É um quadro de muitos painéis e contos, que resistiu à época medieval e que passou por muitas mãos de forma sub-reptícia. Retábulo de Gante , que também é intitulado o Adoração do Cordeiro Místico (Neste artigo, abordaremos esta pintura, o seu significado e os muitos painéis que fazem dela uma das pinturas mais inovadoras do século XX. Renascença do Norte .

Artista Abstracto: Quem foi Jan van Eyck?

O pintor neerlandês Jan van Eyck nasceu na cidade de Maaseyck, na Bélgica, e a sua data de nascimento foi situada aproximadamente entre 1390 e 1395 até 1441, data da sua morte, a 9 de Julho, em Bruges. Van Eyck tinha três irmãos: uma irmã, Margareta, e dois irmãos, Hubert e Lambert, todos eles também pintores.

Van Eyck tornou-se um dos artistas pioneiros do seu tempo, conhecido como um dos primitivos flamengos. Pintou cenas religiosas e retratos e foi encomendado por muitos mercadores ricos, dos quais foi também pintor da corte do Duque de Borgonha.

Há muitos debates académicos em torno da vida e da arte de Jan van Eyck, mas o que se sabe é que ele era exímio na utilização de tintas a óleo e tornou-se amplamente conhecido pelas suas técnicas com este meio, produzindo um realismo impressionante nas suas obras de arte.

O Retábulo de Gand (Adoração do Cordeiro Místico) (1432) de Jan van Eyck em contexto

O Retábulo de Gante é também designado por Adoração do Cordeiro Místico Trata-se de um retábulo políptico, que se crê ter sido iniciado em 1425 ou, mais aproximadamente, em meados da década de 1420 e concluído em 1432. É uma pintura complexa que pode parecer confusa à primeira vista, representando uma variedade de temas num só, deixando incertezas quanto ao seu significado ou narrativa.

Além disso, foi pintado com um pormenor requintado, que deixará qualquer pessoa que o veja, quer seja pessoalmente ou online, boquiaberta e intrigada.

O Retábulo de Gante (também designado por Adoração do Cordeiro Místico ) (meados da década de 1420 - 1432) de Hubert e Jan van Eyck, situada na Catedral de São Bavo em Gand, Bélgica; Jan van Eyck, domínio público, via Wikimedia Commons

Em seguida, faremos uma breve análise contextual da forma como foi concebido e criado e como se tornou um dos mais populares produtos do Early Northern Obras de arte do Renascimento Para além disso, abordaremos uma análise formal, analisando a pintura em pormenor no que diz respeito aos temas dos seus painéis.

Análise Contextual: Uma Breve Visão Sócio-Histórica

O Retábulo de Gand (Adoração do Cordeiro Místico) A obra foi encomendada pelo rico comerciante Jodocus, ou Joos, Vijd, e por Lysbette Borluut, sua mulher, e foi realizada como parte da Capela Vijd na Catedral de São Bavo, situada em Gand, na Bélgica.

A Catedral de São Bavo foi inicialmente conhecida como a Igreja de São João, que era uma dedicação a São João Baptista. Foi construída durante o século X e era inicialmente uma estrutura de capela de madeira, com vestígios posteriores que revelam que também foi construída num estilo românico.

Durante o século XIII, a igreja foi remodelada e reconstruída na forma de Estilo arquitectónico gótico O seu nome foi dado em homenagem a Vijd e à sua mulher, que, com o passar do tempo, foram acrescentando vários elementos à igreja, como uma nova capela paga por Vijd, situada fora do coro da catedral. Retábulo de Gante Van Eyck pintou os dois doadores nos painéis posteriores do políptico, o da extrema esquerda é a figura ajoelhada de Jodocus e o da extrema direita é a figura ajoelhada da sua mulher, Lysbette.

Auto-retrato (1433) de Jan van Eyck, localizado na National Gallery em Londres, Reino Unido; Jan van Eyck Domínio público, via Wikimedia Commons

O Retábulo de Gante é sobre a história bíblica de Jesus Cristo Ilustra várias passagens bíblicas, sobretudo a forma como o Cordeiro de Deus dá sangue, referindo-se à passagem do Livro de João, 1:29: "Eis o Cordeiro de Deus que tira o pecado do mundo".

Outras fontes apontam também para o livro do Apocalipse, 7:9: "Depois disto, olhei, e diante de mim estava uma grande multidão que ninguém podia contar, de todas as nações, tribos, povos e línguas, em pé diante do trono e diante do Cordeiro; vestiam túnicas brancas e tinham nas mãos ramos de palmeiras".

O "Retábulo de Gand" explora vários temas relacionados com o sacrifício, o sangue, a ressurreição, a vida e, em última análise, a salvação. No entanto, algumas fontes também exploraram o significado por detrás do retábulo, também relacionado com os comissários, Joos Vijd e Lysbette Borluut, que eram significativamente ricos.

A quadra diz tudo: quem foi Hubert van Eyck?

Em 1823, foi encontrada uma quadra (um verso/poema/estrofe rimado que consiste em quatro linhas) nas molduras inferiores do Retábulo de Gante Escrito em latim e inscrito na moldura, uma das traduções diz o seguinte: "O pintor Hubert van Eyck, um homem maior do que ele não pode ser encontrado, começou esta obra. Jan, seu irmão, segundo na arte, completou esta pesada tarefa a pedido de Joos Vijd. Ele convida-vos com este verso, no dia 6 de Maio [1432], a ver o que foi feito".

Pensa-se que Hubert van Eyck, com base na inscrição descoberta, terá começado os painéis do Retábulo de Gand, no entanto, durante o ano de 1426, morreu deixando o retábulo ao seu irmão, Jan van Eyck.

Retrato em xilogravura de Hubert van Eyck (meados do século XVI) por Edme de Boulonois; Edme de Boulonois Domínio público, via Wikimedia Commons

A investigação académica do Instituto Real do Património Cultural sugere que Hubert pintou as pinturas inferiores. Tem havido também debates em torno da originalidade da obra e de quem a escreveu; alguns acreditam que foi escrita numa fase posterior, no entanto, devido ao facto de a quadra parecer dizer tudo, continua a ser atribuída aos irmãos van Eyck.

O Retábulo de Gante O quadro mais cobiçado do mundo

O Retábulo de Gante é conhecido como o quadro mais cobiçado da história da arte e tem tido muitas aventuras, por assim dizer, desde roubos, vários danos e pedidos de resgate, com uma investigação em curso sobre um dos painéis roubados, descrito como um "assalto" em 1934. Segue-se uma breve descrição de alguns dos roubos significativamente relacionados.

A partir de 1566, terá sido roubada por calvinistas que a queriam queimar e pelos soldados de Napoleão durante a Revolução Francesa. Segundo consta, quatro painéis foram expostos no Louvre, mas foram devolvidos a Gand em 1815 pelo rei Luís XVIII.

Além disso, durante 1815/1816, alguns dos painéis foram vendidos a um negociante de arte e foram parar ao Museu de Berlim. Alguns painéis foram também roubados pelos alemães durante a Primeira Guerra Mundial e acabaram por ser devolvidos ao abrigo do Tratado de Versalhes. Durante a Segunda Guerra Mundial, Adolf Hitler também tentou deitar a mão à Retábulo de Gante O retábulo deveria ter sido transferido para o Vaticano, em Itália, para ser guardado em segurança, altura em que Hitler se apoderou dele, guardando-o nas minas de sal de Altaussee.

Acabou por ser recuperada pelo grupo conhecido como Monuments Men, oficialmente designado por Monuments, Fine Arts, and Archives program (MFAA), formado entre 1943 e cerca de 1946, composto por várias centenas de membros que trabalharam para recuperar e restaurar objectos culturais roubados durante a guerra. Na cultura popular, foi criado um filme sobre os esforços desenvolvidos por este grupointitulado O Homens dos Monumentos (2014).

O Juízes justos Algumas fontes também questionam a disposição dos painéis e se estes estão correctamente sequenciados devido ao desmantelamento do retábulo ao longo do tempo.

Apesar de muitos se perguntarem "onde está agora o Retábulo de Gand?", aparentemente trocado como uma batata quente nas mãos de muitos radicais, traficantes e milícias, está agora guardado em segurança na Catedral de São Bavo, protegido por uma caixa à prova de bala que também é climatizada.

Análise formal: uma breve panorâmica da composição

De seguida, vamos explorar as Retábulo de Gante O tema será abordado mais detalhadamente, analisando os registos superior e inferior da vista aberta, bem como a vista fechada. técnicas artísticas formais van Eyck aplicou em termos de cor, luz e perspectiva.

Objecto: O Retábulo de Gante Disposição

O Retábulo de Gante É composto por 24 painéis de madeira pintada, os dois painéis exteriores podem dobrar-se, fechando o políptico, revelando os seus painéis exteriores, que são 12. Quando o políptico é aberto, existem duas partes ou níveis horizontais, designados por "registos", que são 12.

A vista aberta: Registo superior

Existem sete painéis pintados juntamente com o registo superior da Retábulo de Gante A partir da extrema esquerda, a figura de Adão olha para dentro, para os outros painéis, embora com a cabeça ligeiramente baixa, a mão direita cobre os órgãos genitais com várias folhas. Por cima da figura de Adão, uma pequena luneta representa os dois irmãos, Caim e Abel, a oferecerem os seus sacrifícios a Deus. Caim e Abel foram também os "dois primeiros filhos" de Adão e Eva.

Em frente à figura de Adão, à direita, está a figura de Eva, também com a cabeça ligeiramente baixa, segurando um pequeno fruto na mão direita, que está levantada, enquanto a mão esquerda repousa sobre os órgãos genitais.

Acima de Eva encontra-se outra luneta representando o assassinato de Abel por Caim. Tanto Adão como Eva parecem desanimados e, de acordo com algumas fontes, foi debatido pelos estudiosos que van Eyck os pintou para retratar a tristeza do seu pecado ou o estado do mundo à sua volta. Além disso, ambas as figuras foram pintadas de uma forma altamente naturalista.

Os painéis ao lado de Adão e Eva representam um tema musical, cada um com um coro de anjos. À esquerda, que é o painel à direita de Adão, há um grupo de oito anjos de pé atrás de um púlpito de madeira com um ajuste de metal no centro, notaremos que o anjo mais próximo segura este ajuste com a mão esquerda.

Todos os anjos parecem estar a cantar, embora cada um tenha uma expressão facial única que denota confusão, concentração ou desinteresse, atributos angélicos que não esperaríamos de pinturas históricas. Além disso, fontes académicas também os descreveram como "não idealizados" devido às suas expressões faciais humanizadas e porque não têm asas.

O painel da extrema direita, que é o painel à esquerda de Eva, também retrata estes anjos "não idealizados", só que aqui parecem ser seis, afastando-se mais para a distância, e bastante apertados no espaço pictórico, de tal forma que só conseguimos ver parte da cabeça do anjo de trás. O anjo da frente está à vista de todos, sentado e a tocar órgão, com dois anjos de pé, cada um segurando cordasinstrumentos.

A Virgem Maria do registo superior aberto da Retábulo de Gante ; Jan van Eyck, domínio público, via Wikimedia Commons

Há três painéis centrais que representam três figuras, esta disposição é também designada por Deësis; à esquerda está a Virgem Maria, com a cabeça virada para baixo e um livro nas mãos, a figura central é Jesus Cristo ou Deus, que olha directamente para nós, os espectadores, com a mão direita levantada num gesto de bênção, e à direita está João Baptista, com o dedo indicador direitoO rosto do pintor está levantado e ele olha na direcção da figura de Cristo no centro, com um livro no colo.

As três figuras estão ricamente representadas em drapeados e jóias, rodeadas por fundos dourados com várias inscrições. Aos pés de Jesus Cristo está uma coroa sobre o que parece ser um degrau inferior, do qual vemos também algumas inscrições.

A vista aberta: Registo inferior

O registo inferior é composto por cinco painéis, que aparecem quase como uma única imagem, representando uma vasta paisagem verde com vários grupos de pessoas em cada um deles. O painel central, no entanto, é uma grande pintura com duas pinturas mais pequenas ao lado, de cada lado.

A narrativa do painel central é do Evangelho de João da Bíblia Sagrada, representando o Cordeiro de Deus sobre um altar, com catorze anjos à sua volta.

Os anjos seguram também vários símbolos relacionados com a crucificação de Jesus Cristo, também designados por "Instrumentos da Paixão", nomeadamente os anjos à esquerda seguram a coroa de espinhos e a cruz e, à direita, os anjos seguram a coluna de flagelação com o chicote. Há também quatro grupos maiores de pessoas à volta deste grupo, cada um colocado nos cantosdo quadro.

O centro Retábulo de Gante Os grupos de figuras são, a partir do canto superior esquerdo e no sentido contrário ao dos ponteiros do relógio: os mártires masculinos, os escritores pagãos e os profetas judeus, os santos masculinos e as mártires femininas; Jan van Eyck Domínio público, via Wikimedia Commons

O cordeiro no altar está de quatro, virado para nós, os espectadores, enquanto um forte fluxo de sangue jorra para um cálice de uma ferida aberta no peito do cordeiro. O cordeiro representa Jesus Cristo como o Salvador. Se olharmos para os dois painéis à esquerda da pintura central, veremos que estão agrupados naquilo que foi descrito como guerreiros e juízes, também conhecidos como os "Justos".Juízes" que incluem "administradores" e "políticos" e os "Cavaleiros de Cristo", a maior parte deles montados a cavalo.

Os dois painéis da direita representam grupos de homens, e algumas mulheres, que foram descritos como peregrinos e eremitas.

A visão fechada

Se olharmos para a vista fechada com mais pormenor, há quatro lunetas ao longo da parte superior que representam profetas e oráculos, nomeadamente, a partir da esquerda, o profeta Zacarias, a Sibila de Eritreia, a Sibila de Cumas e, em seguida, o profeta Michah.

A cena imediatamente abaixo desta é maior, representando o Arcanjo Gabriel à esquerda e a Virgem Maria à direita; a narrativa aqui é a Anunciação a Maria.

Entre estas duas figuras há um espaço aberto que mostra a sala em que ambas se encontram. Também podemos ver aqui uma paisagem exterior de um ambiente urbano, que van Eyck retratou com pormenores hábeis. Algumas fontes académicas sugerem que se trata de uma vista de Gante, no entanto, outras sugerem que não.

Os painéis inferiores são compostos por quatro figuras, incluindo as figuras dos doadores, já referidas, de um lado e do outro. Entre estes dois painéis encontram-se outros dois painéis com as pinturas a grisalha de João Baptista e João Evangelista.

Cor, luz e textura

Jan van Eyck Utilizou de forma inovadora as tintas a óleo, tornando-se conhecido pela sua hábil aplicação de tintas a óleo, que, juntamente com os esmaltes, realçavam as cores do quadro, conferindo-lhe luz e brilho e o realismo característico, ao contrário de muitas pinturas do Renascimento do Norte.

Há inúmeros exemplos aqui no Retábulo de Gante O que se vê no registo superior é a coroa e as jóias da figura central de Cristo, as várias coroas sobre as cabeças dos Anjos, bem como o ligeiro brilho dos azulejos sob os pés de Cristo.

Além disso, van Eyck retratou delicadamente a luz e a sombra. Se olharmos para a vista fechada, esta foi descrita como tendo um aspecto "suave", com a fonte de luz das janelas e possivelmente outra fonte de luz desconhecida para além da nossa vista.

Vista fechada e painéis traseiros do Retábulo de Gante ; Hubert van Eyck, Domínio público, via Wikimedia Commons

Se olharmos para a vista aberta, o painel central, que representa o Cordeiro de Deus, a fonte de luz central emana do Sol, acima, com raios visíveis representados como finos feixes dourados.

Por outro lado, não há sombras representadas onde os Anjos estão ajoelhados perto do Cordeiro.

Os debates académicos sobre o significado deste facto têm apontado para a passagem bíblica do Livro das Revelações, 21:23: "E a cidade não precisa de sol nem de lua para brilhar sobre ela, porque a glória de Deus ilumina a cidade, e o Cordeiro é a sua lâmpada".

Espaço, perspectiva e escala

Jan van Eyck utilizou magistralmente o espaço na Retábulo de Gante Por exemplo, se olharmos para a vista fechada e para a figura de Adão à esquerda, o seu pé direito sobressai aparentemente para fora da moldura do quadro, conferindo-lhe uma tridimensionalidade, como se o quadro de Adão fosse de facto uma verdadeira escultura.

Além disso, é o pormenor de van Eyck em toda a composição que lhe confere a sua tridimensionalidade. Há também vários tipos de perspectivas que van Eyck retrata aqui.

A figura central, geralmente designada por "O Todo-Poderoso", do registo superior aberto da Retábulo de Gante; Jan van Eyck, domínio público, via Wikimedia Commons

No registo superior, vemos sobretudo as figuras de frente e ao nível do chão, enquanto no registo inferior van Eyck representa a paisagem a partir de uma vista aérea, como se estivéssemos a olhar ligeiramente de um ponto de vista elevado sobre o Cordeiro e a paisagem. Retábulo de Gante mede cerca de 5,2 x 3,75 metros, e a vista fechada tem cerca de 375 x 260 centímetros.

Cada painel tem as suas próprias medidas, mas, no seu conjunto, o retábulo é quase de tamanho natural e proporciona uma composição visual espectacular, não só para os visitantes de hoje, mas também para a sua época.

Um projecto de restauração em curso

O Retábulo de Gante O restauro tem vindo a ser efectuado com inúmeras tentativas ao longo dos anos para eliminar os danos resultantes do seu manuseamento e da exposição ao ambiente exterior, tendo algumas das tentativas de limpeza piorado o retábulo.

Um grande projecto de restauro teve início em Outubro de 2012 e foi concluído em 2020 pelo Museu de Belas Artes de Gand, no âmbito do Instituto Real do Património Cultural; o orçamento foi de 2,2 milhões de euros.

Durante este restauro, os visitantes puderam ver o processo apenas com um invólucro de vidro entre eles. Retábulo de Gante As orelhas foram pintadas de novo, mais altas do que onde estavam originalmente; os olhos foram pintados por cima e recolocados nos lados do rosto, em comparação com a colocação original que estava mais centralizada no rosto, e o nariz e a boca originais também ficaram mais distintos.

O resultado da Retábulo de Gante restauração revelou a obra-prima original, as características marcantes do Cordeiro de Deus levaram muitos a exprimir o seu olhar quase totalmente frontal, tendo também sido descrito como tendo características "humanóides".

Segundo consta, cerca de 70% do retábulo foi pintado e envernizado ao longo dos anos, havendo também camadas de sujidade, o que sem dúvida escondeu muitos dos elementos originais, incluindo o Cordeiro de Deus, mas este não foi o único pormenor que foi encoberto.

Outros exemplos são os veios visíveis nas esculturas pintadas nos painéis exteriores, as teias de aranha por detrás da figura de Lysbette Borluut e os elementos arquitectónicos e paisagísticos. Os pormenores descobertos da " Retábulo de Gante" O projecto de restauro revelou a imensa atenção ao pormenor com que van Eyck pintava.

O Retábulo de Gante Uma obra-prima da realidade e do sagrado

O Retábulo de Gante de Jan van Eyck, que ainda hoje surpreende os visitantes de todo o mundo, encontra-se na Catedral de São Bavo, guardada numa caixa de vidro à prova de bala, a seis metros de altura. Retábulo de Gante foi feita pela primeira vez, só era aberta em ocasiões específicas, como a missa para a Eucaristia, e teria sido colocada no altar da catedral. Segundo as fontes, teria sido "ritualmente aberta" e não permaneceria aberta durante todo o ano, pelo que os fiéis também veriam a vista fechada a maior parte do tempo.

Neste artigo, apresentámos apenas uma fracção do que é o "Retábulo de Gand" enquanto políptico da época do Renascimento do Norte. São numerosos os simbolismos e motivos que fazem deste quadro um verdadeiro tesouro do seu tempo e, compreensivelmente, o quadro "mais cobiçado" da história. Van Eyck pintou de forma tão pormenorizada e incorporou um realismo totalmente diferente das pinturas religiosas dePodemos ver os pêlos das pernas de Adão, as crateras da lua, o reflexo da janela no broche azul de um dos Anjos, as pinças e a língua de um dos mártires, mas ainda há muito mais para descobrir.painéis) que acabam por fazer do "Altar de Gand" uma obra-prima da realidade e do sagrado.

Perguntas mais frequentes

Quem pintou o Retábulo de Gante ?

O Retábulo de Gante (c. 1425 - 1432) foi pintado pelo artista flamengo Jan van Eyck. Fontes académicas afirmam também que o irmão de Jan, Hubert van Eyck, começou o retábulo e completou as pinturas inferiores, mas morreu em 1426 e a obra foi deixada a Jan van Eyck para a completar.

Onde está o Retábulo de Gante Alojado?

O Retábulo de Gante O políptico de Vijd encontra-se na Catedral de São Bavo, em Gand, na Bélgica, e foi originalmente instalado na Capela Vijd, nome dos comissários do políptico, Jodocus Vijd e sua mulher, Lysbette Borluut.

Que tipo de pintura é a Retábulo de Gante ?

O Retábulo de Gante é uma pintura de painel políptico, uma vez que é composta por vários painéis que se unem. São 24 painéis no seu conjunto, e dobra-se em aberto e fechado. Na vista fechada são 12 painéis contando com as lunetas da parte superior, e na vista aberta são também 12 painéis, divididos em dois registos ou níveis.

Quem encomendou o Retábulo de Gante ?

O Retábulo de Gante O políptico foi encomendado por Jodocus Vijd e pela sua mulher, Lysbette Borluut, que eram comerciantes ricos e que, segundo as teorias académicas, o pagamento do políptico constituía uma forma de expiar a sua riqueza, por assim dizer, e de mostrar directamente a riqueza que possuíam.