కళలో విలువ - కళ యొక్క మూలకం వలె విలువను అర్థం చేసుకోవడం

John Williams 06-07-2023
John Williams

కళలో V alue, ఇది ఒక కళ అంశం కూడా, కళాకారులు దృశ్యపరంగా ఆకర్షణీయంగా, శ్రావ్యంగా లేదా అద్భుతమైన మరియు విరుద్ధమైన కూర్పుని సృష్టించాలనుకున్నప్పుడు వారికి ఒక ప్రాథమిక సాధనం. ఈ ఆర్టికల్ విలువ అంటే ఏమిటో అలాగే కళాకారులు మరియు కళా చరిత్రకారులకు ఎందుకు అని చర్చిస్తుంది.

ఆర్ట్ బేసిక్స్ యొక్క ఎలిమెంట్స్

కళలో విలువ అనేది కళ యొక్క మూలకం. విజువల్ ఆర్ట్స్‌లో ఏడు సాధారణ కళా అంశాలు ఉన్నాయి, ఇవి కళాకారులు మరియు కళా చరిత్రకారులకు కళాకృతులను రూపొందించడానికి మరియు విశ్లేషించడానికి అధికారిక సాధనాలుగా పనిచేస్తాయి. కళలో విలువ ఎలా పనిచేస్తుందనే దాని గురించి మరింత అర్థం చేసుకోవడానికి, ఇతర ఆర్ట్ ఎలిమెంట్‌ల సంక్షిప్త అవలోకనాన్ని అందిద్దాం.

కళ మూలకాలు రంగు, విలువ, ఆకృతి, ఆకారం, రూపం, రేఖ మరియు స్థలం.

వీటిని అన్నింటినీ కలిపి ఉపయోగించవచ్చు లేదా విస్తృతంగా సృష్టించడానికి వేరుచేయవచ్చు సహజత్వం నుండి వియుక్త వరకు ఏదైనా కళాకృతుల శ్రేణి. ఆర్ట్ ఎలిమెంట్స్ పెయింటింగ్‌లకు మాత్రమే కాకుండా స్కెచింగ్/డ్రాయింగ్, స్కల్ప్టింగ్, గ్రాఫిక్ డిజైనింగ్, ఇంటీరియర్ డెకరేటింగ్, ఆర్కిటెక్చరల్ స్పేస్‌లు మరియు స్ట్రక్చర్‌లు లేదా మీ బొటనవేలుతో ఇసుకలో గీయడం వంటి ఏదైనా మాధ్యమానికి వర్తిస్తాయి.

ఆలోచించండి. ఆర్ట్ ఎలిమెంట్స్ ఆర్ట్‌వర్క్ నిర్వచనాన్ని ఇచ్చే అధికారిక నియమాలు. కానీ కళ అంశాలతో కలిసి పనిచేసే కళ సూత్రాలు కూడా ఉన్నాయి. వీటిని తరచుగా "ఆర్గనైజింగ్" సూత్రాలు లేదా "డిజైన్ సూత్రాలు" అని పిలుస్తారు.

సాధారణంగా ఆర్ట్ ప్రిన్సిపల్స్‌లో ఐక్యత, సామరస్యం, వైవిధ్యం, సమతుల్యత,దృశ్య కూర్పు – దానికి జీవం పోస్తుంది.

కళలో విలువ అనేక విభిన్న ఆకారాలు మరియు పరిమాణాలలో వస్తుంది, కళ ఉదాహరణలలో విలువతో మేము వివరించాము. ఇది అర్థం చేసుకోవడానికి ఒక ముఖ్యమైన ఆర్ట్ ఎలిమెంట్‌గా పరిగణించబడుతుంది మరియు చాలా మంది ఇతర కళా ఔత్సాహికులు మరియు కళాకారుల మాదిరిగానే, మేము కూడా మీరు ఒక పెన్సిల్ మరియు కాగితపు షీట్‌ను పట్టుకుని, కళాకృతులలో ఎంత విలువైనది అనే దాని గురించి మొదటి-హ్యాండ్-హ్యాండ్ అనుభవాన్ని పొందడానికి ఒక వస్తువును గీయడం ప్రారంభించమని ప్రోత్సహిస్తాము.

ఆర్ట్ ఎలిమెంట్స్ గురించి ప్రతిదీ తెలుసుకోండి

మీరు టాపిక్‌లో కొంచెం లోతుగా డైవ్ చేయాలనుకుంటే, ఆర్ట్‌లోని అన్ని అంశాల గురించి మేము సిరీస్‌ను వ్రాసాము:

  • కళ అవలోకనం యొక్క అంశాలు
  • కళలో రంగు
  • కళలో లైన్
  • కళలో ఆకారం
  • కళలో రూపం
  • కళలో ఆకృతి
  • కళలో స్పేస్

తరచుగా అడిగే ప్రశ్నలు

కళలో విలువ ఏమిటి?

విలువ అనేది రంగు, ఆకృతి, పంక్తి, రూపం, ఆకారం మరియు స్థలంతో పాటు ఒక కళ అంశం. పెయింటింగ్, డ్రాయింగ్, వాటర్ కలర్ లేదా గ్రాఫిక్ డిజైన్ యొక్క కాంతి మరియు చీకటి అని పిలవబడే దృశ్య కూర్పు ఎంత కాంతి లేదా చీకటిగా ఉంటుందో విలువ సూచిస్తుంది.

కళలో విలువ యొక్క రకాలు ఏమిటి?

కళలో విలువ తేలికైనది, ఇది అధిక-కీ విలువ పరిధి, మధ్య-శ్రేణులు లేదా మధ్య-కీ వరకు, తక్కువ-కీ విలువ పరిధి అయిన చీకటి వరకు ఉంటుంది. ఇది తరచుగా తెలుపు నుండి బూడిద నుండి నలుపు వరకు వేర్వేరు ప్రవణతలతో గ్రేస్కేల్ పరంగా వివరించబడుతుంది.

విలువ ఎందుకు ఉందికళ ముఖ్యమా?

కళలో విలువ తరచుగా అత్యంత ముఖ్యమైన ఆర్ట్ ఎలిమెంట్ అని పిలువబడుతుంది ఎందుకంటే ఇది దృశ్య కూర్పు పాత్రను ఇస్తుంది. ఇది షేడింగ్ మరియు హైలైట్ చేయడం ద్వారా లోతు మరియు త్రిమితీయతను సృష్టిస్తుంది. ఇది ఉద్ఘాటన మరియు కాంట్రాస్ట్‌ని కూడా జోడిస్తుంది మరియు రంగు, పంక్తి, రూపం, ఆకారం, స్థలం మరియు ఆకృతి వంటి ఫార్మల్ ఆర్ట్ ఎలిమెంట్స్ కి మించి దృశ్య వర్ణనకు మరింత అర్థాన్ని ఇస్తుంది.

ఇది కూడ చూడు: ఫ్రాన్సిస్కో డి గోయా - అన్‌ఫ్లించింగ్ స్పానిష్ వాస్తవికత యొక్క తండ్రినిష్పత్తి, లయ, కదలిక, పునరావృతం, నమూనా మరియు ఉద్ఘాటన. కళాత్మక అంశాలు ఎలా వర్తింపజేయబడ్డాయి లేదా ఉపయోగించబడతాయి అనేదానికి అవి నిర్మాణాన్ని అందిస్తాయి.

ఉదాహరణకు, పరిపూరకరమైన లేదా సారూప్య రంగు పథకం తో కూడిన పెయింటింగ్ సమతుల్యంగా మరియు శ్రావ్యంగా కనిపిస్తుంది. రంగులు అస్తవ్యస్తంగా వర్తింపజేస్తే, కళాకృతి అర్థరహితంగా లేదా దృశ్యమానంగా కనిపించదు. అయితే, కళాకృతిలో వైవిధ్యాన్ని సాధించడం మార్గదర్శక సూత్రం అయితే, రంగులు వివిధ కాంట్రాస్ట్‌లలో వర్తించవచ్చు.

మరొక ఉదాహరణలో కదలిక ఆలోచనను తెలియజేయడానికి క్షితిజ సమాంతర రేఖలను ఉపయోగించడం కూడా ఉంటుంది. పంక్తులు లయను అందించే నమూనాలలో కూడా వర్తించవచ్చు. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, ఆర్ట్ ఎలిమెంట్స్ ఎలా ఉపయోగించబడతాయో ఇక్కడి కళ సూత్రాలు నిర్ణయిస్తాయి.

కళలో విలువ అంటే ఏమిటి?

కళలో విలువ రంగుతో దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటుంది, కళాకృతులలో రంగును ఎలా అన్వయించవచ్చు అనే లక్షణాలలో ఒకదానిని ఏర్పరుస్తుంది. కళ యొక్క మూలకం వలె మనం మరింత విలువలోకి వెళ్ళే ముందు, అది రంగుతో ఎలా సంబంధం కలిగి ఉంటుందనే దానిపై మరింత సందర్భాన్ని అందిద్దాం.

రంగు అంటే ఏమిటి?

మసకబారిన, నిస్తేజంగా, ప్రకాశవంతంగా, అస్పష్టంగా, పదునైన, ఆకృతితో కూడిన, విభిన్నమైన, బోల్డ్, సహజమైన మరియు నైరూప్యమైన కళాకృతులలో అసంఖ్యాకమైన మార్గాలు మరియు ప్రభావాలలో వర్తించే రంగులను మనం చూడవచ్చు, తద్వారా మనకు ఆనందం, విచారం, విచారంగా, భయానకంగా, మరియు జాబితా కొనసాగుతుంది. ఈ విభిన్న రంగు ప్రభావాలను ఏది నిర్ణయిస్తుంది?

ఇది కూడ చూడు: ప్రసిద్ధ మినిమలిస్ట్ చిత్రకారులు - మినిమలిజం ఉద్యమం యొక్క కళాకారులు

కళలో రంగును ఎలా ఉపయోగించవచ్చనే దాని గురించి తెలుసుకోవలసిన అనేక ముఖ్యమైన భాగాలు మరియు భావనలు ఉన్నాయి.

వీటిలో ఇవి ఉన్నాయిసంతృప్తత/తీవ్రత యొక్క డిగ్రీలు, ఇది రంగు ఎంత "ప్రకాశవంతంగా" లేదా "నిస్తేజంగా" ఉంటుందో; రంగు ఉష్ణోగ్రత, ఇది ఎంత చల్లగా లేదా వెచ్చగా రంగు కనిపిస్తుందో అలాగే సృష్టించబడిన మానసిక స్థితిని కలిగి ఉంటుంది; రంగు టోన్‌లు, టింట్స్ మరియు షేడ్స్, అంటే బూడిద, తెలుపు మరియు నలుపు రంగులకు జోడించబడినప్పుడు మరియు ప్రాథమిక, ద్వితీయ మరియు తృతీయ రంగులను చేర్చే రంగు పథకాలు.

రంగు వ్యవస్థలో ఇగ్నాజ్ షిఫెర్ముల్లర్ యొక్క ప్రయత్నం (వియన్నా, 1772), ప్లేట్ I; మోసెస్ హారిస్, ది నేచురల్ సిస్టమ్ ఆఫ్ కలర్స్ మరియు ఇగ్నాజ్ స్కిఫెర్ముల్లర్, వెర్సచ్ ఎయిన్స్ ఫార్బెన్‌సిస్టమ్స్ (వియన్నా, 1772), ప్లేట్ I , పబ్లిక్ డొమైన్, వికీమీడియా కామన్స్ ద్వారా

ఇంకా, రంగు వేయడానికి ఒక శాస్త్రం ఉంది. క్లుప్తంగా, రంగు అనేది మన కళ్లను చేరుకునే కాంతి తరంగాల రూపం, వాటిలో నిర్దిష్ట ఫోటోరిసెప్టర్‌లు ఉంటాయి, ఇవి తరచుగా సూచించబడే "కనిపించే కాంతి" యొక్క వర్ణపటాన్ని చూడటానికి మాకు అనుమతిస్తాయి.

ఈ స్పెక్ట్రం కాంతి ఎరుపు, నారింజ, పసుపు, ఆకుపచ్చ, నీలం, నీలిమందు మరియు వైలెట్ కలిగి ఉంటుంది. కొన్ని రంగులు కూడా గ్రహించబడతాయి లేదా ప్రతిబింబిస్తాయి.

కళ యొక్క మూలకం వలె విలువ

కళ యొక్క మూలకం వలె విలువ రంగు యొక్క తేలిక లేదా చీకటిని నిర్ణయిస్తుంది. ఇది రంగు తీవ్రత/సంతృప్తతతో అయోమయం చెందుతుంది, ఉదాహరణకు, తక్కువ-తీవ్రత రంగు దాని మందమైన కారణంగా తేలికగా కనిపిస్తుంది మరియు అదే విధంగా, అధిక-తీవ్రత రంగు దాని ప్రకాశం కారణంగా ముదురు రంగులో కనిపిస్తుంది.

అయితే, ఇది కళలో విలువకు సమానం కాదు, అయినప్పటికీరెండు భావనలు ఒకేలా కనిపిస్తాయి. రంగు సంతృప్తత సాధారణంగా రంగు యొక్క "స్వచ్ఛత" పరంగా వివరించబడుతుంది మరియు అది తెలుపు లేదా నలుపు వంటి తటస్థ రంగులతో కలిపి ఉంటే, దాని అసలు రంగు కంటే "మ్యూట్" లేదా మందంగా కనిపిస్తుంది.

కళలో విలువ ఎలా పని చేస్తుందో బాగా అర్థం చేసుకోవడానికి, చాలా ఆర్ట్ సోర్స్‌లు గ్రేస్కేల్ లేదా గ్రేడియంట్ రంగుల గ్రేడియంట్‌ను లేత నుండి చీకటికి లేదా ముదురు నుండి తేలికగా మార్చాలని సూచిస్తున్నాయి.

రాత్రికి ఒక డిన్నర్ టేబుల్ (1884) జాన్ సింగర్ సార్జెంట్, యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లోని శాన్ ఫ్రాన్సిస్కోలోని ఫైన్ ఆర్ట్స్ మ్యూజియమ్స్‌లో ఉంది; జాన్ సింగర్ సార్జెంట్, పబ్లిక్ డొమైన్, వికీమీడియా కామన్స్ ద్వారా

గ్రేస్కేల్‌లో, మీరు కలర్ గ్రే ని ప్రతి వ్యతిరేక చివర తెలుపు మరియు నలుపుతో గమనించవచ్చు. ఇవి చీకటి నుండి తేలికైనవి లేదా తేలికైనవి నుండి చీకటి వరకు వేర్వేరు స్థాయిలు. "టింట్" అని పిలవబడే తెలుపు మరియు "షేడ్" అని పిలువబడే నలుపు రంగును కలిపినప్పుడు కూడా విలువ ప్రభావితమవుతుంది. గ్రేస్కేల్‌లో, తేలికైన లేదా తెల్లగా ఉండే టింట్‌లను "హై-కీ" రంగు శ్రేణులు అని మరియు ముదురు లేదా నలుపు రంగులను "తక్కువ-కీ" రంగు పరిధులుగా పేర్కొంటారు. మధ్యలో ఉన్న బూడిద రంగులను "మధ్య-శ్రేణి" లేదా "మిడిల్-కీ" అని పిలుస్తారు.

కళలో తక్కువ-కీలక విలువకు ఉదాహరణగా జాన్ సింగర్ సార్జెంట్ ద్వారా తరచుగా సూచించబడే “ఎ డిన్నర్ టేబుల్ ఎట్ నైట్” (1884) ఉంటుంది.

ఈ కూర్పు ఒక టేబుల్ వద్ద ఇద్దరు వ్యక్తులు కూర్చున్న గదిని వర్ణిస్తుంది. గది చీకటితో ఉందికేవలం మూడు దీపాలు మాత్రమే ఎర్రటి ల్యాంప్‌షేడ్‌లతో కాంతిని అందిస్తాయి. గోడలు కూడా ఎరుపు రంగులో ఉంటాయి మరియు దీపాలతో కలిసి హాయిగా, వెచ్చని వాతావరణాన్ని సృష్టిస్తాయి.

వాటర్‌లూ బ్రిడ్జ్, సన్‌లైట్ ఎఫెక్ట్ (1903) క్లాడ్ మోనెట్ ద్వారా, కెనడాలోని అంటారియోలోని మెక్‌మాస్టర్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్‌లో ఉంది; క్లాడ్ మోనెట్, CC BY-SA 4.0 , Wikimedia Commons ద్వారా

అంతేకాకుండా, సార్జెంట్ రూపొందించిన ఈ కూర్పులో, వివిధ తెల్లటి మరియు తేలికైన, అధిక-కీ విలువ పరిధిలో, టేబుల్‌క్లాత్ వంటి ప్రాంతాలు మరియు టేబుల్‌పై వస్తువులు ఉన్నాయి. ఇవి లోతైన చీకటి ప్రాంతాలతో ముఖ్యంగా బ్యాక్‌గ్రౌండ్‌లోని నీడలు, రెండు బొమ్మల బట్టలపై నలుపు మరియు టేబుల్‌పై ఉన్న డికాంటర్‌లోని చీకటి, దాదాపు నలుపు పోర్ట్‌తో విభేదిస్తాయి.

కళలో అధిక-కీలక విలువ క్లాడ్ మోనెట్ వంటి ఇంప్రెషనిస్ట్‌ల యొక్క కొన్ని పెయింటింగ్‌ల ద్వారా ఉదహరించబడింది, వీరిని కూడా తరచుగా సూచిస్తారు.

ఒక ఉదాహరణ అతని వాటర్లూ వంతెన , సూర్యకాంతి ప్రభావం (1903). 1899/1900 నుండి 1904 వరకు అతను చిత్రించిన వాటర్‌లూ బ్రిడ్జ్ సిరీస్ సంస్కరణల్లో ఇది ఒకటి. మోనెట్ వాటర్‌లూ బ్రిడ్జ్‌ను వివిధ పరిస్థితులలో, ముఖ్యంగా పొగమంచులో చిత్రించాడు. అతను కాంతి మరియు వాతావరణ ప్రభావాలను తెలియజేయడానికి లేత రంగులను ఉపయోగించాడు. కొన్ని రంగులు "మృదువుగా" మరియు "లేతగా" వర్ణించబడ్డాయి, వీటిలో బ్లూస్, పర్పుల్స్ మరియు పింక్‌లు ఉన్నాయి, మరికొన్ని పసుపు రంగులు వంటివి.

మిలిటరీ క్యాంప్ (1918) ద్వారా జాన్ సింగర్ సార్జెంట్, మెట్రోపాలిటన్‌లో ఉందిన్యూయార్క్ నగరంలో మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్, యునైటెడ్ స్టేట్స్; జాన్ సింగర్ సార్జెంట్, CC0, వికీమీడియా కామన్స్ ద్వారా

విలువను ఉపయోగించడం మరియు “కీల” రకాలు గురించి గుర్తుంచుకోవాల్సిన మరో ముఖ్యమైన విషయం ఏమిటంటే, పెయింటింగ్‌లో వాటి ప్లేస్‌మెంట్ గురించి తెలుసుకోవడం. మరియు అధిక, తక్కువ లేదా మధ్య కీని కలిగి ఉండటం యొక్క ఉద్దేశ్యం. అధిక లేదా తక్కువ-కీ విజువల్ కంపోజిషన్ చాలా ఎక్కువ లేదా చాలా తక్కువగా ఉంటే, అది అసమతుల్య కూర్పును సృష్టించవచ్చు.

మధ్య-కీ విలువ యొక్క ఆధిపత్యాన్ని కలిగి ఉన్న పెయింటింగ్ కూడా మరింత సమతుల్యంగా కనిపిస్తుంది. మరియు దాని రంగు స్కీమ్‌లో శ్రావ్యంగా ఉంటుంది.

మరింత మధ్య కీలకంగా కనిపించే పెయింటింగ్‌కు ఉదాహరణ జాన్ సింగర్ సార్జెంట్ యొక్క వాటర్ కలర్ మరియు గ్రాఫైట్ మిలిటరీ క్యాంప్ (1918). ఇక్కడ, ప్రత్యేకమైన చీకటి ప్రాంతాలు లేవు, చెట్లు మరియు కోచ్‌ల నీడలలో మాత్రమే.

కళలో విలువ యొక్క ఉద్దేశ్యం ఏమిటి?

కళలో విలువ అనేది ఒక ముఖ్యమైన అంశంగా మారుతుంది, ఏ రకమైన కళాకృతికి అయినా భిన్నమైన విలువను జోడిస్తుంది. ఇది హైలైట్‌లు మరియు షేడింగ్ వంటి వివిధ ప్రభావాలను సృష్టిస్తుంది, ఇది పెయింటింగ్‌లు లేదా డ్రాయింగ్‌ల వంటి కళాకృతులకు మరింత లోతు మరియు త్రిమితీయతను అందిస్తుంది.

కళ ఉదాహరణలలో కొన్ని ఉత్తమ విలువలు హైలైట్‌లు మరియు నీడలను ఎలా జోడిస్తాయో వివరిస్తాయి. ఆల్బ్రెచ్ట్ డ్యూరర్ యొక్క డ్రాయింగ్‌లు మరియు నగిషీలలో దృశ్య కూర్పును చూడవచ్చు.

ఉదాహరణలలో ది ఫోర్ హార్స్‌మెన్ ఆఫ్ ది అపోకలిప్స్ (1498) యొక్క ప్రసిద్ధ చెక్కడం ఉన్నాయి. ఆడం మరియు ఈవ్ (1504),మరియు సెయింట్ జెరోమ్ ఇన్ హిస్ స్టడీ (1514). ఈ నగిషీలలో ప్రతిదానిలో, టోనల్ కాంట్రాస్ట్‌లు, కాంతి మరియు చీకటి ప్రాంతాలను రూపొందించడంలో డ్యూరర్ యొక్క గొప్ప నైపుణ్యాన్ని మనం చూస్తాము, ఇది కూర్పుకు జీవితాన్ని ఇస్తుంది. ఉదాహరణకు, ది ఫోర్ హార్స్‌మెన్ ఆఫ్ ది అపోకలిప్స్‌లో, గుర్రపు సైనికులు వేగంగా మరియు బలంగా సన్నివేశంలోకి రావడంతో ముందస్తు నేపథ్యాన్ని సూచించడానికి చెక్కిన గీతల నుండి నేపథ్యం ముదురు రంగులో కనిపిస్తుంది.

ది ఫోర్ హార్స్‌మెన్ ఆఫ్ ది అపోకలిప్స్ (1498) ఆల్బ్రెచ్ట్ డ్యూరర్ రచించారు; ఆల్బ్రెచ్ట్ డ్యూరర్, పబ్లిక్ డొమైన్, వికీమీడియా కామన్స్ ద్వారా

నలుగురు గుర్రపు సైనికుల వెనుక మేఘాలు తేలికగా ఉన్నాయని మేము చూస్తున్నాము. , నీడలతో విరుద్ధంగా. డ్యూరర్ మిగిలిన విషయాలలో కూడా ఈ వ్యత్యాసాలను సృష్టించాడు, ఉదాహరణకు, కొన్ని బొమ్మల దుస్తులలోని మడతల మధ్య సున్నితమైన షేడింగ్ మరియు గుర్రాల కండరాన్ని హైలైట్ చేయడం. పంక్తుల సహాయంతో ఇక్కడ విలువ నొక్కిచెప్పబడింది, ఇది మరొక ఆర్ట్ ఎలిమెంట్.

కళలో విలువ హైలైట్‌లు మరియు నీడల వద్ద ఆగదు. ఇది భ్రమ కలిగించే కాంతి ప్రభావాలను కూడా సృష్టించగలదు మరియు దృశ్య కూర్పులో నిర్దిష్ట ఫోకల్ పాయింట్‌లను నొక్కి చెప్పగలదు.

ఫోకల్ పాయింట్‌లను నొక్కి చెప్పే ఆర్ట్ ఉదాహరణలలోని విలువ కాంతి మరియు చీకటి యొక్క వైరుధ్యాలను కూడా వర్తింపజేస్తుంది. ఇది ఫ్రాన్సిస్కో గోయా యొక్క ది థర్డ్ ఆఫ్ మే 1808 (1814)లో స్పష్టంగా కనిపిస్తుంది. కంపోజిషన్ యొక్క ఎడమ భాగం ముదురు రంగులో కనిపించే కుడి భాగంతో పోలిస్తే తేలికగా కనిపిస్తుంది. కాంతి యొక్క భ్రాంతి లోపల పెయింట్ చేయబడిన దీపం ద్వారా ఇవ్వబడుతుందిమధ్యలో మరియు కుడి వైపున ఉన్న వ్యక్తులు చేతిలో తుపాకీలతో, దాని వెనుక నిలబడి, వారిని నీడలో ఉంచారు.

The Third of May 1808 (1814) ఫ్రాన్సిస్కో గోయా ద్వారా, స్పెయిన్‌లోని మాడ్రిడ్‌లోని మ్యూజియో డెల్ ప్రాడోలో ఉంది; Francisco de Goya, Public domain, via Wikimedia Commons

మధ్యలో ఉన్న దీపం నుండి కాంతి కేంద్ర బిందువుపై ప్రకాశిస్తోంది, ఇది పురుషులకు ఎదురుగా తన చేతులు చాచి నిలబడి ఉన్న వ్యక్తి మంచిది. గోయా ఈ ఆయిల్ పెయింటింగ్‌లో కాంతి మరియు చీకటి పరస్పర విరుద్ధమైన ఇంటర్‌ప్లేను సృష్టిస్తుంది, ఇది ఉద్ఘాటనను సృష్టిస్తుంది మరియు మానసిక స్థితిని కూడా సెట్ చేస్తుంది.

తనపై తుపాకీలను గురిపెట్టే వ్యక్తులను ధైర్యంగా ఎదుర్కొనే వ్యక్తిపై దృష్టిని ఆకర్షిస్తారు. ఇది పెయింటింగ్‌లోని ప్రధాన కథానాయకుడిపై కాంతిని ప్రకాశింపజేయడమే కాకుండా, 1808 మే మూడవ తేదీన జరిగిన లోతైన, మరింత ఆలోచింపజేసే, చారిత్రక సంఘటనపై కూడా వెలుగునిస్తుంది.

రంగు, ప్రత్యేకంగా విలువ వంటి ఆర్ట్ ఎలిమెంట్‌ను ఉపయోగించినప్పుడు ఇది ఒక ముఖ్యమైన అంశానికి దారి తీస్తుంది. ఇది ఉద్దేశపూర్వకంగా వర్తింపజేస్తే, దృశ్యమాన కథనాన్ని ఆకృతి చేయగల మరియు భావోద్వేగాల వర్ణపటాన్ని రేకెత్తించే శక్తి దానికి ఉంటుంది. ఇది ప్రశాంతమైన మరియు శాంతియుతమైన మూడ్‌లను లేదా డైనమిక్ డ్రామాటిజాన్ని సృష్టించే శక్తిని కలిగి ఉంది.

రంగుల కంటే ఎక్కువ: విలువతో కూడిన కళ

అయితే, కాన్వాస్ లేదా పెన్సిల్‌పై పెయింట్‌ను కాగితంపై భౌతికంగా ఉపయోగించడం మరియు రంగులు మరియు విలువల అమరిక కంటే, కళ యొక్క స్వాభావిక విలువను మనం మరచిపోలేము. అందిస్తుంది. గుహ కళ, చర్చి కళ లేదా పాప్ ఆర్ట్ – మానవులు జీవించి ఉన్నంత కాలం కళ ఉనికిలో ఉంది.

ఇది మన స్వీయ-వ్యక్తీకరణ మరియు ఆలోచనలు, భావనల అన్వేషణ యొక్క అత్యంత సహజమైన రూపాల్లో ఒకటి. మరియు మన హృదయాలకు దగ్గరగా ఉండే సంఘటనలు.

సెయింట్ జెరోమ్ ఇన్ హిస్ స్టడీ (1514) by Albrecht Dürer, Dresden, Germanyలో ఉన్న Kupferstichkabinett Dresden; Albrecht Dürer, పబ్లిక్ డొమైన్, వికీమీడియా కామన్స్ ద్వారా

కళాకృతులు చాలా మంది గొప్ప కళాకారులు వదిలిపెట్టిన వారసత్వ సంపదగా మారాయి, ఇప్పుడు ప్రపంచవ్యాప్తంగా మ్యూజియంలు మరియు ఆర్ట్ గ్యాలరీలను అలంకరించడం . చాలా మంది తమ ప్రైవేట్ సేకరణలలో మిలియన్ల డాలర్లు చెల్లించే విలువ కలిగిన కళ మరియు అమూల్యమైన విలువ కలిగిన కళ ఉంది.

కళలో అనేక ఆకారాలు మరియు పరిమాణాలు

ఇందులో వ్యాసం, మేము కళ యొక్క ఏడు అంశాలలో ఒకదానిని చర్చించాము, ఇది విలువ. పెయింటింగ్‌లు, వాటర్‌కలర్‌లు లేదా డ్రాయింగ్‌లు వంటి విభిన్న మాధ్యమాలకు వర్తించే రంగును ఉపయోగించుకునే విషయంలో మనం ఉపయోగించగల సాధనాల్లో ఇది కూడా ఒకటి.

వాటర్‌లూ బ్రిడ్జ్ (1900 ) యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లోని కాలిఫోర్నియాలోని శాంటా బార్బరా మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్‌లో ఉన్న క్లాడ్ మోనెట్ ద్వారా; క్లాడ్ మోనెట్, పబ్లిక్ డొమైన్, వికీమీడియా కామన్స్ ద్వారా

కళలో అనేక వైవిధ్యాలు కూడా ఉన్నాయి, వీటిని హై-కీ, లో-కీ మరియు మిడ్-రేంజ్ అని పిలుస్తారు. విలువ హైలైట్‌లు మరియు నీడల వంటి ప్రభావాలను జోడిస్తుంది, ఇది ఒక ఉద్ఘాటన, దృక్పథం, లోతు, కాంట్రాస్ట్ మరియు మరెన్నో సృష్టిస్తుంది

John Williams

జాన్ విలియమ్స్ అనుభవజ్ఞుడైన కళాకారుడు, రచయిత మరియు కళా అధ్యాపకుడు. అతను న్యూయార్క్ నగరంలోని ప్రాట్ ఇన్స్టిట్యూట్ నుండి తన బ్యాచిలర్ ఆఫ్ ఫైన్ ఆర్ట్స్ డిగ్రీని పొందాడు మరియు తరువాత యేల్ విశ్వవిద్యాలయంలో తన మాస్టర్ ఆఫ్ ఫైన్ ఆర్ట్స్ డిగ్రీని అభ్యసించాడు. ఒక దశాబ్దం పాటు, అతను వివిధ విద్యా సెట్టింగులలో అన్ని వయసుల విద్యార్థులకు కళను బోధించాడు. విలియమ్స్ తన కళాకృతిని యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లోని గ్యాలరీలలో ప్రదర్శించాడు మరియు అతని సృజనాత్మక పనికి అనేక అవార్డులు మరియు గ్రాంట్‌లను అందుకున్నాడు. అతని కళాత్మక కార్యకలాపాలతో పాటు, విలియమ్స్ కళకు సంబంధించిన అంశాల గురించి కూడా వ్రాస్తాడు మరియు కళా చరిత్ర మరియు సిద్ధాంతంపై వర్క్‌షాప్‌లను బోధిస్తాడు. అతను కళ ద్వారా తమను తాము వ్యక్తీకరించడానికి ఇతరులను ప్రోత్సహించడంలో మక్కువ కలిగి ఉంటాడు మరియు ప్రతి ఒక్కరికి సృజనాత్మకత సామర్థ్యం ఉందని నమ్ముతారు.