Жан-Огюст-Доминик Ингрес - неоклассицизмнің шебері

John Williams 01-06-2023
John Williams
оның фигураларды абстракциялау әрекеттері және тереңірек тақырып.

Дәстүрлі өнер стильдерінің қақпашысы ретінде қарастырылғанына қарамастан, оның жеке өнері көптеген аспектілерде неоклассицизм мен романтизмнің араласуы болды, бірақ соншалықты драмалық болмаса да. Эжен Делакруа сияқты романтиктердің шығармалары ретінде.

ТОП: Автопортрет (1835) Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан-Огюст-Доминик Ингрес, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Джеан-Огюст-Доминик Ингрес 1800 жылдардағы неоклассицизм қозғалысының бөлігі болған француз суретшісі болды. Ингрестің La Grande Odalisque (1814) сияқты картиналары оның пайда болған романтикалық қозғалысқа қарсы академиялық өнер дәстүрлерінің принциптерін сақтауға деген ұмтылысын көрсетті. Жан-Огюст-Доминик Ингрес өзін тарихи суретші ретінде қарастырғанымен, оның ең маңызды жұмысы ретінде кеңінен танылған оның портреті болды. Осы атақты суретшінің өмірі мен өнерінің барлық қызықты мәліметтерін білу үшін енді Жан-Огюст-Доминик Ингрестің өмірбаянына назар аударайық.

Жан-Огюст-Доминик Ингрестің өмірбаяны мен өнер туындылары

Ұлты Француз
Туған күні 29 тамыз 1780 жыл
Өлген күні 1867 жыл 14 қаңтар
Туған жері Париж, Франция

Ингрестің картиналары дәстүрдің үйлесімімен және нәзіктік сезімімен танымал болды. ол шәкірт болған шебердің жұмысы сияқты, Жак-Луи Дэвид . Оның жұмысы Ренессанс дәуірінен және грек-рим кезеңдерінің классикалық стилінен шабыттанды, бірақ 19-ғасырдың сезімталдығына сәйкес қайта түсіндірілді. Ингрестің суреттері қисық сызықтары мен керемет егжей-тегжейлі текстуралары үшін бағаланды. Сондай-ақ оның қарсылық білдірушілері болды, бірақ олар әсер етпедіжалпақ көрінді және ешқандай бұлшықет тонусы немесе сүйектері байқалмайды.

Оларға ол өзі таңданатын ежелгі суреттерден әртүрлі позаларды көшіріп алып, оларды нашар үйлестіруге тырысқан сияқты көрінді. Біртүрлі ұзартылған және қисық болып көрінген омыртқаға апаратын жол. 1820 жылы Флоренцияға қоныс аударғаннан кейін Ингрестің болашағы біршама жарқын бола бастады. Роджер Фриинг Анджелика (1819), Люксембург мұражайына ілу үшін Людовик XVIII сатып алған туынды, Ингрестің мұражайда қойылған алғашқы картинасы болды.

Роджер Фриинг Анджелика (1819) Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Францияға оралу (1824 – 1834)

Ингрес ақыры көрмесімен сәтті болды. Людовик XIII (1824) 1824 жылғы салондағы ант. Оны көптеген адамдар мақтады, бірақ әлі күнге дейін Құдайға сілтеме жасамай, материалдық сұлулықты дәріптейтін өнер туындыларымен таңданбаған кейбір қаралаушылардың сынына ұшырады.

Оның стилі танымал бола бастаған кезде. , жаңадан пайда болған романтизм қозғалысының өнер туындылары бір уақытта Салонда көрсетілді, бұл Ингрестің картиналарына стилистикалық жағынан қатты қарама-қайшы. Галлиядағы алғашқы әулиені бейнелейтін үлкен діни өнер туындысышейіт болу. Епископ 1824 жылы Аутун соборы үшін тапсырылған өнер туындысының тақырыбын таңдады. Ингрес өнер туындысын өзінің барлық шеберлігінің шыңы ретінде көрді және ол 1834 жылы салонда дебют жасағанға дейін он жылға жуық уақыт бойы оған назар аударды. Реакция оны таң қалдырды және ашуландырды; Картинаны романтиктер де, неоклассиктер де сынға алды.

Әулие Симфорианның шейіт болуы (1834) Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Ингрес тарихи дәлсіздіктер, түстер үшін және мүсінді еске түсіретін Әулиенің әйелдік бейнесі үшін сынға алынды. Ингрес ашуланып, енді ешқашан қоғамдық комиссияларды қабылдамаймын немесе салонға шықпаймын деп ант етті.

Ақырында Ингрес 1855 жылы Париждегі халықаралық көрмеде әр түрлі жартылай көпшілік көрмелерге және өз жұмыстарының ретроспективасына қатысты. , бірақ ол ешқашан өз жұмысын қоғамдық бағалау үшін ұсынбады.

Франция академиясы (1834 – 1841)

Оның орнына ол 1834 жылдың аяғында Римге қайта оралды. Франция академиясының директоры. Ингрес Римде алты жыл тұрып, уақытының көп бөлігін студенттерге сурет салуды үйретуге арнады. Ол Париждегі өнер мекемесіне ашуланып қалды және француз билігінің бірнеше комиссиясынан бас тартты. Алайда, олосы уақытта бірнеше француз меценаттары үшін негізінен шығыстану стилінде бірнеше кішігірім туындылар жасаңыз.

Антиох және Стратонике (1840), Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Соңғы жылдар (1841 – 1867)

Ақырында, Ингрес 1841 жылы Парижге оралды және қалған уақыт үшін сонда қалады оның өмірінен. Ол Париждегі әдемі өнер мектебінде сабақ берді. Ол өз шәкірттерін Луврға үнемі ежелгі және Ренессанс өнер туындыларын көру үшін апаратын.

Алайда ол оларға тікелей алға қарап, Рубенстің картиналарын елемеуге кеңес беретін. өнердің негізгі қасиеттерінен тым алшақ кеткен.

Автопортрет (1859) Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық меншік, Wikimedia Commons арқылы

Өмірінің соңғы бірнеше жылында ол әлі де Түрік моншасы сияқты шығармалар шығарған өте жемісті суретші болды. (1862), бұл оның ең танымал картиналарының біріне айналады. 1867 жылдың 14 қаңтарында Жан-Огюст-Доминик Ингрес пневмониядан қайтыс болды.

Оның студиясындағы барлық өнер туындылары Монтаубан мұражайына берілді, содан кейін ол Musée Ingres деп өзгертілді.

Түрік моншасы (1862), Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық домен, Wikimedia арқылыCommons

Ұсынылатын оқу құралы

Бұл Жан-Огюст-Доминик Ингрестің осы мақалаға арналған өмірбаянын қамтиды. Бірақ сіз оның өмірі мен неоклассицизм өнері туралы көбірек білгіңіз келетін шығар. Олай болса, осы қызықты кітаптардың бірін қараңыз, өйткені олар Ингрестің картиналары мен өмір сүру ұзақтығы туралы қосымша түсінік береді.

Жиырма төрттегі автопортрет (1804) Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық меншік, Wikimedia Commons арқылы

Ингрестің портреттері: дәуір суреті (1999) Филип Конисби

Ингрестің портреттер туралы бұл зерттеуі халықаралық көрмені толықтыру үшін жарияланды. Олар 19 ғасырдың алғашқы 70 жылында шығарылды және оларды 1855 жылы шолушы «біздің кезеңнің ең шынайы көрінісі» деп бағалады. Кітапта сыни шолулар, хаттар, өмірбаяндық жазбалар, және фотосуреттер.

Ингрестің портреттері: дәуір бейнесі
  • Суретші Жан-Огюст-Доминик Ингрестің портреттерін зерттеу
  • Түпнұсқа дереккөздердің кең ауқымын біріктіреді. материалдар
  • Оның негізгі жұмыстарының және 100-ден астам суреттер мен зерттеулердің репродукциялары
Amazon сайтында қарау

Жан-Огюст-Доминик Ингрес (2010) Эрик де Часси

Бұл кітап Римдегі Жан-Огюст Доминик көрмесі туралы. Бұл презентация болдыекі елдің тарихи және мәдени байланыстарын көрсету арқылы француз және американдық қатынастарға жаңа көзқарасты білдірді. Жинаққа Ингрестің Луврда болған бірнеше эскиздері мен картиналары кіреді.

Сондай-ақ_қараңыз: Готикалық сәулет - готикалық стильдегі архитектураға шолу Жан-Огюст-Доминик Ингрес / Эллсворт Келли
  • Жан-Огюст-Доминик Ингрес пен Эллсворт Келли көрмесі
  • Римдегі Француз академиясындағы көрме каталогтары
  • Бұл каталог көрменің керемет көрнекі баяндауын көрсетеді
Amazon сайтында қарау

Жан-Август- Доминик Ингрес ерекше дарынды суретші болғаны анық. Дегенмен, бұл оның фигураларының қисықтарын күшейтетін түрде әсіреленген формаларды қабылдау арқылы дәстүрлі классикалық стильге қайталанбас бұрылыс қосуды қалайды. Көптеген жолдармен фигураларды салудың классикалық стилі мен оның идеалдандырылғанға бейімділігінің бұл үйлесімі дәстүрлі классицистер немесе жаңа романтиктер болсын, көптеген адамдармен жақсы араласа алмады. Осы сындардың бәріне қарамастан, ол өз картиналарында өзінің ерекше стилін ұстанды, ол ақырында сол дәуірдің ең жақсы туындылары ретінде бағаланатын болады.

Жиі қойылатын сұрақтар

Қандай стиль? Ингрестің картиналары болды ма?

Ол ең танымал Неоклассикалық суреттер . Ингрестің стилі өмірінің басында дамып, сирек өзгерді. Оның алғашқы туындылары шеберлігін көрсетедіконтурларды пайдалану. Ингрес теорияларды ұнатпайтын және оның идеалдандырылған, әмбебап және реттелгенге баса назар аудара отырып, классицизмге берілгендігі оның бірегейге табынуымен теңестірілді. Ингрестің тақырыбы оның өте шектеулі әдеби талғамын көрсетеді. Өмір бойы ол бірнеше сүйікті тақырыптарға оралды және оның бірқатар маңызды шығармаларының бірнеше көшірмелерін шығарды. Ол өз ұрпағының шайқас сахналарына деген толқуын бөліспеді, ағарту сәттерін көрсетуді жөн көрді. Ингрес өзінің бейімділігін ұстанғаны үшін танылса да, ол сонымен қатар неоклассицизмнің қазіргі, бірақ дәстүрлі көзқарастарынан мүлдем ауытқымайтын дәстүршілдіктің адал ізбасары болды. Ингрестің дәл салған картиналары романтизм мектебінің түстері мен эмоцияларына қарама-қарсы эстетика болды.

Адамдар Ингрестің картиналарын ұнатты ма?

Жан-Огюст-Доминик Ингресті көптеген адамдар ерекше суретші ретінде бағалады, сондықтан оның өнер әлеміндегі әйгілі мансабы және ірі өнер мекемелеріндегі қызметі. Дегенмен, бұл оның ешбір қарсылықсыз болғанын білдірмейді. Шындығында, сыншыларды жеңу Ингрес үшін оңай міндет болмас еді, өйткені олар оның өнеріне оның жұмысының барлығын толық қамтымайтын сол немесе басқа өнер қозғалысы тұрғысынан қарайтын. Сондықтан, егер олар дәлдік белгілерін іздейтін болса, олар оның жұмысын тым идеализацияланған деп санайдыНеоклассикалық дәстүрдегі көптеген құрдастары үшін жеткілікті идеализацияланбаған.

Ингрес картиналарының ерекшеліктері қандай?

Ингрес 20 ғасырдың ең шытырман суретшілерінің бірі болғаны сөзсіз. Оның мінсіз адам пішініне, әсіресе әйелдік денеге қатысты шексіз ізденістері оның өте даулы анатомиялық ауытқуларының көзі болды. Ол адамдардың арқасын ұзартуға бейім болды, бұл сыншылар омыртқаның қажетті немесе дәл болғаннан бірнеше омыртқалары бар екенін атап өтуге мәжбүр етті. Бұл оның Римге кетер алдында салонға тапсырған және кейінірек дебюттік көрмесінде қатты сынға ұшыраған оның ең танымал туындыларының бірінде байқалды.

академиясында оның таланттары ерте танылып, өміртанудан фигуралар мен композицияға дейінгі әртүрлі пәндер бойынша бірнеше жүлделерге ие болды. Ол кезде тарих суретшісі болу академиядағы көркемдік жетістіктің шыңы болып саналды, сондықтан Жан-Огюст-Доминик Ингрес жастайынан сол мақсатқа жетуге ұмтылды. Әкесінің күнделікті өмір көріністерін бейнелейтін шығармаларынан айырмашылығы, Ингрестің картиналары тарих пен мифология кейіпкерлерін дәріптеуге арналған, олардың кейіпкерлері мен ниеттерін көрерменге анық көрсететін етіп жасалған.

Автопортрет (шамамен 18-19 ғғ.) Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Музей Ингрес Бурдель, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Париж (1797 – 1806)

1797 жылы Ингрес Академиядағы эскиздерінің бірі үшін бірінші жүлдені жеңіп алды. , және ол Парижге Жак-Луи Давид мектебіне оқуға жіберілді, онда ол төрт жыл бойы нұсқау алды және шебердің неоклассицизм стилінің әсерінен өтті. Мектептің студенті ретінде Ингрес балалардың ойындары мен ақымақтықтарынан аулақ болып, керемет табандылықпен өзін өнеріне арнаған ең көп көңіл бөлетін әртістердің бірі болды.

Бұл болды. Осы кезеңде оның ерекше стилі қалыптаса бастады, ол таңғажайып егжей-тегжейлі және мұқият бейнеленген фигураларды көрсетеді.адамның дене бітіміне қарамастан, белгілі бір элементтердің айқын әсірелеуі болды.

1799 жылдан 1806 жылға дейін ол өзінің картиналары мен суреттері үшін бірнеше жүлделерді, соның ішінде Римде оқуға құқық беретін Prix de Rome жүлдесін жеңіп алды. төрт жыл бойы академияның қаржылық қолдауымен. Алайда, қаражат тапшы болып, оның сапары бірнеше жылға кейінге шегерілді. Осы кезеңде мемлекет суретшіні шеберханамен қамтамасыз етті және мұнда пішін мен контурдың тазалығына ерекше назар аудара отырып, Ингрестің стилі одан әрі дамыды.

Ингрестің студиясы Рим (1818) Жан Алау; Жан Алау, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Ол өз жұмыстарын 1802 жылы көрмеге шығара бастады, ал келесі бірнеше жылда шығарылған картиналардың барлығы олардың дәлдігі үшін бағаланып, мадақталады. өте егжей-тегжейлі қылқалам, әсіресе матаның текстурасы мен үлгілеріне қатысты. Оның дәлдік пен стильдендірілген пішіндердің бірегей қоспасы осы кезеңде де айқынырақ болды.

Шамамен 1804 жылдан бастап ол сондай-ақ үлкен сопақ пішінді көздері мен баяу өрнектері бар нәзік боялған әйелдерді бейнелейтін портреттерді көбірек шығара бастады.

Бұл оның ерекше стилін одан әрі нақтылайтын және оның портретін өз шығармашылығының ең маңызды элементіне айналдыратын, сондай-ақ оны 19 ғасырдағы ең сүйікті портреттердің біріне айналдыратын портреттер сериясын бастады.суретшілер. Римге кетер алдында Ингресті досы Наполеон Францияға әкелген итальяндық Ренессанс суретшілерінің туындыларын көру үшін Луврға апарды. Мұражайда ол фламанд суретшілерінің өнерімен де танысты және ол жерде кездестірген осы екі стиль де олардың ауқымдылығы мен айқындылығын біріктіретін өз жұмыстарына әсер етеді.

Наполеон. Мен Лувр мұражайының баспалдағын аралаудамын (1833) Огюст Кудердің; Auguste Couder, Public Domain, Wikimedia Commons арқылы

Наполеонның басқа елдерді тонауымен Луврға әкелінген өнер туындылары мен стильдердің ағынына байланысты көптеген Француз суретшілері Ингрес сияқты осы импорттық стильдерді эклектикалық тәсілдермен біріктірудің жаңа тенденциясын көрсете бастады.

Тарихи еуропалық өнердің мұндай үлкен көрінісі оларға және суретшілерге алғаш рет қол жетімді болды. Бұл шеберлік туындыларының әрбір аспектісін сынап көру және түсіндіру, бөлшектеу және зерттеу үшін мұражайларға жиналды: өнер тарихын ғылыми зерттеудегі алғашқы әрекеттер.

Ингрес көптеген дәуірлердегі өнер туындыларын зерттей алды және өз шығармаларының тақырыбына немесе тақырыбына қай стиль сәйкес келетінін анықтау. Стильдерді қарызға алу туралы бұл түсінікті өнер тарихын ашық талан-таражға салу ретінде қарастырған кейбір сыншылар қарсы алды. 1806 жылы Римге кетер алдында ол портретін жасадыНаполеон Наполеон I өзінің император тағына шақырды. Кескіндеменің көпшілігі оның бірінші кеңесте киген әшекейлі және егжей-тегжейлі императорлық киіміне, сондай-ақ биліктің барлық эмблемалары мен рәміздеріне бағытталған. Бұл картина басқа бірнеше суретпен бірге 1806 жылы салонда көрсетілді.

Наполеон I өзінің император тағына (1806) Жан-Август- Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Рим (1806 – 1814)

Оларды көрсету кезінде Ингрес Римге көшіп кеткен болатын. достары оған көрмеге қойылған картиналарының теріс сынының үзінділерін жіберді. Бұл оның шығармаларды өзі қорғауға келмегені және ол кеткен бойда сыншылардың оларға қарсы шыққаны ашуландырды. Ол өз стилін одан әрі дамыта беретінін, оның жұмыстары стилистикалық жағынан өзі құрдастарының төмен жұмысы деп санайтын туындылардан әлдеқайда алшақ болатынын және енді ешқашан жұпқа оралмауға немесе Салонға көрмеге ант берді.

Оның Римде қалу туралы шешімі, сайып келгенде, оның күйеу жігіт Джули Форстермен қарым-қатынасының үзілуіне әкеліп соқтырады.

Ол Джулидің әкесіне хат жазып, өнердің өте қажет екенін түсіндірді. реформалар туралы және оның төңкеріс жасауды көздегені. Барлық жүлдегерлер күткендей, Ингрес өз суреттерін Парижге үнемі жіберіп тұратыноның дамуын қарастыруға болады. Академияның стипендиаттары римдік немесе грек кейіпкерлерінің шығармаларын жиі жіберді, бірақ ол өзінің алғашқы туындысы үшін Ла Гранде Байньезе (1808), жалаңаш шомылушының арқасының портретін және алғашқы Ингрес фигурасын жіберді. тақия кию, ол өзінің сүйікті суретшісі Рафаэль ден көшірген стильдік ерекшелігі болды.

La Grande baigneuse ( 1808) Жан-Огюст-Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық меншік, Wikimedia Commons арқылы

Осы кезеңдегі Ингрестің картиналары суретшінің формалардың белгілі бір аспектілерін асыра көрсететін шынайы бейнеленген картиналар жасауға деген ұмтылысын көрсетуді жалғастырды, бірақ бұл Ол академиктер мен сыншылардың ешқайсысын ешқашан толық жеңе алмағанын білдірді, өйткені кейбіреулер оның шығармаларын жеткілікті стильдендірілмеген деп есептесе, басқалары оларды тым асыра сілтеп жіберді.

Академиядан кейін (1814 – 1824)

Академиядан шыққаннан кейін Ингреске бірнеше маңызды комиссиялар ұсынылды. Олардың бірі Наполеонның күткен сапарының алдында Ингреске Монте Кавалло сарайының бөлмелерін бояуды тапсырған көрнекті өнер меценаты генерал Миоллис болды. 1814 жылы ол патшаның әйелі Кэролайн Мұраттың портретін салу үшін Неапольге барды. Монарх сонымен қатар тағы бірнеше жұмысты тапсырды, соның ішінде Ингрестің ең жақсы картиналарының бірі болып саналады Ла ГрандеOdalisque (1814).

Алайда, суретші бұл картиналар үшін ешқашан ақша алмайды, өйткені Мұрат келесі жылы Наполеон құлағаннан кейін өлім жазасына кесілді, ал Ингрес кенеттен оның орнына келді. Римде өзінің әдеттегі меценаттарының қаржылық қолдауынсыз тұрып қалды.

Ла Гранде Одалиске (1814) Жан-Огюст-Доминик Ингрес ; Жан Огюст Доминик Ингрес, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Комиссиялар өте аз болды, бірақ ол өзінің дерлік фотореалистикалық стилінде портреттер жасауды жалғастырды. Аздаған табысын толықтыру үшін ол соғыс аяқталғаннан кейін Римде көп болған ағылшын туристеріне қарындашпен портреттер жасады. Бұл күнкөріс үшін істеуге тура келгеніне қарамастан, ол осы жылдам туристік туындыларды шығаруды жек көрді, ол өзінің әйгілі картиналарын жасауға қайта оралуын қалады.

Туристер келе жатқанда. орнына эскизші сұрағанда, ол суретші емес, суретшімін, бірақ бәрібір істеймін деп жауап беретін.

Ол өз қадірін білетін адам еді, бірақ бұл кезде оның басқа амалы жоқтығына байланысты отставкаға кетті. Осы эскиздерге деген жеке сезіміне қарамастан, оның осы кезеңде жасаған 500 немесе одан да көп туындылары бүгінде оның ең жақсы туындыларының бірі болып саналады.

Ингрес үш жылдан астам уақыттағы алғашқы ресми тапсырмасын алды.1817, Франция елшісінен Христос Петрге кілтті беріп жатқан суреті үшін. 1820 жылы шығарылған бұл көлемді туынды Римде жоғары бағаланды, бірақ суретшіні таң қалдырғаны үшін ондағы шіркеу басшылары оны Парижге көрмеге әкелуге рұқсат бермеңіз.

Мәсіхтің Петрге кілттерді беруі (шамамен 1817-1820) Жан-Огюст - Доминик Ингрес; Жан Огюст Доминик Ингрес, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Ингрес әрқашан комиссияны аяқтай алмады, әсіресе ол өзінің моральдық сенімдеріне қарсы болса. Бірде оған Альва герцогінің портретін жасауды өтінді, бірақ Ингрес герцогты жек көретіні соншалық, ол кенептегі фигураның өлшемін көкжиектен бас тартқанға дейін кішірейтіп көрді. толығымен.

Ол кейінірек өз журналында комиссия суретшінің шедеврін сұраған болуы мүмкін деп жазды, бірақ тағдыр бұл эскизден басқа ештеңе емес деп шешті. Салонға өнер жібермейтіндігі туралы алғашқы мәлімдемесіне қарамастан, ол 1819 жылы тағы да бірнеше басқалармен бірге La Grande Odalisque (1814) шығармасын жіберді.

Дегенмен, Ингрестің картиналары тағы да қатты сынға ұшырады, рецензенттер әйел фигурасы табиғи емес позада жатқанын, оның омыртқасының тым көп екенін және жалпы фигуралар екенін айтты.

Сондай-ақ_қараңыз: Өнердегі екпін – өнер туындыларында көрнекі екпіннің қолданылуын зерттеу

John Williams

Джон Уильямс - тәжірибелі суретші, жазушы және өнер педагогы. Ол Нью-Йорк қаласындағы Пратт институтында бейнелеу өнері бакалавры дәрежесін алды, содан кейін Йель университетінде бейнелеу өнері магистрі дәрежесін алды. Он жылдан астам уақыт бойы ол әртүрлі оқу орындарында барлық жастағы студенттерге өнерден сабақ берді. Уильямс өзінің өнер туындыларын Америка Құрама Штаттарының галереяларында көрсетті және шығармашылық жұмысы үшін бірнеше марапаттар мен гранттарға ие болды. Өзінің көркемдік ізденістерінен басқа, Уильямс өнерге қатысты тақырыптар туралы да жазады және өнер тарихы мен теориясы бойынша шеберлік сабақтарын жүргізеді. Ол басқаларды өнер арқылы өзін көрсетуге ынталандыруға құмар және әр адамның шығармашылық қабілеті бар деп санайды.