"Saturnus verslindt een van zijn zonen" door Francisco Goya - Een studie

John Williams 25-09-2023
John Williams

Als je van Griekse/Romeinse mythologie houdt, ken je waarschijnlijk de Griekse Titaan Kronos, de god van de tijd. Je weet wel, degene die zijn eigen kinderen opat? Dit is het onderwerp dat we zullen onderzoeken in het schilderij Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco Goya.

Artist Abstract: Wie was Francisco Goya?

Francisco Goya werd geboren op 30 maart 1746 in Fuendetodos, Aragón in Spanje, en stierf in Bordeaux in Frankrijk. Hij volgde een kunstopleiding bij verschillende kunstenaars, vanaf ongeveer 14 jaar kreeg hij les van José Luzán, en enkele jaren daarna kreeg hij korte tijd les van Anton Raphael Mengs. Ook studeerde hij bij Francisco Bayeu y Subías.

Goya schilderde voor verschillende opdrachtgevers, waaronder het Spaanse Koninklijk Hof.

Zelfportret (c. 1800) door Francisco de Goya; Francisco de Goya, Publiek domein, via Wikimedia Commons

Enkele van zijn beroemde kunstwerken zijn de olieverfschilderijen De tweede mei 1808 (1814) en De derde mei 1808 (1814). Hij was ook prentkunstenaar en maakte talrijke etsen, zoals De slaap der rede brengt monsters voort (ca. 1799), dat deel uitmaakte van zijn Los Caprichos (c. 1799) serie aquatint etsen.

Goya raakte diverse politieke en sociale gebeurtenissen aan en beïnvloedde moderne kunstenaars als Édouard Manet, Pablo Picasso en de surrealist Salvador Dalí.

Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819 - 1823) door Francisco Goya in Context

In onderstaand artikel bespreken we de beroemde Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco Goya (soms ook getiteld Saturnus verslindt zijn zoon en in het Spaans is het Saturno Devorando a uno de sus Niños ).

We beginnen met een korte contextuele analyse, met meer achtergrond over waar en hoe dit schilderij is ontstaan. Daarna volgt een formele analyse, waarbij zowel het onderwerp als Francisco Goya's artistieke stijl in termen van kunstelementen en principes worden besproken.

Kunstenaar Francisco Goya
Datum geschilderd c. 1819 - 1823
Medium Muurschildering (overgebracht op een doek)
Genre Mythologisch schilderij
Periode / Beweging Romantiek
Afmetingen (cm) 143,5 (H) x 81,4 (B)
Series / Versies Deel van Francisco Goya's Zwarte schilderijen
Waar is het ondergebracht? Museo Nacional del Prado, Madrid, Spanje
Wat het waard is Geschonken aan het Museo del Prado door Baron Frédéric Émile d'Erlanger

Contextuele analyse: een kort sociaal-historisch overzicht

Francisco Goya was een van de belangrijkste Spaanse schilders uit de Romantiek kunst Maar hij wordt algemeen beschouwd en beschreven als een van de "laatste oude meesters" en de "vader van de moderne kunst". Hij schilderde binnen een verscheidenheid aan genres, van portretschilderijen van prominente figuren van het Spaanse koninklijke hof tot oorlogsschilderijen beïnvloed door de Peninsulaire Oorlog van 1808 tot 1814.

Hij werd ook herinnerd voor het verkennen van meer fantastische en groteske onderwerpen, met name in zijn "Black Paintings" serie, die bestond uit 14 muurschilderingen, gemaakt rond 1819 tot 1823 op de muren van zijn huis, Quinta del Sordo, een huis met twee verdiepingen gelegen buiten Madrid.

Een hypothese over de opstelling van de Zwarte schilderijen (1819-1823) in de Quinta del Sordo, door Francisco de Goya; I, Chabacano, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Saturnus verslindt een van zijn zonen van Francisco Goya maakte deel uit van zijn Zwarte schilderijen serie, en het was op de begane grond van Quinta del Sordo. De andere 13 schilderijen omvatten:

  • De hond
  • Atropos (The Fates)
  • Fantastische visie
  • Twee oude mannen
  • Mannen lezen
  • Lachende vrouwen
  • Twee oudjes die soep eten
  • Vechten met knuppels
  • Een bedevaart naar San Isidro
  • Heksen sabbat
  • La Leocadia
  • Judith en Holofernes
  • Processie van het Heilig Officie

Het datumbereik ligt rond 1819 tot 1823 voor alle Zwarte schilderijen Bovendien zou Goya de schilderijen geen naam hebben gegeven; de schilderijen kregen mogelijk een titel toen ze in 1828 door Antonio Brugada werden geïnventariseerd.

Andere kunstwetenschappers kunnen ze echter in de loop der jaren van hun analyse een titel hebben gegeven.

In 1874 begon Baron Frédéric Émile d'Erlanger met het project om de schilderijen te verwijderen en op doek te plaatsen; hij kocht het huis in 1873. De Baron schonk de schilderijen rond 1880/1881 aan het Museo del Prado nadat hij ze had tentoongesteld op de Exposition Universelle in Parijs in 1878.

Foto van de Exposition Universelle van 1878 in Parijs, met de Spaanse afdeling, waaronder Goya's Heksensabbat (De Grote Geit) (1798); CARLOS TEIXIDOR CADENAS, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Wie was Saturnus?

Voordat we dieper ingaan op het schilderij, is het nuttig meer te weten over wie Saturnus was, en de onvermijdelijke vraag te beantwoorden waarom Saturnus in de eerste plaats zijn zoon verslond. Hij was de Romeinse god die werd toegeschreven aan de oogst en de landbouw.

Hij was gebaseerd op de oorspronkelijke Griekse god Kronos, ook bekend als Cronus, die een Titaan was (de koning/leider van de Titanen, vaak omschreven als de "Titaankoning") en tevens de godheid van de oogsten en de tijd.

Volgens een profetie was Kronos' zoon Zeus de volgende in lijn om de plaats van zijn vader in te nemen, en om zijn ondergang te voorkomen besloot hij zijn kinderen op te eten. Interessant is dat Kronos zijn eigen vader, Uranus, castreerde en doodde. Kronos' moeder, Gaia, was getrouwd met Uranus en wilde hem doden, waarvan Kronos de voornaamste usurpator werd.

Andere artistieke interpretaties

Francisco Goya's interpretatie van Saturnus die zijn kinderen kannibaliseert was niet de enige voorstelling van de Griekse mythe. We worden ook herinnerd aan Saturnus (ca. 1636-1638) van de barokschilder Peter Paul Rubens. Hier heeft Rubens Saturnus afgebeeld als een oudere man met in zijn rechterhand (onze linkerhand) een lange stok, die wordt omschreven als een "zeis", een van zijn symbolen. In zijn linkerhand (onze rechterhand) zit zijn kind, dat kronkelt van pijn en angst, maar nog leeft, omdat Saturnus bezig is hem op te eten.

Hoewel het onderwerp gruwelijk is en niet geschikt voor gevoelige kijkers, mist het toch de uitgesproken schaamteloosheid en duisternis die we zien in Goya's afbeelding van de scène. Er is ook gesuggereerd dat Goya beïnvloed zou kunnen zijn door Rubens' schilderij van de scène.

Bovendien is Francisco Goya's weergave doordrenkt met de grondbeginselen van de Romantiek, die meer expressieve en dramatische voorstellingen van het onderwerp nastreefde. Kunstenaars onderzochten ook wat zij voelden en namen afstand van kunst die meer berekend en op rede gebaseerd was, met name de historische schilderijen uit de neoklassieke kunstperiode.

Saturnus (ca. 1636-1638) door Peter Paul Rubens; Peter Paul Rubens, Publiek domein, via Wikimedia Commons

Saturnus, antisemitisme en Spanje

Saturnus, antisemitisme en Spanje hebben één ding gemeen, en dat is Francisco Goya. Er zijn verschillende wetenschappelijke interpretaties van wat Goya beïnvloed of geïnspireerd kan hebben om te schilderen... Saturnus verslindt zijn zoon Het is echter belangrijk op te merken dat er uitgebreid onderzoek is gedaan naar de betekenis van dit schilderij, en er zijn talrijke theorieën die naar een rationeel antwoord reiken.

Hieronder staan enkele van de meer gangbare theorieën die je tegenkomt als je meer leest over Goya's Saturnus.

Sommige geleerden suggereren dat Goya beïnvloed zou kunnen zijn door de oorlog tussen Spanje en Frankrijk in het begin van de jaren 1800 en de personificatie daarvan door de figuur van Saturnus als het land dat zijn volk verslindt. Anderen suggereren dat Goya misschien getroffen was door de verliezen van verschillende van zijn kinderen, waarvan er één overleefde, die Javier Goya heette. Bovendien werd Francisco Goya ook ziek terwijl hijdie op de Quinta del Sordo woonde en naar verluidt angst en schrik had om oud te worden.

Een andere theorie van de kunsthistoricus Fred Licht gaat over de valse verhalen over bloedbelastingen door Joden die christelijke kinderen zouden offeren voor hun bloed en de angst van de Joden rond deze beschuldigingen. Naar verluidt zou Goya hiermee in Spanje in aanraking zijn gekomen, omdat de vervalste verhalen door heel Europa werden verspreid en mogelijk zijn aandacht trokken.

De identiteit van Goya's Saturnus is ook in twijfel getrokken omdat de belangrijkste antagonist niet wordt afgebeeld met de voorwerpen of symbolen die hem identificeren, zoals de zeis, zoals we hierboven in Het schilderij van Peter Paul Rubens Er worden ook vragen gesteld over waarom Francisco Goya het kind afbeeldt als een volwassene en niet als de typische zuigeling uit andere vertoningen.

Dit houdt ook verband met de titels die aan de schilderijen zijn gegeven; sommige geleerden suggereren dat men niet moet proberen de schilderijen te veel in verband te brengen met het onderwerp, omdat we niet zeker kunnen weten wat Goya's bedoeling of betekenis was voor elk schilderij.

Bovendien wordt gesuggereerd dat Goya de muurschilderingen voor zichzelf maakte en niet voor publieke vertoning. Het is interessant om hier op te merken dat Francisco Goya het mythologische verhaal enkele jaren voor zijn Zwarte schilderijen Hij maakte rond 1797 een tekening in rood krijt op gelakt papier met dezelfde titel als onderdeel van zijn voorbereidende tekeningen voor zijn Los Caprichos serie.

Saturnus die zijn zonen verslindt (ca. 1797) door Francisco de Goya, rood krijt op geschept papier; Francisco de Goya (1746-1828), Publiek domein, via Wikimedia Commons

Goya heeft op deze tekening een oudere man afgebeeld, vermoedelijk Saturnus, en hij is bezig een van zijn zonen op te eten, door op diens linkerbeen te kauwen terwijl hij ondersteboven hangt. In Saturnus' linkerhand (onze rechterhand) zit een andere mannelijke figuur die voorovergebogen lijkt te zitten met zijn hoofd in zijn handen, alsof hij weet dat hem de gevreesde dood wacht.

Interessant is dat Goya de twee slachtoffers afbeeldde als volwassen mannen, en niet als zuigelingen, wat overeenkomt met de volwassen figuur in zijn latere muurschildering. Bovendien lijkt de figuur van Saturnus kwaadaardig in zijn manier van doen, zijn ogen zijn gefixeerd en hij heeft een verontrustende glimlach of grimas terwijl hij de figuur opeet. Saturnus heeft ook hetzelfde slordige haar.

Formele analyse: een kort overzicht van de samenstelling

De onderstaande formele analyse begint met een visuele beschrijving van de Saturnus verslindt zijn zoon schilderij, wat zal leiden tot hoe Goya het componeerde in termen van de kunstelementen kleur, textuur, lijn, vorm en ruimte.

Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco de Goya, uit de kunstenaar's Zwarte schilderijen serie; Francisco de Goya, Publiek domein, via Wikimedia Commons

Onderwerp: Visuele beschrijving

In Saturnus verslindt een van zijn zonen van Francisco Goya, dat een van de meest herkenbare voorbeelden is geworden van de kunstenaar's Zwarte schilderijen staan we oog in oog met een reusachtige, spichtige en strijdlustige Saturnusfiguur. Hij is al bezig een van zijn kinderen te "verslinden" en houdt de dode figuur stevig vast in beide handen. Zijn mond staat wijd open, als een gapend zwart gat, evenals zijn ogen, die er bijna uitzien als twee witte ballen met zwarte bollen erin.

Hij is vaak beschreven als "gek".

Close-up van Saturnus in Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco de Goya, uit de kunstenaar's Zwarte schilderijen serie; Francisco de Goya, Publiek domein, via Wikimedia Commons

De dode figuur, die volgens sommige kunsthistorici een vrouw zou kunnen zijn, staat met zijn rug naar ons, de kijkers, en we zien alleen zijn twee benen, billen en bovenrug.

Bovendien lijkt de dode figuur een volwassene te zijn en geen kinderlichaam.

Saturnus staat op het punt nog een hap te nemen uit de linkerarm van de dode figuur - hij lijkt de hand al te hebben opgegeten. De rechterarm en het hoofd van de figuur zijn ook opgegeten, zoals de rode vlekken bloed op de plaats van die delen suggereren.

Zie ook: Robert Delaunay - De schilder die kleur in het kubisme bracht

Detail van Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco de Goya, uit de kunstenaar's Zwarte schilderijen serie; Francisco de Goya, Publiek domein, via Wikimedia Commons

De achtergrond is donker en zwart en wordt door sommige kunstbronnen vergeleken met een grot. We kunnen niet veel vermoeden over waar Saturnus zich bevindt. Als we zijn figuur beter bekijken, lijkt hij half zittend, half staand. Zijn linkerknie (onze rechter) rust op de grond, terwijl zijn rechterbeen (onze linker) niet helemaal recht is, maar licht gebogen bij de knie. Hij heeft grijs en onverzorgd haar datvalt net over zijn schouders, en hij draagt geen kleding.

Goya heeft ook de geslachtsdelen van Saturnus afgebeeld, wat de algehele overdaad van het tafereel en wat deze angstaanjagende figuur uitbeeldt, versterkt. Saturnus verschijnt hier als een wild dier.

Close-up van Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco de Goya, uit de kunstenaar's Zwarte schilderijen serie; Francisco de Goya, Publiek domein, via Wikimedia Commons

Kleur

In de Saturnus verslindt zijn zoon Het kleurenpalet bestaat uit bruin, wit, zwart en meer neutrale kleuren. Het rood van het bloed zorgt voor een contrasterend effect tussen de algemene neutrale tinten en benadrukt het onderwerp nog meer.

Er zijn verschillende tinten (wanneer een tint wordt gemengd met grijs) en tinten (wanneer een tint wordt gemengd met wit) op Saturnus' huid en benen, die wijzen op een mogelijke lichtbron. Er zijn ook schaduwgebieden, die wijzen op de contrasten tussen lichte en donkere gebieden.

De bovenrug van de dode figuur is ook afgebeeld als het lichtste gedeelte, wat, zoals sommigen suggereren, zou kunnen dienen om de nadruk te leggen en onze, de kijker, blik naar de hoofdfiguur te leiden. brandpunt Een ander punt van nadruk zijn de witte plekken op Saturnus' knokkels, die aangeven hoe stevig hij het dode lichaam vasthoudt, wat het gevoel van wreedheid versterkt.

Het gebruik van kleur in Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco de Goya, uit de kunstenaar's Zwarte schilderijen serie; Francisco de Goya, Publiek domein, via Wikimedia Commons

Textuur

Er is een geruwde textuur in de Saturnus verslindt zijn zoon De tactiele kwaliteiten van de verf komen tot uiting in de penseelstreken, die haastig en bijna wild lijken te zijn aangebracht en het wilde karakter van de gebeurtenis weerspiegelen.

Lijn

Lijn in de kunst kan organisch of geometrisch zijn, en bepaalt de algemene vorm van het onderwerp. Soms hebben composities donkere en krachtige contouren en soms vermengen de lijnen zich tot een meer naturalistische vorm, die de "definitie" van de vorm geeft.

In het schilderij "Saturnus verslindt zijn zoon" zien we meer organische lijnen, die krommer zijn en de lijnen van de natuur lijken na te bootsen, of dat nu in een figuur of een natuurlijk object is.

De meer hoekige en afgeronde lijnen bepalen bijvoorbeeld de vorm van Saturnus, vooral bij de knieën, en de dode figuur in zijn handen heeft opvallend afgeronde billen. Lijnen kunnen ook diagonaal, verticaal of horizontaal zijn, en in Goya's compositie zien we talrijke diagonale lijnen die ontstaan door Saturnus' spichtige ledematen en een verticale lijn die ontstaat door het dode lichaam dat aan Saturnus' greep hangt.

Lijn in Saturnus verslindt een van zijn zonen (ca. 1819-1823) door Francisco de Goya, uit de kunstenaar's Zwarte schilderijen serie; Francisco de Goya, Publiek domein, via Wikimedia Commons

Vorm en gedaante

Net zoals lijnen organisch of geometrisch kunnen zijn, kunnen vormen dat ook zijn. Als we kijken naar de soorten vormen in de Saturnus verslindt zijn zoon schilderij lijkt het meer organisch, d.w.z. dichter bij de natuur, dan geometrisch, dat hoekiger en kunstmatiger zou zijn.

De vorm van Saturnus is weliswaar niet helemaal natuurgetrouw, maar lijkt toch meer op een mens, inclusief de vorm van de dode figuur.

Ruimte

Ruimte in de kunst kunnen worden gecategoriseerd als positief en negatief, respectievelijk het "actieve gebied" van het onderwerp zelf en het gebied eromheen. In de Saturnus verslindt zijn zoon schilderij, is de positieve ruimte ongetwijfeld Saturnus die zijn kind verslindt en de negatieve ruimte de ongeïdentificeerde duisternis om hem heen.

Zie ook: Schilderijen van Rafaël - Een blik op Rafaëls beroemdste schilderijen

Foto van muurschildering Saturnus verslindt zijn zoon (ca. 1819-1823) uit de serie van Zwarte schilderijen van Francisco de Goya. Het originele glasnegatief werd in 1874 genomen door J. Laurent in het huis van de Quinta de Goya. Jaren later, rond 1890, voegden de opvolgers van Laurent een etiket toe met de vermelding "Prado Museum". Fotografische reproductie is 1874; J. Laurent, en el año 1874., CC BY-SA 2.5 ES, via Wikimedia Commons

Mythe tot muurschildering: een gepersonaliseerde horror

Francisco Goya was een uitzonderlijk kunstenaar, die het traject en de trends van de beeldende kunst aanzienlijk heeft beïnvloed; zijn artistieke loopbaan liep van de tweede helft van de jaren 1700 tot het begin van de jaren 1800 (hij stierf in 1828). Zijn onderwerp was divers, van tekenen en schilderen tot het maken van prenten, en omvatte opdrachten voor het Spaanse Koninklijk Hof en prenten en schilderijen die betrekking hadden op deoorlog.

Goya's serie "Zwarte Schilderijen" is onderdeel geworden van zijn grote verscheidenheid aan onderwerpen en stemmingen. Er is veel onderzoek gedaan naar en gedebatteerd over waarom hij ze schilderde. Hoewel we het uiteindelijk misschien niet zullen weten, weten we wel zeker dat Goya het leven diep heeft ervaren. Wat misschien de innerlijke muren van zijn psyche sierde, vertaalde hij op de muren van zijn huis, en Goya's beroemde "SaturnusDevouring His Son" schilderij, een gepersonifieerde horror, is een hoeksteen geworden van de rauwheid en complexiteit van zijn innerlijke wereld.

Vaak gestelde vragen

Die Schilderde Saturnus verslindt een van zijn zonen ?

De Spanjaard Francisco Goya schilderde Saturnus verslindt een van zijn zonen de zogenaamde Spaanse titel is Saturno Devorando a uno de sus Niños , gedurende 1819 en 1823, een muurschildering op de muren van zijn huis Quinta del Sordo. Hij schilderde ook talrijke andere, allemaal aangeduid als zijn Zwarte schilderijen .

Waar is de Saturnus verslindt zijn zoon Schilderen?

Saturnus verslindt zijn zoon (ca. 1819-1823) van Francisco Goya bevindt zich in het Museo Nacional del Prado in Madrid, Spanje. Oorspronkelijk was het schilderij een muurschildering in het huis van de kunstenaar, maar het werd overgebracht op doek, een project dat in 1874 voor alle muurschilderingen begon.

Waarom verslond Saturnus zijn zoon?

Saturnus, gebaseerd op de Griekse mythologie, was een Romeinse god met oorsprong van de Griekse god Kronos of Cronus. Hij verslond zijn kinderen om te voorkomen dat een van zijn zonen hem zou verdringen.

Wat doet Quinta del Sordo Bedoel je?

Quinta del Sordo is de naam van het huis waar de Spaanse kunstenaar Francisco Goya woonde, buiten Madrid. De naam wordt vertaald naar de zogenaamde Villa van de Dove, die genoemd werd naar een vorige eigenaar, die doof was.

John Williams

John Williams is een ervaren kunstenaar, schrijver en kunstpedagoog. Hij behaalde zijn Bachelor of Fine Arts-graad aan het Pratt Institute in New York City en vervolgde later zijn Master of Fine Arts-graad aan de Yale University. Al meer dan tien jaar geeft hij kunstles aan studenten van alle leeftijden in verschillende onderwijsinstellingen. Williams heeft zijn kunstwerken tentoongesteld in galerieën in de Verenigde Staten en heeft verschillende prijzen en beurzen ontvangen voor zijn creatieve werk. Naast zijn artistieke bezigheden schrijft Williams ook over kunstgerelateerde onderwerpen en geeft hij workshops over kunstgeschiedenis en kunsttheorie. Hij is gepassioneerd om anderen aan te moedigen zich uit te drukken door middel van kunst en gelooft dat iedereen het vermogen tot creativiteit heeft.