Hunermendên Jin - Nêrînek Li Jinên Herî Navdar Di Dîroka Hunerê de

John Williams 25-09-2023
John Williams

Dinyaya hunerê jî ji bêdengkirin û guhnedana jinan bêpar nîne. Di nava sedsalan de gelek hunermendên jin hebûne, lê ji bo naskirinê têkoşiyane. Îro di vê gotarê de em hunermendên jin ên mezin ên çend sedsalên borî bi vegotina çîrokên wan û nîşandana berhemên wan ên hunerî rêz dikin. Jin jî heq dikin ku di salonên navdar ên dîroka hunerê de cih bigirin.

Çima Em Çend Hunermendên Jin Dinasin?

Azadiyên ku piraniya jinên rojavayî îro pê dizanin, nisbeten nû ne. Hunermendên jin ên navdar ku çend sed sal berê jîyane, di nav siyasetê de nehiştin ku di cîhana hunerê de ti bandorek çêbibe. Di navbera sedsalên 15. û 19. de li Ewropayê bêyî barê jinbûnê debara jiyana hunermendekî bi têra xwe zehmet bû.

Hunermendên jin bi awayekî rêkûpêk ji çûyîna akademiyên hunerê dihatin qedexekirin û ji bo karê xwe kêmtir mûçe dihatin standin. . Gelek caran, pêşdaraziyên çandî û nirxên civakî jinan wek cinsekî bindest nîşan didin.

Maria Schalcken – wêneya xweser li ser xwe (sedsala 17-an) ya Maria Schalcken; Ji hêla Maria Schalcken - Wallraf-Richartz-Museum & amp; Fondation Corboud, Public Domain, Girêdan

Berî dawiya sedsala 19-an, tenê ji jinan re gengaz bû ku kariyerek di hunerê de bişopînin ger ku ew di qraliyetê de an malên arîstokrat, an jî di nav dêrê de. Hin jin karîbûn di komeleyek de bêne pejirandin, kuDi jiyana xwe de, wê di navbera 150 û 200 perçeyên cihêreng de xêz kir, bi xebatên xwe yên destpêkê bandorên ji avant-garda Ewropî û serdemên Ronesansê nîşan didin. Di jiyana xwe ya paşîn de, Kahlo îlhama xwe ji hunermendên gelerî yên Meksîkî kişand, bi mijarên ku di nav wan de xeyal, azwerî, mirin û şîdetê ne.

Kahlo belkî bi portreyên xwe û yên din, bi taybetî bi wê re herî navdar e. tabloyên navdar ên jinan ên ku li Meksîkayê pirsên li ser zayend, çîn, nijad, nasname û postkolonyalîzmê vedikolin.

Wêneyê Frida Kahlo, 1932; Guillermo Kahlo, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Alice Neel

Bi giranî li ser wênesaziya portreyê, Alice Neel beşdarî Dibistana Sêwirana Jinan a Philadelphia bû. Wê armanc kir ku cîhana hundurîn bi wêneya xwe xuya bike, û wê kesên ji xeleka xwe ya xebatkarên çandî û nasan resim kir. Ji hemû portreyên wê re hestek vekirîbûnê heye.

Di tevahiya jiyana xwe de, Neel ji bo cîhek di dîmenek hunerî ya ku mêr serdest bû de têkoşîn kir. Tenê di salên 1970-an de, di çarçeweya aktîvîzma femînîst de, wê di dawiyê de nasîna ku heq kiribû, wergirt. Îro jî yek ji hunermendên jin ên herî naskirî ye. Berhemên wê li gelek muzexaneyên Amerîkî dixemilînin û li çaraliyê cîhanê tê xwestin.

Binêre_jî: Wêneyên Abstractê yên Navdar - 10 Hunera Abstract ya Herî Serdemê

Portreya Alice Neel di studyoya xwe de, 1976; Lynn Gilbert, CC BY-SA 4.0, bi rêya WikimediaCommons

Lee Krasner

Zewaca Lee Krasner bi Jackson Pollock re meyldar bû ku karê wê bişopîne. Di destpêka wênesaziya fîguratîf de, Krasner bi Jackson Pollock bi ekspresyonîzma abstrakt ve hat rûxandin. Ew wênesazeke jin a navdar bû ku pisporê ekspresyonîzma abstrakt û kolajê bû.

Piştî mirina Pollock, Krasner hêza hunerî ya nû dît û zêdetirî 600 perçe afirandin. Îro, Krasner yek ji wan gelek hunermendên jin ên navdar e, tevî ku karê wê di bin siya xwe de maye.

Wêneyê Lee Krasner, 1983; Gotfryd, Bernard, wênekêş, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Pêşniyarên Pirtûkan Ji bo Hînbûna Zêdetir Derbarê Jinan Di Dîroka Hunerê de

Jin her dem bi hunerî afirîner in, her çend rewşa wan a civakî gelek caran karê wan li aliyekê daye. Li jêr çend pirtûk hene ku em ji wan kesan re pêşniyar dikin ku dixwazin li ser wênesazên jin ên navdar ên sedsala 21-an bêtir fêr bibin.

Di Sedsala 20-an û 21-an de Hunermendên Jin ji hêla Ilka Becker û Uta Grosenick

Ev pirtûka giran a 576 rûpelî ansîklopediyeke zêdeyî 90 hunermendên jin ên navneteweyî ye ku ji salên 1920-an heta sedsala 21-an xebitîne. Ev pirtûk bi şêweyên hunerî û navgînên cihêreng ên di nav de peyker, performans, wêne, vîdyo û wênekêşiyê vedihewîne.Nêrîna Sedsala 20-an û 21-ê li Amazonê

Jin, Huner û Civak ji hêla Whitney Chadwick ve

Ji vê pirtûkê re vegotinek diyarkirî ya dîroka hunermendên jin tê gotin. Ji hunermendên jin ên navdar ên serdema navîn bigire heta hunermendên jin ên herî navdar ên sedsala 21-an, di vê pirtûkê de her tişt heye. Ev pirtûk di heman demê de çarçoveyên civakî yên ku hunermendên jin ên herî navdar di nav wan de bi sînor pêş ketine jî vedikole.

Jin, Huner û Civak (Çapa Pêncemîn) (Cîhana Hunerê) Nêrîn li ser Amazonderîyek ji karîyera hunerî re temsîl dikir, lê ev bi gelemperî bi tenê gengaz bû ku bavê wan jî hunermend bûya û bikaribûya ketina wê danûstendinê bike.

Piştî malên komeleyê, akademiyên hunerê yên ku ji hêla dadgehan ve têne fînanse kirin, bûn rêça kariyerek wek hunermendek. Akademî ji bo hunermendan gavek pêşda bûn, hişt ku ew kariyera xwe wekî kesan bişopînin, bêyî ku astengiyên ji hêla esnafan ve hatine danîn.

Hînbûna akademîk nirxek civakî ya pêşkeftî jî hildigire. Şêweyên hunerî yên ku di van akademiyan de dihatin hînkirin, mîna şêwazek nû ya zanistê, li gorî rêgezên hişk bûn. Her ku hêza dêrê û aristaniyê piştî sedsala 18-an dest bi kêmbûnê kir, akademiyên hunerê bêtir bi bandor bûn. Jin ji akademiyan dihatin dûrxistin û ji ber vê yekê, ji wê demê heta niha gelek wênesazên jin ên navdar tunene.

Li ser vegotina hunerî ya wênesazên jin astengiyeke din jî ev bû. Jinan ji ber hesasiyetên xwe, destûr nehat dayîn ku li ber modelên tazî boyax bikin. Ev kêmbûna derfetê derbeyek giran bû ji ber ku tabloyên tazî ji bo demeke dirêj şaxek girîng bûn. Hunermendên jin neçar bûn ku ji bo mijaran li vebijarkên din binerin, ku ya herî populer jîyana hêşîn e. Ev nebûna tevlêbûna şêweya herî populer ya hunerê ji bo nîgarkêşên jin ên destpêkê sînorkirinek bû.

Ber bi Derfetên Wekhev Dimeşin

Di piraniya sedsalên 15-19-an de, tenê jinji malbatên dewlemend dikarin bibin xwedî perwerdeya hunerî. Van jinan dikaribûn perwerdehiya taybet ji wênesazên damezrandî bistînin. Jinên dewlemend jî firsend hebû ku biçin yek ji kêm dibistanên perwerdehiya taybet, lê ev ji bo jinên asayî peyda nebûne. Mînakî, Académie Julian û Académie Colarossi. Ev akademî bi awayekî taybet dihatin birêvebirin û hişt ku jin bi tena serê xwe fêrî bingehên wênesaziyê bibin. Ev akademî ji aliyê dewletê ve nehatine fînansekirin. Jin ji bo ku beşdarî van akademiyan bibin neçar bûn ku berdêlên giran bidin, ji ber vê yekê tenê jinên dewlemend ev derfet ji bo perwerdehiya hunerî distînin.

Qedexeyên li ser wênesazên jin tenê piştî Şerê Cîhanê yê Yekem hêdî hêdî dest pê kir. Tevî ku wekhevî zêde bû jî, jin bi tevahî kapasîteya afirîneriyê nehiştin. Piştî ku wekheviya zayendî ya qanûnî pêk hat, hejmara hunermendên jin ên tam-dem dest pê kir pir zêde bû. Wê demê jî jin di dema Şerê Cîhanê yê Duyemîn de ji ber zexta jina “netewe-sosyalîst” li hemberî wênesaziyê rastî astengiyan hatin.

Di Sedsalan de Hunermendên Jin ên navdar

Werin em li hin wênesazên jin ên navdar ên ku hunera xweşik hilberandin, tevî astengiyên ku bi wan re rû bi rû mane.

Herrad von Landsberg

Herrad von Landsberg bê guman yek ji wan ên herî hunermendên navdar ên Dema romantîk . Di vê demadem, hunermendên jin an bênav an jî li ser karên olî dixebitin. Herrad von Landsberg abezek bû, ku ji hêla Abbess Richlint ve wekî rahib fêrî boyaxkirinê bû. Weke abbass ji 1167 heta 1195, von Landsberg jî nivîskar û wênekêş bû. Dibe ku yek ji berhemên wê yên navdartir, von Landsberg Hortus Deliciarum , an jî baxçeyê delaliyan afirand.

Ansîklopediya Latînî, ev xebat zanyariyên berhevbûyî yên dawiya navîn kurt kir. temenan.

Portreya Abbess Herrad von Landsberg (1176-1195); Mont_Sainte_Odile_037.JPG: Bernard Chenalderivative: DaB., CC BY-SA 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Sofonisba Anguissola

Ew di dema Ronesansê de bû ku çend hunermendên jin yekem car li Ewropayê navdar bûn. Balkêşiya hunerê ji mijarên olî dûr ketibû û hunermendan dest bi afirandina perçeyên li ser laşê mirov, dîroka huner û matematîkê kirin. Huner ji ber derketina humanîzmê her diçe rewşenbîrî û felsefî dibe.

Sofonisba Anguissola yek ji hunermendên jin ên herî navdar ên vê serdemê bû. Anguissola li Îtalyayê di malbateke wênesaz de hat dinê, Anguissola dikaribû li şûna temaya jyana hêşîn ku wê demê gelek jinên din sînordar dikir, wênesaziya portreyê bişopîne.

Anguissola pêşkeftina xwe ya hunerî girt. dema ku Duke of Alba wê ji malbata padîşah ya Spanî re pêşniyar kir. Li spanîdadgehê, wê portreyên padîşah Philip II û yên mayî yên malbata qral kişand. Padîşah Fîlîp ewqas ji karên wê hez dikir, ku ew kir xanima bendewar, hişt ku ew piraniya dema xwe bi wênekêşiyê derbas bike. 10> (1556) ji aliyê Sofonisba Anguissola ; Sofonisba Anguissola, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Di jiyana xwe ya paşîn de, Anguissola koçî Genovayê kir, li wir berdewam kir wêne û dersan. Lîstika Şetrencê tê gotin ku berhema herî navdar a Anguissola ye. Dîroknasên hunerê vê berhemê wekî yekem nîgara dîmenek rojane ya Italiantalî dihesibînin.

Angelica Kauffmann

Angelica Kauffmann wênesazek ​​Swîsreyî bû di Dema hunera klasîk de, ji dayik bû. bavê ku wênesazê freskoyê bû. Bavê wê derîyê cîhana hunerê jê re vekir, hînkarî û teşwîq jêhatina wê ya hunerî kir. Kauffman beriya ku bi bavê xwe re biçe Firensa, ji malên esilzade komîsyon distîne.

Li Florence, Kauffmann hunera Dema Ronesansê xwendiye û çend kesên navdar, di nav de Johann Joachim Winckelmann, boyax kirine. dîroknas û arkeologê hunerê yê navdar. Piştî vê serketinê, Kauffmann wekî endama rûmetê ket Akademiya Clementina di Bologna .

Navûdengê Kauffmann ji Firensa heta Îngilîstanê dirêj bû, li wir, ligel Mary Moser, ew yekane jin bû. hunermend li RoyalDanişga. Di jiyana xwe ya paşîn de, Kauffmann çû Romayê da ku wêneyê bidomîne.

Xwe-portreya (1784) ji hêla Angelica Kauffmann ; Angelica Kauffmann, Public domain , bi rêya Wikimedia Commons

Marie Ellenrieder

Marie Ellenrieder hunermendeke jin a naskirî ya serdema romantîk bû. Di malbatek wênesaz de li Constance hat dinê, ew bi Joseph Einsle, wênesazek ​​mînyaturê re şagirt bû. Piştî şagirtiya xwe, Ellenrieder di Akademiya Hunerên Bedew a Munchenê de bû yekemîn hunermenda jin. Piştî xwendinê, Ellenrieder çend portreyên padîşah xêz kirin, û bû yek ji hunermendên herî populer ên dema xwe, tevî zayenda xwe.

Wek jinek, Ellenreider di jiyana xwe de xwediyê navûdengek baş bû, û xelata rûmetê ya Welatparêz ji Grand Duke Ludwig û Medalya Zêrîn ji bo Hunerê ji Komeleya Hunerê ya Baden. Tevî serkeftina wê, hevkarên wê yên mêr ew cidî negirtin.

Binêre_jî: Rengê Ocher - Meriv çawa Paletek Rengê Ocher çawa diafirîne û bikar tîne

Her ku ew mezin bû, Ellenreider dest bi xêzkirina hunera olî kir. Ew bi boyaxkirina dêra St. Stephan li Karlsruhe û gorîgehê bilind li dêra St. ) ji hêla Marie Ellenrieder; Marie Ellenrieder, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Di 1829 de, Ellenrieder ji bo Grand Duke Ludwig wênesazê dadgehê hate tayîn kirin. Ew ji bo kişandina portreya malbata Grand hat wezîfedarkirinDuchess Sophie û zarokên wê, li ser du salan. Ellenrieder her weha du perçeyên olî yên mezin ji bo Queen Victoria ya Îngilîstanê xêz kirin, ku pozîsyona wê wekî yek ji hunermendên jin ên herî navdar ên serdema xwe piştrast kir.

Rosa Bonheur

Wek hemî hunermendên jin em heta niha behs kiriye, Rosa Bonheur di malbatek hunermendan de hatiye dinê. Rosa ji hêla bavê xwe, Raymond Bonheur ve hatî fêr kirin, di boyaxkirina heywanan û dîmenên din ên xwezayî de pispor bû. Bonheur ji bo boyaxkirina heywanên mezin ên wekî hesp û dewaran tercîh dike, serkeftinek berbiçav bi dest xist û yek ji hindik hunermendên jin ên navdar ên serdema Naturalîzmê ye.

Bonheur di sala 1841 de tabloyên xwe jî li Salona Parîsê pêşan da. Piştî vê yekê ew bi berhema xwe ya pêşkeftî Bazara Hespan rakir. Ernest Gambart galerîstê Bonheur bû û wê bi koleksiyonên dewlemend ên mîna Cornelius Vanderbilt û hetta Queen Victoria re da nasîn.

Her tim ji bo kamilbûnê armanc dikir, Bonheur gelek caran rêyên neasayî yên afirandina tabloyên xwe hebû. Ew gelek caran li cotkaran, li bazarên hespan dixebitî, an jî heywanan di studyoya xwe de dihewand da ku bigihîje tabloyên herî realîst gengaz.

Rosa Bonheur wênesazeke jin a pir serkeftî bû. Di dema jiyana xwe de ji fêkiyên keda xwe kêfxweş bû, di dawiyê de bi dahata xwe qesrek ji xwe re kirî. Li vir, wê rojên xwe yên mayî di teqawîtbûna aştiyane de bi wênesaziyê jiya.

Wêneya Rosa Bonheur ji hêla Anna Elizabeth Klumpke, 1898; Anna Elizabeth Klumpke, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Mary Cassatt

Wekî beşek ji xeleka navdar ya impressionist ligel Paul Cezanne, Edgar Degas, û Paul Signac, Mary Cassatt hunermendek împresyonîst a navdar bû. Karên xwe li Salona Parîsê nîşan da, Degas ew teşwîq kir ku beşdarî Impressionists bibe.

Mijarên bijarte yên Cassatt jin û zarok bûn, û di salên xwe yên paşîn de, ew di hunera grafîkê de mijûl bû. Wê di jiyana xwe de gelek tabloyên navdar ên jin û zarokan çêkirine. Wê demê ew ji bo xwendekarên din ên hunerê yên jin çavkaniya îlham û piştgiriyê bû.

Wek Bonheur, Cassatt jî di warê aborî de serbixwe bû û karîbû ji xwe re kelehek bikire. Ew bi mafî wek yek ji hunermendên jin ên herî serkeftî tê nasîn, ku ji bo xebata xwe gelek xelat distîne.

Mary Cassatt Self-Portrait, c. 1880; Mary Cassatt, CC0, bi rêya Wikimedia Commons

Irma Stern

Irma Stern hunermendek ji Afrîkaya Başûr bû ku di jiyana xwe de rûmetek neteweyî û navneteweyî bi dest xist. Piştî ku di Şerê Cîhanê yê Yekem de çû Berlînê da ku hunerê bixwîne, Stern di sala 1916 de yekem pêşangeha xwe ya takekesî li dar xist. Piştî vegera Afrîkaya Başûr, karê Stern di destpêkê de baş nehat pêşwazî kirin. Lêbelê, ew mezin bûye û bûye hunermenda herî navdar Hunermendê Afrîkaya Başûr .

Herdu jîwênesaz û peykersaz, Stern li seranserê Afrîkaya Başûr geriya û dişibihe dîmen û mirovan. Portreyên wê yên binavûdeng û rengîn ên berbiçav, belkî berhemên wê yên herî navdar in.

Perça wê ya Street Scene, Madeira, ku di sala 1931-an de hatî kişandin, şêwaza wê ya têrbûyî bi xweşikî nîşan dide. Irma Stern di sala 1966 de li Cape Town, Afrîkaya Başûr mir, û mala wê niha Muzexaneya Irma Stern e.

Paula Modersohn-Becker

Yek ji çend jinên navdar ên cîhanê. Wênesazên modernîst , Paula Modersohn-Becker hêmanên şêwazê ji Fauvism, Expressionism, û Kubism qebûl kirin da ku şêwaza xwe biafirînin. Mijarên tabloyên wê bi gelemperî li derûdora kevçîyan hişk û pir giran bûn. Şêweya wê ya hunerî ji bo wê demê ne asayî bû û bi awakî rûtîn bi tevlihevî re rû bi rû dihat.

Xwe-portreyek li ber paşxaneyek kesk bi zerika şîn (di navbera 1900 û 1907 de) ji hêla Paula Modersohn-Becker ; Paula Modersohn-Becker, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Piştre di jiyana xwe de, Modersohn-Becker di heman demê de dîmenên jiyana hê jî ku hêmanên kubîzma geometrîkî di nav xwe de vedihewîne xêz kir. Paula Modersohn-Becker di xwe-portreya xweya tazî de jî serpêhatî bû. Mixabin, soza wê ya hunerî hate birîn, ji ber ku ew mir dema ku ew tenê 31 salî bû.

Frida Kahlo

Bêguman wênesaziya jin a meksîkî ya herî naskirî ya hemî deman, Frida Kahlo ji aliyê gelek kesan ve tê qedirgirtin.

John Williams

John Williams hunermend, nivîskar û perwerdekarek hunerî ye. Wî lîsansa xwe ya Bachelor of Fine Arts ji Enstîtuya Pratt li New York City bi dest xist û paşê li Zanîngeha Yale destûrnameya Mastera Hunerên Bedew qedand. Zêdetirî deh salan, wî di warên cûda yên perwerdehiyê de fêrî hunerê ji xwendekarên ji her temenî re kiriye. Williams berhemên xwe yên hunerî li galeriyên li seranserê Dewletên Yekbûyî nîşan da û ji bo xebata xwe ya afirîner gelek xelat û xelat wergirtine. Ji bilî lêgerînên xwe yên hunerî, Williams di heman demê de li ser mijarên girêdayî hunerê jî dinivîse û atolyeyên li ser dîrok û teoriya hunerê hîn dike. Ew dilşewat e ku kesên din teşwîq bike ku bi hunerê xwe îfade bikin û bawer dike ku her kes xwedî kapasîteya afirîneriyê ye.