나무 그리는 법 - 참나무와 침엽수 나무 그리기 튜토리얼

John Williams 18-08-2023
John Williams

나무는 항상 우리 세상의 매혹적인 측면이었습니다. 그들은 그림을 그리거나 칠하는 대상, 또는 단순히 뮤즈로서 예술계에서 인기를 끌었습니다. 오늘 우리 튜토리얼은 참나무와 소나무의 두 가지 유형의 나무를 그리는 방법에 관한 것입니다. 우리는 나무를 그리는 과정의 각 단계를 포괄적인 방식으로 안내하여 결국에는 하나가 아닌 두 개의 멋진 나무 스케치를 갖게 될 것입니다. 이 튜토리얼을 마치면 새로 알게 된 그림 지식과 기술을 작품에 적용할 수 있는 노하우를 갖추게 될 것입니다.

나무 이야기

모든 나무가 웅장합니다. 그들은 우리의 계절을 반영하고 지나가는 시간을 상기시켜줍니다. 매력적인 특성 때문에 많은 것을 상징하지만 일반적으로 전 세계 여러 문화의 힘과 회복력을 나타냅니다.

소나무가 침엽수라고도 한다는 사실을 알고 계셨나요? 그 수액은 바니시, 수지 및 특정 페인트 실러를 만들기 위해 추출됩니다. 소나무는 북반구 지역에 자생하며 매우 우세한 경향이 있으며 자생지에서도 숲을 차지하는 경향이 있습니다. 키가 커서 바람에 약하긴 하지만 자라는 속도와 키가 커지는 것을 보면 알 수 있습니다.

참나무는 낙엽성으로, 겨울을 나기 위해 잎사귀를 떨어뜨리지만수직선의 바닥에서 튀어나옵니다. 그들은 모든 방향으로 나가야 합니다. 이 선은 나중에 지울 때 보이지 않도록 희미하게 하얗게 그려야 합니다.

3단계: 소나무 기본 모양 만들기

때로는 모양을 올바르게 만드는 것이 매우 어려울 수 있습니다. 더 쉽게 하려면 수직 구성선의 상단에서 만나는 삼각형의 상단 점을 사용하여 삼각형 구성 모양을 그리는 것이 좋습니다. 삼각형의 밑면은 뿌리 위의 몇 공간에서 시작하여 몸통의 구성선 양쪽에 대칭으로 배치해야 합니다.

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4단계: 외곽선 추가

소나무의 줄기와 뿌리의 외곽선을 그리려면 수직선의 왼쪽에서 시작하여 삼각형의 밑변에서 시작하여 수직선 바로 옆에 선을 그립니다. 수직선을 아래로 향하게 하고(수직선에 아주 가깝게) 가장 가까운 뿌리선을 향해 구부러지게 합니다. 다른 쪽에서는 원하는 경우 약간 더 멀리 시작할 수 있으며 이 쪽은 곡선으로 약간 더 우아하게 만들 수 있습니다.

몸통이 완성되면 그림을 그려 뿌리의 윤곽을 추가할 수 있습니다.

5단계: 나무껍질로 나무 줄기 디테일링

당신의 침엽수 줄기나무. 나무 줄기 내부에 긴 물결선, 짧은 물결선, 중간 물결선의 조합을 그려서 이 껍질 텍스처를 쉽게 추가할 수 있습니다. 나무 줄기의 일반적인 개요를 따르고 이 선을 분리해야 합니다. 이 단계는 위의 자습서에서 ok 트리에 추가한 껍질 세부 정보보다 간단합니다. 나무껍질의 세부 묘사를 위해 그리는 선은 뿌리 근처에 물결 모양의 공기가 있는 대부분 직선인 긴 선과 짧은 선의 혼합일 수 있습니다.

이러한 세부적인 선이 같은 방향으로 가는지 확인하세요. 나무 줄기 – 소나무는 일반적으로 줄기가 매우 곧습니다.

6단계: 가지 만들기

어떤 사람들은 솔잎은 그들이 가지고 있는 디테일의 양에 대해 상당히 위협적입니다. 가지에 대한 구성선부터 시작하여 얼마나 쉬운지 보여드리겠습니다.

정확한 소나무 모양을 안내하는 삼각형 구성선 사용. 나무의 맨 아래부터 시작하여 중간에 수직 구성선에서 나오는 선을 그립니다. 이 선은 굴곡이 있어야 하지만 들쭉날쭉해야 합니다. 그들은 삼각형의 측면까지 확장되어야 합니다. 즉, 점차적으로 위쪽 지점까지 점점 짧아집니다.

삼각형 밑면의 아래쪽 선은 아래쪽으로 기울어져야 합니다. 아래쪽 가지가늘어집니다.

7단계: 가지 윤곽 그리기

이제 소나무의 나뭇가지 그리기입니다! 이전 단계에서 그린 가지의 구성선을 사용하여 나뭇잎을 모방한 패턴을 형성하기 위해 "W" 모양의 모음을 그립니다. 이는 솔잎처럼 그리는 모든 "W" 모양이 서로 다른 방향을 향하도록 하는 것이 가장 좋습니다. 아래 예를 보면 어떤 가지의 윗부분이 "W"자 모양보다 직선에 가깝고 어떤 가지가 아래로 처지는 것을 볼 수 있습니다.

A 좋은 제안은 각 가지에 대한 작도선이 개요의 중간에 있고 양쪽에 약간의 공간이 있는지 확인하는 것입니다.

8단계 : 최종 세부 사항 및 개요

이 다음 단계에서는 소나무의 가지가 줄기 주위로 360도 모든 각도에서 어떻게 뻗어 있는지 보여줍니다. 이전 단계에서 만든 가지의 윤곽선을 사용하여 수직선이 있던 나무 중앙을 가로질러 연결합니다.

이 단계에서는 동일한 "W" 패턴을 사용하지만 그 중 일부는 바깥쪽 가지보다 약간 더 크게 만들 수 있습니다. 이것은 당신을 향해 뻗어나가는 가지를 나타내며 깊이를 더합니다. 윤곽선 중 일부는 가운데에서 연결되어 위아래가 넓은 넓은 "V" 모양을 형성할 수 있습니다.

만족스러우면지우개를 사용하여 구성선을 지울 수 있습니다.

9단계: 소나무 줄기 색칠

상당히 유사한 과정입니다. 이전 튜토리얼에서 참나무 줄기의 채색에. 중간 갈색 음영 부터 시작하여 소나무 줄기를 단색으로 칠합니다. 중간 음영으로 시작하는 이유는 나중에 더 밝고 어두운 색상을 추가할 것이기 때문입니다.

10단계: 트렁크의 하이라이트 및 그림자

이제 더 어둡고 밝은 갈색을 위한 시간입니다. 소나무 줄기에 사실적인 대조를 추가할 것입니다. 먼저 어두운 갈색을 사용하세요. 항상 그림자부터 시작하는 것이 좋기 때문입니다. 아래 예에서 수행한 것과 유사한 일부 그림자에 색상을 지정합니다.

다음으로 하이라이트를 추가합니다. 아주 밝은 갈색이나 베이지색을 사용하여 그림자를 추가한 것과 유사하게 약간의 하이라이트를 추가합니다.

11단계: 솔잎 색칠

솔잎도 중간톤의 갈색으로 단색으로 칠하듯이 솔잎도 똑같이 해줘야 합니다. 나중에 더 어둡고 밝은 색조를 믹스에 추가할 것이므로 중간 색조의 갈색인지 확인해야 합니다.

나무 사이로 가지가 튀어나온 것을 볼 수 있는 참나무와 같습니다. 잎, 소나무 가지 사이에 틈을 남겨 나무를 만들 수 있습니다.더 사실적으로 보입니다.

12단계: 침엽수 캐노피에 음영 추가

소나무 바늘에 단색이 생기면 시작할 때입니다. 그림자를 나타내기 위해 약간의 음영을 추가합니다. 짙은 녹색 색상을 사용하여 나뭇가지에서 작은 선을 그어 나뭇가지의 윤곽선을 위해 그린 "W" 패턴과 혼합합니다.

다음으로 회색 음영을 추가할 수 있습니다. 강조 표시를 추가하기 위해 방금 그린 짙은 녹색 바늘 주위에 - 이렇게 하면 어두운 선이 부드러워지고 현실감이 더해집니다.

13단계: Finishing Up

이 다음 단계는 이 나무가 3차원이라는 느낌을 더합니다. 마치 페이지에서 튀어나오는 것처럼 보일 것이므로 결국 그만한 가치가 있을 것입니다. 이전 단계에서 사용한 것보다 밝은 회색 음영을 사용하여 소나무 가지 내에서 더 많은 하이라이트를 그립니다.

휴! 우리는 당신이 여기서 끝날 때까지 우리와 함께 있기를 바랍니다. 두 그루의 멋진 나무를 그리다니 얼마나 대단한 업적인가! 당신은 스스로를 자랑스러워할 자격이 있습니다. 이 내용이 마음에 드셨다면 다음 드로잉 튜토리얼을 눈여겨보실 수 있습니다. 우리는 끝없는 예술 주제의 세계에 살고 있습니다. 또한 수채화 나무 그리기 자습서를 살펴보십시오.

자주 묻는 질문

나무는 그리기 어렵습니까?

대부분의 사람들은 그들이 매우 어려울 것이라고 가정하고 단순히 시도하지 않습니다. 이것튜토리얼은 처음 생각했던 것보다 훨씬 더 간단하게 만드는 영리한 구성선을 보여주면서 각 단계를 안내합니다.

침엽수 나무를 그리려면 구성선이 필요합니까?

간단한 대답은 '예'입니다. 소나무 튜토리얼과 같은 모든 튜토리얼은 정확한 비율을 그리는 데 도움이 되는 구성선으로 시작합니다.

이 나무 그리기 튜토리얼은 누구에게나 적합합니까?

물론입니다. 이 나무 그리기 자습서는 따라하기 쉽기 때문에 모든 유형의 아티스트가 나무를 그리는 방법을 쉽게 배울 수 있습니다. 이 자습서는 특별히 누군가를 위해 설계된 것은 아닙니다. 여러분은 매우 숙련된 서랍장이 될 수도 있고 연필을 다루는 멍청이가 될 수도 있습니다. 이 자습서는 모두에게 적합합니다.

다른 낙엽수 후에 꽤 오랫동안 그것을 미루십시오. 그들의 잎은 가을에 약간만 변합니다 – 겨울에 더 가깝습니다. 참나무는 우리에게 아름다운 목재 가구를 제공했지만, 술을 증류하는 동안 술을 저장하는 통 형태로 술 산업에서 자주 사용됩니다.

참나무 그리기 튜토리얼

그것 좋아하는 스웨트팬츠를 꺼내고 향수를 불러일으키는 재생 목록을 올릴 시간입니다. 우리는 나무를 쉽게 그리는 방법에 대한 유익한 여정을 시작하려고 합니다(예... 말장난 의도). 편안한 마음으로 나무를 그리는 날이 기다립니다!

1단계: 나무 줄기 구성

나무를 그릴 때 추가해야 하는 첫 번째 구성선은 하나의 수직선입니다. 이것은 나무 줄기의 표현이 될 것입니다. 선의 길이에 따라 나무의 높이가 결정됩니다. 이 자습서에는 더 많은 내용이 포함되어 있으므로 나무 그림의 나머지 부분에 구성 모양과 선을 더 추가할 공간이 있는지 확인하십시오. 구성선과 도형은 나무의 비율 또는 그 문제에 대해 그리는 모든 것을 돕기 위해 존재합니다.

구성선을 아주 희미하게 만들어서 작업할 때 제거할 수 있도록 하십시오. 필요하다. 4H ~ 6H 연필은 매우 희미하므로 사용하는 것이 좋습니다.

2단계: 가지 구성

이제나무 줄기 설정의 구성선이 있으면 나뭇가지 그리기 섹션부터 시작할 수 있습니다. 나뭇가지 그리기 의 구성선은 위치를 올바르게 지정하여 보다 사실적으로 보이도록 도와줍니다. 이 부분은 일반적으로 구성선이 없으면 상당히 까다롭습니다. 가지가 없는 줄기 부분의 1/4을 제외하고 줄기 선의 약 1/4 위쪽에서 가지 구성선을 그릴 수 있습니다. 선은 굴곡이 있어야 하고 여기저기서 두 개의 가지로 나눌 수 있지만 너무 많지 않으면 나무가 너무 바빠질 것입니다. 또한 비현실적이기 때문에 너무 대칭적으로 보이지 않도록 하세요.

아래 가지가 음영 제공자로서 약간 처져야 합니다. . 점차적으로 위쪽으로 갈수록 수직으로 그릴 수 있습니다.

3단계: 기준선 찾기

이 단계는 마지막으로, 나무의 곡선 또는 모양을 의미하는 나무의 자연스러운 활을 강조하여 나무 스케치에 자연스러운 감각을 더합니다. 이것은 가장 낮은 가지 바로 아래에 배치된 나무를 가로지르는 수평선을 그려서 수행됩니다. 아래의 예를 참조하십시오.

4단계: 트리 아치 구성

이 단계에서는 그린 기준선을 사용합니다. 3단계, 그것은 당신의 나무를당신이 그것을 원했던 의도된 모양. 왼쪽 기선의 끝에서 시작하여 가지의 구성선 위로 아치형을 그리며 오른쪽 기선의 다른 쪽 끝에서 끝납니다.

5단계: 나무 줄기 구성

1단계의 첫 번째 수직선 외에 이 단계가 가장 쉬울 것이라고 생각할 수 있습니다. 이것은 트렁크의 베이스를 만들기 위해 서로 평행하게 이어지는 두 개의 선의 문제가 아닙니다. 그것보다 더 많은 것이 있으며 그것을 올바르게 하는 것이 매우 중요합니다. 그렇지 않으면 전체 나무가 이상하게 보일 것입니다. 줄기가 곧은 나무는 거의 없습니다. 나중에 다룰 소나무는 예외입니다. 이 나무는 더 구부러진 줄기를 가지고 있으며 기준선 바로 아래에서 시작합니다.

이 예에서 볼 수 있듯이 줄기 내부에 더 작은 선을 그려서 뿌리가 자라는 힌트를 보여 주었습니다.

6단계: 나무껍질로 나무 줄기 디테일링

이제 줄기가 아주 풍만하게 배치되었습니다. , 매우 사실적으로 보이도록 모든 미세한 세부 사항을 추가하는 것으로 시작할 수 있습니다. 트렁크 방향으로 위쪽으로 가는 가는 선을 그려서 이 단계를 시작합니다. 나무껍질이 몸통에 만드는 곡선을 나타냅니다.

나무껍질의 세부 묘사를 제대로 하려면 아주 가는 선이 많이 있어야 합니다.이전에 그린 것 사이에 단단히 채워져 있습니다. 나무줄기 방향으로 달린다. 손가락 자국처럼 보일 수 있습니다.

이 작업을 정확하게 수행하기 위한 좋은 팁은 매우 가는 선이 모두 직선일 필요는 없다는 것입니다. . 일부 선은 아래쪽에서 구부러지거나 위쪽에서 반복될 수 있습니다. 이렇게 하면 나무 껍질에 사실적인 플레어가 추가됩니다.

7단계: 나무 모양 만들기 캐노피

나무를 그릴 때 캐노피가 가장 눈에 띕니다. -그림의 일부를 잡는 것. 3단계와 4단계에서 그린 구성선을 사용하여 캐노피의 윤곽을 그립니다. 어느 쪽에서 시작하든 그것은 당신의 선택입니다. 줄기의 밑부분이 기준선과 만나는 지점부터 그리기 시작합니다.

나무가 꽤 잎이 무성한 나무이기 때문에 캐노피에 많은 잎이 있을 것이며 윤곽선이 이를 나타내야 합니다. 몸통의 반대쪽에 도달할 때까지 직선과 아치선을 따라 계속 이어지는 선을 그려서 이렇게 할 수 있습니다. 라인은 들쭉날쭉하고 곡선이어야 하며 멀리서 나뭇잎을 보는 것처럼 아치 라인 안팎으로 떨어져 있어야 합니다.

이 단계가 완료되면 2단계에서 나뭇가지 도면에서 수직 및 수평 구성선을 제거할 수 있습니다. 가지 선을 제거하지 마십시오.

8단계: 나뭇잎 추가in Your Tree Canopy

이 부분은 당신의 예술적 자유에 자리를 내줍니다. 당신의 나무 그림은 잎으로 완전히 덮이지 않을 것입니다. 사실적인 그림에는 나뭇가지가 엿보이는 몇 개의 공간이 있습니다. 이 작업을 올바르게 수행하려면 나뭇가지의 구성선 위에 원하는 위치에 굴곡이 있고 이상한 모양의 패치를 몇 개 그리면 됩니다. 가지가 보이는 위치를 선택한 후에는 나머지 가지의 구성선을 지울 수 있지만 방금 그린 패치 내에서는 지울 수 없습니다.

나뭇잎의 효과를 상당히 얻을 수 있습니다. 연필로 수백 개의 작은 곡선 선을 그리기만 하면 정확하게 그릴 수 있습니다. 작으면 완벽할 필요가 없습니다. 가지가 보이도록 남겨둔 패치 안에 나뭇잎을 그리지 마십시오.

9단계: 나뭇가지에 세부 정보 추가

이 다음 단계는 나뭇잎 없이 남겨진 패치를 채우는 것입니다. 나무를 쉽게 그리면서도 사실적으로 보이게 만드는 방법에 있어 진정한 게임 체인저입니다. 가지의 구조가 마음에 들면 여전히 보이는 가지의 구성선을 사용하거나 자유롭게 그릴 수 있습니다.

가지에 닿는 곡선이 있어야 합니다. 다른 방향으로 나가고 껍질 디테일링에 대해 동일한 가는 선을 포함합니다. 우리가 제안하는 캐노피 상단에서 튀어 나온 가지를 그리면복잡한 사실감을 위해 가지 끝에 잎사귀를 추가해야 합니다

10단계: 첫 번째 색상 추가

이제 모든 미세 나무의 선과 세부 사항이 완성되면 잠시 시간을 내어 작품을 감상하거나 바로 뛰어들어 작품에 약간의 색상을 추가할 수 있습니다. 이 단계에서는 연필 크레용, 아크릴 물감 또는 수채화 등 원하는 채색 방법을 사용할 수 있습니다. 몸통은 갈색 색상이어야 하지만 음영을 선택할 수 있습니다. 우리의 예는 떡갈나무와 매우 흡사한 나무이기 때문에 나무 껍질의 풍부한 색상을 복제하기 위해 상당히 어두운 갈색을 사용하기로 결정했습니다.

만드는 것이 훨씬 더 쉽다는 점에 유의하십시오. 나중에 더 어두운 음영을 추가하면 나무가 더 어두워지지만 항상 더 밝은 음영으로 시작하는 것이 좋습니다.

11단계: 트렁크의 그림자 및 하이라이트 and Branches

밝은 갈색으로 시작하라고 제안하는 이유는 다음 단계에서 나무 껍질 안에 하이라이트와 그림자를 추가할 것이기 때문입니다. 처음에 나무 줄기를 칠한 것보다 더 짙은 갈색을 사용하여 시작하고 6단계에서 만든 세부 선과 함께 어두운 선을 그립니다. 다음으로, 그림자를 추가한 것과 같은 방식으로 훨씬 더 밝은 음영을 사용하고 일부 하이라이트를 추가할 수 있습니다.

이 단계를 천천히 수행하면마지막에 나무가 터지도록 합니다.

12단계: 나무 캐노피 색칠하기

이 단계는 매우 간단하지만 물론 그리기 태블릿을 사용하지 않는 한 나무에 큰 캐노피를 그린 경우 시간이 거의 걸리지 않습니다. 나무 캐노피에 있는 잎에 녹색 착색 을 추가하려면 먼저 단색 녹색으로 착색하십시오. 줄기와 가지의 채색과 마찬가지로 잎의 채색에도 동일한 규칙이 적용된다는 점을 기억하십시오. 이것은 중간 색조의 녹색으로 시작한다는 것을 의미합니다. 더 어둡거나 더 밝게 작업할 것입니다.

가지의 작은 잎이 맨 위에서 튀어나오는 것을 잊지 마세요!

13단계: 나무 캐노피에 그림자 및 하이라이트 추가

이 단계는 이전 단계와 매우 유사하지만 어둡고 밝은 갈색 대신 어둡고 밝은 녹색. 그림자와 하이라이트를 추가할 때 그림자는 배경에 있고 하이라이트는 전경에 더 많이 나오므로 마지막에 추가해야 하기 때문에 그림자부터 시작하는 것이 좋습니다.

이것이 가장 좋습니다. 캐노피의 일부가 어떻게 튀어나왔는지 강조할 특정 영역에 작은 "C" 모양을 많이 그려서 수행합니다.

14단계: 그림자로 마무리 및 하이라이트

이 단계는 나무가 빛나는 것처럼 보이게 합니다. 옅은 회색의 밝은 레이어를 추가하고나무의 캐노피 주변. 이전 단계에서 추가한 그림자로 작업해야 합니다. 목표는 캐노피 잎의 특정 부분이 튀어나온 것처럼 보이게 하는 것입니다.

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위 단계를 모두 완료한 후 한 걸음 뒤로 물러서서 노력을 잘 보세요. 이것은 놀라운 성과이므로 더 많은 것을 할 수 있는지 봅시다! 다음은 소나무 그리는 방법에 대한 두 번째 자습서입니다!

소나무 그리기 자습서

참나무처럼 보이는 나무를 그리는 방법을 알았으니 이제 두 번째 유형의 나무, 특히 침엽수라고도 알려진 소나무를 배우는 데 관심이 있을 수 있습니다. 떡갈나무 작업을 막 마쳤다면 일어나서 혈액 순환을 위해 약간의 춤을 추고 차나 커피를 마시고 두 번째 나무 그리기 자습서를 다시 편안하게 하고 싶을 것입니다.

1단계: 메인 트리 트렁크 구성

이 트리의 튜토리얼은 이전 튜토리얼과 거의 동일하게 시작됩니다. 그리고 있는 페이지의 중앙이나 태블릿의 드로잉 패드 중앙에 수직선을 그립니다. 이 구성선은 나무의 줄기를 나타내기 위해 존재하며 선의 길이는 나무의 높이를 정의합니다.

2단계: 소나무에 뿌리 추가

매우 간단한 단계입니다. 당신이 해야 할 모든 것은 선을 그리는 것입니다.

John Williams

John Williams는 노련한 예술가, 작가 및 미술 교육자입니다. 그는 뉴욕시의 프랫 인스티튜트에서 미술 학사 학위를 취득했으며 나중에 예일 대학교에서 미술 석사 학위를 취득했습니다. 10년 넘게 그는 다양한 교육 환경에서 모든 연령대의 학생들에게 미술을 가르쳤습니다. Williams는 미국 전역의 갤러리에서 자신의 작품을 전시했으며 그의 창작 작품으로 여러 상과 보조금을 받았습니다. 그의 예술적 추구 외에도 Williams는 예술 관련 주제에 대해 글을 쓰고 미술사 및 이론에 대한 워크샵을 가르칩니다. 그는 다른 사람들이 예술을 통해 자신을 표현하도록 격려하는 데 열정적이며 모든 사람이 창의력을 발휘할 수 있는 능력이 있다고 믿습니다.