Simryn Gill li Singapore ji dayik bû lê beşek mezin ji zaroktiya xwe ji cîhek bi cîh derbas kir. Piştî ku mêrê xwe, Souchou Yao nas kir, ew li Avusturalya bi cih bû. Gill dest bi xwendina derecê kir Hunerên xweş li Dibistana Hunerên Awustralyaya Başûr, lêbelê, wê ji ber gelek berpirsiyariyên ku wê hebûn, ew temam nekir. Vê yekê rê li ber kariyera wê negirt û di salên 2000î de hunera wê dest pê kir bala navneteweyî bikişîne.

Paper Boats (2008) by Simryn Gill ; John Lord ji Edinburgh, Scotland, CC BY 2.0, bi rêya Wikimedia Commons

Gill ji ber pirrengî û dilxwaziya xwe ya ceribandina bi navendên hunerî yên cihêreng tê heyranîn. Hin perçeyên wê yên herî navdar karên peyker, tekstîl û sazkirinê ne. Ji gelek kesan re, ew wekî Jackek ji hemî bazirganan tê dîtin. Ji ber vê cûrbecûr di hunera xwe de, Gill di sala 2013-an de di Bîenaleya Venedîkê de rûmeta nûnertiya Avusturalya hate xelat kirin.

Kaylene Whisky (1976 - Niha)

Kaylene Whisky li civatek Aboriginal a gundî ya ku li APY Lands of Australia ye ji dayik bû. Ew ji malbatek hunermendan tê, ku bapîrê wê Whisky Tjukangku bi taybetî navdar e. Lebê,di van salên dawî de ji ber şêwaza xwe ya bêhempa û nûjen, wê di populerbûna xwe de ji xizmên xwe derbas bûye.

Rasimên wê dikarin li galeriyên hunerî yên Awistralyayê yên hunerî yên cîhanî yên navdar ên wekî Galeriya Hunerê ya New South Wales û Muzexaneya Hunera Hemdem a Avusturalya werin dîtin.

Hunera Whisky style temsîla dîtbarî ya modern Awistralyayê ye. Ew hêmanên ji hunera kevneşopî ya Aboriginal bi bandorên rojavayî re bi navgînên çanda pop-ê re hev dike. Hunera wê bi giranî di bin bandora mîrateya wê ya Aboriginal de ye. Ev dikare bi karanîna wê ya geş a rengan a bi xalîçeyên nazik, û hem jî fîgurên wê yên mîna karîkaturê were dîtin.

Tony Albert (1981 - Niha)

Tony Albert di sala 1981-an de li Bakurê Queenslandê ji dayik bû. Lêbelê, wî wextê xwe bi endamên malbatê re li bakur li deverên daristanên baranê yên Avusturalya jî derbas kir. Ew ji mîrata Aboriginal e û bav û kalên wî ji komên etnîkî Girramay û Kuku Yalanji hene. Ew bi Aborjîniya xwe serbilind emîrate û ew di berhemên wî yên hunerî de bi awayekî berbiçav xuya dike. Ew yek ji endamên sereke yên ProppaNow e, komek hunermendên bi eslê xwe Aboriginal û Girava Torres Strait.

Tony Albert: Visible, Aboriginalia exposure at Queensland Art Gallery; Kgbo, CC BY-SA 4.0, bi rêya Wikimedia Commons

Albert gelek caran karên hunerî yên ku tê de gotinek siyasî tê de diafirîne. Yek ji armancên wî yên sereke ew e ku hunera hemdem a Aboriginal bi rengekî ku ne klîşeyek be û bi çandê re rast bimîne bêyî ku stereotip be nîşan bide. Yek ji tabloyên wî yên herî navdar Headhunter (2007) sazûmanek multîmedya ye ku li ser hovîtiyên ku ji hêla niştecîhên Ewropî yên li Avusturalya ve li Avusturalyayên xwecî hatine kirin şîrove dike. Peyama berhema hunerî li ser têgîna ku Aborjîn wek hov dihatin dîtin, lê awayê ku niştecîhên Ewropî bi wan re mijûl dibûn ji şaristaniyê dûr bû.

Australya xwedan dîmenek hişk û lê bedew e ku îlhama gelek hunermendan ji cûrbecûr paşnavên. Dîroka wê ya dirêj û dewlemend di roja îroyîn de rê li ber civakek çandî ya cihêreng vekiriye. Bi giraniya civaka heyî ya li ser tevlêbûnê, dîmena hunera Avusturalya çu carî ew qas zindî nebûye! Ger we ji vê nihêrîna kurt li hin hunermendên herî navdar ên Avusturalya kêf kir, bê guman lêkolînek din ji xwe re bikin.

Pirsên Pir Pir Pirsîn

Hunera Aboriginal Çi ye?

Hejmarek heyeji cureyên cuda yên hunera Aboriginal ji ber ku her eşîrek xwedan şêwazek taybetî ye. Lêbelê, şêwaza hunera Aborijînal a herî naskirî, ku bi gelemperî ji hêla eşîra Pintupi ve tê bikar anîn, nexşeya xalî ye. Wêneya xalî bi rastî tenê dema ku Ewropî li Avusturalya bi cih bûn hate afirandin. Karên hunerî yên aborjînî pir ruhanî ne û ji ber vê yekê ew xal ji bo ku Ewropî wê fêm nekin hatine bikar anîn.

Awustralya bi kîjan celebê hunerê tê nasîn?

Australya xwedî nifûsek mezin û cihêreng e, ku bi giranî ji Aborjîn û Ewropiyan pêk tê. Ev ji ber wê yekê ye ku Aborjîn li herêmê xwecî ne û Brîtanya welat kolonî kiriye. Ji ber ku ev çandên serdest in, Avusturalya hem bi hunera Aboriginal hem jî bi hunera ku ji tevgerên ji Ewropayê hatine îlham kirin tê zanîn.

Gelek hunermend çûn Awustralya û tiştên ku li Ewropayê hîn bûn bi xwe re anîn. Tevhevkirina van jêhatîbûnên bi mijara nû ya ku ji wan re hatî pêşkêş kirin re encamek bi rengek zelal Avusturalya peyda kir. Mînaka vê yekê dê Dibistana Heidelberg be, tevgereke hunerî ya ku ji Awustralya re yekta ye ku ji Impressionismê îlhama xwe girtiye.

Hunera Awustralya ya îroyîn poteke helandinê ye ku bi qasî cihêreng e. wek parzemîn bi xwe.

Gelek hunermendên aborjînî hewl didin ku ji nû ve bi kevneşopiyên hunerî yên bav û kalên xwe ve girêbidin, yên ku bi hatina Ewropiyan gelek êş kişandin. Awustralyayên xwedî mîrata Ewropî jî ew qas ji bav û kalên xwe yên Ewropî dûr ketine ku çanda xwe ya cihêreng pêş xistine. Yekbûna van her du çandan, û her weha gelek çandên din ên ku niha li Avusturalya hene, bûye sedema hunerek pir orjînal.

Lîsteya me yaHunermendên Awistralyayê yên Herî Navdar

Wek ku li jor jî hate gotin, hunera Avusturalya ji ber cihêrengiya ku li Avusturalya heye ew qas taybetî ye. Ji ber vê yekê, ji bo ku hûn di derbarê hunera Awustralya de ramanek tevahî bidin, navnîşa me ya wênesazên navdar ên Avusturalya ji jin û mêrên ji paşverû û serdemên cihêreng pêk tê.

Tony Albert: Dîtbar, pêşangeha Aboriginalia li Galeriya Hunerê ya Queensland; Kgbo, CC BY-SA 4.0, bi rêya Wikimedia Commons

Margaret Preston (1875 – 1963)

Margaret Preston (jidayikbûn McPherson) di 29ê Avrêl 1875 de li Port Adelaide, Avusturalya ji dayik bû. Dema ku Preston 10 salî bû, malbata wê çû Sydney. Li vir bû ku ew beşdarî galeriya xwe ya yekem a hunerî bû û dest bi eleqeya hunerê kir. Dê û bavê wê ev eleqe mezin kirin, ji bo dersên taybet drav dan û destûr dan ku xwendina xwe ya sêyemîn li Galeriya Neteweyî ya Dibistana Hunerê ya Victoria û dûv re jî Dibistana Awustralyaya Başûr biqedîne.Sêwiran.

Dema di navbera 1904 û 1912an de bi taybetî ji bo pêşkeftina hunerî ya Preston girîng bû.

Wê ji van neh salan çar li bajarên cuda yên Ewropayê jiya, xwendina şêwazên hunerî yên ku li wir populer bûn. Wê herî zêde ji hunermendên Fransî yên mîna Cézanne û Matisse îlham girt. Hunera Japonî ku wê li Musée Guimetê dîtibû jî bandorek mayînde li ser wê çêkir.

Pira darîn (1925) ya Margaret Preston; Margaret Preston, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Piştî ku vegeriya Avusturalya, Preston bi karên hunerî yên Aboriginal re eleqedar bû. Ev bi taybetî rast bû dema ku ew li taxa gundewarî ya Berowra dijiya. Ji ber vê yekê, wê dest bi îlhamê ji hunera Aboriginal kir û wê bi şêwaza Modernîst a ku di dema xwe ya li derveyî welat de pêşxistibû re berhev kir. Vê yekê bi şêwaza nûjen a ku ew pê tê nasîn encam da.

Grace Cossington Smith (1892 - 1984)

KeremCossington Smith di sala 1892-an de li Sydney Australya ji dayik bû. Di 20 saliya xwe de, wê û xwişka xwe bi xizmekî xwe re li Keyaniya Yekbûyî dijiyan. Li wir, û hem jî di dema gera wê ya li Almanyayê de, ew rastî hin bandorên wê yên herî mezin hat. Yek ji van hunermendan Jean-Antoine Watteau bû, wênesazekî fransî ku bi wêrekiya xwe ya rengan tê naskirin. Cossington Smith jî ji hunera Modernîst a ku li Ewropayê dîtibû îlhama xwe girt û gelek kes bawer dikin ku ew yekem wênesazê navdar ê Avusturalya bû ku beşdarî tevgera hunerî bû.

The Sock Knitter (1915) ji aliyê Grace Cossington Smith; Rosebutel, CC BY-SA 4.0, bi rêya Wikimedia Commons

Xebatên hunerî yên herî naskirî yên Cossington Smith ew in ku avakirina Pira Sydney Harbor Bridge nîşan didin. Ev ê di nav wan de Stûna pirê (1939), Pira li kulmê (1930), û Berî ku kevan li hev bicivin (1930). Her çend ev tablo ji hêla pêşangeha Civaka Hunerî ya 1930 ve hatin red kirin, ew niha wekî sembolên serbilindiya Avusturalya têne dîtin.

Albert Namatjira (1902 - 1959)

Albert Namatjira hunermendekî Aboriginal bû. eşîra Arrernte ku li beşên Herêma Bakurê li Avusturalya dijîn. Namatjira di civatek Aboriginal a bi navê Mîsyona Hermannsburg Lutheran de mezin bû. Li vir tevgera hunerî ya Dibistana Hermannsburg çêbû. Digel Namatjira wekî endamê wê yê herî navdar, Dibistana Hermannsburg ji hêla perestgehên şêwaza rojavayî ve ku axa Avusturalya vedihewîne hate destnîşan kirin. Ev yek ji cara yekem bû di dîrokê de ku Aboriginal ji şêweyên hunera xwe yên kevneşopî dûr ketin.

Namatjira ji ciwaniya xwe de ji xêzkirina xêzkirinê kêfa xwe digirt, lê ew tenê di 32 saliya xwe de bû. ku wî dest bi ciddî dest bi hunerê kir.

Di sala 1932an de hunermend Rex Battarbe serdana Mîsyona Lutheran a Hermannsburgê kir da ku berhemên xwe yên hunerî nîşan bide û derdora wê boyax bike. Battarbe û Namatjira hevaltiya xwe li hev kirin û yê berê yê paşîn fêrî boyaxkirinê kir. Namatjira tiştên ku ji Battarbe hîn bûbû bi rengên ku di hunera Aborijînal de hatine bikar anîn ve girêdide, karîbû hunerek bi tevahî orîjînal biafirîne.

Hunermendê xwecihî yê Awistralyayê Albert Namatjira otografan îmze dike (z. 1947); Pirtûkxaneya Neteweyî ya Avusturalya, Domaya Giştî, bi rêya WikimediaCommons

Ji ber hevgirtina xweya bêhempa ya hunera rojavayî û aborjînî, Namatjira bû yek ji hunermendên herî navdar ê Avusturalya yê nifşê xwe. Xebata wî ya hunerî li çaraliyê cîhanê hate pesindan, û di sala 1953-an de ew ji hêla Queen Elizabeth II ve jî xelata Medalya Taciyê ya Qralîçeyê wergirt. Bi rastî, wê ew qas hezkiriyê karê wî bû ku wê daxwaz kir ku bi xwe wî bibîne.

Sidney Nolan (1917 - 1992)

Sidney Nolan di sala 1917an de li bajarê Melbourne ji dayik bûye. Ji biçûkatiya xwe ve mijûlî peydakirina karekî hunerî bû. Wî di 14 saliya xwe de li Koleja Teknîkî ya Prahran dest bi xwendina Sêwiran û Pîşesaziyê kir. Di 16 saliya xwe de berê xwe da û dest bi karê hunermendê bazirganî kir.

Calf Carcass ( 1952) ji aliyê Sidney Nolan; Sidney Nolan, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Nolan yek ji endamên Heide Circle bû, komek wênesazên navdar ên Awustralya ku bi patronên hunerê John û Sunday Reed re dijiyan. Heide, berê cotkariyek şîranî ya kevn, niha heyeveguherî Muzexaneya Heide ya Hunera Nûjen. Nolan dema xwe ya li Heideyê pir bi îlham dît û hin tabloyên xwe yên herî navdar li wir çêkirin. Di nav van de hin tabloyên wî yên Ned Kelly hebûn, rêzefîlmek ku wî wekî yek ji hunermendên herî navdar ê Avusturalya yê nifşê xwe nîşan da.

John Olsen (1928 - Niha)

John Olsen di 1928 de li Newcastle ji dayik bû lê li Bondi Beach mezin bû. Ew di hunera akademîk de li hejmarek dibistanên hunerî yên navdar li Sydney hate perwerde kirin, di nav de Dibistana Hunerê ya Julian Ashton. Piştî ku xwendina wî qediya, ew ji hêla patronên hunerê Robert û Annette Shaw ve hat şandin Ewrûpayê ku wênesaz bike. Di gera xwe ya berfireh de bû ku ew bi hunera nûjen re têkilî danî.

Ev ê îlhama wî bide ku dîmenên avangard ên yekta yên ku ew pê navdar bû biafirîne.

Karê hunera Olsen hema hema 70 sal derbas kiriye. Xebata wî ya hunerî bi demê re pêşketiye; lê belê, berhemên wî yên hunerî hemû hêmanan hildigirinşêwaza wî ya kesane, ku wan ji hunermendên din cuda dike. Yek ji tabloyên wî yên herî navdar, Salute to Five Bells (1973), ku li ser dîwarên Opera Sydney tê dîtin, mînakek sereke ya tabloyên wî yên bi şêwaza abstrakt e.

John Henry Olsen, hunermendê Avusturalya, li Galeriya Hunerê ya Mosman, li ser bexşîna tabloya xwe, Deryaya Rolling û wêya Streetonê (2015); Encûmena Mosman ji Sydney, Avusturalya, CC BY 2.0, bi rêya Wikimedia Commons

Brett Whiteley (1939 - 1992)

Brett Whiteley di sala 1939an de li Longueville, Sydney ji dayik bû. Dema ku ew 20 salî bû, bûrsek hunerî wergirt, ku hişt ku wî li seranserê Ewrûpayê bixwîne dema hunerê dixwend. Piştî ku tenê salekê li wir dimîne, tabloya wî Wêneya Sor a Bê Sernav (1960) ji hêla Tate Modern ve li Londonê hate kirîn. Vê yekê ew kir hunermendê herî ciwan ê galeriya hunerî ya navdar ku heya niha huner jê kirîbû. Ev tomar