ಚಿತ್ರಕಲೆ ವರ್ಸಸ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ - ಹೇಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯಲು ಸಲಹೆಗಳು ವಿರುದ್ಧ ಡ್ರಾ

John Williams 16-07-2023
John Williams

ಪೇಂಟಿಂಗ್ ವರ್ಸಸ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ಯಾವುದು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಎರಡರ ನಡುವೆ ಹಲವು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆಯೇ ಎಂದು ನೀವು ಆಶ್ಚರ್ಯ ಪಡಬಹುದು. ಇವೆರಡೂ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಲ್ಲೂ ಚಿರಪರಿಚಿತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಎರಡೂ ಮಾರ್ಗಗಳಾಗಿವೆ. ಅದು ಹೊಸದನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿರಲಿ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಿರಲಿ, ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ನೀಡಲು ಏನಾದರೂ ಇರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ವರ್ಸಸ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ - ನಾವು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯೋಣ.

ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆಯೇ?

ಪೇಂಟ್ ವರ್ಸಸ್ ಡ್ರಾ, ಒಂದು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕಿಂತ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿದೆಯೇ? ಚಿತ್ರಕಲೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಎಂದು ನೀವು ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರಿಬ್ಬರೂ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ನೀಡಲು ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಆನಂದಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದು ಉತ್ತಮ ಆಯ್ಕೆ ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ.

ಅನೇಕವು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಏಕೈಕ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಇದು ಸರಳವಾಗಿ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ತರುತ್ತದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಮೊದಲು ಮಾಡಬಹುದಾದ ಯಾವುದಾದರೂ ಆಗಿರಬಹುದು ಮತ್ತು ಅದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಅಂತಿಮ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿರಬಹುದು. ಇಂದು, ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ವಾಣಿಜ್ಯ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾ ಮಾಧ್ಯಮ ಆಗಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎರಡೂ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳು ಕಾಗದ ಅಥವಾ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅಥವಾ ಮರದ ಅಥವಾ ಲೋಹದ ಫಲಕಗಳಂತಹ ಎರಡು ಆಯಾಮದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಬಹುದು. ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆಕಲೆಯ ರೂಪವು ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಗೋಚರವಾದ ಬ್ರಷ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ರೂಪದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಸರಿಯಾದ ಬಳಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ ಅವರ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರ ಸೂರ್ಯಕಾಂತಿಗಳು (1887) ಅಥವಾ ಇಂಪ್ರೆಷನ್, ಸನ್‌ರೈಸ್ (1872) ನಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ.

ಸಹ ನೋಡಿ: ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರೋಮನ್ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು - ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು

ವಾಟರ್ ಲಿಲ್ಲಿಸ್ (1906) ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ ಅವರಿಂದ; ಕ್ಲಾಡ್ ಮೊನೆಟ್, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಡೊಮೇನ್, ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಕಾಮನ್ಸ್ ಮೂಲಕ

  • ರಿಯಲಿಸಂ : ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪರಿಸರದ ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ಅಥವಾ ಸಮಕಾಲೀನ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಕಲೆ.
  • ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ : ವಾಸ್ತವದ ವಿಕೃತ ನೋಟವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ದಿ ಸ್ಕ್ರೀಮ್ (1893) ರಿಂದ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ .
  • ಅಮೂರ್ತ : ರೇಖೆಗಳು, ಆಕಾರಗಳು, ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂದರೆ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಏನೋ ಅರ್ಥ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು.
  • ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ : ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧವಲ್ಲದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಚಳುವಳಿ, ಸುಪ್ತ ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ಯಾವ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯು ಸುಲಭ ಅಥವಾ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ?

ಯಾವ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ? ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ಕಲಾ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳು ಕೆಲವರಿಗೆ ಸುಲಭ ಆದರೆ ಇತರರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸವಾಲಿನವು. ನೀವು ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುವ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನೀವು ಅನುಸರಿಸಬೇಕು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕೆಲವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹೆಚ್ಚು ಸವಾಲಿನ ಅಂಶಗಳು.

ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗಳಂತೆಯೇ, ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು ಅಷ್ಟೇ ಸವಾಲಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಕೆಲವರು ಹೇಳಬಹುದು. ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ತಾಳ್ಮೆ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಬೇಕಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಎಣ್ಣೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುವುದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ.

ಆಯಿಲ್ ಪೇಂಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ನಿಮಗೆ ತಾಳ್ಮೆ ಬೇಕು ಏಕೆಂದರೆ ಬಣ್ಣಗಳು ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಒಣಗಲು ಬಹಳ ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪದರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಾರಗಳವರೆಗೆ. ನೀವು ಕಾಯಬಹುದು, ಅಥವಾ ನೀವು ಆರ್ದ್ರ ಪದರದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು, ಇದನ್ನು ಅಲ್ಲಾ ಪ್ರೈಮಾ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಒಂದೇ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಏನೇ ಮಾಡಿದರೂ, ಅದು ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ರಚಿಸಲು ಅವುಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು. ಬಣ್ಣದ ವಿವಿಧ ಛಾಯೆಗಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಾಸ್ತವಿಕ ಮಾಂಸದ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಂತಲ್ಲದೆ, ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿಡುವುದು ಕಷ್ಟ, ಅದನ್ನು ನೀವು ಸ್ವಲ್ಪ ಮುಚ್ಚಿಡಬಹುದು ಆದ್ದರಿಂದ ಯಾರೂ ತಪ್ಪನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಜನರು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಬರಬಹುದು. ಕೆಲವು, ಇದು ನಿಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವಾಗಬಹುದು, ಬಹುಶಃ ಚಿತ್ರಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು.

ಆಶಾದಾಯಕವಾಗಿ, ನೀವು ಈಗ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಕುರಿತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಒಳನೋಟವನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದೀರಿ. ಇವೆರಡೂ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅನುಕೂಲಗಳು ಮತ್ತು ಅನಾನುಕೂಲಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವಿಭಿನ್ನತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆವಿವಿಧ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ. ನೀವು ಆನಂದಿಸುವದನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವ ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಹೊರಗೆ ಹೋಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ನಿಮಗಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು. ಎರಡರಿಂದಲೂ ನೀವು ಹೊಸದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ರಚಿಸಬಹುದು.

ಪದೇ ಪದೇ ಕೇಳಲಾಗುವ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ನಡುವಿನ ಮುಖ್ಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೇನು?

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ಕೆಲವು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ. ಮುಖ್ಯವಾದವುಗಳೆಂದರೆ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಒಣ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಾದ ಇದ್ದಿಲಿನಂತಹ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತೈಲಗಳು, ಜಲವರ್ಣಗಳು ಅಥವಾ ಆರ್ದ್ರ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಾದ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ ಬಣ್ಣವು ಬಣ್ಣ, ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅಥವಾ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಹೆಚ್ಚು ದುಬಾರಿಯೇ?

ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವೆಚ್ಚಗಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ದುಬಾರಿಯಾಗಬಹುದು. ಆದರೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಕೆಲವೇ ವಸ್ತುಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಇದು ಅಗ್ಗದ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿದೆ. ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಣಕ್ಕೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ತಗಲುವ ವೆಚ್ಚದ ಕಾರಣ.

ಯಾವುದು ಉತ್ತಮ: ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅಥವಾ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್?

ಆದ್ಯತೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಬಿಟ್ಟದ್ದು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಮೃದುವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೌಶಲ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ನೀವು ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ತುಂಬಲು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ವಾಸ್ತವಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಬಯಸಿದರೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಕೌಶಲ್ಯದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ವರ್ಣದ್ರವ್ಯದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸುವುದು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುವಂತಹ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗೆ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ನೀವು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಕಲಿಯಬೇಕೇ?

ಇದು ನೀವು ಏನು ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಅಮೂರ್ತ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೋದರೆ, ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುವುದು ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನೀವು ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಕಲೆ ನಂತಹದನ್ನು ಮಾಡಿದರೆ, ನೀವು ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ಆಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ರೂಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಇದು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಇದ್ದಿಲಿನಂತಹ ಒಣ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಬಳಸಿದರೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಣ್ಣೆ, ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಅಥವಾ ಜಲವರ್ಣ ಬಣ್ಣಗಳಂತಹ ಆರ್ದ್ರ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನೀವು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು.

ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡುವಾಗ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ವಿರಳವಾಗಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಂದು ನೀವು ಬಣ್ಣದ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಕಲೆಯು ಬಣ್ಣವಿಲ್ಲದೆ ಉಳಿದಿದೆ. ಮಾಧ್ಯಮದ ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ, ಬಣ್ಣವು ತೆಳುವಾದ ಅಥವಾ ದಪ್ಪವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಅಪಾರದರ್ಶಕ ಅಥವಾ ಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಇಂಪಾಸ್ಟೊದಂತಹ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿ, ಅಲ್ಲಿ ನೀವು ದಪ್ಪ ಬಣ್ಣದ ಬ್ಲಾಬ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೀರಿ.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪೆನ್ನುಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರವಾದ ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಅನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ.

ನೀವು ಕಲಾಕೃತಿಯ ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡಬಹುದು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅಥವಾ ಇತರ ಮೇಲ್ಮೈಗಳಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೀವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನೋಡುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಅವು ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿರುತ್ತವೆ. ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಕೈಯಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ದೊಡ್ಡ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಇವೆ.

ಸಹ ನೋಡಿ: ಅಸ್ಥಿಪಂಜರವನ್ನು ಹೇಗೆ ಸೆಳೆಯುವುದು - ಮಾನವ ದೇಹದಲ್ಲಿನ ಮೂಳೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು

ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಪೂರ್ವಗಾಮಿಗಳಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಮಾರ್ಗಸೂಚಿಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾಕೃತಿಯು ನಂತರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ರೇಖಾಚಿತ್ರದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಕೂಡ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಗೋಚರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎರಡೂ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಅದರಂತೆ, ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಎರಡನ್ನೂ ವರ್ಗೀಕರಿಸಬಹುದು.

ನೀವು ಮೃದುವಾದ ನೀಲಿಬಣ್ಣದಂತಹ ಮಾಧ್ಯಮಗಳನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ, ಅದು ಇರಬಹುದುಕೆಲವರಿಂದ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮೆಟೀರಿಯಲ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇತರರಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಬಹುದು. ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮಾಧ್ಯಮವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದಾದ ಮತ್ತೊಂದು ಮಾಧ್ಯಮವೆಂದರೆ ದ್ರವ ಶಾಯಿ, ಆದರೆ ಇದನ್ನು ಶಾಯಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕೆಲವು ಮಾಧ್ಯಮಗಳ ನಡುವೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿಲ್ಲ. ಈ ಕೆಳಗಿನ ಕೋಷ್ಟಕದಲ್ಲಿ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರ
ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ದ್ರ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಒಣ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ
ಸಣ್ಣ ಅಥವಾ ದೊಡ್ಡದಾಗಿರಬಹುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಾಗದದ ಗಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ
ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಣ್ಣವಿಲ್ಲದೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ
ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಕಾಗದ, ಅಥವಾ ಮರ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ, ಆದರೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ
ಎಣ್ಣೆ, ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ಬಣ್ಣಗಳು ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳು, ಇದ್ದಿಲು, ಸೀಮೆಸುಣ್ಣ , ಶಾಯಿ, ನೀಲಿಬಣ್ಣದ
ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ರೂಪ ಹಾಗೂ ಬಣ್ಣದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ

ಮೌಲ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ

ಮತ್ತೊಂದು ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾದ ಮೌಲ್ಯ, ಕೆಲವು ಕಲೆ ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೋಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ವರ್ಸಸ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗೆ ಬಂದಾಗ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು.

ಇದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿವೆ.

ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಅಧ್ಯಯನಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗಿದ್ದು ಅದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ತೈಲವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡುತ್ತದೆ. ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸರಳವಾಗಿ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತುಅಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಿದರು. ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಇದು ಸೃಷ್ಟಿಸಿರಬಹುದು.

ಸಮಾಜದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಅಥವಾ ಗಣ್ಯರು ದುಬಾರಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿತ್ತು, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಗ್ರಹಿಕೆ ಉಳಿದಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮೌಲ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೂಡಿಕೆಯಾಗಿ ನೋಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕುಟುಂಬದ ಚರಾಸ್ತಿಗಳಾಗುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆಧುನಿಕತೆ ಅಸ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಬಂದ ನಂತರ, ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಒಂದು ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಲೆಯ ರೂಪವಾಗಿ ನಿಂತಿದೆ.

ಇದು ಬಂದಾಗ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೌಲ್ಯ, ಇದು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಹೊಂದಿದೆ, ಅಂದರೆ ಕಲಾವಿದನ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಶ್ರಮ, ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಬೇಕಾದ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಉಪಕರಣಗಳು. ಹೆಚ್ಚಿನ ದರ್ಜೆಯ ಬಣ್ಣಗಳು, ಅವುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ದುಬಾರಿಯಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಕುಂಚಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳನ್ನು ನಮೂದಿಸಬಾರದು. ಇಲ್ಲಿ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಕಡಿಮೆ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಪೆನ್ಸಿಲ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಉಪಕರಣಗಳು ಸಹ ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲಾಕೃತಿಯ ಬೆಲೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವಾಗ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಶ್ರಮವು ಯಾವುದೇ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ ಪರಿಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ನ ಮಹತ್ವ

ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಏಕೆ ಮುಖ್ಯ? ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳುಕಲೆಯ , ಜನರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳಾಗಿವೆ. ಕಲಾವಿದರು ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಎಲ್ಲರೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಿಂದ ಜೀವನೋಪಾಯವನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು.

ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಫೋಟೋ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭ, ಮತ್ತು ಫೋಟೋಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಸ್ವತಃ ಒಂದು ಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ವರ್ಗದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ.

ಬರೆಯುವ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಲಾವಿದರು ಅವರು ನೋಡುವುದಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಏನನ್ನಾದರೂ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಹೊಸದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು. ಮಾನವನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಔಟ್ಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಒದಗಿಸುವಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗಳು ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೊಂದು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ವಿಧಗಳು

ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ಸೆಳೆಯಲು ಕಲಿಯುವುದು ಮುಖ್ಯವೇ? ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಕಲೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶ ಅಥವಾ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಅಡಿಪಾಯ ಎಂದು ಹಲವರು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ನೀವು ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿರುವಾಗ ಉತ್ತಮವಾಗಲು ಏನಾದರೂ ಆಗಬಹುದು. ಯಾವುದೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ನೀವು ಕಡಿಮೆ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದರಿಂದ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಡುವಾಗ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು ಸಹ ಸುಲಭವಾಗಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲ.

ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಪರಿಣತರಲ್ಲದಿರಬಹುದು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸೆಳೆಯುವ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಎಂದಿಗೂ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕೆಲವು ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ ಅಥವಾ ಮಿಶ್ರ-ಮಾಧ್ಯಮ ಕಲೆ, ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಪರಿಣಿತ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಡಲು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಇದು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಊಹಿಸುವುದಿಲ್ಲಯಾವುದೇ ಕಡಿಮೆ.

ದಿ ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಡೋರ್ ಸ್ಟಡಿ (1508) ಪೀಟರ್ ಪಾಲ್ ರೂಬೆನ್ಸ್ ಅವರಿಂದ; ಪೀಟರ್ ಪಾಲ್ ರೂಬೆನ್ಸ್, CC BY 4.0, ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಕಾಮನ್ಸ್ ಮೂಲಕ

ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅನೇಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮ ಕಲೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ . ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಥವಾ ಅವರ ಅಂತಿಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೆತ್ತಿಸುವ ಮೊದಲು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ದ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ (1508 ರಿಂದ 1512) ಅವರ ಸ್ಟಡಿ ಆಫ್ ಆಡಮ್ ಗಾಗಿ ಅವರ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಕಲಾವಿದ ಪೀಟರ್ ಪಾಲ್ ರೂಬೆನ್ಸ್ ಸಹ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ದಿ ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಡೋರ್ (1508), ಟಿಟಿಯನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಟಿಜಿಯಾನೊ ವೆಸೆಲ್ಲಿಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರತಿಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಂದು ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ವಾಣಿಜ್ಯ ಕಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದೊಂದಿಗೆ.

ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಸರಳವಾಗಿ ಮೋಜಿನ ಕಾಲಕ್ಷೇಪವಾಗಿರಬಹುದು, ಅಥವಾ ಅದನ್ನು ವಿವಿಧ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಬಳಸಬಹುದು . ಕೆಲವು ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ರೀತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ.

  • ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ : ಇವು ಕಟ್ಟಡಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ರಚನೆಗಳ ತಾಂತ್ರಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ.
  • ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ರೇಖಾಚಿತ್ರ : ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇವುಗಳನ್ನು ನಂತರ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ದಾಖಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಏನಾದರೂ ಹೇಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರ.
  • ಡಿಜಿಟಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ : ಇಂದು, ನೀವು ಅಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾದ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳಿವೆಡಿಜಿಟಲ್ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಿಡಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು. ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಜಲವರ್ಣ ಪರಿಣಾಮಗಳವರೆಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ಇದೆ.
  • ಇಲಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ಗಳು : ಜಾಹೀರಾತು, ಫ್ಯಾಷನ್, ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್‌ಗಳಿಗೆ ಬಳಸಬಹುದಾದ ದೃಶ್ಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಣ.
  • ಲೈಫ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ : ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಇವುಗಳು ಮಾನವ ಆಕೃತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಜೀವನ-ತರಹದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತವೆ.

ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ ಅಧ್ಯಯನ ( 1510) ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರಿಂದ; ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಡೊಮೇನ್, ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಕಾಮನ್ ಮೂಲಕ s

  • ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರ : ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಗಣಿತದ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ನಿರ್ಮಾಣ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ. ಇದು ಅಳತೆ ಮಾಪಕಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಯಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತದೆ.
  • ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರ : ಇವು ನಿಖರವಾದ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅಂಗರಚನಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು.
  • ಪರ್ಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ : ಈ ರೀತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಆಳದ ರೇಖಾತ್ಮಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಮೂರು ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ.
  • ಭಾವನಾತ್ಮಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರ : ಕಲಾವಿದನ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರ, ಆಕೃತಿ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.
  • 23> ಫೋಟೋರಿಯಲಿಸಂ : ಕಲಾವಿದರು ಬಹುತೇಕ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಂತೆ ಕಾಣುವ ಹೈಪರ್-ರಿಯಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದರಿಂದ ಈ ರೀತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಯಾವ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಶೈಲಿಯು ಸುಲಭ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟವೇ?

ಯಾವ ಶೈಲಿಸೆಳೆಯಲು ಕಷ್ಟವೇ? ಇದು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ, ಒಬ್ಬರು ಸರಳವಾಗಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವದನ್ನು, ಇನ್ನೊಬ್ಬರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನೀವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಉತ್ತರವನ್ನು ನೀಡಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ತಂತ್ರಗಳು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸವಾಲಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಅತ್ಯಂತ ಸವಾಲಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಅತ್ಯಂತ ವಿವರವಾದ ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿಖರತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಆಗಿರಬಹುದು. ಕಟ್ಟಡದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ಅನುಪಾತಗಳು ಮತ್ತು ಕೋನಗಳು ನಿಖರವಾಗಿರಬೇಕು. ಹೇಳಿದಂತೆ, ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಎನ್ನುವುದು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಒಂದು ಸವಾಲಿನ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗೆ ಬಂದಾಗ.

ನಾವೆಲ್ಲರೂ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದ್ದೇವೆ, ಅದು ಇನ್ನಷ್ಟು ಟ್ರಿಕ್ ಮಾಡಬಹುದು!

ಮುಖದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಇತರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು, ಗ್ರಿಡ್ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಗ್ರಿಡ್ ನಿಮಗೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಜಾಗವನ್ನು ನೀಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಗ್ರಿಡ್ ಅನ್ನು ನೀವು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಆಡಳಿತಗಾರನನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಂತರದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿ. ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಸ್ಕೇಲ್ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಗ್ರಿಡ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಿದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಫೋಟೋವನ್ನು ಅವರು ಸಾಲಿನಲ್ಲಿರುತ್ತಾರೆಯೇ ಎಂದು ನೋಡಲು ನೀವು ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಬಹುದು. ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಸೆಳೆಯಲು ಗ್ರಿಡ್ ವಿಧಾನವು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮಾಧ್ಯಮವು ಶಾಯಿಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿದೆ. ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳನ್ನು ನೀವು ಅಳಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಶಾಯಿಯು ಹಿಂದೆ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ.

ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳ ವಿಧಗಳು

ಪೇಯಿಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆಯಾಗಿದೆ, ಅದು ಎಲ್ಲಾ ಆರ್ದ್ರ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಇದರಲ್ಲಿ ಶಾಯಿಯನ್ನು ಸಹ ಸೇರಿಸಬಹುದು ವರ್ಗ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ರೂಪಗಳು, ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತವಾಗಿರಬಹುದು ಅಥವಾಪ್ರತಿನಿಧಿ.

ಸೂರ್ಯಕಾಂತಿಗಳು (1887) ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರಿಂದ; ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಡೊಮೇನ್, ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಕಾಮನ್ಸ್ ಮೂಲಕ

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಡುವಾಗ , ನೀವು ಬ್ರಷ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು, ಅಥವಾ ನೀವು ಸ್ಪಂಜನ್ನು ಬಳಸಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪೇಂಟ್ ಅನ್ನು ಕೂಡ ಮಾಡಬಹುದು. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಚಾಕುಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸುರಿಯಬಹುದು, ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಬಹುದು, ತೊಟ್ಟಿಕ್ಕಬಹುದು ಅಥವಾ ಚಿಮುಕಿಸಬಹುದು.

ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಬಳಸಿದ ಮಾಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಕೆಳಗೆ ಕೆಲವು ಉದಾಹರಣೆಗಳಿವೆ.

  • ಆಯಿಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್
  • ಜಲವರ್ಣಗಳು
  • ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್
  • ಮರಳು ಚಿತ್ರಕಲೆ
  • ಗೌಚೆ ಪೇಂಟಿಂಗ್
  • ಡಿಜಿಟಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್

ನಂತರ, ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಇವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು ಕೆಲವು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತೇವೆ. ಈ ಹಲವು ರೂಪಗಳು ಅಥವಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಶೈಲಿಗಳು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿವೆ, ಇತರವುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಆಧುನಿಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳಾಗಿವೆ.

  • ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ : ಈ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪರ್ವತಗಳು, ಸಾಗರಗಳು, ನದಿಗಳು, ಅಥವಾ ಹುಲ್ಲುಗಾವಲುಗಳು.
  • ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ : ಭಾವಚಿತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಭುಜದಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ.
  • ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ : ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹರಿಕಾರ ಕಲಾವಿದರು ಹಣ್ಣಿನ ಬಟ್ಟಲನ್ನು ಅಥವಾ ಹೂವುಗಳ ಹೂದಾನಿಗಳಂತಹ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ಜೀವ ವಸ್ತುವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಜನಪ್ರಿಯ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.
  • ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ : ಇದು

John Williams

ಜಾನ್ ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಒಬ್ಬ ಅನುಭವಿ ಕಲಾವಿದ, ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞ. ಅವರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಪ್ರಾಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನಿಂದ ತಮ್ಮ ಬ್ಯಾಚುಲರ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪದವಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಯೇಲ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪದವಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಒಂದು ದಶಕದಿಂದ, ಅವರು ವಿವಿಧ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ವಯಸ್ಸಿನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ತನ್ನ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಾದ್ಯಂತ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನುದಾನಗಳನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕುರಿತು ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಇತರರನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.