Фрида Калло - мексикалық сиқырлы реализмнің анасы

John Williams 07-10-2023
John Williams

Фрида Калоның өнері психологиялық жарақатты дұрыс түсіну үшін дене азаптарын суреттік бейнелеуді жиі пайдаланады. Фрида Калоның ең маңызды фактілерінің бірі - оның жұмысына дейін қайтыс болу, өлім және даралық лексиконы өнердің белгілі бір ерлер жасаушыларымен жеткілікті түрде сәтті зерттелген, бірақ әйел суретші елеулі түрде деконструкцияламаған. Бұл мақалада біз осы керемет суретшінің өнері мен өмірін тереңірек қарастырамыз және «Фрида Калло немен танымал?» Деген сұрақтарға жауап береміз. және «Фрида Кало қалай өлді?»

Фрида Калоның өмірбаяны

Фрида Калоның өнер туындысы қалыптасқан халықтық тілді ғана қамтып қана қоймай, сонымен бірге оны өзінше әзірледі. Кало ішкі ағзаларын шын мәнінде көрсету және жараланған және зақымдалған күйде өз анатомиясын көрсету арқылы адамдардың мінез-құлқын одан әрі суреттеу үшін ішкі жұмысын ашу үшін өзін ашты.

Мексикалық суретші Фрида Калоның портреті , 1932; Гильермо Кало, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Фрида Калоның портреттері ерекше және өмір бойы жарақат терапиясын ұсынады және оның әсерін жай ғана «дарынды суретші» ретінде елемеуге болмайды. сонымен қатар біздің сүйіспеншілігімізге лайық әйел. Бірақ оның жұмысының символдық нәзіктіктерін зерттемес бұрын, сұрақтарға жауап беру арқылы оның өмірі мен мансабын зерттейікMuseo de Arte Moderno 1947 ж.

Сонымен қатар, суретшінің денсаулығы нашарлады. Оның омыртқасын туралау әрекеті қиын болды, бірақ ол құлап қалды және ол 1950 жылдан бастап жиі мүгедектер арбасына таңылды.

Койоакандағы Фрида Калоның Көк үйіндегі мүгедектер арбасы, Мехико ; Хуан Карлос Фонсека Мата, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Кейінгі жылдары ол саяси белсенділікпен және Батыс үкіметтерінің ядролық сынақтарын айыптай отырып, біршама көп жұмыс істей алды. Калло соңғы рет Мексикада 1953 жылы Лола Альварес Бравоның галереясында елдегі өзінің алғашқы жеке көрмесін көрсетті. Ол оқиғаға жедел жәрдем көлігімен келді, төрт бағаналы кереуеті жүк көлігінің артында келе жатыр. Содан кейін төсек галереяның ортасына қойылды, ол көрменің ұзақтығына сүйенуі мүмкін. Кало 1954 жылы Ла-Каса Азулда қайтыс болды. Өлімнің мәлімделген тәсілі қан ұйығанымен, қасақана немесе әдейі емес суицидке қатысты күдіктер көтерілді. Ол сол кезде 47 жаста еді.

Мұра

Фрида Калоның өнері кез келген ресми эстетикалық ағымнан ажыраған жеке тұлға ретінде сиқырлы реализм, примитивизм және сюрреализммен сәйкестендірілді. Фрида Калоның өнері оның қайтыс болғаннан кейін феминистік зерттеулер мен постколониялық пікірталастар үшін өте маңызды болды және олжаһандық мәдениет қайраткері.

Қоғамдық аудитория үшін автордың атақты мәртебесі суретшінің жұмысының жалпы латынамерикалық өнердің көрсеткіші ретінде Каллоның қарқынды интимдік тақырыбының нюанстарынан алшақтап, инкапсуляциясына әкелді.

Кахлоның мұрасын кемітуге немесе асыра бағалауға болмайды. 1950 жылдардан бері жұмыс істейтін әрбір суретші әйел оны шабыт ретінде атауы мүмкін ғана емес, ол суретшілер мен өнер әуесқойларын ғана емес, шабыттандырады. Оның жұмысы қайғылы жағдайдың, түсік тастаудың немесе некені бұзудың салдарынан зардап шеккендерге де көмектеседі. Кало визуалды бейнелер арқылы күрделі тәжірибені білдірді, оларды шыдамды етеді және көрермендерге адамдар аман қалады, сауығып кетеді және қайтадан басталады деп үміттенеді.

Фрида Кало, 1932; Гильермо Кало, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Фрида Калоның өнер стилі мен әсері

Каллоның өмір бойы жасаған туындыларының саны 150-ден аз және шамамен шамасында. 200. Оның 1920 жылдардың ортасында жасалған алғашқы жұмыстары Ренессанс суретшілері мен Амедео Модильяни сияқты еуропалық авангард суретшілерінің ықпалында болды.

Онжылдықтың соңына қарай , Калоны «сиқырлық, кінәсіздік және өлім мен зорлық-зомбылыққа құмарлық» аспектілері үшін мексикалық халық өнері қызықтырды.

Калоны алғашқы қолдаушылардың бірі сюрреалист суретші болды.Андре Бретон, оны суретші ретінде топтың мүшесі ретінде жариялады, ол өз стилін «менің достарымның және менің жеке белсенділігіме түрткі болған идеалдарды абсолютті білмеушілік жағдайында» жасаған. Бертрам Д.Вульф келісті, Каллоның жұмысы «өзі үшін құрастырған» сюрреализмнің бір түрі» деп жазды. Бретон оны ең алдымен сюрреалистік қозғалыстағы әйел ықпалы ретінде қарастырғанымен, Кало постколониялық проблемалар мен тақырыптарды өзінің сюрреалистік стилінің алдыңғы жағына итермеледі.

Фрида Кало картинасы Техуана ретіндегі автопортрет (1943); Ambra75, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Бретон да Калоның жұмысын «философиялық бағыт пен эстетикалық сызықтың түйіскен жерінде тамаша орналасқан» деп санады. Оның өнері шындықты сюрреалистік аспектілермен біріктіріп, азап пен өлімді жиі көрсетті. Ол кейінірек сюрреализм шоуларында көрінсе де, ол «сюрреализмді жек көретінін» жариялады, ол оны «бұқаралық суретшіден қалайтын шынайы өнер» емес, «буржуазиялық өнер» ретінде қарастырды.

Кейбір өнер. тарихшылар оның жұмысын қозғалыстың бір бөлігі ретінде қарастыруға болмайды деп дәлелдеді.

Кахло, Андреа Кеттенманның айтуынша, өзінің ішкі сезімдерін бейнелеуге көбірек қызығушылық танытқан символист болған. Эмма Декстер Калло қиял мен шындықты үйлестіруді негізінен ацтек мифі мен мексикалық дәстүрден алғандықтан деп болжайды.Сюрреализм, оның шығармалары сиқырлы реализмге көбірек ұқсайды. Ол реализм мен қиялды араластырып, Каллоға ұқсас тегістелген көзқарастарды, жақсы сызылған фигураларды және ашық түстерді пайдаланды.

Сондай-ақ_қараңыз: Art Deco - Art Deco дәуірінің қысқаша мазмұны

Сынған баған (1944) Фрида Калло; Ambra75, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Мексиканидад

Кахло, көптеген басқа замандас мексикалық суретшілер сияқты, Мексиканың сентименталды ұлтшылдық идеологиясы қатты әсер етті. революциядан кейін пайда болды. Мексиканидад қозғалысы отаршылдықтың «мәдени деградацияға деген көзқарасына» қарсы болды және ол әсіресе байырғы дәстүрлерге баса назар аударды. Көтеріліске дейін Мексиканың халық мәдениетін – байырғы және еуропалық құрамдас бөліктердің қоспасы – ақсүйектер мазақ етті, олар толығымен еуропалық текті деп санайды және Еуропаны Мексика үлгі алатын өркениет үлгісі ретінде қарастырды.

Калоның шығармашылық мақсаты Мексика халқы үшін жасау болды және ол «өз шығармаларыммен мен өкілдік ететін азаматтарға және мені қуаттандыратын сенімдерге лайық боламын» деп үміттенетінін мәлімдеді

Осы әсерді күшейту үшін ол өзінің өнердегі білімін әкесінен және Фердинанд Фернандестен, сондай-ақ мектептегі дайындық білімін жасыруды жөн көрді. Оның орнына ол өзін «өзін-өзі үйреткен және талғампаз суретші» ретінде көрсетті. Кало өз кәсібін бастаған кезде, муралистер мексикалық көркем пейзажды басқарды1920 жылдардағы суретші. Олар Ренессанс суретшілері мен ресейлік социалистік реалисттердің стилінде үлкен қоғамдық жұмыстар жасады: олар жиі тобырды бейнеледі және олардың саяси мәлімдемелері түсінікті болды.

Мексика мен Америка Құрама Штаттары арасындағы шекарадағы автопортрет (1932) Фрида Калло; Ambra75, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Оның эстетикасына негізінен 1930-шы жылдары әуесқой суретшілер жасаған ашық хат өлшеміндегі діни суреттер әсер еткен. Олардың мақсаты қасірет кезіндегі қауіпсіздіктері үшін әулиелерге ризашылық білдіру болды және олар жиі ауру немесе апат сияқты өз клиенті қорғалған жағдайларды көрсетті. Көрсетілген кейіпкерлерге баса назар аударылды және олар сирек реалистік перспективаны немесе бай қоршаған ортаны қамтыды, бұл әрекетті оның мәніне дейін азайтады.

Кахло ретаблолардың үлкен жинағын жинады, ол оны Ла қабырғаларына орналастырды. Casa Azul.

Ретабло дизайны, Питер Уолленнің айтуы бойынша, Калоға «жай иконаның шектеулерін зерттеуге және оған оқиға мен метафораны қосуға мүмкіндік берді». Фрида Калоның бірнеше портреттері отаршылдық кезінде қолданылған бюст-ұзындықтағы дәстүрлі портреттерге ұқсайды, бірақ олар өз тақырыбын шындықтағыдан аз әдемі етіп көрсету арқылы норманы бұзады. Ол өз назарын осы жанрға көбірек аударды1930 жылдардың соңы, Мексика мәдениетіндегі өзгерістерді бейнелейді.

Фрида Калоның ретаблоларының бірі, Талпа Богородицасына арналған құлшылық ету (1934); Фрида Кало мұражайы, Қоғамдық игілігі, Wikimedia Commons арқылы

Мексикандықтар революцияның салдарынан бас тартып, Ұлы депрессияның салдарын жоюға тырысқан даралық үшін социализм рухынан бас тартты. . Бұл Долорес дель Ро сияқты мексикалық кино актрисаларының төңірегінде пайда болған «тұлға табынушыларында» қайталанды.

«Фрида Калоның портреттері қазіргі уақытта әйел сұлулығын жақыннан түсірумен айналысуды және құпияны еске түсіреді. «Нуар фильмінде бейнеленген әйелдік ерекшелік», - дейді Шефер.

Кахло жергілікті және католиктік мәдениеттердегі құдайлар мен әулиелердің бейнеленуінен шабыт алды. Мексикалық халық суретшілерінің арасында Калоны картиналары мексикалық мұра мен шаруа өмірін көрсететін Герменгилдо Бустос пен шығармаларында апаттар мен қылмысты сатира бейнелейтін Хосе Гвадалупе Посада ерекше шабыттандырды.

Маймылдармен автопортрет. (1943) Фрида Калло; Ambra75, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Кахло сонымен қатар Иероним Бош картиналарынан шабыттанды, оны ол «данышпан адам» деп атады. ,» және Питер Брюгель ақсақал, оның назарын шаруа өміріне аудардыМексика халқына деген өзінің алаңдаушылығымен параллельді. Оның тағы бір шабыттары ақын Розарио Кастелланос болды, оның поэзиясы патриархалдық мексикалық мәдениеттегі әйелдің жағдайын, әйел денесімен айналысуды және төтенше физикалық және психикалық азап туралы хикаяларды жиі сипаттады.

Иконография және символизм

Фрида Калоның өнер туындыларында тамыр бейнелері жиі кездеседі, тамыры оны жермен байланыстыру үшін денесінен шығады. Бұл оң мағынада жеке ілгерілеу тақырыбын көрсетеді; белгілі бір жерде, уақытта және жаман мағынада позицияда тұрып қалу; және өткенді еске алу ағымға жақсылық пен жамандыққа қалай әсер ететіні туралы түсініксіз сезім. Кало өзін Менің ата-әжем және мен де ата-әжесі мен басқа да ата-бабаларының фотосуреттері салынған ескі ағаштан созылған лентаны көтеріп тұрған он жасар бала ретінде бейнеледі, ал оның сол аяғы үлкен ағаш. жер бетінен өсу.

Бұл Каллоның адамзаттың планетамен бірігуі туралы түсінігін, сондай-ақ оның Мексикамен ынтымақтастық сезімін көрсетті.

Калода ағаштар пайда болады. оптимизмнің, күштің және ұрпақты қамтитын байланыстың эмблемасы ретінде жұмыс істейді. Сонымен қатар, шаш Фрида Каллоның картиналарында дамудың және әйелдіктің белгісі ретінде көрінеді, ал Шашты қиылған автопортрет де Кало өзін жас жігіттің киімін киіп, суреттеген.жаңа ғана қырқып алған ұзын шашын қырқып алды. Ол қайшыны жыныстық аймағына жақын жерде ұстайды, бұл Ривераға қорқыту қимылы деп түсінуге болады – оның тұрақты опасыздығы оны ашуландырды – немесе ол өз шашына соққандай өз денесіне қауіп төндіреді.

Бұл әйелдердің басқаларға деген ашу-ызасын жиі өздеріне қалай көрсететінінің белгісі болды.

Сонымен қатар, сурет Каллоның Ривераға ғана емес, мексикалық патриархалдық идеалдарға да наразылығын білдіреді. , өйткені қайшы еркектіктің зиянды идеясын білдіреді, ол әйелдерді метафоралық түрде де, практикалық тұрғыдан да «жыртып тастауға» уәде береді. Дәстүрлі испандық мачо нормалары негізінен Мексикада қабылданды, бірақ Кало әрқашан махизммен мазасыз болды. Балалық шағында автобус апатының салдарынан өмірінің соңына дейін төзгендіктен, Кало уақытының көп бөлігін ауруханаларда өткізіп, ота жасатқан, оның көп бөлігін Кало оны бұрынғы күйіне қайтара алатындай сезінген «шақырушылар» жүргізді. -акцидент күйі.

Фрида Калоның көптеген өнер туындылары азап пен ренішпен, Каллоның қан кетуімен және оның ашылған жараларын көрсететін медициналық бейнелермен айналысады.

Калоның бірнеше медициналық картиналарында, әсіресе босану және түсік түсірумен айналысатын суреттерде үлкен кінә сезімі, өз өмірін өлген адамның құнына жұмсау бар.адам өмір сүре алады. Кало шығармаларында өзін және өміріндегі жағдайларды қосқанымен, хабарлама жиі бұлыңғыр болды.

Ол оларды тек өзінің субъективтілігін көрсету үшін пайдаланған жоқ; ол сондай-ақ оларды Мексика мәдениеті және оның ішінде гендерлік, этникалық және әлеуметтік-экономикалық сыныпты қоса алғанда, сәйкестендіру өндірісі туралы мәселелерді көтеру үшін пайдаланды. Кало өз жұмысында Колумбияға дейінгі және христиандық символизм мен фольклорды қарқынды түрде біріктіре отырып, өз жұмысы арқылы осы мәселелерді шешу үшін күрделі иконография жасады. маска болды, бірақ ол көрерменге тереңірек мағыналарды түсінуге мүмкіндік беретін көрнекі сигналдармен сүйемелденеді.

Ацтек мифологиясы Каллоның шығармаларында маймылдар, сүйектер, қаңқалар, қан және қан сияқты мотивтермен ерекше орын алады. жүректер; бұл мотивтер Кецалькоатль, Коатликю және Холотльдің әңгімелеріне жиі сілтеме жасайды. Гибридтілік пен дуализм Калло ацтек мифінен алған тағы екі негізгі ұғым болды.

Оның көптеген шығармаларында өлім мен өмір, еуропалық және мексикалық, еркек пен әйел сияқты полярлық қарама-қайшылықтар көрсетілген. Ацтек дәстүрлерінен басқа, Кало өзінің өнер туындыларында мексикалық мифологиясының екі маңызды әйел фигурасын үнемі көрсетті: Ла Ллорона және Ла Малинше қиын жағдайлармен, қайғымен, апатпен немесе айыптаумен өзара байланысты, апатты, қайғылы немесе «де ла».чингада.”

Ғаламның сүйіспеншілігі жерді қамтиды, Мексика, мен, Диего және Сенор Холотль (1949) Фрида Калло; Ambra75, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Мысалы, түсік түсіргеннен кейін ол өзін жылап тұрған, шашы таралмаған және қорғансыз жүрегімен суреттеген, бұлардың барлығы осындай деп саналады. балаларын өлтірген Ла Ллорона ханымның келбетінің бір бөлігі. Бастапқыда бұл сурет Каллоның жоғалған жүктілігіне байланысты қайғы-қасірет пен азаптың қарапайым бейнесі ретінде қарастырылды.

Алайда, өнер туындысындағы символизмнің интерпретациясы және Каллоның ата-ана тәрбиесі туралы шынайы ойлары туралы хаттарындағы деректер, сурет мексикалық мәдениетте әйелдің баласыз қалуға қатысты әдеттен тыс және тыйым салынған шешімі ретінде түсіндірілді.

Кахло өз шығармаларына өз денесін жиі енгізді, оны әртүрлі күйде бейнелейді және жасырады, мысалы. жарақаттанған, сынған, балалық шақта немесе ер адамның костюмі немесе еуропалық киім сияқты әртүрлі киім киген. Ол өз денесін қоғамдағы рөлін зерттеу үшін символ ретінде пайдаланды. Оның картиналарында түсік түсіру, босану немесе киіну сияқты әдеттен тыс жағдайларда әйел денесі жиі бейнеленген. Әйел денесін графикалық түрде көрсете отырып, Кало көрерменді войер рөліне орналастырды, «көрерменге әдейі ұстанатын көзқарасты орнатпауды іс жүзінде қиындатты.мысалы «Фрида Кало қашан дүниеге келді?» және «Фрида Кало қай жерде дүниеге келді?» Сіз ол туралы барлық маңызды ақпаратты біздің « Фрида Кало фактілері » мақаласынан таба аласыз. Оның әйгілі дәйексөздерін біздің « Фрида Калоның цитаталары » мақаласынан табуға болады.

Ұлты Мексикан
Туған күні 6 шілде 1907 жыл
Өлген күні 13 шілде 1954 жыл
Туған жері Койоакан, Мексика

Балалық шағы

Фрида Кало 1907 жылы 6 шілдеде Мехиконың шетінде орналасқан Койоака деген шағын ауылда дүниеге келген. Калоның әкесі Вильгельм Германиядан болған және Мексикаға қоныс аударған. жастық шағында, ол өмірінің соңына дейін жалғастырды, соңында оның отбасының фотографиялық компаниясын қабылдады. Оның анасы, керісінше, мексикалық және испан текті болды және ол балаларын тәртіпті діни ортада өсірді.

Оның отбасындағы консерватизмнен, діни экстремизмнен және жарылуға бейімділігінен басқа, оның тәрбиесіндегі көптеген басқа оқиғалар оған қатты әсер етті.

Кахло жас кезінде полиомиелитке шалдықты. алты жаста; Ұзақ уақытқа созылған оңалту оны басқа жастардан ажыратып, бір аяғын қайтымсыз мүгедек етті, бұл оның оңалтудан кейін аяқпен қозғалуын талап етті. Оның барлық бауырлары монастырь мектебінде оқыды, бұл оны ұсынадыреакция.”

Фрида Каллоның

Бүріммен автопортрет (1941); Ambra75, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Ұсынылатын әдебиет

Бүгін өмір мен өнер және Фрида Калло туралы аздап ашты. Біз Фрида Калло қашан дүниеге келген және Фрида Кало қай жерде дүниеге келген сияқты негізгі сұрақтарды қоюдан гөрі тереңірек өтуге тырыстық, бірақ әрқашан ашатын көп нәрсе бар. Мүмкін сіз Фрида Калоның өмірбаяны мен қызықты Фрида Кало фактілерін оқу арқылы ол туралы көбірек білгіңіз келетін шығар. Міне, дәл осы тақырып бойынша таңдалған кітаптар тізімі.

Фрида (2017) Себастьян Паерес

Фрида - оқырманды қызықтыратын кітаптың керемет мерекесі. осы танымал суретшінің физикалық және рухани әлемі. Бірі оның өмірі, өнері және дизайнының қыр-сырлары бойынша жылжып, махаббат, өлім және жүктілік сияқты оны ең шабыттандырған тақырыптарды қозғайтын дәйекті кесілген парақтардың тізбегіне тартылады. Оның өнері әрқашан шекараларды кесіп өтуге және адам жағдайын шынайы және шынайы бейнелеуімен жаңғырып, оны керемет және эмоционалды етеді. Бұрын-соңды бұдан артық лайықты құрмет болған емес.

Фрида
  • Бірнеше беттері кесілген кітаптың салтанатты мерекесі
  • Оқырманға осы құрметті суретшінің кітабына кіруге мүмкіндік береді. әлем
  • Фрида Калоның жеке күнделіктерінен үзінділермен
КөруAmazon-да

Фрида Кало: Оның Әлемі (2021) Фрида Калло

Суретші Фрида Кало және оның күйеуі, муралист Диего Ривера осы жинақта ұсынылған. Мехикодағы Фрида Кало мұражайының мұрағатындағы 300-ден астам сурет көрермендерге Калоның ерекше гардеробын, оның Риверамен бірге жинаған әйгілі және испанға дейінгі картиналарының тамаша жинақтарын, оның фотосуретпен байланысын және өзін жақсы көретін La casa Azul фонын көрсетеді. көк үй, ол қазір галереяның басты үйі ретінде қызмет етеді. Бұл кітап бізді Фрида Калоның әлеміне шақырады, 20-ғасырдағы өнер мен мәдениеттің өз Мексикасындағы және одан тысқарыдағы маңызды тұлғаның мұрасымен танысады.

Фрида Кало: Оның ғаламы
  • Мексикалық суретші 300 мұрағаттан көрінеді
  • Тақырыптардың, тұжырымдамалардың және эмоциялардың алуан түрлілігінің жинағы
  • Фрида Кало мен Диего Ривераның өміріне шолу жасаңыз
Amazon сайтында көру

Өз шығармалары арқылы Калло өзін әйел, мексикалық және азап шеккен адам ретінде өз әңгімесінің негізгі кейіпкеріне айналдырды. Ол әрқайсысын адамзаттың орасан зор рухани күресі мен әдемі сексуалдылығын көрсетуге лайықты метафораға немесе символға қалай айналдыру керектігін түсінді. Қазіргі Мексиканың екі негізгі белгішесі әзірлеген тақырыптардың, идеялардың, ойлардың және эмоциялардың кең ауқымы: Ол өзінің дене бітімін метафора ретінде пайдаланды.қоғамдағы орнын талдау. Оның картиналары әдетте әйел денесін түсік тастау, босану немесе киіну сияқты ерекше жағдайларда бейнелеген. Кало әйел денесін графикалық түрде көрсету арқылы көрерменді войер рөліне қойды, бұл «көрерменнің реакцияда мақсатты түрде ұстанатын көзқарасты құрмауы мүмкін емес дерлік».

Сондай-ақ_қараңыз: Крем түсі - кремді бояу палитрасын қалай жасауға және пайдалануға болады

Жиі қойылатын сұрақтар

Фрида Кало қалай қайтыс болды?

1954 жылы Кало Ла Каса Азулда қайтыс болды. Өлімнің себебі қан ұйығыштығы деп жарияланғанымен, қасақана немесе абайсызда өзін-өзі өлтіру туралы күмән туындады. Ол кезде ол 47 жаста еді.

Фрида Кало немен танымал?

Фрида Калло феминист, мексикалық және азап шеккен әйел ретіндегі шығармалары арқылы өзін қайта ойлап тапты, ол өз мифологиясындағы орталық тұлға. Ол әрқайсысын адамзаттың үлкен рухани қарсылығын, сондай-ақ оның керемет сексуалдылығын жеткізе алатын символға немесе белгіге қалай айналдыру керектігін түсінді. Фрида Калоның өнер туындысы психологиялық жарақатты дұрыс түсіну үшін әдетте физиологиялық азапты бейнелейді.

Калоға кең көлемде зерттеу қажет болды, соның нәтижесінде әкесі ол үшін ерекше таңдау жасады. Вильгельм жас әйелді неміс колледжіне жазды.

Фрида Кало, 1919 жылғы 15 маусым; Гильермо Кало (1871 ж. 26 қазан – 1941 ж. 14 сәуір) – фотограф Баден, Германияда дүниеге келген. Мексиканың Мехико қаласында қайтыс болды. Google Art Project, Public Domain, Wikimedia Commons арқылы суретшінің мәліметтері

Кахло бұл үшін алғысын білдірді және анасымен тығыз байланыста болғанына қарамастан, ол әрқашан әкесіне үлкен жанашырлық пен парасаттылықпен қарайды. Соған қарамастан, ол өзінің ата-бабаларының екі желісін де таң қалдырды және оның мексикалық және еуропалық шығу тегі аралас болуы оның өнеріне де, өміріне деген көзқарасында өмір бойы қызығушылық тудырды. Неміс мектебінде ол физикалық зорлық-зомбылыққа ұшырап, оқуын тастауға мәжбүр болған қорқынышты кездесуге тап болды. Бақытымызға орай, білім министрі сол кездегі мектеп саясатын қайта қарады және әйелдер 1922 жылдан бастап Ұлттық дайындық мектебіне қабылданды.

Ол алғаш қабылданған 35 қыз студенттің қатарында болды және ол бастады. денсаулық, бау-бақша және әлеуметтануды зерттейді. Фрида академиялық жағынан үздік болды, Мексика мәдениетін қатты бағалады, содан кейін саяси және әлеуметтік салаға араласты. Калло 15 жаста болғанда оның мектебінің амфитеатрыескі. Оның сурет салып жатқанын көргенде, Каллода бір сәтте тартымдылық пен интрига пайда болды, ол оны кейінірек өмірінде жалғастырады. Бір уақытта ол әкесіне фотосурет дүкенінде көмектесті және әкесінің әріптесі Фернандо Фернандестен эскиз жасаудан сабақ алды, ол үшін нақыштаушы көмекшісі болып жұмыс істеді.

Сонымен бірге, Кало «Качучалармен» кездесті. ,” жасөспірім жаратушының қайшылықсыз табиғатын растап, оның оқу мен философияға қызығушылықтарын арттырған бүлікшіл оқушылардың ұйымы.

Фрида Кало, 1926; Гильермо Кало, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

1923 жылы Фрида Кало топтың басқа мүшесі Алехандро Ариасты жақсы көрді және екеуі 1928 жылға дейін тығыз байланыста болды. Өкінішке орай, 1925 жылы үйге қайтып келе жатқанда, екеуі өлімге жақын автобус апатынан зардап шекті. Оның денесі түгел сынған, оның ішінде жамбас сүйектері сынған, оның жатырын штанга тесіп кеткен. Ол ауруханада төрт апта бойы иммобилизацияланған және гипс корсетімен байланған, содан кейін ол көп айлар бойы үйде қозғалмай қалды.

Ұзақ уақытқа созылған оңалту кезінде ол шағын көлемді зерттеуді шешті. өмірбаяндық портреттер, прагматикалық көзқарастардың арқасында медициналық оқуын тастап, зейінін кескіндемеге ауыстырды.

Ол жалғыздықта сауыққан кезінде Каллоның ата-анасы арнайы жұмыс станциясын құрды.оған түстер жиынтығын беріп, өз бейнесін бақылап, автопортреттер жасай алатындай етіп басына айна іліп қойды. Ол өз тәжірибесінен туындаған метафизикалық алаңдаушылықтарды ойлауға бірнеше сағат жұмсады, мысалы, оның жеке басынан алшақтау, интроспекцияның жоғарылауы және жақындап қалған өлімді сезіну.

Фрида Кало күнделігі; SantinoDeMarquishi, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Ол әкесінің фотосурет портреттерінен таныс қарқынды графикалық реализмге сүйеніп, өзінің алғашқы фотосуреттерін сол эмоционалдық сезімталдықпен шешті. Осы уақыт ішінде Калло медициналық иллюстратор ретінде мансапқа ұмтылуды қатты ойлады, өйткені ол мұны өнер мен ғылымдағы қабілеттерін біріктірудің жолы ретінде қарастырды.

1927 жылы ол жатын бөлмесінен шығып, қайта жанып кетуге жеткілікті күшті болды. оның осы уақытқа дейін саяси сипатқа ие болған Качуча ұйымымен достығы. Ол Мексика Коммунистік партиясына кіріп, Мехиконың мәдени және саяси қауымдастықтарымен таныса бастады.

Коммунист Леон Троцкийдің Мексикаға келуі. Оның артында әйелі Наталья және Фрида Кало, 1937 ж.; Белгісіз автор Белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Ол фотограф Тина Модотти және кубалық бүлікші Хулио Антонио Мелламен жақсы достар тапты. 1928 жылы маусымда ол ресми түрде ұсынылдыДиего Ривера Мексиканың ең танымал суретшілерінің бірі және PCM-нің аса көрнекті қайраткері болған Модоттидің жиі өткізетін кештерінің бірінде.

Көп ұзамай ол оның өнерінің жарамдылығын анықтауды ашық түрде өтінді. Оның бір суретін қарап шыққаннан кейін суретші мамандығын сақтағаны үшін.

Ол оның өнерінің шынайылығы мен бірегейлігіне таң қалды және оның қабілетіне көз жеткізді. Ривераның бұрын некеде болғанына және ханымдарға деген өшпес махаббаты бар деп танылғанына қарамастан, екеуі тез арада құмарлық байланыс орнатып, 1929 жылы үйленді.

Диего Ривера мен Фрида Калло; Белгісіз автор Белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Жетілген кезең

1930 жылдардың басына қарай Фрида Каллоның өнер туындысы оны неғұрлым күшті қабылдауды қамту үшін өсті. Мексика ұлты, оның өнерінің ерекшелігі оның Мексиканың қазіргі байырғы мәдениетімен байланысынан және Еуропада фашизмнің пайда болуы кезінде Мексиканидадты қорғауға деген ұмтылысынан туындаған. Оның неміс ата-тегінен алшақтауды қалайтыны оның Фридадан Фридаға дейінгі атағымен, сондай-ақ бұрынғы матриархалдық кезеңдегі жергілікті Техуана киімін қабылдауды қалайтынымен көрінеді.

Осы кезеңде екі сәтсіз жүктілік. Каллоның парадоксальды қатыгез және әдемі көрінісін арттырдыметафора және автобиография арқылы ерекше әйелдік жағдай.

1930 жылдардың басында Кало мен Ривера Сан-Францискода, Детройтта және Нью-Йоркте тұрып, Ривера қабырға суреттерінде жұмыс істеді. Ол сонымен қатар Мексика мен Америка Құрама Штаттары арасындағы шекарадағы автопортрет (1932) және Фрида мен Диего Ривера (1931) сияқты негізгі туындыларды орындады, біріншісі оның әсерлерін жеткізді. екі аймақтағы қоршаған орта мен сауда арасындағы бәсеке.

Осы кезеңде ол Ансель Адамс , Имоген Каннингэм және Эдвард Уэстонмен танысып, дос болды. Сан-Францискода ол сонымен бірге қайтыс болғанға дейін ең жақын денсаулық кеңесшісі болатын дәрігер Лео Элоэссермен кездесті. Нью-Йорктегі Рокфеллер орталығына Ривераның ауқымды және тартысты картинасын ашқаннан кейін көп ұзамай жұп Мексикаға оралды, өйткені Калло бақытсыз болды. Олар Сан-Ангелдің ауқатты аймағындағы жаңа үйге көшті. Үй көпір арқылы жалғасқан екі бөлікке бөлінген.

Бұл келісім қолайлы болды, өйткені олардың некелері қатты күйзеліске ұшырады.

Ривера, ол бұрыннан бар. азғындық жасаған ол сол кезде Калоның кіші әпкесі Кристинамен қарым-қатынаста болған, бұл күйеуінің бұрынғы немқұрайлылығынан гөрі Калоны табиғи түрде жарақаттады. Осы сәтте Кало өзінің азғындық қарым-қатынастарын жалғастыруды шешті. Ол Николаспен кездестіАмерика Құрама Штаттарынан оралғаннан кейін көп ұзамай Мексикада демалыста болған венгриялық фотограф Мурай. Екеуінің он жылға созылған қайта-қайта романтикасы болды және Мурай Калоны камераға ең жанды түсіргені үшін танымал.

Онымен қарым-қатынасынан кейін Сан-Ангелден алыстағы жеке пәтерінде тұру кезінде. әпкесі, Калло да суретші Исаму Ногучимен қысқа романс болды. Кало қайтыс болғанға дейін екі әлеуметтік және саяси көзқарастағы суретші жақсы дос болып қала берді. 1938 жылы Мехико қаласына сапары кезінде сюрреалистік қозғалыстың әкесі Андре Бретон Фрида Калоның өнеріне тәнті болды және өзінің өнер дилері досы Джульен Левиге хабарласады, ол дереу Каллодан оны ұйымдастыруды сұрады. өзінің өнер галереясында жеке көрсетілім.

Бұл жолы Калло Америка Құрама Штаттарына Риверанысыз келді және ол келгенде үлкен шу шығарды. Оның жарқын және экзотикалық (бірақ шын мәнінде дәстүрлі) мексикалық киімдері көпшіліктің назарын аударды және оның шоуы хит болды.

Калоның іске қосылуына қатысқан әйгілі қатысушылардың бірі Джорджия О'Киф болды. Кало 1939 жылдың басында Парижге сюрреалист көрсету үшін жүзгенге дейін Нью-Йоркте көп ай тойлады. Бұл шоу соншалықты танымал болмады және ол сюрреалисттердің шамадан тыс интеллектуалдылығынан тез жалықтырды. Кало Нью-Йоркке Мурайға деген сүйіспеншілігін жалғастыру ниетімен барды, бірақ ол оны аяқтады.ол басқа біреуді тапқаннан бері қарым-қатынас. Нәтижесінде, Кало Мехикоға оралды, ал Ривера ажырасуды талап етті.

Фрида Кало агава өсімдігінің жанында отырды, 1937 жылы Vogue үшін «Señoras of Мексика»; Тони Фриссел, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Кейінгі жылдар және өлім

Кахло ажырасқаннан кейін Ла Каса Азулға оралды. Ол кішігірім жұмыстарынан бас тартқаннан кейін айтарлықтай үлкен кенептерде жұмыс істей бастады. Кало мен Ривера 1940 жылы үйленді және олардың некелері Каллоның денсаулығының нашарлауына байланысты азайған. 1940 және 1956 жылдар аралығында сырқаттанған суретші омыртқаның қиындықтарын жеңілдету үшін жиі арқа корсеттерін киюге мәжбүр болды; ол жұқпалы тері ауруы мен мерезбен де ауырды. Әкесі 1941 жылы қайтыс болғаннан кейін оның үміті мен денсаулығы нашарлады.

Кало кейін жиі үйінде болды және ол үй жануарларының қоршауында және Ла Каса Азул бақтарына күтім жасаудың қарапайым қуанышын тапты.

La Casa Azul, қазіргі Диего Ривера мен Фрида Кало студиясының мұражайы; Мэттиас Бетке , CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Ол клиенттердің қалауын қанағаттандырудан бас тартып, өз жұмысынан ақша табуға мәжбүр болды. олармен келіседі, бірақ ол өзінің өнер туындысы үшін ұлттық сыйлықпен марапатталды Мұса (1945) және Екі Фрида өнер туындысын

John Williams

Джон Уильямс - тәжірибелі суретші, жазушы және өнер педагогы. Ол Нью-Йорк қаласындағы Пратт институтында бейнелеу өнері бакалавры дәрежесін алды, содан кейін Йель университетінде бейнелеу өнері магистрі дәрежесін алды. Он жылдан астам уақыт бойы ол әртүрлі оқу орындарында барлық жастағы студенттерге өнерден сабақ берді. Уильямс өзінің өнер туындыларын Америка Құрама Штаттарының галереяларында көрсетті және шығармашылық жұмысы үшін бірнеше марапаттар мен гранттарға ие болды. Өзінің көркемдік ізденістерінен басқа, Уильямс өнерге қатысты тақырыптар туралы да жазады және өнер тарихы мен теориясы бойынша шеберлік сабақтарын жүргізеді. Ол басқаларды өнер арқылы өзін көрсетуге ынталандыруға құмар және әр адамның шығармашылық қабілеті бар деп санайды.