Өнердегі тепе-теңдік - Баланс өнерінің әртүрлі түрлерін зерттеу

John Williams 30-09-2023
John Williams

Бейнелеу композицияларына қатысты маңызды негізгі аспект; өнер туындысы теңгерімсіз немесе үйлесімді құрастырылған кезде біздің көзіміз табиғи түрде байқайды; теңгерім бізге тұтастық сезімін білдіреді. Бірақ өнер туындысына оның сипатын беру үшін тепе-теңдікті пайдаланудың әртүрлі жолдары бар, біз бұл мақалада өнер мысалдарындағы әртүрлі тепе-теңдікпен бірге толығырақ қарастырамыз.

Өнердегі тепе-теңдік дегеніміз не ?

Баланс өнер қағидаларының бөлігі болып табылады, олар сонымен қатар дизайн принциптері деп аталады; бұлар, атап айтқанда, екпін, қозғалыс, ырғақ, пропорция, масштаб, үйлесімділік, бірлік, әртүрлілік және контраст. Егер сіз өнер принциптерімен таныс болмасаңыз, олар көркем шығарманы анықталатын форматта жасауға көмектесетін нұсқаулар немесе ережелер ретінде әрекет етеді.

Сонымен қатар, көркем композиция әртүрлі өнер элементтерінен тұрады. , оның ішінде негізінен жеті. Олар, атап айтқанда, сызық, пішін, пішін, түс, мән, кеңістік және текстура. Осы элементтердің барлығын өнер принциптеріне сәйкес мыңдаған тәсілдермен біріктіруге болады.

Өнердегі тепе-теңдікті толығырақ қарастырайық, ол әдетте өнер туындысының «көрнекі салмағы» ретінде сипатталады. Бұл кескіндеме, мүсін, сызу немесе графика өнеріне дейін болуы мүмкін. Көркемдік элементтердің «таралуы» өнер туындысындағы тепе-теңдіктің түрін анықтайды.элементтер композицияның әртүрлі жақтарында/аймақтарында пайдаланылады, бірақ тепе-теңдік әсерін жасайды.

Үлкен қызыл жазықтық, сары, қара, сұр және көк түсті композиция (1921) Пиет Мондриан

Мобиль (1942) Александр Кальдер

Жұлдызды түн (1889) Винсент ван Гог

Радиалды тепе-теңдік Негізінен өнер элементтері жарық сәулелері сияқты орталық нүктеден сыртқа қарай орналасқан дөңгелек пішіндерге немесе пішіндерге қатысты. Мысалдар: Мандалалар немесе Раушан терезелер. Кристаллографиялық тепе-теңдік Бұл сондай-ақ мозаикалық тепе-теңдік немесе жалпы тепе-теңдік деп аталады.

Өнер элементтері көп реттелген және визуалды композицияның барлық жерінде кездейсоқ реттелген. .

5-сан (1948) және Күз ырғағы: 30 саны Джексон Поллок

Бұл мақалада біз өнердегі тепе-теңдікті, оның не екенін және техника ретінде қолдануға болатын әртүрлі түрлерін, атап айтқанда, симметриялы, асимметриялық, радиалды және кристаллографиялық тепе-теңдікті қарастырдық. мозаикалық тепе-теңдік ретінде; өнер туындыларының мысалдары әр түрлі өнер кезеңіндегі суретшілер бұл әдістерді қалай қолданғанын зерттеді.

Өнер принциптері – одан әрі оқулар

  • Өнер принциптері негізгі мақала
  • Өнердегі қозғалыс
  • Өнердегі екпін

  • Бірлік Өнерде

  • Ритм вӨнер

  • Өнердегі текстура

  • Өнердегі пропорция

  • Өнердегі үйлесімділік

Теңдік өнердің бір қағидасы және ол өнер элементтерімен бірге жұмыс істейді, ол оны береді. қолданудың көптеген әдістері. Бұл сызықтар, пішіндер, пішіндер, түстер, кеңістіктер немесе текстуралар болсын, тепе-теңдік өнер туындысының сипатын, әртүрлілігін және үйлесімді сезімді бере алады. Бұл біздің көзімізге жұмсақ болуы немесе жабайы қаздың қууына қарауы мүмкін, осылайша айтқанда, өнердегі тепе-теңдік өнер туындысының біртұтас тұтастығының маңызды бөлігіне айналады.

Баланс өнері туралы веб-сайтымызды осы жерден қараңыз!

Жиі қойылатын сұрақтар

Өнердегі тепе-теңдік деген не?

Тепе-теңдік көркемдік элементтердің, атап айтқанда, сызық, пішін, пішін, түс, мән, текстура және кеңістіктің орналасуы арқылы көркем композицияға өзінің көрнекі салмағын беретін өнер принциптерінің бірі болып табылады. Олардың композицияға орналасу тәсілі оны үйлесімді немесе теңгерімсіз етіп көрсетуі мүмкін.

Тепе-теңдіктің әртүрлі түрлері қандай?

Өнерде тепе-теңдіктің төрт негізгі түрі бар, атап айтқанда, симметриялық тепе-теңдік, яғни барлық көркемдік элементтер композицияның екі жартысы да бір-біріне ұқсас, кейде басқасын шағылыстыруға болатындай етіп орналастырылған; асимметриялық тепе-теңдік композицияның екі жартысындағы өнердің әртүрлі элементтеріне жатады, бірақ ол бәрібір атепе-теңдік сезімі; радиалды тепе-теңдік дөңгелек пішіннің немесе пішіннің айналасындағы өнер элементтеріне қатысты, ал ең соңында кристаллографиялық немесе мозаикалық тепе-теңдік кездейсоқ немесе біршама ретсіз орналастырылған өнер элементтеріне қатысты, ол жалпы тепе-теңдік деп те аталады.

Тепе-теңдік қалай жасалады. өнерде?

Тепе-теңдікті әртүрлі тәсілдермен арнайы өнер элементтерін пайдалану арқылы жасауға болады, мысалы, үлкенірек пішіндер немесе пішіндер, әсіресе шеңберлермен салыстырғанда квадраттар немесе тіктөртбұрыштар, қоюырақ немесе қою түстер, қалың сызықтар, көбірек текстура, сондай-ақ композицияның ортасымен салыстырғанда алдыңғы немесе фондық орналастыру немесе жиектері сияқты кеңістікті пайдалану үшін. Барлық өнер элементтері бір-бірімен өзара әрекеттеседі; сондықтан олардың өнер туындысында көрнекі салмақ деп аталатынды қалай жасайтынын түсіну маңызды.

Өнердің принциптері қандай?

Өнердің бірнеше принциптері бар, атап айтқанда: тепе-теңдік, екпін, қозғалыс, ырғақ, әртүрлілік, бірлік, үйлесімділік, пропорция, масштаб және контраст. Бұл түс, текстура, мән, пішін, пішін, сызық және кеңістік сияқты өнер элементтерін пайдалану және қолдану жолындағы жетекші принциптерге ұқсайды.

Кілттер(1481-1482) Пьетро Перудино, Сикстин капелласы, Рим; Пьетро Перужино , Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Өнердегі тепе-теңдік түрлері

Әдетте әр түрлі әдістердің бірнеше түрі бар. өнер принциптері. Бұларды принциптерді әр түрлі қолданудың көптеген жолдарында пайдалануға болады. Сондықтан, өнердегі тепе-теңдік туралы сөз болғанда, біз қолдануға болатын үш негізгі техника түрі болса да, кейбір өнер көздері төртеуін атап өтеді, сондықтан төменде өнердегі тепе-теңдіктің төрт негізгі түрін қарастырамыз.

Симметриялық тепе-теңдік.

Симметриялық тепе-теңдікті өнерде «формальды тепе-теңдік» деп те атайды, бұл бейнелік композицияның екі жартысы арасында тең тепе-теңдік бар және бейнелер бір-бірімен бірдей дегенді білдіреді. Өнердегі тепе-теңдіктің бұл түріне «төңкерілген симметрия» деп аталатын жартылардың «айналануы» да кіреді. Композицияның жартысы орта сызықпен бөлінген немесе басқаша «орталық ось» деп аталады. Мұны көлденең, тік немесе диагональды бөліктерге бөлуге болады.

Сондықтан композиция көлденең бөлінген болса, үстіңгі және астыңғы жартылар бір-бірін шағылыстыруы мүмкін және сол сияқты, тік бөлу кезінде сол жақ бөліктер. және оң жартылар бір-бірін айнадай алады.

Американдық Жануарларды кесу (19 ғ.) белгісіз суретші; Ұлттық өнер галереясы, CC0, Wikimedia арқылыCommons

Көркем композицияның симметриялық бөліктері әдетте бірдей болғанымен, олар шамалы вариациялармен де ерекшеленуі мүмкін, бұл шамамен симметрия деп аталады. Бұл екі жартының бөліктері бірдей немесе шағылыстыратын қасиеттерді бөліспеген кезде, пішіндер немесе өлшемдер әлі де ұқсас болуы мүмкін.

Көрнекі композициялардағы симметриялық тепе-теңдік барлық модальді өнерде кеңінен қолданылады. .

Оған қатысты ортақ сипаттамаларға өнер туындысындағы қауіпсіздік, үйлесімділік, тәртіп, ұтымдылық және тұрақтылық сезімі кіреді, алайда ол шамадан тыс пайдаланылған жағдайда тым қызықсыз немесе монотонды болуы мүмкін. Біз бұл әдісті академиялық Қайта өрлеу дәуіріндегі өнерде жиі қолданылатынын табамыз, бұл кезде өнер туындыларының негізгі жанрлары Тарих және Діни картиналар төңірегінде шоғырланған. Өнер үлгілеріндегі симметриялық тепе-теңдікке Леонардо да Винчидің әйгілі Соңғы кешкі ас (1495-1498) шығармасынан басқа ештеңе кірмейді.

Соңғы Кешкі ас (1495-1498) Леонардо да Винчи; Леонардо да Винчи, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Бұл картинада шамамен симметрия пайдаланылады, ал композицияның көп бөлігі көркем элементтердің орналасуында бірдей, мұнда айырмашылықтар бар. және осында. Мысалы, Иса Мәсіх орталық фигураның қасында отырған Апостолдардың бәрі әртүрлі, дегенмен фон суретте ұқсас пішіндерде берілген.сол және оң жақ жақтары.

Симметриялық тепе-теңдік тек кескіндемеде ғана емес, сонымен қатар Парфенон (б.з.д. 432 ж.) немесе Тәж-Махал (1632-1653) сияқты сәулет өнерінде де кездеседі. Екі архитектуралық үлгіде де архитектуралық құрылымдардың, әсіресе бағандардың бірдей орналасуы бар, бұл оған жалпы симметрия береді.

Тәж-Махалдың оңтүстік жағының көрінісі, Агра, Үндістан; Ив Пик //veton.picq.fr, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы

Симметриялық тепе-теңдік екі осьті түрде де болуы мүмкін, яғни композиция тігінен және көлденеңінен теңестіріледі. Оп суретшісі Виктор Васарели өзінің өнер туындыларында симметрияның осы түрін қолдануымен танымал, мысалы, оның Вега-Нор (1969) тордағы сфералық нысанның симметриялық тепе-теңдігін бейнелейді.

Түстер әртүрлі болғанымен, олар төрт квадрантта да бір-бірін көрсетеді.

Басқа мысалдарда Фрида Калоның Тікенді алқа және колибри бар автопортреті (1940), Каллоның орталық фигурасы мен екі қара жануардың, сол жағындағы қара маймылдың және оң жағындағы қара мысықтың, иығының екі жағында, сол жағына бірдей салмақ беретіндіктен тепе-теңдік сезімі бар. және оң жағы. Сол сияқты оның басында екі жағында екі көбелегі бар сегіз жолақ фигурасы бар.

Тікенді алқа және колибри бар автопортрет (1940) Фрида Кало ; Ambra75, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Мауритс Корнелис Эшер , әйтпесе M.C. Эшер геометриялық дерексіз өнер туындысын жасады, оны мотивтер деп те атайды, олар қайталау мен өрнекті мотивтерді қолдану арқылы тамаша теңдестірілген болып көрінеді. Мысалдарға Күн мен түн (1938), Қолдар салу (1948) және Кесіртке (1942) және басқалары жатады.

Асимметриялық тепе-теңдік

Асиметриялық тепе-теңдік, оны «бейресми тепе-теңдік» деп те атайды, екінші жағынан, композицияның тепе-теңдік сезімін сақтайтын, бірақ әр жағында әртүрлі көркемдік элементтері бар екі жартысын да білдіреді. . Басқаша айтқанда, екі жақтың симметриялы дерлік бір-бірін толықтыратын «визуалды салмағы» бар.

Композицияның әр жағында орналасқан көркемдік элементтер әртүрлі түстер, пішіндер, пішіндер, текстуралар немесе бос орындар; мысалы, бір жартысы қара, екінші жартысы ақ болып көрінуі мүмкін немесе бір пішін екінші пішіннен үлкенірек немесе қысқарақ және ұзағырақ болуы мүмкін.

Әулие Томастың сенімсіздігі (1604) Караваджо; Караваджо, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық меншік

Өнердегі асимметриялық тепе-теңдік симметриялық тепе-теңдікпен салыстырғанда анағұрлым «субъективті» деп сипатталады, өйткені ол талап етеді және қамтиды композицияның әр жағында визуалды салмаққа жету үшін жақынырақ жоспарлау, бірақ әртүрлі болып қалады.

Сондай-ақ_қараңыз: Иттің бетін қалай салуға болады - қызықты сурет салуға арналған оқулық!

Бір қызығы, ол көбірек көрінуі мүмкін.көркемдік элементтер орналастырылған әртүрлілікке байланысты еркін және жоспарланбаған.

Өнер үлгілеріндегі асимметриялық тепе-теңдік Винсент ван Гогтың Жұлдызды түн (1889) суретін қамтиды. Түнгі аспандағы тек ай мен жұлдыздармен сол жағын және бос оң жағын толтыратын ағаш. Бұл нысандарды орналастыру мұнда жалпы теңдестірілген әсерді жасайды, бір жағы екінші жақтың ашық және кішірек пішіндеріне қарағанда күңгірт және ауыр пішінді, осылайша бір-бірін ойнатады.

Сондай-ақ_қараңыз: Джидда мұнарасы - әлемдегі болашақ ең биік ғимаратқа бару

Жұлдызды түн (1889) Винсент ван Гог; Винсент ван Гог, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Пиет Мондрианның Де Стижль өнер қозғалысы нан неғұрлым абстракцияланған жұмыстары бір уақытта жасайтын асимметриялық композицияларды бейнелейді. үйлесімді тепе-теңдік сезімі. Өнер туындыларына Қызыл, сары, көк және қара композициялар (1921) кіреді, онда Мондриан негізгі түстер<2 аумақтарымен біріктірілген пішіндердің, шаршылардың, төртбұрыштардың және қара сызықтардың әртүрлі өлшемдерін пайдаланды>, ақ және қара.

Қызыл, сары, көк және қарамен композиция (1921) Пиет Мондриан; Пиет Мондриан, Қоғамдық домен, Wikimedia арқылы Commons

Кескіндемеден басқа, біз сондай-ақ үш өлшемді мүсіндер немесе нысандарда асимметриялық тепе-теңдікті көреміз, мысалы, Александр Кальдердің Ұялы (1942). Бояу мен темірден жасалған ұялы телефон тұрадыбиоморфтық пішіндердің әртүрлі өлшемдері. Оң жағы сол жаққа қарағанда ауыр және құрылымның қалған бөлігі үшін тұрақтылық жасайды, ол жұқа сымнан салбырап тұратын бірнеше дөңгелек пішіндерге айналады.

Өлшемнің екі жағындағы өзгерістер. мобильді құрылғы оның асимметриясына баса назар аударады, бірақ соған қарамастан ол үйлесімді тұтастықты жасайды.

Александр Кальдердің Ұялы телефоны (1942) Stedelijk мұражайында Амстердам, 1969; Eric Koch / Anefo, CC0, Wikimedia Commons арқылы

Радиалды тепе-теңдік

Сөздікке сәйкес, «радиалды» термині «орталық ось айналасында біркелкі даму» немесе «радиусқа қатысты, орналастырылған немесе радиус бойымен қозғалатын». Радиус - шеңбер немесе сфера сияқты дөңгелек пішіннің немесе пішіннің ортасынан оның сыртқы жиегіне немесе шеңберіне дейінгі сызық. «Радиус» сөзі латын тілінен шыққан және «сәуле» және «сөйлеген» дегенді білдіреді.

Радиал терминінің қайдан шыққанын білу өнердегі радиалды тепе-теңдіктің қалай қолданылатынын түсінуге көмектеседі. Сыртқа қарай жарқыраған жарық сәулелері немесе оның сыртқы жиектеріне дейін созылған дөңгелектің спицалары туралы ойланыңыз.

Боскобель еменіндегі Чарльз II зарядтаушысы (шамамен 1685 ж.); Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Өнердегі радиалды симметрия сыртқа «сәулеленетін» орталық нүктенің айналасында орналасқан кез келген өнер элементін қамтиды. Әдетте, өнер элементтері бірдей және айналада қайталанатын боладыбұл орталық нүкте, олар сызықтар, пішіндер, пішіндер, түстер немесе радиалды үлгідегі басқа орналасулардан болуы мүмкін. Бұл үлгі табиғатта да қайталанады, мысалы, гүлдерде, жұлдыздарда, қабықтарда, теңіз жұлдыздарында және т.б.

Басқа мысалдарға көрерменді қызықтыру және көзқарасты фокустық нүктеге бағыттау үшін пайдаланылатын спиральдар жатады. .

Өнер үлгілеріндегі жалпы радиалды тепе-теңдікке жүздеген әртүрлі дизайн мен өрнектері бар мандалалар, сондай-ақ Еуропадағы көптеген готикалық соборлар дағы раушан терезелер кіреді, мысалы. , Реймс соборы, Нотр-Дам және Шартр соборы, барлығы Францияда орналасқан.

Нотр-Дам де Париж соборының Районнант готикалық раушан терезесі (солтүстік трансепт); Зачи Эвенор файлға негізделген: Нотр-Дам де Париждің солтүстік раушан терезесі, 2010 жылдың тамызы.jpg, Джули Энн Уоркман, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons арқылы

Кристаллографиялық баланс

Кристаллографиялық тепе-теңдік «мозаикалық» немесе «жалпы» тепе-теңдік деп те аталады, өнер элементтерінің рандомизацияланған орналасуын білдіреді. Көрнекі композицияда олар ретсіз болып көрінеді және бір уақытта тәртіп немесе үйлесімділік сезімін тудырады; оны көбінесе «ұйымдасқан хаос» деп атайды.

Әдетте композицияның толық және осылайша теңгерімді болып көрінуі үшін көбірек жинақталған болуы ұсынылады. Көрермендердің көзқарасы композицияның барлығында болады және оны таба алмайдыфокус нүктесі.

Өнер мысалдарындағы кристаллографиялық тепе-теңдік дерексіз экспрессионист Джексон Поллоктың өнер туындыларын қамтиды. Мысалы, оның саны 5 немесе No. 5 , (1948) және Күз ырғағы: 30 саны (1950), басқаларымен қатар, оның кенепте шашыраңқы және шашыраңқы бояулармен әр түрлі сурет салу процесін бейнелейді. Поллоктың картиналарын бақылағанда, біздің көзқарасымыз шетіне дейін толтырылған, былайша айтқанда, сызықтар мен түстерге толы бүкіл бетінің теңізінде жүзеді.

Көрінетін фокус нүктесі жоқ және оның композицияларының ретсіз көрінуі тепе-теңдік әсерін тудырады.

Өнердегі тепе-теңдіктің қысқаша мазмұны

Өнердегі тепе-теңдік түрлері Сипаттамалар Өнер туындысы мысалдары
Симметриялық тепе-теңдік Ол формальды тепе-теңдік деп те аталады.

Композицияның барлық бөліктері бірдей немесе бірін-бірі толықтырса, өнер туындысының екі жартысы да бір-бірін айналайды.

Жақындау және қос осьтік симметрия болуы мүмкін.

Соңғы кешкі ас (1495-1498) Леонардо да Винчи

Парфенон (б.з.б. 432 ж.)

Тадж-Махал (1632-1653)

Вега-Нор (1969) Виктор Васарели

Тікенді алқа және колибри бар автопортрет (1940) Фрида Кало

Асиметриялық тепе-теңдік Оны бейресми тепе-теңдік деп те атайды.

Әртүрлі өнер

John Williams

Джон Уильямс - тәжірибелі суретші, жазушы және өнер педагогы. Ол Нью-Йорк қаласындағы Пратт институтында бейнелеу өнері бакалавры дәрежесін алды, содан кейін Йель университетінде бейнелеу өнері магистрі дәрежесін алды. Он жылдан астам уақыт бойы ол әртүрлі оқу орындарында барлық жастағы студенттерге өнерден сабақ берді. Уильямс өзінің өнер туындыларын Америка Құрама Штаттарының галереяларында көрсетті және шығармашылық жұмысы үшін бірнеше марапаттар мен гранттарға ие болды. Өзінің көркемдік ізденістерінен басқа, Уильямс өнерге қатысты тақырыптар туралы да жазады және өнер тарихы мен теориясы бойынша шеберлік сабақтарын жүргізеді. Ол басқаларды өнер арқылы өзін көрсетуге ынталандыруға құмар және әр адамның шығармашылық қабілеті бар деп санайды.