Wateya peyva "hunera xweşik" bi demê re pêşketiye û veguheriye. Hunera xweşik bi gelemperî wekî tiştek ku ji hestên dîtbarî an bihîstî yên me re vedibêje û bi pêvajoyek afirîner ve tê hilberandin tê fêm kirin. Ev gotara kurt dê ji nêz ve binere ka em çawa têgîna "hunera xweşik" pênase dikin û têdigihîjin.

Hunera Bedew Çi ye?

Hunera xweşik, carinan jê re hunera bilind jî tê gotin, bi gelemperî rengek hunerê ku ji hêla estetîkî ve xweş e vedibêje û ji bo ku bigihîje komek jêhatîbûnê hewce dike. Nimûne bi gelemperî wênekêşî û peykersaziyê hene. Ji vê têgihîştina hunera bedew re bi gelemperî "huner ji bo hunerê" jî tê gotin û bi gelemperî ji hunera fonksiyonel , wek gulên xemilandî, bilindtir tê dîtin.

Salvator Mundi (z. 1499 – 1510) ji hêla Leonardo da Vinci ve, ku li Louvre Abu Dhabi, li Emîrtiyên Erebî yên Yekbûyî ye; Leonardo da Vinci, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Hunera xweşik jî bi gelemperî ji "hunera sepandî" an "hunermendî" ku bi gelemperî wekî çalakiyên kêrhatî jî têne dîtin. Lêbelê, ev têgihîştina hunera xweşik pir kêm e û her ku felsefe û teknolojiyên nû derdikevin pêş û berfireh bûye.

Ji ber xwezaya hunerê ya ku her gav pêşve diçe, hema bêje ne gengaz e ku meriv wate an jî pênaseya hunera bedew a sabît.

Cureyên Hunera Bedew

Çawa ku pênaseya hunera xweşik şêlû ye ûher gav diguhere, lewra navnîşên navgînên ku ji hêla hunermendên xweşik ve têne bikar anîn jî wisa ne. Ji ber vê yekê navnîşa jêrîn a nimûneyên hunera xweş bi vî rengî bê guman dê bi demê re bi guhertina teknolojî û bi derketina îcadên hunerî yên nû re were guhertin. Lêbelê, li ser bingeha têgihîştina me ya niha ya hunera xweşik, em dikarin mînakên hunera xweşik ên jêrîn di pênaseya hunera xweya xweş de bihewînin:

• Xwekêşandin
• Resim
• Çapkirin
• Peyker
• Sazkirin
• wênekêşana hunerî ya xweş
• têgihîştî huner
• Textîl huner
• Performing Huner
• Dijîtal huner
• Hûnerên têkel hunerên medyayê

Dansa li Le Moulin de la Galette (1876) ji hêla Pierre-Auguste Renoir ve, cîh li Musée d'Orsay li Parîs, Fransa; Pierre-Auguste Renoir, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Hunerên Bedew beramberî Pîşesaziyê

Berê têgihiştinek pir hişk di navbera hunera xweş de hebû, ku wekî bi tenê estetîk, û craft, ku wekî fonksiyonel hate dîtin. Di sedsala 20-an de, dema ku têgîna "hunera dîtbarî" berbelavtir bû, xêzên di navbera hunera xweşik û hunerê de xira bûn. Navgînên mîna çapkirina silkê, ku bi giranî navgînek fonksiyonel bû ku ji bo reklamê dihat bikar anîn, niha jî wekî navgînek hunera xweşik têne hesibandin.

Seramîk mînakek din a navgînek e ku berê tenê wekî pîşesaziyek cîh digirt.lê niha dikare wekî hunera xweşik jî were hesibandin.

Çaydanka çînî ya seramîkî ya seramîkî an jî çaydanka şerabê ya bi glazeya şîn-powder (di navbera 1662 û 1722 de), ku li Muzexaneya Metropolîtan a Hunerê ye. Bajarê New York, Dewletên Yekbûyî; Muzeya Hunerê ya Bajarê Mezin , CC0, bi rêya Wikimedia Commons

Guhertinek di pênaseya hunera xweş de

Guhertina herî mezin di têgihîştina me ya hunera xweş de di sedsala 20-an de çêbû. Yek ji wan demên girîng ên ku têgihîştina me ya li ser wateya hunerê dijwar kir ew e ku Marcel Duchamp mîzek porselen wekî karê xwe yê hunerî pêşkêşî pêşangehek li New York City di 1917 de kir.

Berhema hunerî ya bi sernavê "Çarşi" ji raya giştî xwest ku tiştên ku em wekî huner pênase dikin bifikirin. Duchamp daxuyaniyek da û got ku her tişt dema ku li cîhê rast were danîn dikare wekî huner were dîtin.

Marcel Duchamp's Funtain (1917), wêneyê Alfred Stieglitz. li galeriya hunerê ya 291 li dû pêşangeha 1917-an a Civata Hunermendên Serbixwe, bi etîketa têketinê xuya ye. Paşnav The Warriors ya Marsden Hartley ye; Marcel Duchamp, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Bi vê yekê, Duchamp ne tenê pênaseya hunera xweşik a serdest, lê di heman demê de hêza ku saziyên hunerê hene ku diyar bikin ka çi wekî huner tê hesibandin, bertek nîşan da. Hunermendan di tevgerên wekî mînîmalîzm û têgînî de ceribandina vî rengî ya rewşenbîrî domandinhuner .

Di sedsala 21-an de, gelek navgînên din jî hebûn ku di pênaseya hunera xweş de cih digirtin.

Tabloyên Hunera Xweşik ên navdar

Li jêr navnîşek hin tabloyên hunerên xweşik ên herî navdar hene. Di vê navnîşê de mînakên wênesaziya hunera xweşik ji serdema ronakbîriyê heya hunera nûjen û avant-gardê vedihewîne. Li jêr 30 tabloyên herî navdar ên dîroka hunera rojavayî hene. Hunermend Navê Karê Hunerî Navenda Hunerî 1434 Jan Van Eyck Portreya Arnolfini Rûnê li ser panela darê 1484 – 1486 Sandro Botticelli Bûyîna Venus Tempera li ser tûmê 1495 – 1498 Leonardo da Vinci Şeva Dawî Fresco resim 1508 – 1512 Michelangelo Afirandina Adem Rasima Fresko 1503 – 1519 Leonardo da Vinci Mona Lisa Rûnê li ser panela populer 1642 Rembrandt van Rijn The Night Watch Rûnê li ser canvas 1656 Diego Velázquez Las Meninas Rûnê li ser canvas 1665 Johannes Vermeer Keça Bi Gûharê Perl Rûn li sercanvas 1767 Jean Honoré Fragonard The Swing Oil li ser tama 1801 – 1805 Jacques-Louis David Napoleon Derbaskirina Alper Rûnê li ser caw 1818 – 1819 Théodore Géricault Raft of the Medusa Rûnê li ser canvas 1863 Édouard Manet Le Déjeuner Sur L'Herbe Rûnê li ser caw 1872 Monet Impression Sunrise Rûnê li ser canvas 1876 Pierre Auguste Renoir Bal Du Moulin De La Galette Rûnê li ser canvas 1889 Vincent Van Gogh Şeva stêrk Rûnê li ser canvas 1893 Edvard Munch Qêrîn Rûn, tempera û pastel li ser kartonê, tevî lîtografê 1899 Claude Monet Hêza sosinê ya avê Rûnê li ser canvas 1907 – 1908 Gustav Klimt The Kiss Rûn û pelê zêr li ser tûma 1910 Henri Matisse Dansa Rûnê li ser canvas 1912 Marcel Duchamp Tazî Di Derencekê de Dikeve Rûnê li ser tûma 1929 René Magritte TheXiyanetiya Wêneyan Rûnê li ser canvas 1930 Grant Wood Gotîka Amerîkî Rûnê li ser boriyê 1931 Salvador Dali Berdewamiya Bîrê Rûnê li ser canvas 1937 Pablo Picasso Guernica Rûnê li ser canvas 1950 Jackson Pollock Mija Lavender Rûn, emal û alumînyûm li ser tûma 1954 Mark Rothko No 1 Royal Sor û Şîn Rûnê li ser canvas 1962 Andy Warhol Kaniyên şorbê Campbell Li ser caw boyaxeke polîmer a sentetîk 1972 David Hockney Portrêya Hunermendekî (Hewza bi Du Figuran) Akrîlîk li ser caw 1981 Jean Michel Basquiat Bê sernav (Skull) Akrîlîk û rûn çîpekî li ser caw 2005 Cy Twombly Bê sernav Acrylic ser canvas

Pêşniyarên Xwendinê

Pêşniyarên pirtûkê yên li jêr têne hilbijartin ku têgihîştina me ya wateya hunera xweşik berfireh bikin. Di van pirtûkan de cureyên hunera xweş destnîşan dikin û nîşan didin ku pênaseya hunera bedew bi demê re çawa guheriye.

Kî ji Hunera Hemdem ditirse? (2020) ji hêla Jessica Cerasi ve

Ev pirtûk dilxweşiyek xweş dide xwendevanû têgihiştina mentiqî di cîhana hunerê ya îroyîn de. Nivîskar dema ku “artspeak”ê deşîfre dike, hunera têgînî rave dike û rave dike. Armanca pirtûkê ew e ku sehneya hin caran ditirsîne hunera hevdem ji bo temaşevanek firehtir ku kêfê jê werbigire.

• 40 nîgarên rengîn ên berhemên hunerî dihewîne
• Danasînek dilîze ji cîhana hunera hemdem re
• Rêbernameya bêkêmasî ya ji bo dîtina li karên hunerî yên hemdem

Çawa Wênekêşî çawa bû hunera hevdem: Di hundurê şoreşek hunerî de ji Pop-ê heya serdema dîjîtal (2021) ji hêla Andy Grundberg

Di vê pirtûkê de, Andy Grundberg, ku ji bo New York Times wekî rexnegir dixebitî, bi salan pêşveçûna wênekêşiyê wekî navenda hunerî vedibêje. Grundberg gelek hunermendên ku wî bi kesane li ser nivîsandine nas dikir, di nav de Cindy Sherman û Gordon Matta-Clark, ku nivîsandina wî hîn kesanetir û balkêştir kir. Grunberg li ser serpêhatiyên xwe dinivîse dema ku ew ji me re behsa salên 70-î û 80-î bi navgîniya wênekêşiyê dike.

• Beş bîranîn û dîroka beşê
• Ev perspektîf ji hêla yek ji rexnegirên sereke yên serdemê ve tê dayîn
• Çîrokek mezintir li ser dehsalên girîng ên 70 û 80-an vedibêje

Armanca vê gotarê ew e ku bersiva pirsa "hunerên xweşik çi ne?". Digel ku pênase hunera xweşik a zelal tune, em dikarin li tiştê ku ji hêla dîrokî ve hunera xweşik tê hesibandin binihêrin û li bendê bin ku ew pênas bi demê re biguhere. Hunermend û ramanwer bi berdewamî ramanên me yên li ser hunerê dijwar dikin û sînorên ku divê hunera xweşik were hesibandin diguhezin. Huner jiyana me dewlementir dike û divê em hewl bidin ku bi aqilê xwe vekirî bin û bi salan ji pêşketina hunerê kêfê werbigirin.

Pirsên Pir Pir Dipirsin

Hunera Grafîtî ye?

Graffiti bi gelemperî bi vandalîzmê tê tawanbar kirin, lê têkiliyek pir tevlihev bi hunerê re heye. Dema ku hin hunermendên grafîtî girtî ne, yên din, mîna Banksy , firotên rekor wergirtine. Ev pirsek dijwar e ku bersivek zelal tune. Dibe ku hewce be ku meriv her perçeyek graffiti ji hev cuda binihêre û li mebest û kalîteya xebatê binêre.

Karê Hunerê yê Herî Biha Çi ye?

Gelek perçeyên hunerî yên girîng dikarin di koleksiyonên daîmî yên muzexaneyên li çaraliyê cîhanê de werin dîtin, ku wan bi rengekî bêqîmet dike. Ji van berhemên ku berê dihatin firotin, ya herî biha bû Salvator Mundi a Leonardo da Vinci ku di navbera salên 1499 û 1510an de hatiye kişandin û bi 450,3 milyon dolarî hat firotin.

Çima Hunermendên Jin ên Navdar Kêm in?

Dibe ku we ferq kiriyelîsteya me ya tabloyên hunerî yên navdar ên hunermendên jin tune bûn. Pir kes dikarin ji aliyekî ve hejmara hunermendên jin ên ku wan nas dikin bijmêrin. Dibe ku ev hunermend Frida Kahlo , Georgia O'Keeffe, Louise Bourgeois, Cindy Sherman, Marina Abramovic, an Yayoi Kusama bin. Û ev hemû hunermendên ku tenê di serdema nûjen de derketine holê ne. Sedema vê yekê jî ew e ku hunermendên jin berê gelek caran ji nedîtî ve dihatin û di komele û akademiyên hunerê de jî nedihatin hiştin. Ev yek di sedsala 21-an de dest bi guherîna giran kir, û ji bo yekem car, di sala 2022-an de, Bienalaya Venedîkê di pêşangehên xwe yên sereke de ji hunermendên mêr zêdetir hunermendên jin têne temsîl kirin.