S ocialist Realism ເປັນປະກົດການວັດທະນະທໍາທີ່ກໍານົດອຸດົມການສໍາລັບສັງຄົມສາມັກຄີສໍາລັບມະຫາຊົນ. ມັນ​ເປັນ​ປະ​ເພດ​ຂອງ artwork ຄອມ​ມິ​ວ​ນິດ​ຫມາຍ​ຄວາມ​ວ່າ​ເພື່ອ​ພັນ​ລະ​ນາ​ໃນ​ທາງ​ບວກ​, utopian​, ສັງ​ຄົມ​. ຫຼາຍຄົນໄດ້ວິພາກວິຈານລັດທິສັງຄົມນິຍົມໃນໂລກສິລະປະ ເພາະມັນເປັນສິລະປະຄອມມິວນິສທີ່ເນັ້ນໃສ່ອຸດົມການທາງດ້ານການເມືອງ ທີ່ມີຄຸນຄ່າທາງດ້ານຄວາມງາມໜ້ອຍທີ່ສຸດ. ບົດຄວາມນີ້ຈະຄົ້ນຄວ້າລັດທິສັງຄົມນິຍົມ ແລະ ບົດບາດທີ່ມັນມີບົດບາດ, ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນໂລກສິລະປະເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນໂລກຂອງການເມືອງ ແລະ ປະຫວັດສາດອີກດ້ວຍ.

ລັດທິສັງຄົມນິຍົມແມ່ນຫຍັງ? ພາບລວມປະຫວັດສາດໂດຍຫຍໍ້

ລັດທິສັງຄົມນິຍົມໄດ້ເລີ່ມຂຶ້ນຫຼັງຈາກການປະຕິວັດລັດເຊຍໃນປີ 1917, ໂດຍສະເພາະມັນເກີດຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງປີ 1922 ແລະແກ່ຍາວເຖິງປະມານທ້າຍຊຸມປີ 1980. ມັນແມ່ນຮູບແບບຂອງສິລະປະໂຊວຽດ, ຫຼືສິລະປະລັດເຊຍ, ເຊິ່ງສະແດງເຖິງອຸດົມການຂອງລັດຄອມມິວນິດໃນສະຫະພາບໂຊວຽດ, ເຊິ່ງຖືກປົກຄອງໂດຍໂຈເຊັບສະຕາລິນ, ເຊິ່ງປົກຄອງຈາກ 1924 ຫາ 1953.

ນັກການເມືອງລັດເຊຍ Vladimir Lenin (ຊື່ເຕັມຂອງລາວແມ່ນ Vladimir Ilyich Ulyanov) ຢູ່ໃນອໍານາດກ່ອນ Stalin, ລາວຢູ່ໃນອໍານາດຈາກ 1917 ຫາ 1924. Lenin ຍັງເປັນ Marxist ທີ່ມັກ, ປະຕິບັດຕາມອຸດົມການຂອງຄອມມິວນິດ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ລາວສ້າງໂຄງສ້າງຂອງຕົນເອງທີ່ເອີ້ນວ່າ ". Leninism”.

ຮູບຖ່າຍຂອງ Vladimir Lenin ໃນປີ 1918; ຊ່າງພາບທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

Lenin ໄດ້ຖືກຈົດຈໍາວ່າເປັນການສ້າງຕັ້ງສະຫະພັນສັງຄົມນິຍົມໂຊວຽດ. ສາທາລະນະລັດ (USSR) ຫຼືພຽງແຕ່ລັດເຊຍລັດເຊຍ. ນີ້​ແມ່ນຄົນ; partiinost , ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າ “ມີສະຕິພັກ”; ideonost , ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າອຸດົມການ ຫຼືເນື້ອໃນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບມັນ, ແລະ klassovost , ເຊິ່ງກ່ຽວຂ້ອງກັບ “ເນື້ອໃນຊັ້ນຮຽນ”.

ໂປສເຕີຂອງສັງຄົມນິຍົມ Realist ທີ່ອ່ານ “ອາຍຸຍືນ. ປ້າຍໂຄສະນາທີ່ຊະນະທັງໝົດຂອງລັດທິ Lenin!”, ຄ. 1952; Sowjetunion, public domain, via Wikimedia Commons

Socialist Realism artists and artworks

ມີນັກສິລະປິນ Socialist Realism ທີ່ສຳຄັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ ເຊິ່ງບໍ່ແມ່ນນັກແຕ້ມທັງໝົດ, ແຕ່ຍັງມີພອນສະຫວັນນຳ. ນັກດົນຕີ, ນັກສ້າງຮູບເງົາ, ແລະອື່ນໆ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສໍາລັບຈຸດປະສົງຂອງບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຈະປຶກສາຫາລືບັນດານັກສິລະປິນໂຊວຽດທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຄົນທີ່ເປັນນັກແຕ້ມຮູບແລະຊ່າງແກະສະຫຼັກທີ່ມີຊື່ສຽງ, ລວມທັງບາງວຽກງານສິລະປະຂອງພວກເຂົາທີ່ຜະລິດໃນຍຸກທີ່ສິລະປະບໍ່ແມ່ນ "ສິລະປະສໍາລັບສິນລະປະ", ແຕ່ພວກເຮົາຄວນ. ເວົ້າວ່າ, "ສິລະປະເພື່ອການເມືອງ" ສົງຄາມກາງເມືອງລັດເຊຍ. ລາວເປັນໜຶ່ງໃນນັກສິລະປິນໂຊວຽດທີ່ມີຊື່ສຽງ ແລະ ເປັນທີ່ເຄົາລົບນັບຖືສູງໃນສະໄໝນັ້ນ, ເປັນຕົວເລກທີ່ຫຼາຍຄົນຫັນມາໃຫ້ຄຳແນະນຳ ແລະ ການຮຽນຮູ້.

ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນຊົມເຊີຍຫຼາຍຄັ້ງໃນຊີວິດການເປັນນັກສິລະປິນ, ໜຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນ ຄໍາສັ່ງຂອງ Lenin.

ບາງຮູບແຕ້ມຂອງລາວລວມມີ ນາຍທະຫານ Calvary (1909), Lenin ແລະທະຫານຂອງກອງທັບແດງທີ່ເດີນທາງໄປປະເທດໂປແລນ (1920) , ງານສົບຂອງ Lenin (1925), ວັນຂອງລັດຖະທຳມະນູນ (1930), Alley in a Park (1930), ແລະ Lenin in Smolny (1930).

ຮູບຖ່າຍຂອງສິລະປິນ Isaak Brodsky; ພິພິທະພັນປະຫວັດສາດ Mordovian, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ຮູບແຕ້ມຂອງ Brodsky, Lenin in Smolny (1930) ເປັນສິລະປະທີ່ມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງ, ບັນຍາຍເຖິງ Lenin ຢູ່. ສະຖາບັນ Smolny, ເຊິ່ງເປັນສໍານັກງານໃຫຍ່ຂອງລັດຖະບານຫຼັງຈາກການປະຕິວັດເດືອນຕຸລາ. ພວກເຮົາເຫັນ Lenin ນັ່ງຢູ່ໃນຕັ່ງນັ່ງທາງຂວາທີ່ອ້ອມຮອບດ້ວຍເຄື່ອງເຟີນີເຈີ, ສອງຕຽງ (ລວມທັງທີ່ລາວນັ່ງ) ຖືກປົກຫຸ້ມດ້ວຍແຜ່ນຂີ້ຝຸ່ນສີຂາວ, ມີໂຕະໄມ້ຢູ່ກາງ, ແລະອາຈົມໄມ້ຢູ່ດ້ານຫລັງ. ພວກເຮົາຍັງເຫັນເອກະສານຕ່າງໆຢູ່ເທິງໂຕະ ຄືກັບວ່າ Lenin ໄດ້ສ້າງພື້ນທີ່ຫ້ອງການໃຫ້ຕົນເອງໄດ້ໄວ. Isaak Brodsky, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ຮູບແຕ້ມນີ້ຍັງມີຄວາມສູງສາມແມັດ, ເຊິ່ງເນັ້ນຫນັກເຖິງຮູບທີ່ມີຂະຫນາດທີ່ເບິ່ງຄືວ່າມີຊີວິດ. ນອກຈາກນັ້ນ, Brodsky ໄດ້ທາສີອົງປະກອບໃນລັກສະນະຈິງທີ່ມັນຖືກພັນລະນາວ່າເກືອບ "ການຖ່າຍຮູບ" ໂດຍບາງແຫຼ່ງ.

ຮູບແຕ້ມນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງຂອງຫຼັກການຂອງສັງຄົມນິຍົມ Realism ແລະພັນລະນາເຖິງຫົວຂໍ້ສ່ວນໃຫຍ່. ລັກສະນະທໍາມະຊາດທີ່ເປັນໄປໄດ້. ມັນຍັງໄດ້ເຮັດຫຼັງຈາກ Lenin ເສຍຊີວິດເປັນຮູບແຕ້ມກຽດສັກສີ.

Boris Ioganson (1893 – 1973)

Boris Ioganson ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງສະມາຊິກຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ AKhRR ແລະໄດ້ສຶກສາທີ່ໂຮງຮຽນສິລະປະ Moscow. ລາວຍັງໄດ້ຮັບລາງວັນຕ່າງໆແລະເປັນຄູສອນສິລະປະຂອງໂຊວຽດ. ຮູບແຕ້ມຂອງລາວມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍໃນຫົວຂໍ້, ແຕ່ລາວແຕ້ມດ້ວຍຄວາມຈິງຂອງຈິດຕະນາການຂອງຄອມມິວນິດ, ໂດຍເນັ້ນໃສ່ການເລົ່າເລື່ອງຂອງ scene ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບແຕ້ມຂອງຮູບແຕ້ມທີ່ມີລັກສະນະຄ້າຍຄື "ວິລະຊົນ" ແລະ "ຄົນຮ້າຍ".

ບາງຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລາວລວມມີ ການສອບສວນຂອງພວກຄອມມູນິດ (1933), ແລະອື່ນໆເຊັ່ນ Rabfak (ພະນັກງານນັກສຶກສາ) (1928), ສານສະຫະພາບໂຊວຽດ (1928), ທີ່ໂຮງງານອູຣາລເກົ່າ (1937), ແລະ ວັນໄຊຊະນະໃນວັນທີ 9 ພຶດສະພາ ຢູ່ສີ່ຫຼ່ຽມແດງ (1947).

“ການສອບສວນຂອງພວກຄອມມູນິດ” ( 1933) ຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Ioganson.

ມັນພັນລະນາເຖິງສອງ Bolsheviks ທີ່ຖືກຈັບໂດຍນາຍພົນສີຂາວໃນຂະບວນການສອບສວນ. ພວກເຮົາສັງເກດເຫັນສອງຄົນທີ່ຖືກຈັບຢືນຢູ່ເບື້ອງຊ້າຍຂອງຮູບແຕ້ມໃນຂະນະທີ່ນາຍພົນນັ່ງຢູ່ໂຕະທາງຂວາ.

ຕາມແບບຢ່າງມີອົງປະກອບຂອງໂລແມນຕິກຍ້ອນວ່າ Ioganson ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ ການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະ ນີ້. ແລະທາສີຫົວຂໍ້ຂອງລາວໃນລັກສະນະທີ່ຄ້າຍຄືກັນ. ຜົນງານຂອງຈິດຕະກອນຍັງຖືກພັນລະນາວ່າມີຄຸນຄ່າທາງດ້ານ “ການສະແດງລະຄອນ”, ເຊິ່ງສາມາດມາຈາກການສຶກສາຂອງລາວໃນການອອກແບບລະຄອນ.

Aleksander Deyneka (1899 – 1969)

Aleksander Deyneka (ບາງຄັ້ງຍັງ ການສະກົດຄໍາ Deineka) ເປັນນັກສິລະປິນໂຊວຽດທີ່ມີພອນສະຫວັນ - ຄືກັບຫຼາຍໆຄົນ. ລາວເປັນຊ່າງແກະສະຫຼັກ, ຊ່າງແຕ້ມຮູບ, ແລະນັກແຕ້ມຮູບ. ລາວຍັງເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງສະມາຊິກຂອງບາງກຸ່ມສິລະປະເຊັ່ນ OST. ລາວໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ໂຮງຮຽນລົດໄຟ Kursk ແລະວິທະຍາໄລສິລະປະ Kharkiv. ບາງຜົນງານທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວລວມມີ The Defense of Petrograd (1928), The Battle of Sevastopol (1942), The Outskins of Moscow (1941), ແລະ Shot Down Ace (1943).

ນັກສິລະປິນ Aleksandr Deyneka ໃນພິທີມອບລາງວັນ Lenin, 1964; Sholomovich / Шоломович, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ຖ້າພວກເຮົາເບິ່ງຮູບແຕ້ມຂອງລາວ Shot Down Ace (1943) ພວກເຮົາສັງເກດເຫັນການຍິງລົງ. ນັກ​ບິນ​ຕົກ​ຢູ່​ກາງ​ອາກາດ​ຈາກ​ຍົນ​ຂອງ​ລາວ, ລາວ​ໃກ້​ຈະ​ຕີ​ພື້ນ​ດິນ​ໂດຍ​ມີ​ໂຄງ​ສ້າງ​ເຫຼັກ​ກ້າ​ຈຳນວນ​ຫຼາຍ​ທີ່​ໂດດ​ອອກ​ມາ​ຂ້າງ​ລຸ່ມ. ອ້ອມຮອບເຂົາເປັນພູມສັນຖານຂອງສິ່ງທີ່ເບິ່ງຄືວ່າເປັນເຂດສົງຄາມ, ພວກເຮົາເຫັນຕຶກອາຄານເຄິ່ງທີ່ພັງທະລາຍຢູ່ໃນພື້ນຫລັງແລະເປັນຈຸດໆຂອງຄວັນໄຟ.

ຮູບແຕ້ມນີ້ເຮັດເປັນການສະເຫຼີມສະຫຼອງໄຊຊະນະລະຫວ່າງ ຣັດເຊຍ ແລະ ເຢຍລະມັນ ໃນລະຫວ່າງການສູ້ຮົບ Stalingrad ໃນປີ 1943.

ນັກສິລະປິນໄດ້ພັນລະນາເຖິງຫົວຂໍ້ດັ່ງກ່າວໃນລັກສະນະຄວາມເປັນຈິງ ແລະ ຄວາມສຳພັນທາງດ້ານທັດສະນະທີ່ຖືກຕ້ອງທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນລະຫວ່າງດ້ານໜ້າ ແລະ ພື້ນຫຼັງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ເຖິງແມ່ນວ່າຫົວຂໍ້ແມ່ນຮຸນແຮງໃນການສະແດງຂອງມັນ, ມັນເປັນສັນຍາລັກຂອງໄຊຊະນະແລະຄວາມຍຸດຕິທໍາ.

ສະແຕມໄປສະນີໂຊວຽດປີ 1968 ທີ່ມີຮູບແຕ້ມຂອງ Aleksandr Deyneka, The Defense of Sevastopol (1942) ຢູ່ດ້ານໜ້າ; USSR Post, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

The Defence of Petrograd (1928)ແມ່ນອີກອັນໜຶ່ງ ຮູບແຕ້ມນ້ຳມັນທີ່ມີຊື່ສຽງ ໂດຍ Deyneka, ເຊິ່ງພັນລະນາເຖິງອົງປະກອບສອງຊັ້ນຂອງຜູ້ຊາຍ Bolshevik ດ້ວຍປືນສັ້ນ, ການຍ່າງ, ແລະເດີນຂະບວນໃນທັງສອງທິດທາງ. ຫົວຂໍ້ຂອງຮູບແຕ້ມນີ້ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບສົງຄາມກາງເມືອງຢ່າງບໍລິສຸດ ແລະຜູ້ຊາຍທີ່ປົກປ້ອງຕົນເອງຕໍ່ກັບກອງທັບສີຂາວ.

ສ່ວນເທິງແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນຜູ້ຊາຍຢູ່ເທິງຂົວຍ່າງໄປທາງຊ້າຍ ແລະສ່ວນລຸ່ມຂອງຮູບແຕ້ມ, ດ້ານລຸ່ມຂອງຮູບແຕ້ມ. ຂົວ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຜູ້ຊາຍຍ່າງໄປທາງຂວາ. ມີຄວາມເປັນເສັ້ນແນວນອນທີ່ແຂງແຮງ, ເຊິ່ງປະກອບເຂົ້າກັບແນວຕັ້ງຂອງປືນທີ່ຖືໂດຍຜູ້ຊາຍຂ້າງລຸ່ມ.

ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຮັບຈາກຮູບແຕ້ມແມ່ນໜຶ່ງໃນເຫດການທີ່ຮ້າຍແຮງ ແລະກຳລັງຈະເກີດຂຶ້ນ, ຜູ້ຊາຍທັງໝົດຈະປາກົດຂຶ້ນ. ພ້ອມທີ່ຈະປະຕິບັດແລ້ວ.

Yuri Pimenov (1903 – 1977)

Yuri Pimenov ເປັນສິນລະປິນທີ່ມີພອນສະຫວັນອີກຄົນໜຶ່ງທີ່ມີປະສົບການເປັນນັກອອກແບບເວທີ, ນັກແຕ້ມຮູບ, ແລະຄູສອນ, ແລະອື່ນໆ. ລາວຍັງໄດ້ຮັບລາງວັນຕ່າງໆໃນລະຫວ່າງການເຮັດວຽກຂອງລາວ, ລວມທັງລາງວັນ Lenin ໃນປີ 1967 ແລະລາງວັນ Stalin ຂອງລະດັບທີສອງໃນປີ 1947 ແລະ 1950.

ຫຼາຍຫົວຂໍ້ຂອງ Pimenov ລວມມີຮູບພາບປະຈໍາວັນແລະຄູ່ຜົວເມຍກ່ຽວກັບພວກເຂົາ. ທຸລະກິດ, ແຕ່ລາວຍັງລວມເອົາຫົວຂໍ້ທາງດ້ານການເມືອງແລະ motifs ສັງຄົມນິຍົມທີ່ແທ້ຈິງຂອງຜູ້ຊາຍທີ່ເຮັດວຽກຫນັກ.

ໂດຍ stylelistically, ລາວໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ tenets ຂອງ German Expressionism, ເຊິ່ງເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນຫຼາຍຮູບແຕ້ມຂອງລາວ. .

ບາງຮູບແຕ້ມຂອງລາວລວມມີ ເພີ່ມສະມັດຕະພາບຂອງແຮງງານ (1927), Moscow ໃໝ່ (1937), Wide Ways (1951), Working brigade (1968) , The Find (1957), ແລະ Stewardess (1971). ໃນ ການເພີ່ມສະມັດຕະພາບຂອງແຮງງານ (1927) ພວກເຮົາເຫັນອົງປະກອບຂອງຜູ້ຊາຍຫ້າຄົນ, ນຸ່ງເສື້ອຖົງມືຫນັງ ແລະບໍ່ມີເສື້ອ (ຍົກເວັ້ນຮູບທີ່ຢູ່ດ້ານຫຼັງໃສ່ເສື້ອແຂນຍາວສີແດງ). ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດວຽກຢູ່ໃນຄວາມສາມັກຄີ, ຍູ້ໄປສູ່ແປວໄຟຂະຫນາດໃຫຍ່ໄປທາງຊ້າຍຂອງອົງປະກອບ. ຜູ້ຊາຍມີການສະແດງອອກທາງສີໜ້າຢ່າງຈິງຈັງ ແລະ ມຸ່ງເນັ້ນ, ທັດສະນະຄະຕິທີ່ເບິ່ງຄືວ່າ "ພຽງແຕ່ກ້າວຕໍ່ໄປ." ສະຫະພາບໂຊວຽດ, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ພວກເຮົາຍັງສັງເກດເຫັນຮູບຜູ້ຊາຍອື່ນໆຢູ່ໃນພື້ນຫຼັງໃນການເຮັດວຽກ, ຕົວຢ່າງ, ຕົວເລກສອງຕົວຍູ້ລົດເຂັນໄປທາງກາງຂອງຮູບແຕ້ມ. ຕໍ່ກັບຄວາມເປັນມາຂອງອົງປະກອບ, ພວກເຮົາຍັງສັງເກດເຫັນສະພາບແວດລ້ອມພາຍນອກທີ່ປະກົດເປັນພູມສັນຖານໃນຕົວເມືອງອຸດສາຫະກໍາ.

ຕົວເລກດັ່ງກ່າວຍັງຖືກພັນລະນາເປັນຮູບແບບຍາວ, ເຊິ່ງສາມາດຊີ້ໃຫ້ເຫັນອິດທິພົນຂອງຈິດຕະນາການຈາກ German Expressionism.

ພວກເຮົາຍັງສັງເກດເຫັນອິດທິພົນຂອງ ຄວາມປະທັບໃຈ ໃນຮູບແຕ້ມຂອງ Pimenov New Moscow (1937). ທີ່ນີ້, ແມ່ຍິງຄົນຫນຶ່ງກໍາລັງຂັບລົດຫັນປ່ຽນກັບເທິງລົງລຸ່ມ, ແລະພວກເຮົາ, ຜູ້ຊົມ, ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນ scene ຈາກດ້ານຫລັງຂອງລົດ, ໂດຍກົງທາງຫລັງຂອງ.ຄົນຂັບ. ຜູ້ຍິງເປັນຄົນຂັບລົດເປັນອີກຫົວຂໍ້ໜຶ່ງທີ່ນັກສິລະປິນໃຊ້ເພື່ອຊີ້ບອກເຖິງຄວາມກ້າວໜ້າໃນສັງຄົມ ແລະປະຊາຊົນ.

ພວກເຮົາເຫັນທິວທັດຕົວເມືອງທີ່ຄຶກຄັກ, ເຊິ່ງແມ່ນນະຄອນມົສກູ, ມີລົດຄັນອື່ນ ແລະຜູ້ຄົນໄປມາເລື້ອຍໆຕາມຖະໜົນຫົນທາງ, ທັງ​ຫມົດ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ສຸກ​ກ່ຽວ​ກັບ​ທຸ​ລະ​ກິດ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​. ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວມີສີສັນ ແລະພະລັງງານທີ່ຊີ້ບອກເຖິງຊີວິດການເປັນຢູ່ຂອງເມືອງ ແລະຜູ້ຄົນທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ, ພ້ອມກັບຄຸນນະພາບຂອງ “ໝອກຄວັນ”, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ “ຄວາມຝັນ”. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຮູບແຕ້ມນີ້ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນຊ່ວງເວລາທີ່ເກີດຄວາມບໍ່ສະຫງົບຂອງພົນລະເຮືອນ, ໃນລະຫວ່າງສິ່ງທີ່ເອີ້ນວ່າ "ການກໍ່ການຮ້າຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່" ຂອງ Stalin. ນະຄອນ utopian ແລະແນວຄວາມຄິດຂອງຄວາມກ້າວຫນ້າໃນຊ່ວງເວລາທີ່ຄວາມເປັນຈິງຂອງຊີວິດແມ່ນກົງກັນຂ້າມຢ່າງສົມບູນ. ຮູບແຕ້ມທີ່ກ່າວເຖິງແມ່ນມີພຽງແຕ່ຈໍານວນຫນ້ອຍຂອງນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງໂຊວຽດ. ການເບິ່ງຢ່າງລວດໄວໃນສິລະປະຂອງໂຊວຽດອື່ນໆຈະສະແດງໃຫ້ພວກເຮົາເຫັນວ່າສິລະປະຄອມມິວນິດນີ້ສະແດງອອກເຖິງອຸດົມການຂອງການເຮັດວຽກຫນັກແລະພັກການເມືອງທີ່ເຫມາະສົມ. ), ໂດຍ Boris Vladimirski ແມ່ນຕົວຢ່າງປົກກະຕິຂອງສັງຄົມນິຍົມ Realism depicting Stalin ຢືນດ້ວຍໃບຫນ້າທີ່ພູມໃຈ. ລາວຖືກອ້ອມຮອບດ້ວຍເດັກນ້ອຍຫ້າຄົນທີ່ສະເຫນີໃຫ້ລາວດ້ວຍດອກໄມ້ທີ່ມີແຂນຊ້າຍຂອງລາວວາງຢູ່ເທິງຫລັງຂອງເດັກຢືນຢູ່ຂ້າງລາວ. ເດັກນ້ອຍຍັງປາກົດຢູ່ໃນຄວາມຊົມເຊີຍຂອງຜູ້ນໍາທາງດ້ານການເມືອງ, ໂດຍເດັກນ້ອຍຜູ້ຫນຶ່ງຍິ້ມແຍ້ມແຈ່ມໃສຄືກັບວ່າລາວກໍາລັງເຫັນວິລະຊົນ.

ຮູບແຕ້ມນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນພວກເຮົາເຖິງອໍານາດທາງດ້ານການເມືອງທີ່ມີຢູ່ໃນສິລະປະຂອງໂຊວຽດໃນເວລານັ້ນ.

ມັນຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງບໍ່ຕ້ອງສົງໃສເພື່ອສ່ອງແສງທາງບວກກ່ຽວກັບບັນດາຜູ້ປົກຄອງທາງດ້ານການເມືອງແລະອໍານາດຂອງພວກເຂົາເປັນກໍາລັງໃນທາງບວກໃນສັງຄົມລັດເຊຍ. ໃນຖານະທີ່ເປັນການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່, ມັນຈະຖືກເບິ່ງໂດຍຫຼາຍຄົນທີ່ຈະສົ່ງຂໍ້ຄວາມຂອງຄວາມຮັກຊາດແລະສະຫະພັນຂອງປະຊາຊົນ.

Roses for Stalin (1949) ໂດຍ Boris Vladimirski; Roger Williams, CC BY-SA 2.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ອີກຢ່າງໜຶ່ງແມ່ນຮູບແຕ້ມນ້ຳມັນຫຼັງສະຕາລິນ, Young Steel Workers (1961), ໂດຍ Ivan Bevzenko. ມັນພັນລະນາເຖິງຜູ້ຊາຍຈຳນວນໜຶ່ງທີ່ເຮັດວຽກຢ່າງຫ້າວຫັນໃນເຕົາເຜົາ, ພວກເຮົາເຫັນຄຸນສົມບັດຂອງການເຮັດວຽກໜັກ ແລະ ຄວາມດຸໝັ່ນໃນການບັນຍາຍນີ້, ແລະອີກຫຼາຍໆຄົນໃນຊ່ວງເວລານີ້. ນອກຈາກນັ້ນ, ອຸດົມການຂອງສຸຂະພາບ ແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງຍັງຖືກສະແດງຢູ່ໃນຮູບແຕ້ມຂອງຊາຍຫນຸ່ມ. ການພັນລະນາເຖິງອໍານາດການປົກຄອງທາງດ້ານການເມືອງສອງຄົນທີ່ຢືນຢູ່ສູງແລະເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມພູມໃຈ, ພວກເຂົາເຈົ້າເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຢູ່ໃນຈຸດສຸມຂອງພວກເຂົາ, ເບິ່ງໄປຂ້າງຫນ້າເມືອງຂອງພວກເຂົາ. ອາກາດແຫ່ງຄວາມພາກພູມໃຈ ແລະ ຄວາມກ້າຫານທາງດ້ານການເມືອງນີ້ ແມ່ນໄດ້ຮັບການເສີມຂະຫຍາຍໂດຍຜູ້ຊາຍສອງຄົນຢືນຢູ່ເທິງຫໍຄອຍວັງ Kremlin ດ້ວຍທິວທັດຂອງຕົວເມືອງທີ່ອ້ອມຮອບ.ເຂົາເຈົ້າ.

ເຂົາເຈົ້າຍັງຢືນຢູ່ໃນທ່າຄ້າຍຄືກັນ, ເຊິ່ງຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສາມັກຄີລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າ, ແລະໃນທີ່ສຸດພັກ ແລະປະຊາຊົນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວຍັງເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມຫວັງ, ເຫັນໄດ້ໃນເມກທີ່ໃຫ້ເສັ້ນທາງໄປສູ່ທ້ອງຟ້າສີຟ້າ. ພວກເຮົາຍັງສັງເກດເຫັນຄໍາຊີ້ບອກຂອງສີແດງຈາກດາວໂຊວຽດຢູ່ເທິງຫໍຄອຍ, ຕັ້ງຢູ່ເກືອບກົງກັບສອງຕົວເລກ.

ລັດທິສັງຄົມນິຍົມ: ສອງດ້ານຂອງຫຼຽນດຽວກັນ

ການເຄື່ອນໄຫວສັງຄົມນິຍົມລັດທິສັງຄົມນິຍົມຢ່າງຊ້າໆໄດ້ສິ້ນສຸດລົງຫຼາຍປີຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງສະຕາລິນໃນປີ 1953. Stalin ໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດໂດຍ Nikita Khrushchev, ຜູ້ທີ່ຮັບຮອງນະໂຍບາຍໃຫມ່ສໍາລັບ ບົດບາດຂອງສິລະປະແລະວັດທະນະທໍາໃນລັດເຊຍ. ຍັງມີຊ່ວງເວລາທີ່ນັກສິລະປິນ ແລະນັກຂຽນໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃຫ້ຄົ້ນຫາສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້ານອກຂອບເຂດຂອງການເມືອງ.

ພວກເຂົາຍັງສາມາດໄປນອກປະເທດຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້, ແລະໄລຍະເວລາຂອງການພັດທະນາໃຫມ່ນີ້ໄດ້ຖືກກ່າວເຖິງ. ເປັນ “The Thaw”.

ໂປສເຕີທີ່ລະນຶກເຖິງຜູ້ຕາຍຂອງໂຈເຊັບ ສະຕາລິນ, ລະຫວ່າງປີ 1940 ຫາ 1945. ຂໍ້ຄວາມຢູ່ລຸ່ມສຸດອ່ານດັ່ງນີ້: “ເປັນຄວາມສຸກຂອງພວກເຮົາທີ່ປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ. ປີຂອງສົງຄາມ, ກອງທັບແດງແລະປະຊາຊົນໂຊວຽດໄດ້ຖືກນໍາພາໄປຂ້າງຫນ້າໂດຍຜູ້ນໍາທີ່ສະຫລາດແລະພະຍາຍາມຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ, ສະຕາລິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່."; Unknown author Unknown author, public domain, via Wikimedia Commons

ລັດທິສັງຄົມນິຍົມໄດ້ຈັດຕັ້ງສະຖານທີ່ແຂ່ງຂັນພາຍໃນໂລກຂອງສິລະປະ ແລະປະຫວັດສາດສິລະປະທີ່ມີຫຼາຍຄົນເຂົ້າມາໃກ້ມັນໃນລັກສະນະທີ່ໜ້າກຽດຊັງ. ສິນລະປະນັກວິຈານ Agata Pyzik ສະຫນອງຄໍາອະທິບາຍທີ່ເຫມາະສົມຂອງສິລະປະແລະການເຄື່ອນໄຫວທາງດ້ານການເມືອງນີ້, ນາງໄດ້ຖືກກ່າວເຖິງວ່າ: "ສັງຄົມນິຍົມ Realism ອາດຈະເປັນໄລຍະເວລາທີ່ຖືກປະຕິເສດຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງສິລະປະຂອງໂຊວຽດ, ກໍານົດດ້ວຍການເມືອງທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວແລະຄວາມງາມດ້ານຫລັງ. ເປັນເວລາຫຼາຍທົດສະວັດແລ້ວ, ມັນເປັນຊ່ວງເວລາຂອງປະຫວັດສາດສິລະປະ 'ຢ່າແຕະຕ້ອງ'. ອຸດົມການທາງດ້ານການເມືອງ ແລະ ຄອມມິວນິດ, ກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງທ່າອ່ຽງທໍາມະຊາດຂອງນັກສິລະປິນໃນທຸກຮູບແບບທີ່ຈະສະແດງອອກຢ່າງເສລີ, ມັນພ້ອມໆກັນໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງປັດຈຸບັນໃນປະຫວັດສາດ, ປະຫວັດສາດລັດເຊຍ, ຂອງສິ່ງທີ່ປະຊາຊົນແລະລັດຖະບານເຊື່ອໃນແລະຕ້ອງການສໍາລັບຕົນເອງ - ມັນແມ່ນການສະແດງອອກຂອງແນວຄວາມຄິດແລະ. ຄຸນຄ່າທັງໝົດນອກເໜືອໄປຈາກໂລກສ່ວນໃຫຍ່, ແຕ່ມັນຍັງເປັນການສະແດງອອກ.

ລັດທິສັງຄົມນິຍົມແມ່ນຮູບແບບສິລະປະ ແລະວັດທະນະທຳຂອງໂຊວຽດ ທີ່ສະແດງເຖິງອຸດົມການຂອງລັດຄອມມູນິດໃນສະຫະພາບໂຊວຽດ. ມັນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຫຼັງຈາກການປະຕິວັດລັດເຊຍໃນປີ 1917 ແລະເກີດຂຶ້ນ, ໂດຍສະເພາະ, ໃນໄລຍະ 1922, ແກ່ຍາວເຖິງປະມານທ້າຍຊຸມປີ 1980. ລັດທິສັງຄົມນິຍົມໄດ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ຖືກກ່າວເຖິງວ່າເປັນ "ແບບທາງການຂອງວັດທະນະທໍາໂຊວຽດ", ມັນຕັ້ງແຕ່ວັນນະຄະດີ, ສີ, ດົນຕີ, ຮູບປັ້ນ, ແລະຮູບເງົາ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນບໍ່ສຳຄັນເທົ່າກັບແຮງຈູງໃຈທາງດ້ານການເມືອງ ແລະ ການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່ທີ່ປະກົດຂຶ້ນໃນງານສິລະປະ.

ແມ່ນຫຍັງ?ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍ Bolsheviks, ພັກ Marxist ທໍາອິດໃນລັດເຊຍທີ່ກໍ່ຕັ້ງລັດສັງຄົມນິຍົມ. ຫຼັງຈາກ Bolsheviks ຊະນະການປະຕິວັດລັດເຊຍໃນປີ 1917, ເຊິ່ງຕໍ່ຕ້ານລາຊະວົງ Romanov, ມັນໄດ້ເປີດທາງໃຫ້ແກ່ຄອມມິວນິດແລະລະບອບການປົກຄອງແບບຜະເດັດການ.

ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະສັງເກດວ່າລັດເຊຍບໍ່ແມ່ນປະເທດທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງເຊັ່ນ:. ຕາເວັນຕົກໃນລະຫວ່າງຊຸມປີ 1900.

ມັນມີຊາວກະສິກອນຈໍານວນຫຼາຍຍ້ອນ Feudalism, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກຍົກເລີກພຽງແຕ່ໃນປີ 1861. ດ້ວຍການປະຕິວັດອຸດສາຫະກໍາທີ່ກໍາລັງພັດທະນາ, ຍັງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຕໍ່ມາໃນລັດເຊຍປະມານຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20, ມີການເພີ່ມຂຶ້ນ. ໃນຈໍານວນຄົນງານອຸດສາຫະກໍາທີ່ເຮັດວຽກພາຍໃຕ້ເງື່ອນໄຂການເຮັດວຽກທີ່ຮ້າຍແຮງ. ຫຼາຍຄົນຍັງບໍ່ຮູ້ໜັງສືນຳ.

ດ້ວຍເຫດນີ້, ລັດທິສັງຄົມນິຍົມໄດ້ເກີດມາເປັນພາຫະນະສຳຄັນທີ່ສິລະປະ ແລະ ວັນນະຄະດີຈະຖືກສ້າງ ແລະ ເຜີຍແຜ່. ຮູບ​ແບບ​ຂອງ​ສິ​ລະ​ປະ​ນີ້​ແມ່ນ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ເພື່ອ​ໂຄ​ສະ​ນາ​ແລະ​ເຫດ​ຜົນ​ທາງ​ດ້ານ​ການ​ເມືອງ, ສິ​ລະ​ປະ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ເລື່ອງ​ສາ​ທາ​ລະ​ນະ, ແນວ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ, ໃນ​ສະ​ໄໝ​ຂອງ Lenin, ພາຍ​ໃຕ້​ນະ​ໂຍ​ບາຍ​ເສດ​ຖະ​ກິດ​ໃໝ່ (NEP) ຂອງ​ເພິ່ນ​ໃນ​ປີ 1921 ກໍ​ຍັງ​ມີ​ນັກ​ສິ​ລະ​ປິນ​ຂາຍ​ເຄື່ອງ​ສິ​ລະ​ປະ​ເປັນ​ວິ​ສາ​ຫະ​ກິດ​ເອ​ກະ​ຊົນ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ນີ້ມາຮອດຈຸດຈົບປະມານທ້າຍຊຸມປີ 1920 ແລະຕົ້ນຊຸມປີ 1930.

Tango (1920), ໂປສກາດສ່ວນຕົວຂອງໂຊວຽດພາຍໃຕ້ນະໂຍບາຍເສດຖະກິດໃໝ່; ຜູ້ຂຽນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ Unknown author, public domain, via Wikimedia Commons

Lenin is quoted as said the following of art: “ສິນລະປະເປັນຂອງປະຊາຊົນ.ລັກສະນະຂອງລັດທິສັງຄົມນິຍົມແມ່ນບໍ?

ມີລັກສະນະນິຍາມຫຼາຍອັນຂອງຮູບແບບລັດທິສັງຄົມນິຍົມ. ທີ່​ສຳຄັນ, ​ແມ່ນ​ການ​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ແນວ​ຄິດ, ສັງຄົມ​ນິຍົມ, ​ແນວ​ຄິດ ​ແລະ ຄຸນຄ່າ​ຂອງ​ສະຫະພາບ​ໂຊ​ວຽດ, ​ເຊິ່ງ​ເປັນ​ການ​ສະໜັບສະໜູນ​ຂອງ​ພັກ​ການ​ເມືອງ ​ແລະ ບັນດາ​ສະມາຊິກ. ຄໍາເວົ້າທີ່ອະທິບາຍຢ່າງຖືກຕ້ອງກ່ຽວກັບຄຸນລັກສະນະທົ່ວໄປຂອງສິລະປະຂອງໂຊວຽດ, ຄື, ຄວາມເຫັນແກ່ຕົວ, ຄວາມເປັນວິລະຊົນ, ລັກສະນະວິລະຊົນ (ຕົວຢ່າງ, ແນວຄວາມຄິດຂອງ "ຜູ້ຊາຍໂຊວຽດໃຫມ່"), ຄວາມເປັນຈິງ, ຫນ້າທີ່, ການສຶກສາ, ເຄົາລົບລັດ, ແລະອຸດົມການ. ຄຸນ​ນະ​ພາບ​ທັງ​ຫມົດ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ພັນ​ລະ​ນາ​ໃນ​ວຽກ​ງານ​ສິ​ລະ​ປະ​, ໂດຍ​ສຸມ​ໃສ່​ການ​ສົມ​ຈິງ​ແລະ​ຄຸນ​ນະ​ພາບ​ທໍາ​ມະ​ຊາດ​ຂອງ​ຫົວ​ຂໍ້​.

ແມ່ນລັດທິສັງຄົມນິຍົມໃນປະເທດອື່ນບໍ?

​ເຖິງ​ແມ່ນ​ວ່າ​ນີ້​ແມ່ນ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ທາງ​ດ້ານ​ວັດທະນະທຳ​ທີ່​ມີ​ພື້ນຖານ​ຢູ່​ໃນ​ລັດ​ເຊຍ​ເປັນ​ສ່ວນ​ໃຫຍ່, ​ແຕ່​ຍັງ​ມີ​ປະ​ເທດ​ອື່ນໆ​ທີ່​ປະຕິບັດ​ຕາມ​ອຸດົມ​ການ​ຂອງ​ຄອມ​ມິ​ວນິສ​ແລະ​ສ້າງ ສິລະ​ປະ​ວິຈິດ​ສິນ​ ​ໃຫ້​ສອດຄ່ອງ​ກັບ​ລັດທິສັງຄົມ​ນິຍົມ. ຕົວຢ່າງ, ໃນສາທາລະນະລັດປະຊາຊົນຈີນແລະບັນດາປະເທດເຊັ່ນເກົາຫຼີເຫນືອ. ມີ​ຕົວ​ຢ່າງ​ດ້ານ​ສິລະ​ປະ​ຫຼາຍ​ຢ່າງ​ທີ່​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ອິດ​ທິພົນ​ຂອງ​ລັດທິສັງຄົມ​ນິຍົມ​ຢູ່​ຈີນ, ຕົວຢ່າງ, ປະທານ​ម៉ៅ​ໄດ້​ມອບ​ຮູບ​ແຕ້ມ​ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ, ພິທີ​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ປະ​ເທດ​ຊາດ (1953), ​ໂດຍ​ຈິດຕະກອນ Dong Xiwen. ຮູບແຕ້ມນີ້ໄດ້ກາຍເປັນສິລະປະການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່ທີ່ມີຊື່ສຽງໃນຊ່ວງເວລາຂອງມັນ ແລະໄດ້ຖືກຜະລິດຄືນໃໝ່ຫຼາຍຄັ້ງ.

ຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງລັດທິສັງຄົມນິຍົມກັບລັດທິສັງຄົມນິຍົມແມ່ນຫຍັງ?

ສຳລັບຜູ້ທີ່ມັກປະຫວັດສາດສິລະປະ ຫຼືນັກສຶກສາ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະເຂົ້າໃຈວ່າຈະມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຊື່ຄ້າຍຄືກັນ, ແລະໃນກໍລະນີນີ້, ສັງຄົມນິຍົມ Realism ເບິ່ງຄືວ່າເປັນການເຄື່ອນໄຫວອື່ນທີ່ເອີ້ນວ່າ Social Realism, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສອງການເຄື່ອນໄຫວນີ້ບໍ່ຄວນສັບສົນ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາມີຄວາມຄ້າຍຄືກັນ. ລັດທິສັງຄົມນິຍົມເກີດຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງຊຸມປີ 1920 ຈົນຮອດຊຸມປີ 1950 ແລະເປັນຮູບແບບສິລະປະຂອງສິລະປະແບບຈິງທີ່ສະແດງເຖິງຫົວຂໍ້ທີ່ສຳຫຼວດທາງດ້ານສັງຄົມ, ມັກຈະຕໍ່ຕ້ານຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນອຳນາດ ຫຼືພວກຊົນຊັ້ນສູງ. ສິລະປະຍັງໄດ້ຖືກອະທິບາຍວ່າເປັນ "ອາວຸດ" ແລະມີຈຸດປະສົງເພື່ອສາມັກຄີປະຊາຊົນທົ່ວໄປ. ໃນຂະນະທີ່ລັດທິສັງຄົມນິຍົມກໍ່ແມ່ນຮູບແບບສິລະປະທີ່ເປັນຈິງ, ແຕ່ຫົວຂໍ້ບໍ່ແມ່ນຄວາມຈິງກັບຊີວິດ, ແລະມັນມັກຈະພັນລະນາເຖິງແນວຄິດທີ່ເປັນອຸດົມການ. ມັນ​ໄດ້​ຖືກ​ກົດ​ຂີ່​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ​ເນື່ອງ​ຈາກ​ລັກ​ສະ​ນະ​ຂອງ​ຄອມ​ພິວ​ເຕີ​ຂອງ​ສະ​ຫະ​ພາບ Soviet​.

ການສ້າງຕັ້ງລັດທິສັງຄົມນິຍົມ: ສະພານັກຂຽນໂຊວຽດ

ໃນປີ 1934, ນັກເຄື່ອນໄຫວ ແລະນັກຂຽນ Maxim Gorky, ໄດ້ຊີ້ບອກ ແລະປະກາດການສ້າງຕັ້ງຢ່າງເປັນທາງການ. ຂອງລັດທິສັງຄົມນິຍົມ. ກ່ອນ​ໜ້າ​ນີ້​ມີ​ຫຼາຍ​ກຸ່ມ​ສິລະ​ປະ​ວັນນະຄະດີ​ເອກະລາດ, ​ແນວ​ໃດ​ກໍ​ດີ, ​ໃນ​ປີ 1932 ຄະນະ​ກຳມະການ​ສູນ​ກາງ​ພັກ​ກອມ​ມູນິດ​ຈີນ​ໄດ້​ສັ່ງ​ໃຫ້​ແຍກ​ກຸ່ມ​ເອກະລາດ​ທັງ​ໝົດ​ອອກ​ແລະ​ຖືກ​ສັ່ງ​ໃຫ້​ມີ​ສິລະ​ປະ​ເອກະ​ພາບ, ​ເຊິ່ງ​ເອີ້ນ​ກັນ​ວ່າ “ລັດ​ຖະ​ລົງ​ໂທດ”.

ມີກົດລະບຽບຫຼາຍຢ່າງທີ່ Gorky ວາງອອກສໍາລັບລັດທິສັງຄົມນິຍົມ. ເຫຼົ່ານີ້ປະຕິບັດຄືກັບຄໍາແນະນໍາສໍາລັບວິທີການສິນລະປະຄວນຈະເປັນ. ສໍາຄັນ, ສິນລະປະຈໍາເປັນຕ້ອງເປັນ "proletarian", ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າມັນຄວນຈະເຂົ້າໃຈໄດ້ງ່າຍໂດຍຜູ້ອອກແຮງງານ. (ສ.ສ.) ຢູ່ໃນໜ້າໜັງສືພິມຂອງໂຊວຽດ, Literary Gazette ; Literary Gazette, Public Domain, via Wikimedia Commons

ຂໍ້ແນະນຳອື່ນໆແນະນຳວ່າສິລະປະແມ່ນ. "ປົກກະຕິ" (ສະແດງເຖິງເຫດການປະຈໍາວັນແລະປະຊາຊົນ), "ພັກຝ່າຍຄ້ານ", ການສະຫນັບສະຫນູນຂອງລັດແລະພັກການເມືອງ, ແລະ "ຄວາມເປັນຈິງ", ເວົ້າອີກຢ່າງຫນຶ່ງ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້.ການພັນລະນາ ຫຼື ສະແດງໃຫ້ເຫັນພາບໃນລັກສະນະຈິງ.

ຂໍ້ແນະນຳເຫຼົ່ານີ້ລ້ວນແຕ່ຖືກຈັດວາງໄວ້ເພື່ອປະຕິບັດຕາມໂດຍສິນລະປິນທັງໝົດທີ່ມີຜົນສະທ້ອນຮ້າຍແຮງໃນກໍລະນີທີ່ບໍ່ຕິດ.

ຊາວກະສິກອນສະສົມ (c. 1930), ຈາກການເກັບກໍາຂອງ Vladimir-Suzdal; Костяницын В.Н., ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ສິລະປະຄອມມິວນິດໄດ້ກາຍເປັນລັດແຕ່ພຽງຜູ້ດຽວ, ຫຼັງຈາກການປົກຄອງຂອງ Lenin, ສິ່ງທີ່ສໍາຄັນກວ່ານັ້ນແມ່ນຮູບແບບຂອງສິລະປະ Stalin - ກໍານົດວ່າ. ສິລະປະຄວນຮັບໃຊ້ຈຸດປະສົງ "ທີ່ເປັນປະໂຫຍດ". ສິນລະປະຂອງໂຊວຽດທັງຫມົດທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບໃຊ້ຈຸດປະສົງຂອງລັດໄດ້ຖືກໂຍກຍ້າຍອອກ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນສິລະປະທີ່ຖືວ່າເປັນ "bourgeois" ແລະປະຕິບັດຕາມອຸດົມການ avant-garde. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ໃນຄໍາປາໄສຂອງ Gorky ໃນປີ 1934, ລາວໄດ້ກ່າວເຖິງສິລະປະແລະທັດສະນະທາງດ້ານເສດຖະກິດຂອງມັນໄດ້ກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງ proletariat.

ລາວໄດ້ກ່າວຕື່ມອີກວ່າ, "ພວກເຮົາຈະເຫັນວ່າບົດບາດຂອງ bourgeoisie ໃນຂະບວນການວັດທະນະທໍາ ການສ້າງໄດ້ຖືກເວົ້າເກີນຈິງ, ໂດຍສະເພາະໃນວັນນະຄະດີ, ແລະຍັງມີຫຼາຍໃນຮູບແຕ້ມ, ບ່ອນທີ່ bourgeoisie ສະເຫມີເປັນນາຍຈ້າງ, ແລະ, ດັ່ງນັ້ນ, ຜູ້ໃຫ້ກົດຫມາຍ”.

ກຸ່ມລັດທິສັງຄົມນິຍົມທີ່ສໍາຄັນອື່ນໆ. ໃນລັດເຊຍ

ນອກຈາກກຸ່ມວັນນະຄະດີທີ່ເອີ້ນວ່າກຸ່ມນັກຂຽນໂຊວຽດ (ຫຼືສະຫະພາບນັກຂຽນໂຊວຽດ), ຍັງມີອີກຫຼາຍກຸ່ມໃນລັດເຊຍທີ່ນໍາພາທາງລັດທິສັງຄົມນິຍົມນິຍົມ, ຄື, ສະມາຄົມນັກສິລະປິນ. ຂອງ​ການ​ປະ​ຕິ​ວັດ​ລັດເຊຍ (AKhRR) ແລະສະມາຄົມຂອງ Easel-Painters (OST), ເຊິ່ງໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 1925 ໃນ Moscow.

ສະມາຊິກຂອງ AKhRR (ສະມາຄົມນັກສິລະປະການປະຕິວັດລັດເຊຍ), ກັບ (ຈາກຊ້າຍໄປຂວາ) E.Katsman, I.Brodskiy, J.Repin, A.Grigoriev, ແລະ P.Radimov, 1926 ; Unknown author Unknown author, public domain, via Wikimedia Commons

The AKhRR was founded in 1922 but was overtake over by the Artists' Union of the USSR in 1932. ກຸ່ມນີ້ພະຍາຍາມພັນລະນາເຖິງ ຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງຊາວລັດເຊຍໃນລັກສະນະຈິງ, ເຊິ່ງຍັງຖືກເອີ້ນວ່າ "ຄວາມເປັນວິລະຊົນທີ່ແທ້ຈິງ". ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຜະລິດສິລະປະປະເພດຕ່າງໆເຊັ່ນ: ການໂຄສະນາ, ການອອກແບບທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບແຜ່ນແພ, ຮູບແຕ້ມ, ແລະຮູບແຕ້ມ.

ພວກເຂົາຍັງໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນຈາກ Leon Trotsky, ຜູ້ທີ່ເປັນນັກການເມືອງແລະລັດທິມາກ. ລາວຍັງມີສ່ວນຮ່ວມໃນການເຄື່ອນໄຫວປະຕິວັດ ແລະມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຈັດຕັ້ງຂອງສະຫະພັນກຳມະກອນລັດເຊຍໃຕ້. Prozhektor ໃນເດືອນມັງກອນ 1924; ຜູ້ຂຽນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ Unknown author, Public domain, via Wikimedia Commons

ບາງສະມາຊິກຂອງ AKhRR ລວມມີນັກສິລະປິນທີ່ໂດດເດັ່ນຢູ່ໃນໂລກສິລະປະ, ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ Pavel Radimov, Alexander Grigoriev, Sergey Malyutin, ແລະອື່ນໆ. ກຸ່ມນັກສິລະປິນທີ່ພັດທະນາມາຈາກວົງການສິລະປະອື່ນໆຂອງນັກຈິດຕະກອນທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເອີ້ນວ່າ "ການເຄື່ອນໄຫວ Peredvizhniki" - ເອີ້ນວ່າ.“The Itinerants” ຫຼື “Wanderers” – ທີ່ພັດທະນາຂຶ້ນໃນປະຕິກິລິຍາຕໍ່ກັບຂໍ້ຈຳກັດຈາກສິລະປະທາງວິຊາການ.

ພວກເຂົາພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ສິລະປະເຂົ້າເຖິງໄດ້ສຳລັບທຸກຄົນ.

OST ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ ໃນປີ 1925 ໃນ Moscow ລວມທັງສະມາຊິກບາງຄົນເຊັ່ນ Aleksander Deyneka ແລະ Yuri Pimenov. ກຸ່ມດັ່ງກ່າວເຊື່ອໃນການແຕ້ມຮູບຕາມວິທີການແບບດັ້ງເດີມ ແລະກົງກັນຂ້າມກັບບາງການເຄື່ອນໄຫວໃນຍຸກສະໄໝເຊັ່ນ Constructivism ທີ່ພະຍາຍາມປະສົມປະສານສິລະປະກັບລັກສະນະທີ່ເປັນປະໂຫຍດອື່ນໆເຊັ່ນ: ສະຖາປັດຕະຍະກໍາ ແລະຫັດຖະກໍາ. ບາງຫົວຂໍ້ຈາກອົງການຈັດຕັ້ງລວມມີການແຕ້ມຮູບຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງໂຊວຽດ ແລະການເຮັດວຽກ.

“ຮູບແບບທີ່ເປັນທາງການຂອງວັດທະນະທໍາໂຊວຽດ”: ເບິ່ງສິລະປະລັດທິສັງຄົມນິຍົມ

ລັດທິສັງຄົມນິຍົມ ໄດ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ຖືກກ່າວເຖິງວ່າເປັນ "ແບບທາງການຂອງວັດທະນະທໍາໂຊວຽດ", ມັນລວມເອົາທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນສິລະປະຈາກວັນນະຄະດີ, ການແຕ້ມຮູບ, ດົນຕີ, ຮູບປັ້ນ, ແລະຮູບເງົາ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນໄດ້ປະກົດຂຶ້ນແລະສະແດງອອກໃນທົ່ວວຽກງານສິລະປະຂອງຄອມມິວນິດ; ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ສໍາລັບ sake ຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນຫຼືການສະແດງອອກ - ມັນໄດ້ຮັບໃຊ້ຈຸດປະສົງ propagandist ແລະມີລັກສະນະສະເພາະ, ພວກເຮົາສາມາດເວົ້າວ່າ, dictated. ຂ້າງລຸ່ມນີ້ພວກເຮົາສົນທະນາບາງລັກສະນະເຫຼົ່ານີ້ເຊັ່ນດຽວກັນກັບບາງສິລະປະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງນັກສິລະປິນຄອມມິວນິດຕ່າງໆ.

ສິລະປະລັດທິສັງຄົມນິຍົມຂອງໂຊວຽດ, ທີ່ມີຂໍ້ຄວາມ "ພວກເຮົາຈະເຮັດສໍາເລັດພັນທະຂອງພັກ!", 1957; ບັນນາທິການ: M. Dmitrieva; ສິລະປິນ: Igor B. Berezovsky; ບັນນາທິການໂຄງຮ່າງ: Zh. Chertova(ມົດສະກູ: ໂຮງພິມໂຊວຽດສຳລັບວິຈິດສິນ), ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ຄຸນສົມບັດສິນລະທຳສັງຄົມນິຍົມ

ຮູບແບບລັດທິສັງຄົມນິຍົມມີຄຸນລັກສະນະທີ່ກຳນົດຫຼາຍຢ່າງທີ່ອະທິບາຍວິທີການໃນ ເຊິ່ງມັນໄດ້ຖືກຜະລິດ. ກ່ອນ​ອື່ນ​ໝົດ, ມັນ​ແມ່ນ​ການ​ນຳ​ເອົາ​ຄວາມ​ຄິດ​ເຫັນ​ຂອງ​ໂຊ​ວຽດ, ສັງຄົມ​ນິຍົມ, ​ແນວ​ຄິດ ​ແລະ ຄຸນຄ່າ​ຢ່າງ​ຄົບ​ຖ້ວນ ​ເພື່ອ​ໃຫ້​ພັກ​ການ​ເມືອງ​ແລະ​ສະມາຊິກ​ຂອງ​ຕົນ. ນິກາຍ optimism, utopianism, the "New Soviet Man" ຫຼື heroism, realism, functionalism, education, venerating state, and idealism.

Idealism: Optimism and Utopianism

ອັນໃດກໍ່ມາເຖິງ ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນວ່າ "ລັດທິໂລແມນຕິກປະຕິວັດ", ມີຄວາມຮູ້ສຶກໃນແງ່ດີໃນສິລະປະໂຊວຽດສະເຫມີ. ສະພາບທີ່ເໝາະສົມຕ້ອງຖືກພັນລະນາ ແລະ ຫົວຂໍ້ແມ່ນຕ້ອງການໃຫ້ປະກົດໃນແງ່ດີໃນທຸກສາກທີ່ສະແດງ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນການພັນລະນາເຖິງປະຈຸບັນ ຫຼື ອະນາຄົດ. ຮູບແບບສິລະປະທີ່ໃຊ້ເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ utopianism ແມ່ນຮູບແບບໃຫມ່ຂອງເຕັກໂນໂລຢີ, ແສງແດດ, ດອກໄມ້, ຮູບພາບຂອງຄົນເຮັດວຽກ, ແລະຮູບພາບອື່ນໆທີ່ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງສະພາບທີ່ເຫມາະສົມ.

"ຜູ້ຊາຍໂຊວຽດໃຫມ່"

"ຜູ້ຊາຍໂຊວຽດໃຫມ່" ແມ່ນແນວຄວາມຄິດທີ່ສໍາຄັນ, ຊັ້ນຄົນງານໄດ້ຮັບການເຄົາລົບນັບຖືແລະເກືອບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ເຮັດ - ຈາກການເຮັດວຽກກັບຊີວິດຢູ່ເຮືອນ - ໄດ້ຖືກບັນຍາຍດ້ວຍຄວາມຊົມເຊີຍ. ​ແນວ​ໃດ​ກໍ​ດີ, ເລ​ນິນ​ໄດ້​ສະ​ໜັບ​ສະ​ໜູນ​ການ​ປ່ຽນ​ໃໝ່ປະເພດຂອງຜູ້ຊາຍແລະແມ່ຍິງ, ແລະວິທີການທີ່ເຂົາເຈົ້າຄວນຈະພະຍາຍາມເປັນອຸດົມການຂອງຄວາມກ້າວຫນ້າແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງ, ອະທິບາຍທີ່ດີທີ່ສຸດເປັນປະເພດຂອງ "archetype" ຂອງຜູ້ຊາຍຫຼືແມ່ຍິງທີ່ເຫມາະສົມ.

ອັນນີ້ມາຮູ້ຈັກ. ເປັນ “ຄົນໂຊວຽດໃໝ່”.

Alexey Stakhanov ຢູ່ໃນລະເບີດຝັງດິນ, ກ່ອນປີ 1940. ຂໍ້ຄວາມແຖວທຳອິດອ່ານວ່າ: “Stakhanov ຟັກດ້ວຍທັກສະທີ່ບໍ່ສາມາດປຽບທຽບໄດ້.”; Eleazar Langman, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

Alexey Stakhanov ເປັນຕົວຢ່າງຂອງຕົວເລກ "ວິລະຊົນ" ນີ້. ລາວເປັນຜູ້ຂຸດຄົ້ນຖ່ານຫີນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນປີ 1935 ເມື່ອລາວໄດ້ຖືກລາຍງານວ່າໄດ້ຂຸດຄົ້ນຖ່ານຫີນ 102 ໂຕນໃນເວລາບໍ່ເກີນ 6 ຊົ່ວໂມງແລະໃນຕົວຢ່າງອື່ນ 227 ໂຕນຂອງຖ່ານຫີນໃນການເຮັດວຽກ. ຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງເລື່ອງນີ້ໄດ້ຖືກຕັ້ງຄໍາຖາມ, ແລະບາງແຫຼ່ງຍັງແນະນໍາວ່າລາວໄດ້ຮັບການຊ່ວຍເຫຼືອແລະວ່າມັນເປັນການກະທໍາຂັ້ນຕອນເພື່ອຈຸດປະສົງການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່.

ນີ້ພັດທະນາການເຄື່ອນໄຫວ Stakhanovite, ເຊິ່ງປະກອບດ້ວຍຄົນງານທີ່ມີຈຸດປະສົງເພື່ອບັນລຸ. ເປົ້າໝາຍການປະຕິບັດການດົນໃຈໂດຍ Stakhanov. ຄຸນລັກສະນະຂອງ "ຊາຍໂຊວຽດໃໝ່" ນີ້ປະກອບມີດັ່ງນີ້: ຄວາມແຂງແຮງ, ຄວາມກະຕືລືລົ້ນ, ກ້າມເນື້ອ, ສຸຂະພາບດີ, ການຮຽນຮູ້, ແລະຄວາມບໍ່ເຫັນແກ່ຕົວ. ລັກສະນະທີ່ແທ້ຈິງ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນພຽງແຕ່ສະຖານະການທີ່ມີຄວາມສຸກແລະສຸຂະພາບທີ່ສຸດຂອງຊີວິດໂຊວຽດແລະຕົວເລກທາງດ້ານການເມືອງ. ຂະບວນການສ້າງສັນ ແລະການສະແດງແບບສະໄຕລ໌ຂອງຫົວຂໍ້ນັ້ນບໍ່ສໍາຄັນເທົ່າທີ່ຍັງເຫຼືອຢູ່ໃກ້ຄຽງກັບຮູບແຕ້ມຕົວຈິງຂອງຊີວິດໂຊວຽດ ແລະ.ອຸດົມການ.

ຮູບຄົນຂອງໂຈເຊັບ ສະຕາລິນ (1936); Pavel Filonov, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ຄວາມເປັນຈິງຂອງໂຊວຽດນີ້ແມ່ນບູລິມະສິດສູງສຸດຂອງນັກສິລະປິນຄອມມູນິດໃນທຸກຮູບແບບ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເປັນ "ຈິງ" ເປັນຮູບແຕ້ມ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ໄດ້ຖືກພັນລະນາ, ຍັງມີການພັນລະນາຂອງທີ່ເຫມາະສົມ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນລັກສະນະທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເປັນໄປໄດ້. ຕົວຢ່າງໜຶ່ງຂອງຮູບນີ້ແມ່ນຮູບແຕ້ມຮູບສິລະປະຂອງສະຕາລິນທີ່ຄວາມຜິດປົກກະຕິຂອງລາວບໍ່ໄດ້ຖືກສະແດງ - ອີກເທື່ອ ໜຶ່ງ ແມ່ນສະຖາປັດຕະຍະພາບຂອງໂຊວຽດປົກກະຕິຂອງການເຄື່ອນໄຫວນີ້ໃນປະຫວັດສາດລັດເຊຍ.

ໜ້າທີ່ ແລະການສຶກສາ

ສິລະປະຂອງໂຊວຽດທັງໝົດແມ່ນມີຄວາມໝາຍ. ເພື່ອ​ໃຫ້​ເປັນ​ປະ​ໂຫຍດ​ແລະ​ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ສຸກ​, ມັນ​ແມ່ນ​ຫມາຍ​ເຖິງ​ການ​ສື່​ສານ​ຂໍ້​ຄວາມ​ລະ​ຫວ່າງ​ບັນ​ດາ​ຜູ້​ປົກ​ຄອງ​ແລະ​ປະ​ຊາ​ຊົນ​. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນຍັງມີຈຸດປະສົງເພື່ອສຶກສາອົບຮົມປະຊາຊົນ, ຍ້ອນວ່າຫຼາຍຄົນຍັງບໍ່ຮູ້ຫນັງສື. ວິທີການສື່ສານທີ່ດີທີ່ສຸດແມ່ນຜ່ານຮູບພາບທີ່ເປັນພາບ. comrades.

ຄວາມສຳຄັນຂອງລັດ ແລະ ພັກການເມືອງ

ຍັງມີກົດເກນຫຼັກ 4 ກ່ຽວກັບການພັນລະນາຕົວເລກທາງດ້ານການເມືອງ ຫຼື ຮູບແຕ້ມໃນສິລະປະຂອງໂຊວຽດ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບປະກັນຄວາມສຳຄັນເຊັ່ນກັນ. ແລະຄວາມສັດຊື່ຕໍ່ລັດ ແລະພັກການເມືອງ. ກົດລະບຽບເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ, ຄື, narodnost , ເຊິ່ງຫມາຍເຖິງການສັນຊາດຮ່ວມກັນລະຫວ່າງ