R obert Delaunay Еуропадағы 20 ғасырдың басындағы ең ерекше суретшілердің бірі болды. Делони мен оның әйелі орфизмнің негізін салушылар болды. Оның түрлі-түсті туындылары формалистік экспериментке негізделген және нәтижесінде көрнекі және интеллектуалды ынталандыратын болды. Оның жарқын түстері мен геометриялық пішіндері оның реңк пен түс тереңдігімен тәжірибе жасауға құмарлығының куәсі. Өзінің ерекше стилі арқылы Делонай дерексіз өнердің дамуында шешуші рөл атқарды.

Контексттегі суретші: Роберт Делонайдың өмірбаяны

Роберт Делонайдың өмірбаяны оның алғашқылардың бірі болғанын мақтан етеді. жұмысы мүлдем өкілдік емес суретшілер. Ол 20 ғасырдың басында Еуропадағы жетекші суретшілердің бірі болды. Оның картиналары сол кездегі көркемдік ағымдардың, соның ішінде кубизм , нео-импрессионизм және фовизмнің бірегей стилистикалық қосындысы болып табылады.

Ол өзінің алғашқы мансабында нео-импрессионист суретшілердің түстерді пайдалануына әсер етті және көп ұзамай, 1910 жылы ол өзінің динамикалық <6 сияқты туындыларымен кубизмге өзінің алғашқы үлкен үлесін қосты>Қызыл Эйфель мұнарасы (1911-1912). Бұл оның поэтикалық және мистикалық стильді дамытатын шығармаларының басы болды. Оның «Орфикалық» кезеңінде жасаған кейінгі жұмысы Дер Бло Рейтер деп аталатын Экспрессионист суретшілердің атақты тобына тікелей әсер етті.

1912 жылға қарай Делонайдың жұмысы болды.Эйфель мұнарасы көптеген көзқарастардан, оған қозғалыс сезімін береді, сол кездегі Париждің заманауи және прогресс дәуірінің символы.

Готикалық собор сияқты, Эйфель мұнарасы да француздың символы болып табылады. инновация және прогресс.

Қызыл Эйфель мұнарасы (La tour rouge) (1911 – 1912) Роберт Делонай; Роберт Делонай, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық домен

Эйфель мұнарасы Делонай төрт жаста болғанда салынған және ол онымен ерекше қарым-қатынаста болған. Эйфель мұнарасы технологиялық прогрестің символы болды, бұл суретшінің өмірге деген көзқарасына үлкен әсер етті. Дәл осы жерде, Эйфель мұнарасында 1909 жылы Соня екеуі үйленді.

Эйфель мұнарасы сол кезде суретшілер үшін танымал тақырып болды және Делонай 14 картина жасады. көрнекті орын.

Үш терезе, мұнара және доңғалақ (1912)

Роберт Делонайдың Эйфель мұнарасындағы картиналарында әлі де бейнелеу өнерінің элементтері болғанымен, оның «Бір мезгілдеWindows» сериясы мұны шегіне дейін созды. Бұл жұмыстар сериясы Эйфель мұнарасының сұлбасы сияқты әлі де көрінетін танылатын нысандар бар соңғы жұмыстар. Делонаның терезе сериясы терезенің дәстүрлі функциясын жоққа шығарады, керісінше, терезенің қиялды көрінісін шақыратын түстер мен жазықтықтардың калейдоскопын ұсынады.

Бұл жұмыстардың ырғағы, құрылымы, сезімі және үйлесімділігі бар.

Үш терезе, мұнара және доңғалақ (1912) Роберт Делонай; Роберт Делоне, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық домен

Бұл сөздер, Делонайдың айтуынша, оның «конструктивті» кезеңінің бастамасы болды. Терезенің түрлі-түсті жазықтықтарының сұйық көрінісі жұмысқа қозғалыс сезімін береді. Оның терезелерге деген сүйіспеншілігі соборлар сериясы сияқты оның алғашқы туындыларынан туындады, бірақ қазір шыны ұшақтар жарықтың сынуынан гөрі көбірек болды, олар болмыстың ішкі және сыртқы күйлері арасындағы ауысудың символдық мәніне айналды.

Бір уақыттағы контрасттар: Күн мен Ай (1913, сурет 1912 ж.)

Роберт Делонайдың бұл туындысы оның абстрактіліге толығымен көшкен алғашқы туындыларының бірі болып табылады. Осы уақытқа дейін оның жұмысы тек түстердің реңктері мен реңктерін және әртүрлі түстерді бір-бірімен қатар қою әсерлерін тәжірибеге бағыттады. Әдеттегідей, Роберт Делоненің өнер туындысы мұнда заттардың қозғалысы мен әлемнің дамуына қызығушылық танытты.

Шын мәнінде, бұл кезеңде жасаушыларға олар жасаған істерде бірінші болу үшін айтарлықтай қысым болды. , және сондықтан кескіндеме 1912 жылы деп аталады, бірақ кейінірек ол жұмыс шын мәнінде бір жылдан кейін 1913 жылы жасалғаны анықталды.

Бір мезгілде контрасттар: Күн мен Ай, бұл Ғарыштың қозғалысынан шабыттанған шығарма, кенептің дөңгелек пішіні ғаламды білдіреді. Шығарманың музыкалық қасиеті бар, ол «Орфизм» деп аталған грек музыкалық Орфейіне қатысты.

Шығарманың музыкалық сапасы кездейсоқ немесе кездейсоқ емес.

Шын мәнінде, жұмыстың атауы 1839 жылы Мишель-Евген Шевреулдің Түстердің бір мезгілдегі контраст заңы туралы атты кітабынан алынған. Бұл кітап түстің ғылыми талдауы болып табылады және Делонай бұл теорияны музыка мен гармония туындысын жасау үшін пайдаланды.

Кітап бойынша ұсыныстар

Роберттің жұмысы мен өмірі туралы көбірек білгіңіз келсе.Делонай, мына кітаптардан бастауды ұсынамыз:

Роберт пен Соня Делонай: Түстердің салтанаты (1994) Хаджо Дюхтинг

Ташен басып шығарған бұл кітап Роберт пен Соня Делонай пайдаланған түс күші. Кітапта екі суретшінің де шығармаларының әдемі көріністері бар және олардың өмірі мен шығармашылығы туралы жақсы түсінік береді.

• Роберт пен Соня Делонайдың жұмыстары түстің құдіретін атап өтеді
• Ерлі-зайыптылардың жұмыстары кескіндемеден тыс шығармашылықты білдіреді
• Бұл кітап екі суретшінің де жұмысын ұсынады

Абстракцияға қарсы тұру: Роберт Делонай және модернизм бетіндегі көзқарас (2014) Гордон Хьюз

Бұл қатты мұқабалы кітап Роберт Делонайдың суретші ретіндегі туралы отыз жылдан астам уақыт ішінде жарияланған бірінші ағылшын кітабы. Кітап Делонайдың көркемдік көзқарасын қарастырады және оның жұмысы түс пен адамның көзқарасының ғылыми теориясына жауап болған алғашқы суретші ретіндегі жұмысын талқылайды.

• 30 жылдан астам уақыт ішінде Делони туралы бірінші ағылшын тіліндегі зерттеу
• Делонай абстракцияны ғылыммен байланыстырған бірінші адам екенін дәлелдейді
• Делонайдың еңбектері оны басқалардан қалай ерекшелендіретінін көрсетеді. оның замандастары

Роберт Делонайдың туындыларыЕуропадағы 20 ғасырдың басындағы ең бірегейлерінің кейбірі. Ол бейнелеудің кез келген түрінен шынымен де үзілген алғашқы суретшілердің бірі болды. Оның жұмыстары Марк Ротко сияқты сансыз суретшілерге әсер етуді жалғастырды және абстракцияның дамуында шешуші рөл атқарды. Делонай түстің рухани және эмоционалдық қасиеттері үшін пайдаланған Василий Кандинский сияқты суретшілерден ерекшеленетін, түстің ғылыми теорияларына жауап беретін жұмыс жасаған алғашқы суретші болып саналады. Егер Роберт Делонай мен оның әйелі Соня Делонай болмағанда, абстрактілі өнер қай бағытта дамырын кім білсін! Өнер тарихындағы осы жемісті жұптың арқасында біз орфизм сияқты нәрсе туралы білдік.

Жиі қойылатын сұрақтар

Роберт Делонайды кім шабыттандырды?

Роберт Делонеге көптеген әр түрлі суретшілер әсер етті. Олардың кейбіреулері Пабло Пикассо және Пол Сезанн сияқты ертедегі кубист суретшілерді қамтиды. Оған сонымен қатар Джордж Сеураттың пуантилизм мен түсті қолдануы әсер етті. Ол Клод Моне , Анри Руссо және Пол Гоген сияқты импрессионист және пост-импрессионистік суретшілердің түстерді эксперименталды қолдануын жоғары бағалады.

Роберт Делонайдың соңғы жұмысы қандай болды?

Делоненің соңғы негізгі жұмысы Салон де Тюильердің аэронавигациялық павильоны үшін жасаған қабырға суреттері болды. Бұл жұмыстардың шабыты ұшақ винттерінен алынды. Theашық түстер мен дөңгелек пішіндер винтке ұқсас қозғалыс сезімін берді. Оның картинасы Ритм №. 1 - осы қабырға суреттерінің бірі.

Делонай қалай оқылады?

Көптеген адамдар Делонайды қалай айту керектігін білмейді. Тегі француз тілі, ал фонетикалық жазылуы duh-law-ne .

Ерте жылдар

Роберт-Виктор-Феликс Делоне 1885 жылы жоғары сыныпты отбасында дүниеге келген. Париж. Бұл қаржылық тұрақтылық оны қиын ерте өмірден қорғай алмады және оның ата-анасы Джордж Делонай мен графиня Берте Фелисие де Роуз төрт жасында ажырасып кетті. Ажырасқаннан кейін ол Бурж маңындағы қалаға көшіп, нағашы әжесі мен ағасының қолында өсті. Мектепте бітіру емтиханын тапсыра алмаған ол ағасына суретші болғысы келетінін айтты. Оның өтініші бойынша Делонайдың ағасы оны Парижге Ронсин ательесі деп аталатын театр студиясына шәкірт етіп жіберді. Мұнда ол үлкен театр қойылымдарын салуды үйренді.

Роберт Делонайдың портреттік фотосуреті, б. 1912; Анонимді белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Делонай 19 жасқа толғанда, ол Ронсиннен кетуге шешім қабылдады.ателье, ол тек кескіндемеге назар аударуы үшін. Делоне сурет салуды 1903 жылы бастады, ал оның алғашқы жұмыстары 1904 жылы көрмеге қойылды. Суретші Роберт Делонай Бриттаниге барып, оның жұмысына ерте әсер еткен пост-импрессионист суретші Анри Руссомен кездесті. Ол Парижге оралған кезде, ол Джордж Сеурат -дің пуантилизм стилінен шабыттанған картиналармен тәжірибе жасады. Осы уақыт ішінде ол суретші Жан Метзингермен достасып, олар Мишель-Евжен Шевренің түс теорияларын бірге зерттеді.

Олардың жұмыстары түрлі-түсті және мозаика тәрізді болды және олар жиі бір-бірінің портретін салады.

Жан Метцингердің портреті (1906) Роберт Делонай; Роберт Делонай, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық домен

Соня және орфизм

1909 жылы Роберт Делонай суретші Соня Теркпен кездесті. Делонай Соняны қызықтырды, бірақ ол арт-дилер және «Notre-Dam-des Champs rue» деп аталатын галереяның иесі Вильгельм Ухдеге үйленді. Соня Терк Ухденің гомосексуализмін бүркемелеу үшін Вильгельм Ухдеге үйленуін «ыңғайлы неке» деп атады және оның отбасылық жағдайына қарамастан, Делонай екеуі құмарлықты махаббатқа ие болды. Соня Терк жүкті болған кезде, Ухде екеуі ажырасқан. Ол 1910 жылы Делонеге үйленді және олар 30 жылдан астам жұмыс істеді.

Роберт пен Соня Делонайдың шығармашылық ынтымақтастығытарихтағы ең көрнекті. Олар бірге орфикалық кубизм немесе қысқаша орфизм қозғалысының негізін қалады және басқарды.

Соня Делонайдың портреттік фотосуреті, c. 1912; Анонимді белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Орфизм кубизмнен дамыды және фовизмнің жалпақ жазықтықтары мен импрессионизмнің түсті экспериментінің әсері болды. Олар жасаған туындылар ашық түсті және кубизмнің геометриялық деконструкциясының элементтеріне ие болды. Бұл жұмыстар Еуропадағы алғашқы таза абстрактілі жұмыстардың бірі болды. Дәл осы кезеңде ақын Гийом Аполлинер Делона шығармасын «Орфизм» деп атады. Бұл атау грек мифологиялық музыканты Орфейден шыққан.

Жетілген кезең

Бірінші дүниежүзілік соғысқа дейін Париж авангард өнерінің ошағы болған. Делонай айналасындағы инновациялар мен эксперименттердің жылдамдығына таң қалды. Ол Парижде жақсы өнер көрсетті және 1904 жылдан 1914 жылға дейін жыл сайынғы көрмелері Еуропадағы суретшілер үшін трендтерді белгілейтін «Тәуелсіздер салонында» жұмыстарын көрсетті.

Оның түрлі-түсті және серпінді жұмыстары қазіргі Париж қаласының ырғағы мен қозғалысын суретке түсіру.

Ла виль де Париж (шамамен 1911 ж.) Роберт Делонай; Роберт Делонай, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

27 жасында, жалғыз баласы туғаннан кейін бір жыл өткен соңұлы, Делонай өзінің алғашқы жеке шоуын өткізді. Көрме Париждегі Галерея Барбазанжерде болды, оның жұмысына Василий Кандинский ашық тәнті болды. Содан кейін Кандинский оны Германиядағы бірінші «Blaue Reiter» көрмесіне қатысуға шақырды. Көп ұзамай ол суретшілерден, коллекционерлерден және кураторлардан жоғары баға алған өзінің Эйфель мұнарасы сериясын жасады.

Осыдан кейін оның жұмысы барған сайын репрезентативті емес болды және ол суретшілердің бірі болды. өнертанушы Андре Уорнод кубизмнен асып түсетін «гүлденген жаңа мектеп» деп атады.

Дэлондар әлеуметтік жұп болды және олар өз үйлерінде көптеген суретшілер, ақындар, музыканттар, жексенбілік салондар өткізді. және жазушылар. Олар сондай-ақ Монпарнастағы апта сайынғы билерге қатысты және Соня жасаған түрлі-түсті киімдерді киіп, сәнді кіреберіс жасау үшін кеш келді. Олардың киімдері халықаралық танымалдыққа ие болды. Олар 1914 жылы Бірінші дүниежүзілік соғыс басталғанға дейін осы экстраваганттық өмір салтын жалғастырды.

Соня Делаунай Casa Sonia туындыларын киген, Мадрид, c. 1918-1920; Анонимді белгісіз автор, мүмкін Zockoll, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Соғыс кезінде олар алдымен Португалияда, содан кейін Испанияда қалды. Олар соғыстан аулақ болуға тырысса да, Роберт Делонай 1916 жылы әскерге шақырылды, бірақ оның жүрегі мен әлсіз өкпесінің арқасында жарамсыз деп танылды. 1917 жылға қарайЕрлі-зайыптылардың қаржысы азайып, Соня отбасын қамтамасыз ету үшін Casa Sonia деп аталатын өзінің сән бутикін ашуға шешім қабылдады. 1920 жылға қарай Соня танымал сәнгер болды, ал Делонайлар Парижге қайтып оралды, онда олар тағы да жексенбілік салондарын өткізді.

Олардың өмірі қалыпты жағдайға оралғанымен, Роберт Делонай көрмеге шықпады. жыл болды, ал оның мансабы әйелінен артта қалды.

Femme nue lisant (Nude Woman Reading) (1920) Роберт Делонай; Роберт Делонай, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Соңғы жылдар

1920 жылдардың аяғында Роберт Делонай бейнелі жұмыс жасауға тырысты, бірақ одан ешқандай табысқа жете алмады. және абстракцияға оралды. Алайда оның құмарлығы азайғандай болды, ал 1930 жылдардың ортасында оның батылдық жетіспейтін көптеген шешілмеген жұмыстары болды. Сән дизайнында өте табысты болған және қазір бірнеше бутикке ие болған Соня да өзінің алғашқы өміріндегі суретті сағынды.

Уолл-стриттегі апат оның бизнесіне нұқсан келтіргенде, ол бутикін жабуды шешті. Кішкентай кезіндегідей өмір сүруге және сурет салуға оралуды шешті.

Диск-рельеф (1936) Роберт Делонай; Роберт Делонай, Wikimedia Commons арқылы жалпыға ортақ домен

1932 жылы ерлі-зайыптылар «Internationale des Arts and Techniques das la Vie» көрмесіне қатысуға шақырылдыҚоғамдық өнерге баса назар аудара отырып, 1937 жылғы модерн. Роберт Делонай жобада жетекшілік етті және оған аэронавигациялық павильонға арналған үлкен қабырға суреттерін салуға көмектесу үшін 50 жұмыссыз суретшіні жалдады.

Фуралдар үлкен табысқа жетті, бірақ Пикассоның «Герникасының» көлеңкесінде қалды. , ол сол көрменің бөлігі болды.

Көрмеде ұсынылған көрме жоспарының егжей-тегжейі (Үлкен сарай және мүгедектер ауданы) Роберт Делоне – Шексіз ырғақтар Жорж Помпиду орталығында (Ұлттық заманауи өнер мұражайы) 1937 жылы «Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne» көрмесіне арналған. Бұл жоспар 1937 жылы 3 наурызда көрменің сәулет бөлімінің бас жоспарына сәйкес құрылған. Eterna басылымдары бойынша, Париж (барлық сызылған ғимараттар міндетті түрде салынбаған). Роберт Делонай сәулетші Феликс Аулетпен безендірілген әуе және теміржол сарайлары мүгедектер алаңының жағында орналасқан. Айта кетейік, Асбест павильоны толығымен осы материалмен салынған және оның мақсаты көптеген салаларда оның еңбегімен мақтану болатын; Парижден келген Жан-Пьер Дальбера, Франция, CC BY 2.0, Wikimedia Commons арқылы

Оның халықаралық көрмедегі жетістігі өте жақсы болды, олар келесі жылы Делонай жұптарынан сұрады. Мұнда ол өзінің соңғы жұмыстарын, мүсінге арналған қабырға суреттерін шығарадыSalon des Tuileries залы.

Осы табыстардан кейін көп ұзамай Делонай отбасы Екінші дүниежүзілік соғыс кезіндегі нацистік басқыншылықтан құтылу үшін Францияның Монпелье қаласына қашып кетті.

Роберт Делонайдың денсаулығы қазірдің өзінде тез нашарлап кетті және көшкеннен кейін көп ұзамай ол қатерлі ісік ауруынан қайтыс болды. Соня мен оның ұлы одан аман қалды, ал Соня оның жұмысы арқылы оған құрмет көрсетті. Соня 1979 жылы қайтыс болды.

Роберт Делонай картиналары

Делонайдың картиналары өмір бойы дами берді. Төменде оның мансабындағы маңызды өзгерістерді көрсететін Роберт Делонайдың төрт картинасының тізімі берілген. Шығармалар оның алғашқы, неғұрлым бейнелі туындыларынан басталып, оның стилі бүгінгі күні бізге белгілі болған алғашқы шығармаларға дейін дамиды: орфикалық стильдегі толық абстракция. Бұл жұмыстар келесі тақырыпшаларда талданатын болады.

• Сент-Северин №3 (1909-1910)
• Қызыл Эйфель мұнарасы ( La tour rouge) (1911-1912)
• Үш терезе, мұнара және доңғалақ (1912)
• Бір мезгілде контрасттар: Күн мен Ай (1913, кескіндеме күні 1912)

Сент-Северин №3 (1909-1910)

Бұл Роберт Делонай өнер туындысы Париждегі Сент-Северин готикалық шіркеуін бейнелейді. Бұл шіркеу Роберт Делонайдың алғашқы картиналарының бірінші тақырыбы болды. Суреттер шіркеудің витражды терезелерінен жарықтың қалай төгіліп, сынғанын түсірді. Шіркеу архитектурасының сәл бұрмаланған композициялары әсер етті, бұл Делонайдың жұмысындағы кубизмнің алғашқы іздері болып табылады.

Шығарманың түс палитрасы аздап бағындырылған. Поль Сезанның алғашқы әсері. Делонды көптеген шығармаларында терезелер және олар арқылы жарықтың сынуы қызықтырды.

Сент-Северин № 3 (1909-1910) Роберт Делонай ; Роберт Делонай, CC0, Wikimedia Commons арқылы

Қызыл Эйфель мұнарасы (La tour Rouge) (1911 – 1912)

Егер Роберт Делоненің Сент-Северин картиналары оның жұмысындағы кубизмнің алғашқы іздері болса, оның Қызыл Эйфель мұнарасы картинасы шегінен шығудың алғашқы іздерін сақтайды. кубизмнің шекаралары. Роберт Делонайдың осы туындысында ол сурет салған