Г уставе Курбет 19-ғасырдың ортасында реализмнің туылуының басты тұлғасы ретінде қарастырылды. Академияның француз суретшілерінің классикалық және драмалық дәстүрлерін жоққа шығарған Гюстав Курбенің картиналары ол куә болған нәрселердің физикалық шындығын, тіпті бұл өзектілік қарапайым және кемшіліктерді болса да баса көрсетті. Діндар республикашыл ретінде француз реалист суретшісі өзінің өнерін туған қаласының фермерлері мен ауыл тұрғындарын қорғау тәсілі ретінде қарастырды. Тарихшылар Гюстав Курбеттің туындыларын Клод Моне және Эдуард Мане сияқты басқа ерте модернистік суретшілер үшін маңызды прекурсор ретінде көбірек қарастыруда.

Француз реалист суретшісі Гюстав Курбенің өмірі

Гюстав Курбенің реализмі 19 ғасырда академияны баурап алған физикалық ғаламды зерттеудің бір бөлігі ретінде қарастырылуы мүмкін. Бірақ Гюстав Курбенің картиналарында ең көп түрткі болған оның Француз академиясының қатаң талаптарын жек көруі болды.

Ле Дезеспере (1845) Гюстав Курбе; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Сол кезеңдегі басқа Француз суретшілерінен айырмашылығы, Гюстав Курбеттің өнер туындылары классикалық немесе романтикалық тәсілдерді елемеді, олардың төмен суреттерін түсірді. ел өмірі - әдетте шағын жанрлық кескіндемемен байланысты тақырыптар - және оларды үлкен тарихи материалға айналдыруфрагменттелген дақтар мен тақталар. Мұндай көркемдік әзірлемелер оған кедергісіз композициялар мен жақсартылған беттік текстураны жақтаған кейінгі модернисттердің таңданысын тудырды.

Мемлекеттік Салон жүйесіне ғана сенудің орнына, Курбет жеке көрмені жеке шаруашылық ретінде жаңартты. бизнес, бұл стратегияны кейінірек көптеген діндар суретшілер қабылдаған стратегия.

Густав Курбет картинасы Л'Халлали дю Серф («Бұғыны өлтіру») , альбумин қағазындағы фотосурет дәлелі Этьен Каржат, 1867; Этьен Кархат, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Густав Курбеттің туындылары

Курбеттің реализмі ғалымдарды баурап алған физикалық ғаламды зерттеудің бір бөлігі ретінде қарастырылуы мүмкін. 19 ғасыр. Бірақ оның француз академиясының қатаң талаптарын ұнатпауы оны өзінің кескіндеме саласында ең көп ынталандырды. Дәстүрлі немесе романтикалық емдеу әдістерін қолданудың орнына, ол керемет тарихи картиналар жасау үшін ауыл өмірінің төмен суреттерін - әдетте шағын жанрлық кескіндемемен байланысты тақырыптарды пайдаланды. Соның нәтижесінде ол танымал болды.

Міне, Гюстав Курбенің картиналарының бірнеше үлгілері.

Орнанстағы жерлеу (1849). )

Музей д'Орсейдің басты бөлмесіндегі бұл сурет бақылаушыны ол сияқты жұтып қояды. үңгірде. Фигуралар формальдылыққа, өте классикалық емес композицияда қараңғыда айналады. Реализмнің жақсы үлгісі болып табылатын картина шынайы жерлеу фактілерін сақтайды және әсіре рухани реңктерді болдырмайды.

Курбет кескіндемедегі жарықтың мәңгілікті бейнелеуіне мақсатты түрде жол бермеді, ерекше атап өтті. болмыстың өтпелі элементі.

Күннің батуы жанның өтпеліден мәңгілікке дейінгі үлкен қозғалысын білдірсе де, Курбет кешкі аспанды бұлттармен көмкеріп, күндізден түнге ауысуды қарапайым қайталау болды. табыттың жарықтан қараңғылыққа ауысуы. Кейбір сыншылар өлімнің нақты шындықтарына адалдықты дінді құрметтемеу деп қабылдады және оны тозған беттері бар жұмысшы табының азаматтары қандай да бір керемет құндылыққа ие болу керек сияқты жаппай жұмыста өмір бойына көтерілген нашар салынған ғимарат ретінде шабуылдады. .

Басқа рецензенттер картинаның барлық адамдардағы әділдік пен ізгілік туралы тұжырымына таңданды және оның батыс өнері мен идеологиясының траекториясын өзгертуге қалай көмектесетінін көрді.

Шомушылар (шамамен 1853 ж.)

Шомылушылар да кішкентай бассейннен шығып келе жатқан жалаңаш әйелдің артында үлкен әйел көрінеді. оның төменгі бөкселерін жабатын жұқа шүберекті сақтаңыз. Ол аяқ киімдері мен шұлықтарын шешіп жатқан жерде отырған қызметшісіне ымдады. Қызметші әйелге қарап тұр, бірақ олардың не ойлап жатқаны немесе бір-біріне не айтып жатқаны белгісіз. Адамдар бұған қарсы болды, өйткені бұл жағымсыз және мағынасыз.

Бұл картиналардағы нудистер әрқашан талғампаз, классикалық фигуралар болды.

Шомылушылар (шамамен 1853 ж.) Густав Курбет; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Жуынушылар фильміндегі жалаңаш дене әйел денесінің шынайырақ, демек, өрескел суреттелуі. Сонымен қатар, киінген досымен жалаңаш шомылу туралы әдеттегі тақырып осы кезеңде танымал болды, дегенмен әрқашан библиялық немесе мифтік ертегілердің қандай да бір түрі болған. Курбеттің суретінде ешқандай оқиға жоқ еді. Сурет көрсетіле салысымен көптеген пікірталас тудырды. Ол 1848 жылы медаль жеңіп алғандықтан және іріктеу рәсімінен шеттетілгендіктен, салон суретті қабылдауға міндетті болды.

Шомылушының астыңғы жағын жасырып тұрған жұқа жамылғы Курбеттің әрекеті сияқты. сыннан аулақ болуөйткені ол фактіден кейін боялған сияқты. Сурет «кір» деп аталды және диверсиялық деп айыпталды.

Кездесу (1854)

Курбет осы үлкен шығармада маңызды жанашыр және қолдаушы Альфред Брюспен кездескенін бейнелеген. Сурет коллекционердің Курбеттің талантына деген сүйіспеншілігін көрсетеді. Қызметші қыз Брюстың қосымшасы ретінде ең үлкен құрмет көрсетуде түсірілген, бірақ ең бастысы - суретші мен тапсырыс берушінің өзара таңдану сәті.

Кездесу немесе Бонжур, Курбет мырза! (1854), Гюстав Курбет; Густав Курбет, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық игі

Курбеттің басы биіктік белгісі ретінде сәл артқа қисайған. білім мен маңыздылық, және ол сүзгісіз жарықта жалғыз тұрады. Курбеттің өзін-өзі бағалау сезімі бұл жұмыста бір мезгілде көрінеді. Оның сақалы, үкім шығарғандай, меценатқа қарайды.

Суретшінің ұстаған таяғы оның тұтынушысы өзін асырау үшін қолданатын таяғынан екі есе үлкен – суретшінің құдіретіне тағы бір меңзейді. .

Суретшілер студиясы (1855)

Курбеттің 19 футтық картинасы оның өзін-өзі бағалауы мен қанағаттануын білдіреді. оның темірдей табандылығы, қажырлы қайраты және революциялық парасаты. Бұл шығармада ол Орнанстағы жерлеу -де басқаларды қалай қаһарман еткендей, өзін кейіпкер етеді.

Курбет эгоизмнің салауатты дозасымен түсіндіреді. жеке адамдар өз бетінше ойланып, қазіргі квоға қарсы тұрғанда, істер орындалып, көзқарастар өзгереді.

Суретшілер студиясы (1855), Густав Курбет; Густав Courbet, Public Domain, Wikimedia Commons арқылы

Курбет пейзаж кескіндемесін бастау үшін қолында қылқаламмен үлкейтеді. Курбеттің оң жағындағы әріптестері туысқан рухтар мен өнертабысты бейнелейді, ал таңданушы жас Курбеттің мұрасы ондаған жылдарға созылады деген сенімін білдіреді. Суретшінің артында тұрған жалаңаш фигура оның шеберлігін де, оның муза мәртебесін де растайды. Курбеттің жұмыс істейтін кедейлердің қосылу құқығын мойындауын сол жақтан көруге болады. Наполеон III, оның жауы қаруы мен иттері бар браконьер ретінде бейнеленген.

Жаңашылдықты жеңіп алған жаңашыл бейнесінде.авторитарлық, Курбеттің иегін жоғары қараған Наполеонның еңкейген басын жеңіп шықты.

Суретші студиясының (1855) Гюстав Курбеттің жақыннан түсірілген суреті; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Толқын (1869-1870)

Бірнеше ерте модернистер жапондық баспалардан шабыттанды, ал кейбіреулер Курбет осы шығыс стилінің әсерінен алғашқылардың бірі болды дейді. Баспалардан шабыт ала отырып, ол үлкен кеңістікті көруден үзілген су бөлігін бейнелейді. Бұл жұмыс Курбеттің пейзаждары мен теңіз пейзаждарын мысалға алады, олар әдетте қараңғы және жарық жерлерде боялған бояу дақтарынан тұрады. Жас импрессионистер осындай кескіндеме әдістерінен шабыттанды.

Курбеттің қалың бояуды айқын қолдануы, оның көпшілігін кенепке палитра пышақпен агрессивті түрде жайып жіберді. ағып жатқан су мен көбік, бақылаушыны қайнаған толқындарға батырады.

Толқын (1869-1870) Гюстав Курбет; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Ұсынылатын оқу құралы

Сіз Густав Курбеттің туындылары туралы көбірек білгіңіз келе ме? Немесе біреуге өнерге байланысты сыйлық алғыңыз келетін шығар. Мұнда француз реалист суретшісі Курбеге қатысты ұсынуға болатын кітаптар тізімі берілген.

Гюстав Курбенің хаттары (1992) Гюстав Курбе

Гюстав Курбе, өмірлік маңызды ойыншы қазіргі кескіндеменің дамуында іс-әрекеті, сенімі мен достығы нашар түсінілген суретші болып қала береді. Курбет, жемісті корреспондент өзінің хаттары арқылы оның мінезі мен жетістіктерін тереңірек бағалау үшін тартымды жолды ұсынады. Петра тен-Досшате Чудың 600-ден астам суретшінің хаттарынан тұратын сыни басылымы суретшінің ішкі өміріне осындай шолу жасайды; Оның Курбенің барлық белгілі хаттарын біріктірудегі бұрын-соңды болмаған жетістігі, олардың көпшілігі бұрын жарияланбаған және аударылмаған, Курбеттің түпнұсқалығы мен оның 19 ғасырдағы француз өміріндегі ұстанымы туралы көзқарасымызды өзгертетіні сөзсіз.

• Суретшінің 600-ден астам хаттарының сыни басылымы
• Бұл хаттар Курбеттің өмірі мен өнері туралы көптеген түсініктерді ұсынады
• Хат алмасу оқырмандарға суретшінің дамуын бақылауға мүмкіндік береді

Гюстав Курбет (2007) Мануэль Джовер

Курбет бейнелеуші ​​картиналардың, пейзаждардың және теңіз пейзаждарының жасаушысы болды.реализмде. Ол сонымен қатар шаруалар мен кедейлердің жұмыс орнындағы ауыр жағдайлары сияқты әлеуметтік тақырыптарды қарастырды. Оның жұмысы негізгі романтикалық немесе неоклассикалық дәстүрлермен байланысты емес. Курбе реалист суретшінің мақсаты шындықты іздеу деп ойлады.

• Реализмнің ең жаңашылдарының бірі Гюстав Курбетке көзқарас
• Суретші сонымен қатар әлеуметтік мәселелермен жұмыс істеді және шаруаларға жүгінді
• Не романтикалық, не неоклассикалық емес, Курбет шындықты бейнелеуді мақсат етті

Гюстав Курбет 19 ғасырдың ортасында реализмнің пайда болуының негізгі ойыншысы. Академияның француз суретшілерінің классикалық және драмалық дәстүрлерін елемейтін Гюстав Курбенің картиналары ол көрген нәрселердің физикалық шындығын, тіпті бұл шындық анық және қате болса да, атап өтті. Адал республикашыл ретінде француз реализм суретшісі өз өнерін өз аймағының фермерлері мен ауыл тұрғындары үшін үгіт-насихат құралы ретінде көрді. Тарихшылар Гюстав Курбеттің картиналарын Клод Моне мен Эдуард Мане сияқты басқа ерте модернистік суретшілердің шешуші ізашары деп санайды.

Біздің Густав Курбет картиналары туралы веб-сайтты осы жерден қараңыз!

Жиі қойылатын сұрақтар Сұрақтар

Гюстав Курбе кім болды?

Гюстав Курбеттің реализмі ғылыми ортаны таң қалдырған физикалық ғарышты зерттеудің бір бөлігі болды.19 ғасыр. Гюстав Курбеттің картиналарында оны ең көп итермелеген оның Француз академиясының ережелерін менсінбеушілігі болды. Гюстав Курбенің картиналары, сол кездегі басқа француз суретшілерінен айырмашылығы, классикалық және романтикалық әдістерден бас тартып, ауыл өмірінің төмен суреттерін - әдетте шағын жанрлық кескіндемемен байланысты тақырыптарды - үлкен тарихи кескіндеме материалына айналдырды.

Гюстав Курбет неге маңызды болды?

Оның өнері ашықтан-ашық саяси сипатта болған жоқ, сол кездегі жағдайды ескере отырып, қарапайым адамдарды батыр етіп көрсетіп, оларды кең көлемде суреттеп, кемшілігін жасыра алмағаны үшін шеттетілген жоқ. Курбет академиялық кескіндеме тілінен аулақ бола отырып, коллаждалған және дәстүрлі сезімдерге қарапайым болып көрінетін композицияларды үнемі таңдады. Сондай-ақ ол кейде дәл үлгілеуден бас тартып, оның орнына сынған дақтар мен плиталарға бояуды либералды қолдануды таңдады.

Балалық шағы

Курбет 1819 жылы маусымда дүниеге келген. Орнанс ауылындағы кішкентай қалашықта, әдемі ортадағы қамқор отбасына. Ол бауырларымен бірге Лу өзенінде жүзу және отбасының шалғындары мен жүзімдіктерінде серуендеу сияқты ауыр физикалық жаттығуларды жақсы көрді. Курбет мектепте өзінің сүйкімділігімен және харизмасымен құрдастарының көңілін көтеруді ұнататын.

Густав Курбеттің он төрт жасындағы автопортреті; сақалды бас фрагменті (1833) Густав Курбет; Густав Курбет, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық игілік

Жалпы білім алғанына қарамастан, Курбеттің академиялық өнер жөніндегі нұсқауы стандартқа сай болмады. Ол 14 жасында аз неоклассикалық суретшіден сабақ алды, бұл оған қарсы жауап беруге негіз болған болуы мүмкін. Ол әкесінің талабы бойынша жергілікті колледжде заңгерлік оқуды жалғастырды, бірақ мекеменің эскизші профессоры одан үй шеберханасында сурет салу сабағын өтуін өтінгенге дейін ол көңілі толмады.

Бұл оның сенімін арттырды. оның шығармашылық қабілеттері және оның амбициясын қабылдауға шабыттандырды.

Ерте жылдар

Курбет Парижге 21 жасында келді.жаста. Ол сол кезеңдегі көптеген академиялық көрнекті тұлғалардың шеберханаларында оқудан аулақ болды және Париждің жетекші көркем академиялық институты, École des Beaux-Arts оқуына түспеді. Керісінше, ол азырақ танымал профессорлардан бірнеше сабақ алды, бірақ Луврдағы Рубенстің, Караваджо және басқалардың картиналарына еліктеу арқылы өзін-өзі жаттықтырды. Голландияға барған сапарында ол Веласкес пен Рембрандттың шығармаларын да қайталай алды.

Академияның оқушылары қылқалам алу үшін бір жылға дейін күтуге тура келгенімен (сурет салуға нұсқау бірінші орында болды), Курбет жинағы өзінің талапты кесте және сурет салуға кірісті.

Жас жігіт отыр, сабақ оқиды. Гюстав Курбеттің «Мольбертте (шамамен 1847) деген атпен белгілі автопортреті; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Ол оның жұмбақтарын ашу үшін дәстүрлі суретті жиі қайта жасады. Ол ашық ауада және жалдамалы модельдермен сурет салу арқылы жеке оқуын аяқтады. Ол Орнанстағы отбасына барған кезде отбасы мен достарын бейнелеген. Курбе де кез келген дәстүрлі көзқарасты немесе сөздік қорын жоққа шығара отырып, өзінің реализміне бой алдырды.

Ол кезде бұл әдеттен тыс болғанына қарамастан, ол әлі де ресми француз салондарына сайлануға шоғырланды. Алайда оның Париждегі алғашқы жеті жылында оның 25 жазбасының үшеуі ғана мақұлданды.

Жетілген кезең

Парижде болған кезінде Курбет тұрақты реалистік стильде шығарды. Мысалы, ол: «Маған періштені көрсетіңдер, мен періштелерді жаратамын» деп, шіркеуге періштелер жасау туралы тапсырмадан бас тартты. Керісінше, ол қарапайым адамдарды өздерінің барлық керемет банальдылығымен бейнеледі және Курбеттің маңызды одақтастарының көбеюі оны 1848 жылы Париждегі реалистік ұйымның басшысы етіп қойғанда таң қалмады.

Өзін-өзі Гюстав Курбеттің портреті (Құбырлы адам) (1848-1849); Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Жазушы Чарльз Бодлер де, вокалдық революционер Пьер Прудон да осы академиктер тобының мүшелері болды, олар бір-бірінен қабылданған стандарттарға күмән келтірді. күні. 1848 жылы Париж салоны жақында құрылған Республика кезінде бір жыл бойы қазылар алқасынан босатылды. Бұл Курбеттің 10 жұмыстан тұратын жазбасын автоматты түрде қабылдауға мүмкіндік берді, олар керемет әсер етті және суретшіге келесі жылы алтын медаль алуға көмектесті.

Академия нормаларына сәйкес, алтын медаль Курбетке келесі таңдаудан иммунитет берді. комитеттер, ол саясат өзгерген кезде 1857 жылға дейін сақталды. Орнанстағы жерлеу (1849-1850), басқа да тамаша жұмыстардың қатарында, егер бұл қауіпсіздік болмаса, міндетті түрде жойылар еді. Курбенің ел реализмінің ең дөрекі шоуы осы жаппай арандатушылық болдыөнер туындысы.

Оның қарапайым адамдарға көрсеткен ауқымдылығы сынның даулын тудырды, көптеген дәстүршіл қарсыластар кескіннің демократиялық басқаруды қолдайтынына ыңғайсызданды.

Парадоксальды түрде , Француз үкіметі Наполеон III тұсында беделді империяға жүгінді Орнанстағы жерлеу премьерасынан кейін көп ұзамай. Курбет өз билігіне табанды түрде дұшпандық танытты және билеушіде ақыр соңында Курбеттің жалаңаштығын қабылдамауға негіз болады.

Орнанстағы жерлеу (1849-1850) Гюстав Курбет; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Наполеон III және оның әйелі Евгений 1853 жылы ең керемет қабылдамайтын әрекеттердің бірін жасады: әңгіме Париж салонын шолу кезінде Евгений жасағаны айтылады. Роза Бонхеердің Жылқы жәрмеңкесі жұмысына арналған мақтау мәлімдемесі, оның артында үлкен жұмыс аттары бейнеленген.

Көп ұзамай Курбеттің Шомылушылар шығармасының алдында тұрған ( 1853), өзенде шомылып жатқан екі күшті ферма ханымы бейнеленген, ол Курбеттің субъектілерінің үлкен Бонхеур жылқыларына ұқсайтынын байқады - содан кейін император өзінің ат егінімен суретті соқты. Курбет 1855 жылы Париждегі Дүниежүзілік көрменің комитетіне ұсынған 14 кенептің үшеуі жұмыстан шығарылған кезде, суретші өз туындылары сияқты таңғажайып және түпнұсқа бизнес үлгісін ойлап тапты.

Ол.«Реализм» деп аталатын өз павильонын алаңнан тыс жерде қыңырлықпен тұрғызды және оның 15 жылдық мансабын қамтитын 40 картинасын көрсетті.

Кейінгі кезең

Курбет жыныстық жалаңаштарға, аң аулауға шоғырланған. 1860 жылдардағы сценарийлер, панорамалар және теңіз көріністері. Бұл шығармада ол өзінің жаңа көзқарасын насихаттап, басқа модернистерді шабыттандырып, академиялық классицизмге қарсы шықты. Курбе сұйықтығы шикі және айқын, бетінде қалың бояу бар, ол судың әсерінен қатты айғайлайды.

Осы дәуірдегі француз реалист суретшісінің жалаңаш суреттері сол уақыттың стандарттарын бұзды және, кейбір жағдайларда бүгінгі күнге дейін даулы болып қала береді.

Гюстав Курбеттің портреті, 1860 ж.; Надар, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Әлемнің шығу тегі (1866), ең әйгілі әйелдің төменгі денесі мен ашық жамбастарын бейнелейді. Классикалық жасандылық жойылып, көрерменді әйелдер денесінің ең жеке аспектісіне назар аударуға мәжбүр етеді; Курбет бақылаушыға дәл қайда қарау керектігін нұсқап, мұндай графикалық реализмді қабылдау керек дегенді білдіреді. Жалаңаштың бұл ашық суреті 20 ғасырдың басындағы Эгон Шиеле сияқты суретшілердің висцеральды сексуалдылығын көрсетті.

L'Origine du monde (The Origin of World) (1866) Гюстав Курбет; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Курбет жек көрдімансаптың көп бөлігін Француз академиясы мен басқа да үкіметтік ұйымдарда атқарды. Алайда, 1870 жылы оған Францияның ең жоғары марапаты - Легион д'Құрметті ордені берілді, бірақ ол одан бас тартты.

Курбет, әдеттегі бүлікшіл мінезімен, ашық хат жазды, онда ол мәлімдеген: «Намыс атақтан да, лентадан да табылмайды; ол әрекеттерде және сол әрекеттердің астарындағы ниеттерде кездеседі. Оның басым бөлігі өзін және өз пікірін құрметтеуге негізделген. Мен өмір бойы сенімдерімді ұстану арқылы өзімді құрметтеймін.»

Гюстав Курбет ешқашан үйленбеген, оның жұмысы оған тұруға жеткілікті уақыт бермегенін айтады. 1872 жылы ол өте жас ханымға ұсыныс жасады, егер ол қабылдаса, ол бүкіл Францияда құмар болатынын және тіпті «мұндай жағдайда ешқашан сүрінбестен үш рет қайта туатынын» айтты. Алайда, әйел бас тартты, ал Курбет өмірінің соңына дейін бакалавр болып қалды.

Сент-Пелагидегі автопортрет (шамамен 1872 ж.) Гюстав Курбет; Густав Курбет, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық игілік

Соңғы жылдар

Курбет Франция империясы ақыры орнаған кезде қысқа мерзімді Париж коммунасындағы Республикалық өнер комиссиясының басшысы болып сайланды. франко-пруссия соғысында жеңіліске ұшырады. Наполеон I қарама-қарсы зеңбіректердің қоласынан тұрғызған Вендом алаңы бағанасы ол басқарған кезде қиратылды.

Курбет дәл.Бағананы бұзуға қатысқаны белгісіз және ол жай ғана оны көшіруді жоспарлаған болуы мүмкін. Соған қарамастан, бағананың жойылуы оның да жойылуына әкелді. Жаңа топ тез сәтсіздікке ұшыраған кезде, Курбет 1871 жылы алты айға түрмеге жабылды, жазасының соңғы бөлігін ауруына байланысты денсаулық орталығында өткізді. 1873 жылы жаңа Vendome бағанасын орнату үшін тікелей 300 000 франк төлеуге міндеттелді. Осы ақылға сыймайтын қарызға тап болған ол Швейцарияда өзін-өзі оқшаулауға қашып кетті. Ол сурет салуды жалғастырды, бірақ ол ешқашан Францияға оралмады.

Гюстав Курбеттің 1877 жылы Ла-Тур-де-Пейлстегі соңғы белгілі суреті; Белгісіз автор Белгісіз автор, қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Ол 1877 жылы 58 жасында Ла Тур-де-Пейльде, Швейцарияда ауыр ішімдік пен бауыр ауруынан қайтыс болды. Оның күлі қазір Орнанс зиратында жерленген. Густав Курбенің реализмі 19 ғасырда академияны баурап алған физикалық ғаламды зерттеудің бір бөлігі ретінде қарастырылуы мүмкін. Бірақ Гюстав Курбенің картиналарына ең көп түрткі болған оның Француз академиясының қатаң талаптарын менсінбеушілігі болды.

Сол кезеңдегі басқа француз суретшілерінен айырмашылығы, Гюстав Курбеттің өнер туындылары классикалық немесе романтикалық көзқарастарды елеусіз қалдырды. елдің суреттеріөмір – әдетте шағын жанрлық кескіндемемен байланысты тақырыптар – және оларды үлкен тарихи кескіндеме материалына айналдыру.

Гюстав Курбенің мұрасы мен стилі

Густав Курбеттің демократиялық көзқарасы Батысты өзгертті. өнер. Оның жаңа реализмі кейінгі импрессионизм және пост-импрессионизм сияқты заманауи стильдердің есігін ашты. Курбет Моне, Мане, Ренуар және басқалармен тығыз байланыста болды, олар адамға және оның шығармаларына қатты әсер етті. Курбеттің экспрессивті бояу қолданбасы сонымен қатар 20-шы ғасыр қайраткерлері мен Фэрфилд Портер, Виллем де Кунинг, Люсиан Фрейд және басқалар сияқты пейзаж суретшілеріне жол ашты. Курбе 1871 жылы Париж коммунасы кезінде үкіметте жұмыс істеу үшін кескіндемеден бір сәтке бас тартты. Бұл оның солшыл жанашырлығына тән болды.

Оның өнері ашық саяси емес, бірақ сол кезеңнің жағдайында, Қарапайым халықты қаһарман қылып, үлкен өлшемде суреттеп, кемшіліктерін жасыра алмай, әділдік ұғымдарын жеткізгендіктен жұмыстан шығарылмады.

Тас жарғыштар (1849) Густав Курбе; Гюстав Курбет, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Курбет Академия кескіндеме жаргонын өшіре отырып, коллаждалған және кәдімгі талғамға қарапайым болып көрінетін композицияларды жиі таңдады. Ол сонымен қатар кейде бояуды жомарт қолданудың пайдасына дәл модельдеуден бас тартты