Wêneyên Asyayî yên navdar - Nêrînek li Hunera Asyayî ya Kevneşopî ya çêtirîn

John Williams 16-07-2023
John Williams

Dema ku behsa dîroka hunera kevneşopî ya Asyayê tê kirin, dijwar e ku meriv wê kategorîze bike ji ber ku ew ji gelek bawerî, şaristanî û adetên neteweyên cihêreng ên li herêmê bandor bûye. Karên hunerî yên Asyayî pir pirreng in û ji tablo û xêzkirinên ji hevrîşim û kaxiz, tabloyên bi mîkrokê, çapên daran, peyker û seramîk, ji serdema hunera Asyaya kevnar heya hunera Asyayî ya hemdem vediqetin. Çend hunermendên herî xweş ên Asyayî jî di pîşeyên xwe de şopînerê ne, nifşên ji hevdemên xwe yên rojavayî pêşketîtir in.

Hunera Asyayî çi ye?

Xebatên hunerî yên Asyayî yên kevneşopî bi sedsalan û gelek neteweyan vedihewîne, û ew cihêreng û tevlihev e. Ew bi bronzên xwe yên merasîmî, kelûmelên xwe yên hêja, jade, qumaş, dîmenên xemilandin, sêwirana baxçe, zêrsaziyên tevlihev, strukturên spehî, çapkirin, pûtperestiya siyê, û kelîgrafiya xwe navdar e. Huner û çanda Asyayê bi kevneşopiyên girîng ên îdeolojîk ên felsefe û pergalên zimanî ve girêdayî ne. Parzemîn mezin e û gelek welat û navgînên cihêreng dihewîne. Ji bo ku em gotara xwe teng bikin, em ê bi taybetî bala xwe bidin ser karên hunerî yên ji Chinaîn û Japonya.

Çîn di nav çandên etnîkî yên herî cihêreng ên li ser gerstêrkê de ye, wekî ku ji hêla navdarên welêt ve hatî destnîşan kirin dîroka hunerê.

Hûnera Çînî ya ku bi sedsalan vedigere, li ser hatiye sekinandinperçe bi awayekî jêhatî. Her dîmen pir xwegirtî ye, di heman demê de pêkhateya giştî hevgirtî ye. Ji bo nîşankirina demê, hunermend qendîlekê dixe yek ji wêneyan.

Ev wêne di nihêrîna pêşîn de li ser jiyana taybet xuya dike. Lêbelê, ew di heman demê de behsa gelek pratîkên wê demê jî dikir.

Qeyser Taizong pêşwazî li şanderê Tîbetî dike (sedsala 14-an) ji hêla Yan Liben ve

Welatê Destpêk Çîn
Dîroka Çêkirinê c. Sedsala 14-an
Navîn Ink li ser Silk
Cihê niha Muzeya Qesrê, Pekîn

Tîbet di sedsala 7-an de ji xanedana Tang a Çînê re rêz girt. Di dema rêwîtiyek fermî ya padîşah a li Chinaînê de, Qralê Tîbetê Songtsen Gampo bi dînîtî evîndar bû û li destê Princess Wencheng geriya. Wî şande û diyarî şand Çînê, lê ew hatin red kirin. Di encamê de, leşkerên Campo ber bi Chinaînê ve pêşve çûn, bajaran di rê de wêran kirin, heya ku ew gihîştin Luoyang, ku li wir Artêşa Tang Tîbetî şikandin. Digel vê yekê, Împerator di dawiyê de bi Princess Wencheng re bi Padîşah re zewicî.

Yan Liben, wênesazek ​​çînî, di vê karê hunerî de hevdîtina xanedana Tang û Tîbetê nîşan da.

Qeyser Taizong Qesibkarê Tîbetan Distîne (sedsala 14'an) ya Yan Liben; Yan Liben, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Evpêça, mîna karên din ên hunerî yên pêşîn ên Chineseînî, bi îhtîmalek mezin kopiyek serdema Song a rastîn e. Qeyser tê dîtin ku bi kincên xwe yên nebaş di erebeya xwe de rûniştiye. Kesek li milê çepê karmendek dadgeha qral e. Qeyser di navendê de ji hêla balyozê Tîbetî yê tirsnak ve bi heybet tê girtin. Kesê li milê çepê werger e. Hem Qeyser Taizong û hem jî wezîrê Tîbetî nêrînên dijber sembolîze dikin. Di encamê de, tevgerên wan ên cihêreng û taybetmendiyên fizîkî dualîteya kompozîsyonê derdixe pêş.

Ev cudahî serdestiya siyasî ya Taizong radixe ber çavan.

Xewnên Jina Masîgir (1814) ji aliyê Katsushika Hokusai

Welatê Jêderê Japonya
Dîroka Çêkirinê 1814
Navîn Çêkirina darê
Cihê niha Kinoe no Komatsu

Li gorî zanyaran, wêne dê çîrokê bîne bîra temaşevanên nûjen. ya Princess Tamatori, ku li seranserê serdema Edo navdar bû. Ew di vê vegotinê de kolberek nefsbiçûk bû ku bi Fujiwara no Fuhito re zewicî, ​​yê ku li mirwariyek digere ku ji bav û kalên xwe ji hêla Ryjin, xwedayê cinawirê deryayê ve hatî standin. Prensesa ber bi kela Ryg-jê ya binê behrê ya Ryjinê ve avjenî dike, soza alîkariyê dide, lê ji aliyê xwedawend û legyona wî ya heywanên deryayî, di nav de heştpûz, tê şopandin.pêsîra xwe û zêrê dixe, dihêle ku ew zûtir melevaniyê bike û bireve, lê ew ji ber birîna xwe di demeke kin de piştî nêzîkbûna jorê diêşe.

Xewnên Jina Masîgir (1814) ji aliyê Katsushika Hokusai; Katsushika Hokusai, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Çîroka Tamatori di wênesaziya ukiyo-e de mijarek girîng bû. Hunermend Utagawa Kuniyoshi jî li ser wê tabloyan afirand, ku gelek caran heştpod di nav heywanên ku ji hêla zozanê sîngê tazî ve direvin hene. Heştpodê mezin di nivîsa li jor tabloya Hokusai de diyar dike ku ew ê keçikê bigihîne kela binê behrê ya Ryjin, û girêdana bi çîroka Tamatori re xurt bike.

Ev tablo ne tenê perçeya hunera serdema Edo ye. ku têkiliyên romantîk ên di navbera jinek û kewçêr de nîşan dide. Peykerên netsuke yên destpêkê jî cefalopodên ku jinên tazî kêfxweş dikin nîşan didin. Welatê Orjînal Japonya Dîroka Çêkirinê 1878 Navîn Rûnê li ser Canvas Cihê Niha Muzeya Hunerê ya Bridgestone

Tiger yek ji berhemên hunerî yên herî naskirî yên Japonyayê ye. Ew yek ji gelek karên bi temaya felîne ya hunermend Kawanabe Kyosai ye. Kyosai atolyeya hunermendek bi hemî kelûmelên hunermendek bi tecrûbe, ango tirş, firçe,Di vê tabloyê de, ku bi îhtimaleke mezin ji bo bîranîna ketina Sala Pilingê di sala 1878'an de hatiye çêkirin, di vê tabloyê de kaxizên kaxizê hene. pilingê spehî yê li ser perdeyeke boyaxkirî, wêneyekî di hundirê wêneyekê de çêdike.

Wî bi hostayî îmzeya xwe wisa xêz kiriye ku li ser rûyê dîmenderê xuya dike.

Binêre_jî: Caravaggio - Barok Master of Chiaroscuro û Tenebrism

Shoki Riding a Piling and Attacking a Grup of Demons (1878) by Kawanabe Kyosai; Daderot, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Kyosai hunermendekî Asyayî yê navdar di serdema Edo de bû. Tohaku, wênesazê Kano yê sedsala 15-an, yekane wênesazê roja xwe bû ku li ser paşperdeya xweşik a zêrê tozkirî, ekranan bi tevahî bi mîkrokê çêkir, û vî hunermendî bandor li karê Kyosai kir. Tevî ku Kyosai herî baş wekî karîkaturîstek tê naskirin, wî di heman demê de di sedsala 19-an de hin tabloyên herî navdar ên di dîroka hunera Japonî de jî kişandin. Pîling yek ji van tabloyan e ku Kyosai bi ava reng û rengan çêkiriye.

Fuji From Kawaguchi Lake (1926) ya Hiroshi Yoshida

Welatê Jêderê Japonya
Dîroka Çêkirinê 1926
Navîn Çapkirina Woodblock
Cihê Niha Koleksiyonek Taybet

Çapkirina dara KawaguchiGol beşek ji Ten Dîmenên Rêzeya Fuji ye. Yoshida keşifger, serpêhatî û hilkişînerek dilpak bû, û çapên wî mezinahiya cîhên cihêreng nîşan dide. Ew ji avarengsazên Ewropî yên sedsala 19-an îlhama xwe girt û ew bi rêbazên hunera Asyayî ya Kevneşopî li hev kir da ku mîhengên xwezayî temsîl bike.

Vê lîtografê Çiyayê Fuji yê ku ji Gola Kawaguchi ya li bintara çiyê tê dîtin nîşan dide. Barîna berfê ya li ser erdê li dora îsotê germ dibe û hewzên piçûk çêdike. Nivîskarê nenas Nivîskarê nenas, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Ev der derdora nêzî bingeha çiyê û her weha qalibên hewayê yên li herêmê nîşan dide. Hiroshi Yoshida di teknîka shin-hanga de di nav kesên herî bibandor de tê hesibandin. Ev şêwazek hunerî ya Japonî ya destpêka sedsala 20-an bû ku wênesaziya ukiyo-e ya klasîk ku di serdemên Edo û Meiji de vejandiye vejandiye. Ew di teknîka boyaxkirina rûnê rojavayî de, ku di serdema Meiji de li Japonyayê populer bû, perwerde bû. Welatê Jêderê Japonya Dîroka Çêkirinê 1934 Navîn Avreng Cihê Niha Muzeya Neteweyî ya Hunera Nûjen, Tokyo

Lênihêrîna zarokan, wekî her kesê kuli dora wan bûye dizane, ne gemar e. Ew bi ken in, diqeliqin û digirîn. Lê bi rastî ji ber vê yekê, gava ku ew bi eslê xwe di sala 1934-an de li Pêşangeha Hunerê ya Akademiya Imperial dest pê kir, ev kar her kes hejand. Uemura Şen, wênesazê ku li pişt vê perçeyê ye, di destpêka pîşeya xwe de bû "dêûbavek rêbir". Ji wê demê û vir ve diya Uemura piştgir û heyranê wê yê herî domdar e.

Tevî ku tişt dijwar bûn û Uemura bû hedefa îstîsmara zayendî, diya wê ji bo wê ma. Mixabin, diya wê di dawiya kariyera Uemura de mir.

Dayik û Zarok (1934) ji aliyê Uemura Shōen; Uemura Shōen (1875-1949), Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Ev beş di heman salê de hate afirandin ku Uemura diya xwe defin kir. Dema ku ew bi eslê xwe hate weşandin hişê mirovan hejand ji ber ku ev yekem car bû ku senaryoyek asayî bi wî rengî xweş dihat derman kirin. Bi dîtina vê dayikê hûn qet texmîn nakin, lê ew tenê dêûbavê weya rojane ya asayî bû. Uemura bi hurmeta ku hewcedariya her dayikek dilgiran a pitikan e, bi vê jinikê re mîna ku ew civakek ji bo rûmetê ji dayik bûye, boyax kir.

Sunrise on the Eastern Sea (1935) ji hêla Fujishima Takeji

Welatê jêderê Japonya
Dîroka Çêkirinê 1935
Navîn Rûnê li ser canvas
NihaCih Muzeya Hunerê ya Bridgestone

Ji bo rûmeta hilkişîna împaratorê Showa ser text, Fujishima Takeji hate wezîfedarkirin ku perçeyek ji bo xemilandinê biafirîne. ofîsa împaratorê di 1928 de. Fujishima "berbang" wek motîfa padîşahê din hilbijart. Li Dolonnor, Mongolyaya Navxweyî, wî hilatina rojê li ser çolê xêz kir. Di deh salên beriya wê de, wî li her derê li hilatina rojê geriyabû, ji Çiyayê Zaoyê li bakur heta Yu Shan a Taywanê (wê demê lûtkeya herî mezin a li Japonya sereke) li başûr, çend berhemên ku bilindahî, okyanûs û berbangê keşf dikirin afirand. Di pêncî salîya xwe de, danê sibê mijara wî ya herî girîng bû.

Ev mînakek spehî û dîmenên deryayê yên wê serdemê ye.

Rojhilat li ser Deryaya Rojhilat (1935) ya Fujishima Takeji; Muzeya Artizon, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Fujishima gelek caran şîret li wênesazên ciwan dikir ku peyva fransî simplicité ji bo çêkirina karên hunerî pêkhateyek girîng e. Baweriya wî bi rakirina parçeyên nepêwîst yek bi yek hebû. Tişta ku nedihat ji holê rakirin diviyabû bihata boyaxkirin. Di vê wêneyê de, em dikarin delîlên dilgiraniya wî ya bi sadebûnê re ku gihîştiye encama wê ya mentiqî bibînin. Ew qas kurt e ku heke yek keştiya li milê çepê were rakirin, dibe ku ew bibe perçeyek hunerî. Tenê çar tebeqeyên me yên rengîn hene: bingeh, okyanûs, ewr, hewa û dîsa ewr.

Roj wê ji asoyê wêdetir derkeve, lê dîsa jîberhemên hunerî çavê temaşevanan ji ronahiyê dûr dixe û ber bi makînasyona paqij a kozmosê ve dibe> Welatê Jêderê Japonya Dîroka Çêkirinê 1989 Navîn Lîtograf Cihê niha Koleksiyona Taybet

Yayoi Kusama Karê hunerî yê ecêb Ready to Blossom In the Morning di sala 1989 de hate hilberandin. herî baş ji bo karanîna wê ya sêwiranên xalî û torê yên stûr, û hem jî mîhengên wê yên dramatîk û mezin tê zanîn. Ew di sala 1973-an de piştî ku populerbûna xwe bi pêşangehên şoreşgerî û bûyerên hunerî bi dest xist, çû welatê xwe, û bû yek ji hunermendên nûjen ên herî naskirî li Japonya.

Wek wênesazek ​​ciwan a êşdar li New Yorkê di 1959, Kusama yekem tabloyên xwe yên ecêb afirand - tabloyên berfireh bi dirêjahiya 33 lingan, bi tevahî bi vibrasyonên rîtmîkî yên derdorên piçûk, bi qalind hatine boyaxkirin.

Wêneyê Yayoi Kusama, 2016; 文部科学省ホームページ, CC BY 4.0, bi rêya Wikimedia Commons

Dîlemiya metafizîkî ya cewherî ya van karên hunerî "bêdawî" dikare di çarçoveyek pêş-çêkirî de were pîvandin û tengkirin - ligel vekirina ji şîrovekirinê re û bertekên behremendiya mêtingehkar ên pêvajoya wan, van xebatan ji Mînîmalîzmê vediqetîne.abstraction, ku çend sal şûnda wê sehneya hunerê li New Yorkê yekdestdar bike.

Û ev lîsteya me ya tabloyên navdar ên Asyayî bi dawî dike. Ji berhemên hunerî yên kevneşopî yên Asyayî bigire heya perçeyên hevdemtir, me hin hunermendên Asyayî yên ecêb ên ji Chinaîn û Japonya vegirtiye. Van karên hunerî ji berhemên hunerî yên berê yên Asyaya kevnar pir pêşkeftin û mezinbûnê nîşan didin.

Li vir li çîroka webê ya tabloyên me yên Asyayî binêre!

Pirsên Pir caran pirsîn

Çi ye Hunera Asyayî?

Xebatên hunerî yên Asyayî yên kevneşopî bi sedsalan û gelek neteweyan vedihewîne, û ew cihêreng û tevlihev e. Huner û çanda Asyayê bi kevneşopiyên girîng ên îdeolojîk ên felsefe û pergalên zimanî ve girêdayî ne. Parzemîn mezin e û gelek welat û navgînên cihêreng dihewîne.

Hunera Asyayî ji ku tê?

Hunera Asyayî ji welatên parzemîna Asyayê tê. Ev parzemîn mezin e û ne tenê Chinaîn, lê her weha Japonya, Kore û gelek deverên din jî digire. Hunera Asyaya kevnar îro jî pir tê qedirgirtin.

gelek mijarên cihêreng, di nav de perestgeh, jîngeha çolê, û bedewiyên din ên ku bi hûrgulî hatine destnîşan kirin. Teknîka herî berbiçav a nîgarkirina çînî wekî teknîkek klasîk a pêşkêşkirina mijarên cihêreng ên ku pir caran bi kalîgrafiyê re hatine yek kirin tê hesibandin. Tabloyên Çînî , ji dêvla ku li ser kaxezên mezin û rût bên çêkirin, di serî de li ser pirtûkên mezin ên ku ji bo pêşangehê hatibûn daliqandin hatin çêkirin. Wênesaz hebûn ku pelên pelçiqandî û awayên din, wek dîwarên mezin, bi kar dianîn.

Qesra Neh Perfections (1691) ya Yuan Jiang ; 袁江, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Tabloya Japonî xwedî dîrokeke dirêj e; mîrata wê berfireh e, û cihê bêhempa yê Japonya li cîhanê bandorek giran li şêwaz û rêbazên hunermendên Japonî kiriye.

Rastiyek baş hatî destnîşan kirin ku Japonya bi sedsalan bi nisbet veqetiya bû - ev bû ne tenê ji ber eraziyê, lê di heman demê de ji ber meyla çanda Japonî ya serdest a ji bo veqetandinê, ku çanda welêt şekil da. Di serdemên ku em dikarin jê re "çanda Japonî" bi nav bikin, huner û wêje ji yên din ên cîhanê serbixwe pêş ketin. Ev yek di teknîkên nîgarkêşiya Japonî de jî diyar dibe. Mînakî, tabloyên Nihonga, hilberek sereke ya kevneşopiya wênesaziya Japonî ne. Ew li ser bingeha adetên hezar salî ye, û karên hunerî bi gelemperî têne çêkirinli ser kaxiz an jî hevrîşimê japonî bi firçeyan.

Monlight Landscape (1889) ya Hashimoto Gahō; 日本語: 橋本雅邦(天保6年-明治41年)Îngilîzî: Hashimoto Gahō(1835-1908), Public domain, bi rêya Wikimedia Commons <3 <3 <4 Niha em ê hin tabloyên herî navdar ên Asyayê kifş bikin. Van karên hunerî yên kevneşopî yên Asyayî ji Chinaîn û Japonya têne çêkirin. Ew hin ji berhemên hunerî yên herî xweşik û girîng ên parzemînê temsîl dikin.

Nymph of the Luo River (z. 1000 CE) ji hêla Gu Kaizhi

Welatê Jêderê Çîn
Dîroka Çêkirinê c. 1000 CE
Navîn Ink ser Silk
Cihê Niha Muzexaneya Qesrê, Pekîn

Ev tablo wekî pêleka çar beşî tê, her çend mixabin, xebata hunerî ya çaremîn a orîjînal winda bûye. Lêbelê hunermendên Asyayî, gelek kopiyên hunera navdar a Asyayî, bi îhtîmalek mezin di serdema Song (960-1279) de çêkirin. Wêne di şiklê pêlekek dirêj de ye, bi beşên ku çîrok vedibêjin. Mîna destnivîsên din ên çînî, dîtina wan ji rast ber bi çep baştirîn rê ye ji bo têgihîştina naveroka wan.

Cao Zhi di destpêkê de bi komek arîkaran re diçe û divê çemê Luo derbas bike. Gu Kaizhi ramanên xwe yên afirîner li vir bihêle.

Nymph of the Luo River (z. 1000 CE) ya Gu Kaizhi; Gu Kaizhi,Qada giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Ew hevdîtina Cao Zhi û nymph, Fu Fei, bi rêkûpêkkirina afirîner û karanîna rengên jîndar nîşan dide. Ew hêdî dimeşe û gava ku ew bixweze disekine. Paşê wêrisê textê kifş dike ku Fu Fei nîmfek e. Cao bi balkêşiya Fu Fei ve tê dîlgirtin û bi wê re dilşewat dibe. Nymph, ji hêla din ve, elegant e; ew di navbera di behrê de diherike û di ezmanan de difire de cih digire. Fu Fei li ezmên direqis û stranan dibêje, û ew û Cao Zhi her du jî ji hev haydar in.

Mixabin, çarenûsa xweda û mirovan ji hev cuda dibe.

Rêwîyên Di nav Çiya û Çiyayan (nêz. 1000 PZ) ji aliyê Fan Kuan

Welatê Jêderê Çîn
Dîroka Çêkirinê c. 1000 CE
Navîn Ink ser Silk
Cihê Niha Mûzeya Qesra Neteweyî

Fan Kuan hemû tiştên ku bi rêzgirtinê dihatin girtin wekî wênesazek ​​masterê çînî yê rastîn pêk anî. Ew bi dilşewatiya xwezayê navdar bû ku dê demên dirêj bi tenê li çiyayan an deverên din ên xwezayî yên parzemîna Chinaînê derbas bike. Her çend di derbarê Kuan de çend rastiyên din jî hene, mirov dikare bi gelek karên hunerî yên ku wî di dema Xanedaniya Song de tenê piştî 1000 P.M. de afirandiye wêneyek baş jê bistîne

Gelek hunermendên Asyayî ji parastinê vekişiyanîzolekirina çiyayên bilind di dema aloziya serdema Pênc Xanedanan de.

Rêwîyên Di nav Çiya û Çiyayan (nêz. 1000 CE) ji aliyê Fan Kuan; Fan Kuan, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Dixuye ku Kuan yek ji wan e ji ber ku çend karên wî dîmenên xweşik ên cîhên çiyayan nîşan didin. Rêwîyên Di nav Çiya û Çiyayan de berhema wî ya herî naskirî ye, û bê guman ew yek ji navdartirîn berhemên hunerî yên çînî ye ku heya niha hatine afirandin. Karê hunerî tê xwestin ku herêma başûrê Shaanxi nîşan bide. Di binê de, dîwarek kevirê mezin heye ku bi kevirên mezin ve girêdayî ye. Nêrîna gelek dereceyan tê armanc kirin ku mezinahiya gundên çînî bi hemû spehîtiya wê ragihînin.

Perestgehek Tenêtî Di Navbera Çiyayên Paqijkirî (960 CE) ji hêla Li Cheng ve

Welatê Jêderê Çîn
Dîroka Çêkirinê 960 CE
Navîn Ink li ser Silk
Cihê niha Muzeya Hunerê, Kansas City

Xebatek din a hunerî ya navdar a Chineseînî di sedsala 10-an de ji hêla hunermendek bi navê Li Cheng ve li ser pêlekek mezin a daleqandî hate afirandin. . Ev perçe, bi sernavê Perestgehek Tenêtî Amid Clearing Peaks, wêneyek panoramîkî ya bi heybet bi bajarokek çiyayî ya ku ji her tiştê kevneşopî ya Mîmariya Çînî ve girêdayî ye, bi derûdora bilind ve girêdayî ye. Ev yek ji hindikên heyî yeberhemên hunerî yên ku tê fikirîn ku ji hêla Cheng ve hatine afirandin.

Wêne tê texmîn kirin ku di nav civakên bilind ên veqetandî yên serdema dîrokî ya Cheng de jiyanek rast nîşan daye.

Perestgehek Tenê Di Navbera Çiyayên Paqijkirî (960 CE) ji hêla Li Cheng; Muzexaneya Nelson-Atkins ya Hunerê, Domaya Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Wî ev afirand perçeyek bi rastbûnek ecêb, hetta lingê darê herî piçûk û buhara ku ji çemê jêrîn radibe. Ew dîmenek çiyayî ya girseyî ye ku di navendê de perestgehek heye û berbi binî ve qelebalixek çalakiyên mirovî ye. Wênesaz bi duristî û jêhatîbûna wêneyê pêşxist û afirand, giranî û pîvana mîhengê radigihîne. Karê firçeyê tevgera xwezayê nîşan dide, û hostatiya hunermendê li ser mîhengê dihêle ku pêkhateyên mîmarî bi darên zivirî, çem û girên bi mijê yên li derdorê re bikevin têkiliyê.

Ev dîmena çînî ya sedsala 10-an dîmenek e. Ji ber firçeya wê ya hêja û birêkûpêkkirina gewre şahesera cîhanî.

Jinên dîwanê Porê Xwe Bi Kulîlkan Xemilandin (nêz. 750 CE) ji hêla Zhou Fang

Welatê Jêderê Çîn
Dîroka Çêkirinê c. 750 CE
Navîn Ink ser Silk
Cihê Niha Muzeya Parêzgeha Liaoning, Shenyang

Çîn xwediyê aborîyek geş bûû çandek pêşkeftî di dema Tang de. Di vê serdemê de şêwaza "rengkirina jinên balkêş" girîng bû. Zhou Fang, ku ji malbatek esilzade tê, di vê celebê de berhemên xwe nivîsand. Karên wî yên hunerî standardên bedewiya jinê û pratîkên demdirêj nîşan dide. Têgîna balkêşiya jinê ji hêla fîgurek dilşewat ve hate temsîl kirin. Ji ber vê yekê, Zhou Fang jinên emperyal ên Çînî bi taybetmendiyên dor û bedenên qelew nîşan da.

Jin bi kincên mezin û zeliqandî yên bi gauzên şefaf li ser wan in. Cilên wan bi qalibên kulîlk an geometrîk hatine xemilandin.

Jinên dîwanê Porê Xwe Bi Kulîlkan Xemilandin (z. 750 CE) ji hêla Zhou Fang; Parêzgeha Liaoning Muzexane, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Bêrên wan dişibin baskên perperokan. Çavên wan teng, pozê wan mezin, lêvên wan biçûk in. Porê wan bi kulîlkên wek peon an lotus bi kulmek jorîn têne çêkirin. Jin jî ji ber bikaranîna rengdêrên xwezayî li ser çermê xwe xwedî xuyaniyek xweşik in. Her çend Zhou Fang jinan wekî perçeyên hunerî nîşan bide jî, ev rûbirûbûn bi tenê cinsiyeta jinan zêde dike.

Binêre_jî: "Esman Above Clouds" ji hêla Georgia O'Keeffe - Analîzek Berfireh

Pênc ga (sedsala 8mîn) ya Han Huang

Welatê Jêderê Çîn
Dîroka Çêkirinê c. Sedsala 8mîn
Navîn Ink serKaxez
Cihê niha Muzexaneya Qesrê, Pekînê

Han Huang, a Mîrê Xanedaniya Tang, Pênc gayên xwe bi awayên cihê ji rastê ber bi çepê ve afirand. Ew li benda rêzê ne, bi kêf an jî xemgîn. Dibe ku her wêne wekî karek hunerî ya cûda were hesibandin. Li aliyê din ga tevheviyeke hevgirtî pêk tînin. Han Huang bal kişand ser nuwazeyan. Mînakî, qijik, çav û hestên gayan taybetmendiyên cihêreng eşkere dikin. Ew hemû jî xwedî kesayetiyên balkêş in, pir wek pênc bira.

Em nizanin çima hunermend "Pênc ga" xêz kiriye.

Pênc Oxen (z. Sedsala 8.) ya Han Huang; Han Huang, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Hunera hespê li seranserê xanedana Tang populer bû û ji hêla dîwana emperyal ve dihat piştgirî kirin. Ji aliyê din ve hunera oxan, di dîrokê de ji bo mêrekî mijareke neguncav dihat dîtin. Han Huang, ma te xwe bi gayê bi zendê re dan ber hev? Dibe ku ew pêşniyar bike ku wî penagehek û jiyanek aram li çiyê hilbijart, bi danîna ga li kêleka çolê di heman wêneyê de. Lêbelê, ji ber kar û statûya wî ya bilind, Han Huang ne mimkûn bû ku bixwaze xwe vekêşe nav tecrîdê. Di encamê de, bi xêzkirina ga bi rencê, wî dikaribû dilsoziya xwe ya ji împarator re nîşan bide.

Şevên Şevê yên Han Xizai (Nêzîkî Sedsala 10emîn) ji hêla Gu Hongzhong ve

WelatêDestpêk Çîn
Dîroka Çêkirinê c. Sedsala 10.
Navîn Ink li ser Silk
Cihê niha Muzeya Qesrê, Pekîn

Rayedarê Qeyserî ji hevdîtinên girîng derneket û dudil bû ku bibe serokwezîr, ji ber vê yekê wî hunermendek şand ku here û kontrol bike. li ser tiştê ku wî dikir û tabloyek ji kiryarên karbidest çêdike. Rayedar ji hikûmetê bêhêvî bûbû. Wî xizmetê red kir, tercîh kir ku kêfê bike û jiyana xwe binirxîne. Gu Hongzhong çîrokek domdar vedibêje, tevahiya rewşê wekî ku çîrokek be nîşan dide. Dema ku senaryo ber bi pêş ve diçe, karê hunerî ji hêla ekranan ve di beşan de tê veqetandin, ku wekî dabeşker tevdigerin.

Di wêneyê de derdora 40 kes hene, ku hemî jîndar in û xwedî hestên cihê ne. 3>

Rewşên Şevê yên Han Xizai (Nêzîkî Sedsala 10-an) ya Gu Hongzhong; Piştî Gu Hongzhong, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Mînakî, di dîmena destpêkê de, em dibînin ku Han Xizai kulmek reş dirêj li xwe kiriye, û li amûrek muzîka çînî guhdarî dike. Kesê ku cilê sor li xwe kiriye akademîsyenek çînî ye. Han Xizai di dîmena jêrîn de tê xuyang kirin ku ji bo dansê li darbê dixe. Piştî sekinînek kurt, ew bi guhdarkirina muzîkê dema ku hevalên wî bi lîstikvanan re diaxivin kêfa xwe didomîne. Gu Hongzhong organîze dike

John Williams

John Williams hunermend, nivîskar û perwerdekarek hunerî ye. Wî lîsansa xwe ya Bachelor of Fine Arts ji Enstîtuya Pratt li New York City bi dest xist û paşê li Zanîngeha Yale destûrnameya Mastera Hunerên Bedew qedand. Zêdetirî deh salan, wî di warên cûda yên perwerdehiyê de fêrî hunerê ji xwendekarên ji her temenî re kiriye. Williams berhemên xwe yên hunerî li galeriyên li seranserê Dewletên Yekbûyî nîşan da û ji bo xebata xwe ya afirîner gelek xelat û xelat wergirtine. Ji bilî lêgerînên xwe yên hunerî, Williams di heman demê de li ser mijarên girêdayî hunerê jî dinivîse û atolyeyên li ser dîrok û teoriya hunerê hîn dike. Ew dilşewat e ku kesên din teşwîq bike ku bi hunerê xwe îfade bikin û bawer dike ku her kes xwedî kapasîteya afirîneriyê ye.