Aron Douglas ແມ່ນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການເຄື່ອນໄຫວໃນຊຸມປີ 1920 ທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມ Harlem Renaissance ເຊິ່ງປ່ຽນຮູບສິລະປະອາຟຣິກາ-ອາເມລິກາ. ຮູບແຕ້ມຂອງ Aaron Douglas ປະສົມປະສານອົງປະກອບຂອງວັດທະນະທໍາອາຟຣິກາພື້ນເມືອງແລະສິລະປະທີ່ທັນສະໄຫມ. ສິນລະປະຂອງ Aaron Douglas ສະແດງໃຫ້ເຫັນຫົວຂໍ້ໃນອາຟຣິກາໃນແບບທີ່ກ້າຫານທີ່ລະນຶກເຖິງສິລະປະທີ່ທັນສະໄຫມ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນ Cubism. ໃຫ້ພວກເຮົາຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມເມື່ອພວກເຮົາເບິ່ງຊີວະປະຫວັດຂອງ Aaron Douglas ແລະຕອບຄໍາຖາມເຊັ່ນ: "ສິ່ງທີ່ເປັນເອກະລັກກ່ຽວກັບສິລະປະຂອງ Aaron Douglas?"

ຊີວະປະຫວັດຂອງ Aaron Douglas

ຮູບແຕ້ມຂອງ Aaron Douglas ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງວິທີການຂອງສິລະປະທີ່ປະສົມປະສານປະສົບການຂອງຕາເວັນຕົກກັບປະເພນີທີ່ບໍ່ແມ່ນຂອງຕາເວັນຕົກເພື່ອຍົກລະດັບພວກເຂົາທັງສອງໃຫ້ຢູ່ໃນລະດັບເກືອບ avant-garde. ລາວເພີ່ມຄວາມຮູ້ສຶກຂອງວັດທະນະທໍາອາຟຣິກກາ - ອາເມລິກາໃນວຽກງານຂອງລາວໂດຍການລວມເອົາການຕີຄວາມຕາຂອງຮູບແບບທີ່ຊ້ໍາກັນແລະຈັງຫວະທີ່ພົບໃນດົນຕີ jazz.

Douglas ຈໍາກັດຕົວເອງໃສ່ສີບາງສີຕໍ່ວຽກງານສິລະປະ, ແທນທີ່ຈະອີງໃສ່ຈຸດປະສານງານທີ່ໜ້າສົນໃຈ ເຊັ່ນ: ລຳແສງ ແລະ ອົງປະກອບປະກອບຕ່າງໆ ເພື່ອດຶງດູດສາຍຕາຂອງຜູ້ເບິ່ງ ແລະ ນຳພາມັນຜ່ານງານສິລະປະ.

artworks

ຮູບແຕ້ມຮູບແຕ້ມຂອງ Douglas ທີ່ສວຍງາມ

ເບິ່ງໃນ Amazon

Aaron Douglas ເປັນສິນລະປິນຊາວອາເມຣິກັນເຊື້ອສາຍອາຟຣິກາທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນ ແລະ ມີອິດທິພົນ ເຊິ່ງບົດບາດໃນ Harlem Renaissance ໄດ້ຖືກເຫັນວ່າມີຄ່າ. ລາວໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນຫຼາຍດ້ານຂອງການປະຕິຮູບສັງຄົມ, ຈາກການເຮັດວຽກກັບກຸ່ມຕ່າງໆທີ່ຕໍ່ສູ້ເພື່ອຢຸດຊະງັກເຊື້ອຊາດ, ສະຖາບັນການສຶກສາທີ່ລາວໄດ້ສອນນັກຮຽນເຖິງຄວາມສໍາຄັນຂອງວັດທະນະທໍາອາຟຣິກາ - ອາເມລິກາເປັນການເຄື່ອນໄຫວທີ່ກໍານົດຕົນເອງຂອງການສະແດງອອກແລະການປ່ຽນແປງ. ຮູບແຕ້ມຂອງ Aaron Douglas ມີຄວາມໂດດເດັ່ນໂດຍການຜະສົມຜະສານຮູບແຕ້ມໃນອາຟຣິກາ ແລະຮູບແບບສິລະປະທີ່ທັນສະໄໝຂອງລາວ. ?

ຮູບແຕ້ມຂອງ Aaron Douglas ແມ່ນການປະສົມຂອງຮູບແຕ້ມພື້ນເມືອງອາຟຣິກາ ແລະຄວາມງາມທີ່ທັນສະໄໝ, ໂດຍສະເພາະ Cubism . ລາວໄດ້ຈັດການເອົາຮູບແບບແລະຮູບແບບຂອງຊົນເຜົ່າແລະຕີຄວາມມັນໃຫມ່ໂດຍຜ່ານທັດສະນະຂອງຍຸກສະໄຫມ, ປະສົມເກົ່າແລະໃຫມ່ໃນຄວາມຫວັງທີ່ຈະຄົ້ນພົບພາສາທີ່ມີສາຍຕາໃຫມ່ທີ່ສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອສື່ສານຄໍາສັບວັດທະນະທໍາທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນນີ້. ລາວໄດ້ເພີ່ມອົງປະກອບຈັງຫວະໃຫ້ກັບສິລະປະຂອງລາວໂດຍຜ່ານການໃຊ້ ຮູບແບບການເບິ່ງເຫັນ , ເຮັດຕາມຈັງຫວະ ແລະຈັງຫວະຂອງດົນຕີ jazz.

Aaron Douglas ແມ່ນໃຜ?

Aron Douglas ເປັນນັກສິລະປິນ ແລະເປັນນັກປະຕິຮູບສັງຄົມ. ພຣະອົງໄດ້ຊ່ວຍກໍານົດໂຕນສໍາລັບວັດທະນະທໍາທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນຂອງຊາວອາຟຣິກາອາເມລິກາທີ່ມີຄວາມພູມໃຈໃນມໍລະດົກແລະປະຫວັດສາດຂອງພວກເຂົາ. ລາວພາກສ່ວນໜຶ່ງຂອງການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຢາກປ່ຽນແປງວິທີການເບິ່ງຄົນຜິວດຳ ແລະ ປະຕິບັດຕໍ່ສັງຄົມຕາເວັນຕົກ, ຮຽກຮ້ອງສິດທິພົນລະເຮືອນ ແລະ ໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຢ່າງຍຸດຕິທຳ. Douglas ໄດ້ຊ່ວຍສ້າງຫຼາຍອົງການຈັດຕັ້ງທີ່ຊ່ວຍເສີມສ້າງການສຶກສາ ແລະວັດທະນະທໍາສິລະປະຂອງຊາວອາຟຣິກກາ-ອາເມລິກາຫຼາຍຄົນ, ສົ່ງເສີມຄວາມຄິດທີ່ວ່າສິລະປະສາມາດປະຕິບັດເປັນວິທີການທີ່ວັດທະນະທໍາໃຫມ່ສາມາດສະແດງຄວາມປາຖະຫນາແລະຄວາມຫວັງຂອງເຂົາເຈົ້າສໍາລັບອະນາຄົດ.

Aaron Douglas ເຕີບໂຕຂຶ້ນຢູ່ໃນຄອບຄົວຊາວອາຟຣິກກາ-ອາເມລິກາທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງຫຼາຍໃນລັດ Kansas. ເຖິງວ່າບໍ່ໄດ້ມາຈາກຄອບຄົວທີ່ມີສຸຂະພາບດີ, ແຕ່ພໍ່ແມ່ຂອງລາວກໍ່ໝັ້ນໃຈວ່າລາວເຂົ້າໃຈຄຸນຄ່າຂອງການສຶກສາທີ່ເໝາະສົມ ແລະ ລາວຖືຕົນເອງດ້ວຍຄວາມນັບຖື ແລະ ໝັ້ນໃຈສະເໝີ. ພໍ່ຂອງລາວເປັນຊ່າງເຮັດເຂົ້າຈີ່ ແລະ ແມ່ຂອງລາວໄດ້ແຕ້ມສີນ້ຳເປັນວຽກອະດິເລກ ເຊິ່ງເປັນສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າມັກເຮັດຮ່ວມກັນ.

ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມມັກຮັກໃນສິລະປະຕະຫຼອດຊີວິດ ແລະ ລາວຮູ້ຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍວ່າລາວ ຢາກກາຍເປັນສິນລະປິນຫຼາຍກວ່າສິ່ງອື່ນໃດ.

ຮູບຂອງຈິດຕະນາການ Aaron Douglas ໂດຍ Betsy Graves Reyneau, ຕັ້ງຢູ່ໃນຄັງເກັບມ້ຽນແຫ່ງຊາດທີ່ College Park ໃນລັດ Maryland, ສະຫະລັດ; ຫໍສະໝຸດແຫ່ງຊາດທີ່ College Park , ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ຫຼັງຈາກລາວຮຽນຈົບມັດທະຍົມຕອນປາຍໃນປີ 1917, ລາວວາງແຜນທີ່ຈະເຂົ້າມະຫາວິທະຍາໄລ, ແຕ່ຍັງບໍ່ທັນມີ. ການເງິນເພື່ອເຮັດແນວນັ້ນ. ລາວໄດ້ອອກຈາກ Kansas ແລະເດີນທາງໄປ Detroit ກັບເພື່ອນທີ່ລາວພົບວຽກຊົ່ວຄາວຢູ່ໂຮງງານຜະລິດລົດໃຫຍ່ Cadillac. ຢູ່ໂຮງງານ, ລາວມັກຈະຖືກຈຳແນກເຊື້ອຊາດຜິວພັນ ແລະໃຫ້ວຽກທີ່ຂີ້ຮ້າຍທີ່ສຸດເພື່ອປະຕິບັດ.

ເມື່ອລາວບໍ່ໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໂຮງງານ, ລາວຈະໄປພິພິທະພັນສິລະປະ Detroit ເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມສິລະປະຕອນກາງຄືນ. ຫ້ອງຮຽນ.

ການສຶກສາ ແລະ ການຝຶກອົບຮົມ

Douglas ໃນທີ່ສຸດກໍຈະລົງທະບຽນຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Nebraska, ແລະເມື່ອຮອດເວລາລາວອອກໄປ.ປີ 1922, ລາວ​ໄດ້​ຮັບ​ປະລິນຍາ​ຕີ​ສາຂາ​ວິຈິດ​ສິນ. ຕອນ​ທີ່​ລາວ​ບໍ່​ໄດ້​ຮຽນ, ລາວ​ໄດ້​ເຮັດ​ວຽກ​ບໍ່​ເຕັມ​ເວລາ​ເປັນ​ຄົນ​ຮັບໃຊ້. ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບລາວໄດ້ຍ້າຍໄປ Kansas City ເພື່ອສອນສິລະປະຢູ່ໂຮງຮຽນມັດທະຍົມ Lincoln - ຫນຶ່ງໃນພຽງແຕ່ສອງຄົນອາຟຣິກາ-ອາເມລິກາຢູ່ໃນຄະນະວິຊາ. ລາວຮູ້ສຶກຖືກຈໍາກັດໃນລະຫວ່າງທີ່ລາວຢູ່ທີ່ນັ້ນແລະປາຖະຫນາທີ່ຈະຊອກຫາສະຖານທີ່ບ່ອນທີ່ລາວຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ມີຂໍ້ຈໍາກັດທີ່ວາງໄວ້ກັບລາວຍ້ອນສີຂອງລາວ. ດັ່ງນັ້ນ, ລາວໄດ້ອອກຈາກ Kansas City ໃນປີ 1925 ແລະຍ້າຍໄປນິວຢອກ.

ມັນແມ່ນຢູ່ Harlem ທີ່ລາວໄດ້ຄົ້ນພົບສະຖານທີ່ວັດທະນະທໍາທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງໃນພາກພື້ນ, ຮູ້ສຶກວ່າເກືອບຈະຈົມຢູ່ກັບສະຖານທີ່ໃຫມ່ໆທັງຫມົດ. ແລະປະສົບການຕ່າງໆ.

ໜຶ່ງໃນປະສົບການທີ່ເປັນເອກະລັກນັ້ນແມ່ນຢູ່ໃນພື້ນທີ່ທີ່ມີປະຊາກອນທັງໝົດໂດຍຄົນຜິວດຳ, ສະຖານທີ່ທີ່ເຂົາເຈົ້າມີຄວາມຮັບຜິດຊອບຢ່າງເຕັມທີ່, ແລະສະພາບແວດລ້ອມທີ່ສົມບູນສຳລັບການເຄື່ອນໄຫວໃໝ່ທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ. ເມື່ອມາຮອດນິວຢອກ, ລາວໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃຫ້ສຶກສາກັບນັກສິລະປິນ Winold Reiss ຫຼັງຈາກໄດ້ຮັບທຶນການສຶກສາ. ການຜະສົມຜະສານຮູບຄົນພື້ນເມືອງ ແລະ ອາຟຣິກາອາເມຣິກາຂອງ Reiss ກັບຮູບພາບທາງການຄ້າຈະມີອິດທິພົນຕໍ່ສິລະປະຂອງ Aaron Douglas ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.

An' the Stars Begin to Fall (1925) ໂດຍ Aaron Douglas; Aaron Douglas, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນຍັງເປັນ Winold Reiss ຜູ້ທີ່ແນະນໍາ Douglas ວ່າລາວໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈທາງດ້ານສິລະປະຈາກມໍລະດົກໃນອາຟຣິກາຂອງລາວ. ມັນແມ່ນຈຸດນີ້ທີ່ຮູບແຕ້ມຂອງ Aaron Douglas ເລີ່ມສະແດງລັກສະນະຂອງລາວເຊິ່ງສະແດງ silhouettes ອ້ອມຮອບດ້ວຍຮູບແບບຈັງຫວະ. ລາວໄດ້ຮັບຄະນະກໍາມະການທາງການຄ້າຫຼາຍອັນເນື່ອງຈາກຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງຂອງລາວແລະສ້າງຮູບແຕ້ມສໍາລັບສິ່ງພິມຕ່າງໆເຊັ່ນ Opportunity ແລະ The Crisis.

ໃນບົດເຫຼົ່ານີ້, Aaron Douglas' ສິລະປະສະທ້ອນເຖິງສິ່ງທ້າທາຍທີ່ກຸ່ມຄົນດ້ອຍໂອກາດໄດ້ປະເຊີນຢູ່ໃນແຕ່ລະມື້, ແລະລາວໄດ້ຮັບລາງວັນຫຼາຍອັນສໍາລັບວຽກງານເຫຼົ່ານີ້.

Alain LeRoy Locke ຈາກນັ້ນໄດ້ມອບໝາຍໃຫ້ Douglas ແຕ້ມບົດປະພັນຂອງລາວ The New Negro (1925), ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ຖືກເຂົ້າຫາໂດຍນັກຂຽນ Harlem ອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍເພື່ອຜະລິດຮູບແຕ້ມສໍາລັບວຽກງານຂອງພວກເຂົາເຊັ່ນກັນ. Douglas ເປັນຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງຂອງ Fire!!, ວາລະສານທີ່ເປັນສື່ກາງທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດສະແດງຕົນເອງໄດ້ຢ່າງເສລີໂດຍບໍ່ມີຂໍ້ຈຳກັດຂອງລຸ້ນເກົ່າ ຫຼືອຸດົມການທີ່ວາງໄວ້ກັບເຂົາເຈົ້າ.

ພວກເຂົາມີຈຸດປະສົງເພື່ອພະຍາຍາມສ້າງຊ່ອງທາງທີ່ພວກເຂົາສາມາດແບ່ງປັນແນວຄວາມຄິດເຫຼົ່ານີ້ກັບໂລກອ້ອມຮອບພວກເຂົາ, ໂດຍມີເປົ້າຫມາຍສຸດທ້າຍທີ່ຈະທໍາລາຍຄວາມຮັບຮູ້ເກົ່າກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຄົນສີຜິວຄວນຫຼືອາດຈະເປັນ. ເຖິງວ່າຈະມີການໂຕ້ຖຽງກັນເລື້ອຍໆກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ຕ່າງໆທີ່ຖືວ່າເປັນການຂັດແຍ້ງໃນເວລານັ້ນ, ຫຼາຍໆຄົນໃນ Harlem Renaissance ຮູ້ສຶກວ່າມັນບໍ່ມີຫຍັງນອກເຫນືອຈາກການສົ່ງເສີມຮູບພາບທີ່ເປັນແບບຢ່າງຂອງຊາວອາຟຣິກາ - ອາເມລິກາແລະບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ມັນຜ່ານໄປໃນສະບັບທໍາອິດ.

Douglas ໄດ້ແຕ່ງງານກັບຄູສອນຊື່ Alta Sawyer ໃນວັນທີ 18 ເດືອນມິຖຸນາ, 1926.ກາຍເປັນແຮງບັນດານໃຈໃນຊີວິດຂອງລາວ ແລະເປັນກຳລັງໃຈໃຫ້ລາວຕະຫຼອດການຢູ່ຮ່ວມກັນຈົນກວ່າລາວຈະຜ່ານພົ້ນໄປຢ່າງກະທັນຫັນ. ສະຫນັບສະຫນູນນັກສິລະປິນແລະນັກຂຽນ Harlem Renaissance ຫຼາຍຄົນ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ນາງເຊື່ອວ່າຊາວອາຟຣິກກາ-ອາເມລິກາມີຈິດວິນຍານຫຼາຍກວ່າຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າເປັນແບບດັ້ງເດີມ ແລະມີຄວາມຊັບຊ້ອນໜ້ອຍກວ່າ, ແລະນີ້ເຮັດໃຫ້ Douglas ແລະຄົນອື່ນໆຫຼາຍຄົນທີ່ນາງສະໜັບສະໜູນ.

ການສຶກສາຂອງ Douglas ສໍາລັບຮູບແຕ້ມໃນ ເຮືອນຂອງທ່ານດຣ W.W. ແລະນາງ Grace Goens ໃນ Hockessin, Delaware, 1963. ປະຈຸບັນຕັ້ງຢູ່ໃນພິພິທະພັນສິລະປະ Delaware ໃນ Delaware, ສະຫະລັດ; ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະ Delaware, CC BY-SA 3.0, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ຄວາມສຳພັນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ສິ້ນສຸດລົງຢ່າງກະທັນຫັນ ເມື່ອນາງເຄີຍເວົ້າກັບນັກສິລະປິນວ່າ ສະຕິປັນຍາຂອງລາວຖືກຫົດຫູ່ຈາກການສຶກສາສິລະປະຕາເວັນຕົກຂອງລາວ. . ໃນປີ 1928, Douglas ໄດ້ຮັບການຮ່ວມທຶນເພື່ອສຶກສາກັບ ດຣ. Albert Barnes ຜູ້ທີ່ເປັນນັກສະແດງສິລະປະອາຟຣິກາ ແລະ ສະໄໝໃໝ່ ໃນລັດ Pennsylvania.

Barnes ເປັນແພດໝໍ ແລະເປັນນັກສິລະປະທີ່ມີຄວາມຮັກແພງ. ເກັບກຳເຄື່ອງສິລະປະຂອງອາຟຣິກາຫຼາຍກວ່າ 120 ແຜ່ນຈາກປະເທດເຊັ່ນ: Ivory Coast, Mali, ແລະ Congo. ແລະຫນ້າກາກພິທີ. ໃນຍຸກທີ່ວັດຖຸບູຮານດັ່ງກ່າວຖືກປະຕິບັດເປັນຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ, Barnes ມີຄວາມເປັນເອກະລັກສະເພາະໃນການເລືອກຂອງການສະແດງວັດຖຸທີ່ເປັນຜົນງານສິລະປະ. ເປັນຕົວເລກທີ່ໂດດເດັ່ນໃນການເຄື່ອນໄຫວຂອງ Harlem Renaissance. ໃນ 1930, Douglas ໄດ້ຖືກມອບຫມາຍໃຫ້ສ້າງຊຸດຂອງຮູບແຕ້ມສໍາລັບຫໍສະຫມຸດ Cravath Memorial ໃນຂະນະທີ່ຮັບໃຊ້ເປັນນັກສິລະປິນຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Fisk. ລາວໄດ້ເປັນເພື່ອນກັບ Othon Friesz, ນັກສິລະປິນ Fauvist, ແລະ Charles Despiau ຊ່າງແກະສະຫຼັກໃນເວລາທີ່ລາວໄປສຶກສາຢູ່ Académie Scandinave ໃນປາຣີໃນປີ 1931.

ລາວໄດ້ກັບຄືນໄປ Harlem ໃນປີຕໍ່ໄປແລະໃນປີ 1935, ລາວ. ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງສະມາຄົມນັກສິລະປິນ Harlem ເຊິ່ງມີຈຸດປະສົງເພື່ອສົ່ງເສີມແລະສະຫນັບສະຫນູນຊາວອາຟຣິກກາ - ອາເມລິກາທີ່ມີຄວາມປາຖະຫນາໃນສິລະປະ.

ພວກເຂົາຍັງຫວັງວ່າຈະສ້າງຄວາມຮັບຮູ້ຂອງປະຊາຊົນກ່ຽວກັບການຕໍ່ສູ້ທີ່ກໍາລັງປະເຊີນກັບອາຟຣິກາ. ຊຸມຊົນອາເມລິກາ, ເຊັ່ນ: ຄວາມທຸກຍາກ, ການຫວ່າງງານ, ແລະເຊື້ອຊາດ. ໃນລະຫວ່າງປີ 1918 ແລະ 1937, Douglas ພວກເຮົາເປັນຕົວເລກທີ່ເຄົາລົບນັບຖືຢ່າງສູງໃນການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຕົວມັນເອງໄດ້ເຊື່ອມຕໍ່ກັບການເຄື່ອນໄຫວ “New Negro” ທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ.

ໜ້າປົກຈາກ ໄຟ!! (1926) ໂດຍ Aaron Douglas; Aaron Douglas, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commons

ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, ອົງການຈັດຕັ້ງຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ລຸກຂຶ້ນໃນທົ່ວປະເທດເພື່ອສົ່ງເສີມການປະຕິຮູບສິດທິພົນລະເຮືອນ, ແລະຊາວອາເມຣິກັນເຊື້ອສາຍອາຟຣິກາພະຍາຍາມຄົ້ນພົບແລະກໍານົດວັດທະນະທໍາແລະມໍລະດົກຂອງຕົນເອງ, ການສ້າງທາງເລືອກໃນການເປັນ stereotypes racist perpetuated ໂດຍຜູ້ທີ່ຕ້ອງການທີ່ຈະທໍາລາຍຄຸນຄ່າແລະປະຫວັດສາດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ປັດໃຈຈໍານວນຫນຶ່ງນໍາໄປສູ່ການສ້າງຕັ້ງຂອງການເຄື່ອນໄຫວເຊັ່ນ: ການເຄື່ອນຍ້າຍຂອງຊາວອາຟຣິກາອາເມລິກາຈາກຊົນນະບົດໄປສູ່ຕົວເມືອງເພື່ອຊອກຫາຄວາມສົດໃສດ້ານທີ່ດີກວ່າ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຕໍ່ສູ້ຕ້ານກັບເຊື້ອຊາດທີ່ເປັນລະບົບ.

ຈໍານວນຫຼາຍ ຊາວອາເມຣິກັນເຊື້ອສາຍອາຟຣິກາໄດ້ຕໍ່ສູ້ກັນໃນສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ່ 1 ແລະໄດ້ຮັບຄວາມຮັກຊາດຕໍ່ປະເທດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແຕ່ເຊື່ອວ່າມັນເປັນຄວາມບໍ່ຍຸຕິທຳທີ່ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງຕາຍເພື່ອປະເທດຂອງເຂົາເຈົ້າ ແຕ່ບໍ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃຫ້ອາໄສຢູ່ຢ່າງສະດວກສະບາຍ.

ໄລຍະທ້າຍ

Douglas ໄດ້ຮັບການຮ່ວມທຶນເພື່ອເດີນທາງໄປວິທະຍາໄລສີດຳຕ່າງໆໃນພາກໃຕ້ໃນປີ 1937. ທຶນການສຶກສາດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບລາງວັນໂດຍ Julius Rosenwald, ນັກທຸລະກິດທີ່ໄດ້ໃຫ້ທຶນສ່ວນຕົວໃນການສ້າງໂຮງຮຽນຫຼາຍກວ່າ 5,000 ແຫ່ງ. ໃນພາກໃຕ້ຂອງນັກຮຽນອາຟຣິກາ-ອາເມລິກາ. ລາວຍັງຮັບຜິດຊອບດ້ານການເງິນເພື່ອສະໜັບສະໜູນນັກຂຽນ ແລະນັກສິລະປິນຜິວດຳຫຼາຍຮ້ອຍຄົນ.

ຈາກນັ້ນທ່ານ Douglas ໄດ້ຖືກຮ້ອງຂໍໃຫ້ຮັບໃຊ້ເປັນຫົວໜ້າພະແນກສິລະປະຂອງມະຫາວິທະຍາໄລ Fisk, ເຊິ່ງລາວໄດ້ເຮັດຈົນຈົບປີ 1966.

Douglas ມີຊື່ສຽງເປັນບຸກຄົນຜູ້ທີ່ຊ່ວຍອໍານວຍຄວາມສະດວກໃຫ້ແກ່ການປ່ຽນແປງ ແລະ ການປະຕິຮູບອັນໃຫຍ່ຫຼວງກ່ຽວກັບການສຶກສາຂອງຊາວອາເມຣິກັນເຊື້ອສາຍອາຟຣິກາ ແລະໂອກາດທີ່ອາດມີໃຫ້ແກ່ເຂົາເຈົ້າ. ໃນປີຕໍ່ມາຂອງຊີວິດຂອງລາວ, ລາວມັກຈະເດີນທາງໄປລະຫວ່າງມະຫາວິທະຍາໄລ Frisk ແລະນິວຢອກເພື່ອໃຫ້ລາວສາມາດເຂົ້າຮ່ວມງານວາງສະແດງແລະການບັນຍາຍ.

ມະຫາວິທະຍາໄລໄດ້ສະເໜີໃຫ້ລາວໄດ້ຮັບປະລິນຍາເອກກຽດຕິຍົດໃນປີ 1973 ແລະສືບຕໍ່ບັນຍາຍຈົນກ່ວາລາວໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 1979.

ຜົນງານສິລະປະທີ່ໂດດເດັ່ນ

Douglas ມັກຈະຖືວ່າເປັນຜູ້ມີອິດທິພົນໃນປະຫວັດສາດອາຟຣິກາ - ອາເມລິກາຜູ້ທີ່ຊ່ວຍກໍານົດເອກະລັກທາງວັດທະນະທໍາທີ່ພວກເຂົາປາດຖະຫນາທີ່ຈະສ້າງຕາມເງື່ອນໄຂແລະກົດລະບຽບຂອງຕົນເອງ. ຕົວຕົນນີ້ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍທັງອົງປະກອບອາຟຣິກາແລະທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງ convergence ຂອງປະເພນີແລະປະຈຸບັນ. ຮູບແຕ້ມຂອງ Aaron Douglas ສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບສັນຍາລັກຂອງອາຟຣິກາໃນລັກສະນະທີ່ຍອມຮັບໄດ້ງ່າຍໂດຍວັດທະນະທໍາອາຟຣິກາ - ອາເມລິກາ. 1>ວັນທີ ປານກາງ ສະຖານທີ່ Sahdji (ຊົນເຜົ່າ ແມ່ຍິງ) 1925 ຫມຶກ ແລະ ກຣາຟ໌ເທິງເຈ້ຍທໍ ຫໍວາງສະແດງສິລະປະຂອງມະຫາວິທະຍາໄລ Howard, Washington, D.C. <22 ວັນພິພາກສາ 1927 ຮູບແຕ້ມ ໜ້າປົກວາລະສານ Harriet Tubman 1931 ນ້ຳມັນເທິງຜ້າໃບ ຫ້ອງສະແດງສິລະປະວິທະຍາໄລ Bennet, Greensboro, North Carolina ຄົນນິໂກຣ ຢູ່ໃນການຕັ້ງຄ່າອາຟຣິກາ 1934 ນໍ້າມັນເທິງຜ້າໃບ ສູນຄົ້ນຄວ້າ Schomberg ໃນວັດທະນະທໍາສີດໍາ

ການອ່ານທີ່ແນະນຳ

ຊີວະປະຫວັດຂອງ Aaron Douglas ເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນຜູ້ຊາຍທີ່ຕັ້ງໃຈທີ່ຈະໃຊ້ສິລະປະຂອງລາວເພື່ອສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງໃນຊຸມຊົນຂອງລາວ. ລາວບັນລຸໄດ້ຍິ່ງ​ໄປ​ກວ່າ​ນັ້ນ, ຊ່ວຍ​ເປີດ​ປະ​ຕູ​ໃຫ້​ນັກ​ສິ​ລະ​ປິນ​ອາ​ຟຣິ​ກາ-ອາ​ເມ​ລິ​ກາ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ປາດ​ຖະ​ໜາ​ຫລາຍ​ຄົນ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບສິລະປະຂອງ Aaron Douglas, ໃຫ້ກວດເບິ່ງຫນຶ່ງໃນປຶ້ມທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເຫຼົ່ານີ້.

Aaron Douglas: ສິລະປະ, ເຊື້ອຊາດ, ແລະ Harlem Renaissance (1995) ໂດຍ Amy Helene Kirschke

Douglas ແມ່ນສິນລະປິນຊາວອາຟຣິກກາ-ອາເມລິກາຄົນທຳອິດທີ່ໄດ້ລວມເອົາຮູບແບບສີສັນອາຟຣິກາເຂົ້າໃນສິລະປະສະໄໝໃໝ່ຂອງລາວ. ຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້ພິຈາລະນາບົດບາດຂອງລາວໃນການຫັນປ່ຽນພູມສັນຖານວັດທະນະທໍາອາເມລິກາ. ມັນມີຈົດໝາຍຈາກພັນລະຍາຂອງລາວ, ຜົນງານສິລະປະຂອງ Aaron Douglas, ແລະອື່ນໆອີກ.

• ເຕັມໄປດ້ວຍສິລະປະຂອງ Douglas ຄືນໃໝ່
• ການສຳຫຼວດຊີວິດ ແລະອາຊີບຂອງ Douglas
• ຕິດຕາມການຕໍ່ສູ້ຂອງນັກສິລະປິນຄົນນີ້ເພື່ອກ້າວໄປສູ່ Harlem Renaissance

Aaron Douglas: African American Modernist ( 2007) ໂດຍ Aaron Douglas

ດ້ວຍສິລະປະຂອງລາວ, Douglas ໄດ້ສ້າງມໍລະດົກອັນມີສັກຍະພາບຂອງສິລະປະທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກອາຟຣິກາ. ຖືວ່າເປັນຕົວເລກທີ່ສໍາຄັນພາຍໃນ Harlem Renaissance, ວຽກງານຂອງລາວໄດ້ຊ່ວຍກໍານົດວັດທະນະທໍາແລະສິລະປະຂອງລຸ້ນແລະປະຊາຊົນຂອງລາວ. ນີ້ແມ່ນໄລຍະເວລາໃນປະຫວັດສາດຊາວອາຟຣິກາ-ອາເມລິກາທີ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບການສຶກສາຢ່າງໃກ້ຊິດ, ຄືກັນກັບປຶ້ມທີ່ປະເສີດນີ້.

• ການສະທ້ອນຂອງການປ່ຽນແປງອັນອຸດົມສົມບູນລະຫວ່າງສິລະປະພາບ ແລະດົນຕີ
• ສຳຫຼວດເສັ້ນທາງທີ່ສ້າງຮູບຂອງ Douglas