Teseliavimo menas - Teseliavimo raštų meno vadovas

John Williams 25-09-2023
John Williams

Kai pagalvojame apie teseliacijos meną, daugeliui iš mūsų pirmiausia į galvą ateina M. C. Escherio teseliacijos ir kiti jo kūriniai, kuriuose yra optinių iliuzijų. Tačiau teseliacijos raštai yra labai specifinė optinės iliuzijos rūšis, kuri apima ne tik perspektyvos iškraipymą, bet ir pasikartojančių raštų ir motyvų naudojimą meno kūrinyje. Taigi, kas yrair kokie yra geriausi teseliacijos meno pavyzdžiai ir menininkai, kuriantys teseliaciją? Sužinokime.

Teseliavimo apibrėžimas

Kas yra teseliacija? Teseliacijos menas kuriamas dengiant paviršių keliomis geometrinėmis figūromis, kurios tarpusavyje dera beveik kaip dėlionė, niekada nepersidengiant ir nepaliekant tarp jų jokių tarpų. Šis procesas, dar vadinamas plytelių dėliojimu, leidžia sukurti mozaikos raštą, kurį, nepaisant gana ribotos matematinės struktūros, galima naudoti labai kūrybiškai.

Visoje mūsų istorijoje naudojant teseliavimo idėjas ir koncepcijas buvo sukurta nuostabiai dekoruota architektūra, pavyzdžiui, šventyklos ir mečetės, taip pat nuostabūs meno kūriniai.

Trumpa teseliavimo modelių istorija

Senųjų kalbų istorijos supratimas gali padėti geriau suprasti teseliavimo apibrėžtį. Šis žodis kilęs iš lotynų kalbos žodžio tessellātus (kvadratiniai maži akmenys) ir graikiškas žodis tessera (keturios). Tai užuomina apie istorinį teseliavimo idėjų naudojimą, kuris siekia toli į mūsų istoriją, kai mažos plytelės iš stiklo, akmens ar molio buvo naudojamos viešiesiems ir buitiniams paviršiams kurti raštus.

Zakopanės (Lenkija) gatvės grindinio teselinis raštas; Dmharvey, Viešoji nuosavybė, per Wikimedia Commons

Teseliavimo meno ištakos

Teseliavimo raštai šventyklose ir namuose pradėti naudoti Šumerijoje maždaug 4000 m. pr. m. e. Šiuolaikiniai archeologai atrado daug gražių teseliavimo meno pavyzdžių, sukurtų Šumerų civilizacijoje, iš kur jie paplito į daugelį kitų senovės civilizacijų, pavyzdžiui, romėnų, kinų, graikų, egiptiečių, arabų, maurų ir persų.

Daugeliui šių raštų būdingi regioniniai bruožai, todėl jie būdingi tik tiems žmonėms ir kultūroms, iš kurių jie kilę.

Taip pat žr: Diptichų menas - žvilgsnis į diptichų istoriją ir stilių

Teselinių raštų geometrija žavėjo ne tik menininkus, bet ir intelektualus, kurie nuo viduramžių iki XIX a. pradėjo domėtis šių teselinių raštų matematine struktūra.

Teseliavimo menas islame

Puikiausių teselinių raštų pavyzdžių architektūroje ir mene galima rasti islame, ypač Šiaurės Afrikos, Magrebo ir Pirėnų pusiasalio regionuose viduramžiais. Islamo menas draudžiama vaizduoti gyvąsias formas, todėl tai buvo puiki aplinka susiformuoti stiliui, pagrįstam geometrinių formų taikymu.

Islamo zellige mozaikos keraminių plytelių mozaikos Marakeše, Maroke; Ian Alexander, CC BY-SA 3.0, per Wikimedia Commons

Jie ne tik taikė stilistines teseliavimo idėjas savo architektūroje, bet ir kūrė keramikos ir tekstilės dirbinius su teseliavimo raštais. Šie teseliavimo menininkai naudojo stilių, vadinamą "zellige", kurio šaknys glūdi islamo tikėjime visuotiniu protu, menininkai stengėsi pavaizduoti visatą valdančius dėsnius.

Teseliavimo raštai mene

Prieš toliau aptariant teseliacijos meno pavyzdžius, svarbu paminėti vidinį ryšį tarp meno, matematikos ir mokslo. Nesvarbu, kokią minties mokyklą bepasirinktume, mus vienija siekis panaudoti įvairias technikas, kad geriau suprastume ir išreikštume mus supantį pasaulį.

Nesunku nubrėžti griežtas ribas tarp teseliavimo menininkų, matematikų ir mokslininkų, tačiau kiekvienoje srityje šios ribos išsitrina, kai susiduriama su geometrija pagrįstomis meno formomis.

Menininkai naudoja daugybę matematinių metodų, kad sukurtų akiai malonius meno kūrinius, nes jie tiesiogiai kalba apie mūsų pasąmonėje glūdintį simetrijos suvokimą. Aukso pjūvis dažnai naudojami meno kūriniuose, siekiant perteikti pagrindinį dieviškąjį santykį gamtoje. Didžiojo meno istorijoje gausu pavyzdžių kūrinių, kuriuose geometriniai modeliai buvo naudojami pasikartojančiai, siekiant sukurti stimuliuojančius ir stulbinančius šedevrus.

Aukso pjūvis, kaip matyti iš Mona Liza (1503-1505), kurį sukūrė Leonardas da Vinčis; Leonardas da Vinčis, Viešoji nuosavybė, per Wikimedia Commons

Garsūs teseliavimo menininkai

Menininkai teseliacijos idėjas architektūroje ir mene naudojo dar prieš rašytinę istoriją, todėl daugelis pirmųjų šventyklose ir kapavietėse rastų teseliacijos raštų pavyzdžių nėra priskiriami konkrečiam menininkui. Tačiau pastaraisiais metais keli menininkai tapo žinomi visame pasaulyje dėl unikalaus teseliacijos raštų taikymo mene. Geriausiai žinomas iš šių menininkų yraneabejotinai meistras M. C. Escheris, išgarsėjęs savo darbais, kuriuose tyrinėjo raštų naudojimą meno kūriniuose, kad iškreiptų subjektyvią žiūrovo patirtį.

Pradėkime savo tyrinėjimą apie teseliavimo menininkus nuo paties meistro.

M. C. Escheris (1898-1972)

Escheris gimė 1898 m. birželio 17 d. Leeuwardene, Nyderlanduose. garsus olandų grafikas kūrė matematikos įkvėptus meno kūrinius tokiomis priemonėmis kaip mezotinta, litografija ir medžio raižinys. Be teseliacijos raštų, jo darbuose taip pat buvo ir kitų matematinių sąvokų, tokių kaip hiperbolinė geometrija, neįmanomi objektai, perspektyva, simetrija, atspindys ir begalybė.

Ešeris neturėjo matematinio išsilavinimo ir nemanė, kad turi kokių nors matematinių gebėjimų, tačiau dažnai bendravo su tokiais matematikais kaip Rodžeris Penrouzas, Haroldas Kokseteris ir Frydrichas Hagas (kristalografas), taip pat atliko asmeninius tyrimus, susijusius su teseliacijos modelių taikymu savo kūryboje.

Mauritsas Cornelis Escheris dirba savo ateljė, XX a; Pedro Ribeiro Simões iš Lisabonos, Portugalijos, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Ankstyvuoju kūrybos laikotarpiu jis sėmėsi įkvėpimo iš jį supančios gamtos, kūrė sudėtingas kraštovaizdžių, vabzdžių ir augalų studijas. Keliaudamas po aplinkines Europos šalis, pavyzdžiui, Ispaniją ir Italiją, jis toliau studijavo architektūrą ir miestų peizažus.

Taip pat žr: Aukščiausi pasaulio pastatai - atraskite aukščiausius pasaulio dangoraižius

Išskirtinėse vietose, pvz. Kordobos mezkita ir Alhambros tvirtovę, Escheris rado didelį įkvėpimą iš plytelių technikos, naudotos architektūros sienose. Tai paskatino nuolat didėjantį susidomėjimą matematine meno struktūra.

Jis taip pat turėjo didelę įtaką tam tikriems motyvams, kurie dabar aptinkami Escherio teseliacijose.

Jis pradėjo tyrinėti galimybes naudoti teselinius raštus kaip pagrindinius eskizų blokus. Iš šių pagrindinių geometrinių raštų jis vėliau sukūrė sudėtingus tarpusavyje susipynusius raštus su ropliais, žuvimis ir paukščiais.

Dalis plytelių dažymo Paukščiai ir žuvys (1960 m.), kurį Mauritsas Escheris eksponuoja Olandijos plytelių muziejuje Otterlo mieste. Stalas buvo sukurtas jo namams, esantiems Dirk Schäferstraat 59 Amsterdame; HenkvD, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Taisyklingo plokštumos dalijimo tyrimas su ropliais sukurtas 1939 m. ir buvo vienas pirmųjų jo bandymų įtraukti geometriją į meno kūrinius. 1943 m. jis naudojo šešiakampį tinklelį kaip pagrindą eskizui sukurti ir juo rėmėsi vėlesniuose savo darbuose, Ropliai .

Savo ruožtu jo kūryba susidomėjo ne menininkai, pavyzdžiui, matematikai ir mokslininkai.

Jis taip pat pradėjo populiarėti šiuolaikinėje kultūroje po to, kai jo darbas buvo įtrauktas į 1966 m. balandžio mėn. Scientific American Ironiška, kad nepaisant didelio plačiosios visuomenės susidomėjimo jo kūryba, pati meno bendruomenė iš esmės ignoravo Ešerio kūrybą, o retrospektyvinė paroda surengta tik po to, kai jam sukako 70 metų.

Kolomanas Mozeris (1868-1918)

Kolomanas Mozeris gimė Vienoje, Austrijoje, 1868 m. kovo 30 d. Kaip dailininkas jis padarė didelę įtaką XX a. grafikos menui ir buvo žymus Vienos secesijos atstovas. Jis sukūrė daugybę meno kūrinių - nuo mados tekstilės iki žurnalų vinječių, vitražų, keramikos, juvelyrinių dirbinių ir baldų.

Remdamasis švariomis romėnų ir graikų meno linijomis ir motyvais, jis siekė atsisakyti pernelyg puošnaus baroko stiliaus ir pereiti prie supaprastinto ir pasikartojančio geometrinio dizaino.

Kolomanas Mozeris, 1905 m; Viešoji nuosavybė, Nuoroda

Jo portfelis Die Quelle , buvo išleistas apie 1901 m., jame buvo pateikti grakštūs grafiniai tekstilės, audinių, tapetų ir gobelenų dizainai. 1903 m. jis atidarė studiją Wiener Werkstätte kuri kūrė namų apyvokos reikmenis, tačiau ne tik praktiškus, bet ir estetiškus, pavyzdžiui, kilimėlius, sidabro ir stiklo gaminius.

Jis taip pat žinomas dėl Vienos bažnyčios "Kirche am Steinhof" stiklo langų dizaino ir 1904 m. sukurtos apsidos mozaikos.

Vienos bažnyčios "Kirche am Steinhof" galerijos lango projektas, apie 1905 m; Koloman Moser, Vieša nuosavybė, per Wikimedia Commons

Kartu su kitu Vienos secesijos nariu G. Klimt'as , Moseris buvo dizaineris Ver Sacrum, pagrindinį Austrijos meno žurnalą. Žurnalas buvo labai vertinamas dėl kruopštaus dėmesio detalėms. "Backhausen" audinio dizainas su gėlių pabudimu (1900 m.) ir "Backhausen" audinių dizainas (1899).

Hansas Hinterreiteris (1902-1989)

Hansas Hinterreiteris gimė 1902 m. šveicarės motinos ir austro tėvo šeimoje Vintertūre, Šveicarijoje. 1902 m. jis mokėsi Ciuricho universitete, kur studijavo architektūrą ir matematiką, taip pat muziką ir dailę. Būtent abipusė meilė mokslams ir menams turėjo įtakos jo kūrybai per visą karjerą. 20-ies metų kelionė į Ispaniją paskatino susidomėjimą ornamentika irmaurų kultūros architektūra.

Trečiojo dešimtmečio viduryje Ispanijos pilietinis karas privertė jį grįžti namo į Šveicariją, kur jis ėmė rimtai rūpintis savo kūryba ir taikyti kelionių metu patirtus reljefinius raštus.

Tarp svarbiausių jo karjeros įvykių - kolekcionavimas Modernaus meno muziejuje, vienoje svarbiausių meno pasaulio institucijų. Jis taip pat dalyvavo tarptautinėje Venecijos bienalės parodoje. Tarp žymiausių jo darbų yra šie Opus 64 (1945), Opus 131 D (1977) ir SWF 62A (1978).

Garsūs teseliacijos meno kūriniai

Geometriniai raštai buvo neatsiejamas meno ir architektūros motyvas per visą žmonijos istoriją. Dabar apžvelkime kai kuriuos didžiausius meno kūrinius, kuriuose vaizduojami teseliacijos raštai.

Dangus ir vanduo (1938) - M. C. Escher

Dangus ir vanduo pirmą kartą atspausdintas iš medžio raižinio 1938 m. birželio mėn. jo kūrėjas M. C. Escheris. Paukščiai ir žuvys buvo naudojami taisyklingai padalyti plokštumai, kuri yra atspaudo pagrindas. Panašiai kaip dėlionė, atspaude vaizduojama horizontali įvairių gyvūnų motyvų serija, pereinanti iš vienos formos į kitą atspaudo viduryje.

Šioje dalyje gyvūnai rodomi vienodai, vaizduojami arba kaip fonas, arba kaip pirmas planas, priklausomai nuo to, į kurį atspalvį žiūrovo akis sutelkia dėmesį. Vidurinėje pereinamojoje dalyje gyvūnai vaizduojami paprasčiau, o plečiantis atitinkamai aukštyn ir žemyn, jie tampa labiau apibrėžti ir trimačiai.

Šacho Nematollah Vali šventovė

Šacho Nematolos Valio šventovė yra Mahane, Irane, ir yra senovinis istorinis kompleksas, kuriame yra Irano poeto ir mistiko šacho Nematolos Valio mauzoliejus. 1431 m., praėjus penkeriems metams po jo mirties, šventovė buvo sukurta jo garbei ir nuo to laiko tapo vieta, kurią lanko religinių kelionių piligrimai.

Plytelės Šacho Nematullah Vali šventykloje, Mahane, Irane; Ninaras, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Šią išskirtinai dekoruotą šventovę sudaro keturi kiemai, mečetė su dviem minaretais ir atspindintis baseinas. Šventovė dengta turkio spalvos plytelėmis, suformuotomis į teselinius raštus. Ji laikoma vienu gražiausių Persijos architektūros stebuklų, o jos įspūdingą mėlyną kupolą sudaro žvaigždės, kurios kartojasi ir persipina su įvairiais žvaigždžių dariniais, kurių diapazonasnuo 5 iki 11 taškų už žvaigždutę.

Šiandien sužinojome, kad teseliacijos menas - tai pasikartojančių geometrinių figūrų naudojimas plokštumoje, kai plytelės nesusikerta viena su kita, o tarp plytelių nelieka jokių tarpų ar tarpų. Nagrinėjome, kaip senovės Šumere atsiradusios teseliacijos idėjos paplito visame pasaulyje ir kaip jas galima pamatyti ant įvairių objektų - nuo senovinių šventyklų sienų iki šiuolaikinių tekstilės raštų.

Peržiūrėkite mūsų interneto istoriją apie teseliacijas mene čia!

Dažnai užduodami klausimai

Ar visi M. C. Escherio darbai laikomi teseliavimo menu?

Nors Escheris buvo viena pagrindinių teseliavimo meno stiliaus ir technikos figūrų, ne visuose jo darbuose pasikartojantis geometrinių objektų naudojimas laikomas skiriamuoju teseliavimo meno bruožu. Daugelyje jo darbų vis dar pastebimas susižavėjimas matematinėmis sąvokomis, tačiau jis neapsiribojo tik teseliavimu, bet ir optinėmis iliuzijomis, hiperboline geometrija ir vizualiniu vaizdu.neįmanomų objektų atvaizdavimas.

Ar šiandien žmonės vis dar kuria teseliavimo meną?

Taip, daugelis šiuolaikinių menininkų, pavyzdžiui, Alainas Nicolas, Jasonas Panda, Francine Champagne, Robertas Fathaueris, Regolo Bizzi, Mike'as Wilsonas ir daugelis kitų, ir toliau tyrinėja ir eksperimentuoja su teseliacijos raštais savo kūriniuose. Raštai visada kalbės apie žmogaus psichikos esmę, nes meninė forma ir matematinis praktiškumas susijungia, kad sukurtų kažką įsimintino ir laikui nepavaldaus.

John Williams

Johnas Williamsas yra patyręs menininkas, rašytojas ir meno pedagogas. Jis įgijo dailės bakalauro laipsnį Pratto institute Niujorke, o vėliau Jeilio universitete įgijo dailės magistro laipsnį. Daugiau nei dešimtmetį įvairiose ugdymo įstaigose jis mokė dailės įvairaus amžiaus moksleivius. Williamsas eksponavo savo meno kūrinius galerijose visoje JAV ir yra gavęs keletą apdovanojimų ir stipendijų už savo kūrybinį darbą. Be savo meninių ieškojimų, Williamsas taip pat rašo su menu susijusiomis temomis ir dėsto meno istorijos ir teorijos seminarus. Jis aistringai skatina kitus išreikšti save per meną ir tiki, kad kiekvienas turi kūrybiškumo gebėjimą.