Періштелер туралы ойлаған кезде көз алдыңызға ақ киінген, көгершін тәрізді қанаттары мен аспан жарқырауы бар әдемі адамдар келеді. Біздің басымызға енген бұл бейнелер, ең алдымен, періштелердің Ренессанстағы танымал картиналарының арқасында. Бұл мақалада біз ең танымал періштелердің кейбір суреттерін қарастырамыз, сонымен қатар өнердегі періштелердің Киелі кітапта бейнеленгендерден қалай ерекшеленетінін зерттейміз.

Өнердегі періштелерге қысқаша кіріспе

Періштенің не екенін бәрі біледі, тіпті діндар емес немесе оларға сенбейтіндер де. Бұл көбінесе олардың өнерде болуымен байланысты. Барлық мәдениеттер мен нанымдардағы адамдар таңданатын көптеген классикалық әйгілі періште суреттері бар. Сондықтан, адамдардың көпшілігі періштенің қандай болуы керектігі туралы бірдей түсінікке ие. Бір қызығы, бұл суреттің Киелі кітапта айтылған періштелерден қаншалықты айырмашылығы бар.

Періштелерге тек христиандар ғана сенбесе де (олар басқа діндерде де бар, мысалы. Ислам және иудаизм, жұпты атасақ), бұл мақалада Киелі кітапта не айтылғанына назар аударылады. Себебі, осы мақалада көрсетілген суретшілердің көпшілігі католик шіркеуінің тапсырысы бойынша жасалған, бұл олардың шығармашылық шешімдерін қалыптастырар еді.

Христиан дінінің көптеген конфессиялары періштелерге деген көзқарасы ұқсас, дегенмен кейбіреулер бар. ауытқулар. Көпшілігі а (1887) Эбботт Хандерсон Тэйер; Эбботт Хандерсон Тайер, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Уағыздан кейінгі көрініс (1888) Пол Гоген

Пол Гоген санды қалыптастыруға көмектескен француз суретшісі болды. пост-импрессионизм, примитивизм және синтетикизмді қоса алғанда, өнер ағымдары. Уағыздан кейінгі көрініс - оның пост-импрессионизмнен кейінгі ең танымал өнер туындыларының бірі. Гоген өзінің шабыты ретінде Джейкобтың періштемен күресуі туралы Киелі кітап ертегісін пайдаланды, бірақ бұл әдеттегі классикалық әйгілі періште суреті емес.

Гоген ауыр символизмді таза, араласпаған түстің үлкен аумақтарымен біріктіреді. кескіндеме күлкілі көрініс береді.

Уағыздан кейінгі көрініс (1888) Пол Гоген; Пол Гоген, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

L'Amour et Psyché, enfants (1890) Уильям-Адольф Бугеро

L' Amour et Psyché, enfants (немесе Eros және Psyche, ағылшын тілінде балалар) - Уильям-Адольф Бугероның ең танымал өнер туындыларының бірі. Бұл қайта өрлеу дәуіріндегі періштелердің суреттерін еске түсіреді, өйткені оның өнері сол кезеңнен шабыттанды.

Кескіндеме гректердің психика мен эрос мифін (римдіктер Купиид деп атайды) меңзейді. олар керубтерге ұқсайтындай етіп бала кезде боялғанымен.

L'Amour et Psyché, enfants (1890) Уильям-Адольф Бугер; Уильям-Адольф Бугеро, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық домен

Бугер Эростың психикаға деген сүйіспеншілігін, сондай-ақ оның отбасынан алыста болғанына қатты қайғыратынын көрсету үшін керубтің өрнектерін пайдаланады. Ол Эрос пен Психика ертегісінен шабыт алғаны сонша, ол өзінің мансабында жұпты бейнелейтін үш бөлек картина жасады.

Тарихтағы көптеген суретшілердің арқасында періштелер танымал мәдениеттің бір бөлігі болды. Олар әртүрлі танымал періште суреттерінде көптеген пішіндерге ие болғанымен, олар әдетте сұлулық пен Құдайдың құдіреті туралы түсініктерді береді. Егер сізге осы классикалық әйгілі періште ұнасакартиналар, өзіңіздің жеке зерттеуіңізді ұмытпаңыз.

Жиі қойылатын сұрақтар

Ең танымал періште суреті қандай?

Періштелердің ең танымал картиналарының бірі - Рафаэльдің Систин Мадонна (шамамен 1512-1514). Кескіндеменің орталығы болмаса да, төменгі жағындағы екі керуб поп-мәдениеттің символына айналды. Олардың көптеген репродукциялары жасалған күннен бастап 500 жыл бойы боялған. Олар көбінесе ашық хаттарда темекі мен сырамен бірге күлкілі түрде бейнеленген.

Неліктен Ренессанс суретшілері періштелерді бояды?

Періштелердің Ренессанс өнерінде соншалықты танымал болуының бірнеше ықтимал себептері бар. Біріншіден, жалпы діни өнер католиктік шіркеудің қамқорлығының арқасында басым болды. Екіншіден, сол кездегі сұлулық стандарттары жұмсақ, періштеге ұқсайтын әйелдерді ұнататын. Сондықтан, сол қалаулы ерекшеліктері бар өнерді жасаудың мәні болды. Ақырында, періштелер Құдайдың хабаршылары болды және Қайта өрлеу дәуірінде орталық болған ағартушылық идеясының синонимі болды.

Ерекше қызығы, Киелі кітапта періштелердің ұқсайтыны туралы айтқан нәрселер арасындағы сәйкессіздіктер. және суретшілер оларды қалай бейнелеуді таңдайды. Мысалы, Киелі кітапта керубтер төрт қанатты, төрт жүзді (арыстан, өгіз, адам және қыран) және тұяқты тіршілік иелері. Олардың бүкіл денелері де көзбен жабылған.

Біз «керуб» деп ойлайтын нәрсе шын мәнінде грек-рим мифологиясынан шыққан және бұрын путто ретінде белгілі болған. путто бейнесін Библиялық керубтермен біріктіруге жауапты суретші - Донателло. Ол мұны пұтқа табынушылық пен христиандық иконография арасында көпір жасау үшін жасады.

Қайта өрлеу дәуірінің көптеген басқа суретшілері оның өнер туындыларынан шабыттанып, осылайша үлгі алды.

Әйгілі. Періштелердің суреттері

Төменде өнер тарихындағы ең танымал періштелердің суреттері берілген. Олардың көпшілігі Қайта өрлеу және барокко кезеңдерінде жасалған. Дегенмен, басқа кезеңдердің суретшілері де өздерінің періштелік өнер туындыларын жасауға шабыттанды.

Систин Мадонна (шамамен 1512 – 1513) Рафаэль

Систин Мадонна - Рафаэльдің ең танымал картиналарының бірі. Оны Рим Папасы Юлий 1512 жылы Сан-Систодағы Пьяченца монастырына сұраған. Осы себепті оны кейде Мадонна ди Сан-Систо деп те атайды. Бүгінгі Мәриям мен нәресте Иса - басты нүктелер, дегенмен олар кескіндеменің ең танымал ерекшеліктері емес. Керісінше, бұл рөл суреттің төменгі жағында көкке скучно қарап тұрған екі керубке тиесілі.

Бұл керубтер жиі қайталанғандықтан, көбісі оларда бар деп сенеді. өздерінің жеке картинасы.

Систине Мадонна (шамамен 1512 – 1513) Рафаэль; Рафаэль, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Әулие Павелдің дінге келуі (шамамен 1542 – 1545) Микеланджело

Әулие Павелдің дінге келуі Рим Папасы Павел III Ватикан сарайына тапсырыс берді. Бұл классикалық әйгілі періште суреті Тарстағы Саулдың Апостол Пауыл болғаны туралы Киелі кітаптағы оқиғаны бейнелейді. Ертегіде Саул әлемді христиандардан тазартуға тырысады. Алайда Құдаймен бетпе-бет келген соң (суретте көрсетілгендей) ол өз жолын өзгертіп, христиан дінін қабылдайды. Картинада Құдайды періштелерінің әскері қоршап, көрініске қосымша драма қосады.

Маннеризмге қарай жылжу суреттің ашық түстері мен хаотикалық композициясында айқын көрінеді.

Әулие Павелдің дінге келуі (шамамен 1542 – 1545) Микеланджело; Sailko, CC BY 3.0, Wikimedia Commons арқылы

Әулие Френсис Ассизи экстаздағы (шамамен 1595) Караваджо

Караваджо барокко дәуірінің суретшісі болды. Ол хиароскуро техникасын (жарық пен көлеңке арасындағы контрастты қолданатын) драмалық қолдануымен, сондай-ақ өзінің аласапыран өмір салтымен танымал. Дегенмен, ол тудырған жанжалдарға қарамастан, ол әлі де католиктік шіркеуден көптеген комиссиялар алды. Экстаздағы Әулие Френсис Ассизи олардың бірі болды. Кескіндемеде Әулие Френсис стигматаны (Мәсіхтің жараларын) алған періштенің құшағында жатыр.

Караваджоның орындауы әдемі және тыныш, бұл Библиялық нұсқадан мүлдем өзгеше. Киелі кітапта періште – алты қанатты сераф, ол Әулие Франциске айқышқа шегеленген жараларды салады.

Әулие Франциск Ассизи экстазында (шамамен 1595) авторы. Караваджо; Караваджо, Қоғамдық игі, Wikimedia Commons арқылы

Жеңіс салтанаты (шамамен 1614 ж.) Питер Пол Рубенс

Питер Пол Рубенс аБарокко дәуірінде танымал болған фламанд суретшісі. Жеңіс салтанаты кәдімгі барокко кескіндемесінің барлық энергиясы мен драмасымен қаныққан. Ол жауларының мәйіттерінің үстінде тұрған жеңімпазды көрсетеді. Жеңістің қанатты құдайы оның басына тәж кигізіп, көрермендерге оның жеңісі құдайлық екенін білуге ​​мүмкіндік берді. Жеңіс классикалық рубенеск стилінде, әйел формасын құрметтейтін толымды, ерікті денемен бейнеленген. Ол күлгін жібек киген және періштедей қанаттары бар.

Алайда оның қанаттары көгершінге емес, қырғауылға ұқсайды. Символдық түрде қырғауылдар үстемдік пен еркектікпен байланысты, бұл оның жұмсақ, сезімтал келбетін қатар қояды.

Жеңіс салтанаты (шамамен 1614 ж.) Питер Пол Рубенс; Питер Пол Рубенс, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Джейкоб періштемен күресу (1659), Рембрандт

Рембрандт қарастырылады Голландияның алтын ғасырының ең ұлы шеберлерінің бірі болған. Киелі кітаптағы осындай көріністер Джейкоб Періштемен күресу Рембрандттың алғашқы өнер туындыларында жиі кездесетіндіктен, кейінірек ол негізінен портреттік және пейзаждық кескіндемеге назар аударды. Жақып періштемен күресіп жатыр Жаратылыс кітабындағы Жақыптың оған қарсы тұрған белгісіз тұлғамен соғысуы туралы әңгіме. Ұрыс түні бойы жалғасады, ал таңертең Жақып бұл мүсіннің періште екенін түсінеді.

Періште оған батасын беріп, бұдан былай оның есімі Жақып емес, Исраил болатынын айтады. Көпшілік бұл арман болуы керек деп есептеді, дегенмен жаңадан аты аталған Израиль төбелестен кейін жамбас жарақатымен қалды.

Жақып періштемен күресу (1659) Рембрандт; Рембрандт, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Күнде тұрған періште (1846), Дж.М.В.Тернер

Дж. М.В.Тернер британдық романтикалық суретші болды, оның жұмысы қазір халықаралық деңгейде аталып жүр. Оның суреттері жарық пен түсті ерекше пайдалану арқылы оңай анықталады. Тернер өзінің теңіз флотымен танымалкартиналар, бірақ кейінірек мансабында ол діни өнермен айналысты. Бір қарағанда, Күнде тұрған періште жай ғана алтын сәуленің әдемі тұманына ұқсайды.

Алайда, мұқият қараған кезде, картина өлім мен зорлық-зомбылыққа толы. . Ортада бас періште Жебірейіл пайда болып, жер бетінде бейбітшілік орнатуға тырысу үшін қолында жалындаған қылыш бар.

Күнде тұрған періште (1846) Дж.М.В. Тернер; Дж. М.В.Тернер, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Аспанға жеткізілген жан (шамамен 1878 ж.) Уильям-Адольф Бугер

Уильям-Адольф Бугеро француз академиялық суретшісі болды. Оның құрдастарының көпшілігі импрессионизм мен айналысса, ол неоклассикалық өнерге көбірек қызығушылық танытты. Қайта өрлеу дәуірінің шеберлері Бугердің Римде болған уақытына байланысты оның жұмысына қатты әсер етті. Ол жиі грек мифологиясындағы нимфалар, сатиралар және періштелер сияқты кейіпкерлердің суретін салған. Аспанға апарылған жан -де жас әйелқара кебінге оранған екі періште аспанға көтеріледі.

Сахна көңілді түсіргеннен гөрі әдемі және тыныш. Бугеро балаларының көпшілігінен асып кеткендіктен, өлімнің бұл бейнесі оған жұбаныш әкелсе керек.

Аспанға жеткізілген жан (шамамен 1878) Уильям-Адольф Бугер; Уильям-Адольф Бугеро, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Ангел (1887) Эбботт Хандерсон Тайер

Эбботт Хандерсон Тэйер американдық болған суретші және автор. Ол өзінің атақты періште суреттерімен есте қалды, оның ішінде Ангел ең танымал. Тэйер өзінің картиналарына мағынаны енгізуге тырысқан эксцентрик суретші болды. Ол әйелдердің ізгі қасиеттері олардың денелерінен жоғары тұруы керек екенін қатты сезінді. Ол өзінің өнер туындыларындағы бұл тазалықты періштелік тақырыбы арқылы мадақтады.

Бұл суреттегі періштені оның қызы Мэри үлгі етті, ол осы қасиеттердің үлгісі деп санайды.

Періште