ສາລະບານ
Frida Kahlo ແມ່ນໃຜ ແລະ Frida Kahlo ມີຊື່ສຽງແນວໃດ? ອາດຈະເປັນຄໍາຖາມທໍາອິດທີ່ເຈົ້າອາດຈະຖາມ, ແຕ່ນອກເຫນືອຈາກຂໍ້ເທັດຈິງພື້ນຖານກ່ຽວກັບ Frida Kahlo, ມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ຈະຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບນັກສິລະປິນທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອນີ້. ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຈະກວມເອົາບາງຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງ Frida Kahlo ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ມ່ວນ Frida Kahlo ຈໍານວນຫນ້ອຍ!
ຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດກ່ຽວກັບ Frida Kahlo
ບັນຊີລາຍຊື່ຈໍານວນຫຼາຍຈະ ຕອບຄໍາຖາມເຊັ່ນ "Frida Kahlo ເກີດຢູ່ໃສ?" ແລະ "Frida Kahlo ຕາຍຕອນໃດ?", ແຕ່ສໍາລັບຄົນທີ່ມີຊີວິດຢູ່ໃນຊີວິດທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ, ມີຫຼາຍຢ່າງທີ່ຕ້ອງພິຈາລະນາແລະຄົ້ນຫາກ່ຽວກັບຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະສໍາຄັນຂອງ Frida Kahlo. ບໍ່ພຽງແຕ່ນາງເປັນສິລະປິນບຸກເບີກທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງແມ່ຍິງໃນພາກສະຫນາມທີ່ມີຜູ້ຊາຍ, ແຕ່ນາງຍັງເປັນຕົວຢ່າງທີ່ຫາຍາກຫຼາຍຂອງນັກສິລະປິນທີ່ເກີດໃນປະເທດເມັກຊິໂກທີ່ຈະກ້າວເຂົ້າສູ່ຕະຫຼາດສິລະປະສາກົນ. ໃຫ້ເບິ່ງບົດຄວາມ “ Frida Kahlo Quotes ” ຂອງພວກເຮົາ.
ຮູບຄົນຂອງ Frida Kahlo ໂດຍ Guillermo Kahlo ໃນປີ 1932; Guillermo Kahlo, Frida Kahlo, 1932, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons
Frida Kahlo ໄດ້ບອກຄົນໃຫ້ເກີດຂອງນາງທີ່ກົງກັນກັບການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການປະຕິວັດເມັກຊິໂກ
ເມື່ອ ການຕອບຄໍາຖາມ "Frida Kahlo ເກີດເມື່ອໃດ?", ພວກເຮົາຄົ້ນພົບສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍກ່ຽວກັບວິທີທີ່ນັກສິລະປິນຕ້ອງການໃຫ້ໂລກເບິ່ງການເກີດຂອງນາງ. Frida Kahlo ເກີດໃນວັນທີ 6 ຂອງຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂໍໃຫ້ເອົາຕຽງນອນຂອງນາງໄປຫ້ອງວາງສະແດງ, ບ່ອນທີ່ນາງສະແດງການເຂົ້າຊົມໄຊຊະນະຄືກັບວ່ານາງເປັນເຈົ້າຍິງຢູ່ເທິງບັນລັງຂອງນາງ. ນາງໄດ້ເອົາຂາຂອງນາງອອກບໍ່ດົນຈາກນັ້ນເນື່ອງຈາກການເກີດ gangrene ຈາກການຜ່າຕັດອັນໜຶ່ງຂອງນາງ.
ລໍ້ຍູ້ໃນເຮືອນສີຟ້າຂອງ Frida Kahlo ໃນ Coyoacan, Mexico City; Juan Carlos Fonseca Mata, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ນາງຕົກຢູ່ໃນຄວາມສິ້ນຫວັງຢ່າງເລິກເຊິ່ງເປັນຜົນມາຈາກເຫດການນີ້. ໃນທີ່ສຸດ, ນາງໄດ້ເສຍຊີວິດສອງສາມມື້ຜ່ານວັນເກີດຄົບຮອບ 47 ປີຂອງນາງໃນປີ 1954, ຈາກພະຍາດປອດບວມ. ນາງໄດ້ຂຽນວ່າ “ຂ້າພະເຈົ້າອະທິຖານວ່າມັນຈະເປັນການເດີນທາງທີ່ເປັນສຸກແລະຂ້າພະເຈົ້າອະທິຖານວ່າຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ກັບຄືນໄປບ່ອນ,” ນາງໄດ້ຂຽນໃນໄວໆນີ້ກ່ອນທີ່ຈະເສຍຊີວິດ. ” ດ້ວຍແຂນກວ້າງລໍຖ້າຄວາມຕາຍ, ຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການຂ້າຕົວຕາຍບໍ່ໄດ້ຖືກປະຕິເສດຢ່າງສົມບູນ.”
ການຮ້ອງຂໍຂອງນາງໄດ້ຖືກປະຕິບັດຕາມ, ແລະນາງໄດ້ຖືກຝັງສົບ. ນາງບໍ່ຢາກຖືກຝັງໄວ້ ເພາະນາງໄດ້ທົນກັບຄວາມເຈັບປວດຫຼາຍເກີນໄປຈາກທ່າທາງນັ້ນ.
ນາງໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ພາຍໃນຊີວິດຂອງນາງ
ຫຼັງຈາກຢູ່ໃນຮົ່ມຂອງຄູ່ສົມລົດຂອງນາງ. ເວລາດົນນານ, ການເຂົ້າຮຽນຂອງນາງໃນ Seminario de Cultura Mexicana ໃນປີ 1942 ຢືນຢັນເຖິງການຍອມຮັບຂອງນາງໂດຍສະຖາບັນທາງການ. ຄະນະດັ່ງກ່າວແມ່ນສະມາຄົມທີ່ລັດຖະບານສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຂອງຮູບແບບສິລະປະທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອສົ່ງເສີມປະເພນີໂດຍຜ່ານການວາງສະແດງ, ສໍາມະນາ, ແລະວາລະສານ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃນປີ 1943, ນາງໄດ້ຖືກມອບຫມາຍໃຫ້ສອນສິລະປະໃນຫ້ອງຫນຶ່ງຂອງໂຮງຮຽນວິຈິດສິນ. ທະນາຄານກາງຂອງເມັກຊິໂກໄດ້ເລືອກທີ່ຈະປະດັບຂ້າງຫນຶ່ງສະບັບໃໝ່ 500 peso ພ້ອມກັບໃບໜ້າຂອງນາງ ແລະອີກອັນໜຶ່ງກັບ Diego Rivera's ໃນປີ 2010.
Frida Kahlo, 1932; Guillermo Kahlo, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ບໍ່ພຽງແຕ່ມັນເປັນຈຸດສໍາຄັນໃນປະຫວັດສາດຂອງສິນລະປະ, ແຕ່ມັນຍັງໄດ້ກາຍເປັນກົດຫມາຍໃນຊຸມປີ 1990 ສໍາລັບການເຄື່ອນໄຫວ Chicano, ເຊິ່ງຕໍ່ສູ້ເພື່ອເມັກຊິໂກ. - ສິດທິພົນລະເຮືອນອາເມລິກາ. Frida Kahlo ເປັນໄອຄອນຫຼາຍກວ່ານັກສິລະປິນ. ນາງເປັນສັນຍາລັກຂອງເມັກຊິໂກແລະ, ໂດຍສະເພາະ, ຂອງແມ່ຍິງ. ຄວາມເຂັ້ມແຂງສ່ວນບຸກຄົນຂອງນາງແລະສ່ວນບຸກຄົນໄດ້ເຮັດໃຫ້ນາງເປັນສັນຍາລັກສໍາລັບແມ່ຍິງແລະອົງການຈັດຕັ້ງ LGBT. ຮູບຮ່າງຂອງນາງໄດ້ດົນໃຈນັກແຕ້ມຫລາຍຄົນ ແລະໄດ້ຮັບການນຳໃຊ້ຄືນໃໝ່ຢ່າງເປັນມືອາຊີບ. ເຖິງວ່າຈະມີການຜະລິດຄືນໃນຈອກກາເຟ, ເສື້ອທີເຊີດ, ແລະສິນຄ້າອື່ນໆ, ນາງຍັງຄົງເປັນສັນຍາລັກຂອງວັດທະນະທໍາຮ່ວມສະໄຫມແລະສິລະປະສາທາລະນະ.
ໂດຍບໍ່ມີຄໍາຖາມ, ຜູ້ຕໍ່ຕ້ານນາຍທຶນທີ່ນາງເປັນຈະຖືກມ້ວນ. ໃນຂຸມຝັງສົບຂອງນາງໄດ້ເຫັນການກະທຳແລະຄວາມຄ້າຍຄືກັນຂອງນາງຖືກຫລອກລວງ! ແຕ່ນາງຮູ້ສຶກສະບາຍໃຈທີ່ຮູ້ວ່າຄວາມສາມາດທາງດ້ານຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ທາງດ້ານການເມືອງຂອງນາງບໍ່ໄດ້ຫຼຸດລົງ.
ບາງຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ມ່ວນຫຼາຍຂອງ Frida Kahlo
ຂ້າງເທິງນີ້ພວກເຮົາໄດ້ກວມເອົາບາງຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດກ່ຽວກັບ Frida Kahlo. ຂໍ້ເທັດຈິງເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຮົາມີຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບຈິດຕະນາການແລະຊີວິດຂອງນາງ. ຕອນນີ້ໃຫ້ພວກເຮົາເບິ່ງຄວາມຈິງທີ່ມ່ວນໆຂອງ Frida Kahlo ຕື່ມອີກ.
ສິລະປະຂອງ Frida ໄດ້ຮັບການຊົມເຊີຍຈາກສາກົນ
The Louvre ໄດ້ຊື້ Kahlo's The Frame ໃນປີ 1939, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບກຽດສັກສີຂອງຊິ້ນທໍາອິດໂດຍຊາວເມັກຊິໂກຊ່າງແຕ້ມຮູບຈາກສະຕະວັດທີ 20 ທີ່ຈະໄດ້ມາໂດຍສະຖາບັນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກ. ເຖິງວ່າຈະມີຜົນສໍາເລັດຂອງນາງ, Kahlo ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ຫຼາຍທີ່ສຸດສໍາລັບຊີວິດຂອງນາງໃນຕະຫຼອດສະຕະວັດທີ 20 ເປັນຄູ່ສົມລົດຂອງ Diego Rivera , ເຊິ່ງນາງໄດ້ແຕ່ງງານໃນປີ 1929. Kahlo, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, Kahlo ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບສໍາລັບນາງເອງ. ມີມູນຄ່າຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1980. memoirs ຫຼາຍຄັ້ງໄດ້ຖືກຈັດພີມມາ, ແລະຮູບເງົາໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງນາງ. ທີ່ພັກອາໃສທີ່ຜ່ານມາຂອງນາງໃນປັດຈຸບັນແມ່ນພິພິທະພັນ.
ງານວາງສະແດງຜົນງານທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງນາງເຄີຍຈັດຂຶ້ນໃນລະດູຮ້ອນທີ່ຜ່ານມາເພື່ອລະນຶກເຖິງວັນຄົບຮອບ 100 ປີຂອງການເກີດຂອງນາງ, ໄດ້ທໍາລາຍບັນທຶກການເຂົ້າຮ່ວມທັງຫມົດຢູ່ທີ່ຫໍພິພິທະພັນວິຈິດສິນຂອງເມັກຊິໂກ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະເປີດໄດ້ພຽງແຕ່ສອງເດືອນເທົ່ານັ້ນ.
ຮູບຕົນເອງກັບສາຍຄໍຂອງ Thorns (1940) ໂດຍ Frida Kahlo; Ambra75, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons
Frida Kahlo ຮັກທັງຊາຍ ແລະຍິງ
ຄວາມສຳພັນຂອງ Rivera ແລະ Kahlo ມີຄວາມວຸ້ນວາຍ, ທັງສອງມີຄວາມສຳພັນກັນຫຼາຍຢ່າງ. Frida ມີຄວາມສໍາພັນກັບທັງຊາຍແລະຍິງ. Rivera ມີຄວາມສໍາພັນກັບນ້ອງສາວຂອງ Kahlo, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ນາງໃຈຮ້າຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ແຍກອອກໃນປີ 1939 ແຕ່ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນປີຕໍ່ໄປ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າການແຕ່ງງານຄັ້ງທີສອງຂອງເຂົາເຈົ້າມີຄວາມວຸ້ນວາຍເທົ່າກັບການແຕ່ງງານຄັ້ງທໍາອິດຂອງພວກເຂົາ, Kahlo ໄດ້ແຕ່ງງານກັບ Rivera ຈົນກ່ວານາງເສຍຊີວິດ. Leon Trotsky, ພໍ່ຂອງກອງທັບແດງ,ມາຮອດເມັກຊິໂກເພື່ອຂໍລີ້ໄພທາງດ້ານການເມືອງຈາກສະຫະພາບໂຊວຽດ. ລາວໄດ້ພົບກັບ Kahlo ຫຼັງຈາກຢູ່ກັບ Rivera ຄັ້ງທໍາອິດ. ເພື່ອເປັນກຽດແກ່ຄວາມຮັກອັນສັ້ນໆຂອງນາງ, Kahlo ໄດ້ສ້າງຮູບແຕ້ມ ຫົວຂໍ້ ການຖ່າຍຮູບຕົນເອງທີ່ອຸທິດໃຫ້ Leon Trotsky (1937).
Kahlo ໄດ້ຖືກຖືວ່າເປັນໄອຄອນຂອງຮູບແບບ
ໃຫ້ພິຈາລະນາອີກຄັ້ງຖ້າທ່ານຄິດວ່າ Frida ເປັນຜູ້ຍິງພິການ, ບໍ່ມີຄວາມຮັກ, ແລະຂີ້ຮ້າຍ. ນາງເປັນແລະຍັງເປັນສັນຍາລັກທີ່ສວຍງາມ, ໂດຍສະເພາະໃນສະໄຫມຂອງນາງ. ເປັນຜູ້ຍິງທີ່ມີອໍານາດ, avant-garde, ແຮງບັນດານໃຈ, ຕົວຢ່າງ, ແລະແບບຢ່າງສໍາລັບຜູ້ຍິງຫຼາຍຄົນ. ມັນບໍ່ແປກທີ່ນາງກາຍເປັນອິດທິພົນຕໍ່ນັກສິລະປິນແລະນັກອອກແບບ. ໃບໜ້າຂອງນາງເປັນງານສິລະປະໃນຕົວຂອງມັນເອງ.
ນາງສ້າງການຕັດຜົມຂອງຕົນເອງ, ປະດັບດ້ວຍເສັ້ນຂົນສັດ, ເສັ້ນສາຍສີ ແລະດອກໄມ້ປ່າ.
Frida Kahlo, ນັ່ງຢູ່ຂ້າງຕົ້ນໄມ້ agave, ຈາກການຖ່າຍຮູບປີ 1937 ສໍາລັບ Vogue ຫົວຂໍ້ “Señoras of Mexico”; Toni Frissell, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ບໍ່ມີໃຜສາມາດລະເລີຍຄວາມງາມສະເພາະຕົວຂອງນາງ, ເຊິ່ງລວມມີປາກສີແດງ, ຜິວເນື້ອສີຂາ (ໂດຍສະເພາະແມ່ນເນັ້ນໃສ່ໃນທຸກສິລະປະຂອງນາງ), ແລະ ການສະແດງອອກຢ່າງກ້າຫານຢູ່ເທິງໃບຫນ້າຂອງນາງ. ວຽກງານສິລະປະຂອງ Kahlo ຍັງຍົກບັນຫາກ່ຽວກັບຄວາມສໍາພັນຂອງແມ່ຍິງກັບຮ່າງກາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ. ນາງຕ້ອງທົນທຸກກັບພະຍາດ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ກ້າມຊີ້ນທ້ອງຂອງນາງໄດ້ຖືກ ripped. ດັ່ງນັ້ນ, ນາງຈຶ່ງບໍ່ສາມາດສ້າງລູກໄດ້.
ວຽກງານສິລະປະຂອງນາງໄດ້ບັນທຶກສະຖິຕິອາເມລິກາລາຕິນ
Frida Kahlo ເປັນຈຸດສໍາຄັນ.ຜູ້ນໃນ Scene ສິລະປະ Neomexican ຂອງເມັກຊິໂກ, ເຊິ່ງເກີດຂຶ້ນໃນ 1970s. ເນື່ອງຈາກລັກສະນະພື້ນເມືອງໃນວຽກງານຂອງນາງ, ມັນໄດ້ຖືກຂະຫນານນາມສິລະປະພື້ນເມືອງ, ແລະຄົນອື່ນໄດ້ຂະຫນານນາມວ່າ Surrealist, ແຕ່ Kahlo ຕົນເອງກ່າວວ່າ, "ພວກເຂົາເຂົ້າໃຈຜິດຂ້ອຍເປັນ Surrealist, ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ແມ່ນແທ້ໆ. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍແຕ້ມວິໄສທັດ. ຂ້ອຍສ້າງຈັກກະວານຂອງຂ້ອຍເອງໂດຍການແຕ້ມມັນ." ຫນຶ່ງໃນຮູບຕົນເອງຂອງນາງຖືກຂາຍໃນລາຄາ 5.6 ລ້ານໂດລາສະຫະລັດໃນປີ 2006, ທໍາລາຍສະຖິຕິການຂາຍສໍາລັບວຽກງານສິລະປະຂອງອາເມລິກາລາຕິນ.
ພວກເຮົາຫວັງວ່າທ່ານຈະມັກລາຍການຄວາມຈິງກ່ຽວກັບ Frida Kahlo ນີ້. ບໍ່ພຽງແຕ່ນາງເປັນຕົວເລກທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບແມ່ຍິງ, ແຕ່ຍັງສໍາລັບຊາວເມັກຊິໂກ. ວຽກງານສິລະປະຂອງນາງແມ່ນເປັນສ່ວນບຸກຄົນສູງແລະເປັນຕົວແທນຂອງການຕໍ່ສູ້ທີ່ນາງປະສົບຕະຫຼອດຊີວິດທີ່ວຸ່ນວາຍຂອງນາງ. ໃນເວລາຫນຶ່ງໃນໄວຜູ້ໃຫຍ່ຂອງນາງ, ນາງມີຄວາມຝັນຢາກເປັນທ່ານຫມໍ, ແຕ່ຍ້ອນສະຖານະການທີ່ຮ້າຍແຮງເຮັດໃຫ້ການເປັນຄົນເຈັບເກືອບຕະຫຼອດຊີວິດຂອງນາງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນແມ່ນຍ້ອນພະຍາດດຽວກັນນີ້, ສິນລະປະທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຂອງນາງມີຢູ່ໃນທໍາອິດ.
Frida Kahlo ເຮັດສຳເລັດຮູບແຕ້ມ 143 ແຜ່ນຕະຫຼອດຊີວິດຂອງນາງ, ໃນນັ້ນ 55 ຮູບແມ່ນຮູບຕົນເອງ. ທ່ານ Kahlo ອະທິບາຍວ່າ "ຂ້ອຍພັນລະນາຕົວເອງເພາະວ່າຂ້ອຍມັກຕົວເອງເລື້ອຍໆແລະຂ້ອຍກໍ່ເປັນຫົວຂໍ້ທີ່ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດ," Kahlo ອະທິບາຍ. ການຖ່າຍຮູບຕົນເອງຂອງນາງມັກຈະມີການສະທ້ອນເຖິງຮອຍແປ້ວທາງຈິດໃຈ ແລະທາງຮ່າງກາຍ. ການຖ່າຍຮູບຕົນເອງຂອງນາງແມ່ນຢ່າງກວ້າງຂວາງຖືໄດ້ວ່າເປັນການຜະລິດທີ່ດີທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເຄີຍມີມາ.
Frida Kahlo ສູງປານໃດ?
Frida Kahlo ສູງປະມານ 1,6 ແມັດ, ຕາມການວັດແທກເມື່ອນາງມີອາຍຸປະມານ 47 ປີ. ເນື່ອງຈາກອາການປວດຂາແລະຕີນຂອງນາງ, ນາງບໍ່ໄດ້ສົມດຸນຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ເມື່ອນາງຍັງນ້ອຍ, ຊື່ຫຼິ້ນຂອງ Frida Kahlo ແມ່ນ “Frida the Limp”.
Frida Kahlo ແມ່ນໃຜ?
Frida Kahlo ເປັນນັກແຕ້ມຮູບຍິງຈາກເມັກຊິໂກ. ວຽກງານສິລະປະຂອງນາງໄດ້ບັນລຸຄວາມນິຍົມທົ່ວໂລກ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນສໍາລັບການຖ່າຍພາບຊີວະປະຫວັດຂອງຕົນເອງ. ຜົນງານຂອງນາງມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງຍ້ອນຄວາມເປັນເອກະລັກ ແລະການສະແດງເຖິງວັດທະນະທໍາເມັກຊິກັນ.
Frida Kahlo ເກີດເມື່ອໃດ ແລະ Frida Kahlo ຕາຍເມື່ອໃດ?
Frida Kahlo ເກີດໃນວັນທີ 6 ເດືອນກໍລະກົດປີ 1907. ນາງມັກຈະບອກຜູ້ຄົນວ່ານາງເກີດມາບໍ່ເທົ່າໃດປີຕໍ່ມາ, ສະນັ້ນມັນເບິ່ງຄືວ່ານາງມີຈຸດຫມາຍປາຍທາງທີ່ຈະເກີດໃນເວລາດຽວກັນກັບການປະຕິວັດ. ໃນເມັກຊິໂກ. ນາງໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 13 ເດືອນກໍລະກົດປີ 1954.
Frida Kahlo ເກີດຢູ່ໃສ?
Frida Kahlo ເກີດຢູ່ໃນບ້ານທີ່ເອີ້ນວ່າ Coyoacán. Coyoacán ຕັ້ງຢູ່ໃນເມືອງເມັກຊິໂກ. ນາງກໍຄົງຈະຕາຍຢູ່ບ່ອນດຽວກັນ.
ເດືອນກໍລະກົດໃນປີ 1907 ໃນເມັກຊິໂກຊີຕີ, ເຖິງແມ່ນວ່ານາງມັກຈະທໍາທ່າວ່າເກີດໃນປີ 1910, ແຕ່ສາມປີຕໍ່ມາ, ເພື່ອໃຫ້ຄົນອື່ນຮູ້ວ່ານາງມີການປະຕິວັດໃນເມັກຊິໂກ, ເຊິ່ງເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1910.Kahlo ໄດ້ກາຍເປັນສັນຍາລັກຂອງ ປະເພນີເມັກຊິໂກ, ໂດຍສະເພາະມໍລະດົກພື້ນເມືອງ, ເຖິງແມ່ນວ່ານາງບໍ່ແມ່ນຊາວເມັກຊິກັນທັງຫມົດ: ພໍ່ຂອງນາງ, Carl Wilhelm Kahlo, ຕົວຈິງແລ້ວເກີດຢູ່ໃນເຢຍລະມັນ, ເຊື້ອສາຍຮັງກາຣີຫຼືຊາວຢິວ, ດັ່ງທີ່ Frida ຢືນຢັນ, ຫຼືມາຈາກສາຍຕໍ່ເນື່ອງຂອງ Lutherans, ອີງຕາມການຄົ້ນພົບທີ່ຜ່ານມາ. . Matilde Calderon, ແມ່ຂອງ Frida, ເປັນມໍລະດົກຂອງຊາວເມັກຊິໂກແລະແອສປາໂຍນ. Frida Kahlo ເປັນນັກຮັກຊາດທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນທີ່ສະເຫມີຕ້ອງການທີ່ຈະເປັນຜູ້ສະຫນັບສະຫນູນສໍາລັບຜູ້ດ້ອຍໂອກາດ. ການເລືອກຂອງນາງທີ່ຈະໂຕ້ແຍ້ງວັນເດືອນປີເກີດຂອງນາງແມ່ນມີລັກສະນະທາງດ້ານການເມືອງ, ແລະມັນບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ນາງເບິ່ງຄືວ່າອ່ອນກວ່າເທົ່ານັ້ນ.
ເມື່ອນາງເກີດ, ນາງໄດ້ຮັບຊື່ Magdelena Frida Carmen Kahlo, ດັ່ງນັ້ນ Frida ຊື່ຫຼິ້ນຂອງ Kahlo ແມ່ນຊື່ທີສອງຂອງນາງ "Frida". ແມ່ຂອງນາງ, ຜູ້ທີ່ຊຶມເສົ້າ, ໄດ້ສົ່ງນາງໄປຫາຜູ້ລ້ຽງເດັກ. ນາງບໍ່ໄດ້ເປັນຄົນທີ່ເອົາໃຈໃສ່ຫຼືຄວາມອົບອຸ່ນ. ອາລົມຢູ່ເຮືອນແມ່ນຕົກຕໍ່າທີ່ສຸດ. ນອກຈາກບັນຫາພາຍໃນຄອບຄົວຂອງພໍ່ແມ່ຂອງນາງ ແລະສອງເອື້ອຍນ້ອງທີ່ຂາດໄປຕັ້ງແຕ່ເຂົາເຈົ້າຖືກພາໄປເປັນແມ່ຊີ, ວິສາຫະກິດຂອງພໍ່ຂອງນາງກໍບໍ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຕະຫຼອດການປະຕິວັດໃນເມັກຊິໂກ.ນອກຈາກນັ້ນ, ສຸຂະພາບຂອງ Frida ແມ່ນມີຄວາມຊັດເຈນ. ນາງຖືກກະທົບກະເທືອນກັບກະດູກສັນຫຼັງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ກະດູກສັນຫຼັງຜິດປົກກະຕິ, ແລະນາງເປັນພະຍາດໂປລິໂອເມື່ອນາງມີອາຍຸພຽງແຕ່ 6 ປີ.
ນາງຢູ່ໃນຄວາມທຸກທໍລະມານຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງເນື່ອງຈາກສະພາບໄວຣັດທີ່ຮ້າຍແຮງນີ້.<2
Frida Kahlo, ວັນທີ 15 ມິຖຸນາ, 1919; Guillermo Kahlo (26 ຕຸລາ 1871 – 14 ເມສາ 1941) – ຊ່າງພາບເກີດທີ່ເມືອງບາເດັນ, ເຢຍລະມັນ. ເສຍຊີວິດໃນເມືອງເມັກຊິໂກ, ເມັກຊິໂກ. ລາຍລະອຽດຂອງສິນລະປິນໃນ Google Art Project, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ເມື່ອຖາມຄຳຖາມ "Frida Kahlo ສູງເທົ່າໃດ?", ພວກເຮົາພົບວ່າຂາເບື້ອງໜຶ່ງຍາວກວ່າອີກຂາໜຶ່ງເປັນຂາຂວາຂອງນາງ. ຢຸດເຊົາການພັດທະນາ, ສົ່ງຜົນໃຫ້ມີການຜິດປົກກະຕິ. ນາງຍັງຢູ່ໂດດດ່ຽວຈາກໄວໜຸ່ມອື່ນໆ ເນື່ອງຈາກສະພາບດັ່ງກ່າວ. ນາງບໍ່ສາມາດເຂົ້າໂຮງຮຽນໄດ້ ແລະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມ “Frida the Limp.”
ຕໍ່ມາ, ປະສົບການຄັ້ງທຳອິດຂອງນາງຢູ່ໂຮງຮຽນກໍ່ເປັນເລື່ອງທີ່ສັບສົນ.
ເບິ່ງ_ນຳ: Spray Paint Art - ການຂຸດຄົ້ນເຕັກນິກສີດສີດທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນນາງໄດ້ເຂົ້າຮຽນຢູ່ເຢຍລະມັນ. ໂຮງຮຽນຕໍ່ຕ້ານຄວາມມັກຂອງພໍ່ຂອງນາງແຕ່ຖືກໄລ່ອອກຢ່າງໄວວາຍ້ອນການຕໍ່ຕ້ານ. ເຫດການນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງບຸກຄະລິກກະຕືລືລົ້ນແລະທໍາມະຊາດຈາກໄວຫນຸ່ມ. ຕໍ່ມານາງໄດ້ລົງທະບຽນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນສໍາລັບຄູສອນເພດຍິງ, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ພັກຢູ່ໃນໄລຍະເວລາສັ້ນໆ. ເມື່ອຄອບຄົວຂອງນາງພົບວ່ານາງໄດ້ຖືກຂົ່ມເຫັງທາງຮ່າງກາຍໂດຍສາດສະດາຈານຄົນໜຶ່ງ, ນາງໄດ້ຖືກພາໄປຈາກສະຖານພະຍາບານ.
ທຳອິດ, ນາງຢາກເປັນທ່ານໝໍ
Frida Kahlo ບໍ່ສະເໝີໄປ ຄວາມຝັນຂອງການເປັນຈິດຕະນາການ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ພໍ່ຂອງນາງໄດ້ປູກຝັງໃຫ້ນາງມີຄວາມຮັກດ້ານສິລະປະທີ່ສວຍງາມມາແຕ່ຍັງນ້ອຍ. ເພື່ອນຮ່ວມງານຂອງພໍ່ຂອງນາງ, ຊ່າງແກະສະຫຼັກ, ແມ່ນແຕ່ໄດ້ສະເໜີບົດຮຽນການແຕ້ມຮູບໃຫ້ນາງ. ນາງຍັງໄດ້ຊ່ວຍຄວາມພະຍາຍາມທາງດ້ານການຄ້າຂອງພໍ່ຂອງນາງໂດຍການດັດແກ້, ການປຸງແຕ່ງ, ແລະສີຮູບພາບ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນາງໄດ້ຖືວ່າສິລະປະເປັນ pastime. Kahlo ແມ່ນນຶ່ງໃນຈໍານວນແມ່ຍິງ 35 ຄົນທໍາອິດທີ່ເຂົ້າໂຮງຮຽນ Escuela Nacional Preparatoria ເມື່ອນາງມີອາຍຸ 16 ປີຈາກນັກຮຽນ 2,000 ຄົນ. ໃນຂະນະນັ້ນ, ມັນເປັນສະຖາບັນອັນດັບຕົ້ນໆຂອງປະເທດ.
ນາງມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນວິທະຍາສາດທຳມະຊາດ ແລະ ປາດຖະໜາຢາກເປັນທ່ານໝໍໃນທີ່ສຸດ.
ອຸປະຕິເຫດທີ່ໜ້າຢ້ານ ແມ່ນຕົວກະຕຸ້ນສໍາລັບສິລະປະຂອງນາງ
ໃນການເດີນທາງຂອງນາງກັບບ້ານໃນວັນທີ 17 ເດືອນກັນຍາປີ 1925, ລົດເມຂອງນາງໄດ້ຕຳກັບລົດລາງ. ໄພພິບັດນີ້ປິດບັງຈຸດຫມາຍປາຍທາງຂອງນາງ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່ານາງມີຊີວິດຢູ່, ນາງໄດ້ຮັບຄວາມເສຍຫາຍຢ່າງຫນັກ. ບໍລິເວນທ້ອງຂອງນາງຖືກແທງດ້ວຍໄມ້ເທົ້າ, ສົ່ງຜົນໃຫ້ເກີດການຫຼຸລູກຫຼາຍຄັ້ງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ນາງໄດ້ໄດ້ຮັບບາດເຈັບ 11 ກະດູກຫັກທີ່ຂາຂວາຂອງນາງ. ຕີນຂອງນາງໄດ້ແຕກຫັກທັງໝົດ, ແລະບ່າໄຫລ່ຂອງນາງກໍຄືກັນ. ຄໍແລະກະດູກສັນຫຼັງຂອງນາງທັງສອງໄດ້ຖືກກະດູກຫັກ. ນາງມີອາການເຈັບເປັນຢ່າງໃຫຍ່ ແລະນອນຢູ່ໃນຕຽງເປັນເວລາຫຼາຍເດືອນ.
ນາງຕ້ອງຜ່າຕັດ 32 ອັນ ແລະຈະຕ້ອງໃສ່ເສື້ອຄຸມ 28 ອັນຕະຫຼອດຊີວິດຂອງນາງ.
ຄໍລຳທີ່ແຕກຫັກ (1944) ໂດຍ Frida Kahlo; Ambra75, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ນາງຖືກບັງຄັບໃຫ້ຢູ່ໃນຕຽງຢູ່ເຮືອນ. ນາງໄດ້ກ່າວເຖິງໃນເວລານັ້ນ, "ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ໄປ, ແລະຂ້ອຍມີຈຸດປະສົງທີ່ຈະຢູ່." ການແຕ້ມຮູບແມ່ນຄໍາອະທິບາຍທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງນີ້.” ຄອບຄົວຂອງນາງໄດ້ຊຸກຍູ້ໃຫ້ນາງຜະລິດຍ້ອນວ່າການສຶກສາທາງການແພດຂອງນາງມີຄວາມສ່ຽງ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຂໍໃຫ້ນາງສ້າງ easel ປັບແຕ່ງເຊັ່ນດຽວກັນກັບຕຽງນອນທີ່ມີກະຈົກຢູ່ເທິງເພດານ. ສິລະປະໄດ້ກາຍເປັນເສັ້ນທາງສໍາລັບທຸກພະຍາດຂອງນາງເຊັ່ນດຽວກັນກັບການກະຕຸ້ນສໍາລັບການຟື້ນຟູຂອງນາງ. ນາງໄດ້ສ້າງຊຸດການແຕ້ມຮູບຕົນເອງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ເຂົາເຈົ້າຈະຍັງຄົງເປັນຫົວຂໍ້ທີ່ນາງມັກທີ່ສຸດ.
Frida Kahlo ຖືກຖືວ່າເປັນຕົວເລກສໍາຄັນຂອງການເຄື່ອນໄຫວ Feminist
ໃນປີ 1928, ນາງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມພັກຄອມມິວນິດຕາມການຊຸກຍູ້ຂອງຊ່າງພາບ Tina Modotti. Kahlo ມີອາຍຸພຽງແຕ່ 21 ປີໃນເວລານັ້ນແລະພຽງແຕ່ບໍ່ດົນມານີ້ໄດ້ຟື້ນຕົວຈາກການບາດເຈັບຂອງນາງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນຖານະທີ່ເປັນໄວລຸ້ນ, ນາງໄດ້ມຸ່ງຫມັ້ນທີ່ຈະປົກປັກຮັກສາຄວາມສະເຫມີພາບທາງສັງຄົມແລະການພັດທະນາມໍລະດົກຂອງເມັກຊິໂກ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, Escuela Nacional Preparatoria, ໄດ້ຊົມເຊີຍເລື່ອງນີ້. ປັດຊະຍາຮັກຊາດນີ້ໄດ້ເນັ້ນໃສ່ປະຫວັດສາດພື້ນເມືອງຂອງເມັກຊິໂກເພື່ອສ້າງຕັ້ງການປົກຄອງສູງສຸດຂອງປະເທດແລະຕ້ານການອານານິຄົມຕາເວັນຕົກ.
ດ້ວຍເຫດນັ້ນ, Frida Kahlo ແລະເພື່ອນຮ່ວມງານອີກເກົ້າຄົນກໍ່ຕັ້ງກຸ່ມທີ່ເອີ້ນວ່າ "Baseball Caps".
ເບິ່ງ_ນຳ: ວິທີການແຕ້ມຫົວມ້າ - Tutorial ຂັ້ນຕອນໂດຍຂັ້ນຕອນ ຮູບແຕ້ມຂອງນັກແຕ້ມຊາວເມັກຊິໂກ, Frida Kahlo, 1932; Guillermo Kahlo, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ເຂົາເຈົ້າໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບເລື່ອງລັດເຊຍ ແລະປຶ້ມ, ປະຕິເສດອຸດົມການແບບດັ້ງເດີມ.ຂອງ macho ແລະສັງຄົມການທະຫານຂອງເມັກຊິໂກ. ເຂົາເຈົ້າຫຼາຍຄົນໄດ້ມີຊື່ສຽງໃນຫ້ອງຮຽນການສຶກສາຂອງເມັກຊິໂກ. ດັ່ງນັ້ນ, ພາຍໃນພັກກອມມູນິດ, ນາງໄດ້ອຸທິດຕົນໂດຍສະເພາະແມ່ນຄວາມເປັນເອກະລາດແລະຄວາມສະເຫມີພາບຂອງແມ່ຍິງ, ສົມທົບກັບຄວາມຂັດແຍ້ງຂອງຊົນຊັ້ນ. ດັ່ງນັ້ນ, ນາງໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນເປັນຊື່ສຽງໃນບັນດານັກແຕ້ມ feminist. ນາງເປັນຄົນທີ່ບໍ່ຍອມເຊື່ອຟັງ, ນັບຖືສາດສະໜາ, ແລະຍຸກສະໄໝ, ແລະນາງໄດ້ຍອມຮັບທາງເພດຂອງນາງໃນຊ່ວງເວລາທີ່ຜູ້ຍິງຈຳນວນໜ້ອຍລົງໄປ.
ຄວາມສຳພັນຂອງນາງກັບ Diego Rivera ເປັນເລື່ອງທີ່ໂດດເດັ່ນ
ໃນປີ 1928, ນາງໄດ້ມີ ການພົບປະທີ່ສໍາຄັນກັບຈິດຕະນາການສາຍຕາ Diego Rivera. ລາວມີອາຍຸ 20 ປີ ແລະເປັນສະມາຊິກພັກຄອມມູນິດ. ລາວມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງໃນການນຳໃຊ້ສິລະປະຂອງລາວໃຫ້ເປັນປະໂຫຍດຕໍ່ສາທາລະນະຊົນໂດຍການເຮັດຮູບແຕ້ມຮູບຊົງຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ໄດ້ຮັບທຶນຈາກລັດ.
ຄວາມສົນໃຈຮ່ວມກັນໃນສິລະປະ ແລະ ອຸດົມການ, ພ້ອມທັງຄວາມຮັກແພງເຊິ່ງກັນ ແລະ ກັນ, ສົມທົບກັນເປັນຮູບປະທຳ. ຄູ່ສົມລົດຂອງຜູ້ສ້າງ.
ເມື່ອເຂົາເຈົ້າແຕ່ງງານໃນປີ 1929, ການແຕ່ງງານຂອງເຂົາເຈົ້າມີທັງໜັກໜ່ວງ ແລະ ຮ້າຍກາດ. ນາງກ່າວວ່າ "ຂ້ອຍໄດ້ເກີດອຸປະຕິເຫດຮ້າຍແຮງສອງຄັ້ງໃນຊີວິດຂອງຂ້ອຍ," ທໍາອິດແມ່ນ inflicted ໂດຍລົດເມ, ແລະທີສອງໂດຍ Diego. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ລາວໄດ້ໂກງນາງຫຼາຍຄັ້ງ ແລະນາງໄດ້ຕອບແທນໂດຍການເຮັດເຊັ່ນດຽວກັນ.
Diego Rivera ແລະ Frida Kahlo; ຜູ້ຂຽນທີ່ບໍ່ຮູ້ຕົວ ຜູ້ຂຽນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ໃນປີ 1935, ນາງໄດ້ພິຈາລະນາເລື່ອງການຫລິ້ນຊູ້ຂອງຜົວກັບນ້ອງສາວຂອງນາງເປັນການທໍລະຍົດທີ່ຮຸນແຮງ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຂົາເຈົ້າໄດ້ຢູ່ຫ່າງຈາກເຮືອນແຕ່ງງານເປັນເວລາຫຼາຍເດືອນ, ຄວາມຮັກຂອງເຂົາເຈົ້າຍັງຄົງບໍ່ປ່ຽນແປງ. ຄວາມສໍາພັນຂອງ Frida ໄດ້ຖືກທໍາລາຍຕື່ມອີກໂດຍການພົວພັນກັບຜູ້ນໍາຄອມມິວນິດ Leon Trotsky. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ນັກການທູດຣັດເຊຍໄດ້ຖືກພັກອາໄສຢູ່ທີ່ອາໄສຂອງເຂົາເຈົ້າໃນປີ 1937 ຫຼັງຈາກໄດ້ຮັບການອົບພະຍົບທາງການເມືອງຢູ່ເມັກຊິໂກ. ຫຼັງຈາກຢ່າຮ້າງກັນໃນປີ 1938, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມກັນໃນປີ 1940 ແລະຍັງຢູ່ນຳກັນຈົນເຖິງຕາຍ.
ເຮືອນທີ່ເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນລະຫວ່າງການແຕ່ງງານຄັ້ງກ່ອນຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນຕົວຢ່າງຂອງຄວາມຜູກພັນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຂົວເຊື່ອມຕໍ່ສອງທີ່ຢູ່ອາໄສເອກະລາດ, ຫນຶ່ງໃນສີຟ້າສໍາລັບ Frida ແລະຫນຶ່ງສີບົວແລະສີຂາວສໍາລັບ Diego. ມັນເປັນການສະທ້ອນເຖິງຄວາມສໍາພັນຂອງເຂົາເຈົ້າ: ປົກຄອງຕົນເອງແຕ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັນບໍ່ໄດ້.
Frida Kahlo ບໍ່ໄດ້ພິຈາລະນາຕົນເອງເປັນນັກສິລະປິນ Surrealist
ເມື່ອນັກ surrealist André Breton ໄປຢ້ຽມຢາມ Mexico City ໃນປີ 1938, ລາວໄດ້ພົບເຫັນ Frida Kahlo's ຮູບແຕ້ມ. ລາວໄດ້ພານາງໄປປາຣີໃນປີ 1939 ເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມການສະແດງໃຫຍ່ໃນເມັກຊິໂກ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ນາງບໍ່ພໍໃຈກັບທັງເມືອງແລະງານວາງສະແດງ. ອີງຕາມນາງ, ໂອກາດແມ່ນ "ເຮືອນສູບຢາ." ປະເທດຂອງນາງແມ່ນວິທີການ satirized ເກີນໄປແລະ charming. ນອກຈາກນັ້ນ, ວຽກງານສິລະປະຂອງນາງກໍ່ຖືກເຂົ້າໃຈຜິດ.
“ມັນບໍ່ຖືກຕ້ອງ,” ນາງເວົ້າ. "ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍແຕ້ມຄວາມຝັນ. ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍພັນລະນາແມ່ນປະສົບການຂອງຂ້ອຍ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ວຽກງານຂອງນາງແມ່ນ, ເຫນືອທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ສ່ວນບຸກຄົນສໍາລັບນາງ.
The Love Embrace of the Universe, the Earth, Mexico, Myself, Diego,ແລະ Señor Xolotl (1949) ໂດຍ Frida Kahlo; Ambra75, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ຖືກຕີຄວາມໝາຍຜິດ, ນາງໄດ້ດູຖູກ ແລະ ໄລ່ນັກວິຊາການທີ່ຈອງຫອງ ແລະອວດດີ. ໃນການຕອບໂຕ້ກັບ Nickolas Murray, ນາງໄດ້ກ່າວເຖິງ ນັກ Surrealists , "ຂ້ອຍຈະນັ່ງຢູ່ໃນພື້ນທີ່ຂອງຕະຫຼາດ Toluca peddling tacos ໃນໄວໆນີ້ກ່ວາມີສິ່ງໃດແດ່ທີ່ຈະເຮັດກັບປັນຍາຊົນ Parisian ທີ່ຂີ້ຮ້າຍເຫຼົ່ານັ້ນ." ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການເດີນທາງໄປປະເທດຝຣັ່ງຂອງນາງແມ່ນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງຊື່ສຽງໃນທົ່ວໂລກຂອງນາງ. Picasso ມອບຕຸ້ມງາຊ້າງໃຫ້ນາງເບິ່ງຕາມຮູບມື, ນັກອອກແບບເສື້ອຜ້າ Schiaparelli ໄດ້ຜະລິດຊຸດອາພອນໃຫ້ກັບງານສິລະປະອັນໜຶ່ງຂອງນາງ, ແລະ Louvre ໄດ້ຊື້ຮູບແຕ້ມໜຶ່ງຮູບຂອງຕົນເອງ.
ງານສິລະປະຂອງ Frida Kahlo ເປັນສັນຍາລັກຂອງການເດີນທາງສ່ວນຕົວຂອງນາງ
ສິນລະປິນຂອງນາງຕິດພັນກັບຊີວິດຂອງນາງຢ່າງບໍ່ມີເຫດຜົນ. ຫົວຂໍ້ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ Frida Kahlo ແມ່ນຮູບຂອງນາງເອງຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນກິດຈະກໍາສ້າງສັນຂອງນາງ, ໃນຂະນະທີ່ນາງຂາດແຄນຍ້ອນອຸປະຕິເຫດຂອງນາງ. ນາງສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເຈັບປວດທາງວິນຍານແລະທາງຮ່າງກາຍຂອງນາງໂດຍບໍ່ມີຄວາມຖ່ອມຕົວຫຼືການຍອມຈໍານົນ. ໃນບັນດາທີ່ຮູ້ຈັກຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນ ຄໍລໍາຫັກ (1944), ເຊິ່ງພັນລະນາເຖິງຮ່າງກາຍຂອງນາງໄດ້ຮັບບາດເຈັບໂດຍຊຸດຂອງຂະບວນການທາງການແພດ. ໃນຈໍານວນທັງຫມົດ, ນາງໄດ້ສ້າງປະມານ 70 ຮູບຕົນເອງເພື່ອບອກເລື່ອງຂອງນາງ. ນາງສະແດງຕົນເອງວ່າເປັນເດັກນ້ອຍໃນດ້ານຫລັງ, ເຊັ່ນໃນ ນາງພະຍາບານຂອງຂ້ອຍ ແລະຂ້ອຍ (1937), ແລະບາງຄັ້ງກໍຢູ່ຄຽງຂ້າງຄອບຄົວຂອງນາງ. ໃນງານສິນລະປະ ໂຮງໝໍ Henry Ford (1932), ນາງຍັງພັນລະນາການແຕ່ງງານຂອງນາງ ແລະພັນລະນາເຖິງການຫຼຸລູກຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ຮູບແຕ້ມ Frida Kahlo ຮູບຕົນເອງໃນ Medallion (c. 1948). Ambra75, CC BY-SA 4.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons
ແຕ່ມັນແມ່ນ “ຄວາມເມັກຊິກັນ” ຂອງນາງທີ່ນາງເນັ້ນໃສ່ໃນການສະແດງຕົວນາງເອງ. ມັນສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຮັກທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງນາງສໍາລັບປະຫວັດສາດວັດທະນະທໍາຂອງປະເທດຂອງນາງ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ນາງມັກຈະນຸ່ງເສື້ອຈີນ Poblano, ເຄື່ອງນຸ່ງພື້ນເມືອງທີ່ມີຊີວິດຊີວາທີ່ປະດັບດ້ວຍເຄື່ອງຖັກແສ່ວດອກໄມ້. ນາງຍັງໄດ້ໃຊ້ຜ້າປູທີ່ປະດັບດ້ວຍດອກໄມ້ ຫຼື buns ທົ່ວໄປ.
ໃນຄວາມກວ້າງໃຫຍ່ກວ່ານັ້ນ, ມໍລະດົກຂອງເມັກຊິໂກໄດ້ຖືກສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນຫຼາຍຜົນງານຂອງນາງ, ໂດຍສະເພາະຜ່ານສັດປ່າ ແລະ ພືດພັນຂອງມັນ.
ຂອງນາງ ການສ້າງປະກອບມີ parrots ແລະ cactus, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບພາກສ່ວນອື່ນໆຂອງປະເພນີທ້ອງຖິ່ນເຊັ່ນ: corpses exquisite ແລະທຸງ. ການອຸທິດຕົນທາງດ້ານການເມືອງຂອງນາງຍັງເຫັນໄດ້ຊັດເຈນຢູ່ໃນວຽກງານຈໍານວນຫລາຍຂອງນາງ. ຂອງນາງ Marxism Will Heal the Sick (1954) ໃຫ້ການເປັນພະຍານເຖິງເລື່ອງນີ້. ສາຍຕາຂອງຄວາມຕາຍຫຼາຍອັນແມ່ນເບິ່ງເຫັນໄດ້ໃກ້ຈະສິ້ນສຸດຊີວິດຂອງນາງ ເມື່ອນາງສະແດງຕົນເອງເປັນກວາງຖືກແທງດ້ວຍລູກທະນູ ຫຼືຢູ່ຂ້າງສົບ.
ຊີວິດຂອງນາງສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໃຊ້ໃນຄວາມເຈັບປວດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ
Frida Kahlo ແມ່ນ ໃນຄວາມບໍ່ສະບາຍຊໍາເຮື້ອຈາກກະດູກສັນຫຼັງຂອງນາງໄປຫາຕີນຂອງນາງ, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມດີຂອງນາງແລະຄວາມສຸກທີ່ບໍ່ປ່ຽນແປງ. ສຸຂະພາບຂອງນາງຮ້າຍແຮງຂຶ້ນ, ໂດຍສະເພາະຫຼັງຈາກປີ 1950. ກະດູກສັນຫຼັງຂອງນາງໄດ້ຖືກປະຕິບັດເຈັດຄັ້ງ. ທ່ານຫມໍຂອງນາງໄດ້ຫ້າມນາງອອກຈາກຕຽງຂອງນາງສໍາລັບງານວາງສະແດງ monograph ທໍາອິດຂອງນາງໃນປີ 1953. ນາງ