Mîmariya Frensî - Dîroka Şêweyên Avahiyan li Fransa

John Williams 08-06-2023
John Williams

Ji ber gelek sedeman em dikarin spasiya Fransî bikin, di nav de jêhatîbûna wan a xwarinçêkirinê, şêwaza cil û berg, şerab, û gelek şêwazên hunerî yên girîng, lê bila em mîmariya wan a klasîk a fransî ji bîr nekin. Di dîroka mîmariya Frensî de çend bûyerên girîng eslê xwe dane hin şêwazên mîmariya fransî yên herî naskirî û ji bo piraniya cîhanê wekî mînakek xebitîne. Di warê mîmariya Frensî ya Nûjen de, çend nav tavilê têne bîra me: navdarê cîhanê Dominique Perrault û Jean Nouvel. Îro em ê pêşveçûna mîmariya li Fransayê bişopînin, û çend avahiyên fransî yên herî navdar bi we bidin nasîn.

Dîroka Mîmariya Frensî

Dîroka tomarkirî ya mîmariya fransî vedigere serdema Romayê dema ku Galî ji aliyê Împaratoriya Romayê ve dihat birêvebirin. Hin avahiyên balkêş ên Galo-Roman ên li Fransayê, wekî Amfîtheater li Nîmes, Maison Carrée, an Alyscamps li Arles, bi şikir hatine parastin. Wekî din, bermahiyên hin avahîyên dîrokî yên girîng, wek Avhewa Pont du Gard li Nîmes, dibe ku li seranserê Fransa were dîtin.

Hemû aliyên kevneşopî yên mîmariya Romayê li vir jî hebûn, di nav de dananîn û bikaranîna betonê, her wiha bikaranîna kemer û kevanan.

Avahiyên olî yên beriya romanê

Piştî yekbûnaCorbusier. Her du dibistan li kêleka hev dijiyan, tewra bi planên bajarî yên tund ên Le Corbusier, ku gelê Frensî ditirsand. Wî qet fersend nedît ku nîvê dilê dîrokî yê Parîsê hilweşîne, lê sêwirana wî ya mîmarî bandor li ser mayî ya Fransa kir, nemaze li ser bedewiya Villa Savoye li Poissy, taxên bajarê Fransa.

Álvaro de la Paz Franco, CC0, bi rêya Wikimedia Commons

Di serdema post-postmodernîst a dîrokê de, dibe ku em ji sêwirana spehî ya Jean Nouvel ku li çaraliyê cîhanê hatiye afirandin, û her weha kêfê bistînin. bi hemû berhemên xwe yên bêhempa têgeha bedewiyê ji nû ve şîrove bike. Wekî din, Fransiyan çend post-strukturalîst afirandin, bi taybetî Jacques Derrida û Gilles Deleuze, ku bandor li hin avakerên herî navdar ên cîhanê, di nav de Peter Eisenmann, kirin. ku di dîroka mîmariyê de rolek bingehîn bilîze, her çend bi awayên neçaverêkirî.

Avahiyên navdar ên Fransî

Niha ku me dîroka mîmariya fransî ya klasîk, û hem jî pêşveçûna mîmariya fransî ya nûjen, em dikarin li ser lêkolîna hin avahiyên fransî yên herî navdar biçin. Gelek ji van avahiyan li Parîsê, dilê Fenchê neçande. Di vê navnîşê de çend avahiyên fransî yên herî navdar ên ku bi salan hatine çêkirin hene.

Notre-Dame (Parîs, Fransa)

Sala qedandî 1330
Mîmar Childebert I (498 PZ – 558 PZ)
Armanc Katedrala
Cîh Parîs, Fransa

Ji Serdema Navîn vir ve, Notre-Dame de Paris wekî katedrala bajarê Parîsê kar kiriye. Ew nimûneyeke Gotîk a guherîneke mezin e di şêwaza mîmarî ya romanîsk de, hem di warê xemilandî û hem jî ji hêla metodolojiyên nûjen ve.

Bi taybetî, stûnên kemerî yên derve, bi riya a Pergala pêlên firînê û hêz û serhişkiya têra xwe dide da ku destûrê bide îstihdamkirina xurtkirinên nisbeten zirav di arcadeya sereke de.

Dîtina rojava ya Katedrala Notre Dame de Parîsê li Parîs, Fransa; Peter Haas

Katedrala li ser Île de la Cité ye, giravek li navenda Çemê Seine, li cîhê dêra yekem a Xiristiyanan li Parîsê, Basilica of Saint-Étienne, û keşîşxaneyeke berê ya Gallo-Romî ku di sala 528an de hatibû avakirin. Metranê Parîsê, Maurice de Sully, di sala 1163an de di bin desthilatdariya Qral Louis VII de dest bi avakirinê kir û di sala 1330 de temam bû.

Spire di dema nûvekirinê de ji hêla Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc ve hatî çêkirin.di salên 1800-an de, lê ew di sala 2019-an de bi erdê re hate hilweşandin.

Hôtel de Soubise (Parîs, Fransa)

Sal Qediyaye 1708
Mîmar Pierre-Alexis Delamair (1675–1745)
Armanc Mansion
Cîh Parîs, Fransa

Hôtel de Soubise ji bo prince de Soubise hate çêkirin. François de Rohan di 1700 de Hôtel de Clisson kirî, û di 1704 de sêwirînerê Pierre-Alexis Delamair hate wezîfedar kirin ku ji nû ve ava bike û ji nû ve dîzayn bike. Delamair hewşa fireh afirand.

Reweyek bi du kolonan li dawiya herî dûr a hewşê bi komek peykerên Robert Le Lorrain ku çar demsalan vedibêje taca taca xwe kiriye.

hewşa Hôtel de Soubise li Parîs, Fransa; Guilhem Vellut ji Parîs, Fransa, CC BY 2.0, bi rêya Wikimedia Commons

Delamair di sala 1708-an de ji hêla Germain Boffrand ve hat şûna wî, ku hemî dekorên hundurîn ji bo kurê mîr li ser asta erdê qedand. û şahzadeya li ser nobila piyanoyê, ku her du jî salonên oval ên ku li baxçeyê temaşe dikin, tê de bûn. Navxweyî di nav hundurên ornamental ên Rokoko yên herî mezin ên Fransa de têne hesibandin. Tabloya darê ya salona mîr bi keskeke zer hatiye boyaxkirin û bi rolyefên çîpkirî hatiye xêzkirin.

Salona prensesa spî ye bi qalibên gilover û kemerî.neynikên bi neynik, esman û panelan.

Arc de Triomphe (Parîs, Fransa)

Sala qedandî 1836
Mîmar Jean Chalgrin (1739 – 1811)
Armanc Abîde
Cîh Parîs, Fransa

Ev mînaka birûmet a mîmariya fransî di nav mezintirîn kevaneyên serfiraziyê yên cîhanê de ye. Piştî serkeftina xwe ya li Austerlitz, Napoleon I ferman da ku ew di 1806 de were çêkirin da ku hemî serketinên hêza fransî bibîr bîne. Ji hingê ve, ew xwestekek leşkerî ya cîhanî ji bo abîdeyên serfiraz û neteweperest derxistiye holê. Şêweya astîlar kemereke bingehîn bi korîdoreke qemerî û li jor jî palgehek pêk tê.

Sembolojiya abîdeyê li ser çar stûnan çar rolyefên alegorîk ên bingehîn hene.

Arc de Triomphe li Parîs, Fransa; Accord14, CC BY-SA 4.0, bi rêya Wikimedia Commons

Serkeftina Napoleon, ji hêla Jean-Pierre Cortot ve, împaratorek Napoleon, cil û berg û toga, ku teslîmkirina bajarekî distîne nîşan dide. wek ku Fame li boriyê dixe. Antoine Etex du rolyef afirand: Berxwedan , ku hespek û leşkerekî tazî nîşan dide ku malbata xwe diparêze dema ku ji hêla ruhên pêşerojê ve tê parastin, û Aştî , ku şervanek ku xwe dadixe nîşan dide. şûr dema ku ji hêla Minerva, xwedawenda Romayê ve tê parastinzanîn.

Palais Garnier (Parîs, Fransa)

Sala qedandî 1875
Mîmar Charles Garnier
Armanc Opera House
Cîh Parîs, Fransa

Palais Garnier cîhek dewlemend û balkêş e. Şanoya operayê ya Neo-Barok ji sedsala 19-an. Georges-Eugène, plansazkerek bajarî, ew wekî pêşangehek balkêş ji bo rêyên ku wî diafirand û wekî temsîla hunera fermî ya Împaratoriya Fransa ya Duyemîn afirand.

Charles Garnier şanoya operayê ya hêja li şêwaza tîpîk a Îtalî, bi rûniştina zêdetirî 2,000 kesan û sehneyek ji bo bi sedan hunermendan.

Palais Garnier li Parîsê, Fransa; Peter Rivera, CC BY 2.0, bi rêya Wikimedia Commons

Cih ji bo derdorên împarator û temaşevanên Belle Epoque yên arîstokrat hatine çêkirin ku bimeşin, û lojî, lobî, derenceyan, û rotundas digirin. ji şanoyê bi xwe zêdetir cih vedikin. Charles Garnier çavdêriya sêwiranên xemilandî yên hêja, peyker û tabloyên akademîk ên fîgurî ji cûrbecûr peykersaz û wênesaz kir.

Castel Béranger (Parîs, Fransa)

Sala qedandin 1898
Mîmar Hector Guimard
Armanc Niştecîhavahî
Cih Parîs, Fransa

Hector Guimard damezrînerê Art Nouveau ya Frensî, û mîrateya wî ya herî diyar ketina xemilî ya Metroya Parîsê ye. Li taxa bi prestîj a Auteuil ya Castel Béranger, wî pêşangehek balkêş a Art Nouveau ava kir. Avahî çargoşeyek e bi pencereyên ne asayî û rûyekî cihêreng ji kelikên emel, kerpîçên sor, û kevirên qûmê yên sor û spî.

Derencexana navxweyî ya tevlihev ji kevirê qûmê hatiye çêkirin û bi dîwarên dîwêr ên zengîn ên ku hatine nixumandin. û tekstîl, û her weha mozaîka ku bi dahênerî bi sifir û pola hatiye xemilandin.

Castel Béranger li Parîsê, Fransa; Berkêşkarê orîjînal MOSSOT bû li Wîkîpediya Frensî., CC BY 1.0, bi rêya Wikimedia Commons

Hector Guimard îdealên Art Nouveau ya Frensî dişopand, ku tê de xemilandî beşek bingehîn a strukturê bû. Ew ji têgînên ku yekrengî û simetrî înkar dikin, wekî gelek hevdemên wî îlham girt. Zimanê estetîkî yê Guimard îlhamê ji flora û şeklên organîk di qalibên du-alî yên abstrakt de digire. Ji ber pirbûna wê ya wêneyên çîmerîkî yên zivirî, di vekirina xwe de jê re "Mala Şeytan" hate binavkirin. Tevî ku ji hêla rexnegiran ve wekî "serhildêr" û "hişmend" hate binav kirin, ew di sala 1898-an de li Parîsê wekî rûyê herî birûmet hate hilbijartin.

Wê nêrîna me ya fransî bi dawî dike.şêwazên mîmarî bi serdeman. Mîmariya Fransa ne tenê bandor li mîmarên Fransî kir, lê şêwaz bandor li mîmarî li seranserê cîhanê kir. Ger derfeta we hebe ku hûn serdana Fransa bikin, wextê xwe bidin ku hin avahiyên fransî yên navdar ên ku me îro pêve kirine bigerin.

Pirsên Pir Pir Dipirsin

Di Derbarê Mîmariya Fransî de Yekane Çi ye?

Dema ku em li ser mîmariya Frensî dibihîzin, em tavilê li çend celebên bêhempa yên ku li vir derketine difikirin. Wekî ku hûn texmîn dikin, gelek deverên Fransa mîmariya xweya cihêreng hene, ku hûn ê carinan pê re rû bi rû bibin. Ev dê sêwirana Roman/Îtalî-bandorkirî ya Provence û sêwirana niştecihbûnê ya Normandiyê, ku xwedan xanî û avahîyên bi xêzikên xuyayî yên di cûrbecûr sêwiran û rengan de ne, ku bi banê çeleng ve girêdayî ye, dihewîne.

Çi ye Maison de Maître ?

A maison de maître behsa mala axayekî dike û bi gelemperî li gundekî yan jî bajarokekê ye. Ew xaniyek bi rûyekî simetrîk e; ew nazik e û pozîsyona xwedê nîşan dide, yê ku dibe xwedanek herêmî an xwedan erdek nefsbiçûk be. Di hundurê jûreyan de jûreyên bilind û pîvanên maqûl hene, û her astek bi gelemperî çar jûr hene. Dibe ku du an sê astan, û her weha odeyên atticê jî hebin. Di dilê bajêr de jî, maisons de maître gelek caran baxçeyek mezin an parkek piçûk heye.

eşîrên Frankî yên di bin serweriya yek padîşah, Clovis I, di sedsala 5-an de, giraniyek bihêztir li ser avakirina avahiyên olî hate danîn. Li ser bingeha baweriyên dêra Merovîngiyan, mîmarî bi awayekî xwezayî bertek nîşanî van daxwazan da û di navbera asayî û pîroz de wekî navbeynkar û wergêr bû.

Planên avakirina dêrê di vê heyamê de li ser şêwaza bazilîkên Romayî berfireh bûn. lê ew di heman demê de ketin bin bandora cûreyên din ên pêşkeftinên mîmarî, ku hin ji wan ji Rojhilat derketine.

Binêre_jî: Meriv çawa Penguinek Dikêşe - Rêbernameyek Xêvekirina Penguin Gav-Bi Gav

Arena Nîmes li Fransayê; Wolfgang Staudt ji Saarbruecken, Almanya, CC BY 2.0, bi rêya Wikimedia Commons

Ji xeynî mîrata çandî ya eşkere ya Romayiyan û deverên din ên bandorê, tê fikirîn ku Fransiyan çend heb hebûn. nûbûnên girîng di vê serdema pêş-Romanesque de ku berê nehatibû dîtin. Sarcophagus bilind bûye ku di vê pozîsyonê de were dîtin. Mixabin, ji ber ku piraniya dêrên sereke piştî ku ew ji hêla estetîkî ve kevnar bûn, ji nû ve hatin çêkirin, em tenê dikarin bi şêwazên mîmariya fransî yên kevn bi riya nûavakirin û nivîsên arkeolojîk zanibin.

Dêra Saint Peter li Vienne, Lyon, e dêreke bêhempa ya vê serdemê.

Serdema Romanesque

Şêweya Romanesque yekem şêwaza hevgirtî bû ku di serdema navîn de li Ewrûpayê derketibû holê. Peyv di eslê xwe de tê wateya "ji avabûyîRoman, "ku ecêb e ji ber ku ew yekem tiştê girîng bû ku piştî têkçûna Romayiyan derket holê. Her çend em bipejirînin ku cîhana sedsala 10-an bibe pêşengê mîmariya Romanesque, destnîşankirina tarîx û cîhê rastîn a eslê wê dijwar e.

Li Fransa û bakurê Italytalya çend mînakên avahiyan hene. ji sedsalên 8-an heta 10-an ku xwediyê hin taybetmendiyên romanesk in, ku bi şêwaza romana Lombard an jî şêwaza romana yekem tê zanîn. Georg Dehio/Gustav von Bezold , Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Lêbelê, ew berî ku şêwaz bêtir naskirî û pêşkeftî, di demekê de, hatine çêkirin. dema ku piraniya mîmariya Romanesque ji Abbey of Cluny îlhama xwe girt. Bala xwe bidinê ku Fransa di her rewşê de bi vê şêwazê ve girêdayî ye, û ew bi rengekî bêkêmasî bi komployê ve girêdayî ye.

Şêweyên romanên destpêkê û dereng bi dîwar û stûnên bihêz ên ku qube ji wan derketine, nêzîkatiyek hindiktirîn a xemilandinê û peyker, û dûbarebûneke rîtmîk, hem li ser rûyê û hem jî di warê avakirinê de. Taybetmendiyek tîpîk bikaranîna sê deriyên ku dikevin nav newalê ye.

Piştre, di destpêka sedsala 13-an de, avahî gav bi gav bi kulm û çîpên bilind hatine xemilandin. Van taybetmendiyanpaşî bandor li estetîka Gotîk a naskirî kir.

Mîmariya Gotîk a Frensî

Ji nîvê sedsala 12-an heya 1500-an, Mîmariya Gotîk a Frensî li Ewropayê serdest bû. Heya îro jî, ew di nav şêwazên mîmariya Frensî ya herî diyar de ye, bi karakterek cihêreng. Balkêş e, ku nav di dema Ronesansê de hatî çêkirin û berê wekî Opus Francigenum, dihate naskirin, ku tê wergerandin "xebata fransî." di dîrokê de li ser çend şêweyan hatine veqetandin.

Wek pêşiyên wê, hîn jî li ser vê cudahiya hişk nîqaş hene. Serdema Serdemê rasterast ji mîmariya Romanesque bû, ku kemera tûjkirî wekî taybetmendiyek sêwiranê bikar anî û bilindbûna tavan û dîwaran destnîşan kir. Ji bo ku vê yekê pêk bînin, mîmaran arkadan bi galeriyek, triforium, û pîvazek ve, ku rêza duyemîn a kemeran e ku li jorê arcadeya orjînal hatî danîn, bi gelemperî bi pencereyên ku ronahiyê û hewaya nû dide hev. Ji bo îstîqrarkirina avakirinê, mîmaran kelûpelên firînê, ku wekî kontra jî têne zanîn, ji bo piştgirîkirina dîwarên bilind hatine xebitandin, çêkirine.

Aliyê başûrê Katedrala Notre-Dame de Paris, dîmen ji çemê Seine li Parîsê, Fransa; Zuffe, CC BY 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Ev hêmana mîmarî di dawiyê de bû yek ji nîşaneyên herî naskirî yên Gothic.mîmarî, bi gelemperî perçeyek hunerî an xemilandinê tê hesibandin. Şêweya Gotîka bilind kanonên destpêkê berdewam kir, li bilindahiyên avahiyan bilindtir digeriya û di heman demê de avahî siviktir dikir.

Du celebên bingehîn ên mîmariya Frensî di serdemê de, Rayonnant û Flamboyant, ji mîmariya Gotîka Bilind jî derketin. .

Lê belê, avakerên wê ji zehmetiyên mîmarî û bikaranîna rasteqîn a mekan zêdetir bi taybetmendiyên estetîk ên du-alî ve mijûl bûn. Ya paşîn tê wateya ku "zarokê" hunerî yê berê be, her çend xala rastîn a veguherînê qet nehatiye diyar kirin. Di vê demê de, mebesta pêşandana avahiyek sivik, lê tevlihev û bilintir, û hem jî ceribandina bi ronahiyê, bêtir hate lêkolîn kirin. Di serdema Rayonnant de gelek pêşkeftinên di cam û camên pencereyan de çêbûn, ku bandor li guhertina pêşerojê ya di sêwirana pencereyan de kir.

Ronesansa Mîmariyê li Fransa

Ronesansê bandora xwe bi pratîkî li her devera Ewropayê hişt. , an bi kêmanî beşa rojavayî dema ku ew ji Italytalyayê berfireh bû. Ew li Fransayê bû celebê mîmariya herî berbelav, ku bi piranî ji bo avakirina qehweyan tê bikar anîn û bi giranî bi malbata qral ve girêdayî ye. Piştî destpêkirina wê di dawiya sedsala 15-an de, ew bi lez ber bi Mannerîzma Frensî ve pêşve çû.

Ev şêwaza mîmarî ya fransî herî baş bi navê Henry dihat zanînII.

Galeriya çemê Château de Chenonceau li Fransayê, ji aliyê Philibert Delorme û Jean Bullant ve hatiye çêkirin; Taxiarchos228, CC BY-SA 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Ev bû ji ber ku wî bi sêwiraner û wênesazên Îtalî re hevkarî kir ku Qesra Fontainebleau ava bike. Wan her weha Dibistana Yekem a Fontainebleau ava kir, yek ji du saziyên ku serdema afirîneriya hunerî ya sazûmankirî li Fransayê di sedsala 16-an û destpêka sedsala 17-an de destnîşan kir. Barokê Frensî di dema serdestiya padîşahên Frensî Louis XIII heya XV de geş bû. Ji ber ku ew bû cewhera sêwirana vekirî ya sê-baskê bi ziraviyek bêhempa, Qesra Luksemburgê ya Parîsê ji bo hemî projeyên barokê yên fransî wekî îkona şêwazê hate hesibandin. Sêwirana Salomon de Brosse yekem bû ku bala xwe da dergehê, wek baskê navendê, di heman demê de ku du baskên alî li gorî ya navendî piçûktir xuya dikin. Ev bû taybetmendiyek diyarker a estetîka Louis XIII.

Avahiyên din ên navdar ên Frensî, wek Qesra Versailles, bi heman nêzîkatiyê ji hêla sê axayên ku hevkarî kirin ji bo afirandina kevirê bingehîn ê fransî ya klasîk, bi heman şêwazê hatine çêkirin. mîmarî.

Dîtina katedrala Chartres li Chartres, Fransa; //de.wikipedia.org/wiki/Benutzer:Honge, CC BY-SA 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Fikra fransîbaxçeyê fermî, ku tê de geometrî û avahî li xwezayê digire, ji bo vê yekê hate pejirandin. Ew bi sêwirana ku ji malên Barok îlhama xwe girtibû, lê bi şêwazek Fransî ya tîpîk bi dawî bû.

Serdema Mîmarî ya Rokokoyê li Fransa

Ligel ku Ronesans û Serdemên Barok di destpêkê de bi Îtalyayê re hatin girêdan, serdema Rokoko li Fransayê çêbû. Sernav bi îhtîmalek mezin berhevokek têgînên fransî kevir û şêl e, ku her du jî bi gelemperî xuya dikin. Ew bi Baroka Dereng re, ku ew bi gelemperî hemwate ye, gelek taybetmendî digire, di warê nêzîkatiyek bêtir komîk û bêhêztir ji sêwirana pêkhatî û mîmarî re.

Dema ku Barok bi gelemperî ji Ronesansa hişktir bêhêztir bû. , Rococo vê yekê gihand encama xwe ya mentiqî, û şêwazek eşkere ne-simetrîk, birûskî, birûsk û zêde xemilandî da.

Dîtina Pièce de la vaisselle d'or 17 ("Odeya Şîva Zêrîn") li Petit appartement du roi li Qesra Versailles, Fransa; Fanny Schertzer, CC BY 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Ev luksa Rokokoyê ya di xemilandinê de carinan ji hikûmetên parsekvan ên Louis XV û Louis XVI re tê hesibandin, û ev ne tesaduf e, ji ber ku ew herdu jî pê ve girêdayî ne. Lê dîsa jî, Rococo zû bû şêwazek cîhanî ku ew li seranserê Ewropayê, tevî Pragê, Viyana û Lîzbonê, belav bû.

TheSerdema Neoklasîk a Mîmariya Frensî

Rokoko zû ji hêla Neoklasîsîzmê ve hate paşguh kirin, û dema ku ev di bin serweriya Louis XVI de qewimî, dibe ku ew bi guhertinên mezin ên ku li Fransayê di dawiya sedsala XVI de qewimîn ve girêdayî be. sedsala 18. Rokoko hem ji aliyê kesên ku wê bi monarşiyê ve girê didin û hem jî ji aliyê dîroknasên ku kêm têgihîştin ji xwezaya "lîstok" re hat kirin, ew wekî tama xirab bi nav kirin (ev nayê wê wateyê ku divê ev mijar niha neyê lêkolîn kirin).

Piştre Neoklasîsîzm wekî restorasyonek ji rêzê derket holê.

Qesra Versailles a Versailles, Fransa; Marc Vassal, CC BY-SA 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Binêre_jî: Hunera Mezopotamya - Vekolîna Mîmarî û Hunera Mezopotamyayê

Di serdemê de çend mijar girîng bûn, di nav wan de Vejîna Yewnanî, ya ku heya dawiya sedsala 19-an domand. antî-modern û antî-pêşverû tê hesibandin. Ew bi Romantîzm û Vejîna Gotîk re hevdem bû.

Ecêb e, şêwaza Vejîna Yewnanî di nav gelên asayî û hukûmetê de qet populer nebû, mîna ku mîmariya birêkûpêk, hişk tenê li gorî çêjên Frensî nebû.

Mîmariya Fransî ya Sedsala 19-an

Di dema desthilatdariya Napoleon III de di beşa duyemîn a sedsala nozdehan de, Parîs bi bingehîn ji hêla Baron Haussmann ve hate nûve kirin. Pir kes Parîs wekî paytexta herî spehî ya li ser rûyê erdê dihesibînin, bi piranî spas ji bo Împeratoriya Duyemînera. Gelek ji yên kevin hatin başkirin, kuçe û kolan bi rêzên daran ve hatin dorpêçkirin, û rûberên dikanan bi qerpikên kevirîn ên kremî ve hatin girêdan.

Di vê serdemê de banê mansardê, ku mîna trapezoîdê pêk tê. , populer bû. Ev banê çargoşeyî hatiye ku mîmariya fransî temsîl dike.

Vîleyek tîpîk a Normandiyê li bajarê deryayê yê Deauville, Fransa; Kamel15, CC BY-SA 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Lê ji aliyê din ve, sedsala 19-an destpêka serdemek nû di mîmariya cîhanê de destnîşan kir. Pêşangeha Gerdûnî, ku di sala 1889-an de li Parîsê hate lidarxistin, pêşangehek cîhanî ya girîng bû ku tê de Fransiyan serkeftina xwe ya teknîkî ya herî dawî, Birca Eiffel pêşkêş kirin. Ev nîşana Belle Epoque bû, lê di heman demê de ji bo Parîsiyan rêbazek bû ku nîşan bidin ku ew bi cîhana hemdem re, rast li kêleka îngilîzan bi Qesra xwe ya Krîstal re dimeşin.

1889 Pêşangeh bi bilindbûna Art Nouveau, ku bi kurtî ji hêla Fransiyan ve hate pejirandin berî ku zû ji hêla Art Deco ve were veguheztin, hema berî destpêka Şerê Cîhanê yê Yekem, bi ser ket.

Mîmariya Frensî ya Nûjen

Sedsala 20-an demek veguherînek mezin bû, û ev yek di mîmariya nûjen a fransî de jî rast bû. Di encama Şerê Cîhanê yê Yekem de, du aliyên dijber derketin holê: mîrata Beaux-Arts û Modernîst, bi serokatiya Robert Mallet-Stevens û Le.

John Williams

John Williams hunermend, nivîskar û perwerdekarek hunerî ye. Wî lîsansa xwe ya Bachelor of Fine Arts ji Enstîtuya Pratt li New York City bi dest xist û paşê li Zanîngeha Yale destûrnameya Mastera Hunerên Bedew qedand. Zêdetirî deh salan, wî di warên cûda yên perwerdehiyê de fêrî hunerê ji xwendekarên ji her temenî re kiriye. Williams berhemên xwe yên hunerî li galeriyên li seranserê Dewletên Yekbûyî nîşan da û ji bo xebata xwe ya afirîner gelek xelat û xelat wergirtine. Ji bilî lêgerînên xwe yên hunerî, Williams di heman demê de li ser mijarên girêdayî hunerê jî dinivîse û atolyeyên li ser dîrok û teoriya hunerê hîn dike. Ew dilşewat e ku kesên din teşwîq bike ku bi hunerê xwe îfade bikin û bawer dike ku her kes xwedî kapasîteya afirîneriyê ye.