ຊ້າຍ: ອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ Turf (1503) ໂດຍ Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

A lbrecht Dürer ເປັນໜຶ່ງໃນບັນດານັກສິລະປິນທີ່ເກັ່ງກ້າທີ່ສຸດຈາກ Northern Renaissance, ແລະຜູ້ໜຶ່ງທີ່ໄດ້ຮັບການຈົດຈຳກ່ຽວກັບຄວາມຊຳນານຂອງລາວໃນການພັນລະນາການພັນລະນາລະອຽດກ່ຽວກັບສັດ ແລະ ພືດ, ນອກເຫນືອຈາກການບັນຍາຍປະຈໍາວັນຂອງຊາວນາ ແລະ ໄພ່ພົນ. ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຈະພິຈາລະນາຫນຶ່ງໃນຮູບແຕ້ມທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງລາວ, Young Hare (1502).

Artist Abstract: Who Is Albrecht Dürer?

Albrecht Duerer (ນາມສະກຸນຂອງລາວມັກຈະສະກົດເປັນ Dürer) ເປັນນັກສິລະປິນເຍຍລະມັນ, ເກີດໃນ Nuremberg, ເກີດໃນວັນທີ 21 ພຶດສະພາ 1471, ແລະເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 6 ເມສາ 1528. ພໍ່ຂອງລາວ, Albrecht Dürer the Elder, ແມ່ນ goldsmith ແລະ Barbara Holper ແມ່ນຊື່ແມ່ຂອງລາວ. ມີລາຍງານວ່າມີເດັກນ້ອຍ 18 ຄົນຢູ່ໃນຄອບຄົວຂອງລາວ. ລາວໄດ້ຝຶກງານໃຫ້ພໍ່ຂອງລາວຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ແຕ່ໃນທີ່ສຸດ, ລາວໄດ້ຝຶກງານໃຫ້ Michael Wolgemut, ເຊິ່ງເປັນຊ່າງພິມ ແລະ ຊ່າງແຕ້ມຮູບໃນເວລານັ້ນ.

ລາວຍັງໄດ້ສຶກສາພາຍໃຕ້ການເປັນສິລະປິນອື່ນໆ ໃນຂະນະທີ່ລາວເດີນທາງໄປເອີຣົບ ແລະ ກາຍເປັນຜູ້ຊໍານິຊໍານານໃນການຕັດໄມ້, ການແກະສະຫຼັກ ແລະ ການແຕ້ມຮູບ.

ລາວໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກສິລະປະຈາກອີຕາລີ Renaissance ແລະກາຍເປັນນັກສິລະປິນຜູ້ບຸກເບີກ Northern Renaissance ຜູ້ທີ່ເປັນນັກສິລະປິນຈາກຍຸກ Renaissance ອິຕາລີ , ໂດຍສະເພາະການພິມຂອງລາວ. ລາວຍັງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບສາຍຕາທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນຂອງລາວສໍາລັບລາຍລະອຽດແລະລັກສະນະທໍາມະຊາດຂອງຫົວຂໍ້. ບາງຜົນງານສິລະປະທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລາວລວມມີ The Four Horsemen of the Apocalypse (1498) ແລະການຖ່າຍຮູບຕົນເອງກັບເສື້ອຄຸມຂົນສັດ (1500)ແລະ Praying Hands (1508).

ຮູບຕົນເອງ (1500) ໂດຍ Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

Young Hare (1502) ໂດຍ Albrecht Dürer ໃນບໍລິບົດ

ພວກເຮົາຈະສົນທະນາ ການວິເຄາະ Young Hare ໃນລາຍລະອຽດເພີ່ມເຕີມຂ້າງລຸ່ມນີ້, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການວິເຄາະບໍລິບົດສັ້ນໆກ່ຽວກັບຄຸນລັກສະນະຂອງສິລະປະຂອງ Albrecht Dürer ພາຍໃນຂອບເຂດຂອງ Northern Renaissance, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຫດຜົນທີ່ລາວອາດຈະແຕ້ມມັນ. ຈາກນັ້ນພວກເຮົາຈະສົນທະນາການວິເຄາະຢ່າງເປັນທາງການ, ພິຈາລະນາເບິ່ງກະຕ່າຍຂອງ Dürer ແລະວິທີທີ່ລາວສ້າງມັນໃນແງ່ຂອງອົງປະກອບສິລະປະແລະຫຼັກການ.

ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະສັງເກດວ່ານາມສະກຸນຂອງ Albrecht Dürer ສາມາດສະກົດໄດ້. ແຕກຕ່າງກັນ. ພວກເຮົາໄດ້ແນະນຳລາວໃນນາມ Albrecht Dürer, ເຖິງແມ່ນວ່າ Duerer ເປັນອີກອັນໜຶ່ງທີ່ມີການນຳໃຊ້ໜ້ອຍ.

ການວິເຄາະບໍລິບົດ: ສັງຄົມໂດຍຫຍໍ້-ພາບລວມຂອງປະຫວັດສາດ

Albrecht Dürer ເປັນນັກສິລະປິນທີ່ມີພອນສະຫວັນຫຼາຍດ້ານທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານເປັນນັກແຕ້ມຮູບ, ນັກແກະສະຫລັກ, ນັກແຕ້ມ, ນັກແຕ້ມຮູບ, ນັກຂຽນ, ແລະນັກທິດສະດີ. ລາວມີການເຄື່ອນໄຫວໃນຊ່ວງໄລຍະ Renaissance ເໜືອ, ເຊິ່ງແລ່ນໄປຄຽງຄູ່ກັບການ Renaissance ຂອງອິຕາລີ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ວິທີການ stylistic ແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ.

ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະສັງເກດບາງຄວາມແຕກຕ່າງທົ່ວໄປທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ "Young Hare" ຂອງ Dürer. , ເຊິ່ງເປັນເລື່ອງທີ່ບໍ່ທຳມະດາທີ່ຈະທາສີ ຫຼືເປັນທີ່ຍອມຮັບໃນການທາສີ.

ນັກສິລະປິນ Northern Renaissance ໄດ້ສຸມໃສ່ການແຕ້ມຮູບປະວັດສາດປະຈໍາວັນຫຼາຍຂຶ້ນຈາກຊີວິດຂອງຊາວນາ ແຕ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການອຸທິດຕົນທາງສາສະໜາ. ນັກສິລະປິນຊາວອີຕາລີ ໄດ້ແຕ້ມພາບໃນນິທານເລື່ອງເລົ່າຈາກຄລາສສິກເກຼັກ ແລະ ໂຣມ, ພ້ອມກັບການບັນຍາຍໃນພຣະຄໍາພີ.

ຮູບຕົນເອງ (1498) ໂດຍ Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ນອກຈາກນັ້ນ, ນັກສິລະປິນ Renaissance ຂອງອິຕາລີມັກຈະແຕ້ມຮູບໃນການບໍລິການ Papacy, ແລະຈະມີອົງປະກອບທີ່ເຫມາະສົມຂອງຫົວຂໍ້, ໃນຂະນະທີ່ພາກເຫນືອ. ນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກອຸດົມການທີ່ຖືໂດຍ Protestantism ແລະການປະຕິຮູບ.

ຈາກນັ້ນນັກສິລະປິນ Renaissance ພາກເຫນືອໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການແຕ້ມຮູບປະເພດຕ່າງໆ.

ໃນນັ້ນແມ່ນຊີວິດຂອງ Dürer. ຮູບແຕ້ມຂອງທຳມະຊາດ ແລະສັດ, ບາງຄົນທີ່ມີຊື່ສຽງ ແລະມັກຈະອ້າງເຖິງຕົວຢ່າງລວມມີສີນ້ຳອື່ນໆຂອງລາວ Great Piece of Turf (1503) ແລະນອກຈາກນັ້ນ, hare ໄດ້ຖືກພັນລະນາໃນລັກສະນະທໍາມະຊາດ, ອະທິບາຍວ່າ "hyper-realistic", ໂດຍເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ລາຍລະອຽດຂອງ Dürer.

Young Hare (1502 ) ໂດຍ Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ມັນຍັງເປັນຄໍາຖາມທີ່ໂຕ້ແຍ້ງວ່າ Dürer ແຕ້ມຮູບ hare ໃນຊີວິດຈິງຫຼືຖ້າລາວມີ hare stuffed ໃນ studio / workshop ຂອງລາວ. ນອກຈາກນັ້ນ, ນັກວິຊາການຫຼາຍຄົນໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນການສະທ້ອນຢູ່ໃນຕາຂວາຂອງ hare (ຊ້າຍຂອງພວກເຮົາ), ເຊິ່ງເບິ່ງຄືວ່າເປັນປ່ອງຢ້ຽມ.

ນີ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າ Dürer ອາດຈະແຕ້ມ hare ໃນສະຕູດິໂອ / workshop.

ຄວາມຄິດທີ່ Dürer ແຕ້ມຮູບ hare ໃນສະຕູດິໂອ / workshop ແມ່ນຍັງຖືກຕັ້ງຄໍາຖາມເພາະວ່ານັກສິລະປິນມັກຈະທາສີເຊັ່ນ: ແສງສະຫວ່າງສະທ້ອນເພື່ອເພີ່ມຄວາມສົດຊື່ນໃຫ້ກັບຫົວຂໍ້ເພື່ອໃຫ້ມັນປາກົດຂື້ນ. ເພາະສະນັ້ນ, ການສະທ້ອນພຽງແຕ່ສາມາດເປັນຜົນກະທົບທີ່ຈະໃຫ້ hare realism ຫຼາຍ. ຢູ່ລຸ່ມສຸດຂອງໜ້າ ຫຼື ອົງປະກອບແມ່ນ monogram ຂອງ Albrecht Dürer, ເຊິ່ງປະກົດເກືອບຄືກັບລາຍເຊັນໂລໂກ້, ເຊິ່ງພັນລະນາເຖິງຊື່ເບື້ອງຕົ້ນຂອງສິລະປິນ “A” ແລະ “M” ເຊັ່ນດຽວກັນກັບວັນທີ, “1502”, ຢູ່ຂ້າງເທິງນັ້ນ.

ສີ

The Young Hare ປະກົດຢູ່ໃນສີຕ່າງໆຂອງ ສີນ້ຳຕານ , ຈາກໂທນສີອ່ອນໄປຫາສີເຂັ້ມກວ່າ. ຍັງມີພື້ນທີ່ຂອງສີຂາວປະສົມມີສີນ້ຳຕານບ່ອນທີ່ຂົນຂອງມັນອ່ອນກວ່າ ແລະ fluffer ໃກ້ບໍລິເວນທ້ອງຂອງມັນ ແລະໃກ້ກັບເບື້ອງຂວາ (ຊ້າຍຂອງພວກເຮົາ) ຂອງໃບໜ້າຂອງມັນ.

ຕາມລາຍງານ, ຂະບວນການແຕ້ມຮູບຂອງ Dürer ປະກອບດ້ວຍການແຕ້ມຮູບແຮ້, ຕາມດ້ວຍ. ການໃຊ້ສີນ້ຳ ແລະ gouache.

ລາວຍັງໄດ້ນຳໃຊ້ສິ່ງທີ່ເອີ້ນວ່າ “ລ້າງ” ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມີສີສັນຫຼາກຫຼາຍຂຶ້ນໂດຍການໃຊ້ສີຕົວເຄື່ອງ ແລະ ສີນ້ຳເພື່ອຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ຂົນ ແລະລາຍລະອຽດອື່ນໆເຊັ່ນ: ຕາ. ລາວໄດ້ນຳໃຊ້ສີເປັນຊັ້ນໆເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບຂອງສີ ແລະໂຄງສ້າງຕ່າງໆ.

ຍັງມີແຫຼ່ງແສງ, ເຊິ່ງປະກົດວ່າມາຈາກດ້ານຊ້າຍຂອງອົງປະກອບ ແລະໂຍນເງົາຂອງຮາວໄປທາງຂວາຂອງອົງປະກອບ. ຖ້າການສະທ້ອນຢູ່ໃນຕາຂອງ hare ແມ່ນປ່ອງຢ້ຽມຫ້ອງສະຕູດິໂອ/ບ່ອນເຮັດວຽກຂອງ Dürer, ແຫຼ່ງແສງສະຫວ່າງອາດຈະມາຈາກມັນ.

ລາຍລະອຽດຂອງ Young Hare (1502) ໂດຍ Albrecht Dürer ; Albrecht Dürer, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

Texture

Texture ແມ່ນສ່ວນສຳຄັນຂອງ Young Hare ໂດຍ Albrecht Dürer, ເຊິ່ງປະກົດວ່າເປັນ ໂຄງສ້າງທີ່ບົ່ງບອກຈາກການນຳໃຊ້ທີ່ຊຳນິຊຳນານຂອງ brushstrokes ພ້ອມກັບຮູບລັກສະນະທາງກາຍະພາບຂອງ brushstrokes ທີ່ສ້າງພາບລັກຂອງສັດນຳ.

Dürer ນຳໃຊ້ການປ່ຽນແປງຂອງ brushstrokes, ຈາກສັ້ນ, choppier, strokes, ໂດຍສະເພາະ ອ້ອມຮອບໃບໜ້າ ແລະຫູຂອງມັນໃຫ້ຍາວກວ່າ, ຖູແຂ້ວເສັ້ນໂຄ້ງເພື່ອຊີ້ບອກເຖິງເສັ້ນຜົມ ແລະຂົນ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ເສັ້ນດ້າຍແປງຍັງມີຄວາມໜາແຕກຕ່າງກັນ, ຈາກເສັ້ນບາງໆທີ່ປາກົດຢູ່ທົ່ວຮ່າງກາຍຂອງມັນເພື່ອຊີ້ບອກເຖິງເສັ້ນຜົມບາງລົງໄປຈົນເຖິງເສັ້ນດ່າງທີ່ໜາກວ່າທີ່ເຫັນໄດ້ຢູ່ດ້ານເທິງຂອງຂາໜ້າ ແລະຮອບເລັບຂອງມັນ. .

ໂຄງສ້າງໃນ Young Hare (1502) ໂດຍ Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

Line

ມີເສັ້ນໂຄ້ງ ແລະ curly ຕົ້ນຕໍທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ brushstrokes ໃນ Young Hare ໂດຍ Albrecht Dürer, ເຊິ່ງສະແດງເຖິງຜົມ ແລະຂົນຂອງ hare. ເສັ້ນປະເພດເຫຼົ່ານີ້ເປັນແບບອິນຊີ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງສ້າງພາບແຕ້ມຕາມທໍາມະຊາດຂອງສັດທີ່ມີຂົນ. , ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າມັນອີງໃສ່ຮູບແບບທໍາມະຊາດ, ແລະໃນຮູບນີ້, ມັນແມ່ນຮູບແບບທໍາມະຊາດຂອງສັດ.

ບາງຮູບຮ່າງທີ່ເດັ່ນຊັດທີ່ເກີດຂື້ນແມ່ນໂຄ້ງແລະມົນກວ່າ.

ຕົວຢ່າງລວມເຖິງຮູບຮ່າງຂອງຮ່າງກາຍຂອງ hare ກັບຮູບຮ່າງເປັນລ່ຽມຫຼາຍຂອງດັງຂອງມັນ, ເຊິ່ງຍັງຄົງເປັນ curvature ທໍາມະຊາດ. ຂາໜ້າຂອງມັນສ້າງຮູບຮ່າງຍາວເກືອບສີ່ຫຼ່ຽມ, ແຕ່ມັນຍັງຮັກສາຄວາມໂຄ້ງທີ່ພວກເຮົາພົບໃນຮູບແບບທໍາມະຊາດເທົ່ານັ້ນ.

ຮູບຮ່າງ ແລະຮູບແບບໃນ Young Hare (1502) ໂດຍ Albrecht Dürer ; Albrecht Dürer, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

Space

Dürer ໄດ້ພັນລະນາການ hare ຫັນຫນ້າພວກເຮົາ, viewers, ແຕ່ຈາກມຸມ; ພວກເຮົາສ່ວນຫຼາຍແມ່ນເຫັນເບື້ອງຂວາຂອງຮ່າງກາຍຂອງກະຕ່າຍ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມຸມແມ່ນຍັງເລັກນ້ອຍຈາກຂ້າງເທິງ, ຄືກັບວ່າພວກເຮົາກໍາລັງຊອກຫາລົງຢູ່ hare. ອັນນີ້ສ້າງໃຫ້ມີຄວາມຄ່ອງແຄ້ວຫຼາຍຂຶ້ນໃນຮູບແຕ້ມ ແລະໃຫ້ຄວາມຄົມຊັດ.

ຖ້າພວກເຮົາເບິ່ງຊ່ອງຫວ່າງທາງບວກ ແລະທາງລົບ, ທີ່ນີ້ກະຕ່າຍຈະເອົາພື້ນທີ່ບວກ ແລະພື້ນທີ່ທີ່ເຫຼືອຢູ່ໃນເຈ້ຍນັ້ນແມ່ນ ຊ່ອງຫວ່າງໃນແງ່ລົບ.

Dürer's Dear Rabbit

ມີລາຍງານວ່າມີປະມານ 13 ໂຕທີ່ເຮັດຈາກກະຕ່າຍ Dürer, ເຊິ່ງເປັນຄຳທີ່ໜ້າຮັກກວ່າທີ່ພວກເຮົາມັກຮັກສັດລ້ຽງລູກດ້ວຍນົມຂະໜາດນ້ອຍນີ້ຕະຫຼອດຫຼາຍສັດຕະວັດແລ້ວ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, Young Hare ຍັງຖືກຄັດລອກໂດຍ Hans Hoffmann, ນັກສິລະປິນຊາວເຢຍລະມັນອີກຄົນຫນຶ່ງ, ຜູ້ທີ່ຍັງໄດ້ຜະລິດຮູບແຕ້ມການສຶກສາທໍາມະຊາດອື່ນໆຈໍານວນຫລາຍ.

ໃນຂະນະທີ່ມັນອາດຈະບໍ່ແນ່ນອນວ່າ Albrecht Dürer ໄດ້ແຕ້ມ "Young Hare" ຢ່າງເຂັ້ມງວດເປັນ "ການສັງເກດການ" ການສຶກສາຂອງສັດຫຼືຖ້າລາວຕັ້ງໃຈໃຫ້ມັນມີຄວາມອຸທິດຕົນທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າ, ມີຄວາມຫມາຍເກີນກວ່າ. ການສະແດງແບບທໍາມະຊາດຂອງມັນ, ສິ່ງທີ່ຍັງຊັດເຈນແມ່ນວ່ານັກສິລະປິນເຍຍລະມັນດີເລີດໃນການບັນທຶກສັດແລະພືດໃນລາຍລະອຽດຈາກໂລກອ້ອມຮອບລາວ.

ຄຳຖາມທີ່ຖາມເລື້ອຍໆ

ໃຜເປັນຜູ້ແຕ້ມຮູບ Young Hare ?

ນັກແຕ້ມ Northern Renaissance Albrecht Dürer, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ Duerer, ໄດ້ແຕ້ມຮູບ Young Hare ໃນປີ 1502. ມັນຍັງມີຫົວຂໍ້ວ່າ Feldhase ໃນພາສາເຢຍລະມັນ, ເຊິ່ງແປວ່າແນວນັ້ນ. -ເອີ້ນວ່າ Field Hare . ອີງຕາມຕົວຢ່າງຈໍານວນຫລາຍທີ່ສົນທະນາ ຫນຸ່ມການວິເຄາະຂອງ Hare ເຊື່ອວ່າສັດໃຫຍ່ກວ່າຊື່ທີ່ແນະນຳ.

ແຕ້ມຮູບ Young Hare ຢູ່ໃສ?

ຮູບແຕ້ມ Young Hare (1502) ແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນພິພິທະພັນ Albertina ໃນວຽນນາ ປະເທດອອສເຕຣຍ. ລາຍ​ງານ​ວ່າ ມັນ​ພຽງ​ແຕ່​ໄປ​ວາງ​ສະ​ແດງ​ທຸກໆ​ປີ​ໃນ​ອັນ​ທີ່​ເອີ້ນ​ວ່າ​ງານ​ວາງ​ສະ​ແດງ​ພິ​ເສດ​ຂອງ​ຫໍ​ພິ​ພິ​ທະ​ພັນ​ໃນ​ຄວາມ​ພະ​ຍາ​ຍາມ​ເພື່ອ​ຮັກ​ສາ​ການ​ປົກ​ປັກ​ຮັກ​ສາ​ແລະ​ຈໍາ​ກັດ​ການ​ສໍາ​ຜັດ​ກັບ​ແສງ​ສະ​ຫວ່າງ​ເນື່ອງ​ຈາກ​ຄວາມ​ອ່ອນ​ໄຫວ​ຂອງ​ມັນ.

ເປັນຫຍັງ Dürer ຈຶ່ງແຕ້ມ Young Hare ?

ເຊື່ອກັນວ່າ Dürer ໄດ້ແຕ້ມຮູບ Young Hare (1502) ພຽງແຕ່ເພື່ອທາສີມັນ ແລະ ເປັນການພັນລະນາທາງສາຍຕາ ຫຼື ໃກ້ກັບການສຶກສາວິທະຍາສາດຂອງສັດ. ມີລາຍງານວ່າບໍ່ມີສັນຍາລັກຫຼືຄວາມຫມາຍທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງອົງປະກອບ; ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ອັນນີ້ຍັງເປັນຄຳຖາມທີ່ນັກວິຊາການບາງຄົນເຊື່ອວ່າມັນເປັນການເສີມການພັດທະນາຂອງສິລະປະອື່ນໆຂອງລາວ.