معاصر فن ڇا آهي؟ - اڄ جي جديد همعصر فن تي هڪ نظر

John Williams 25-09-2023
John Williams

C ontemporary art اڄ جو ٺهيل فن آهي. پر هي اصطلاح ان کان وڌيڪ چٽو آهي ڇو ته همعصر فن جي اصطلاح جي معنيٰ هميشه ٻين آرٽ جي تحريڪن وانگر نه آهي جيئن اسان جديد آرٽ جي دور ۾ ڏٺو آهي. اصطلاح ان طريقي سان نشان لڳل آهي جنهن ۾ فنڪار پنهنجي فن سازي کي ڏسندا آهن، ۽ اسان انهن وچولين جي لحاظ کان تمام گهڻي جدت ڏسي سگهون ٿا جيڪي اهي استعمال ڪن ٿا ۽ انهن خيالن جي ڏي وٺ ڪن ٿا. هن آرٽيڪل ۾، اسان همعصر آرٽ جي خيال کي اجاگر ڪنداسين - همعصر آرٽ جي ڪجهه موضوعن کي ڏسي رهيا آهيون، ۽ گڏوگڏ همعصر فن جا مثال.

همعصر آرٽ ڇا آهي؟

0 هي فن ان جديد دور جو جواب ڏئي ٿو جنهن ۾ اسين رهون ٿا، وسيع تناظر واري فريم ورڪ تي ڌيان ڏئي ٿو - سياسي ۽ ثقافتي، سڃاڻپ جا موضوع، ۽ ٽيڪنالاجي جي ترقي. فنڪار فن کي تصورن جي بنياد تي ٺاهيندا آهن ۽ دنيا جي سياسي ۽ ثقافتي زندگين تي رد عمل ظاهر ڪندا آهن.

همعصر فن صرف آرٽ ورڪ کي ڏسڻ جي جمالياتي خوشي جي باري ۾ ناهي، پر خيالن جي حصيداري تي گهڻو ڌيان ڏنو ويو آهي. معاصر فن ان جي مختلف قسمن جي وچين ۽ اندازن جي نشاندهي ڪري ٿو.

همعصر فن جون خاصيتون

جيتوڻيڪ همعصر فن جي سڀ کان اهم خصوصيت اها آهي ته ان ۾ ڪي به حقيقي تعريف ڪرڻ واريون خاصيتون نه آهن، ڪجھ عام خاصيتون آھن جيڪي مجموعي طور تي معاصر آرٽ پاران حصيداري ڪيون ويون آھن.منظر نگاري، ۽ هن مخصوص آرٽ ورڪ ۾، فنڪار عورتن ۽ انهن جي جسمن سان گڏوگڏ زمين جي طرفان تشدد جو تجربو ڪيو. اهي آرٽيڪل هڪ فيمينسٽ موضوع سان گڏ آهن، پر اهو پڻ ڏسي سگهجي ٿو جيئن ماحولياتي فن زمين تي مرکوز ۽ اسان جي قدرتي وسيلن جي علاج. پنهنجي ڪم جي باري ۾ پڇڻ تي، فنڪار چيو ته، "پنهنجي ڌرتيء / جسم جي مجسمن جي ذريعي، مان ڌرتيء سان هڪ ٿي ويو آهيان ... مان فطرت جو هڪ واڌارو بڻجي ويو آهيان ۽ فطرت منهنجي جسم جي واڌ ٿي ويندي آهي."

ڏسو_ پڻ: "جنت جا دروازا" لورينزو گيبرٽي پاران - دنيا جي مشهور برانز جو دروازو

پاڻ (1991) مارڪ ڪوئن پاران

18> آرٽ ورڪ عنوان 19>18> خود 19> 20> 22>

سيلف هڪ خود تصوير آهي جيڪو 1991 ۾ آرٽسٽ مارڪ ڪوئن پاران ٺاهيو ويو آهي. فنڪار هن مجسمي کي ٺاهڻ لاء پنهنجي جسماني مواد استعمال ڪيو - هن جو پنهنجو رت. فنڪار ڪجهه مهينن دوران گڏ ڪيل پنهنجي رت جي ڏهه پنن سان پنهنجو سر اڇلايو. هي آرٽ ورڪ اهڙي دور ۾ ٺاهيو ويو جڏهن فنڪار انحصار سان جدوجهد ڪري رهيو هو، ۽ اهو ان طريقي سان تعلق رکي ٿو ته مجسمي کي پنهنجي شڪل برقرار رکڻ لاءِ بجليءَ جي ضرورت آهي.

هتي آرٽ جي ماديت به وڏي اهميت رکي ٿي. سيلف پورٽريٽ کي پنهنجي جسم جي تمام ويجھو مواد ٺاهڻ جيڪو فنڪار ڪري سگهي ٿو- هن جي حقيقي جسم جي حصن کي استعمال ڪندي.

هن طريقي سان، فنڪار نئين مواد سان تجربا ڪيا آهن انهي طريقي سان ان کي سڀ کان وڌيڪ بامعني. هي معاصر فن جو هڪ بهترين مثال آهي جيڪو وچولي معنيٰ سان استعمال ڪري ٿو. هي صرف ڪنهن به مواد سان ٺهيل هيڊ جو هڪ ٻيو ٽڪرو ناهي، ميڊيم پيغام جو حصو بڻجي ٿو.

ڊراپنگ اي هان ڊينيسٽي ارن (1995) اي وي ويئي

15> 18> 1 چين
آرٽسٽ 19> مارڪ ڪوئن
سال 1991
ميڊيم 19> رت، اسٽينلیس سٹیل، پرسپڪس، ۽ ريفريجريشن جو سامان
ڪٿي اهو ٺاهيو ويو لنڊن، برطانيه
آرٽ ورڪ جو عنوان ڊراپنگ اي هان ڊنسٽري يورن 19>
آرٽسٽ Ai Weiwei
سال 1995

1995 ۾، چيني فنڪار ۽ سرگرم ڪارڪن همعصر آرٽ ورڪ جو هي ڀوائتو مثال ٺاهيو. فنڪار استعمال ڪيو جنهن کي هن سڏيو "ثقافتي تيار ٿيل" - هڪ 2000 سال پراڻي هان خاندان کان. جيئن ته عنوان مشورو ڏئي ٿو، آرٽ ورڪ پاڻ ۾ فنڪار شامل ڪيو ويو ۽ چيني تاريخ جو هڪ اهم ٽڪرو تباهه ڪيو. جڏهن هن فن جي باري ۾ پڇيو ويو ته، فنڪار، جيڪو چيني حڪومت تي تنقيد ڪندي پنهنجي تڪراري آرٽ ورڪ لاء مشهور آهي، انهن جي اڳواڻ ماؤ زي تنگ جو حوالو ڏنو، "نئين دنيا جي تعمير جو واحد طريقو پراڻي کي تباهه ڪرڻ آهي."

<1 ڍال لاءِ لکين ڊالر ادا ڪري، ان کي تباهه ڪرڻ نه رڳو ثقافت جو، پر خود فنڪار لاءِ به نقصان هو. ڪن جو چوڻ آهي ته هي هنر هوجيتوڻيڪ ٺاهڻ لاء غير اخلاقي. ان ڳالهه تي به بحث هلي رهيو آهي ته فنڪار قديم آثارن جو حقيقي نمونو استعمال ڪيو آهي يا نقل، پر ان معاملي تي سندس خاموشي سندس سامعين لاءِ بدحواس رهي ٿي.

هن آرٽ ورڪ ۾ ڏسي سگهجي ٿو ته فنڪار تيار ڪيل خيال کي استعمال ڪيو، مارسل ڊچمپ جي تيار ڪيل استعمال کان متاثر ٿي. اهي آهن شيون مليون آهن ۽ روزمره جي زندگيءَ ۾ استعمال ڪيون وينديون آهن جن کي ٻيهر تعمير ڪيو ويندو آهي آرٽيڪل ٺاهڻ لاءِ. انهيءَ لحاظ کان، چيني تاريخ جي اهڙي طاقتور حصي کي ريڊميڊ طور حوالو ڏيڻ پنهنجي پاڻ ۾ سراسر ظلم آهي. ان جي تباهي ان جو فقط هڪ پاسو آهي جيڪو هن آرٽ ورڪ کي ايترو طاقتور بڻائي ٿو.

کلچر ڇڏڻ سان، فنڪار هڪ بهتر مستقبل ٺاهڻ جي اميد ۾ ثقافتي قدرن کي به ڇڏي ڏئي ٿو.

دي 99 سيريز (2014) Aida Muluneh

20> 20>
آرٽ ورڪ عنوان دي 99 سيريز
آرٽسٽ 19> عيدا ملونه
سال 2014
ميڊيم فوٽوگرافي
جتي اهو ٺاهيو ويو ايٿوپيا

ايدا ملونه هڪ همعصر فنڪار آهي جيڪو فوٽوگرافي پڻ استعمال ڪري ٿو. هن جون تصويرون The 99 سيريز (2014) پوسٽ نوآبادياتي آفريڪا تي غور ڪريو. هوءَ پورٽريٽ استعمال ڪندي آهي، اڪثر ڪري عورتون پنهنجي اباڻي شهر اديس ابابا مان، اهڙي طريقي سان جيڪي روايتي تصويرن کي چيلينج ڪن ٿيون. The 99 سيريز شامل آهي عورتون جيڪي ٿيٽر جي لباس ۾ ملبوس آهن، منهن سانپينٽ ٿيل.

ايٿوپيا ۾ عورتن جي صنفي ڪردار ۽ سڃاڻپ کي پتو ڏيڻ لاءِ فنڪار انهن تصويرن ۽ سندس فوٽوگرافي کي استعمال ڪري ٿو. هن سيريز ۾ تصويرون خاموش آهن، اڇي ۽ ڳاڙهي کي علامتي طور تي استعمال ڪندي.

سفيد چهري کي فنڪار طرفان هڪ ماسڪ سڏيو ويندو آهي، جيڪو سياسي فائدن لاءِ نمائندگي کي تبديل ڪرڻ جو طريقو بيان ڪري ٿو. انهن تصويرن ۾ اڪثر هٿ ڳاڙهي آهن، انهن کي رت سان ڀريل آهي. اهي هٿ پورٹريٽ کي ڪنٽرول ڪرڻ جي ڪوشش ڪندا آهن، عورتن جي منهن کي ڍڪيندا آهن - نوآبادياتيزم جي اونداهي تاريخ ڏانهن اشارو ڪندي ۽ انهي طريقي سان جيڪو آفريقي قومن کي متاثر ڪيو آهي.

آخرڪار اهو سلسلو تجزيو ڪري ٿو ته اهو ڪيئن آهي مولن جي لاء هڪ آفريقي عورت هجي، هميشه هڪ ٻاهران سمجهي ٿي جتي به هوءَ وئي.

اهڙيءَ طرح، هن جي پنهنجي ذاتي ڪهاڻي پوري دنيا جي ڪيترين ئي عورتن تي عالمي طور تي لاڳو ٿئي ٿي ۽ ٻين کي بصيرت ڏئي ٿي جيڪي نه ٿا سمجھن. اهو ڪهڙو آهي. هن ڪهاڻيءَ کي فنڪار هن ريت بيان ڪيو آهي، ”هڪ ڪهاڻي جنهن کي اسين هر هڪ کڻون ٿا، نقصان جي، مظلومن جي، متاثرين جي، لاڳاپن جي، تعلق جي، تمنا جي، توهان کي ابديت جي اونداهيءَ ۾ جنت نظر اچي ٿي.“

گبباري سان ڇوڪري (2018) بئنڪسي پاران

آرٽ ورڪ عنوان گرل سان گڏ بالون (ٽٽل پينٽنگ) )
آرٽسٽ 19> بئنڪسي
سال 2018
Medium فن سان ڪينواس تيفريم ۾ ڇڪيندڙ
جتي اهو ٺاهيو ويو 19> لنڊن، برطانيه

Banksy ، جيڪو پنهنجي اسٽريٽ آرٽ لاءِ مشهور آهي، 2018ع ۾ خبرن ۾ آيو جڏهن هن لنڊن ۾ سوٿيبيز ۾ نيلامي لاءِ هڪ آرٽ ورڪ ڪيو هو. جيئن ئي آرٽ ورڪ وڪڻيو ويو ۽ نيلام ڪندڙ هن جي گيل کي ڦٽو ڪيو، آرٽ ورڪ بيپ ڪرڻ شروع ڪيو ۽ آرٽ ورڪ ان جي فريم کان ڪٽيل ٿي ويو.

فنڪار رازداري سان فريم جي اندر هڪ شريڊر وجهي ڇڏيو هو. جيئن ئي ان کي وڪرو ڪيو ويو، هن جي مشهور آرٽ ورڪن مان هڪ کي فوري طور تي تباهه ڪيو ويو.

هڪ انسٽاگرام پوسٽ ۾، فنڪار بعد ۾ چيو ته، "تباهه ڪرڻ جي خواهش پڻ هڪ تخليقي خواهش آهي." بئنڪسي پنهنجي طاقتور ۽ سادگي واري گرافيٽي آرٽ ورڪ لاءِ مشهور آهي ۽ مذاق جهڙو ڇڙواڳ آرٽ ورڪ ڏيکاري ٿو ته مزاح پڻ جديد همعصر فن جو هڪ اهم حصو آهي.

هتي توهان همعصر فن جي مختلف خاصيتن بابت ڄاڻو ٿا. ۽ گذريل 60 سالن ۾ پيدا ٿيل متاثر ڪندڙ ۽ دلچسپ آرٽ ورڪ جا ڪجهه مثال ڏٺا آهن. هتي جي همعصر فن جا مثال ڏيکارين ٿا ته فن سازي ڪيتري مختلف ۽ متنوع ٿي سگهي ٿي، ۽ اسان کي انهن ڪهاڻين ۽ زندگين جي هڪ جھلڪ ڏسڻ ۾ اچي ٿي، جيڪي سڄي دنيا جا ٻيا ماڻهو رهن ٿا. لينڊ آرٽ کان وٺي پرفارمنس تائين تنصيبات تائين، فنڪار هر روز متاثر ڪندڙ نيون شيون ٺاهي رهيا آهن ته جيئن اهي هڪ پيغام پهچائي سگهن - اسان جو واحد ڪم ٻڌڻ ۽ سمجهڻ آهي!

اسان جي همعصر آرٽ ويب اسٽوري تي هڪ نظر وٺو !

اڪثرپڇيل سوال

معاصر فن جي وصف ڇا آهي؟

همعصر آرٽ اهو آهي جيڪو اڄ ٺاهيو پيو وڃي - ٽيڪنالاجي طور ترقي يافته دنيا ۾ رهندڙ زندگي ۽ ان جي سڀني سياسي ۽ ثقافتي ڪهاڻين تي ٻڌل آهي.

ڇا همعصر آرٽ جديد آرٽ وانگر ساڳيو آهي؟

0 جديد فن، عصر حاضر جي فن جي ظهور کان اڳ آرٽ سازي ۾ وقت جي دور کي بيان ڪري ٿو.0انهن مان ڪجهه خاصيتون شامل آهن:
  • همعصر فنڪار نون خيالن ۽ نون آرٽ فارمن سان جدت ۾ شامل آهن، وڊيو گيمز کان وٺي انجنيئرنگ کان پلاسٽڪ سرجري تائين انهن جي اختيار ۾ ڪا به شيء استعمال ڪندي. فنڪار مختلف ميڊيم استعمال ڪندا آهن.
  • آرٽ ورڪ انهن جي پويان هڪ تصور سان ٺاهيا ويندا آهن، ۽ هر فن پاري جو ڪو نه ڪو سبب هوندو آهي جيڪو هڪ خالص جمالياتي شئي طور موجود هوندو آهي.
  • ڪجهه همعصر فنڪار گروپن ۾ ڪم ڪن ٿا پر اتي ڪي به وڏيون تحريڪون نه آهن جيئن جديد آرٽ جي دور ۾ هيون.
  • ميڊيم معنيٰ ٺاهڻ جو حصو آهن. اهو عمل جيڪو فنڪار پنهنجي لاءِ ايجاد ڪندا آهن.
  • هتي پڻ هڪ تحريڪ آهي جيڪا فن جي گهٽ يورو سينٽرڪ نظريي ڏانهن آهي، ۽ دنيا جي مختلف حصن مان ڪيترن ئي فنڪارن کي تسليم ڪيو وڃي ٿو ۽ وڌيڪ حاصل ڪري رهيا آهن. ڌيان.

ڇا همعصر آرٽ جديد آرٽ وانگر ساڳيو آهي؟

لفظ معاصر ۽ جديد فني لحاظ کان مترادف آهن، پر اهي ٻئي مرحلا هسٽري آف آرٽ ۾ بلڪل مختلف آهن. همعصر فن جي معنيٰ ۾ گهڻو ڪجهه شامل آهي. همعصر آرٽ کي سمجهيو ويندو آهي پوسٽ ماڊرن ، جنهن جو مطلب آهي ته اهو ماڊرنزم کان پوءِ آيو.

همعصر آرٽ جديد فن جي تحريڪن جهڙوڪ پاپ آرٽ يا سوريئلزم کان مختلف آهي. جديد فن جي نشاندهي ڪئي وئي هئي فنڪارن کي خود حوالي سان (فن بابت آرٽ ٺاهڻ).

0>12>13>روزمجسمو Isa Genzken پاران، هڪ مثالي معاصر فن جو؛ Christoph Müller, CC BY-SA 3.0، Wikimedia Commons ذريعي

فنڪارن هڪجهڙا نظريا ۽ فني چيلينجز سان گڏ فن جون تحريڪون پيدا ڪيون جن ڪيترن ئي مختلف فنڪارن جي سوچن تي قبضو ڪيو. همعصر آرٽ جي دور ۾، فنڪار هڪ فن ٺاهيندا آهن جيڪي ٽيڪنالاجي طور تي ترقي يافته دنيا ۾ رهڻ جي منفرد تجربي جو جواب ڏين ٿا جتي اسان پاڻ کي ڳوليندا آهيون، هر ڪهاڻي منفرد آهي. فنڪار پنهنجي منفرد تجربن جي بنياد تي آرٽيڪل ٺاهيندا آهن. هتي ڪي به وڏا خيال ۽ نظريا نه آهن، ۽ فنڪار نوان “-isms” پيدا نٿا ڪن جهڙوڪ Surrealism ۽ Fauvism.

جديد فنڪارن آرٽ جا ڪم ٺاهيا آهن جيڪي فن سازي جي عمل تي ڌيان ڏئي رهيا آهن - جهڙوڪ جڏهن Impressionists ڪيمرا جي ايجاد جو جواب ڏيڻ وارا آرٽ ورڪ ٺاهيا ويا - هڪ منٽ کان منٽ جي بنياد تي روشني کي پڪڙڻ جي خيال کان متاثر. همعصر فنڪارن وٽ سڀ کان وڏو وچولو نه هوندو آهي جنهن کي هو ڳوليندا آهن، ۽ هر فنڪار اهو ميڊيم استعمال ڪندو آهي هڪ طريقي سان وڏن موضوعن ۽ خيالن کي ڳولڻ لاءِ.

جيڪو هن لمحي کي تاريخ ۽ وقت ۾ مناسب سمجهندو آهي - هر هڪ فنڪار پنهنجي پنهنجي طريقي سان دنيا ۾ رهندڙن جي پيچيدگين بابت آرٽ سازي جي زندگي جي ڊگهي سفر تي ڌيان ڏئي ٿو.

همعصر آرٽ ورڪ جا مثال

هاڻي اسان ڪجهه مشهور جديد همعصر فن پارن کي ڏسنداسين جيڪي اڄ تائين ٺاهيا ويا آهن، اهو بيان ڪندي ته اهي فنڪار ڪيئن نوان نوان ۽ دلچسپ تخليق ڪن ٿا.هنر جا ڪم اهي آرٽ ورڪ صرف انهن مختلف خيالن جي هڪ جھلڪ آهن جن سان فنڪار ڪم ڪن ٿا، پر شاندار ڪم ۽ دلچسپ ۽ اهم خيالن جو مزو ڏيو جيڪي فنڪار هر روز ڪم ڪن ٿا.

ڪٽ پيس (1964) يوڪو اونو پاران

20>
آرٽ ورڪ عنوان 19> ڪٽ پيس
آرٽسٽ يوڪو اونو
سال 1964
ميڊيم 19> پرفارمنس آرٽ ڪم
جتي اهو هو ٺهيل نيو يارڪ سٽي، آمريڪا

13>ڪٽ پيس (1964) معاصر فن جو هڪ ابتدائي مثال آهي. اهو هڪ ڪارڪردگي آرٽ ورڪ آهي. 1960ع جي ڏهاڪي ۾، يوڪو اونو جهڙا فنڪار، ايونٽس جي ميزباني ڪرڻ لاءِ سڃاتا ويا، جن کي Happenings سڏيو ويندو هو، جنهن ۾ فنڪار آرٽ جي ڏسندڙن ۽ شرڪت ڪندڙن کي اها طاقت ڏني هئي ته هو آرٽ پاڻ ٺاهين يا آرٽ ٺاهڻ ۾ هٿ رکن.

گهڻو ڪري اهي واقعا صرف لمحاتي هئا ۽ صرف بعد ۾ تصويرن ۾ موجود هوندا، يا ڪنهن فائنل آرٽ ورڪ ۾ جيڪي ڪارڪردگي جي حوالي سان گهٽ معنيٰ وارا هوندا.

2011 ۾ فنڪار يوڪو اونو جي تصوير؛ Earl McGehee – www.ejmnet.com, CC BY 2.0, Wikimedia Commons ذريعي

ڪٽ پيس انهن واقعن مان هڪ آهي، جنهن ۾ فنڪار ماڻهن کي ٽڪڙا ڪٽڻ لاءِ چيو. هن جي لباس مان جيئن هوءَ بيٺي بيٺي. جيئن جيئن فنڪار وڌيڪ ۽ وڌيڪ بي نقاب ٿيندو ويو، سامعين خاموش ۽ وڌيڪ حيران ٿي ويا، فنڪار ياد ڪيو. هياشتعال انگیز آرٽ ورڪ پڻ فنڪار کي خطري جي مختلف سطحن ۾ وجهي ڇڏيو جيئن هن پنهنجي سامعين تي اعتماد ڪيو ته اهي صرف هن جا ڪپڙا ڪٽيندا ۽ ٻين مقصدن لاءِ هن جي اسڪيسر استعمال نه ڪندا.

انفنيٽي ميرر روم (1965) Yayoi Kusama

20>
آرٽ ورڪ عنوان انفینٽي ميرر روم
آرٽسٽ Yayoi Kusama
سال 1965
ميڊيم 19> تنصيب آرٽ ورڪ
جتي اهو ٺاهيو ويو نيو يارڪ سٽي، آمريڪا

ڪوساما جا انفنيٽي ميرر روم (1965)، جن ۾ ڪيتريون ئي مختلف تبديليون آهن، تنصيب آرٽ ورڪ سمجهيا وڃن ٿا. آئيني کي استعمال ڪندي، فنڪار پنهنجي شروعاتي تصويرن جي شديد ورهاڱي کي هڪ ٽي-dimensional خلا ۽ ادراڪ تجربو ۾ تبديل ڪيو. دنيا ۾ گهٽ ۾ گهٽ ويهه ڌار ڌار انفنيٽي ميرر روم آهن. اهي ڪمرا ملٽي ميڊيا جي پهلوئن سان ڪليڊو اسڪوپي ويزن ٺاهيندا آهن، اهي سڀ ڪمرا لامحدود هجڻ جو عجيب وهم پيدا ڪندا آهن، ۽ سامعين جا ميمبر پڻ لامحدود هوندا آهن. Yayoi Kusama؛ Pablo Trincado from Santiago de Chile, Chile, CC BY 2.0, wikimedia Commons ذريعي

انهن ڪمرن مان پهريون , Infinity Mirror Room: Phalli's Field ، هڪ ڪمرو ڏيکاري ٿو سوين پولڪا ڊاٽ ٿيل فالڪ شڪلين سان ڀريل هر هڪ کي ڍڪي ٿوڪمري جي مٿاڇري. محنت جي شدت واري ڪم فنڪار کي ٻين طريقن تي غور ڪيو ته جيئن مڪمل طور تي انهن ڊگهن، گول شين جي چوڌاري اثر پيدا ڪرڻ لاء. فنڪار مشهور طور پولڪا ڊٽ ۽ حلقن سان جڙيل آهي، اهو بيان ڪري ٿو ته حلقا ٺاهي هن کي لامحدود طور تي اطمينان بخشيو.

هن آرٽ ورڪ کي پڻ سامعين جي ميمبرن کي ڪم جو موضوع بڻايو، ۽ خلا ۾ جسم جي وجود ان کي تبديل ڪري ٿو ۽ ان کي وڌيڪ معني ڏئي ٿو.

سرپل جيٽي (1970) رابرٽ سمٿسن پاران

15> آرٽ ورڪ عنوان سرپل جيٽي آرٽسٽ رابرٽ سمٿسن سال 19> 1970 وچولي لينڊ آرٽ جتي اهو ٺاهيو ويو 19> عظيم سالٽ ڍنڍ، آمريڪا

سرپل جيٽي (1970) هڪ همعصر لينڊ آرٽ ورڪ جو هڪ مثال آهي. هي آرٽ ورڪ يوٽا جي عظيم سالٽ ڍنڍ تي ٺاهيو ويو هو ۽ مٽي، لوڻ ۽ بيسالٽ پٿرن تي مشتمل هو جيڪي 1500 فوٽ ڊگھي سرپل ۾ ٺاهيا ويا هئا جيڪي گھڙي جي چوڌاري گھمندي گھمندي آهن.

هي سرپل ٿي سگهي ٿو ڍنڍ جي پاڻي جي سطح تي منحصر ڪري مٿي کان ڏٺو ويو. ان جو مطلب اهو ٿيو ته ڌرتيءَ پاڻ ئي فن جي معنيٰ بدلائي ڇڏي، جيئن ڪڏهن ڪڏهن اهو موجود نه هوندو هو يا لڪايو ويندو هو، ۽ ٻين وقتن تي زمين اسان کي ان جي هڪ جهلڪ ڏئي ٿي.

سرپل جيٽي (1970) رابرٽ سمٿسن پاران، عظيم ۾ روزل پوائنٽ تي واقعسالٽ ڍنڍ، يوٽا، آمريڪا؛ مجسمو: رابرٽ سمٿسن 1938-1973تصوير:Soren.harward at en.wikipedia, Public domain, via Wikimedia Commons

هي فن پارا هڪ تمام مشهور آهي زميني آثار. زميني فنڪار عام طور تي زمين کي پاڻ هڪ وچولي طور استعمال ڪندا آهن، جيڪو ڪم ڪري ٿو جيڪو متاثر ٿئي ٿو ۽ زمين ۾ موجود آهي، بغير زمين کي نقصان پهچائڻ جي. هي فن جو قسم وڪڻڻ جي قابل نه هجڻ جي ڪري پڻ ڪافي بدنام هو - ڪو به ممڪن طور تي ڍنڍ جو هڪ ٽڪرو خريد نه ڪري سگهيو، ۽ آرٽ مارڪيٽ ۾ هي غير تجارتي ڪرڻ پڻ جديد همعصر فن جو هڪ نئون پاسو هو جنهن هن کي ٺاهيو. جديديت کان مختلف.

ريٿم 0 (1974) از مرينا ابرامويڪ

20> 20>
آرٽ ورڪ عنوان تال 0
آرٽسٽ 19> مارينا ابرامووچ
سال 1974
ميڊيم 19> پرفارمنس آرٽ
جتي اهو ٺاهيو ويو 19> نيو يارڪ سٽي، آمريڪا

سالن کان الڳ الڳ هڪ اهڙي آرٽ ورڪ ۾، مارينا ابرامووچ ٺاهيو تال 0 (1974) ڪارڪردگي. فنڪار سامعين جي ميمبرن کي 72 شيون ڏنيون جن سان اهي سڀ ڪجهه ڪري سگهن ٿا جيڪو انهن محسوس ڪيو هو چاهي ٿو. انهن شين ۾ قينچي، هڪ گلاب، بوٽ، هڪ ڪرسي، چمڙي جي تار، هڪ اسڪيلپل، هڪ بندوق، هڪ پنکھ، هڪ گولي، ۽ ڪجهه چاڪليٽ ڪيڪ شامل هئا. پرفارمنس جا ڇهه ڪلاڪ، جڏهن ته سامعينميمبر وڌيڪ ۽ وڌيڪ پرتشدد ٿي ويا. سامعين جي هڪ ميمبر فنڪار جي ڳچيءَ کي کولي ڇڏيو، جڏهن ته ٻئي فنڪار جي مٿي تي بندوق رکيل هئي.

شاعرن ان ڳالهه تي ويڙهه ۾ ختم ٿي ويا ته عوام جا ڪجهه ميمبر ڪيتري حد تائين پنهنجي تشدد سان وڃڻ لاءِ تيار هئا عمل. پرفارمنس جي پڄاڻيءَ تي، جن به شرڪت ڪئي هئي، انهن سڀني کي ڀڄڻ کان پاسو ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي، جنهن ۾ هنن حصو ورتو هو. هي آرٽ ورڪ انساني فطرت جو هڪ حيرت انگيز مثال بڻجي ويو، ان سان گڏ اهو فن ڪيتري حد تائين وڌي سگهي ٿو ڀت تي روايتي پينٽنگ ٿيڻ کان. .

ڏسو_ پڻ: سنڊي شرمن - سنڊي شرمين جي آرٽ ۽ زندگي تي هڪ اندريون نظر

دي ڊنر پارٽي (1974) جوڊي شڪاگو پاران

آرٽ ورڪ عنوان 13>سال 1974
ميڊيم فيمينسٽ آرٽ ، تنصيب آرٽ
جتي اهو ٺاهيو ويو 19> نيو يارڪ سٽي، آمريڪا

جوڊي شڪاگو جو مشهور آرٽ ورڪ هڪ وڏي انسٽاليشن آرٽ ورڪ هئي. تنصيب جو وچولي هڪ آرٽ ورڪ ڏانهن اشارو ڪري ٿو جتي سامعين جي ميمبرن کي مڪمل طور تي وسعت ڏئي سگهجي ٿو، هڪ آرٽ ورڪ جنهن ۾ توهان هلي سگهو ٿا. هن وڏي انسٽاليشن ۾ هڪ ٽڪنڊي شڪل ۾ رکيل ڪيتريون ئي ٽيبلون شامل هيون.

آرٽ ورڪ ۾ سوين جزا آهن، پر ”دي ڊنر پارٽي“ (1974) هڪ تصوراتي ضیافت قائم ڪئي جتي فنڪار تاريخ جي 39 عورتن کي دعوت ڏني. لفظي ۽ علامتي طور تي ”ميز تي سيٽ ڪريو“.

جڳهن جي سيٽنگون آهنتاريخ ۽ تصوف جي عورتن لاءِ - ساڪاجاويا، سوسن بي. انٿوني ۽ ايملي ڊڪسن کان وٺي، پرائمري ديوي تائين. اهي جڳهيون سيٽنگون اڪثر ڪري عورت جي اناتومي جي اسٽائل ٿيل تصويرن کي ظاهر ڪن ٿيون جهڙوڪ وولوا. هن آرٽ ورڪ کي عورتن جي اناتومي جي واضح نمائش ۽ ان ڪم کي ٺهڪندڙ سمورن سوين حصن جي وڏي مقدار سان ڪافي صدمو رسيو.

هيءَ آرٽ ورڪ هڪ اهم ترين ڪم طور سڃاتو وڃي ٿو. تاريخ ۾ فيمينسٽ آرٽ جا ٽڪرا ۽ آمريڪا جي بروڪلن ميوزيم ۾ مستقل نمائش تي آهن.

Alma, Silueta en Fuego (1975) Ana Mendieta

18> سال 20>
آرٽ ورڪ عنوان Alma, Silueta en Fuego
آرٽسٽ انا مينڊيٽا
1975
ميڊيم فوٽوگرافي، لينڊ آرٽ، ۽ باڊي آرٽ
جتي اهو ٺاهيو ويو USA

Ana Mendieta هڪ لينڊ آرٽسٽ هئي ۽ پاڻ کي هڪ باڊي آرٽسٽ پڻ سڏائيندي هئي جنهن پنهنجي ڪم کي پڪڙڻ لاءِ فوٽوگرافي استعمال ڪئي هئي. هاڻوڪي دور ۾، فنڪارن به پنهنجا خيال پيدا ڪرڻ ۽ ظاهر ڪرڻ لاءِ ڊجيٽل ۽ فوٽوگرافي جا وسيلا استعمال ڪرڻ شروع ڪيا ۽ وڊيو جو استعمال عام ٿي ويو آهي.

“Alma, Silueta en Fuego” (1975) صرف هڪ سيريز ۾ هڪ آرٽ ورڪ جنهن ۾ فنڪار پنهنجو سلائيٽ استعمال ڪيو، قدرتي ماحول ۾ ڇڪيل.

هن عورت جي شڪل ۽ عورت جي وچ ۾ مقابلو ڪيو.

John Williams

جان وليمس هڪ تجربيڪار فنڪار، ليکڪ، ۽ آرٽ استاد آهي. هن نيو يارڪ شهر جي پراٽ انسٽيٽيوٽ مان بيچلر آف فائن آرٽس جي ڊگري حاصل ڪئي ۽ بعد ۾ ييل يونيورسٽي مان فائن آرٽس جي ڊگري حاصل ڪئي. هڪ ڏهاڪي کان وڌيڪ عرصي تائين، هن مختلف تعليمي سيٽنگن ۾ هر عمر جي شاگردن کي فن سيکاريو آهي. وليمز آمريڪا جي گيلري ۾ پنهنجي فن جي نمائش ڪئي آهي ۽ هن جي تخليقي ڪم لاءِ ڪيترائي انعام ۽ گرانٽس ملي چڪا آهن. هن جي فنڪارانه تعاقب کان علاوه، وليمز آرٽ سان لاڳاپيل موضوعن بابت پڻ لکي ٿو ۽ آرٽ جي تاريخ ۽ نظريي تي ورکشاپون سيکاري ٿو. هو ٻين کي حوصلا افزائي ڪرڻ لاءِ پرجوش آهي ته هو فن ذريعي پنهنجو اظهار ڪن ۽ مڃي ٿو ته هر ڪنهن وٽ تخليق جي صلاحيت آهي.