Tabloya naverokê
W illem de Kooning wênesazekî navdar ê Amerîkî-Hollandî û endamê sereke yê şêwaza Ekspresyonîst a Abstrakt bû. Bê guman ew yek ji hunermendên herî bibandor ê sedsala 20-an bû. Hunera Willem de Kooning bi hûrgulî li ser mirovan, dîmenên perestgehan, û rêgezên jiyana hê jî bingeh bû, û wan beşdarî pêşkeftina ya ku naha wekî rengek taybetî ya Amerîkî ya hunera hevdem tê zanîn, kir. Di vê gotarê de, em ê li jînenîgariya Willem de Kooning û karên hunerî yên nebawer bigerin.
Kar û Jiyana Willem de Kooning
Rastiya ku wî ji hinan re dilsoziya kevneşopiyên fîgurî parastiye. Ev hunermend ji pirraniya hevrêyên wî yên navdar ên ku abstraksiyona tevayî hilbijartibûn, radeyekê cuda dike. De Kooning, ku bi xurtî di bin bandora Pablo Picasso û Arshile Gorky de mabû, hate hesibandin ku Ekspresyonîzm, Kubîzm û Surrealîzm di nav pêkhateyên xwe yên dîtbarî de li hev kiriye û rê li ber hunermendên fîguratîf ên bi dehsalan vekiriye.
Tevî ku ew bi berdewamî guheztina tabloyên xwe dihat nasîn jî, De Kooning gelek caran wan bi hestek bêkêmasîbûna çalak dihişt, mîna ku fîgur bi domdarî diherikin, bêhna xwe didin û ber bi zelaliyê ve mezin dibin.
Pêşkêşkirina Talensprijs ji Willem de Kooning re di 1968 de; Jack de Nijs ji bo Anefo, CC0, bi rêya Wikimedia Commons
Jînenîgariya Willem de Kooningpêvajoyek ku destûr dide afirandin û ji nû ve organîzekirina pêkhateyên wî, xwebexşbûna wan diparêze. Jin III (1953) 1>Dîroka qedandinê 1953 Navîn Rûnê li ser caw Mezinahî (cm) 170 x 120 Cihê Niha Taybetî Koleksiyon
Rêjeyên stûr yên tevgerên dînamîk, vertîkal û horizontî yên bi tonên kremî û zîv rûpoşa kulmê dixe. Şêweyê xanimeke çavbirçî, ji vê rûbera hov derdikeve. Porê wê yê zêrîn û bişirîneke wê ya fireh heye. Tevliheviya fîgurê têgihiştina ku laş tê perçiqandin an jî tê sekinandin, di heman demê de karaktera wê ya gestîkî dide xuya kirin ku zindîbûna birînê dide.
Tengbûna nazik a fîgurê ber bi ling û çokan ve vedibêje. pûtên fîgurên kevnar, pêşiyên girîngiya forma jinê ya di hunera ku De Kooning pir caran jê re behsa wan kiriye.
Tiştekî girîng, De Kooning kes û zemînê bi tevayî li hev dike, ne mimkûn e ku meriv bêje ji ku derê dest pê dike. û li cihê ku meriv diqede, di encamê de ku xanim di paşperdeyê de dihele û derdikeve, bandorek ku De Kooning wekî "bê-dordorê" tê binav kirin.
Em dikarin bibînin ku çawa laş û xweza di nav wî de tevlihev dibin. paşê di van xebatên jinan de ji destpêka salên 1950yî de dixebite. De Kooninggelek caran vedigere ser mijara jinan. Hinan ev mijar bi têkiliyên wî yên bi jina xwe re, pêwendiya wî ya biyanî ya bi diya xwe re, û meyla wî ya ji bo jinbûnê ve girê didin.
Hinek texmîn kirin ku De Kooning divê jinan şermezar bike ji ber ku wî xetên rengê sor bikar aniye. ku sê birînên guleyan li ser sînga wê simule bike, lê De Kooning bersiv da û got, "Min digot qey yaqût e." Elaine de Kooning got, "Çalên guleyan, yaqûtên pir xweşik in ku bi çerm ve girêdayî ne." wan bala xwe dayê ka De Kooning çawa bi çanda populer, xerîdar di berhemên xwe de mijûl dibe û hembêz dike. Wî gelek caran jinên xwe wek kirrûbirên firoşgehan henek, sitranker û jinên xweşik ên ku li Madison Avenue digeriyan bi nav dikir.
De Kooning bi jinên pin-up û navdarên sînemayê, û hem jî pûtên kevn heyran bû. Ew yek ji hindik Ekspresyonîstên Abstrakt bû ku bi mijarên weha re mijûl dibû, û di encamê de, ew bû referans ji bo hunermendên nû yên wekî Larry Rivers, Robert Rauschenberg, Grace Hartigan, û paşê hunermendên pop .
Jin û zarok (1967)
| Dîroka qedandinê | 1967 |
| Navîn | Rûnê li ser kaxezê |
| Pîvan (cm) | 139 x91 |
| Dîroka qedandinê | 1983 |
| Navîn | Rûnê li ser caw |
| Pîvan (cm) | 137 x 152 |
| Cihê niha | Koleksiyona Robert û Jane Meyerhoff |
Di dawiya salên 1970-an de, De Kooning ne tenê bi alkolîzma xwe û bêhêvîbûn lê di heman demê de bi nêzîkatiya xwe ya kevin a wênesaziyê; ew li şêwazeke nû ya nîgarkêşiyê digeriya. Wê demê, hevalek hunermend diyar kir, "Tiştê ku ew îro dixwaze pêk bîne bi rastî "belaş" e, Ew Matisse's La Danse vedibêje." Her çend wî hewl da ku rêyek nû biafirîne jî, wî di hin rewşan de berê xwe da kevneşopên kevn. Rûyê VI'yê bê sernav li cihan bi rengekî zengîn û neqişandî hatiye boyaxkirin û li hin cihan jî zirav û xêzkirî ye. Formên berbiçav, qat û berevajîyên berbiçav hene. Li ser rûbera xêzikan xêzikên şîn û sor xuya dikin ku li ser rûbera tevnvîsê diherikin, form û tîrêjan derdixin holê.
Ekrana spî û vala ya di navbera rêzan de hêdî hêdî girîng dibeû bi heman rengî provokatîf, mijarek dubare di berhemên hunerî yên Willem de Kooning de.
Li gorî yek ji alîkarên atolyeya wî ya wê demê, şeklên di berhemên hunerî yên salên 1980-an de De Kooning gelek caran di bin bandora karên wî yên berê de ne. Wî diyar kir ku wî li fotografên karên berê nihêrî û şekl û rêzikên wan sererast kir "da ku karên nû yên hunerî ji yên kevintir bin." di sala 1990-an de dev ji boyaxkirinê berda mîna ku ew pir bi komek arîkarên studyoyê ve girêdayî ne ku hunermendek nexweş tijî dikirin. Lêbelê, dema ku bi karên hunerî yên kevintir re were berhev kirin, tabloyên ji salên 1980-an derketinek xweş û sivik a tevahiya jiyana wî ya pîşeyî ne.
Binêre_jî: Hunera Neqandina Dar - Dîrok û Teknîkên Peykersaziya li DarêHejmarek hunermend ji Willem de Kooning, yek ji wan bandor bûne. Di dîroka hunerê de herî navdartirîn ekspresyonîstên razber, hem di dema jiyana wî de û hem jî piştî koça wî ya dirêj. Bikaranîna wî ya fîgurên tevlihev, ku hestek nezelaliyê zêde kir, rêbaza herî bi bandor bû ku populerbûna De Kooning zêde kir. Wekî din, hate destnîşan kirin ku hin fîgurên paşerojê xuya dikin ku di ser hêmanên din ên nîgarê re derbas dibin, ev yek dide xuya kirin ku ew li pêş in. Hemî van hûrguliyên piçûk alîkarî da ku Willem de Kooning wekî hunermendê Mamoste ku ew îro tê dîtin.
Binêre_jî: Tabloyên Kulîlkên Navdar - Li Tabloyên Kulîlkên çêtirîn ên Dîrokê DinihêrinPirsên Pir Pir Pirsîn
Willem de çi yeKooning's Danûstandin ?
Willem de Kooning Interchange (1955) sernavê yek ji berhemên wî yên hunerî ye. Vebijarkên De Kooning ji bo sernavên xêzên wî dixuye ku ji qada Bajarê New York-ê ya ku ew hingê lê rûdinişt, wek Interchange. Ew îşareta guhertina di berhemên hunerî yên Willem de Kooning de ji taswîrkirina jinan ber bi cîhûwarên bajarî yên abstrakt ve da. Ew guherînek di şêwaza wênesaziya De Kooning de ku ji hêla hunermend Franz Kline ve hatî çêkirin destnîşan dike, yê ku De Kooning teşwîq kir ku li şûna lêdanên firçeyê yên bi hêz, nîşaneyên jestîkî yên bilez bikar bîne.
Willem De Kooning kî bû?
Willem de Kooning, ku ji hêla gelek hemdemên xwe ve wekî serokê xwe dihat hesibandin, dibe ku bi Jackson Pollock re were berhev kirin, ku wekî kurê posterê avant-garde ya New York-ê kar dikir. De Kooning di salên 1940-an de wekî hunermendek navdar bû. Wî di dirêjahiya 70 salan de di cûrbecûr celeban de xebitî, di dawiyê de xwe wekî girêdanek sereke di navbera wênesaziya Dibistana New York û modernîzma Ewropî de destnîşan kir. Hunera wî ya ku ji abstraksyonê heta fîgurasyonê derbas dibû û carina herduyan jî li hev dixist, bi guhertinên bêdawî dihate binavkirin.
| 2>De Kooning di sala 1904an de li Hollandayê ji dayik bûye. ji temenek piçûk ve riya afirîner hembêz kir, di 12 saliya xwe de dev ji dibistanê berda da ku di sêwirana bazirganî û xemilandina hundurîn de stajyerek bike. Terikandina dibistanê ji bo lêgerîna karekî di wênesaziya hemdem de ne bûyerek ne asayî bû wê demê, wekî ku gelek mirovên afirîner di lêgerîna dergehek hunerî de dikirin.
Perwerdehiya Destpêkê û Kariyera
Di vê demê de, De Kooning beşdarî xwendina şevê li Akademiya Rotterdam a Hunerên Bedew bû. Wî di 16 saliya xwe de dest bi karê xwe yê yekem di sektora hunerî de kir dema ku derfeta hevkariyê bi rêvebirê hunerî yê dikanek navdar re hate pêşkeş kirin. Digel vê yekê jî, piştî ku wî karek bi dest xist, jiyana wî baştir xuya nedikir.
Di sala 1926-an de, De Kooning li ser keştiyek ku ber bi Amerîka ve hatibû rêkirin, difikire ku dîmenê hunera efsanewî ya Amerîkî dê bibe mîna ji bo hunermendek ciwan û azwer jî hawîrdorek pir bikêrtir.
Wî di navbera gelek karên li bakurrojhilat de berê xwe da bajarê New Yorkê. De Kooning dema ku hindik bû nikarîbû xwe bi azweriyên xwe yên hunerî ve girê bidepirsgirêka peydakirina kar li New York. Ew çend salan di pîşesazîya hunera bazirganî de kar dikir, û xuya nedibû ku tişt ji dema ku wî di pîşeyek berawirdî de li Hollanda dixebitî ew qas zêde neguherî.
Koma portre tabloya studyoya Jaap Gidding li Aert van Nesstraat, 1905-1930. Li milê çepê Jaap Gidding radiweste û li pêş-navenda rûniştiye Willem de Kooning; Anoniem., CC0, bi rêya Wikimedia Commons
Lê dîsa jî, De Kooning karîbû bi civatek afirînerên hev-hemdem ên li New York-ê re ku îlham da wî ku ji xwe re hunerê biafirîne û bi dest bixe ve girêbide. ji pîşesazîya hunera bazirganî ya fermî heta ku mimkun be dûr. Nêzîkî sala 1928-an, wî dest bi nîgarkirina jîyana hêşîn û mirovan kir, lê demek dirêj derbas nebû ku wî bi kompozîsyonên abstrakttir ceriband, ku ji hêla hunermendên mîna Joan Miró û Pablo Picasso ve hatî motîv kirin.
Willem de Serkeftina rastîn a Kooning di sala 1935-an de hat dema ku ew wekî hunermendê destûrdar ê projeya hunerî ya hukûmetê ji bo WPA hate hilbijartin, ku hewce dike ku wî gelek fresko û karên din biafirîne.
Rasimên Willem de Kooning di sala 1936-an de di pêşangehek MOMA ya bi sernavê New Horizons in American Hunera di sala 1936-an de bi giranî hatin pêşandan. Lê mixabin, sala pêş de ev destkeftiya pîşeyî ya pêşîn bi mixabinî hate xirab kirin, lêbelê, dema ku xebata Willem de Kooning bi WPA re hate qedandin ji ber ku ew ne bû.Hemwelatiyê Amerîkî.
Piştî demek kurt, De Kooning dest bi afirandina rêze fîgurên mêranî kir. Wî her weha arîkarek, Elaine Fried, kar kir, ku ji bo çend karên xwe, di nav de Jina rûniştî (c. 1940).
Ev dê bibe De Yekem berhema hunerî ya mezin a Kooning a jinê, ji ber ku ew ê paşê bi xebata xwe ya bi dehan salan a ku jinan di berhemên xwe de nîşan dide herî navdar bû.
Hunera Willem de Kooning û Tevgera Ekspresyonîst a Abstract
De Kooning û Fried di sala 1943-an de zewicîn û bi hev re hebûnek germik, bi vexwarina vexwarinê hebûn heya ku di dawiya salên 1950-an de ji hev cuda bûn. Ji hêla afirîner ve, De Kooning nûnertiya fîguran berdewam kir û di heman demê de li ser cûreyên hunerî yên razber jî xwe dirêj kir. Di tevahiya kariyera hunermend de, van pêkhateyên razber hebûna şeklên mirovî di hundurê wan de eşkere kirin. Du teknîkên afirîner ên Willem de Kooning di dawiyê de di Angels Pembe de, yek ji beşdariyên wî yên pêşîn ên berbiçav ji bo Ekspresyonîzma Abstract, di sala 1945-an de hatin berhev kirin. Ji ber cewhera wê ya têgînî, şeklên ku bi giranî bandor bûne, û teknîka navîn a tevlihev, karên reş ên sembolîk ên De Kooning jî di pêşkeftina vê dibistana hunera Amerîkî ya berfireh û zelal de girîng in. Di nîvê salên 1950-an de, wî bala xwe ji abstract veguhezand bo landscapetabloyan .
Willem de Kooning tabloyên peyzajgehan dê alîkariya avakirina qonaxek afirîner a tevahî di jiyana wî ya hunerî de bike, ji ber ku biryara wî ya balkişandina li ser wan ji tevahiya pîşesaziyê re surprîzek bû.
Karên Matur
Dema ku tabloyên peyzajê mijara sereke ya xebata gihîştî ya de Kooning bûn, fîgurê jin ji bo xebata wî û ji bo tevahiya jiyana wî sembolek bingehîn ma. Berhemên hunerî yên Willem de Kooning jinan di encama azwerî, dilşikestî, nakokiyên hundirîn û şahiyan de nîşan didin.
Rasimên wî yên berê yên abstrakt û paşîn ên peyzajê jî bi kûrahî bi felsefîkî ve girêdayî bûn, lê taswîra jinê ya wî dimîne. berhema hunerî ya herî kesane.
De Kooning dê di sala 1961 de bibe hemwelatiyê Amerîkî û çû East Hampton, New York. De Kooning û Fried di nîvê salên 1970-an de ji nû ve hatin girêdan û heya mirina wê di sala 1989-an de bi hev re man. Di salên 1980-an de wî xebata xwe domand, lê derketina nexweşiya Alzheimer bîra wî xera kir û kapasîteya wî ya boyaxkirinê bi girîngî asteng kir. Dema ku jina wî di sala 1989-an de çû ser dilovaniya xwe, De Kooning ji hêla keça xwe ve hat lênihêrtin ta ku di sala 1997-an de koça dawî kir. Wê demê, ew 92 salî bû. Nivîskarê nenas Nivîskarê nenas, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons
Mîrata Hunerî ya Willem de Kooning
Herweha Jackson Pollock hatiyeku wekî Ekspresyonîstê Abstraktê yê herî girîng û bibandor tê binavkirin û tê gotin ku îlhama Allan Kaprow daye, gelek hunermendên ciwan wê demê kifş kirin ku kopîkirina rêbaza wênesaziya Pollock bi gelemperî di encamê de karên ku tenê dişibin yên Pollock de çêdibe. Lê dîsa jî, bikaranîna De Kooning ya reng û pêkanîna impressionîst a boyaxê, û her weha nefretkirina wî ji sînorên di navbera abstraction û fîgurasyonê de, alîkariya hunermendan kir û bû sedem ku rexnegir pesnê karê wî bidin.
Li dû şopa De Kooning, mecal wênesaz Grace Hartigan û Larry Rivers û hunermendên mîna Jack Whitten û Al Held bi serbestî bi abstractionê dileyizin. Hunermendên wek Robert Rauschenberg jî, yên ku yek ji berhemên De Kooning bi awayekî bêrûmet bi kar anîne, jêbirin, û paşê wekî hunera xwe nîşan dan, û yê ku hewl da xwe ji jargona hebûnî ya li dora De Kooning dûr bixe, di berhemên hunerî yên Willem de Kooning de têgihiştinek kifş kir. 3>
Bedewiya tabloyên Willem de Kooning ji salên 1980-an û zindîbûna dewlemend a tabloyên wî yên salên 1960 û 1970-an dibe ku mîna xebata wî ya berê pesnê rexnegiriyê negirtibe, lê bandora De Kooning li ser hunermendan ev e. îro hîn jî girîng e, nemaze yên ku bi nêzîkatiyên gestural ve têne kişandin.
Bêyî bandora wî, hunera pir abstrakt û zayendî ya Cecily Brown ne mimkun e, û Amy Sillman jî bi heman rengî dîroka mêraniyê ji nû ve hevseng kiriye.di tabloyên xwe yên nûjen de bi Ekspresyonîstên Abstract ve girêdayî ye.
Îmzeya Willem de Kooning, 1977; Wmpearl, CC0, bi rêya Wikimedia Commons
Berhemên Hunerî yên Willem de Kooning
Dema ku ew hat sembolîzekirina stereotipa hevpar a resamê mêranî, serxweş, De Kooning bi bi xîret xebitî û wekî yek ji wênesazên Dibistana New Yorkê ya herî agahdar dihat hesibandin. Wî jêhatîbûnek berbiçav nîşan da, ku di xortaniya xwe de bi rêkûpêk hate hîn kirin, û dema ku wî qîmet da mamosteyên nûjen ên wekî Matisse, Picasso, û Miró, wî di heman demê de ji Rubens, Ingres û Rembrandt jî hez dikir. Ka em niha li çend mînakên girîng ên tabloyên Willem de Kooning binêrin.
Jina rûniştî (1940)
| > Dîroka qedandinê | 1940 |
| Navîn | Rûn û komir, masonît |
| Mezinahî (cm) | 137 x 91 |
| Cihê Niha | Muzexaneya Hunerê ya Philadelphia |
Komîsyona portreyê bû sedema afirandina Jina rûniştî . Elaine Fried di vê demê de ji bo De Kooning modelek pir caran bû. di berhema hunerî ya Willem de Kooning de, jin li ser kursiyekê rûniştiye, lingekî wê li ser yê din hatiye xaçkirin, cil û bergek zer a nizm li xwe kiriye. Destek li ser milê wê yê vala ye, lê yê din tevî tunebûna destekî ber bi rûyê wê ve dizivire. Wekî kurator John Elderfieldamaje dike, hemû parçeyên laşê wê, yên ku bêtir wek forman xuya dikin, li ser laşê wê diherikin, ku xuya ne girêdayî ne.
Di destpêka salên 1950-an de, De Kooning nivîsî, "Ez behsa nasîna we dikim. gava ku hûn ji nêz ve li tiliya mezin a yekî an li kulmek pozê yekî dinêrin binihêrin. Wêneyên ku ji hêla wan pêkhateyan ve têne çêkirin, bi hev re têne guheztin û dibin çend perçeyên reng û firçeyan.”
Ji ber zehmetiyên wî yên di danasîna beşên taybetî yên mirovî de, tê fêm kirin ku ew ê wan bi gelek awayan hêsan bike, bihejîne. zivirandin, û wan di aranjmanên cihêreng de bi kar tînin. Ev wêne bi zelalî îlhamên estetîk ên De Kooning destnîşan dike. Pîvana kesk, porteqalî û şîn gelek caran hatine xêzkirin, ku di encamê de qeşengek bêkêmasî, hema-hema jewelê derketiye holê. Balafirên rengîn hem cîhê Kubîst hem jî xebatên Mondrian Neo-Plastîk vedibêjin. Çargoşe jî dişibin dîwarên atolyeya hunermendan, bi gelek tabloyên ku li ser wan hatine xêzkirin û li ser wan hatine xêzkirin.
Ev kar dikare wekî parçeyek ji rêzek karên mêrên rûniştî were hesibandin, û ew bû De. Yekemîn portreya mezin a jinekê ya Kooning, mijarek ku ew ê gelek caran bi salan vegere ser.
Pink Angels (1945)
| Dîroka qedandinê | 1945 |
| Navîn | Rûn û komir |
| Mezinahî (cm) | 30 x 33 |
| NihaCih | Weqfa Hunerê ya Frederick R. Weisman |
Fîgurên biyomorfîk ên bi rengê koral û pembe li jor radibin û bi paşperdeya zer û zêr re tevdigerin. di vê xebatê de, ku di dawiya salên 1940-an de di derbasbûna De Kooning de ji fîgurên mirovî ber bi abstractions ve, qonaxek girîng nîşan dide. Strukturên pembe yên goşt dişibin çav û taybetmendiyên laş ên din ên ku ji hev qut bûne an li hev dikevin. Bê guman, tirsa Şerê Cîhanê yê Duyemîn divê di ramanên wî de bûya, lê kurator John Elderfield di heman demê de girêdanên bi Picasso Guernica , Matisse, û Miró re jî destnîşan kiriye.
Bi girîng, De Kooning red kir. ji bo veşartina rêbaza çêkirina tabloyê.
Xêtên komirê şeklên pembe diyar dikin û beşên zêrîn hemû di kompozîsyonê de derbas dikin. Di quncikê çepê yê jêrîn de, çavek heye, dibe ku beşek serê masiyek, li tenişta fîgurek mîna kevçîyê di binê rastê de. De Kooning gelek caran şekil li ser kaxezê xêz dikir û dûv re wan li ser kanavê dikişand.
"Wî berdewam dikir ku şopan bikar bîne da ku şeklên xêzkirî li kêleka û li jorê yên din li ser kanavê ku çêdikir bi cih bike û ji nû ve saz bike," Elderfield dinivîse, " rêbazek ku ji bo ravekirina qatkirina tevlihev û sosret, guheztina nerazîbûnên ku rûyê hunerê zindî dike, dike." Digel ku piraniya Ekspresyonîstên Abstrakt ji çêkirina pêşnûmeyan ji bo karên xwe dûr dikevin, lê bi lez û bez dixebitin, De Kooning