Жаспер Жонс - Хийсвэр илэрхийлэл, Нео-Дада, Поп зураач

John Williams 29-07-2023
John Williams

Агуулгын хүснэгт

Экспрессионист зураач Жаспер Жонсын зургууд нь бидний эргэн тойрон дахь ертөнцийг харж, ойлгоход ашигладаг арга барилыг судалдаг хөгжилтэй, өдөөн хатгасан урлагийн бүтээлүүд юм. Жаспер Жонсын уран бүтээлүүд нь энгийн амьдралаас тасарсан урлагаас зайлсхийж, бай, туг гэх мэт үндсэн тэмдэглэгээг Минимализмын урлагийн анхаарлын төвд оруулсан. 1950-иад оноос өнөөг хүртэл Жаспер Жонсын зургууд бараг бүх бүтээлч хандлагад нөлөөлсөн.

Жаспер Жонсын намтар

Үндэстэн Америк
Төрсөн огноо 1930 оны 5-р сарын 15
Нас барсан огноо Үгүй
Төрсөн газар Августа, Жоржиа

Хийсвэр экспрессионизм ба Дадагийн ялгаатай хэв маягийг тайлбарлахдаа нэрт хийсвэр экспрессионист зураач хувь хүний ​​шинж чанарын сэдвүүдийг хөндсөн гоо зүйг боловсруулсан. тоглоом, оюуны харилцан үйлчлэл. Жаспер Жонсын уран бүтээлүүд нь дүрслэх урлаг болон энгийн амьдралын хоорондох уламжлалт саад тотгорыг нурааснаар Поп урлагт хэрэглээний нийгмийг нэвтрүүлэх үндсийг үр дүнтэй бий болгосон.

Жаспер Жонсын уран зураг дахь будгийн илэрхий тархалт нь Хийсвэр экспрессионизмын ихэнх хэсгийг тэрээр өөрийн үеийнхнийх шиг философи эсвэл метафизикийн нарийн төвөгтэй байдлаар дүүргэдэггүй.

Хүүхэд нас

Жаспер Жонс 15-нд төрсөн.тэдгээрт анхаарлаа төвлөрүүлж, дагалддаг заншлын утга санааг арилгана.

Үг бүрийг гараар зурахын оронд Жонс дэлгүүрээс худалдаж авсан stencil буюу харуулахгүйгээр зураг бүтээхэд бэлэн болсон процессыг ашигласан. зураачийн мэдрэмж. Тэрээр ажиллаж байхдаа олон тооны будгийн давхаргын дээд ба доор өнгөт хэллэгүүдийг зурсан.

Ихэнх үгийг Жонс хэл шинжлэлийн хувьд илэрхийлсэн үгтэй холбоогүй өнгөөр ​​будаж объект болгон хувиргасан. ; жишээлбэл, "УЛААН" нь шар өнгийн талбайн дээр тод улбар шар өнгөөр ​​зурсан зургийн дунд гарч ирнэ. Жонс үг хэллэг болон өнгөний хоорондох зөрчилдөөнийг илрүүлж, тэдний үүргийг танихаас эхлээд дахин үнэлэхэд бэлэн тэмдэгтүүдийн энгийн нэгдэл болгон өөрчилсөн.

Жонс дохио зангаагаар өнгөний тодорхой хэсгийг хэрэгжүүлэх арга зүйг ашиглаж байжээ. Урлагийн үйл явц дахь магадлалын дүрд Жон Кэйжийн сонирхолд өртсөн, сойзоор цохих тус бүрт урьд өмнө нь байсан ямар нэгэн байрлалын оронд санамсаргүй гар хөдөлгөөнтэй холбоотой урлагийн бүтээлийг "сойзоор тэмдэглэгээ" гэж нэрлэсэн. Түүний бийр тэмдэглэгээг ашигласан нь пиротехникийн үзүүлбэрт байгаа мэт гайхалтай өнгөт тэсрэлтүүдийг бий болгож, уран зургийн эргэн тойронд тархсан бухимдалгүй өнгөт хэллэгүүдийг тодруулж, бүрхэж, семиотик зөрчил үүсгэсэн.

Түүний харааны үгсийн санг Жонс өргөжүүлсэнүзэгдэх болон ярианы дохионы үүргийг багтаасан үзэгчидтэй харилцах. Ийм судалгаанууд нь 1960-аад оны сүүлчээр Концептуаль урлагийн хөдөлгөөний үг, ухагдахууныг задлан шинжилдэг байсан нь илт.

Будсан хүрэл (1960)

Гүйцсэн огноо 1960
Дунд Будсан хүрэл
Хэмжээ 34 см x 20 см
Байршил Людвигийн музей, Кельн

Жонс энэхүү хүрэл баримал дахь олдсон объектууд болон бүтээлч хуулбаруудын хоорондох хил хязгаарыг бүдгэрүүлсэн. Виллем де Кунинг галерейн эзэн Лео Кастелли юу ч байсан, тэр ч байтугай хоёр шар айрагны лааз зарж чадна гэж шоолж байсан нь түүнийг урлагийн бүтээл бүтээхэд түлхэц болсон. Жонс Де Кунингийн хэлсэн үгнээс үүдэлтэй сорилтыг даван туулж, хоёр лааз Ballantine Ale-ийг хүрэлээр цутгаж, гараар будаж, Лео Кастелли тэр даруйд нь заржээ.

Учир нь хүрэл нь шар айрагны лаазны байгалийн өнгийг тусгадаг. , Жонс trompe l'oeil сэтгэгдэлд хүрсэн; Гэсэн хэдий ч тэрээр будсан шошгон дээр сойзны цохилтоо ил тод үлдээснээр үр нөлөөг нь зөөлхөн бууруулж, зөвхөн анхааралтай ажиглахад л анзаарагдах төгс бус байдлыг бий болгосон.

Жаспер Жонс нэг нээлттэй лааз бүтээж, Ballantine эмблем болон үүн дээр Флорида гэж бичсэн байна. Нөгөө лааз нь битүүмжилсэн, шошгогүй, нэвтрэх боломжгүй. Зарим тайлбарлагчид лааз хоорондын ялгааг зүйрлэл гэж үздэгЖонс, Раушенберг нарын холбоо.

IНээлттэй цаас нь 1959 онд Флорида дахь цехдээ ихэнх цагаа зарцуулж эхэлсэн алдарт Раушенбергийг дүрсэлсэн бол битүүмжилсэн цаас нь Жонс болон түүний чимээгүй, ус үл нэвтрэх олон нийтийг бэлэгддэг байв. нүүр царай.

Бусад нь энгийн амьдралыг дүрсэлсэн, хаалттай хэсэг нь өмнөх, боломжит, харин задгай хэсэг нь дараах үр дагавар, үр дагаврыг илэрхийлдэг хувийн бага өгүүллэг гэж маргадаг. Жонс унших дуртай гэдгээ хэзээ ч хэлээгүй нь ойлгомжтой бөгөөд тайлбар хийх зай үлдээсэн. Олон талаараа Жонс олноор үйлдвэрлэсэн эд зүйлсийг дүрсэлсэн нь Поп урлагийн хэв маягийг зөгнөсөн байв.

Перископ (1962)

Гүйцсэн огноо 1962
Дунд Зтон дээр тосон зураг
Хэмжээ 137 см x 101 см
Байршил Цуглуулга Зураач

Энэ бүтээлдээ Жонс өөрийн өмнөх хээ, тэмдэгтүүдийг хязгаарлагдмал хар, саарал, цагаан өнгийн палитрт оруулсан. Бүтээлийн баруун дээд ирмэг дээр тойргийн хагасыг дүрсэлсэн байна. 1959 онд Жонс луужингаар зурсан тойрог үүсгэхийн тулд ажилдаа модон хавтан, ерөнхийдөө захирагч эсвэл зотон дамнуурга наасан аргыг хэрэглэж эхэлсэн. Гаджет будгийг нь зулгааж, өмнөх бүтээлүүдийг нь санагдуулам бай болгожээ. Гэсэн хэдий ч тэрээр байны төвлөрсөн цагиргуудад сэтгэгдэл төрүүлэвтүүний гараа энд сунгав.

Гарын хээ нь зураачийн гарыг механик хэрэгслээр сольсоныг харуулж байна. Зураачийн гар нь Жонсын 1962-1963 оны хооронд зохиогдсон бүтээлүүдийн дарааллаар давтагддаг хэлбэр бөгөөд түүний бүтээл нь Жонстой нягт холбоотой яруу найрагч Харт Крейний тухай өгүүлдэг "Перископ" юм.

Кран 32 настайдаа халуун орноос буцаж ирэхдээ Мексикийн булан руу завинаас үсэрч амиа алдсан. Тэрээр давалгаан дор алга болохын өмнөхөн усны дээгүүр гараа өргөсөн.

Тиймээс Жонсын гарын хээг Крейн амиа хорлосонтой холбон үзэж болох юм. Энэ нь Раушенбергтэй хийсэн түншлэлээ дуусгасны дараахан цаазлагдсан бөгөөд энэ нь Жонсын салсны дараах хувийн уй гашууг илэрхийлж байна. Нэрний перископ нь Крейн Кейп Хаттерас (1929)-ын ажлыг мөн илэрхийлсэн бөгөөд энэ нь Жонст хоёр түвшинд чухал ач холбогдолтой байв. 1961 онд тэрээр Кэйп Хаттерасын ойролцоох цехэд нүүгээд зогсохгүй, яруу найргийн шүлэг нь хүний ​​дурсамжинд цаг хугацааны явцад хэрхэн өөрчлөлт орж байгааг дагадаг.

Мөн_үзнэ үү: Урлагт ялгаатай байдал - Урлагт тодосгогч гэж юу вэ?

Тэднийг салсны дараа Жонс шилжилтийн тухай ойлголттой холбоотой байх магадлалтай. түүний шүүрэн авч буй гараараа дүрсэлсэн алдагдал, толин тусгалтай хэллэгүүд, живж буй хүний ​​эргэн тойронд давалгааны долгионыг дуурайсан гоёмсог сойз зэрэг. Түүний бий болгоход тусалсан Поп Урлагийн хүйтэн механик дүр төрхтэй эрс зөрчилдөж, Жонс өөрийн анхны уран бүтээлээ дүүргэсэн.1960-аад оны ээдрээтэй мэдрэмж, сэтгэл зүйн тэмцэл бүхий зургууд.

Юуны дагуу (1964)

Дууссан огноо 1964
Дунд Зтонан дээр тос
Хэмжээ 200 см x 487 см
Байршил Хувийн цуглуулга

Энэ толгой эргэм том урлагийн бүтээлийг Жонс олон зотон даавууг хооронд нь холбож, будгийн давхаргад янз бүрийн олддог зүйлсийг хийж бүтээжээ: сандал, үе мөчний цутгамал, нугастай өөр сунгасан даавуу. , металл үсэг, дээлний дэгээ.

Тэрээр өмнөх бүтээлүүдийнхээ арга барил, тухайлбал, “сойзны тэмдэглэгээ”, хээтэй өнгөт тэмдэглэгээ, битүүмжлэх боломжтой нугастай бүрээс, биеийн цутгамал хэсгүүдийг ашигласан. . Тэрээр мөн Кремлийн тухай мэдээний хуудсуудыг зургийн төвд оруулснаар харааны үгсийн сангаа тэлсэн. Жонс зураачийн гарыг харуулалгүйгээр уран зурагт дэлгэцийн гарчигийг халуухан өнгөөр ​​будаж, зураачийн гар, багаж хэрэгслийн тухай ойлголтыг онцолж, механик хуулбарыг хийдэг.

Олон хэсгүүд нь нэгдэж байж болох тайлбаруудыг давхар гаргаж өгдөг. Жаспер Жонсын олон бүтээлд. Хэдий олон хэсэг нь далд мессежийг сануулж байгаа мэт боловч нэг илт өдөөн хатгалга нь үзэгчдэд Жонсын үгийг санагдуулдаг.түүний эзэн Марсель Душамп -д хүндэтгэл үзүүлэв. Зүүн талын самбар дээр Душам болон түүний "MD" хэмээх монограмын тодорхой бус зургийг харж болно.

"Дюшамп урагдсан дөрвөлжин хэлбэртэй хэсэг хийсэн" гэж Жонс дурсав. “Би профайлыг мөрдөж, олсоор өлгөж, сүүдрийг нь тусгаснаар гажиг болж, дөрвөлжин байхаа больсон. Би Душампын бүтээлийг зориудаар өөрчилсөн бөгөөд энэ нь хэний бүтээлийг элэглэхийн тулд юм.”

“Юуны дагуу” нь Жонсын бүтээлч эзэмшлийн талаар үргэлжилсэн туршилтын жишээг харуулж байгаа бөгөөд тэрээр ердийнхөөрөө Үзэгчид өөрсдийн харилцааны тодорхой зураглалгүйгээр олон янзын хэсгүүдийг харуулах замаар утга санаа гаргахад оролцох боломжтой.

Цогцос ба толь II (1974)

Гүйцсэн огноо 1974
Дунд Нефть, элс
Хэмжээ 146 см x 191 см
Байршил Чикагогийн Урлагийн Институт

1972 онд Жонс дараагийн арван жилд хэрэгжүүлэх шинэ сэдвийг олж нээсэн. Зураачид зурж, хэвлэхдээ сүүдрийн градиентийг бий болгохын тулд олон төрлийн шугамыг ашигладаг уламжлалтай; Илүү нягт уялдаатай шугамууд нь илүү гүн сүүдэр үүсгэдэг бол сийрэг зохион байгуулалт нь цайвар сүүдрийг бий болгодог.

Мөн_үзнэ үү: Шилдэг гуаш будгийн будаг - Шилдэг гуаш будгийн багцыг олох гарын авлага

Өөрийн барааны тэмдгийн хачирхалтай хэв маягаар Жонс сэдвийг хийсвэрлэж, тод өнгөөр ​​зураг дээр давтаж, хийсвэр, хийсвэр дүрсийг бий болгосон.зураг.

“Би үүнийг хэдхэн секундын турш анзаарсан, гэвч би үүнийг ашиглах бодолтой байгаагаа шууд мэдсэн” гэж Жонс хажуугаар өнгөрч буй машин дээрх загварыг харсан тухайгаа хэлэв. Энэ нь миний сонирхлыг татдаг бүх шинж чанаруудыг агуулдаг: үгийн утга санаа, давталт, эрчимтэй шинж чанар, дэмий хоосон дэг журам, утга учир бүрэн алга болох аюул."

Хэдийгээр загвар нь "дүлий" бөгөөд ямар ч утгагүй байж болно. чухал ач холбогдолтой, Жонсын цол Цогцос ба толин тусгал I Ажил дээр өөр зүйл байгааг би сануулж байна. Энэхүү гарчиг нь Сюрреалист үйл ажиллагаа, дараалсан бүтээлч үйлдлүүдээс бүрдсэн хамтарсан тоглоом болох Exquisite Corpse болон Марсель Дюшампын гайхамшигт, нууцлаг бүтээлтэй холбоотой гэж олон хүн үздэг.

Жонсын угийн бичиг. болон гоо зүйн сонирхлыг сюрреализм ба дадаизмтай холбож санал болгодог.

Зургийн мөрүүд нь зарим талаараа уран зурагтай боловч тэдгээрийн давтагдах байдал нь ямар ч мэдрэмжээс ангид сэрүүн, техникийн шинж чанартай байдаг боловч гарчиг нь үхлийн тухай өгүүлдэг. болон ойлголт нь Жонсын байнга ашигладаг бүтэц, сэдвийн хооронд хурцадмал, илүү оюунлаг зүйлийг илэрхийлдэг.

Катенар (1999)

Гүйцэтгэсэн огноо 1999
Дунд Зтон дээрх Encaustic
Хэмжээ 64 см x 85 см
Байршил цуглуулгаЗураач

1990-ээд оны дунд үеэс хойшхи эргэн тойрныхоо дараа Жонс хоёр тогтмол байрлалаас сул эргэлдэж буй урт утас эсвэл гинжнээс үүссэн муруйлтуудыг судалж эхэлсэн. Катенарид гэр ахуйн утсыг даавууны хоёр талд байрлах хоёр консолтой модны хооронд өлгөдөг. Сүүдэр нь өтгөн хар саарал газар дээр утас болон модон туузаар үүсгэгддэг.

Энкаустик руу шилжиж, Жонсын монохроматик гадаргуу нь тархалтын илэрхий зураасыг хадгалж, зузаан ул мөр үүсгэдэг. өдөөн хатгасан, тунгалаг бус.

Үндсэн муруй загвар нь гүүр, тэдгээрийн өгч буй холболтыг санагдуулам боловч хүний ​​биеийн уналт, муруй зэрэг байгалийн хэлбэрийг ч мөн төсөөлдөг. Зарим тайлбарлагчид олсны таталцалд үзүүлэх хариу үйлдэл нь хүний ​​амьдралын хувьсал, эсвэл хөгшрөлтийн үед үүсдэг харилцан уялдаа холбоо, хязгаарлалтын зүйрлэл гэж үздэг. Модон тоглоомоос гадна

Иаковын шат нь тэнгэр газар хоёрыг холбосон шатыг Иаков мөрөөдөж байсан Библийн түүхтэй холбоотой. Жонсын бүтээлийн нэгэн адил уран бүтээлийн бүх хэсэгт төөрөгдөл их байдаг ч тэдгээр нь бүгд уялдаа холбоо гэсэн ойлголтуудыг тойрон эргэлддэг. Зураач зургийн ёроолд завсар зайгүй үсгүүдийг фонтой ижил саарал өнгөөр ​​зурсан бөгөөд уран бүтээлийн нэр, оныг тааж болно.гэхдээ зөвхөн хичээл зүтгэлээр л.

Энэ нарийн боловч хөгжилтэй, найруулгын шийдвэртээ Жонс олон арван жилийн турш сэтгэлийг нь зовоож байсан асуудлуудад эргэн оржээ: утга санаа, тайлбарын ээдрээ, тоо, үндэслэлийн нийлмэл байдал, хийсвэр болон дүрслэл, идэвхгүй ширтэхээс илүүтэйгээр үзэгчдийг оролцуулах санаа.

Жаспер Жонсын өв

Нео-Дада хөдөлгөөний гишүүний хувьд Жонс Поп урсгалын хоорондох стилистийн ялгааг даван туулсан. 1950-иад оны сүүлчээр урлаг ба хийсвэр экспрессионизм нь сэдэв, материал, арга техникээ өнөөдрийг хүртэл өргөжүүлсээр байна.

Жеймс Розенквист, Энди Уорхол зэрэг поп зураачид Жонсын анхдагч шилжилтийн үр шимийг хүртжээ. соёл, өдөр тутмын эд зүйлс, олноор үйлдвэрлэсэн бараа бүтээгдэхүүнийг урлагийн өндөр түвшинд тохиромжтой субьект болгон танилцуулж байна.

Жонс 1960-аад онд "Үзэл баримтлалын урлаг"-ын үндэс суурийг тавьж, "Үзэл баримтлалын урлаг" -ийн өөрчлөлтийн утгыг судалсан. зураг ба бэлгэдэл. Жонсын өргөжин тэлж буй бүтээлч ажил нь Аллан Кароу, Мерс Каннингхэм зэрэг үзвэрчидтэй хамтран ажилласнаар Body Art, Performance Art зэрэг чиг хандлага, байгууллагуудыг сурталчлахад тусалсан. Поп зураачид Жонсын гадаад ертөнцийн дүр төрхийг шууд шингээж авсан бол постмодернизмын бриколажийн хэв маяг нь түүний өмчлөл, олон тайлбар, семиотик тоглолтын өв залгамжлал юм.

Эцэст нь Жонс болон түүний Нео-Дада үеийнхэн өөрчлөгдсөн. Америкийн авангард,20-р зууны сүүлийн хагаст урлагийг тодорхойлох туршилт, үзэгчдийн оролцоог урьдчилан таамаглах.

Санал болгож буй унших материал

Та абстракт экспрессионист зураач Жаспер Жонсын зургуудын талаар суралцахад таатай байсан уу? ? Магадгүй та Жаспер Жонсын намтар, урлагийн талаар илүү ихийг мэдэхийг хүсч байна уу? За тэгвэл зүгээр л бидний санал болгож буй номын жагсаалтыг уншаарай!

Жаспер Жонс: Оюун санаа/Толь (2021) Карлос Басуалдо

Жаспер Жонсыг амьдралын хамгийн чухал хүн гэж үздэг. зураач. Сүүлийн 65 жилийн хугацаанд тэрээр зоримог, олон талт бүтээл туурвисан бөгөөд энэ нь үргэлжлэн шинэчлэгдэж байгаагаараа онцлог юм. Уран бүтээлчийн толин тусгал, давхар бүтээлийн талаар удаан хугацааны турш хичээл зүтгэлээс санаа авсан энэхүү ном нь Жонсын бүтээл болон түүний үргэлжилсэн ач холбогдлын талаар шинэлэг бөгөөд сэтгэл татам байдлыг санал болгож байна. Кураторууд, эрдэмтэд, уран бүтээлчид, зохиолчдын өргөн хүрээний цуглуулгад уран бүтээлчийн бүтээлийн онцлог, тухайлбал сэдвийг давтах, газар нутгийг судлах, төрөл бүрийн хэрэглүүр ашиглах зэрэг хосолсон бичвэрүүд байдаг. түүний эрлийз Минималист урлаг.

Жаспер Жонс: Оюун санаа/Толь
  • Америкийн нэрт зураачийн бүтээлийн эргэн тойронд
  • Үзэсгэлэнтэй зурагтай ботид ховор хэвлэгдсэн бүтээлүүдийг багтаасан болно
  • Өмнө нь хэвлэгдэж байгаагүй архивын агуулгыг багтаасан
Амазон дээрээс үзэх

Жаспер Жонс (2017) Жаспер Жонсын1930 оны 5-р сард Жоржиа муж улсын Аугуста хотод түүнийг нялх байхад нь ардынх нь гэр бүл салахад өвөө эмээгийнхээ хамт Өмнөд Каролинагийн хөдөө нутагт өссөн. Эмээгийнх нь бүтээлүүд өвөөгийнх нь гэрт тавигдсан бөгөөд түүнийг есөн нас хүртлээ амьдарч байсан бөгөөд бага насандаа урлагтай цорын ганц танилцсан нь юм.

Жонс бага наснаасаа бүдэг бадаг зурган зурж эхэлсэн. Зураач болох тухай ойлголтыг тодорхойлсон боловч зөвхөн коллежийн албан ёсны урлагийн чиглэлээр суралцсан.

Тэр залуу насандаа зураач болох мөрөөдлийнхөө тухай ярихдаа “Энэ нь юу гэсэн үг болохыг би сайн мэдэхгүй байсан. Би үүнийг буруугаар тайлбарласан гэж бодож байна, би өөрийнхөө нөхцөл байдлаас илүү дээр байж магадгүй гэдгийг харуулахын тулд." Өсвөр насандаа Жонс нагац эгч Глэдис дээрээ нүүж, түүнийг болон өөр хоёр хүүхдийг нэг өрөө ангид сургадаг байсан.

Хожим нь Жонс ээжтэйгээ эвлэрч, ахлах сургуулиа валедикатороор төгссөн.

Эрт сургалт

1947 оноос эхлэн Жонс ахлах сургуулиа төгсөөд Өмнөд Каролинагийн их сургуульд элсэн орсон. 1948 онд тэрээр багш нарынхаа зөвлөснөөр Нью-Йоркт ирж Парсонсын дизайны сургуульд нэг улирал төгссөн. Харамсалтай нь Парсонс Жонсын хувьд хамгийн сайн тохирох хүн биш байсан тул сургуулиа хаяснаар түүнийг цэргийн албанд элсүүлэх боломжтой болгосон. Тэрээр 1951 онд цэрэгт татагдан хоёр жил алба хаасан.

1953 онд Жонс хүндэт цол авч Нью-Йоркт буцаж ирэхэд.

Үзэсгэлэнт загвартай энэхүү номонд Жонсын зураг, баримал, хэвлэмэл зураг, ноорог зургуудыг цуглуулсан болно. Энэ нь Жонсын карьерын хэд хэдэн үеийг онцолж, уран баримал дахь дэвшлээс эхлээд уран зурагт эвлүүлэг ашиглах хүртэл түүний ажлын олон улсын ач холбогдлын талаар ярилцдаг. Төрөл бүрийн эрдэмтдийн санал бодлыг багтаасан энэхүү антологи нь хагас зуун гаруй жилийн турш үргэлжилсэн Жонсын бүтээлийн өргөн цар хүрээ, гүн гүнзгий байдлыг судлахыг амлаж байна.

Жаспер Жонс
  • Нэгдүүлсэн. Жонсын уран зураг, баримал, хэвлэл, зураг
  • Жонсын карьерын янз бүрийн бүлгүүдэд анхаарлаа хандуулдаг
  • Түүний ажлын олон улсын ач холбогдлыг судалсан
Амазон дээрээс үзэх

Экспрессионист зураач Жаспер Жонсын хийсвэр зургууд нь бидний эргэн тойрон дахь ертөнцийг хэрхэн хүлээн авч, ойлгож буйг эргэлзсэн инээдэмтэй, өдөөн хатгасан бүтээлүүд юм. Жаспер Жонсын уран бүтээлүүд нь өдөр тутмын амьдралаас салсан урлагаас зайлсхийж, бай, туг гэх мэт энгийн үзүүлэлтүүдийг түүний Минимализм урлагийн гол цэг болгожээ. 1950-иад оноос өнөөг хүртэл Жаспер Жонсын зургууд бараг бүх бүтээлч чиг хандлагад нөлөөлсөн.

Түгээмэл асуултууд

Жаспер Жонс гэж хэн байсан бэ?

Жаспер Жонс нь 20-р зууны хамгийн алдартай зураачдын нэг гэж тооцогддог бөгөөд тэрээр Америкийн урлагт амин чухал хэвээр байна. Жонс тухайн үеийн хамтрагч Роберт Раушенбергтэй хамтран АТухайн үед Нео-Дада гэж нэрлэгдсэн урлагийн ертөнц дэх тодорхой шинэ чиглэл. Жонс өөрийнх нь хэлснээр оюун санааны аль хэдийн мэддэг зүйлс (туг, тоо, газрын зураг) гэсэн нийтлэг дүрс дүрслэлийг гайхалтай ашигласан нь танил болсон зүйлийг ер бусын болгож, урлагийн ертөнцөд асар их нөлөө үзүүлж, Поп, минималист, концептуалын тулгуур чулуу болсон юм. урлаг.

Жаспер Жонс ямар төрлийн урлагийг бүтээсэн бэ?

1950-иад оны дундуур Жаспер Жонс зураачийн хувьд томоохон амжилт гаргаж, уран зурагтаа алдартай, алдартай хээг нэгтгэж эхэлсэн нь дэвшилтэт зургийг зөвхөн хийсвэр гэж үздэг байсан тэр үед тэсрэлттэй алхам болсон юм. Жонсын дунд зууны дунд үеийн зургуудын өтгөн, будсан гадаргуу нь хийсвэр экспрессионизмыг санагдуулам боловч Жонс үүнийг инкаустик гэх мэт маш их хөдөлмөр, хөдөлмөр шаардсан процедур, хэвлэл мэдээллийн хэрэгслийг ашиглан хийсэн. Жонс 60 жилийн карьерынхаа туршид янз бүрийн хэрэгсэл, арга техникийг туршиж үзсэн бөгөөд энэ нь түүнд урлаг дахь материал, утга санаа, дүрслэлийн харилцан үйлчлэлийг судлах боломжийг олгосон юм.

Цэргээс чөлөөлөгдөж байхдаа залуу зураач Роберт Раушенбергтэй уулзаж, түүнийг урлагийн ертөнцөд оруулсан. 1954-1961 он хүртэл хоёр зураач романтик, бүтээлч харилцаатай байсан.

“Би Раушенбергийг ажигласнаар уран бүтээлчид ямар байдгийг мэдсэн” гэж Жонс хэлэв. Хос зураачид эцэст нь хамтдаа нүүж, ажлын байраа хуваалцаж, цөөхөн хүн уран бүтээлээ урам зоригтойгоор үзэж байхад бие биенийхээ үзэгчид болсон.

Америкийн зураач Жаспер Жонс Эрх чөлөөний одонг хүлээн авч буй гэрэл зураг. 2011 оны 2-р сарын 15; Цагаан ордны зурагчин Обамагийн Цагаан ордонд, Олон нийтийн өмч, Wikimedia Commons-ээр дамжуулан

Тэд тухайн үеийн түгээмэл чиг хандлагаас гажсан үзэл баримтлал, арга барилыг хуваалцаж, бие биенийхээ урлагт гүн нөлөө үзүүлсэн. Абстракт экспрессионизм. Хоёулаа коллежид суралцаж байсан бөгөөд тухайн үед давамгайлж байсан Нью-Йоркийн урлагийн сургуулийг тойрсон сэтгэлзүйн болон экзистенциализмын ярианаас татгалзсан. Энэ хугацаанд Жонс өөрийн Америкийн төрийн далбааны зураг, байг зотон дээр энкаустик лаваар будаж, сонины цаасны хэлтэрхий болон материалын үлдэгдлийг цаасан дээр холих процессыг ашиглаж эхэлсэн.

Эдгээр хүчин чармайлт нь Дадаистуудын дохио зангаатай холилдсон. Минимализм урлаг ба Концептуал урлагийн элементүүд. Жонсын хэлснээр "Туг" (1955) киноны урам зориг түүнд 1954 оны нэгэн орой аварга биетийг бүтээхийг мөрөөдөж байхдаа иржээ.Америкийн туг. Маргааш нь тэр мөрөөдлөө бодит болгон хувиргаж, эцэст нь ижил сэдвээр олон зураг зурж дуусгав.

Жонс олон янзаар тайлбарлах боломжтой бүтээлүүдийг бүтээхдээ баяртай байсан бөгөөд " Эдгээр зургууд нь сойзоор дарах эсвэл будгийн гарт баригдахаас өөр бэлгэдлийн тухай биш юм." 1958 онд Раушенберг, Жонс нар Филадельфийн музейд Дюшампын үзэсгэлэнг үзэхээр Филадельфи руу ниссэн бөгөөд ахлах Дада бүтээгчийн бэлэн бүтээлүүд хоёуланд нь асар их сэтгэгдэл төрүүлжээ.

1959 онд Душамп зочилжээ. Жонсын урлангаар дамжуулан өмнөх 20-р зууны авангард болон Америкийн зураачдын өнөөгийн давалгаа хоёрын хооронд шууд холбоо тогтоожээ. Жонсын уран бүтээлийн арга барил нь эдгээр уулзалтын үр дүнд өсч, тэрээр шинэ арга техникийг өөрийн бүтээлүүддээ шингээж чадсан юм.

Төлөвшсөн үе

Хэдийгээр зөвхөн бүтээлээ үзүүлж байсан ч Ногоон зорилт (1955) 1957 онд Еврей музейн хамтарсан үзэсгэлэнд Жонс 1958 онд анхны бие даасан тоглолтоо хийж байсан бөгөөд Раушенберг түүнийг шинээр гарч ирж буй нэрт галерист Лео Кастеллид санал болгосон юм. Тус бие даасан үзэсгэлэнд Жонсын үндсэн бүтээл Туг (1955), мөн өмнөх хэдэн жилийн турш үзэж байсан бүтээлүүд багтсан байв.

Кастелли галерейн үзэсгэлэн нь зарим зочдын сэтгэлийг татсан. зураач Аллан Капроу байсан ч бусдыг гайхшруулсан.

Хэдийгээр энэ зурагГадаргуу нь Виллем де Кунинг , Жексон Поллок нарын дохио зангааны зурагнуудын дуслын шинж чанартай байдаг тул эдгээр бүтээлүүдийн сэтгэл хөдлөлийн экспрессионизм дутмаг байв. Анхны эргэлзээг үл харгалзан Жонсын анхны бие даасан шоу нь маш сайн шүүмжлэлд өртөж, түүнийг олон нийтийн анхаарлын төвд оруулсан. Орчин үеийн урлагийн музейн захирал энэ байгууллагад гурван бүтээл худалдаж авсан нь залуухан, ойлгомжгүй уран бүтээлчдийн хувьд урьд өмнө байгаагүй зүйл байв.

Поп арт урсгал цэцэглэн хөгжихийн хэрээр Түүний хувьд Жонс танигдахуйц хөдөлгөөн, хээ бүхий эрч хүчтэй зургуудаа орхиж, бараан өнгийн палитрыг сонгосон. Зарим тайлбарлагчид түүнийг өнгөнөөс татгалзаж, 1960-аад оны эхэн үеэс хойш зурсан олон зурсан зургуудаа хар, саарал, цагаан өнгө рүү чиглүүлсэн нь Раушенбергтэй хийсэн хамтын ажиллагаа нь үймээн самуунтай дууссан гэж үздэг. Хэдийгээр тэд 1961 он хүртэл Нью-Йорк дахь семинараа орхиогүй ч 1959 он гэхэд тэдний харилцаа аль хэдийн муудсан.

Тэр жил Раушенберг Флорида мужид цех нээж, удалгүй Жонс Өмнөд Каролинагийн Эдисто арал дээрх семинар.

Хэдийгээр тэд Нью-Йоркт хэсэг хугацаанд ганцаараа байсан ч аажмаар салцгаасан. Ийм чухал бөгөөд нөлөө бүхий холболтын дүгнэлт нь Жонст сэтгэл зүйн асар их нөлөө үзүүлсэн бөгөөд тэрээр урлагтаа өөрийгөө оршуулсан юм. Тэрээр 1963 онд “А-д ирсэн сэтгэгдэл төрсөнүлдэх зайгүй газар." Гэсэн хэдий ч тэрээр өөрийн зургуудын цар хүрээг тэлж, будлиантай тайлбарлаж байв.

Энэ хугацаанд тэрээр Мерс Каннингхам бүжгийн компанийн бүрэлдэхүүнд багтаж, 1967 оноос хойш уран сайхны удирдагчаар ажилласан. 1980.

Хожуу үе

1968 онд Эдисто арлын студи шатсаны дараа Жонс Нью-Йоркийн Сент Мартин арал болон Стони Пойнт хоёрын хооронд цагийг өнгөрөөсөн; 1970-аад оны эхээр тэрээр хоёр байршилд барилга байгууламж худалдаж авсан. Энэ хугацаанд Жонс урын сандаа хөндлөнгийн сэдвийг нэвтрүүлсэн бөгөөд энэ хандлага нь 1980-аад оны эхэн үе хүртэл түүний бүтээлд давамгайлж байсан.

1980, 1990-ээд оны туршид Жонсын бүтээлүүд илүү эргэцүүлэн бодох өнгө аястай болсон. тэр илүү өөртөө лавлагаа материал нэмсэн. Гэсэн хэдий ч Жонсын ухаалаг тэмдэглэснээр "Би өөрийн өдөр тутмын амьдралынхаа зургуудыг ашиглаж эхэлсэн үе байдаг, гэхдээ таны ашигладаг бүх зүйл бол таны өдөр тутмын амьдралын хэв маяг юм" гэж түүний бүтээлүүд үргэлж намтартай байсан гэдгийг харуулж байна.

Раушенбергээс салснаас хойшхи жилүүдэд Жонс аажмаар хөндийрч, бараг хэзээ ч ярилцлага өгөөгүй бөгөөд олон нийтэд маш даруухан байсан; Гэсэн хэдий ч тэрээр урлагийн ертөнцийн цөөн тооны элитүүдтэй ойр дотно харилцаатай байв. Жонс 2013 онд цехийн туслах Жеймс Мейерийг буруутгагдах үед дахин мэдээлэв.Жонсын зарахыг хориглосон бүрэн бус бүтээлийн файлаас 6.5 сая долларын зураг хулгайлсан.

Мейер Коннектикут мужийн Шарон дахь Жонсын студиэс 22 ширхэгийг хулгайлж, нэрээ нууцалсан галлерейгаар дамжуулан зарахыг оролдсон. Нью-Йоркт тэд Жонсоос ирсэн бэлэг гэж хэлэв. Жонс хулгайн талаар ямар ч мэдэгдэл хийгээгүй ч хулгайлагдсан урлагийн бүтээлийг олоод удалгүй Майерыг халсан.

Жаспер Жонсын уран бүтээлүүд

Жонс хаягдсан материал, сонины цаас, тэр ч байтугай олноор үйлдвэрлэсэн бараа бүтээгдэхүүнийг ашиглан дүрслэх урлаг болон үндсэн соёлын хоорондын зааг ялгааг бүдгэрүүлсэн. Энэ нь орчин үеийн урлагийг зууны дунд үеийн Америкийн хэрэглээний талбар руу шилжүүлж, 1960-аад оны үед олон тооны поп уран бүтээлчдийг өдөөсөн.

Байр, туг гэх мэт өдөр тутмын сэдвүүдийг ашигласнаар Жонс хийсвэр болон <2 аль алиныг нь авч үзсэн>төлөөллийн урлаг.

Байгалийн бай болон тугнууд хоёулаа тэгш байдаг тул техникийн будгийн сэдэв болгон ашиглахдаа зургийн самбарын тэгш байдлыг онцолдог. Тэрээр уг бүтээлд өвөг дээдсийнхээ хийж байсан гүн гүнзгий байдлыг өгдөггүй.

Харин тэрээр дохио зангаагаар илэрхийлсэн бийрийг үр дүнтэй дуурайж, зураачийн тэмдэглэгээг зөвхөн өөр нэг тэмдэг, төхөөрөмж гэж үздэг. түүний бүтээлүүд дэх тайлбарууд.

Туг (1955)

Гүйцсэн огноо 1955
Дунд Колаж ба тосон дээрФанер
Хэмжээ 107 см x 154 см
Байршил Орчин үеийн урлагийн музей

Түүний танил энгийн дүр төрх болох Америкийн туг дүрслэлээр Жаспер Жонсын анхны чухал уран зураг нь хийсвэр экспрессионист уламжлалаас салсан юм. объектив бус урлагийн. Цаашилбал, Жонс самбар дээр тосон будгийг будгийн сойзоор түрхэхээс илүүтэйгээр энкаустикт шингээсэн хэрчиж жижиглэсэн сониноос бүрдэх өндөр динамик гадаргууг ашиглан туг бүтээж, лаваар текстийн хэсгүүдийг харуулах боломжтой болсон.

Шингэн өнгөт лав хатуурч, сонины цаасны хэсгүүдийг гоо зүйн хувьд ялгарахуйц тэмдэглэгээнд оруулан Абстракт экспрессионизмын илэрхий сойзны ур чадварыг санагдуулдаг. Жонсын семиотик буюу бэлгэдэл, тэмдгүүдийг судлах сонирхол нь хөлдсөн мэт дусал болон хөдөлгөөнөөр илэрхийлэгддэг.

Үндсэндээ Жонс Action Artists-ийн илэрхий бийр дарж, тэдгээрийг зүйрлэл болгон хувиргасан. шууд илэрхийлэхийн оронд уран сайхны бүтээлч байдлын төлөө. Энэхүү туршилт нь түүний карьерын урт хугацааны судалгааг эхлүүлж, "Бид бодит байдлыг яагаад, хэрхэн хүлээж авдаг вэ" гэсэн судалгааг эхлүүлсэн.

Одоог хүртэл Америкийн төрийн далбааны бэлгэ тэмдэг нь хүн бүрийн хувьд харилцан адилгүй олон утгатай, утга санааг агуулж байна. Энэ нь Жонсын "оюун ухаан"-ыг графикаар судлах анхны аялалын хамгийн тохиромжтой сэдэв болгож байнааль хэдийн мэдэж байгаа.”

Тэр өөрийн зальтай улиг болсон сэдвээрээ дүрслэх урлаг ба амьдралын хоорондох саад бэрхшээлийг зориудаар устгасан.

Туг байсан. Иргэний эрхийн тэмцлийн үеэр Жонс зурсан. Тухайн үеийн болон өнөө үеийн зарим ажиглагчид уран бүтээлээс эх оронч сэтгэл, эрх чөлөөг уншиж байхад зарим нь зөвхөн колоничлол, дарангуйллыг л ойлгох болно. Жонс бол үндэсний сүлдэнд байдаг хоёрдмол шинж чанартай үзэгчидтэй тулгарсан анхны зураачдын нэг юм.

Хуурамч эхлэл (1959)

Гүйцэтгэсэн огноо 1959
Дунд Зтон дээр тосон зураг
Хэмжээ 171 см x 137 см
Байршил Хувийн цуглуулга

Жаспер Жонс энэ зураг дээр үзэгчдийг татан оролцуулахын тулд үг ашигласан. "Улбар шар, улаан, шар, цэнхэр" гэсэн үгсийг зотон гадаргуу дээр өнгөний дохионы хэсгүүдийн дунд олон байрлалд зурсан байна. Сэдвийн сэдэв нь бай, тэмдэглэгээний аман бус үзүүлэлтээс харилцаа холбоо руу шилжсэн нь Жонсыг семиологи болон хүмүүс тэмдэг, тэмдгийг хэрхэн ойлгож, тайлах талаар гүнзгийрүүлсэн юм.

Түүний дурьдсанчлан бай, туг дээрх өнгө нь цэгцлэгдсэн байдаг. тодорхой хэв маягаар. Би өнгийг өөр аргаар сонгох арга техникийг хөгжүүлэхийг хүссэн." Жонс тайлбарласан өнгө, хэллэг бүрийг хийсвэрлэсэн

John Williams

Жон Уильямс бол туршлагатай зураач, зохиолч, урлагийн сурган хүмүүжүүлэгч юм. Тэрээр Нью-Йорк хотын Пратт институтэд дүрслэх урлагийн бакалаврын зэрэг хамгаалж, дараа нь Йелийн их сургуульд дүрслэх урлагийн магистрын зэрэг хамгаалсан. Арав гаруй жилийн турш тэрээр янз бүрийн боловсролын орчинд бүх насны оюутнуудад урлагийн хичээл заажээ. Уильямс уран бүтээлээ АНУ-ын өнцөг булан бүрт байрлах галлерейд дэлгэн үзүүлж, уран бүтээлийнхээ төлөө хэд хэдэн шагнал, тэтгэлэг хүртжээ. Уильямс уран сайхны эрэл хайгуулаас гадна урлагтай холбоотой сэдвүүдийн талаар бичиж, урлагийн түүх, онолын чиглэлээр сургалт явуулдаг. Тэрээр бусдыг урлагаар дамжуулан өөрийгөө илэрхийлэхийг эрмэлздэг бөгөөд хүн бүр бүтээлч байх чадвартай гэдэгт итгэдэг.