Navê H bi tevahî Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni ye, lê hûn bi îhtîmalek mezin wî wekî Michelangelo nas dikin, yek ji kesên herî girîng di hunera rojavayî de. Tewra piştî zêdetirî 450 sal ji mirina wî, karên hunerî yên Michelangelo hîn jî pir têne qedirgirtin û pîroz kirin. Îro em ê bi vekolîna tabloyên herî navdar ên Michelangelo di derheqê vê polîmata balkêş de bêtir fêr bibin. Berhemên hunerî yên Ronesansê yên Michelangelo kar dikin ku pileya xwe ya bilind a pisporiya pratîkî bi afirîneriya xwe ya hunerî ya kûr re yek bikin da ku hevsengiya îdeal a Ronesansa Bilind a lihevhatina dîtbarî û rastbûna anatomîkî çêbike.

Destpêkek Hunerê ji hêla Michelangelo

Michelangelo di dîroka hunerê de yek ji yekem kesayetiyên rastîn bû. Ew qehremanek pirzimanî bû ku bi piranî wekî yek ji baştirîn resamên serdema Ronesansê ya Italiantalî tê hesibandin, tevî ku meyldar bû ku xwerû, zirav û daxwazkar be. Ew di vejîna hunera klasîk a Greko/Romî de beşdar bû, lê destkeftiyên wî tenê ji teqlîda kevnar derbas bûn. Berhemên hunerî yên navdar ên Michelangelo bi tevliheviyek mêjî û rastiyek hestyarî ya ku berê kêm dihat dîtin tijî bûn, û ew pir caran nîqaşan derxistibû holê.

Tevî ku cewherê wî yê xerîb, wî karîbû ji patronên herî navdar ên serdemê û biafirîne hin ji yên ku berhemên herî navdar li cîhanê, ku hê jî rêz ûRockwell, ji vê freskoyê îlham girtiye.

Deluge (1512)

Ji bo temaşekerê ku li wêneyê dinêre, komek ji kesên ditirsiyan ku xwe li serê çiyayekî digirin, dibe ku li milê çepê yê dîmenê were dîtin. Ew nîşan dide ku wan ji bilindbûna asta avê penaxwaziyê digerin. Komek din li milê rastê xwe ji bahozê diparêze. Wekî din, di navenda wêneyê de keştiyek piçûk heye ku xuya dike ku ji bo binavbûnê amade ye û Keştiya Nûh di paş de ye.

Ew tekane qeyik e ku dê di nav lehiyê de derbas bibe. Michelangelo Deluge û wêneyên din ên ji Mizgîniyê di çarçoveyek çar salan de xêz kir, piraniya tabloyê bi tenê kir. Li şûna ku Michelangelo pêvajoyên nîgarkêşiyê yên nû an jî sofîstîke îcad bike, tê texmîn kirin ku Michelangelo tercîh kiriye ku bi rêbazên kevnar bi kar bîne.

Hewldana wî ya ji peykersaziyê re diyar dibe dema ku mirov di wêneyê de dibîne, ji hêla başiya wan ve tê dîtin. reqemên diyarkirî.

Deluge (di navbera 1508-1512 de) ji aliyê Michelangelo; Michelangelo, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Michelangelo di vê hunerê de fîgurê mirovan bi bandor bikar tîne.Digel ku resim ne navgîna wî ya bijare bû jî, tabloyên wî peykerdar xuya dikin. Karakterên her dîmenê hem hêz û hem jî zerafetê temsîl dikin. Tê texmîn kirin ku karê Michelangelo li ser wêneyê bandorek mayînde hem li ser hevdemên wî û hem jî li ser wênesazên paşerojê hiştiye.

Rasimên Michelangelo yên li Şapela Sistine hemî xwedî mijarek kûr a xiristiyanî ne.

Michelangelo neh panel li ser qada navîn ya banî çêkirin, ku her yek çîrokek ji serpêhatiya Mizgîniyê nîşan dide. Neh panel li ser sê koman hatine dabeşkirin û her yek ji sê dîmenan pêk tê. Her yek ji sê wêneyên di setê de çîrokek ji Mizgîniyê vedibêje. Ya dawîn ji her sê koman pirsgirêkên mirovahiyê diyar dike, ango malbata Nûh. Tê gotin ku her neh panel jî temsîla grafîkî ya xwesteka gel a ji bo têkiliya bi Xwedê re ne. Dîroka qedandinê c. 1509 Navîn Fresko Pîvan 280 cm x 570 cm Cihê niha Chapela Sistine, Vatîkan

Ev kaxiz ji neh beşan ji Çîroka Afirandinê pêk tê, ji aliyê başûr bi Dabeşkirina Tarî û Ronahîyê dest pê dike û bi Nexweşiya Nûh diqede. Hilweşîna Mirovahiyê û Derketina ji Edenê beşa duyemîn ebeşa şeşan, Ruin of Mankind and Eviction from Eden.

Ev berhema hunerî bi şêwaza ku ji hêla Michelangelo ve di destpêka serdema Ronesansê de pêşeng bû hate afirandin.

Berevajî gelek hevdemên wî yên ku xwe mecbûr hîs kirin ku bi prensîbên klasîk ve girêdayî bin, wî karê hunerî wekî pêdivî dît ku hestek xwendina karakterê nîşan bide. Berevajî hevalên xwe, wî di vê senaryoyê de ji bo Adem û Hewayê modelên tazî yên pir masûlke bikar anî, ku jêhatîbûna wan lêkolîna wîya zû ya anatomiyê ya zexm nîşan dide. Ev nêzîkatî bi taybetî serketî ye dema ku ew fîgurên ciwan û şêrîn ên Adem û Hewayê yên di dema xapandina Hewayê de bi laşên wan ên pîr û gemar ên piştî ku ji Edenê têne derxistin berhev dike. Ji Paradise (z. 1509) ya Michelangelo; Michelangelo, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Michelangelo ji sembolên ku dixwaze îfade bike zêdetir taybetmendiyan bi kar nayne, û ji ber vê yekê, wêne tevlihev nabe, û tîne zelalbûna vegotina wî. Wî sê stûn û du kevan bikar anîn da ku daketin û sirgûna Adem û Hewayê ji bexçê bi şiklê "M"-ya nesalî bi hev ve girêbide.

Stûna navendî marê qermiçî ye û marê jinê ye. rûyê li dora Dara Jiyanê pêçayî ye.

Stûnek din li milê çepê Adem û Hewa di dîmenek pir luks de nîşan dide (ji xeynî kevir û darek rizyayîstû), bi Hêwayê re sêva ku xapînok di çiqilê de dabû destê wê, girt. Şaxê duyemîn ê vê darê ber bi milyaketekî hêrsbûyî yê difire bi şûr ve dibe, û îşaret bi awayên hovane, damar û pîr ên Adem û Hewayê yên ku stûna destê rastê pêk tê, dike. Ev beşa peyzajê reş e.

Dadgeha Dawî (1541)

Ev hunera fresco ya navdar a Michelangelo, ku dîwarê gorîgehê yê Sistine Chapel digire, yek ji hêmanên paşîn ên avahiya bingehîn e, ku ji hêla Papa Clement VII ve hatî ferman kirin. Ew Hatina Duyemîn a Mesîh destnîşan dike dema ku ew Dadbariya Dawîn birêve dibe. Afirandina perçeyê girs pênc sal girt û zêdetirî 300 fîgurên cihê dihewîne.

Wêneya navendî ya Mesîh bi çalakiyek hovane ve girêdayî ye, destên wî dirêjkirî ne da ku birînên Derdê wî eşkere bike. Gava ku ew berbi çarenûsa xwe bilind dibin, Jesussa li mirovahiyê dinêre. Meryema Keçik, li milê wî yê çepê, awirek ber bi yên rizgarbûyî ve diavêje. St Petrûs û Yûhenna Baptist li her du aliyên Mesîh cih digirin, mifteyên bihuştê digirin. Çend şehîdan bi nîgarên êşên wan tên temsîlkirin.

Saint Bartholomew bi taybetîbalkêş e ji ber ku ew bi hejandina goştê xwe hat kuştin, ku tê îddîakirin ku rûyê wî wêneyê xwe yê Michelangelo temsîl dike.

Dadgeha Dawî (1536 -1541) ji aliyê Michelangelo; Michelangelo, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Melaîket alîkariya giyanên rizgarkirî dikin dema ku ew ji gorên xwe yên li kêlekê derdikevin. Charonê ferîbotê li milê rastê yê ku mehkûmî ber bi deriyên Dojehê ve vediguhezîne wêneyê. Minos, di fonksîyona ku Dante di Dojeha xwe de jê re destnîşan kiriye, wan di Cenehê de qebûl dike. Komek din a balkêş heft giyanên ku li strûhên xwe dixin in, yên ku apocalypse wekî ku di Pirtûka Peyxamayê de hatî vegotin destnîşan dikin. Tîpîk ji berhemên hunerî yên Michelangelo, hunermend bi nîşandana karakterên xwe tazî û bi anatomiyên pir atlettîk, nakokî di senaryoya klasîk de derdixist.

Têswîra wî ya Mesîhê bê rîh, û hem jî bikaranîna karakterên ji folklora pagan. , ji bo heyamê yekta bûn.

Guherîna Şawûl (1545)

Xebatên hunerî yên navdar ên Michelangelo hem di teknîka wî ya takekesî de hem jî di karanîna wî ya reng de veguheztinek nîşan dide. Ew serpêhatiya Kitêba Pîroz a Şawûlê Tarsusî nîşan dide.veguherîne Pawlosê Şandiyê ji Saulê Tarsûsê yê tund û xerab.

Di çîroka Incîlê de, Şawûl ji Xiristiyanan nefretkarekî jîr e û êşkencekarekî bêserûber e ku li ser rêya Şamê ye ku dema ku ji hêla wî ve tê lêdan, bêtir bigire. tîrêjek ronahiyê ya ronahiyê û Xudan ji ezmên jê re gotiye, yê ku li hember wî radiweste ka çima ew wî diêşîne. Di encama vê çalakiyê de Saûlê Îbranî diguhere Pawlosê Latînî.

Çîrokek naskirî, peyva "Guherîna Şamê" îro jî tê bikar anîn da ku destnîşan bike ku kesek ku guherînek mezin bûye. di nêrînê de.

Di wêneyê de Michelangelo di asta herî bilind de, bi teknîka xwe dilîze. Çalakî ji milê çepê yê jorîn xêzek birêkûpêk dişopîne, li cihê ku dîmenê fîgurek Xwedê ku bi komek milyaketan re tê de derdikeve, di navenda tabloyê de ber bi Saulê prostatê ve diçe, ku ji sêlê xwe avêtiye, yê ku bi xwezayî ji hêla xwe ve matmayî dimîne. ev guhertina rewşan. Rakirina yekî bi gelemperî di Çalakiya hunerî ya serdema navîn de de sembola ketina rûmetê bû, û ji ber vê yekê di vê rewşê de, Şawûlê pozbilind li ber Xudan tê nizimkirin.

Guhertina Şawûl (1542-1545) ya Michelangelo; Michelangelo, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Wêne bi tevgerê tije ye; mural yek ji tabloyên zindîtir ên Michelangelo ye, bi girseyên karakteran ên ku bi bîr tînin Deluge. Girseya mirovatiyê li dora Şawûlê kuştî dişibihe elaleteke milyaketên ku dora Xwedê dorpeç dikin.

Rêjmar bi hûrgilî têne zêdekirin, û karê hunerî pêşandana karên hunerî yên paşê, bêtir Manerist ên El Greco dike. û Pontormo; ji bo hunermendek ku bi rastbûna xwe ya anatomîkî tê nas kirin, ev Mannerîzm agahdar e: Michelangelo çîrokek wusa ecêb nîşan dide, ku ew dixuye ku xêz dike, ku dîmenên normal ên fîgurê laşî dê xerîbiya rastdariya rewşê neke. Bikaranîna rengan awarte ye, bi ferqeke zelal di navbera şînên ezman û kesk ên erdê de.

Michelangelo rengan bikar tîne da ku balê bikişîne ser ferqa di navbera cîhan û ezmanan de, lê her du yek in. bi zeriya geş a lêdana ronahiyê li Şawûl dikeve.

Çaçkirina Saint Petrûs (1550)

Wêneyên ku di vê hunera Michelangelo de hatine bikar anîn wekî ku hatine zêdekirin hatine rexne kirin. Tê pêşnîyar kirin ku Michelangelo ev yek bi qestî kiriye. Wî karekter bi vî rengî afirand ku gava çavdêrê li ser erdê li jor binêre, ew ê wêneyên li rastê bibînin.dimensions. Ev rêbazek e ku Michelangelo berê bikar aniye, bi taybetî li ser fîgurê Mûsa ku gora Papa Julius II dixemilîne.

Ji ber girîngiya wî di nav olê de, Petrûs bala gelek karên hunerî di Vatîkan.

Ew Papayê damezrîner û bingeha ku sazî li ser radiweste bû. Tablo bûyerên beriya xaçkirina Saint Petrûs, bi serê xwe nizm nîşan dide. Ew hilkişîna xaçê ya rast nîşan dide, ya ku Petrûs jixwe bi dest û lingên xwe ve bi tundî lê hatiye xistin. Michelangelo di helwêsta şehîdê klasîk a serdema Ronesansê de Petrûs nîşan nade. Nêrîna ber bi jor a aram tune. Di şûna wê de, Petrûs awira xwe ber bi temaşevanan ve dike, laşê wî di pêşandana paşîn a hêzê de hate guheztin. Rûyê wî di fetha wî ya li ser tengasiyê de yek ji piştrastiyê ye.

Xaçkirina Saint Peter (1546-1550) ji hêla Michelangelo; Michelangelo , Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Girek mirovan pozîsyona girîng a Petrûs di karê hunerî de dorpêç dike, û hawîrdorek xemgîn diafirîne. Dîmeneke mijûl e, tijî qelebalix e. Zilamek bi dilşewatî postê diqedîne da ku xaç rast were rakirin û cezayê Petrûs dest pê bike. Li pêş, du jinên tirsnak hene. Gotinên wan tirs û fikarên xwe ji tiştên ku Petrûs tê re derbas dikin diyar dikin.Kesên li kêlekê ber bi derenceyekê ve ber bi şervanên siwarkirî ve diçin.

Michelangelo di wêneyê de wek siwarê hespê ku bi serê şîn li goşeyê çepê yê jorê yê tabloyê de xuya dike. Dema ku wêne dihat restorekirin ew hat dîtin. Komek zilam li navendê li pişt Petrûs diaxive. Dibe ku yek ji wan bêdeng bimîne ger ku pîrozê kal bibihîze tiştê ku tê nîqaş kirin. Di çiyayên paşperdeya tabloyê de tu hûrgilî nehatine tespîtkirin. Çiya bi şînek mij hatine boyaxkirin da ku hesta firehiyê û her weha kûrahiya perspektîfê peyda bikin.

Û ew navnîşa me ya hunerên navdar ên Michelangelo diqede. Tabloyên Michelangelo bi qasî peykerên wî ne navdar bûn, di heman demê de ew hîn jî wênesazek ​​girîng a Ronesansê dimîne. Hunera ji hêla Michelangelo ve dê ji hêla rexnegir, heyran û hunermendên din ve gelek salên din berdewam bike.

Pirsên Pir Pir Dipirsin

Berhemên Hunerî yên Navdar ên Michelangelo Çi ne?

Michelangelo pirnasek bû ku di gelek pîşeyan de jêhatî bû. Ew herî zêde bi peykerên xwe dihat naskirin. Lêbelê, gelek tabloyên Michelangelo jî pir têne qewirandin.

Gelo ji hêla Michelangelo ve gelek hunera boyaxkirî heye?

Gava ku gelek peykerên Michelangelo hene, ewqas tabloyên Michelangelo nîn in. Ji ber vê yekê, berhemên hunerî yên Ronesansê yên Michelangelo ku li ser hatine çêkirinkanav pir kêm in. Piraniya tabloyên Michelangelo fresko bûn.

Portreya Michelangelo Buonarroti (z. 1545) ji aliyê Daniele da Volterra; Ji hêla Wikimedia Commons ve ji Daniele da Volterra re, domainê giştî, tê veqetandin

Michelangelo di encama lêkolînên xwe yên destpêkê yên li ser peykerên kevneşopî yên Yewnanî û Romayî, û hem jî lêkolîna wî ya li ser biyolojiyê bû pispor. cesedên mirovan. Anatomiya laşên wî ew qas bi rastî bêkêmasî ye ku tê îddîa kirin ku ew bi jiyanê ve diherike. Kapasîteya wî ya ku ji yek slabek kevirê tevahî şaheserek çêdike bêhempa ye. "Min milyaket di kevirê de dît û heta ku ez wî berdim, min pêçandin," wî got. Ew bi şiyana xwe ya çêkirina wêneyên jiyanê yên ji mermer navdar bû.

Cewhera agirîn û bêhêz a Michelangelo bi navûdeng e.

Wî gelek caran tabloyên di nîvê wan de berda. an egoya xwe an jî redkirina kevneşopiyê bi awayên nakok derdixist, mîna ku rûyê xwe li ser karakteran di berhemên xwe de xêz bike, bi tinazkirina rûyê dijberên xwe, an eşkere nîşankirina karakterên rêzdar tazî.

Tabloyên navdar Michelangelo

Guhertin di gelek beşên jiyanê û civakê de li seranserê Ronesansê qewimîn, digel ku nûbûnên girîng di warên dêrê, aborî û baweriya akademîk de derketin. Michelangelo piştgirê xîretkêşî yê vê îdeolojiya nû ya bi heyecan bû, bi tundî kar dikir kudi civaka modern de xuya bû. Michelangelo Xebatên hunerî yên Ronesansê bi temamî vê serdemê temsîl dikin. Ka em kûrtir li berhemên hunerî yên navdar ên Michelangelo bigerin.

Eşkenceya Saint Anthony (1488)

Ev yekem hunera boyaxkirî ya naskirî ya Michelangelo ye, ku ji hêla nivîskarên wî yên herî kevn ve hatî behs kirin û tê texmîn kirin ku di 12 an 13 saliya xwe de hatî çêkirin. Her çend Michelangelo xwe di serî de wekî peykersaz dihesibîne jî, wî kariyera xwe wekî wênesaz li studyoya Domenico Ghirlandaio, hunermendek navdar li Florence dest pê kir. Li gorî jînenîgarê wî yê herî pêşîn, Ascanio Condivi, beşa wî ya destpêkê kopyaya ji nû ve boyaxkirî ya etching bû Saint Anthony Tormented by Demons ji hêla hunermendê sedsala 15-an Martin Schongauer ve.

Ev neasayî Ev mijar di vegotina Athanasius a sedsala çaremîn a pîroz de tê behs kirin, ku tê de vedibêje ka çawa revvşa Misrê peyxamanek hebû û tê de ew xwe ber bi ezmên ve rijand û ji hêla giyanên cinan ve hat êrîş kirin, ku ew cefayên wan kişand.

Eşkenceya Saint Anthony (z. 1487-1488) ya Michelangelo; Michelangelo, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Wêneya Michelangelo, dema kuew bi nefermî bi studyoya Ghirlandaio ve girêdayî bû û di bin çavdêriya nasek mezin, wênesaz Francesco Granacci de, wî navûdengek girîng bi dest xist. Dema ku Michelangelo hîn sax bû, Condivi û Vasari her duyan nivîsîbûn ku wî pîvanên rengîn û beşên din ên nimûneyên ji sûka masiyan lêkolîn kirin da ku realîzmê bide heyînên dojeh.

Michelangelo gav bi gav rêziknameya Schongauer guhezand, û ew bêtir tevlihev kir. dayîna afirîdên zêdetir taybetiyên mîna heywanan, di nav de lêzêdekirina pîvanên masiyan li yek ji wan. Wî her weha dîmenek ku tê bîra Geliyê Çemê Arno yê li nêzî Firensa.

Ev perçe yek ji çar tabloyên Michelangelo ye ku li ser masûlkan hatine çêkirin, bi gelemperî wekî ku bi rastî ji destê wî tê têne hesibandin, û ew yekem xebata wî ya hunerî ye. ku bigihîje berhevokek Amerîkî.

Entombment (1501)

Her çend ew bi gelemperî wekî xebatek pêşîn tê hesibandin, cîhê kronolojîkî yê vê xebatê bûye mijara nîqaşên berbiçav. Li gorî hin hesaban, ew an ji hêla yek ji şagirtên Michelangelo ve ji nexşeyek ji hêla hunermend ve hatî çêkirin an jî kopiyek rasterast a wî bû.kar dike.

Li gorî qeydên ku di sala 1981ê de hatine dîtin, Michelangelo di sala 1500 de ji bo çêkirina panelek ji bo kelepora cenaze ya li dêra Sant'Agostino li Romayê, lê wî peyman qebûl nekir û vegeriya. pere.

Ev beş bi îhtîmaleke mezin Entombment bû, ku dema Michelangelo di sala 1501-an de vegeriya Firensa, ne temam ma. û dê ji aliyê çepê ve were ronîkirin, wek ku di wêneyê de tê xuyang kirin.

Entombment (1500) ya Michelangelo; Michelangelo, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Li gorî ravekirina berhema hunerî ya di pirtûka Galeriya Neteweyî de, Michelangelo hişt ku bloka kevirê mezin bi dest bixe ku dê bibe wî Dawid peykerê , ku wî di sala 1501 de dest bi peykersazkirina wî kir. Cenazeyê tazî yê Mesîhê xaçkirî bi çend derenceyan hildidin ser gorê, ku diviyabû li herêma vala di nav kevirên li rastê jorê yê perçeyê. Kalê rih ku li pişt Îsa radiweste, dibe ku nûnerê Ûsiv ji Arîmetyayê bike, yê ku gora xwe da ji bo ku bibe gora Mesîh, an Nîkodêmos, yê ku alîkariya amadekirina termên Mesîh ji bo veşartinê kir.

Kerekterên mayî ne mimkûn in. ji bo ku Michelangelo wan bi rengekî androjen teswîr bike ji hev cuda bike.Qediya 1506 Navîn Termahiya li ser panelê Mezinahî 120 cm x 172 cm Cihê niha Galleria degli Uffizi, Florence

Yekane hunera panelê ya boyaxkirî ya Michelangelo ku sax maye, Doni Tondo ye, ku ji hêla Agnolo Doni ve ji bo zewaca wî bi Maddalena Strozzi re hatî ferman kirin, û navê xwe dide xebatê. Ew Mesîh, Dê, Ûsiv û zarokek Yûhenna Baptist teswîr dike.

Nêzikbûna kesayetên ku ji hêla çavên dilovan ên bavê ve têne rêve kirin, hezkirina malbatê û evîna ezmanî, ku bingehên xiristiyanan nîşan dide. îman.

Pênc zilamên tazî yên di paşperdeyê de, ji aliyê din ve, pûtperestên ku bêriya lêborînê dikin temsîl dikin. Michelangelo çarçoveyek dara hişk a bi zêrê xêzkirî çêkir, ku ji bo projeyên taybet gelemperî bû. Dibêjin huner bi temamî ya wî ye. Gelek îlhamên hunermend di vê wêneyê de têne dîtin, di nav de Madonna ji hêla Signorelli ve. Di heman demê de tê fikirîn ku ew ji hêla The Virgin ji hêla da Vinci ve hatî çêkirin.

Doni Tondo (1506) ji hêla Michelangelo; Michelangelo, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Têzên tazî yên di paşperdeyê de tê fikirîn ku ji peykera kevn a Laocoön û Kurên Wî , ku hatiye keşfkirin, îlhama xwe digirin. di sala 1506-an de li Romayê û bi Yewnanî ve tê hesibandinpeykersaz Polydorus û Agesander.

Bêyî îlhamê, karê hunerî bi tevahî Michelangelo ye, ku taybetmendiya wî ya ku di wê demê de wekî pir avant-garde dihat hesibandin destnîşan dike. Ew ji nîgarên aştiyane, nelivîn ên peykerên klasîk ên Yewnanî û Romayî dûrketinek berbiçav bû. Fîgurên wê yên pêçayî hêz û tevgerek mezin temsîl dikin, û rengên geş mezinahiya xebatê zêde dikin, ku paşê di freskên wî yên Şapela Sistine de hate bikar anîn. Ev wêneyê piçûk ji ber modela nerm a mirovên li dûr û taybetmendiyên li pêşiyê yên konsantrekirî pir kûr e.

Ev berhema hunerî bi danîna zemîna Mannerîzmê, ku di dijberiya li dijî xîretkêşiya Ronesansa Bilind a ji hevsengiyê û estetîka îdeal re, xemilandî û lihevhatina li ser rastiya xwezayî diparêze.

Afirandina Adem (1512)

Ev wêneyê îkonîk, ku beşek e ji hostebûna mezin a ku Şapela Sistine dixemilîne, Adem wekî nudîstek klasîk a bihêz nîşan dide. li milê çepê radiweste, destê xwe dirêjî Xwedê dike, yê ku aliyê rastê yê sûretê digire. Xwedê ber bi wî ve tê, hewesa wîbi cil û bergên wî yên spî û bi îşaretên laşê wî yên bi hêz tê ragihandin.

Xwedê ji aliyê xirbeyan û melaîketan ve hatiye dorpêçkirin. di bin çengê Xwedê de bi îfadeyek lêkolîner. Keviya kesk a ku Adem li ser razayî ye, û her weha paşperdeya kevirî, li pişt wî diagonalek hêzdar pêk tîne û cihêbûna di navbera mirovê mirî û Xwedayê ezmanî de diyar dike. ber bi destên Xwedê û Adem ve hatine rêkirin, yên ku li qada navendê hatine xêzkirin û hema hema bi hev ve girêdayî ne. Michelangelo, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Hinek destnîşan kirin ku şiklê ewrê sor bi şeklê mêjiyê mirovan re li hev dike, mîna ku hunermend mebesta pêşniyarkirina niyeta Xwedê ya pêşkêşkirina Adem ne tenê bi jiyana biyolojîkî, lê di heman demê de diyariya girîng a hişmendiyê jî heye. Ev temsîlek bêhempa ya eslê Adem bû. Xwedê di hunera klasîk de wek mirovekî dûr û padîşah, cihêreng û di ser mirinê re nayê teswîrkirin. Ji bo Michelangelo pir girîng bû ku çavkaniya hemî-hêzdar a hebûnê wekî ku bi taybetî bi mirovahiyê re nas e, ku wî di mîna xwe de çêkiriye nîşan bide. Ev yek baweriyên mirovî yên rola bingehîn a mirov di cîhanê de û girêdana wî ya bi hêzdar re temsîl dikir.

Bedenkarektera peykersaziyê ya ku ji hunera wî ewqasî vedibêje, bidomîne, li ser zanîna Ronesansa Bilind a anatomiya mirovan berdewam bike.

Pêxember Îşaya (1512)

Ev wêneyê mural çaremîn ji milê rastê yê Altara Bilind hatiye çêkirin. Gava ku cilê Îşaya li dora wî qamçiyan dike, xeyala Michelangelo bi tevgerê diqelişe. Rengên di nûnertiyê de aram û geş in, nemaze piştî restorasyonan. Zilam pirtûkek şîn a balkêş li kêleka xwe digire, ku dibe ku temsîla Kitêba Pîroz a Îşaya be.

Rexnegiran bi taybetî pesnê vê hunerê dane.

Pêxember Îşaya (di navbera 1508 û 1512 de) ji aliyê Michelangelo; Jörg Bittner Unna, CC BY 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

“Her kesê ku vî kesê ku bi rastî ji rastiyê ve hatî nûsandin, diya xwe ya rastîn a hunera wênesaziyê vekolîne, dê xebatek bi rêkûpêk kifş bike. hêja ye ku bi tevahî prensîbên ku ji hêla hunermendek jêhatî ve werin pejirandin, bi tevahî were ragihandin, "got Vasari. Ev tabloya Michelangelo yek ji heft pêxemberên Mizgîniya Pîroz e ku li ser Sistine Chapel hatine nîşandan.

Gelek wênesaz, ji Caravaggio heta Norman