่ามนุษยนิยมควรอนุญาตให้ผู้คนพูดความคิดของตนเองได้อย่างอิสระ สิ่งนี้กระตุ้นให้ผู้อื่นแยกตัวออกจากความสอดคล้องทางศาสนา ลัทธิมนุษยนิยมเน้นแนวคิดที่ว่ามนุษย์เป็นศูนย์กลางในจักรวาลของตนเอง หมายความว่าความสำเร็จทั้งหมดของมนุษย์ในด้านศิลปะ วรรณกรรม และวิทยาศาสตร์ควรได้รับการยอมรับอย่างเต็มที่

ในขณะที่ลัทธิมนุษยนิยมท้าทายให้ชาวยุโรปตั้งคำถามเกี่ยวกับบทบาทของตนเองในสังคม บทบาทของคริสตจักรโรมันคาธอลิกก็ถูกตั้งคำถามเช่นกัน

แทนที่จะขึ้นอยู่กับพระประสงค์ของพระเจ้า นักมนุษยนิยมสนับสนุนให้ผู้คนปฏิบัติตามความสามารถของตนเองในรูปแบบต่างๆพื้นที่ เมื่อยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากำลังพัฒนา ผู้คนจำนวนมากได้เรียนรู้วิธีการอ่าน เขียน และตีความความคิด สิ่งนี้ทำให้บุคคลมีโอกาสได้ยินเสียงของตนเอง เนื่องจากทำให้พวกเขาตรวจสอบและวิจารณ์ศาสนาอย่างใกล้ชิดตามที่พวกเขารู้

กวีทัสคานีทั้งหกคน (1659) โดยจอร์โจ วาซารี เนื้อเรื่อง Humanists (จากซ้ายไปขวา) Dante Alighieri, Giovanni Boccaccio, Petrarch, Cino da Pistoia, Guittone d'Arezzo และ Guido Cavalcanti; Giorgio Vasari, สาธารณสมบัติ, ผ่าน Wikimedia Commons

สิ่งที่ช่วยในการพัฒนามนุษยนิยมคือการสร้างแท่นพิมพ์โดย Johannes Gutenberg ประมาณปี ค.ศ. 1450 การเปิดตัวแท่นพิมพ์เคลื่อนที่เริ่มขึ้น เพื่อเปลี่ยนแปลงการสื่อสารและสิ่งพิมพ์ในยุโรป เนื่องจากทำให้ความคิดต่างๆ แพร่กระจายอย่างรวดเร็ว

ด้วยเหตุนี้ ข้อความต่างๆ เช่น คัมภีร์ไบเบิลจึงถูกสร้างขึ้นและเผยแพร่อย่างง่ายดายในสังคม ซึ่งถือเป็นครั้งแรก เวลาที่คนส่วนใหญ่อ่านพระคัมภีร์ด้วยตัวเอง

ตระกูลเมดิชีเป็นผู้อุปถัมภ์หลักของขบวนการ

ตระกูลที่ร่ำรวยที่สุดและสำคัญที่สุดตระกูลหนึ่งที่มาจากฟลอเรนซ์ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือ ตระกูล Medici ขึ้นสู่อำนาจเมื่อการเคลื่อนไหวเริ่มขึ้น พวกเขาเป็นผู้สนับสนุนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างกระตือรือร้น และให้ทุนแก่ศิลปะและสถาปัตยกรรมส่วนใหญ่ที่เจริญรุ่งเรืองภายใต้การปกครองของพวกเขา ผ่านคณะกรรมาธิการของ Medici จาก ThePortinari Altarpiece โดย Hugo van der Goes ในปี ค.ศ. 1475 พวกเขาได้ช่วยแนะนำภาพวาดสีน้ำมันให้กับอิตาลี ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นบรรทัดฐานในภาพวาดยุคเรอเนซองส์ที่ตามมาซึ่งผลิตขึ้น

Portinari Altarpiece (ราว ค.ศ. 1475) โดย Hugo van der Goes รับหน้าที่โดยตระกูล Medici; Hugo van der Goes, สาธารณสมบัติ, ผ่าน Wikimedia Commons

ในขณะที่ตระกูล Medici ปกครองฟลอเรนซ์มานานกว่า 60 ปี การมีส่วนร่วมในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการของพวกเขาช่างน่าทึ่งจริงๆ มีชื่อเสียงในการสนับสนุนรูปแบบศิลปะ พวกเขาสนับสนุนนักเขียน นักการเมือง ศิลปิน และผู้สร้างสรรค์ชาวอิตาลีที่โดดเด่นหลายคนให้มีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวที่พวกเขาตราหน้าว่าเป็น "การปฏิวัติทางปัญญาและศิลปะ" ซึ่งพวกเขาไม่เคยสัมผัสมาก่อนในยุคมืด

ความสูงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถูกเรียกว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาระดับสูง"

คำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาระดับสูง" ใช้เพื่อแสดงถึงช่วงเวลาที่ถือเป็นจุดสูงสุดของการเคลื่อนไหวยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทั้งหมด เนื่องจาก สร้างงานศิลปะที่โดดเด่นที่สุดในช่วงเวลานี้ กล่าวกันว่าศิลปินที่โดดเด่นที่สุดบางคนที่มาจากยุคเรอเนสซองส์ทั้งหมดนั้นเกิดขึ้นจากยุคเรอเนซองส์สูงโดยเฉพาะ

ดูสิ่งนี้ด้วย: Holocaust Art - ตัวอย่างสำคัญของศิลปะ Holocaust Survivor

ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เหล่านี้รวมถึงเลโอนาร์โด ดา วินชี มีเกลันเจโล และราฟาเอล ซึ่งเป็นที่รู้จัก เป็นตรีเอกภาพแห่ง จิตรกรสมัยเรอเนซองส์

ภาพวาดและประติมากรรมที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดสามชิ้นในประวัติศาสตร์ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินทั้งสามนี้ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสูง ได้แก่ รูปปั้นของเดวิด (1501 – 1504) โดย Michelangelo โมนาลิซา (1503) โดย da Vinci และ โรงเรียนแห่งเอเธนส์ (1509 – 1511) โดยราฟาเอล ยุคเรอเนซองส์สูงเป็นที่ทราบกันดีว่าเป็นช่วงเวลาแห่งการผลิตผลงานทางศิลปะที่ยอดเยี่ยม โดยกินเวลาประมาณ 35 ปีระหว่างช่วงต้นทศวรรษ 1490 ถึง 1527

โรงเรียนแห่งเอเธนส์ (1509-1511) โดย ราฟาเอล, ปูนเปียกที่ห้องราฟาเอล, วังผู้เผยแพร่ศาสนา, นครวาติกัน; ราฟาเอล สาธารณสมบัติผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

ภาพวาด ภาพวาด และประติมากรรมเป็นรูปแบบศิลปะหลักที่เกิดขึ้น

เมื่อดูที่ประเภทของศิลปะที่สร้างขึ้น โดยทั่วไปแล้วศิลปินยุคเรอเนสซองส์เลือกที่จะวาด ระบายสี และแกะสลักตัวเลขสามมิติที่เหมือนจริงเป็นพิเศษ เนื่องจากศิลปินมักจะศึกษาร่างกายมนุษย์อย่างละเอียดและสามารถสะท้อนความรู้ของพวกเขาในงานศิลปะได้อย่างถูกต้อง

เป็นข้อเท็จจริงที่ทราบกันดีว่า da Vinci และ Michelangelo เคยผ่าซากศพบ่อยครั้ง ร่างกายก่อนที่จะสร้างผลงานศิลปะที่น่าทึ่งของพวกเขา

สิ่งนี้ทำขึ้นเพื่อให้พวกเขาสามารถเรียนรู้วิธีแกะสลักและวาดร่างกายและกล้ามเนื้อของมนุษย์ได้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น อย่างไรก็ตาม ในเวลานั้น การผ่าศพของใครก็ตามที่ไม่ใช่แพทย์ถือเป็นเรื่องผิดกฎหมาย ซึ่งทำให้เกิดคำถามว่าพวกเขาได้รับอนุญาตให้ทำเช่นนั้นได้อย่างไร แม้จะเป็นพื้นที่สีเทาทางศีลธรรมนี้

John Williams

จอห์น วิลเลียมส์เป็นศิลปิน นักเขียน และนักการศึกษาศิลปะที่ช่ำชอง เขาได้รับปริญญาศิลปศาสตรบัณฑิตจาก Pratt Institute ในนิวยอร์กซิตี้ และต่อมาได้รับปริญญาศิลปศาสตรมหาบัณฑิตที่มหาวิทยาลัยเยล เป็นเวลากว่าทศวรรษที่เขาสอนศิลปะให้กับนักเรียนทุกวัยในสถานศึกษาที่หลากหลาย วิลเลียมส์จัดแสดงผลงานศิลปะของเขาในแกลเลอรีทั่วสหรัฐอเมริกา และได้รับรางวัลและทุนสนับสนุนมากมายจากผลงานสร้างสรรค์ของเขา นอกจากงานด้านศิลปะแล้ว วิลเลียมส์ยังเขียนเกี่ยวกับหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับศิลปะและสอนเวิร์กช็อปเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะและทฤษฎีอีกด้วย เขาหลงใหลในการส่งเสริมให้ผู้อื่นแสดงออกผ่านงานศิลปะ และเชื่อว่าทุกคนมีความสามารถในการสร้างสรรค์