De Stijl Huner - Vekolîna Hunera Geometrîkî ya Tevgera De Stijl

John Williams 17-06-2023
John Williams
û ji bo baştir têgihîştina wê divê em li du şêwazên di nava tevgerê de binêrin.

ÇEP: Piet Mondrian li studyoya xwe ya li Parîsê, 1923; Nivîskarê nenas nenas, Domaya giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Tevgera De Stijl ya Hollandî wekî bersivek ji giranî û stresa heyînî ya ku ji ber Şerê Cîhanê yê Yekem ve hatî pêşve xistin. Hunermendên De Stijl pêşengiya şêwazek hunerî ya abstrakt kir ku hemî li ser sêwiranên geometrîkî û rengên hişk bû ji bo xatirê di huner û jiyanê de maneya manewî û “gerdûnî” kûrtir û sadetir bibînin. Van hunermendan xwe bi resim, peyker, mîmarî, sêwirandin û gelek awayên din îfade dikirin. Li jêr, em ji nêzîk ve li vê tevgera hunerî (û çandî) avangarde mêze dikin.

Nêrîna dîrokî: Destpêka "Style"

Tevgera De Stijl di 1917 li Leiden, ku bajarek li Hollanda Başûr li Hollanda ye. Ew heya 1931-an dom kir, ku ew sal bû ku damezrîner, Theo van Doesburg, mir û serhildana siyasî ya dorpêçkirî ji Almanyaya Nazî dest pê kir. Têgeha De Stijl hollandî ye û bi îngilîzî tê wergerandin "Style".

Ew Theo van Doesburg, mîmar, şêwekar û wênesazê Hollandî bû ku kovarek hunerî bi navê De Stijl . Endam û damezrînerên din ên bingehîn resamên Hollandî Piet Mondrian û Bart van der Leck, û her weha wênesazê Macarî, Vilmos Huszár bûn. Mîmar J.J.P. Oud, Gerrit Rietveld û Robert van Hoff jî beşek ji tevgera De Stijl bûn.

De Stijl kovar, vol. IV, no. 8, rûp 113-114; Piet Mondriaan, Domana Giştî, bi rêyasedemek din a hebûnê."

Hunermend û Hunermendên Navdar ên De Stijl

Gelek hunermendên De Stijl hebûn, ji wênekêş, sêwiraner, mîmar, peykersaz û hêj bêtir. Li jêr, em li çend berhemên hunerî yên navdar ên De Stijl dinêrin ku şahidiya prensîbên tevgerê û xwezaya avant-garde ya di cîhana hunerê de ne, ku di heman demê de formên nû yên hunerê li cîhana nûjen vekir.

Piet Mondrian (1872 - 1944)

Berhemên hunerî yên Piet Mondrian ceribandin û şêwazên Kubîst bûn, wekî di tabloya rûn de, Dara Gewr (1912). Em şeklê darekê dibînin - destpêka pêkhateyek razber - ku ji hêla xêz û rengên hişk ên mîna reş û gewr ve tê tekez kirin. Xebata wî Pier and Ocean (Pêksaziya No. 10) (1915) wêneyek razberkirî ya zelal nîşan dide, bi kêmanî referans ji cîhana xwezayî re. Her weha em bala xwe didin ka Mondrian çawa xêzên xwe yên vertîkal û horizontî li cîhê çêdike.

Pêksaziya No.10 (Pier û Ocean) (1915) ji hêla Piet Mondrian; Piet Mondrian, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Em dest bi dîtina taybetmendiya şêwaza De Stijl di rûnên Mondrian de dikin, Pêksaziya bi Balafirên rengîn (1917) û Pêksaziya bi sorê mezin. balafir, gewr şîn, zer, reş û şîn (1922). Di her du tabloyan de jî hunermend bi rengên çargoşeyî bi hevsengî û avahiyeke lihevhatî li ser tevneyê nîşan dide.

Lê belê,tabloya yekem xwedan rengên siviktir e dema ku tabloya paşîn xwedan rengên geştir e, dîsa jî li ser nexşeya rengê bingehîn dimîne.

Di Pêksaziya bi plana sor a mezin, gewr şîn, zer, reş û şîn , em di şêwaza Mondrian de bêtir safîkirin dibînin. Di navenda kompozîsyonê de bi blokên spî yên derdorê û hin rengîn ve çargoşeyek sor a mezin heye. Xêzên reş ên qalind çargoşeyan radixe ber çavan, wan hê bêtir xuya dike. Wekî din, ji ber blokên mezin û piçûk asîmetrîyek heye.

Pêksaziya bi balafira sor a mezin, gewr şîn, zer, reş û şîn (1922) ji hêla Piet ve Mondrian; Piet Mondrian, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Di berhemên hunerî yên Mondrian de Composition II Sor, Blue, and Yellow (1930), rêzika tabloyên wî yên Lozenge hene. , Tableau I: Lozenge with Four Lines and Grey (1926), û tabloya wî ya paşîn a rûnê bi navê Broadway Boogie-Woogie (1942 heta 1943), ku ji tabloyên wî yên berê dînamîktir bû. Ya dawîn jî yek ji berhemên wî yên hunerî bû ji dema ku ew li New Yorkê dijiya, di şêwaza hunermend û karanîna reng û formê de guhertinek nîşan dide.

Ev gelek caran bi guhertina şêwaza jiyanê ya li yek ji bajarên herî mezin û çandî û cihêreng ên cîhanê ye, û her weha bandora Jazz, ku di wê demê de serdest bû.

Broadway BoogieWoogie (1942-1943) ji aliyê Piet Mondrian; Piet Mondrian, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Theo van Doesburg (1883 - 1931)

Theo van Doesburg, damezrînerê tevgera De Stijl, gelek mînak çêkirin. ka çawa formên razber bi peyama giştî ya tevgerê re têkildar in. Em vê yekê di berhemên wî yên ewil de dibînin, Pêkhatina VIII (Sê Kerem) (1917) û Pêkhatina VIII (Gelek) (z. 1918). Her çend sernav formên ji cîhana xwezayî nîşan dide jî, di tabloya rûn de hunermend mijar daxist şeklên wê yên bingehîn.

Van Doesburg rêzenivîsa xwe ya bi îmzeya "Counter-Composition" jî çêkir, ku dest pê kir. ji strukturên pêkhatî yên hişk ên ku ji hêla Mondrian ve hatine destnîşan kirin dûr bikevin.

Dijberhevoka V (1924) ji hêla Theo van Doesburg; Theo van Doesburg, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Nimûneyên vê rêzê ev in Counter-Composition V (1924), Counter-Composition VIII (1924), Dijberhevhatin VI (1925), û Di Dissonansê XVI de Berhevkirin (1925). Em ê di van tabloyên rûn de dîagonalên resmê yên De Stijl bibînin.

Mînakî, di Counter-Composition V de, em di navbera tabloyên Mondrian de hema hema hevsengiyên tam ferq dikin, lê li vir, van Doesburg rijand. şeklê geometrîkî bi 45 pileyî. Em rengên bingehîn ên taybetmendî jî, bi angewr zêde di quncika rastê ya jêrîn a pêkhateyê de. Di navbera şeklan de jî xetên reş nînin.

Dijberhevoka VI (1925) ya Theo van Doesburg; Theo van Doesburg, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Di Counter-composition VI de, em bala xwe didin xêzên reş ku hema hema li her alî û balafirê digerin. Wekî paşîn, şebekek bi xêzên vertîkal û horizontî yên berbiçav heye, û serhevkirina vê tevnek din a bi xetên diagonal e. Li piraniya aliyê rastê yê nîgarê rûn serdest in, sê xêzên reş ên stûr li ser tora diagonal in. Ev tablo jî nîşan dide ku çawa tevna paşxanê bi reng siviktir e, şebeka diagonal bi reng stûrtir e, û eniya pêş bi girîngî xetên reş ronî dike.

Herwiha, pêkhate hema hema mîna planek mîmarî xuya dike. grid, eleqeya hunermend ji wênesaziyê wêdetir pêşniyar dike.

Di Dijberhevhatina Hevdem de, em bala xwe didin guhertoyek hema bêje lîstika yek ji tabloyên Mondrian. Van Doesburg rengên bingehîn, çargoşe û xêzên reş ên tîpîk bikar aniye, lê li vir ew di nav rêzan de namîne. Em bala xwe didin paşxaneya spî, çarçikên reş, şîn, sor û zer, û ya ku ji bo sînorek xetên reş xuya dike. Blok li kêleka yên din ne bi rêkûpêk têne danîn û xêzên reş li ser şeklên çargoşe ne, hemî mîna kuTevahiya perçê bi ser ket, bû sedem ku şiklên ji xetên reş vebibin, yên ku bi eşkere diagonal xuya dikin, bi goşeyek rast ve girêdayî ne.

Binêre_jî: Hunermendên Jin ên Ronesansê - Di Hunera Ronesansê de Jinên Jibîrkirî

Gerrit Rietveld (1888 - 1964)

Gerrit Rietveld mîmar û sêwirînerê mobîlya bû. Ew bi Kursiya xweya Sor û Şîn (1923) navdar e, ku ji bo şêwaza De Stijl bû sembolek, di heman demê de sepana wê li seranserê medyayê ji kanavayê wêdetir jî nîşanî me dide. Ev kursî di reng, xet û planên xwe de bi hûrgulî hatî sêwirandin. Rietveld nedixwest ku ti beş bi yê din re biqelişe, lê di heman demê de hevberdana her beşê heye. Di heman demê de bi rengek ku hilberîna girseyî pêşniyar dike jî tê çêkirin. Li ser rehetiyê hêmaneke sêwirana stîlîstîk jî heye.

Kursiya sor û şîn (1918) ya Gerrit Rietveld; Sailko, CC BY 3.0, bi rêya Wikimedia Commons

Berhemên din ên Rietveld mînaka wî ya klasîk a mîmariya De Stijl, Mala Rietveld Schröder (1924) heye. Li vir, em bala xwe didin şêwaza ku ew qas taybetmendiya tevgera De Stijl ye, ku dîsa ji kanavê derbas dibe û li avahiyan tê sepandin (ev mînakek eşkere ye ku huner û mîmarî dibe hêzek yekgirtî).

xanî wekî guhertoyek sê-alî ya wêneyek De Stijl xuya dike; em bala xwe didin rengên seretayî zer, şîn û sor di tîrêjên li nêzî pencereyan û deverên mezin ên spî, gewr û reş ên ku çêdikin.dîwarên derve yên malê.

Bêhtir Hunermendên De Stijl

Hunermendên din ên De Stijl Vilmos Huszár, ku wênesazekî Macarî bû, bi tabloyên xwe yên rûnê di tevgera De Stijl de navdar bû. mîna Mechano-Dancer (1922), ku bi şêwazê ji şêwaza orîjînal Neo-Plastîk cûda ye. Dixuye ku formek an şeklek ku ji laş an formek mîna mirovî pêşniyar dike heye. Her weha em bala xwe didin karanîna azadtir a xêzên horizontî, vertîkal, û diagonal ên bi nexşeyek rengîn a bindest.

Hunermendên din ên De Stijl mîmar û sêwiranerên hunerên dîtbarî bûn, wek wênekêş û seramîkîst Bart van der Leck, ku endamekî bêdeng û parastî yê tevgera De Stijl bû. Van der Leck di sala 1920-an de ji tevgerê derket, manîfestoya De Stijl îmze nekir.

Wêneyê hunermendê De Stijl Ben van der Leck, 1956; Daan Noske / Anefo, CC0, bi rêya Wikimedia Commons

Endamên sereke di mîmariya De Stijl de J.J.P. Oud, ku ji 1918 heta 1933 Mîmarê Xanî ya Şaredariyê ji bo Rotterdamê bû. Piştre Robert van Hoff bû, ku ji bilî mîmariyê mobîlya sêwirand. Wî her weha alîkariya aborî da kovara De Stijl .

Endamên din Jan Wils, mîmar, Georges Vantongerloo, César Domela, Cornelis van Eesteren, û Ilya Bolotowsky, ku wênesaz bû. bi eslê xwe rûsî ye. Ew ji Piet Mondrian û taybetmendiya wî ya vertical bandor bû,şêweya hunerî ya nexşeya rengê horîzontal, û bingehîn. Bolotowsky jî bi vî rengî boyax kir û di pêşvebirina mezinbûna hunermendên abstrakt de bi riya komeleya Hunermendên Abstract Amerîkî re pêşeng bû.

De Stijl û Beyond: Towards the Modern

Tevgera De Stijl di dema ku van Doesburg di destpêka salên 1930-an de mir, bi dawî bû. Her çend vê yekê tevgerê rawestandibe jî, ew ji hêla van Doesburg ve hate zindî kirin û di nav tevgerê de dest pê kir, ligel gelek hunermendên din, ku hemî bi awayê xwe hunerî pêş ketin. Tevgera De Stijl bandor li Hunera Nûjen, Şêweya Navneteweyî ya mîmariyê, tevgera Bauhaus û gelek hunermendên din ên nûjen ên mîna Mark Rothko , Frank Stella, Dan Flavin û Donald Judd kir.

De Stijl, û her tiştê ku ew pê radiweste, ne tenê wêne, lê sêwirandin û mîmarî wateyek nû da. Bi baldariya xwe ya teorîk û ramangerî ya xurt, ew awayê dîtina hunermendên ji hemî awayan li hunerê û têkilî û pêwendiya bi form, reng û pêkhatinê re - di sê an du pîvanan de, û lihevkirina ya mîstîk û giyanî dijwar kir. Ew hema hema şêwazek hunerî ya "vegera bingehîn" bû ku dema ku hemî formên zêde ji holê hatin rakirin li rastiya bingehîn digeriya.

Pirsên Pir Pir Pirsîn

De Stijl Çi bû Hejînî?

Mîmar, şêwekar û wênesazê Hollandî,Theo van Doesburg, kovareke hunerî ya bi navê De Stijl dest pê kir. Kovar bingehên teorîkî ji bo îfadeyên dîtbarî yên razber danî, di heman demê de platformek da hunermendên De Stijl ku teoriyên xwe vekolin û îfade bikin. De Stijl têgîna ku tevgera hunerî ya li Hollandayê di salên 1900-an de destnîşan dike. Du şêwazên wê hebûn, neo-Plastîk û Elementarîzm.

Taybetmendiyên Sereke yên Hunera De Stijl Çi ne?

Taybetmendiyên sereke yên tevgera De Stijl wekî sê prensîbên "bingehîn" têne dîtin. Ev formên geometrîk in, bi gotineke din, xetên vertîkal û horizontî û çargoşe ne; paletek reng tenê rengên bingehîn, sor, şîn, zer, û rengên hişk ên mîna reş, spî û gewr; û pêkhatineke asîmetrîk, ku hevsengiyekê pêk tîne.

Wateya “De Stijl” çi ye?

Terma De Stijl peyveke hollandî ye ku bi Îngilîzî tê wergerandin "Style". Ew navê kovara hunerî ya Hollandî bû, ku di destpêka salên 1900-an de ji hêla Theo van Doesburg û Piet Mondrian ve, di nav hunermend, mîmar, peykersaz û sêwiranerên din ên Hollandî de hate destpêkirin.

Wikimedia Commons

Fikra li pişt kovarê ew bû ku hunermend, sêwiraner, helbestvan û yên din ên hemfikir bicivînin da ku li ser şêwazek hunera razber a nû ya ku ji wênesaziyê wêdetir hevkariyê bikin. Hewl dida ku hemî cûreyên hunerê mîna sêwiranê (mînak sêwirana pîşesazî), mîmarî, sêwirana mobîlya, muzîk, wêjeya mîna helbest, tîpografî, û hwd. Kovarê bingehên teorîk ji bo îfadeyên dîtbarî yên razber danî û di heman demê de platformek da hunermendên De Stijl ku teoriyên xwe vekolin û îfade bikin da ku yên din tev li wan bibin û li ser wan ava bikin.

De Stijl bû bi giştî. tevgera hunerî ya serdemê digel cûrbecûr binkomên şêwazî yên din ên ku bi wênekêşî û estetîkê ve girêdayî ne, wek Neo-Plastîzm û Elementarîzm. Di rastiyê de, ew bi tevahî "şêwazek" nû bû.

Manîfestoya I ya De Stijl (Style) ji De Stijl , cild. II, no. 1, r. 4, Mijdar 1918; Theo van Doesburg (1883-1931), Qada giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Di sala 1918 de, endamên De Stijl manîfestoyek weşandin ku neh prensîbên li ser çi tevgera De Stijl radiweste, weşandin. Armanca sereke ya De Stijl bi gelemperî tête gotin, ku bi kurtahî tevgerê vedibêje: "hevhevkirina organîk a mîmarî, peykersaz û wênesaziyê di avahiyek zelal, bingehîn û bêhestî de".

Hinek ji xalên kevnar û nşhhişmendiya serdemê û her wiha balkişandina li ser ferd û gerdûnê, wek mînak, “tekoşîna ferd a li dijî gerdûnî, di şerê cîhanê de û hem jî di hunera îroyîn de xwe dide der”. Ji ber vê yekê tevger "reformasyoneke" huner û çandê bû.

Çi Bandor li Tevgera De Stijl kir?

Tevgera De Stijl wekî bersivek ji giraniya hebûnî û civakî ya ku ji Şerê Cîhanê yê Yekem derket pêş ket. Ew xwestek cîhanek utopîk bû, cîhanek ku bi ahengek hatî rêz kirin. Ramanên giyanî di îdealên giştî yên vê tevgerê de derbas bûn.

Bi gotineke din, li cihê ku ji ber şert û mercên sosyo-polîtîk ên li Ewropayê di destpêka salên 1900-an de meyla zêdetir ber bi ekspresyonîzmê ve hebû, De Stijl derbasî arasteyek din.

Armanca wê ew bû ku tevgerek li ser bingeha ramanên bingehîn, ne-fîguratîf, û hem jî cewherek giyanî ya sadebûn û geometrî di bin her karê dîtbarî de biafirîne. Tevgera De Stijl di bin bandora ramanên çend tevgerên hunerî yên ku beriya wê hebûn de maye. Theo van Doesburg, Public domain, bi rêya Wikimedia Commons

Bandora Kubîstên mîna Pablo Picasso û Georges Braque hene, yên ku pêşengiya vegotina tewra razbertir kirin. Tevgera hunera ya bi bandor ya rûsî ye.Bingeha Suprematîzmê, ku tevgereke hunerî ya razber bû ku di sala 1915an de ji aliyê Kazimir Malevich ve hat damezrandin. Li ser neobjektîfbûna huner û şeklên geometrîk sekinîbû. Wekî din, Konstruktîvîzma rûsî jî bandor li De Stijl kir, ku di sala 1915-an de ji hêla Vladimir Tatlin û Alexander Rodchenko ve hate damezrandin. Konstruktîvîzmê bi taybetî bandorek mezin li mîmariya De Stijl kir.

Civaka Teosofîk

Civaka Teosofîk, ku di sala 1875-an de ji hêla Helena Petrovna Blavatsky ve hate damezrandin, dibistanek din a ramanê bû ku bandor li De Stijl kir. hejînî. Endamên wê yên din ên mîna Rudolf Steiner hebûn ku di dawiyê de rola Sekreterê Giştî li Elmanyayê girt.

Fikrên li pişt M.H.J. Felsefeya Schoenmaekers rastiyên gerdûnî bi formên sade û "geometrîk îdeal" vekolîn. Ew jî ji hêla hin çavkaniyan ve wekî îdeolojiya "mîstîk" tê binav kirin.

Fikrên Neo-Platonîkî yên Schoenmaekers bandor li hunermendên De Stijl kir, nemaze Piet Mondrian, ku teoriya hunera xwe û şêwaza dîtbarî ya bi navê Neo- saz kir. Plasticism, tê wateya "Plastîka Nû". Weşanên Schoenmaekers, Het Nieuwe wereldbeeld ("Wêneya Nû ya Cîhanê", 1915) û Beginselen der beeldende wiskunde ("Prensîbên Matematîkên Plastîk", 1916) bi taybetî çavkaniyên bi bandor bûn.

Composition XXI (1923) ya Theo van Doesburg; Theo van Doesburg, Domana Giştî, bi rêya WikimediaCommons

Gotina Schoenmaekers bi gelemperî tê bikar anîn da ku bandora ku wî li ser ramanên formê hunermend De Stijl hiştiye, were bikar anîn, li wir wî got: "Du tundiyên bingehîn û mutleq ên ku gerstêrka me çêdikin ev in: li ser yek destê xeta hêza horizontî, ango gera Dinyayê li dora Rojê, û ji hêla din ve tevgera tîrêjên ku ji navenda rojê derdikevin… sê rengên bingehîn zer in, şîn. , û sor".

Ber bi Pênaseya Hunera De Stijl

Heke em li berhemên hunerî yên ku di vê demê de hatine hilberandin binêrin, pênaseya hunera De Stijl çêtir dikare were pênase kirin. Her perçeyek diyardeyek laşî ye, û ji ber vê yekê pênaseya tevgerê ye. Lêbelê, zanîna tevgerê ji bo çi radiweste jî dê ji me re bibe alîkar ku em pênaseya hunera De Stijl fam bikin.

Ji ber vê yekê, em li hin taybetmendî û şêwazên vê tevgerê û hem jî li çend hunermendên seretayî û berhemên wan ên hunerî.

De Stijl Taybetmendiyên Hunerî, Şêwe û Berhemên Hunerî

Li gorî Muzeya Hunera Nûjen (MOMA) Bultena (Volume XX, No. Ev in, “bi forma çargoşe; bi reng rengên "sereke" sor, şîn û zer; di pêkhatinê de hevsengiya asimetrîk.”

Ev di dil û giyanê tevgera De Stijl de bû,xebata teoriyê ji hêla endamê wê yê sereke, Georges Seurat ve hatî kirin. Mondrian di heman demê de baweriyên xwe yên xurt di teosofiyê de bikar anî da ku wî di afirandina bingehên Neo-Plasticîzmê de rêber bike. Ew endamê Civata Teosofî ya Hollandî bû.

Hin taybetmendîyên Neo-Plastîzmîzmê di nav kompozyonekê de bi şeklên geometrîkî ve girêdayî ne. xetên vertical, an xetên rast û rectangles. Rûyê kompozîsyonê, an jî kanava, pêdivî bû ku rengek çargoşe be. Carinan Mondrian bi goşeyekê (45 dereceyan) xêz dikir, û ev tabloyên De Stijl wekî rêza wî Lozenge têne zanîn. Şîn, Sor û Gewr (1921) ji aliyê Piet Mondrian; Piet Mondrian, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Di heman demê de balek li ser asîmetrîyê jî hebû - Mondrian bawer dikir ku aheng an hevsengî dê bi pozîsyona şeklên geometrîkî ve were afirandin. Di pêkhateyan de ti şeklên din ên mîna çemberan destûr nedane, di nav de xêzên diagonal an xêzkirî.

Reng jî bi tundî rengên bingehîn bûn (sor, şîn, û zer), ku dê li hember paşxaneyek bingehîn were bikar anîn. rengên hişk ên mîna spî, reş, an gewr. Di heman demê de hevsengiyek di navbera rengên hişk û xêzên hişk de jî hebû, wekî din jî wekî "gewr" tê binav kirin.

Neo-plastîsîzm armanca Mondrian bû ku "mutleq" nîşan biderastî". Ew kêmkirina hemûyan bû, yên ku nepêwist dihatin bawer kirin, wek hêmanên nîgarkêşiyê yên mîna subjektîvîtî an temsîlkirin û teknîkên din ên pêkhatî mîna perspektîfê. Ew bû ku bi vegerandina şekl û rengên bingehîn hestek paqijiyê ragihîne.

Binêre_jî: "Portreya Arnolfini" ji hêla Jan van Eyck - Tabloya Zewaca Arnolfini

Tablo No. XI (1922) ji aliyê Piet Mondrian; Piet Mondrian, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Tevî ku piraniya hunermendên De Stijl ji Neo-Plasticîzmê re destnîşan kirin, ji ber ku prensîb di kovara De Stijl de hatine diyar kirin, gelekan dest pê kir ku ev yek bû. pir sînordar. Ji dora salên 1921 heta 1924, Theo van Doesburg ji şêwaza Neo-Plasticîzmê veqetiya û şêwaza xwe ya bi navê Elementarism dest pê kir.

Vê yekê bû sedem ku Mondrian hêdî hêdî ji De Stijl veqete û berdewam bike. Neo-plastîsîzm û şêwazê serbixwe bi pêş bixin.

Şêwe di dema Mondrian de li Parîsê ji 1919 heta 1938, û piştre li London, ji 1938 heta 1940 pêşve çû. Ji ber şer, ew koçî New Yorkê kir. û li wir jiyaye, ku berhemên wî yên hunerî gihîştine astên nû yên îlhamê.

Elementarîzma Van Doesburg

Elementarîzma Van Doesburg xêzên diagonal dihewîne, ku ji bo hunermend wateyek sembolîk hebû, bi tevger û "dînamîzmê" ve girêdayî ye. . Bi zêdekirina diagonalan û lîstina bi rengên cûrbecûr re, berhemên hunerî yên van Doesburg xwedî hestek zindîbûnê bû. Gelek çavkanî jî diyar dikin ku vanDoesburg ji Mondrian bêtir biyanîtir bû û nakokiyên wan ji ber tercîhên stîlîstîk bûn, yên ku dikaribû ji ferasetên kesayetiyê bin.

Counter-Composition IV (1924) ya Theo van Doesburg; Theo van Doesburg, Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Herwiha, van Doesburg beşdarî lêgerîn û şêwazên hunerî yên din bû, wek tevgera hunera Dada , ku wî ji bo demekê beşek bû. Van Doesburg jî ji bo kovara, Mécano nivîsî û edîtorî kir. Wî helbesta Dada bi nasnavê I.K. Bonset. Wî di sala 1921-an de li dibistana Bauhaus jî ders da û bi mîmarên cihêreng ên mîna Cornelis van Eesteren û J.J. Oud, di nav salan de gelek berhemên hunerî yên dînamîk hilberandin.

Berga kovara Mécano , hejmara hejmar. 3, “Sor”, 1922; Theo van Doesburg (1883-1931), Domana Giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Idealên bingehîn ên Elementarîzmê di manîfestoya Elementarîzmê de ji hêla van Doesburg ve, bi sernavê Manifestoya Elementarîzmê (1926 heta 1928), di nav de gotarên din ên ku ji bo kovara De Stijl hatine nivîsandin. Cûdahiyek berbiçav di şêwaza van Doesburg de tevlihevbûna wî ya di navbera wêne û mîmariyê de bû. Wî li ser vê yekê di gotara bi sernavê Ber bi Avakirineke Kolektîf (1924) de wiha nivîsiye:

“Em diyar dikin ku tabloya bêyî avahîsaziya mîmarî (ango tabloya emelê) heye. na

John Williams

John Williams hunermend, nivîskar û perwerdekarek hunerî ye. Wî lîsansa xwe ya Bachelor of Fine Arts ji Enstîtuya Pratt li New York City bi dest xist û paşê li Zanîngeha Yale destûrnameya Mastera Hunerên Bedew qedand. Zêdetirî deh salan, wî di warên cûda yên perwerdehiyê de fêrî hunerê ji xwendekarên ji her temenî re kiriye. Williams berhemên xwe yên hunerî li galeriyên li seranserê Dewletên Yekbûyî nîşan da û ji bo xebata xwe ya afirîner gelek xelat û xelat wergirtine. Ji bilî lêgerînên xwe yên hunerî, Williams di heman demê de li ser mijarên girêdayî hunerê jî dinivîse û atolyeyên li ser dîrok û teoriya hunerê hîn dike. Ew dilşewat e ku kesên din teşwîq bike ku bi hunerê xwe îfade bikin û bawer dike ku her kes xwedî kapasîteya afirîneriyê ye.