හයිකු යනු කුමක්ද? - ජපන් හයිකු කවි ලිවීමේ කලාව

John Williams 25-09-2023
John Williams

H aiku යනු ජපානයේ ආරම්භය සොයාගත් සුප්‍රසිද්ධ සහ පැරණි කාව්‍ය ආකාරයකි. බොහෝ කවිවල රයිම් කරන පද පේළි ඇත, නමුත් හයිකු රයිම් නොකරන අතර සාමාන්‍ය කවියක් මෙන් කිසිවක් ඇසෙන්නේ නැත. නිවැරදිව අධ්‍යයනය කර තේරුම් ගත් විට, හයිකු කවියට ජපන් සංස්කෘතිය පිළිබඳ කෙටි විස්තරයක් පාඨකයාට ලබා දිය හැකිය. මෙම කාව්‍ය ආකෘතිය වඩා හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට සහ එය ඔබම ලිවීමට උත්සාහ කිරීමට, අපි දැන් මෙම විස්මිත කලා සංස්කෘතිය සහ එහි ඉතිහාසය පිළිබඳ වැඩි විස්තර පහත අපගේ ලිපියෙන් ඔබ සමඟ බෙදා ගනිමු.

හයිකු කවියක් යනු කුමක්ද?

“හයිකු” යන වචනය ජපන් භාෂාවෙන් ව්‍යුත්පන්න වී ඇති අතර එහි තේරුම ආරම්භක පදය යන්නයි. ජපන් හයිකු යනු ජපන් කවියක් වන අතර එය මුලින් එක පේළියකින් ලියා ඇත, නමුත් අද එය පේළි තුනකින් ජපන් කවියක් වන අතර එය අක්ෂර පහ, හත සහ පහ බැගින් අඩංගු වන අතර එය අක්ෂර 17 කින් සමන්විත වේ.

බලන්න: Jan van Eyck විසින් "Arnolfini Portrait" - The Arnolfini Wedding Painting

කුමක්ද? හයිකු එකක්ද? හයිකු ප්‍රකට වන්නේ වචන කිහිපයක් භාවිතා කිරීමෙන් ග්‍රැෆික් හා නාට්‍යමය චිත්‍රයක් ඇඳීමේ හැකියාව සඳහා වන අතර, එමඟින් කවියන්ට හෝ ලේඛකයින්ට අනවශ්‍ය වචන කපා හැරීමට බල කරයි, එක් එක් අක්ෂර සහ වචන ගණන් කරයි. එක්සත් ජනපද විද්වතුන්ට ශ්‍රේණියේ පාසලේදී හයිකු උගන්වනු ලබන අතර, බොහෝ සිසුන් එහි කෙටි බව නිසා හයිකු ලිවීමට ප්‍රිය කරති.

ගැඹුරු උතුරට පටු පාර (c. 1770) by Yosa Buson; Yosa Buson, Public domain, via Wikimedia Commons

බලන්න: මෝටර් රථ වර්ණ පිටු - 16 නොමිලේ අද්විතීය මෝටර් රථ වර්ණ පත්‍ර

Haiku කවිය ප්‍රධාන වශයෙන් ස්වභාවධර්මය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, එහි තීව්‍රතාවය සහ සරල බව අවධාරණය කරයි. කවිය සාමාන්‍යයෙන් සංක්ෂිප්ත ය,හොඳ හයිකු කාව්‍යයක හරය මෙය වන බැවින් ඔබ එකතු කර ගත් එකිනෙකට වෙනස් රූප දෙකක් තෝරාගන්න. මෙම රූප දෙකේ සංසන්දනය හෝ සංකලනය ඒවා අතර ප්‍රබුද්ධ සහ විස්මිත සම්බන්ධයක් හෙළිදරව් කළ හැක.

ඔබගේ ලැයිස්තුවේ ඇති ඕනෑම දෙයක් විය හැකි රූප දෙකක් ඇතුළත් කිරීමට අවශ්‍ය නමුත් ඒවා එකිනෙකට වෙනස්ව පැවතිය යුතුය. එකිනෙකා. මෙය ඔබේ පළමු රූපය ලෙස බිමට වැටෙන කොළ හැඳින්විය හැකි අතර, දෙවන රූපය සුළං රැල්ලක් විය හැකිය.

ඔබේ කවිය ලියන විට, ඔබ "කිරිජි" හෝ කැපීම ඇතුළත් කළ යුතුය. වචනය, එය සාම්ප්‍රදායික හයිකු කාව්‍යයේ යම් ආකාරයක විරාම ලකුණු වන අතර බොහෝ විට අවධාරණය කිරීමට හෝ දර්ශනය වෙනස් කිරීමට භාවිතා කරයි. යම් ප්‍රතිවිරෝධයක් ඉස්මතු කිරීමට උපකාර කිරීම සඳහා එය පළමු සහ තුන්වන පේළි අවසානයේ භාවිතා කළ හැක. දර්ශනයේ වෙනසක් පෙන්නුම් කරමින් එය දෙවන සහ තුන්වන පේළි අතරද භාවිතා කළ හැක.

කෙසේ වෙතත්, මෙම වචන සඳහා ඉංග්‍රීසි භාෂාවේ සෘජු සමානකමක් නොමැති අතර, එය නිසි ලෙස ලිවීමට ඉතා අපහසු වේ. හයිකු කවිය. "කිරිජි" වචනයක් භාවිතා කිරීම වෙනුවට ඔබට ඔබේ කවිය තුළ ඇති වෙනස අවධාරණය කරමින් විරාම ලකුණු භාවිතා කළ හැකිය.

Oku no Hosomichi handcroll (1779) by Buson; BUSON, Public domain, via Wikimedia Commons

පහ-හත්-පහ යන සම්ප්‍රදායික ජපන් ව්‍යුහය තුළ රැඳී සිටීමට හැකිතාක් උත්සාහ කරන්න. කොළ වැටෙන උදාහරණයෙන් අපි මෙය පැහැදිලි කරමු. පළමු එකේරේඛාව, කොළ තවමත් ගසේ අත්තට ඇලී තිබේ; දෙවන පේළියේ, සුළං රැල්ලක් එය වැටීමට හේතු වන අතර, තුන්වන පේළියේ, එය මිය යන කොළ සමග සම්බන්ධයක් විය හැකිය. දැන් ඔබට ඔබේ හයිකු කවිය ශබ්ද නගා කියවා එය ඇසෙන ආකාරය ඇසීමට හැකිය, එවිට ඔබට ඔබේ කවිය සංශෝධනය කිරීමට, වචන සමඟ සෙල්ලම් කිරීමට සහ ඔබට ඒවා වැඩිදියුණු කළ හැකිදැයි බලන්න. අවසාන වශයෙන්, ඔබට එය මිතුරන් සහ පවුලේ සාමාජිකයන් සමඟ බෙදා ගත හැකිය.

මධ්‍යකාලීන ජපන් කවියන්ගේ සිට නූතන ලේඛකයින් දක්වා, හයිකු කවිය කවියන් සහ ලේඛකයින් අතර ජනප්‍රියව පවතී. ජීවය සහ සොබාදහම අප සමඟ ඇති තාක් කල්, අපට උකහා ගැනීමට නිමක් නැති ආශ්වාදයක් තිබේ!

නිතර අසන ප්‍රශ්න

හයිකු කවියක් යනු කුමක්ද?

හයිකු කවියක් ලියන්නේ ලේඛකයාට ප්‍රබෝධය හෝ ආලෝකය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති විට සහ සාමාන්‍යයෙන් අක්ෂර දාහතකින් යුත් කෙටි පේළි තුනකින් ලියා ඇති විටය. එය සාමාන්‍යයෙන් වර්තමාන කාලයෙන් ලියා ඇති අතර, එක් එක් පේළිය අවසානයේ විරාම සහිතව, රිද්මයක් අවශ්‍ය නොවේ.

හයිකු හි භාවිතා වන පද ආකෘතිය කුමක්ද?

සාම්ප්‍රදායික ස්වරූපය පේළි තුනකින් යුත් ජපන් කාව්‍යයක් වන අතර අක්ෂර පහ-හත්-පහ ව්‍යුහයක් ඇත. කෙසේ වෙතත්, මෙම නවීන කාලවලදී සහ අනෙකුත් සියලුම භාෂා සඳහා, ව්‍යුහය අක්ෂර ගණනට වඩා ශබ්ද ගණන් සඳහා වේ.

ඔබට හයිකු ලිවීමේදී විරාම ලකුණු භාවිතා කළ හැකිද?

නූතන හයිකු ලිවීමේදී, විරාම ලකුණු සහ ප්‍රාග්ධනීකරණය භාවිතා කළ හැක.මෙය කවියේ ප්‍රවාහයට උපකාරී වන අතර, මේ දෙකෙන් එකක් ඇතුළත් කිරීම සම්පූර්ණයෙන්ම ලේඛකයාට භාරයි.

සියලුම හයිකු කවියන්ගේ ප්‍රධාන අරමුණ වන සෑම කරුණක්ම පැහැදිලිව ප්‍රකාශ කිරීම. බොහෝ ඉංග්‍රීසි හයිකු කවිවල මාතෘකා රාශියක් ඇතුළත් වේ. හයිකු කවිය සරලව හෝ සරලව පෙනුනද, එය අක්ෂර ගණන තුළ තබා ගැනීමට උත්සාහ කිරීමට වඩා වැඩි යමක් ඇතුළත් වේ.

හයිකු ඉතිහාසය

හයිකු ජපානයේ ආරම්භ වූ ඉතා දිගු ඉතිහාසයක් ඇත, සම්ප්‍රදායිකව, ජපානයෙන් හමු වූයේ කවියන් කිහිප දෙනෙකු පමණක් වන අතර, ඔවුන් වසර ගණනාවක් පුරා ගෞරවයට හා ප්‍රසිද්ධියට පත් වී ඇත. හයිකු කවිය. හයිකු කාව්‍යකරණයට ප්‍රධාන දායකයන් වන්නේ බුසන්, බෂෝ, ෂිකි සහ ඉසා ය, නමුත් බෂෝ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ හයිකු කවියා ලෙස සැලකේ.

ජපන් කාව්‍යයේ ප්‍රථම ස්වරූපය “රෙන්ගා” ලෙස හැඳින්වූ අතර එය 13 වැනි සහ 14 වැනි සියවස්වල ජනප්‍රිය විය. මෙය එක් කවියෙකුට වඩා සංකලනය වී එහාට මෙහාට ලියන ලද පේළි වලින් සමන්විත දිගු කවියක් විය.

කාව්‍යය සංකීර්ණ නීති මාලාවකින් පාලනය වූ අතර බොහෝ විට නූතන හයිකු වැනි අක්ෂර පහ, හත සහ පහ අඩංගු කෙටි වාක්‍ය ඛණ්ඩ තුනකින් ලියා ඇත.

0>එඩෝ යුගයේදී (1644 සිට 1867 දක්වා), Matsuo Basho (1644 සිට 1694 දක්වා) ලෙස හැඳින්වෙන ජපන් ප්‍රතිසංස්කරණවාදී කවියෙකු, ඔහු "හයිකායි" ලෙස හැඳින්වූ රෙන්ගාගේ වඩාත් හාස්‍යජනක සහ විවේකී ස්වරූපයක් ප්‍රවර්ධනය කළේය. මෙම නව ජපන් කාව්‍ය ආකෘතිය සමඟින්, කවියන්ට ස්වරයෙහි බොහෝ වෙනස්කම් සහිතව තම අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමේ වැඩි හැකියාවක් දැන් අත්විඳිය හැකිය.

යෝසා බුසන් (1716 සිට 1784 දක්වා) සහ කොබයාෂි ඉසා වැනි ජපන් කවියන්(1763 සිට 1828 දක්වා) හුදු ලෞකික වස්තූන් විශාල හාස්‍යජනක හැඟීමකින් විස්තර කිරීමට සමත් විය. Meiji යුගයේදී (1868 සිට 1912 දක්වා), Masaoka Shiki (1867-1902) වැනි ජපන් කවියන් "hokku" කාව්‍යය වර්ධනය කර එය වඩාත් ජනප්‍රිය විය. ඉන්පසුව 19 වැනි සියවසේදී හොක්කු හයිකු ලෙස ප්‍රචලිත වූ අතර අද එය සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වාධීන කාව්‍ය ශෛලියකි.

කවියෙකු වූ Matsuo Bashō සඳෙහි අංශ සියයක් හි මුද්‍රණයකින් සරත් සෘතුවේ මැද සඳ උත්සවය සමරන ගොවීන් දෙදෙනෙකු හමුවෙයි. හයිකු එකේ කියවෙන්නේ "අඩ සඳේ ඉඳන් මම අද රෑ වෙනකල් බලාගෙන හිටියා" කියලා. (1891) Tsukioka Yoshitoshi විසිනි; Tsukioka Yoshitoshi, Public domain, via Wikimedia Commons

19 වැනි සියවසේදී, හයිකු කවි ජපානයෙන් පිටත, ප්‍රථමයෙන් නෙදර්ලන්තයට සහ පසුව ප්‍රංශය දක්වා ව්‍යාප්ත වීමට පටන් ගත් අතර ඉන් වැඩි කල් නොගොස්, උතුරු ඇමරිකාවටත්. 20 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේදී, එස්රා පවුන්ඩ් (1885 සිට 1972 දක්වා) වැනි කවියන් හයිකු කවිය ඉතා ප්‍රබල සහ ඵලදායී බව සොයා ගත්හ. ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ කවිය, In a Station of the Metro (1913), පෙර ඇමරිකානු හයිකු කවිවලින් එකක් ලෙස සැලකේ. 1950 ගණන්වලදී R. H. Blyth වැනි හොඳම කවියන් ඉංග්‍රීසි කතා කරන කවියන්ට සහ පාඨකයන්ට ජපන් හයිකු පිරිනැමීමට පටන් ගත්හ.

සාම්ප්‍රදායික හයිකු සහ නවීන හයිකු

බොහෝ අය සාම්ප්‍රදායික ජපන් හයිකු කාව්‍ය ගැන හුරුපුරුදු වන අතර, අක්ෂර ගණනකින් යුත් පේළි තුනකින් සමන්විත ජපන් කාව්‍යයේ ව්‍යුහය ගැන බොහෝ අය දනිති.පළමු පේළියේ පහක්, දෙවන පේළියේ හතක් සහ තුන්වන පේළියේ පහක්. අද, ඉංග්‍රීසි හෝ වෙනත් භාෂාවලින් නූතන හයිකු කවි ලියන බොහෝ අය තවමත් සිටිති, ඔවුන් තවමත් සිය සියලු කවි සමඟ අක්ෂර ගණන පහ-හත-පහ තිබිය යුතු යැයි අවධාරනය කරති.

කෙසේ වෙතත්, ජපන් භාෂාවෙන් හැර වෙනත් භාෂාවකින් නූතන හයිකු ලිවීමේදී, අක්ෂර ගණන පස්-හත්-පහ ව්‍යුහයේ සම්ප්‍රදායික ක්‍රමයට අනුගත විය යුතු නැත, මන්ද අක්ෂර සහ වචන වෙනත් භාෂාවකින් ජපන් භාෂාවට කෙලින්ම පරිවර්තනය කළ නොහැක.

බොහෝ අය නූතන හයිකු පේළි එකකින් හෝ දෙකකින් ලියන බැවින් ඔබට පේළි තුනක ව්‍යුහයකට ඇලී සිටිය යුතු නැත. සාම්ප්‍රදායික හයිකු ලිවීමේදී, ඔබ ඔබේ පළමු වචනය පේළියක කැපිටල් නොකරන අතර, කවියේ පේළි සම්පූර්ණ වාක්‍යයක් සම්පූර්ණ නොකරන නිසා ඔබට විරාම ලකුණු භාවිතා කිරීමට අවශ්‍ය නොවේ. ඔබ ලිවීමට තෝරන ව්‍යුහය සහ විලාසය සම්පූර්ණයෙන්ම ඔබට භාරයි, ඔබට හොඳින් දැනෙන සහ ඔබට දැනෙන දේ ලිවිය හැක. මතක තබා ගන්න, හයිකු සෑම විටම ස්වභාවධර්මය වටා කැරකෙන නමුත්, හැඟීම් සහ හැසිරීම වටා කැරකෙන හයිකු ආකාරයක් වන සෙන්රියු, ද ඇත.

හයිකු උදාහරණ

හයිකු කවියන් තම වටපිටාව සටහන් කර ගැනීමට සහ අර්ථවත් වන සාමාන්‍ය අවස්ථාවන් පිළිබඳව දැනුවත් වීමට පොළඹවා ඇත. ස්වභාවධර්මය සෑම විටම අපගේ මානසික තත්වයට ආයාචනා කළ හැකි පරිපූර්ණ පසුබිමක් ලෙස සැලකේකුරුල්ලෙකු ගායනා කිරීම හෝ සරත් සෘතුවේ කොළ වැටීම වැනි සාමාන්ය සරල දේවලින් සම්පූර්ණයෙන්ම සෑහීමට පත් විය හැකිය.

Matsuo Basho (18 වැනි සියවසේ අගභාගය) Hokusai විසින් රචිත Hokusai, Public domain, via Wikimedia Commons

සාම්ප්‍රදායික ජපන් හයිකු වලින් ලියන විට, ස්වභාවධර්මය සැමවිටම කේන්ද්‍රස්ථානය වේ. පහත උදාහරණ දෙකෙහි, එළඹෙන වසන්ත කාලය ගැන කතා කරන චෙරි මල් සහ අහසේ තරු සිසිල් ගිම්හාන රාත්‍රියක පින්තූරයක් පින්තාරු කිරීම අපට දැකගත හැකිය.

කවිය කවියා
චෙරි මල්

6> වැටීම! වැටීම!

මගේ බඩ පුරවන්න ප්‍රමාණවත්

කොබයාෂි ඉසා (1763 සිට 1828 දක්වා) 19>
පහන නිවී ගිය පසු

සිසිල් තරු ඇතුළු වේ

ජනෙල් රාමුව

ලියා ඇත්තේ Natsume Soseki (1867 සිට 1916)

බොහෝ හයිකු කවියන් ඔවුන් නිරීක්ෂණය කරන දේවල් වලට යම් ආකාරයක චිත්තවේගීය ප්‍රතිචාරයක් ප්‍රකාශ කරයි, එය සිනහවක් වැනි සරල දෙයක් විය හැකිය, නැතහොත් අපගේ පැවැත්මේ ස්වභාවය පිළිබිඹු කිරීමක් වැනි ගැඹුරු දෙයක් විය හැකිය.

පහත උදාහරණ දෙකෙන් කවියා තම හැඟීම් එක් රූපයකින් පමණක් ප්‍රකාශ කරන ආකාරය අපි බලමු.

කවිය
කවියා
කියෝතෝහි පවා

කුකුළා ඇසීම

මම කියෝතෝව ගැන ආශා කරමි

ලියා ඇත්තේ Matsuo Basho (1644 සිට දක්වා)1694)

මෙම කවිය කුකුසෙකුගේ රූපයක් විය, එහි ශබ්දය ඇසීමෙන් නගරය කෙරෙහි දැඩි ආශාවක් ඇති කරයි, එක් කුඩා රූපයක් ඇවිස්සිය හැකි ආකාරය පෙන්වයි. අතීතයේ මතකයන් ඉහළට. පහත උදාහරණයේ දී කවියා කෘමීන්, පෙම්වතුන් සහ තරු සම්බන්ධ කරන අතර එමඟින් වෙන්වීමේ හා අහිමි වීමේ හැඟීම ඉස්මතු කළ හැකිය.

කවිය කවි
කෘමීන් අඬන්න එපා

ප්‍රේමවන්තයන්, තරු තමන්ම,

වෙන්විය යුතුයි

කොබයාෂි ඉසා (1763 සිට 1828 දක්වා) විසින් ලියන ලද්දකි

20 වැනි සියවසේදී බොහෝ ඇමෙරිකානු සහ යුරෝපීය කවියෝ හයිකු ලිවීමට පටන් ගත්හ. ප්‍රංශ, ඉතාලි සහ ඉංග්‍රීසි වැනි විවිධ භාෂාවලින් කවි, ඔවුන්ගේ චිත්තවේගීය තත්වයන් වචන කිහිපයකින් ග්‍රහණය කර ගැනීමට උත්සාහ කළහ.

ඇළක් අසල පදික වේදිකාවක් මත සිටගෙන සිටින ඇමරිකානු කවියෙකු වන එස්රා පවුන්ඩ්. වැනීසිය, (1963); Walter Mori (Mondadori Publishers), Public domain, via Wikimedia Commons

මෙම සමහර නූතන කවීන් හයිකු සම්ප්‍රදායික ව්‍යුහය සමඟ එහි අක්ෂර පහ-හත්-පහ සමඟ රැඳී සිටියහ. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් මෙම සාම්ප්‍රදායික මාර්ගෝපදේශවලින් බැහැර වී ඔවුන්ගේ නවීන හයිකු කාව්‍ය ආකෘතිය ව්‍යුහගත කර ඇත, පහත බලන්න. කවියා මම කවුරුවත් නෙවෙයි :

රතු ගිලෙන සරත් හිරු

මගේ නම ඉවත් කළා

රිචඩ් රයිට් (1908 සිට1960) අන්ධ සංගීතඥයෙක්

පැරණි ටින් කෝප්පයක් දික් කරමින් 3>

හිම පියල්ලක් එකතු කරයි

නික් වර්ජිලියෝ (1928 සිට 1989 දක්වා) වචන එපා

කාලය කඩා වැටෙමින් තිබේ

වනයේ

ලියා ඇත්තේ Sonia Sanchez (1934 සිට වර්තමානය දක්වා)

Haiku කවියක් ලියන ආකාරය

නම් වචන කිහිපයක් භාවිතා කිරීමෙන් දැඩි බලපෑමක් කිරීමට ඔබ උනන්දු වෙයි, එවිට හයිකු කවි ඔබ සඳහා විය හැකිය. කෙසේ වෙතත්, හයිකු කවි ලිවීම ද ටිකක් භයානක විය හැකිය, විශේෂයෙන් ඔබ ඉතා කෙටියෙන් යමක් ලිවිය යුතු විට, නමුත් එය ආශ්වාදජනක විය යුතුය. අපි ඔබට හයිකු කවි නිර්මාණය කිරීමේ මූලික ක්‍රියාවලිය පෙන්වා දෙමු.

හයිකු සඳහා නීති මොනවාද?

ජපන් හයිකු කාව්‍යය ලොව පුරා ජනප්‍රිය වී ඇති අතර බොහෝ කවියන් දැඩි ලෙස විශ්වාස කරන්නේ හයිකු හි දැඩි නීති ක්‍රියාත්මක කළහොත් ඔවුන්ගේ ලේඛන කුසලතා මුවහත් කළ හැකි බවයි. හයිකු ලිවීම නිර්මාණාත්මක ලේඛනවල යෙදෙන ලේඛකයින්ට හෝ ප්‍රබන්ධ නොවන මෙන්ම ප්‍රබන්ධ ඇතුළත් විය හැකි වෙනත් බොහෝ සාහිත්‍ය ආකාරවලට ද ප්‍රයෝජනවත් යැයි විශ්වාස කෙරේ. බොහෝ ඉංග්‍රීසි භාෂාවේ හයිකු කවි සඳහා පිළිපැදිය යුතු මූලික ව්‍යුහයක් හෝ රීති මාලාවක් තිබේ.

  • හයිකු හි භාවිතා කරන පද්‍ය ආකෘතිය කුමක්ද? සම්පූර්ණ කවියේ අඩංගු විය යුත්තේ තුනක් පමණි. පේළි, සම්පූර්ණයෙන් අක්ෂර 17 ක් ඇතුළත් වේ.
  • පළමු, මෙන්ම තුන්වන පේළි ද විය යුතුය.එක් එක් අක්ෂර පහකින් සමන්විත වේ .
  • දෙවන පේළියට පසුව අක්ෂර කිහිපයක් තිබිය යුතුය .
  • රේඛා රයිම් විය යුතු නැත ; බොහෝ විට රයිම් කිසිසේත් නැත.
  • අකුරු සහ විරාම ලකුණු විශාලනය කිරීම කවියාගේ අභිමතය පරිදි වේ, වාක්‍ය ව්‍යුහයට අනුගමනය කළ යුතු නීති නොමැත.
  • කාව්‍යයේ පුනරාවර්තන ශබ්ද හෝ වචන අඩංගු විය හැක .
  • සාම්ප්‍රදායික හයිකු කවියට “කිරිජි” (කපන වචන ) සංකේත වෙනුවට කතා කරන වචන , අවශ්‍ය වේ. ඒවාට තාර්කික නිර්වචනයක් හෝ අර්ථයක් නොමැත.
  • සාම්ප්‍රදායික හයිකු කාව්‍යයෙහි “කිගෝ , ද ඇතුළත් විය යුතු අතර එය වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් හෝ වචනයකි. සෘතු හතරෙන් එකකට සඳහනක් ඇත.

බොහෝ කවියන් විශ්වාස කරන්නේ හයිකු හි මෙම දැඩි නීති පිළිපැදිය යුතු බවත් කිසිදා කඩ නොකළ යුතු බවත්, ඔබ හයිකු කවියේ ආධුනිකයෙක් නම්, ඔබ එයට ඇලී සිටිය යුතු බවත්ය. ඔබ මෙවැනි කවි ලියන විට ඒවා ඔබට මහත් රුකුලක් වනු ඇති බැවින් නීති රීති ස්වභාවධර්මය ඔබට අදහස් ග්‍රහණය කර ගත හැකි විශිෂ්ට පරිසරයක් බැවින් උද්‍යානයේ හෝ වනාන්තරයේ ඇවිදීමට. ඔබට වනාන්තරයේ ඇවිදීමට නොහැකි නම්, ඡායාරූප කිහිපයක් හෝ වීඩියෝවක් බලන්න, නැතහොත් සොබාදහමේ සංගීතයට සවන් දෙන්න.

දැන් ඔබ අවට සිදුවන දේ ගැන මෙනෙහි කළ යුතුය. එය ඔබේ මනසෙහි අල්ලා ගන්නවර්තමාන කාලය සහ ඔබට මතක තබා ගත හැකි සෑම විස්තරයක්ම නිරීක්ෂණය කරමින් එම මොහොත කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න.

අනෙකුත් සියල්ල අමතක කර තනි අත්දැකීමක් විශාලනය කිරීමට එය විශාල උපකාරයකි. නිදසුනක් වශයෙන්, වනාන්තරයෙන් ඔබ්බට බලා බිම පාවෙන එක කොළයක් කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම. ඔබට ස්වභාවධර්මය ගැන ලිවීමට අවශ්‍ය නැති බව ඔබට හැඟේ නම්, තවත් හයිකු ආකාරයක් වන “සෙන්රියු” ඇත, නමුත් එහි අවධාරණය මනුෂ්‍යත්වයට වඩා වැඩි වන අතර හැඟීම් සහ හැසිරීම් ඇතුළත් වේ.

එය ලියන්න

ඔබ කොහේ ගියත්, ඔබ දකින දේ, ඔබේ සිහින, සහ ඔබේ මනසෙහි මතුවන කුමන හෝ සිතුවිලි සටහන් කර ගැනීමට හැකි වන පරිදි ඔබ සමඟ සටහන් පොතක් රැගෙන යා යුතුය. ඒවා එකිනෙකට සම්බන්ධ නැති බව පෙනුනද, ඔබට කෙතරම් නොවැදගත් ලෙස පෙනුනත් සෑම දෙයක්ම ලිවීමට වග බලා ගන්න.

ඉන්ද්‍රිය භාවිතයෙන් ඔබ අත්විඳින අවස්ථා විස්තර කරන්න. වචන, එය වචන ලැයිස්තුවක් හෝ එක් වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් විය හැකිය. ඉන්ද්‍රිය පහම හෝ ඔබට හැකි තරම් ඇතුළත් කිරීමට උත්සාහ කරන්න. එසේම, දුඹුරු, වියලි හෝ හැපෙනසුළු වැනි, වැටෙන කොළයක් විස්තර කිරීමේදී කෙටි වචන භාවිතා කිරීමට උත්සාහ කරන්න, ඒවා රිද්මයක් නොවේ නම් කරදර නොවන්න. එසේම, "කිගෝ" හෝ ඍතුවල නම් හෝ වසරේ මාස වැනි සෘතුමය වචන භාවිතා කරන්න, සහ කාලගුණයට සම්බන්ධ වචන, හෝ සිසිල්, සන්ධ්‍යාව, අස්වැන්න, සහ වැනි ආලෝකය හෝ වායුගෝලය සම්බන්ධ වචන ඇතුළත් කරන්න. එසේ මත.

ඔබේ හයිකු කවිය කෙටුම්පත් කිරීම

ඔබ ඔබේ හයිකු කවිය ලිවීමට පටන් ගන්නා විට,

John Williams

ජෝන් විලියම්ස් පළපුරුදු කලාකරුවෙක්, ලේඛකයෙක් සහ කලා අධ්‍යාපනඥයෙක්. ඔහු නිව් යෝර්ක් නගරයේ ප්‍රැට් ආයතනයෙන් ලලිත කලා උපාධිය ලබා ගත් අතර පසුව යේල් විශ්ව විද්‍යාලයේ ලලිත කලා පිළිබඳ ශාස්ත්‍රපති උපාධිය හැදෑරීය. දශකයකට වැඩි කාලයක් ඔහු විවිධ අධ්‍යාපනික සැකසුම් තුළ සෑම වයස් කාණ්ඩයකම සිසුන්ට චිත්‍ර උගන්වා ඇත. විලියම්ස් ඔහුගේ කලා කෘති එක්සත් ජනපදය පුරා ගැලරිවල ප්‍රදර්ශනය කර ඇති අතර ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක කාර්යයන් සඳහා සම්මාන සහ ප්‍රදාන කිහිපයක් ලබා ඇත. ඔහුගේ කලාත්මක කටයුතු වලට අමතරව, විලියම්ස් කලාව හා සම්බන්ධ මාතෘකා ගැන ද ලියන අතර කලා ඉතිහාසය සහ න්‍යාය පිළිබඳ වැඩමුළු උගන්වයි. කලාව තුළින් තම අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමට අන් අයව දිරිමත් කිරීමට ඔහු දැඩි උනන්දුවක් දක්වන අතර සෑම කෙනෙකුටම නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා හැකියාව ඇති බව විශ්වාස කරයි.