Ренесансне чињенице – Кратак преглед историје ренесансе

John Williams 30-09-2023
John Williams

Преглед садржаја

Ренесанса је можда била најважнији период развоја који се икада догодио у европској историји. Позната првенствено по свом утицају на свет уметности, ренесанса се појавила као покрет који је утицао на књижевност, филозофију, музику, науку, па чак и технологију. Уз утицаје ренесансе који се и данас осећају у друштву, он несумњиво остаје један од најславнијих покрета и у уметничкој и у општој заједници.

Увод у ренесансу

Највеће повезано са италијанским градом Фиренцом, ренесанса описује временски период између 14. и 17. века. Замишљана као мост који повезује средњи век са модерном историјом, ренесанса је у почетку започела као културни покрет током касног средњег века у Италији. Међутим, брзо се раширила по целој Европи. Због тога је већина других европских земаља доживела сопствену верзију ренесансе у смислу својих стилова и идеја.

Пре свега посматрана као сликарски, вајарски и декоративни период, ренесанса се појавила као карактеристичан стил у уметности упоредо са другим важним културним дешавањима која су се дешавала у то време.

Велики плафон степеништа Кунстхисторисцхен Мусеума у ​​Бечу, са Апотеозом ренесансе (1888. ) фреска коју је израдио Михалиова два уметника су се показала као једини који су могли тако лепо да извајају и цртају људе.

Анатомска студија Леонарда да Винчија, из Историјских мемоара о животу, студијама и делима Леонардо да Винчи , 1804; Карло Аморети, јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Леонардо да Винчи се сматрао крајњим „ренесансним човеком“

Можда Најважнији уметник и полиматичар који је дошао из периода ренесансе био је Леонардо да Винчи. Иако је углавном познат по продукцији Мона Лизе (1503), која се сматра најпознатијом уљном сликом свих времена, да Винчи је назван суштинским „ренесансним човеком ” током његовог живота.

Наводни аутопортрет Леонарда да Винчија, в. 1512; Леонардо да Винчи, јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Титула „ренесансни човек” је дат да Винчију јер је за њега речено да показује страствену радозналост у свим областима напредовања унутар Ренесанса. Његов широк спектар интересовања обухватао је сликарство, скулптуру, цртеж, архитектуру, људску анатомију, инжењерство и науку. Док се његова репутација као сликара и цртача заснивала само на одређеним значајним делима као што су Мона Лиза , Последња вечера (1498.) и Витрувиан Човек (око 1490.), такође је створио многе важне проналаске који су револуционисали историју.

Неки одпрослављени да Винчијеви изуми који су заувек променили историју укључују: падобран, ронилачко одело, оклопни тенк, летећу машину, митраљез и роботског витеза.

Ренесанса је трајала четири века

До краја 15. века, неколико ратова је погоршало италијанско полуострво, са многим освајачима који су се такмичили за територију. Међу њима су били шпански, француски и немачки уљези који су се борили за италијански округ, што је довело до великих превирања и нестабилности у региону. Трговински путеви су се такође променили након Колумбовог открића Америке, што је довело до периода економског пада који је озбиљно ограничио финансије које су богати спонзори имали на располагању да потроше на уметност.

До 1527, Рим је напао шпанска војска под владавином краља Филипа ИИ, који је касније владао земљом. Италија је и даље била угрожена од стране других земаља, попут Немачке и Француске, и због тога је ренесанса почела брзо да губи замах.

Период високе ренесансе се такође завршио 1527. након више од 35. године популарности, које су означиле прави завршетак ренесансе као јединственог историјског периода.

Различити периоди италијанске ренесансе, 1906; Интернет архивске слике књига, без ограничења, преко Викимедиа Цоммонс

Као резултат реформације која је настала уНемачкој, која је оспоравала вредности католичке цркве, ове цркве су се суочиле са правим проблемом у Италији. Као одговор на ову невољу, католичка црква је покренула контрареформацију која је радила на цензури уметника и писаца након протестантске реформације. Католичка црква је поставила инквизицију и ухапсила сваког појединца који се усудио да оспори њихове доктрине.

Кривци су били италијански академици, уметници и научници. Многи ренесансни мислиоци су се плашили да буду превише отворени, што је на крају потиснуло њихову креативност. Међутим, њихов страх је био оправдан, јер је њихово оспоравање одједном виђено као дело кажњиво смрћу према католичкој цркви. То је довело до тога да је већина уметника прекинула своје ренесансне идеје и уметничка дела.

До 17. века, покрет је потпуно замро и заменио га је доба просветитељства.

Термин „ренесанса“ је био француски

Када се погледа занимљива историја ренесансе, јасно је да се види да је покрет обухватао поновно оживљавање идеја и вредности класичне антике. У суштини, ера ренесансе је означила крај средњег века и кренула је напред у увођењу потпуно другачијег начина размишљања и чињења ствари.

Међутим, када се питате „шта значи ренесанса?“, једноставно се може разумети гледајући његово име. Преузет изна француском језику, реч „ренесанса“ директно се преводи као „поновно рођење“, што је било виђено у енглеском језику тек око 1850-их.

Дефиниције са Оксфордских језика

Препород је управо оно што се догодило у смислу обнове старогрчке и римске науке и вредности. Они који су заслужни за покретање ренесансног покрета покушавали су да прецизно рекреирају класичне моделе из ове две културе.

Упркос томе што је то био једини прихватљив термин који је икада коришћен за покрет, неки научници су изјавили да реч „ренесанса” била је превише нејасна да би обухватила све што се догодило.

Поред тога, веровало се да термин „ренесансне године” није довољно образован и просветљен да би адекватно обухватио све што је откривено и развијено током покрет. Они са супротним ставовима о покрету рекли су да је ренесанса тачније била део „ Лонгуе Дурее ” европске историје.

Ренесанса се сматра најважнијим уметничким покретом за Догађа се

Ренесанса се показала као период револуционарних истраживања у разним дисциплинама. Одређена открића омогућила су покрету велику популарност, а уметници и други креативци су стварали заиста невероватна дела о којима се и данас говори. Када се питате „зашто је ренесансаважно?”, одговор на ово питање је прилично једноставан.

Овај покрет се показао као један од најзначајнијих периода икада због великих искорака у уметности и науци тог времена.

Четири ренесансне илустрације које приказују математичке прорачуне и њихове проблеме; Види страницу за аутора, ЦЦ БИ 4.0, преко Викимедиа Цоммонс

Ширење Ренесанса се такође десила релативно брзо, што је показало значај покрета. У почетку се проширивши на друге италијанске градове, попут Венеције, Милана, Рима, Болоње и Фераре, ренесанса је убрзо утицала на суседне земље широм северне Европе у време када се појавио 15. век. Иако би се друге земље сусреле са ренесансом касније од Италије, утицаји и напредак који су се десили у овим земљама и даље су били револуционарни.

Уметност, архитектура и наука које су се развиле

Један од главних разлога да се ренесанса развила из Италије, а не из било које друге европске земље јер је Италија у то време била изузетно богата. Након црне смрти, где су многи појединци умрли, остављена је велика празнина у друштву.

Ово је омогућило преживелима са релативно више богатства и способности да почну да се пењу на друштвеној лествици, што је заузврат учинило ове особе више вољни да потроше свој новац на ствари попут уметности и музике.

Као што је ренесансабогати подржаваоци да финансирају појединце у стварању уметности, књижевности, музике и научних изума, покрет је брзо растао. Наука је, посебно, направила огромне кораке у смислу свог напретка, пошто је доба ренесансе прихватило хемију и биологију уместо Аристотелове природне филозофије.

Гравирање персонификације астрономије и природне филозофије из 18. века ; Погледајте страницу за аутора, ЦЦ БИ 4.0, преко Викимедиа Цоммонс

Аспекти уметности, архитектуре и науке били су веома блиско повезани током ренесансе, јер је то било ретко време у историји где је сва ова различита поља проучавања су се могла лако спојити. Леонардо да Винчи постоји као савршен пример спајања свих ових жанрова.

Био је познат по томе што је храбро инкорпорирао различите научне принципе, као што је проучавање анатомије, у своја уметничка дела како би могао да слика и цртају са апсолутном прецизношћу.

Богородица са дететом са Светом Аном (око 1503) Леонарда да Винчија; Леонардо да Винчи, јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Стандардне теме које се виде у ренесансној уметности биле су религиозне слике Девице Марије и црквени ритуали. Уметници су обично били ангажовани да прикажу ове духовне сцене у црквама и катедралама . Важан развој који се догодио у уметности била је техника цртањатачно из људског живота.

Популаран од стране Ђота ди Бондонеа, који се одвојио од византијског стила да би увео нову технику представљања људских тела на фрескама, сматра се првим великим уметником који је допринео до ренесансне историје.

Ренесансни генији укључивали су најпознатије уметнике историје уметности

Као период брзог развоја, ренесанса је била дом неких од најпознатијих и најреволуционарнијих уметника, писаца , научници и интелектуалци. Између осталих, најзначајнији примери ренесансних уметника били су Донатело (1386 – 1466), Сандро Ботичели (1445 – 1510), Леонардо да Винчи (1452 – 1519), Микеланђело (1475 – 1564) и Рафаел (1483 – 1520).

Други ренесансни вундеркинд били су филозоф Данте (1265 – 1321), писац Џефри Чосер (1343 – 1400), драмски писац Вилијам Шекспир (1564 – 1616), астроном Галилеј – 1642. филозоф Рене Декарт (1596 – 1650) и песник Џон Милтон (1608 – 1674).

Пет славних људи фирентинске ренесансе (око 1450) Паола Учела, са (с лева на десно) Ђото, Паоло Учело, Донатело, Антонио Манети и Филипо Брунелески; Паоло Учело, јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Најпознатије слике се и данас гледају

Шачица најпознатијих уметника који су икада живели потичу из периода ренесансе, тј.као и њихова још увек поштована уметничка дела. Ту спадају Мона Лиза (1503) и Последња вечера (1495 – 1498) Леонарда да Винчија, Давидова статуа (1501 – 1504) и Стварање Адама (око 1512) од Микеланђела, као и Рођење Венере (1485 – 1486) од Сандра Ботичелија.

Неки су изјавили да се ренесанса није ни догодила

Док већина сматра да је ренесанса изванредно и импресивно време у европској историји, неки научници тврде да тај период заправо није био који се разликује од средњег века. Ако погледамо датуме, средњи век и ренесанса су се преклапали много више него што би веровали у традиционалним извештајима, јер је постојало доста средњег пута између две ере.

Док је тачно време и општи утицај ренесанса се понекад оспорава, мало је аргумената о утицају догађаја из тог периода. На крају, ренесанса је довела до развоја догађаја који су променили начин на који су људи схватали и дешифровали свет око себе.

Још увек постоје неке контроверзе о томе да ли је цео период ренесансе заиста постојао или не.

Украсни цртеж који представља ренесансу; Интернет архивске слике књига, без ограничења, преко Викимедиа Цоммонс

Неки критичари су истакли да већина становништва Европе није прошла крозвелике промене у њиховим животним стиловима или искуство било каквог интелектуалног и културног преокрета током ренесансе. То је сугерисало да тај период није могао бити толико важан, јер ништа није толико утицало на њихове животе.

Већина друштва је наставила да живи свој уобичајени живот на фармама, јер је префињена уметност а учење од градова није стигло до њих.

Ако се определимо да станемо на страну циника, одговарајући на питање „када се завршила ренесанса?“ постаје много лакше јер вероватно никада није ни постојао. Како су многи неповољни друштвени фактори били повезани са средњовековним периодом , као што су рат, сиромаштво и верски прогони, већина друштва је била више забринута за та горућа питања него за ренесансу.

Линеарна перспектива је била најважнији изум покрета

Једна од најзначајнијих прогресија у ренесансној уметности било је увођење линеарне перспективе. Развијена око 1415. године од стране фирентинског архитекте и инжењера Филиппо Брунеллесцхи , линеарна перспектива је користила математичке принципе да би реалистично приказала простор и дубину у уметности. Брунелески је био у пратњи вајара Донатела на путовању у Рим ради проучавања рушевина старог Рима, што је било нешто што нико до тада није покушао да уради тако детаљно.

Линеарна перспектива је на крају довела до до реализма, који је биоосновна карактеристика која се може видети у свим ренесансним уметничким делима.

Црква је финансирала велика ренесансна дела

Пошто је црква редовно давала огромне наруџбине за уметничка дела, Рим је замало банкротирао! Пошто се црква показала као један од највећих финансијских поборника већине уметничких дела насталих током ренесансе, они су наставили да опорезују хришћане широм Европе.

То је учињено како би могли да прикупе средства за велике наруџбине . Овим уплатама су директно финансирана нека ремек дела која људи данас путују из целог света да би их видели, као што су Микеланђелове слике на плафону у Сикстинској капели .

Део плафона Сикстинска капела, коју је Микеланђело сликао од 1508. до 1512. године; Фабио Погги, ЦЦ БИ 3.0, преко Викимедиа Цоммонс

Постојало је велико ривалство између Микеланђела и Леонарда да Винчија

Двојица највећих уметника ренесансе, Леонарда да Винчија и Микеланђела , заправо су били велики ривали током својих каријера. Упркос томе што су сами по себи били веома поштовани и поштовани, били су жестоко конкурентни једни другима и жестоко критиковали рад једни других.

Ова свађа између њих почела је почетком 16. века када су и да Винчи и Микеланђело били упослени да сликају огромне сцене битака на истом зиду Вијећнице у Палаззо Веццхио у Фиренци.

Такође видети: Корејска уметност - истраживање традиционалне и модерне корејске уметности

У вријемеМункацси; Кунстхисторисцхес Мусеум, ЦЦ БИ-СА 4.0, преко Викимедиа Цоммонс

Како је покрет утицао на политичке и економске сфере поред културе и уметности, они који су подржавали концепте ренесансе су били мислио да то ради са пуно страсти. Ренесанса је користила уметност класичне антике као своју основу и полако је почела да гради на идеологијама тог стила како је покрет напредовао.

Пошто постоји толико информација о ренесанси, још увек је лако збунити се и запитати се: шта је била ренесанса? У суштини, може се описати као племенит стил уметности који се брзо развијао под растућим савременим научним и културним сазнањима која су постојала.

Тако је ренесанса препозната по покретању промене у модерно доба. цивилизације коју данас познајемо, са многим највећим историјским мислиоцима, писцима, филозофима, научницима и уметницима који долазе из овог доба.

Занимљивости о ренесанси

Када се погледа целокупна историја ренесансе, покрет се показао веома занимљивим поред тога што је толико слављен. У наставку ћемо погледати неке од фасцинантнијих и забавнијих ренесансних чињеница из најистакнутијег уметничког периода у времену.

Ренесанса је почела у 14. веку

Настаје око 1350. године нове ере. , отпочео је период ренесансе Комисија је 1503. године, да Винчи је био у раним 50-им годинама и већ је био веома поштован широм Европе. Међутим, пошто се Микеланђело сматрао вундеркиндом, добио је задатак да ослика исти зид само годину дана касније, у нежној доби од 29 година.

Ова наруџба настала је након Микеланђелове иконске статуе Давид је откривен и упркос да Винчијевој сопственој слави и таленту, изненада је нашао ривала у свету уметности. Микеланђело је такође био познат по томе што се једном исмевао да Винчију због његовог неуспеха да доврши скулптуру коња.

Давид (1501-1504) Микеланђела; Микеланђело, ЦЦ БИ 3.0, преко Викимедиа Цоммонс

Ренесанса није увек била тако дивна као што историја сугерише

Ренесанса није увек била „златна ера“ напретка и напредак који су историчари приказали. Већина људи који су били живи током ренесансе није чак ни сматрала да је то нешто изузетно. У то време, период је још увек имао веома важна питања као што су верски ратови, политичка корупција, неједнакост, па чак и лов на вештице, који су се фокусирали на развоје који се дешавају у уметности и науци.

Преживљавајући више од три века, не може се порећи колико је значајан период ренесансе био у смислу револуционарног развоја и напретка како у светској тако и у историји уметности. Многи од најплоднијихуметници и уметничка дела која ће икада бити направљена потичу из ренесансе, о чијем утицају на свет уметности се и данас расправља. Ако сте уживали да читате о овим ренесансним чињеницама, препоручујемо вам да погледате и наша друга ренесансна уметничка дела.

Често постављана питања

Шта је највредније Сликарство из ренесансе?

Многи ће се сложити да је највреднија слика која потиче из периода ренесансе Леонарда да Винчија Мона Лиза , коју је насликао 1503. Мона Сматра се да је Лиза најважнија слика икада направљена, са преко 10 милиона људи који путују да погледају уметничка дела у Музеј Лувр у Паризу сваке године.

Такође видети: Странице за бојање багера - 12 свежих листова за бојање багера

Шта је Највреднија скулптура из ренесансе?

Највећег вајара из периода ренесансе направио је Микеланђело Буонароти, највећи вајар који је икада живео. Логично је да се једно од његових уметничких дела сматра највреднијом скулптуром из покрета. Давид , који је исклесан између 1501. и 1504. године, без сумње је најпознатија скулптура која постоји. Смештен у Галлериа делл ’Аццадемиа у Фиренци, Рим, Давид привуче више од осам милиона посетилаца годишње.

пре отприлике 720 година када су људи у Европи почели да се поново интересују за древне римске и грчке цивилизације и културе. Ренесансни покрет је настојао да обнови идеје, уметничке стилове и учење ове две културе и прикладно је посматрао период као рестаурацију ових концепата.

Тако је покрет добио име „ Ренесанса“, што је француска реч за „поновно рођење“.

У трајању од преко 250 година, богате породице у Италији су научнике охрабривале да своје студије усредсреде на Посебно старогрчка и римска култура. Пошто је имућна класа била толико преплављена и задивљена идеалима ових старих култура, почела је да финансира стварање величанствених палата које су биле испуњене сликама, скулптурама и литературом које су подржавале ове вредности. Град Фиренца се показао као један од најважнијих региона током италијанске ренесансе , јер већина прослављених уметничких дела потиче из овог региона.

Ренесансни период се брзо проширио на друге крајеве света, пре свега у друге земље у Европи.

Мапа италијанских и северноренесансних градова; Бљц5ф, ЦЦ БИ-СА 4.0, преко Викимедиа Цоммонс

Након што је краљ Француске, Цхарлес ВИИИ, упао у Италију и видео заиста задивљујућа уметничка дела која су настала, позвао је неколико Италијански уметници у Француску да се ширењихове идеје и да произведу подједнако лепа дела за земљу.

Друге земље попут Пољске и Мађарске такође су поздравиле ренесансни стил након што су италијански научници и уметници отишли ​​тамо да живе.

Како се ренесанса ширила кроз различите земље, покрет је наставио да мења неке аспекте религије и уметности кроз вредности које је донео. Одређене земље за које се показало да је ренесансни талас имао утицајан утицај укључивале су Немачку, Шпанију, Португал, Енглеску, Скандинавију и Централну Европу.

Период ренесансе је трансформисао друштво из таме у светлост

Окон током средњег века у Европи, који се догодио између колапса старог Рима 476. године наше ере и почетка 14. века, није се много напредовало у науци и уметности. Због овог недостатка напретка, овај временски период буквално је назван „мрачно доба“, што је говорило о суморној атмосфери која се настанила над Европом.

Како је ово доба означено као време рат, друга питања као што су незнање, глад и пандемија црне смрти додали су суморном наслову тог периода.

Минијатура Пиерарт доу Тиелта која илуструје људе Турнеа који сахрањују жртве Црне смрти, в. 1353; Пиерарт доу Тиелт (фл. 1340-1360), јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Како се мрачно доба показало као суморно доба у историји, многи су се питали:како је ренесанса почела међу овим издајничким условима? Тачно описана као потез који је заиста ишао „из таме у светлост“, ренесанса је поново увела елементе древних култура које су могле да помогну да се започне транзиција у класични и модерни период.

Поред тога што је виђена као један од најзначајнијих периода у светској историји, ренесанса се такође сматра једним од првих утицајних прекретница које су се десиле.

Међутим, неки историчари су тврдили да средњи век није био ни приближно суморне као што су биле представљене, јер се сугерисало да је већи део периода био веома преувеличан. Упркос овој различитости у мишљењима, многи су се сложили да се у то доба античкој грчкој и римској филозофији и учењу поклањала релативно ограничена пажња, без обзира на стварне околности које су окруживале мрачно доба. То је било због тога што је друштво имало много веће проблеме на које је требало да се фокусира, а аспекти уметности и науке још нису изгледали толико важни.

Војни и верски живот у средњем веку иу периоду ренесанса (1870), слика 42: „После битке код Хејстингса (14. октобра 1066), рођаци побеђених дошли су да однесу њихове мртве.”; Интернет архивске слике књига, без ограничења, преко Викимедиа Цоммонс

Хуманизам је био главна филозофија

ДухРенесанса је у почетку била изражена културним и филозофским покретом званим хуманизам, који се развио током 14. века. Брзо добијајући замах, хуманизам се односио на метод образовања и начин истраживања који је започео у северној Италији пре него што се проширио на остатак Европе. Хуманизам је обухватао све наставнике и ученике који су припадали хуманистичким школама мишљења које су укључивале граматику, реторику, поезију, филозофију и историју.

Хуманизам се фокусирао око свог нагласка на друштвеном потенцијалу и деловању појединца. Овакав начин размишљања посматрао је људска бића као вредну основу за значајна морална и филозофска истраживања.

Дијаграм хуманистичке космографије, 1585; Жерард де Жод, јавно власништво, преко Викимедијине оставе

Како су академици сматрали да хуманизам треба да омогући људима да независно говоре шта мисле, то је подстакло друге да се одвоје од верског конформизма. Хуманизам је наглашавао идеју да је човек централни у свом универзуму, што значи да сва људска достигнућа у уметности, књижевности и науци треба прихватити свим срцем.

Као што је хуманизам изазвао Европљане да преиспитају сопствену улогу у друштву , доведена је у питање и улога Римокатоличке цркве.

Уместо да зависе од воље Божије, хуманисти су подстицали људе да делују у складу са сопственим могућностима у разнимобласти. Са развојем ренесансе, много више људи је научило како да читају, пишу и стога тумаче идеје. Ово је дало појединцима прилику да се чује њихов сопствени глас, јер их је довело до тога да помно испитују и критикују религију какву су познавали.

Шест тосканских песника (1659) од Ђорђа Васари, са хуманистима (с лева на десно) Данте Алигијери, Ђовани Бокачо, Петрарка, Чино да Пистоја, Гитоне д'Арезо и Гвидо Кавалканти; Гиоргио Васари, јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Нешто што је помогло у развоју хуманизма било је стварање штампарије Јоханеса Гутенберга око 1450. године. Увођење мобилне штампарске машине је било на трансформацији комуникације и објављивања у Европи, јер је омогућило да се идеје шире великом брзином.

Као резултат тога, текстови попут Библије су лако генерисани и дистрибуирани међу друштвом, што је означило први време када је већина појединаца и сама читала Библију.

Породица Медичи била је главни покровитељ покрета

Једна од најбогатијих и најважнијих породица која је дошла из Фиренце током периода ренесансе била је породица Медичи . Дошавши на власт када је покрет почео, били су ватрене присталице ренесансе и финансирале већину уметности и архитектуре које су напредовале под њиховом влашћу. Преко Медичијеве комисије ТхеОлтарна пала Портинари од Хуга ван дер Гоеса 1475. године, помогли су да се у Италију уведе уље на платну, што је постало норма у наредним ренесансним сликама које су настале.

Портинари Олтарска слика (око 1475) Хуга ван дер Гоеса, наручила породица Медичи; Хуго ван дер Гоес, јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Како је породица Медичи управљала Фиренцом више од 60 година, њихова укљученост у ренесансу била је заиста изузетна. Чувени подржавајући уметнички стил, охрабрили су многе истакнуте италијанске писце, политичаре, уметнике и друге креативце да учествују у покрету који су означили као „интелектуалну и уметничку револуцију“, какву нису доживели током мрачног века.

Врхунац ренесансе назван је „висока ренесанса“

Израз „висока ренесанса“ је коришћен да означи период који се сматрао врхунцем читавог ренесансног покрета, јер је произвео је најзначајнија уметничка дела у то време. Речено је да су неки од најзначајнијих уметника који су долазили из читавог ренесансног периода потекли посебно из доба високе ренесансе.

Ови велики уметници су били Леонардо да Винчи, Микеланђело и Рафаел, који су били познати као свето тројство ренесансних сликара.

Три најпознатије и најславније слике и скулптуре уисторију су произвела ова три уметника током високе ренесансе, и то: Давидов кип (1501 – 1504) Микеланђела , Мона Лиза (1503) да Винчи и Атинска школа (1509 – 1511) Рафаела. Познато као време изузетне уметничке продукције, Висока ренесанса је трајала око 35 година између раних 1490-их до 1527.

Атинска школа (1509-1511) од Рафаило, фреска у Рафаеловим собама, Апостолска палата, Ватикан; Рафаел, јавно власништво, преко Викимедиа Цоммонс

Слике, цртежи и скулптуре су биле главне уметничке форме које су се појавиле

Када се посматра врста уметности која је настала, Ренесансни уметници су обично бирали да цртају, сликају и вајају изузетно реалистичне и тродимензионалне фигуре. То је било зато што су уметници често проучавали људско тело до прилично детаља и били у стању да тачно одразе своје знање у својим уметничким делима.

Била је добро позната чињеница да су да Винчи и Микеланђело често сецирали лешеве тела пре него што су створили своја изузетна уметничка дела.

То је урађено да би могли да науче како да боље извајају и прецизно цртају људска тела и мишиће. Међутим, у то време било је незаконито да свако ко није био лекар сецира тела, па се поставља питање како им је то било дозвољено. Упркос овој морално сивој зони,

John Williams

Џон Вилијамс је искусни уметник, писац и ликовни педагог. Стекао је диплому ликовних уметности на Прат институту у Њујорку, а касније је магистрирао на Универзитету Јејл. Више од једне деценије предавао је уметност ученицима свих узраста у различитим образовним установама. Вилијамс је излагао своја уметничка дела у галеријама широм Сједињених Држава и добио је неколико награда и грантова за свој креативни рад. Поред својих уметничких активности, Вилијамс такође пише о темама везаним за уметност и предаје радионице о историји и теорији уметности. Он страствено подстиче друге да се изразе кроз уметност и верује да свако има капацитет за креативност.