Мазмұны
Өнердің маңыздылығы маңызды тақырып және көп жылдар бойы талқыланып келеді. Кейбіреулер өнер ғылым немесе технология сияқты басқа пәндер сияқты маңызды емес деп ойлауы мүмкін. Кейбіреулер мәдениет пен қоғамдағы эволюция тұрғысынан өнер әлемге не ұсына алады немесе өнер бізді және әлемді қалай өзгерте алады деп сұрауы мүмкін. Бұл мақала осы маңызды сұрақтарды және т.б. зерттеуге бағытталған. Ендеше, біздің мәдениетіміз үшін өнер неге маңызды? Қарап көрейік.
Өнер дегеніміз не?
Өнердің маңыздылығы туралы ойланатын болсақ, логикалық жауап жоқ. Керісінше, ол ғасырлар бойы жаратылыс пен философиялық идеялар мен концепциялар арқылы қалыптасады. Бұл адамдардың іс-әрекетін қалыптастырып, хабардар етіп қана қойған жоқ, сонымен бірге олар адамдарды бірдеңе жасауға және белгілі бір жолмен өмір сүруге шабыттандырды.
Біз тіпті өнердің маңыздылығы адамның әрекетінен туындайды деп айтуға болады. өнер жасау. Басқаша айтқанда, ол абстрактілі идеялардан құрастырылған, содан кейін олар бір нәрсені жасау әрекетіне айналады («өнер» деп белгіленеді, дегенмен бұл да тартысты тақырып). Содан кейін бұл адамның жеке басындағы серпін немесе қозғалысты тудырады.
заманауи өнер Риволтелла мұражайындағы бөлім, Триест, Италия
Бұл серпін немесе қозғалыс қозған эмоциялар, жылау, шабыттану, білім алу, эстетикалық ләззат немесе функционалды тұрмыстық заттардың қарапайым ыңғайлылығы сияқты кез келген нәрсе болуы мүмкін.орташа. Мысалдарға біздің тарихымыздағы маңызды өзгерістерді атап өтуге арналған мемориалдарды және плакаттар, баннерлер, қабырға суреттері және тіпті граффити түрінде қоғамға күшті хабарларды жеткізу жатады. Оны бүкіл тарих бойына бүлік шығарғандар, сондай-ақ әлемге өздерінің ниеттерін көрсету үшін үгіт-насихат жасағандар, әлемді жаулап алу немесе бар режимдерді бұзу сияқты шектен шыққандар қолданды.
«Сақтаңыз. Адам өмірі» плакат маркалары Артур Шиктің төрт түрлі өнер туындысының бөлшектерін бейнелейді, оның ішінде Қаһардың көз жасы , Үшінші рейхтің қауіпті жаулары ретінде ату және Қазіргі Мұса , 1944; Артур Шик, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы
Футуристік өнер қозғалысы - бұл болашақтың жолын өзгертуге ұмтылған адамдар тобымен біріктірілген өнер үлгісі, деп хабарлады. өнеркәсіптік революция сияқты қоғамдағы елеулі өзгерістермен. Ол сондай-ақ оның мүшелерінің саяси ұстанымдарын білдіру тәсілі болды.
Конструктивизм және супрематизм сияқты басқа қозғалыстар социалистік идеалдарды жеткізу үшін өнерді пайдаланды, оны социалистік реализм деп те атайды.
Неоклассикалық қозғалыстағы Жак-Луи Давид сияқты басқа суретшілер саяси оқиғалардың әсерінен картиналар жасады; пәні патриотизм сияқты тақырыптарды да қамтыды. Басқа суретшілерге Пабло Пикассо және оның әйгілі майлы кескіндеме , Герника (1937) жатады.рәміздер мен аллегория адамдарға өзінің хабарын жеткізуге арналған.
Жоғарыда келтірілген мысалдардың барлығы тарихтағы әртүрлі соғыстар, қақтығыстар мен революциялар, атап айтқанда Бірінші және Екінші дүниежүзілік соғыстар ерлер мен әйелдердің өндіріске ықпал еткенін көрсетеді. қоғамдағы өзгерістерді тойлайтын немесе ынталандыратын өнер. Өнердің көрнекі және символдық әсерінің күші көпшілікке жеткізе және тартымды болды.
Пикассоның Герника картинасы, плиткалардан жасалған және толық өлшемді, Герникада, Испанияда орналасқан; Jules Verne Times Two / www.julesvernex2.com, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы
Өнер әрқашан сонда болады
Өнердің маңыздылығы оңай түсіну үшін тұжырымдама, өйткені оның біздің өміріміздегі пайдасын түсіндіретін көптеген себептер бар. Оның маңыздылығын анықтау үшін көп ізденудің қажеті жоқ. Сондай-ақ, біз оны сурет салу, мүсіндеу немесе өнер галереясында тұру сияқты көрушілер немесе белсенді қатысушылар ретінде қарым-қатынаста болған кездегі өзімізді қалай сезінетініміз бен ойлауымызға әсер ететіндігі арқылы өмірімізде сынай аламыз.
Өнер бізге үздіксіз көрсететін нәрсе - бұл біздің өмірімізде, мәдениеттерімізде және әлемде тұрақты болып табылады. Ол бізге өзімізді көрсетуге және өз тарихымызды кез келген жолмен айтуға көмектесу үшін әрқашан болды. Сондай-ақ, ол бізге басқа мәдениеттерді де көруге мүмкіндік берді.
Өнер құйып алуға болатын саздың бір бөлігі сияқты сұйық және жан-жақты.әдемі ыдысқа немесе мүсінге ойылған мәрмәр тақтаға. Өнер сонымен қатар адамзат игілігі үшін немесе саяси қару ретінде пайдалануға болатын қуатты құрал.
Өнер маңызды, өйткені ол бізге өміріміз бен тәжірибемізді қалыптастыруға және қалыптастыруға күш береді. Бұл бізге сұлулықты бағалау, әл-ауқатымызды жақсарту, рухани немесе метафизикалық тереңдікке ену, өзгерістерді тойлау немесе бүлік шығару және бүлік шығару болсын, микро және макроскопиялық деңгейде біздің жағдайларға жауап беруге мүмкіндік береді.
Өнер веб-сайтының мақсатын осы жерден қараңыз!
Жиі қойылатын сұрақтар
Өнердің маңызы қандай?
Өнердің маңыздылығын түсіндіретін көптеген себептер бар. Бұл әмбебап тіл, өйткені ол тілдік және мәдени кедергілерді кесіп өтеді, оны кез келген адам түсінетін көрнекі тілге айналдырады; ол өзін-өзі көрсетуге және өзін-өзі тануға көмектеседі, өйткені ол біздің эмоцияларымыз бен ойларымызды зерттей алатын көлік ретінде әрекет етеді; бұл өткен мәдениеттер мен тарихтың жазбасы; білім беруге және әртүрлі дағдыларды дамытуға көмектеседі; ол қаржылық жағынан пайдалы болуы мүмкін, ол күшті саяси құрал болуы мүмкін және ол біздің өмірімізге сұлулық пен атмосфера қосып, бізді жақсы сезінеді.
Мәдениет үшін өнер неге маңызды?
Өнер мәдениет үшін маңызды, өйткені ол әртүрлі нәсілдік топтар, діни топтар, диалектілер және этникалық топтар арасындағы алшақтықты жоя алады. Ол ортақ мағынаны білдіре аладыбәріміз түсінетін және сезіне алатын құндылықтар, ізгіліктер және мораль. Өнер бізге өмір мен қоғам туралы маңызды сұрақтар қоюға мүмкіндік береді. Ол рефлексияға мүмкіндік береді, ол біздің жүрегімізді басқаларға жанашырлықпен қарауға, сондай-ақ адам ретінде бір-бірімізге қалай қарайтынымызды және қарым-қатынасымызды ашады.
Өнердің әртүрлі түрлері қандай?
Өнердің сан алуан түрлері бар, соның ішінде кескіндеме, сурет салу, мүсін және басып шығару сияқты бейнелеу өнері, сонымен қатар сәулет, дизайн, интерьер, графика және сән сияқты қолданбалы өнер. Өнердің басқа түрлері керамика, керамика, зергерлік бұйымдар, мозаика, металл өңдеу, ағаш өңдеу және тоқыма сияқты маталар сияқты сәндік өнерді қамтиды; театр, музыка, би сияқты орындаушылық өнер; және әртүрлі иілгіш материалдармен жұмыс істейтін пластикалық өнер.
Өнердің анықтамасы қандай?
«Өнер» сөзінің анықтамасы латын тілінен ars немесе artem сөзінен шыққан, ол «шебер», «қолөнер» және «өнер туындысы» дегенді білдіреді. ». Merriam-Webster онлайн сөздігі бірнеше мағына береді, мысалы, өнер – «тәжірибе, зерттеу немесе бақылау арқылы алынған дағды», ол «оқу саласы», «білімді немесе дағдыны қажет ететін кәсіп» немесе «саналы шеберлік пен шығармашылық қиялды әсіресе эстетикалық заттарды жасауда қолдану».
Жоғарыда айтылғандай, өнердің маңыздылығының логикалық жауабы жоқ.Бұл сұрақ пен тұжырымдамаға тереңірек бармас бұрын, бізге кейбір контекст қажет. Төменде біз өнер туралы түсінігімізді қалыптастыруға көмектесетін өнердің кейбір анықтамаларын қарастырамыз және оның адамдар ретінде біз үшін не екенін, осылайша оның маңыздылығын жақсырақ түсінуге мүмкіндік береді.
Өнер анықтамасы
Қарапайым тілмен айтқанда, «өнер» сөзінің анықтамасы латынның ars немесе artem сөзінен шыққан, ол «шебер», «қолөнер», «өнер туындысы» дегенді білдіреді. басқа ұқсас сипаттамалар арасында. Merriam-Webster онлайн сөздігіне сәйкес, бұл сөздің әртүрлі мағыналары бар; өнер «тәжірибе, зерттеу немесе бақылау арқылы алынған дағды», «оқу саласы», «білімді немесе дағдыны қажет ететін кәсіп» немесе «әсіресе эстетикалық заттарды өндіруде шеберлік пен шығармашылық қиялды саналы түрде пайдалану» болуы мүмкін. .
Сонымен қатар біз өнерді жоғарыда келтірілген соңғы анықтама, яғни «эстетикалық объектілерді өндіруде» шеберлікті саналы пайдалану» тұрғысынан ойлауға бейім болуымыз мүмкін. Дегенмен, өнер тек эстетикалық мақсаттарға қызмет ете ме? Бұл сондай-ақ өнердің біз үшін жалпы түрде қалай анықталғанына емес, жеке біз үшін нені білдіретініне байланысты болады. Егер үлкен шеберлікпен жасалған кескіндеме өнер деп есептелсе, асқан шеберлікпен жасалған жиһаз да өнер деген белгіні ала ма?
Осылайша, өнер біздің өзіміздің өнерімізбен анықталады. меншікқабылдаулар.
Өнер де тарихта әртүрлі анықтамалармен қалыптасып келді. Біз оны Классикалық немесе Ренессанс кезінде қарасақ, ол ережелер жиынтығымен, әсіресе Италия сияқты ірі еуропалық аймақтардағы әртүрлі өнер академиялары арқылы (Academy and Company for the Arts) анықталған. Флоренцияда сурет салу), Франция (Француз бейнелеу өнері академиясы) және Англия (Лондондағы Корольдік өнер академиясы).
Басқаша айтқанда, суретшілерді ерекшелеу үшін өнердің академиялық құрамдас бөлігі болды. қолөнершілерден.
Анықтаушы фактор әрқашан өнер үшін өнер, эстетикалық мақсаттағы өнер және мақсатқа немесе функцияға қызмет ететін өнер арасында болды, оны «утилитаризм» деп те атайды. Дәл Классикалық және Ренессанс кезеңдерінде өнер осы әртүрлі алдын ала белгіленген ережелерге сәйкес анықталды, бірақ бұл бізді осы ережелер деп аталатындар өнер дегеннің терең мағынасын көрсете ала ма деген сұрақ қояды.
Егер уақыт бойынша 20 ғасырға және өнер тарихының қазіргі кезеңдерін алға жылжытсақ, біз мүлде жаңа өнер әлемінің ортасындамыз. Адамдар қазірден бастап Қайта өрлеу дәуіріне дейін айтарлықтай өзгерді, бірақ біз өнер сол заманның мәдениеттері мен адамдарына тән нәрсені көрсететін және көрсететін сенімді дос сияқты деп сене аламыз.
Сондай-ақ_қараңыз: Джексон Поллоктың «№ 5» - № 5 кескіндеменің егжей-тегжейлі талдауы
20 ғасырда өнер болған жоқперспектива, симметрия, діни тақырып сияқты ережелермен немесе майлы бояулар сияқты ақпарат құралдарының белгілі бір түрлерімен шектелген. біздің әр түрлі кенептер мен нысандарға өз көзімізбен қараймыз. Кубизм , фовизм, дадаизм және сюрреализм сияқты өнер ағымдары, басқалармен қатар, өнердегі осы жаңа еркіндікті жеңілдетті.
Суретшілер бұдан былай ережелер жинағына жазылмайды және олардан өнер жасады. анағұрлым субъективті көзқарас.
Сонымен қатар, тек бояудан басқа ресурстарға қол жетімді болды және суретшілер бұрын болмаған жаңа әдістер мен әдістерді зерттей алды. Бұл, сөзсіз, өнердің не екендігі туралы алдын ала түсініктерді өзгертті. Өнер коммерцияланды, эстетикалық болды және бұрынғыдан дәстүрлі классикалық мағынадан айырылды. Біз мұны басқа өнердің поп-арт және абстрактілі экспрессионизм сияқты басқа өнер қозғалыстарынан көре аламыз.
Өнердің түрлері мен жанрлары
Сонымен қатар өнердің әр түрлі түрлері мен жанрлары бар және олардың барлығы да болды. өнер ретінде жіктелуі тұрғысынан олардың өзіндік эволюциясы. Бұл кескіндеме, сызу, мүсіндеу, басып шығарудан тұратын бейнелеу өнері; сәулет сияқты қолданбалы өнер; сонымен қатар күнделікті объектілерге эстетикалық мән беретін интерьер, графика және сән дизайны сияқты дизайнның әртүрлі нысандары.
Басқа өнер түрлері көбірек сәндік немесе сәндік дизайнды қамтиды.керамика, керамика, зергерлік бұйымдар, мозаика, металл өңдеу, ағаш өңдеу және тоқыма сияқты маталар сияқты сәндік бұйымдар. Орындаушылық өнер театр мен драманы, музыканы және би сияқты қозғалысқа негізделген модальділіктің басқа түрлерін қамтиды. Соңында, Пластикалық өнерге әртүрлі материалдардан жасалған, икемді және тақырыпқа айналдыруға болатын жұмыстар кіреді, осылайша үш өлшемді өзара әрекеттесу арқылы практикалық тәсілге айналады.
Лувр мұражайы Париж, Франция
Өнердің маңыздылығының негізгі себептері
Енді біз өнердің не екенін ақылға қонымды түрде түсінеміз және оның себебін ирониялық түрде анықтау мүмкін емес анықтама бар. өнердің үнемі дамып отыратын және құбылмалы табиғаты болғандықтан, біз түсінген өнердің мәдениет пен қоғам үшін қаншалықты маңызды екенін көре аламыз. Төменде біз өнердің маңыздылығының кейбір негізгі себептерін атап өтеміз.
Өнер - бұл әмбебап тіл
Өнер біреудің сезімін сөзбен түсіндірудің қажеті жоқ, ол тек көрсетеді. Саяси, әлеуметтік, мәдени, тарихи, діни немесе кез келген хабардан немесе мақсаттан мүлде жоқ па, кез келген адам дерлік жеке немесе қоғамдық деңгейде хабар беретін нәрсені жасай алады. Өнер бәрімізге өз тарихымызды айтатын әмбебап тілге айналады; бұл ең керемет әңгімеші.
Біз өз тарихымызды картиналар, әндер, поэзия және басқа да көптеген модальділер арқылы айта аламыз.
Өнербізді басқалармен де байланыстырады. Белгілі бір идеясы бар адам салған белгілі бір өнер туындысын көргенде, көрермен өнер туындысының (және суретшінің) хабарынан хабардар болатын белгілі бір жолмен сезінеді немесе ойлайды. Нәтижесінде өнер сөйлеу, сурет салу, орындау немесе салу үшін қолданылатын әмбебап тілге айналады, ол әртүрлі мәдениеттер, діндер, этникалық топтар немесе тілдер шеңберінен шығады. Ол адам болудың ең терең аспектілерін қозғайды, бұл бәрімізге ортақ нәрсе.
Өнер өзін-өзі танытуға мүмкіндік береді
Жоғарыда айтылған ойды қозғайтын болсақ, өнер адам болудың ең терең аспектілерін қозғайды және мүмкіндік береді. сөздер жеткіліксіз болған кезде біз осы тереңірек аспектілерді білдіреміз. Өнер бізге шығармашылықпен айналысуға және таланттарымызды, дарындарымызды және қабілеттерімізді зерттеуге еркіндік пен кеңістік беретін ең жақсы дос сияқты болады. Сондай-ақ, ол бізге қиын эмоциялар мен сезімдерді білдіру қажет болғанда немесе ақыл-ойдың анықтығын қажет еткенде көмектеседі – бұл бізге мүмкіндік береді.
Өнер көптеген адамдар үшін емдік құрал ретінде кеңінен қолданылады және маңызды құрал болып табылады. психикалық және эмоционалдық денсаулықты сақтау. Өнер сонымен қатар басқалардың өміріне құндылық қосатын жаңа нәрсе жасауға мүмкіндік береді. Таңдалған өнер әдісі арқылы өзімізді дәйекті түрде көрсету бізге шеберлік пен тәртіпті болуға мүмкіндік береді.
Өнер тарих пен мәдениетті қадағалайды
«Өнер мәдениет үшін неге маңызды?» деген сұрақ туындауы мүмкін. СияқтыӘмбебап тіл және біздің терең адамдық болмысымыздың көрінісі, өнер әрқашан күнделікті оқиғаларды визуалды күнделік сияқты бақылап отыруға арналған. Тарихқа дейінгі ерте дәуірдегі үңгір суреттерінде кездесетін геометриялық мотивтер мен жануарлардан бастап Ренессанс портреттік картиналарына дейін әрбір өнер туындысы тарихтың әртүрлі кезеңдеріндегі адамдардың өмір салтына арналған шағын терезе болып табылады. Өнер бізді ата-бабаларымызбен, тектерімізбен байланыстырады.
Әлемнің түкпір-түкпірінен әртүрлі жәдігерлерді тапқанда, бізге мыңдаған жылдар бұрын әртүрлі мәдениеттердің қалай өмір сүргені көрсетіледі. Біз қазіргі мәдени үрдістерімізді қадағалап, өткен әлеуметтік қиындықтардан сабақ ала аламыз. Біз өткен өнер мен жәдігерлерден шабыт алып, өз кезегінде өнердің жаңа түрлерін жасай аламыз.
Өнер мәңгілік емес және тарихымыздың әр түрлі кезеңдерінің куәсі.
Сондай-ақ_қараңыз: Эжен Делакруа - Француз суретшісі Делакруа туралы шолуӨнер білім беру мен адам дамуына көмектеседі
Өнер адам миының әртүрлі бөліктеріне қол жеткізетіндіктен, қиын ұғымдарды үйрену және түсіну тұрғысынан адамның дамуына көмектеседі. Бұл жай сөздер немесе сандар орнына көрнекі пішім беру арқылы адамдарға мәселені шешуге, сондай-ақ күрделі ұғымдарды түсінуді жеңілдетуге мүмкіндік береді. Өнердің оқушыларға көмектесетін басқа салалары (балалардан ересектерге дейін) моториканы, сыни ойлауды, шығармашылықты, әлеуметтік дағдыларды, сондай-ақ әртүрлі ойлау қабілетін дамыту болып табылады.перспективалары.
Өнер пәндері де студенттерге математика немесе жаратылыстану сияқты басқа пәндерді жетілдіруге көмектеседі. Түрлі зерттеулер өнердің мемлекеттік мектептердегі оқушыларға оң әсерін тигізетінін айтады – бұл тәртіп пен сабаққа қатысуды арттырады және тәртіпсіз мінез-құлық деңгейін төмендетеді.
Студенттерге өнердің оларға қалай пайда әкелетіні туралы қойылған ресурстар мен сұрақтарға сәйкес, олар бұл туралы хабарлады. олар мектептегі барлық басқа сабақтарға қарағанда өнер сабағын асыға күтеді. Бұған қоса, басқалар мектеп күндерінің құрылымдық форматын ұнатпайды, ал өнер барлық ережелерден аулақ шығармашылық және көрініс береді. Бұл студенттерді еркін істеуге және өздері болуға мүмкіндік береді.
Өнер өнер үшін сұлулық қосады
Өнер жан-жақты. Ол бізге күрделі эмоционалдық және психикалық қиындықтарды шешуге көмектесіп, әл-ауқатымызды жақсартуға көмектесіп қана қоймайды, сонымен қатар өмірімізге әдемілік қоса алады. Оны кеңістіктер мен аумақтарды көрнекі түрде тартымды ету үшін көптеген жолдармен қолдануға болады.
Әдемі нәрсеге қараған кезде өзімізді бірден жақсы сезінеміз. Бөлмедегі немесе кеңседегі өнер туындысы тыныштық пен тыныштық сезімін немесе қозғалыс пен динамизм сезімін тудыруы мүмкін.
Өнер қабырғадағы кескіндеме, шығарма арқылы кеңістікті көтере алады. түрлі-түсті жиһаздың, мүсіннің, сәндік нысанның немесе тіпті бүкіл ғимараттың өзін әлемде көптеген мысалдардан көреміз.сәулет. Кейде өнер тек өнер үшін болуы мүмкін.
Өнер әлеуметтік және қаржылық жағынан пайдалы
Өнер көптеген жолдармен әлеуметтік және қаржылық жағынан пайдалы болуы мүмкін. Бұл әр түрлі стильдегі суретшілер сүйікті ісімен айналысып табыс таба алатын кәсіпке айналуы мүмкін. Ол өз кезегінде экономиканың бір бөлігіне айналады. Егер суретшілер өз жұмыстарын көркем галереяда, саябақта немесе интернетте сатса, бұл олардың орналасқан жеріне көбірек адамдарды тартады. Осылайша, ол тіпті қалаға немесе елге туризмді жақсартуға арналған шамшырақ бола алады.
Еуропаның ең жақсы мысалдары ретінде көптеген өнер галереялары мен сәулет ескерткіштері бар өнер тарихындағы әр түрлі кезеңдегі суретшілерді атап өтетін, <бастап 1>Готикалық соборлар Париждегі Нотр-Дам сияқты Амстердамдағы Винсент ван Гог мұражайына дейін. Сондай-ақ өнер адамдарды тауға шығып, тарихқа дейінгі жартастағы өнер үңгірлеріне бару арқылы жаттығулар жасауға шақырады.
Өнер - күшті (саяси) құрал
Өнердің жан-жақты екенін білу біздің ең жақсы досымыз және ұстазымыз бола алады, оны өте күшті құрал етеді. Адамзат тарихы бізге өнердің жақсы ниетті адамдар мен жақсылықты білдірмейтін адамдардың қолында қалай қолданылғанын көрсететін мыңдаған мысалдарды келтіреді.
Сондықтан өнердің біздің өміріміздегі рөлін түсіну. қуатты құрал ретінде өмір сүреді, оның маңыздылығын айқын көрсетеді.
Өнер саяси құрал ретінде де қолданылады.