Índice
Já alguma vez ouviu a frase "Por amor de Deus"? E que tal "No fundo do meu coração" ou "Nem tudo o que reluz é ouro"? Estas são apenas algumas frases da obra de William Shakespeare que usamos habitualmente hoje em dia. A escrita de Shakespeare enriqueceu a vida de muitas pessoas durante muitos anos com as suas cenas românticas, personagens dramáticas e palavras sábias. Há uma razão para os seus poemas e peças seremO artigo que se segue aborda os poemas mais famosos de Shakespeare e a razão da sua importância.
Quem foi William Shakespeare?
Quem foi William Shakespeare? Apenas um dos mais famosos escritores ingleses da história, claro! Stratford-upon-Avon, no Reino Unido, foi onde William Shakespeare (1564 - 1616) nasceu e onde passou a sua infância. Aos 18 anos, Shakespeare casou com Anne Hathaway e o casal teve três filhos: Susanna, Hamnet e Judith (gémeos). Shakespeare foi um actor de sucessoe poeta em Londres e proprietário a tempo parcial dos Lord Chamberlain's Men, uma companhia de teatro que ficou conhecida como os King's Men . Há poucos registos sobreviventes da vida privada de Shakespeare e, por isso, tem havido muitas especulações e histórias fantásticas sobre as suas crenças religiosas, sexualidade e se algumas das suas obras foram escritas por ele ou por outra pessoa.
William Shakespeare (1849) de Samuel Cousins; Samuel Cousins, CC0, via Wikimedia Commons
Poemas famosos de William Shakespeare
A estrutura do poema, composta por estrofes de quatro linhas ou três quadras, com um dístico no final, foi utilizada por Shakespeare em quase todos os seus 154 sonetos publicados em 1609, o que lhe valeu o título de Soneto shakespeariano .
Continue a ler para conhecer a lista de alguns dos poemas mais famosos de William Shakespeare, incluindo os seus célebres sonetos.
Vénus e Adónis (1593)
| Como o sol com o rosto cor de púrpura Tinha-se despedido da manhã chorosa, Adónis, de bochechas rosadas, tentou-o para a perseguição; A caça ele amava, mas o amor ele desdenhava; A Vénus, que é doentia, faz-lhe uma careta, E, como um pretendente ousado, começa a cortejá-lo. Três vezes mais bela do que eu", começou ela, "A flor principal do campo, doce acima de qualquer comparação, Mancha para todas as ninfas, mais adorável que um homem, Mais branco e vermelho do que as pombas ou as rosas; A natureza que te fez, com ela própria em conflito, Diz que o mundo acabou com a tua vida. "Permite, ó maravilha, que desça o teu corcel, E encostou a sua cabeça orgulhosa ao arco da sela; Se te dignas fazer este favor, como tua recompensa Mil segredos de mel conhecereis: Aqui vem e senta-te, onde nunca a serpente assobia; E, estando pronto, vou sufocar-te com beijos: 'E ainda assim não te entupir os lábios de saciedade odiosa, Mas, antes, a fome no meio da sua abundância, Tornando-os vermelhos e pálidos com uma variedade fresca; Dez beijos curtos como um, um longo como vinte: Um dia de Verão parecerá uma hora mas curta, Ser desperdiçado em tal desporto de protecção do tempo". |
Este poema narrativo é provavelmente a primeira poesia de Shakespeare a ser publicada e é uma epopeia menor. Conta a história mitológica grega da deusa romana do amor, Vénus, e Adónis. Vénus fica apaixonada pelo homem muito bonito e tenta seduzi-lo, mas não funciona, pois Adónis está mais interessado em caçar. Ele rejeita Vénus e ela desmaia. Preocupado por tê-la matado, Adónis dá um beijo a Vénus eAdónis vai caçar no dia seguinte, apesar da visão que Vénus teve de que ele seria morto por um javali. A profecia realiza-se e Vénus fica destroçada. Como resultado da sua devastação, haverá sempre medo, suspeita e tristeza quando os humanos se apaixonarem. Combinando comédia, romance, tragédia e poesia bem escrita, Vénus e Adónis foi a obra mais popular de Shakespeare durante a sua vida, tendo publicado 10 edições até ao ano de 1616.
Vénus e Adónis (1554) por Titan; Ticiano, domínio público, via Wikimedia Commons
A violação de Lucrece (1594)
| A sua mão de lírio, a sua bochecha rosada, Aconchegar a almofada de um beijo legítimo; Que, por isso, irado, parece separar-se em pedaços, Inchaço em ambos os lados para querer a sua felicidade; Entre cujas colinas está sepultada a sua cabeça; Onde como um monumento virtuoso ela jaz, Para ser admirado por olhares lascivos e iníquos. |
Este longo poema narrativo de 1 855 linhas conta a história trágica da violação de uma antiga mulher romana chamada Lucrécia pelo filho do rei, Sextus Tarquinius, e as consequências que se seguiram. Lucrécia suicidou-se após o acontecimento, o que levou a uma rebelião que desempenhou um papel na transformação da Roma antiga de uma monarquia numa república em 509 a.C. O poema está dividido em 265 estrofes, cada uma com seteA nomeação no início do poema diz: "O amor que dedico a Vossa Senhoria não tem fim".
O poema é um dos primeiros poemas de Shakespeare e um dos mais famosos pelas suas imagens e metáforas vívidas e por ser sobre um acontecimento histórico que desempenhou um papel na queda de uma monarquia.
A violência de Tarquinius (Século XVI) da oficina de Jacopo Tintoretto; Museo del Prado, Domínio público, via Wikimedia Commons
Sete Idades do Homem - O Mundo é um Palco (1599)
| Todo o mundo é um palco, E todos os homens e mulheres são meros jogadores; Têm as suas saídas e as suas entradas; E um homem no seu tempo desempenha muitos papéis, Os seus actos são de sete idades. No início, a criança, A choramingar e a vomitar nos braços da enfermeira; E depois o menino chorão da escola, com a sua mochila E o rosto brilhante da manhã, rastejando como um caracol De má vontade para a escola. E depois o amante, Suspirando como uma fornalha, com uma balada triste Feito à sobrancelha da patroa, depois um soldado, Cheio de juramentos estranhos, e barbudo como o pard, Invejoso na honra, repentino e rápido na disputa, Em busca da reputação da bolha Até na boca do canhão. E depois a justiça, De barriga redonda, com um bom capão, Com olhos severos e barba de corte formal, Repleto de serras sábias e exemplos modernos; E assim ele desempenha o seu papel. A sexta idade muda Na calça magra e de chinelos, Com óculos no nariz e bolsa de lado; A sua mangueira juvenil, bem guardada, um mundo demasiado vasto Pelo seu pernil encolhido; e pela sua grande voz de homem, Voltando-se novamente para os agudos infantis, os tubos E assobia no seu som. Última cena de todas, Assim termina esta história estranha e cheia de acontecimentos, É a segunda infantilidade e o mero esquecimento; Sem dentes, sem olhos, sem gosto, sem tudo. |
Este famoso poema sobre o círculo da vida é do segundo acto, cena sete da comédia, Como queiras (1599), proferida pelo personagem Jaques, que descreve a vida como um palco, comparando as várias fases da vida a peças de teatro representadas por pessoas que são actores nas suas próprias vidas, com diferentes papéis a desempenhar. De acordo com o poema, cada pessoa tem sete peças de teatro, cada uma delas descrita com exemplos de acções que são comummente partilhadas entre os homens durante a sua vida. Shakespeare escreveu o poema utilizando umaestilo narrativo em verso livre e encheu-o de metáforas e símiles que tornam o As sete idades do homem No final, o autor mostra ao leitor a realidade de que todos acabamos numa posição um pouco semelhante à que tínhamos quando começámos no mundo, com uma "segunda infância".
Cena da farsa Todo o mundo é um palco (1777) por Isaac Jackman; Artista Samuel de Wilde, Domínio público, via Wikimedia Commons
Soneto 1 - Das criaturas mais belas que desejamos aumentar (1609)
| Das criaturas mais belas desejamos o aumento, Para que assim a rosa da beleza nunca morra, Mas como o mais maduro deve morrer com o tempo, O seu terno herdeiro poderia guardar a sua memória: Mas tu te contraíste aos teus próprios olhos brilhantes, Alimenta a chama da tua luz com combustível próprio, Fazer fome onde há abundância, O teu eu é o teu inimigo, para o teu doce eu demasiado cruel: Tu que és agora o novo ornamento do mundo, E o único arauto da primavera, Dentro do teu próprio botão enterra o teu conteúdo, E, tenro rapaz, desperdiça a sua atenção: Que pena o mundo, ou então este glutão, Para comer o que o mundo merece, junto à sepultura e a ti. |
Este soneto prepara o terreno para o que viria a seguir na colecção de sonetos de Shakespeare. Desde o início, o poema lança uma luz sobre a beleza, mas não no sentido superficial. Nas primeiras linhas, Shakespeare salienta que a beleza se desvanece e que nenhuma criatura pode escapar ao tempo. Todos nós desejamos a beleza, mas porque não é algo a que nos possamos agarrar para sempre, ele continua a dizer que a beleza pode serreproduzida através de herdeiros.
Adverte-nos, a nós e à pessoa a quem se dirige, para o facto de estarmos demasiado absorvidos pela nossa própria beleza para não procriarmos, roubando essencialmente ao mundo a nossa beleza e o que lhe é devido.
Soneto 116 - Não me deixem fazer o casamento das mentes verdadeiras (1609)
| Não me deixem casar com mentes verdadeiras Admitir os impedimentos, o amor não é amor Que se altera quando se encontra a alteração, Ou dobra-se com o removedor para o retirar: Oh, não! É uma marca sempre fixa, Que olha para as tempestades e nunca é abalado; É a estrela para todos os ladradores errantes, Cujo valor é desconhecido, embora a sua altura seja conhecida. O amor não é o tolo do tempo, embora os lábios e as faces rosadas Dentro do compasso da sua foice dobrada; O amor não se altera com as suas breves horas e semanas, Mas aguenta-o até ao limite da desgraça. Se isto é um erro e sobre mim está provado, Nunca escrevi, nem nenhum homem amou. |
Este soneto é um dos mais famosos poemas escritos sobre o amor e é frequentemente citado. No soneto, Shakespeare escreve que o verdadeiro amor não é mutável, independentemente do tempo ou dos obstáculos enfrentados, e que mantém a sua posição como a estrela do norte que nos guia. No final do poema, está tão certo da sua definição de amor que diz que, se se puder provar que está errado, então deveTalvez este poema, sem que tenhamos consciência disso, tenha informado a nossa compreensão do que é o amor ideal.
O casamento de William Penn e Hannah Callowhill na Friends' Meeting House (1916) de Ernest Board; Ernest Board, CC0, via Wikimedia Commons
Soneto 130 - Os olhos da minha senhora não são nada como o sol (1609)
| Os olhos da minha senhora não têm nada a ver com o sol; O coral é muito mais vermelho do que o vermelho dos seus lábios; Se a neve é branca, porque é que os seus seios são escuros; Se os cabelos são fios, crescem fios pretos na sua cabeça. Já vi rosas com damascos, vermelhas e brancas, Mas não vejo essas rosas nas suas bochechas; E em alguns perfumes há mais prazer Do que no hálito que da minha amante tresanda. Gosto de a ouvir falar, mas sei bem que Essa música tem um som muito mais agradável; Garanto que nunca vi uma deusa partir; A minha senhora, quando anda, pisa o chão. E no entanto, pelo céu, acho o meu amor tão raro Como qualquer um que ela desmente com falsas comparações. |
Em Soneto 130 Shakespeare troça das comparações exageradas feitas popularmente pelos escritores para descrever as suas amadas, tais como comparar a cor das suas bochechas às rosas, ou a sua tez à cor da neve. Em vez disso, desenvolve uma comparação para apresentar ao leitor um tipo diferente de beleza que não é superficial.que o amor não é apenas algo que estimula os sentidos, mas é muito mais profundo. Depois de escrever que o seu amor não está à altura destas comparações floridas,
Shakespeare termina o poema afirmando que ela continua a ser tão excepcional como qualquer outra beleza, ao dizer que ela é "tão rara como qualquer outra que ela desmente com falsas comparações".
Dia de descanso ao meio-dia (1910) de John William Godward; John William Godward, Domínio público, via Wikimedia Commons
Soneto 18 - Devo comparar-te a um dia de Verão? (1609)
| Devo comparar-te a um dia de Verão? Tu és mais amável e mais temperante: Os ventos fortes abalam os queridos botões de Maio, E o aluguer do Verão tem uma data demasiado curta: Por vezes demasiado quente brilha o olho do céu, E muitas vezes a sua tez dourada escurece, E todas as feiras de feira, em algum momento, declinam, Por acaso, ou pela mudança de rumo da natureza não aparada: Mas o vosso eterno Verão não se desvanecerá, Nem perder a posse do que te pertence, Nem a morte se vangloriará de que vagueais à sua sombra, Quando em linhas eternas para o tempo tu cresces, Enquanto os homens puderem respirar, ou os olhos puderem ver, Assim vive isto, e isto dá vida a ti. |
Provavelmente um dos mais belos e famosos sonetos escritos por Shakespeare, este soneto está repleto de comparações para mostrar que o seu amor não pode ser comparado, porque é melhor. Enumera os aspectos negativos do Verão, lisonjeando o seu amor com a noção de que ultrapassa a estação mais favorecida. Por isso, Shakespeare imortaliza-os na sua arte escrita, utilizando imagens e uma idealidade terna paratransmitir a beleza do seu amor que nunca se desvanecerá agora que está para sempre guardado nas suas palavras.
Soneto 18 no Quarto de 1609 dos sonetos de Shakespeare William Shakespeare, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Em conclusão, mais de 400 anos após a sua morte, os poemas de William Shakespeare continuam a ser relevantes e intemporais, uma vez que a sua obra tem uma forma de se relacionar com as pessoas, deixando os nossos corações a flutuar, tontos, partidos, admirados ou chocados quando os lemos. A sua astúcia criou palavras e frases que ainda hoje usamos, embora muitos não saibam de onde vêm (até lerem a sua poesia e peças de teatro).Shakespeare, apesar de imortalizado, era um ser humano e usou a sua experiência humana e o mundo que o rodeava como inspiração para a sua obra. Amor, perda, ciúme, ganância e poder são temas que são relevantes hoje em dia e Shakespeare tornou-os ricos e significativos, usando cada linha para pintar um quadro que perdura no tempo.
Perguntas mais frequentes
Qual é o poema mais famoso de Shakespeare?
Um poema que pode ser considerado um dos, se não o mais famoso poema de Shakespeare é Soneto 18, ou Devo comparar-te a um dia de Verão (1609) Este soneto está cheio de comparações para mostrar que a sua amada não pode ser comparada porque é melhor do que o dia de Verão preferido da maioria das pessoas.
Porque é que a poesia de William Shakespeare continua a ser importante hoje em dia?
As obras de William Shakespeare são intemporais, pois constituem um modelo para muitos filmes, filmes e peças de teatro produzidos actualmente. As suas personagens não são apenas divertidas, mas também relacionáveis, com as suas personalidades ricas e qualidades duradouras, como a nobreza, a ingenuidade, o ciúme, o orgulho, o poder, etc. Estas personagens também fazem parte de temas relacionáveis e relevantes como a morte, o amor, o destino, o poder, a ambição, etc.