Өнерде де, тарихта да эллиндік дәуір Александр Македонскийдің жаулап алулары кезеңіне және грек өркениетінің Жерорта теңізінің, Оңтүстік Еуропаның және Таяу Шығыстың ұлы қалалары мен елдеріне келесі кеңеюіне қатысты. Эллиндік өнер, ең алдымен, классикалық ата-бабалардың мүсіндеріне қарағанда дәлдікте, физиологияда, эмоцияда және қозғалыста тиімдірек бейнеленген мүсін арқылы ұсынылған. Алайда эллинист деген не? Эллинистер өздері басып алған халыққа ежелгі грек дәстүрін насихаттау және олардың өркениетінің үстемдігін көрсету үшін көп еңбек етті.

Эллиндік грек өнері тарихы

Александр гректерді жеңіске жеткізген кезде, ол жаулап алған аймақтарды өз қолбасшылары диадочиге бөлді. Бұл елдерде Таяу Шығыс Селевкийлері, Египет Птолемейлері және Македония антигонидтері дүниеге келген. Басқа елдер Ахей және Этолия лигалары сияқты лигаларды құрады.

Бұл патшалықтар мен одақтар ақырында грек мәдени ерекшеліктерімен байытылған шағын патшалықтарға ыдырап кетті.

Эллиндік мәдениет

Осы патшалықтар кезіндегі гректердің жергілікті мәдениетпен үйлесуі эллиндік өнердегі техникалар мен тақырыптардың кең ауқымына әкелді. Бұл дәуірді анықтаған тарихи қызығушылық өнердің құндылығына да айтарлықтай әсер етті. Theысырапшылдық, классикалық дәстүр түріне қайта оралу немесе екінші ғасырдан бастап мүсіндерге табыну үшін әдеттегі стильдің жалғасуы.

Стильдегі студиялар Рим нарығына арналған көшірмелерді шығаруға маманданды. , ол эллиндік емес, дәстүрлі шығармаларды ұнататын.

Эллиндік дәуірдің мозаикалары мен кескіндемелері

Кескіндеме және мозаика эллиндік Грек өнерінің негізгі құралдары болды. Дегенмен, римдік жаулап алудан паннодағы кескіндемелердің ешқайсысы қашып құтыла алмады. Қатысты медиа және материалдардың кең ауқымындағы өнер туындыларының көшірмелері немесе бос кеңейтімдері болып көрінетін нәрселер олардың қандай болғаны туралы түсінік беруі мүмкін.

Пейзаж

Эллинизмдегі ландшафтты көбірек пайдалану мозаика және картиналар, бәлкім, ең тамаша ерекшелігі болып табылады. Бұл өнер туындыларындағы пейзаждар танылған реалистік кейіпкерлерді, сондай-ақ мифологиялық және сакроидиллистік мотивтерді бейнелейді.

Пейзаждық фриздер эллиндік поэзияның параметрлерін бейнелеу үшін жиі пайдаланылды. Эллиндік авторлардың ертегілері бейнеленген бұл қондырғылар үйде отбасының әдебиет әлемінен хабардар болуы мен білімін көрсету үшін пайдаланылды.

Палестринадағы Ніл мозаикасы (б.з.б. 100 ж.), Птолемей дәуіріндегі Египетті бейнелейтін римдік және эллиндік едендік мозаика; Белгісіз автор Белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

“Sacro-idyllic” терминікөркем шығарманың діни және пасторлық тақырыптармен байланысты ең көрнекті аспектілеріне сілтеме жасайды. Эллиндік өнерде алғаш рет пайда болған бұл стиль қасиетті және профандық элементтерді біріктіріп, арманшыл көріністі жасайды. Палестринадағы Ніл мозаикасы (б.з.б. 1 ғасыр) Жерорта теңізінен Эфиопияға өту кезінде Нілді бейнелейтін түс схемасы мен күнделікті компоненттері бар қиялды әңгімелерді көрсетеді.

Эллиндік фон. Помпей, Кирена және Александрия шығармаларынан да кездестіруге болады.

Сонымен қатар, кеш грек стиліне еліктеп, ұйымдастырылмаған, бірақ дәстүрлі түрде шашылған төбелер мен қабырғалардан гүлді мотивтер мен аяқтарды байқауға болады. әсіресе Оңтүстік Ресейде. Сонымен қатар, Villa Boscoreale-де табылған «Cubiculum» картиналары үлкен құрылымдардың шынайы суреттерінің фонында жасыл желектер мен жартасты пейзажды көрсетеді.

Қабырға суреттері

Помпей дәуірінде қабырға суреттері көбірек тарады. . Бұл қабырға суреттері тек храмдарда немесе қабірлерде ғана көрсетілмеген. Қабырға суреттері тұрғын үйді көріктендіру үшін жиі пайдаланылды. Приенеде, Терада, Олбияда, Пантикапайонда және Александрияда жеке тұрғын үйлерде қабырғаға сурет салу кеңінен таралған.

Ғасырлар бойына грек қабырға суреттерінің бірнеше үлгілері ғана сақталған. Вергинадағы Македония императорлық қабірлеріндегі ескерткіштер ең кереметі.сапалы грек өнер туындысы ұқсас болды.

Салоникидегі Агиос Афанасий қабіріндегі банкет көрінісін бейнелейтін қабырға суреті (б.з.б. 4 ғ.); Белгісіз автор Белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Грек суретшілері өздерінің өнер туындылары арқылы Батыс жарты шарға негізгі өкілдіктерді енгізген. Үш өлшемді көзқарас, пішінді беру үшін жарықтар мен көлеңкелерді пайдалану және Trompe-l’oeil шынайылық эллиндік кескіндеме стилінің үш негізгі сипаттамасы болды. Ағаш панельдер мен тасқа салынған тақтайшалардан басқа, эллиндік мәдениетте кескіндеменің өте аз үлгілері бар.

Ең танымал тас суреттерді Агиос Афанасиостағы македониялық қабірден табуға болады.

Техника мен құралдар

Жақында Жерорта теңізіндегі қазбалар эллиндік кескіндемеде қолданылған технологияларды көрсетті. Бұл кезеңде қабырға өнерінде секко және фреска әдістері қолданылды. Фреска техникасы әктасқа бай сылақтың қабаттары мен тас іргетастарды әшекейлеуден бұрын жабуды қажет етті.

Персефонды ұрлап жатқан Аид бейнеленген қабырға суреті (б.з.б. 340 ж.); Белгісіз автор Белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Екінші жағынан, секко әдісі негізді қажет етпеді және оның орнына мәрмәрде соңғы мүмкіндіктерді жасау үшін араб сағызы мен жұмыртқа температурасын қолданды. немесе басқа тас.Делостағы кірпіш фриздері осы техниканың мысалы болып табылады.

Екеуі де жергілікті қолжетімді материалдарды, өндірілген жасанды пигменттерді және бояғыш ретінде органикалық материалдарды пайдаланды.

Қазіргі заманғы Ашулар

Соңғы табылған заттарға бірнеше фриз табылған ескі Македония патшалығындағы Вергинадағы (1987) камералық қабірлер жатады. Археологтар, мысалы, II қабірде арыстанға аңшылық бейнелейтін эллиндік стильдегі фриз тапты. Филипп II-ге тиесілі қабірден табылған бұл фриз өзінің құрылымымен, кейіпкерлердің кеңістікте орналасуымен және табиғатты дәл бейнелеуімен ерекшеленеді.

Симпозиум және мереке сияқты басқа фриздер. немесе әскери шеру, шынайы оқиға желісін сақтайды және нақты оқиғаларды қайталауы мүмкін.

Боскораледегі П.Фанниус Синистор вилласынан алынған «Cubiculum» (жатын бөлме) деп аталатын римдік фрескалық кескіндеме (б.з.б. 50–40). Нью-Йорк қаласындағы Метрополитен өнер мұражайында орналасқан; Метрополитен өнер мұражайы, CC0, Wikimedia Commons арқылы

Сонымен қатар Иорданияның Боялған үйінде 1-ші ғасырдағы жаңадан жөнделген Набатей фрескалары бар. Набатейлер мысырлықтар, римдіктер және гректермен қарым-қатынаста болғандықтан, қабырға суреттерінде бейнеленген жәндіктер мен басқа да тіршілік иелері эллинизмді білдіреді, ал жүзімнің әртүрлі сорттары грек құдайы Диониспен байланысты. Соңғы археологиялықПагасетикалық шығанағының шетіндегі Пагасае зиратынан табылған заттар бірнеше бірегей туындыларды ашты.

Қазба жұмыстары Александр Македонский дәуіріндегі оқиғаларды бейнелейтін үшінші және төртінші ғасырлардағы көптеген грек суретшілерімен байланысты болуы мүмкін. билік ету. 1960 жылдары Делоста қабырға суреттерінің жинағы табылды.

Ашылған фриз қалдықтары эллинизм дәуірінің соңғы кезеңінде өмір сүрген суретшілер колониясымен жасалғаны анық. Картиналар үй шаруашылығын безендіруге ерекше мән беріп, Делиан режимі бұл жұмысты алдағы жылдар бойы тұрғындар бағалайтындай күшті және тұрақты болатынын білдіреді.

Мозаика

Кейбір мозаикалар кезеңдегі «ұлы кескіндеме» туралы тамаша түсінік. Бұл мозаика - уақыттың тозығы жеткен фрескалардың репродукциясы. Бұл өнер түрі негізінен қабырғаларды, едендерді және бағандарды безендіру үшін қолданылған.

Әдістер мен құралдар

Эллинизм дәуіріндегі мозаика өнерінің эволюциясы мынада жақсы бейнеленген Малтатас мозаикасынан басталды. 5 ғасырда Олинтос орнында. Малтатас мозаикалары мифологиядағы суреттерді бейнелеу үшін тікбұрышты немесе дөңгелек панельде әртүрлі өлшемдегі кішкентай қара және ақ малтатастарды орналастыру арқылы жасалды.

Кескінді жасау үшін сәл әртүрлі түстердегі ақ қиыршық тастар салынды. көк немесе қара фон. ҚараСуреттерді жақтау үшін тастар пайдаланылды.

Өнердің жоғары дамыған түрі біздің дәуірімізге дейінгі 4 ғасырдағы Пелланың орнының мозаикасынан көрінеді. Бұл сайттың мозаикалары реңктер мен реңктердің кең спектрінде боялған тастардың қолданылуын көрсетеді. Олар сондай-ақ мозаикалық суреттерде нақтырақ қисық сызықтар мен мүмкіндіктерді жасау үшін қорғасын сымы мен Терра-котаның ерте қолданылуын көрсетеді. Осы сценарийден кейін қосымша материалдар қосылды. Дәл кесілген қиыршық тастар, сынған тастар, әйнек және тессера деп аталатын күйдірілген керамика біздің дәуірімізге дейінгі үшінші ғасырдан бастап мозаикадағы элементтерді қолданудың жоғарылауының мысалы болып табылады.

Александр мозаикасының егжей-тегжейі (б. 100 ж.), Помпейдегі Фаун үйінен табылған; Белгісіз автор.Белгісіз автор , Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Бұл суретшілерге көбірек айқындық, айтарлықтай егжей-тегжейлі, жақсырақ сәйкестік және кескін жасауға мүмкіндік беру арқылы мозаикалық әдісті жақсартты. түстер мен реңктердің кең спектрі. Бұл әдістердің пайда болған хронологиялық тәртібіне қарамастан, мозаика қиыршық тастан жасалған мозаикадан пайда болғанын білдіретін деректер жоқ. Мозаикалардың үлкен бөлігі сол жерде жасалып, орнатылды.

Бірақ бірнеше едендік мозаика «эмблемата» процесін қолданады, онда сурет панельдері алаңнан тыс жерде террассаларда дайындалады. котта немесе тас. Содан кейін бұл науалар орнату төсегіне орналастырылды.

Түрлі-түсті ерітінділер қолданылды.on opus vermiculatum Делостағы мозаика, бірақ бұл басқа жерлерде кең таралған емес. Александриядағы Ит пен Аскос мозаикасы түрлі-түсті ерітінділерді қолданудың бір мысалы болып табылады. Самостағы ерітінділер мен тессералар түсті. Ғылыми зерттеулер эллинистік мозаикаларда қолданылатын ерітінділер мен тессералар туралы құнды ақпарат берді. Беткейлік өңдеудің айрықша белгісі ретінде мозаикада қорғасын жолақтары анықталды.

Мұндағы мозаикаларда қорғасын жолақтары жоқ. Қорғасын жолақтар Делоста опус мозаика стиліндегі мозаикаларда танымал болды. Бұл жолақтар сәндік жиектерді, сондай-ақ геометриялық сәндік элементтерді белгілеу үшін пайдаланылды. Жолақтар әсіресе Александрия opus vermiculatum мозаикаларында танымал болды. Қорғасын жолақтар беттердің екі түрінде де болғандықтан, олар біреуінің немесе екіншісінің басты ерекшелігі бола алмайды.

Тель-Дор мозаикасы

Сирек кездеспейтін виртуозды эллиндік үлгідегі кескін мозаикасы табылды. Левант жағалауы. Зерттеушілер бұл мозаиканы техникалық зерттеу негізінде саяхатшы шеберлер in situ жасаған деп есептейді.

2000 жылдан бері Тель-Дордың мақаласында мозаиканың 200-ден астам сынықтары табылды, бірақ оны бұзу түпнұсқа мозаика түсініксіз. Экскаваторлар мұның себебін жер сілкінісі немесе қаланы қайта құру деп санайды.

Тель-Дордан алынған мозаиканың егжей-тегжейі (1-2-ші ш.)ғасырлар), Израильдегі Ха-Мизгага мұражайында орналасқан; Буквоед, CC BY 3.0, Wikimedia Commons арқылы

Бастапқы архитектуралық контекст түсініксіз болғанымен, стилистикалық және техникалық параллельдер соңғы кезеңді көрсетеді. Эллиндік кезең, б.з.б. екінші ғасырдың аяғы болуы мүмкін. Ғалымдар түпнұсқа мозаикаға белгісіз иконографиясы бар орталықтандырылған тіктөртбұрыш кіретінін анықтады, оның жан-жағында перспективалық бұралудан тұратын көркем жиектер қатары орналасқан. Ол сондай-ақ бастапқы орнында табылған сынықтарды талдағаннан кейін бетперде мен гирлянда шекарасымен сүйемелденді.

Александр Мозаикасы

Тағы бір мысал - Александр Мозаикасы (б.з.б. 100 ж.), ол бейнеленген. жас жеңімпаз және Ұлы Король Дарий III шайқас кезінде соқтығысады және Помпейдегі Фаундар үйінде еденнен түсірілген өнер туындысы. Бұл біздің эрамызға дейінгі IV ғасырдың аяғында Эретриялық Филоксен Македония королі Кассандер үшін жасаған деп Плиний айтқан суреттің көшірмесі немесе Александрмен замандас Апеллестің жұмысының көшірмесі болуы мүмкін.

Мозаика түс палитрасын, сондай-ақ ансамбльдің композициясын бұрылу қозғалысы мен бет әлпеттері арқылы бағалауға мүмкіндік береді.

Бут Хант мозаикасы (б.з.б. 300 ж.)

эмблема толқындардың стильдендірілген бейнелерімен қоршалған керемет гүлді дизайнмен қоршалған. Жұмыс қиыршық тасты мозаикадан тұрадыжағалаулар мен өзен жағаларынан жиналып, цементке салынған тастар. Мозаика, мүмкін жиі болғандай, кескіндеме әдістерін білдіреді. Қараңғы фондағы жарқын фигуралар қызыл фигуралық кескіндемеге сілтеме болуы мүмкін. Мозаика сонымен қатар жеке адамның бұлшық еттері мен қалпақтарын бейнелеуде көлеңкелеуді қолданады.

Осының нәтижесінде өнер туындысы үш өлшемді болып табылады, сонымен қатар тереңдік жасау үшін қабаттасатын фигуралар қолданылады.

Грециядағы Пелладан шыққан бұғы аңының мозаикасы (б.з.б. 4 ғасырдың соңы). Сірә, Александр мен Гефестон бейнеленген; Белгісіз автор, Белгісіз автор, Қоғамдық игі, Wikimedia Commons арқылы

Сосос

Эллинизм дәуірі де мозаикалық даму кезеңі болып табылады, әсіресе Пергамондық Сосостың туындыларымен. б.з.б 2 ғасырда көрнекті болды. Оның оптикалық иллюзияға және әсер ету ортасына деген қызығушылығын оған берілген бірнеше туындылардан көруге болады, соның ішінде Ватикан мұражайындағы Сүрілмеген еден , онда тамақ қалдықтары бейнеленген. және Капитолий мұражайындағы Көгершін бассейні , ол Адриан вилласында табылған репродукцияның арқасында белгілі.

Осымен эллиндік грек өнеріне деген көзқарасымыз аяқталады. Эллиндік дәуір 300 жылға созылды және өнертабыстармен, жаһанданумен және ортақ тіл мен стандартталған мектеп арқылы мәдени байланыспен сипатталды. Корольдік отбасылар өмір сүрдібүкіл эллиндік кезеңдегі ұлылық пен өркендеу. Сарайларда сәнді асханалар, әсем безендірілген камералар және керемет бақтар бар. Үлкен байлық ақсүйектердің, саяси элитаның және саудагерлердің салтанатты үйлері мен сарайларын қоршап алды, олар өздерінің байлықтарын үнемі көрсету үшін мерекелер мен симпозиумдарды өткізді. Мүсін өнерінің қоғамдық жобаларын, сондай-ақ өздерінің ақшасы мен әлеуметтік мәртебесін көрсету үшін жеке сән-салтанатқа тапсырыс берген атақты өнер меценаттары бар бай қоғам.

Біздің эллиндік дәуірдегі өнер веб-сайтымызды осы жерден қараңыз!

Жиі қойылатын сұрақтар

Эллинист деген не?

Сізді эллинист деген не деп ойлайтын шығарсыз. Эллинист - эллиндік кезеңде өмір сүрген және диалектінде, көзқарасында және өмір сүру тәсілінде грек болған, бірақ тектік грек болуы міндетті емес адам. Эллинистер өздері жаулап алған халыққа ежелгі грек дәстүрін насихаттау және олардың өркениетінің артықшылығын көрсету үшін жылдар бойы жұмыс істеді.

Эллинизмнің анықтамасы қандай?

Сіз эллинизмнің анықтамасы деген сұрақ туындауы мүмкін. Эллиндік кезең біздің дәуірімізге дейінгі 323 жылы Александр Македонскийдің қайтыс болуымен басталды. Осы кезеңде өнер дәстүрлі классикалық принциптерден алшақтай бастады, сол кездегі суретшілер өз туындыларына жаңа стильдік таңдаулар енгізді. Зергерлік бұйымдар әшекейленді, мүсіндер көбейдіПергамон және Александрия кітапханалары суретшілерге осы мұраға қол жеткізуді қамтамасыз етті, бұл олардың бұрынғы өнер туындыларын түсінуімен қатар, өнертапқыштық пен өнертапқыштықпен жұмыс істеуге негіз болды.

Жергілікті діндер неғұрлым секуляризацияланған сайын өсті. Грек ықпалының нәтижесінде және сол діндер Грекияға әсер еткендіктен, суретшілер өз құдайларын бейнелеудің жаңа әдістерін тапты. Мысалы, Эрос жас бала ретінде бейнеленген, ал Афродита жалаңаш күйде бейнеленген. Қарт адамдар мен балалардың, әртүрлі нәсілдердің адамдарының (әсіресе африкалықтардың) және гротесктік мүсіндердің болуы әртүрліліктің діни және зайырлы әсермен шектелмегенін көрсетеді.

Өйткені әр қайраткер Олимпиадаға қатысушы емес, құдай немесе шешен, суретшілер осы жаңа мүсіндік тұлғаларды тиімді көрсету үшін кең ауқымды позицияларды ойлап табуға мәжбүр болды. Бұл эллиндік мүсіндердің көмегімен мүсіншілер бақылаушы барлық жағынан қызықты нәрсені көре алуы үшін позицияны спиральді бұрылыста құруға тырысты. 2> (шамамен б.з.д. 190 ж.), Париан мәрмәрінен жасалған және 1863 жылы Самотракиядан табылған. Қазіргі уақытта Париждегі Лувр мұражайында, Франция; Лувр мұражайы, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Кейде бұл ұстанымдар бір мақсатқа қызмет еткендей болып көрінсе, басқа уақытта себептер елеусіз болып көрінетін немесе қамтылған.мәнерлі (театрлық дерлік) және ғимараттар үлкейе отырып, конвенцияға қарсы шықты. Осы патшалықтар кезінде грек әсерлері жергілікті мәдениетпен біріктіріліп, эллиндік өнердегі әртүрлі стильдер мен тақырыптарға әкелді. Осы дәуірді белгілеген тарихи қызығушылық өнердің құндылығына үлкен әсер етті. Эллиндік өнерде сәбилерден қарттарға дейін әртүрлі жастағы тұлғалар бейнеленген.

Бізге жеткені - түпнұсқа фрескалардың дәл көшірмесі деп есептелетін мозаика. Ғалымдар бұл мозаикалардан эллиндік суретшілер бұрылу қозғалысын, күшті экспрессивтік ерекшеліктерді және табиғаттың дәл бейнелерін пайдаланды деген қорытындыға келуі мүмкін. Одиссеяның аяқталмаған суреттер жинағындағы пейзаждық өнер туындысы дарынды суретшінің жарық, көлеңке және қашықтықты түспен бейнелеу қабілетін ұқыпты қылқаламмен және шеберлікпен жасағанын көрсетеді.

Сондай-ақ эллинисттердің Мысыр өнеріне қаншалықты әсер еткенін көрсететін эллинист Фаюм мысырлық мумия портреттері бар. Бұл портреттер мумияларды емес, тірі адамдарды дәл, шынайы және шынайы детальдармен бейнелеген.

Венера де Мило (Афродита Милос) (шамамен 130-100). б.э.д.), 1820 жылы Эгейдегі Милос аралында ашылған. Қазіргі уақытта Францияның Париж қаласындағы Лувр мұражайында орналасқан; Родни, CC BY 2.0, Wikimedia Commons арқылы

Олар 19 ғасырдың ортасындағы портрет стильдеріне ұқсас. Балшық пен керамика құлдыраған кезде, сол кездегі қола және зергерлер күрделі сәндік жұмыстарымен ыдыстарды, зергерлік бұйымдарды және фигураларды жасауда керемет болды. Олардың арасында мифтік құбыжықтар, африкалық адамдар, құдайлар мен гүл шоқтары болдыпәндер. Металл бұйымдарының көпшілігі қымбат тастар мен әшекейлермен безендірілген.

Әйнекті үрлеуді өнердің жаңа түрлерін дамыта алған эллинистер ашқан. Құйылған шыны Италияда зергерлік бұйымдар жасау үшін қолданылды, зергерлер камоды ойлап тауып, жетілдірді.

Эллиндік мүсіндер мен мүсіндер

Б.з.б 293 жылдан кейін мүсіндеу айтарлықтай құлдырады. Осыдан кейін б.з.б. 153 жылдан кейін салыстырмалы түрде қысқа қайта пайда болған тоқырау кезеңі болды, бірақ оған дейінгі кезеңдердің сапа көрсеткішіне дейін ештеңе болмады. Осы кезеңде мүсін барған сайын жанды және мәнерлі болып, экспрессияның экстремалдылығын жеткізуге баса назар аудара бастады. Эллиндік мүсінші физикалық дәлдікпен қатар, азап, ұйқы, кәрілік сияқты тақырыптарды қамтитын өз тақырыбының тұлғасын бейнелеуге тырысады.

Қарапайым халық, аналар, балалар, жануарлар дүниесі және үй шаруашылығы. Сахналар эллиндік мүсіндер үшін қолайлы тақырып болды, оларды бай отбасылар өздерінің тұрғын үйлері мен бақшаларын безендіру үшін қаржыландырды. Көрнекті мысал «Тікенді бала» (б.з. 101).

Лаокун және оның ұлдары ( Лаокун тобы деп те аталады) ) (шамамен б.з.д. 200 ж.), 1506 жылы Траян моншаларынан табылған. Қазіргі уақытта Ватикандағы, Италиядағы мұражайларда орналасқан; Ватикан мұражайлары, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы

Суретшілер бұдан былай көрсетуге міндетті емес деп санайдысұлулық немесе дене кемелдігінің стандарттары ретінде жеке тұлғалар және әйелдер мен ерлердің нақты бейнелері жасалды. Дионис патшалығы, сатиралар мен нимфаларға толы пасторлық утопия бұрынғы ваза суреттері мен фигураларында жиі көрсетілген, бірақ толық өлшемді мүсіндер сирек болған. Мюнхендегі «Кәрі маскүнем (б.з.б. бірінші ғасыр) ішімдік құйылған құмыраны өзіне қарсы ұстап тұрған егде жастағы, арық және әлжуаз әйелді бейнелейді.

Портреттер

Нәтижесінде, дәуірі өзінің портретімен ерекшеленеді. Мысалы, Мюнхендегі Барберини Фаун (1799) ұйықтап жатқан сатираны ыңғайлы позамен және алаңдаушылықпен бейнелейді, мүмкін армандардың олжасы. Осыған ұқсас тақырыптар Демалыстағы Сатир , Белведер торсы (1430) және Ұйқыдағы Гермафродит (1620) шығармаларында көрсетілген.

«Демостен» (б.з.б. 384–322 ж.) Полиюктостың тағы бір танымал эллиндік портреті, ол оның жақсы орындалған беті және жұдырықшаларымен бейнеленген.

Жекешелендіру

Тағы бір. Оның өнерінде эллиндік дәуірдің тенденциясын байқауға болады: жекешелендіру, ою-өрнек мүсініндегі бұрынғы қоғамдық үлгілерді қайта енгізуден көрінеді. Рим өнері әсерінен портрет реализммен боялады. Египетте, Сирияда және Анадолыда жаңа эллиндік қалалар пайда болды.

Пергамон мұражайында орналасқан Пергамон құрбандық орны; © Raimond Spekking

Бұлкиелі орындар мен қоғамдық орындарда грек құдайлары мен кейіпкерлерін бейнелейтін мүсіндерді орнатуды қажет етті. Керамика сияқты мүсін де біркелкі және сапасының біршама төмендеуімен кәсіпке айналды.

Осы факторлардың нәтижесінде классикалық мүсіндермен салыстырғанда эллиндік мүсіндер айтарлықтай көп болды.

Екінші классицизм

«Екінші классицизмнің» дамуы эллиндік мүсіндерде қайталанады. Бұл мүсінді жан-жақты бағалауға мүмкіндік беретін жалаңаш мүсінді қамтиды; перделер мен киімнің мөлдірлігінің иллюзиялары, сондай-ақ позициялардың икемділігі.

Нәтижесінде, «Венера де Мило» (б.з.б. 150-125 жж.), дәстүрлі фигураға еліктеуге қарамастан, жамбас қисығымен ерекшеленеді.

Барокко

Бірнеше фигурадан тұратын мүсіндер тобы эллинизм өнертабысы болса керек, ол үшінші ғасырдағы эпикалық қақтығыстарды жойды. Қабырғаларынан ескі ғибадатхана рельефтерін жасап, оларды нақты өлшемдегі мүсіндер ретінде жасады.

Олардың стилі әдетте экстравагантты дене позициялары мен беттеріндегі драмалық эмоцияларға байланысты «барокко» деп аталады. Төменде талқыланатын «Лаокун тобы» (1506) эллиндік барокко дәуірінің классикалық үлгісі ретінде қарастырылады.

Александр саркофагындағы көрініс, Александрды көрсетеді.Иссус шайқасында (б.з.б. 333 ж.); Рональд Слабке, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы

Пергамон

Пергамон өзін тек архитектурасы арқылы танытпады. Бұл сонымен қатар әйгілі Пергамен барокко мүсінінің үйі болды. Алдыңғы дәуірлерге еліктеп, мүсіншілер үш өлшемді дизайн және физиологиялық гиперреализм арқылы эмоционалды әсерге ие болған күйзеліс жағдайларын бейнелейді.

Бір мысал - «Barberini Faun» (1799).

Галлдар

Галлдарға қарсы жеңісін еске алу үшін Аттал I екі топ құрды: біріншісінде Пергамон акропольінде майланған, әйгілі Галлия өзін және әйелін қырып жатқан, екіншісінде берілген. Афиныға дейін амазонкалардың, құдайлардың және алыптардың шағын мүсіндерінен тұрады.

Луврдағы «Артемида Роспиглоси» (б.з. 1-2 ғасырлар) солардың бірінің көшірмесі болса керек.

Людовиси Галл және оның әйелі деп аталатын. Пергамондық Аттал I Галлдарды жеңгеннен кейін салған ескерткіштің эллиндік түпнұсқадан кейінгі мәрмәр, римдік көшірмесі, шамамен. 220 ж.; Museo nazionale romano di palazzo Altemps , Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Бұл Рим дәуірінде Өліп жатқан Галлия көшірмелері көп болғанымен байланысты. кезең. Пергамен стилі эмоцияларды бейнелеумен, бөлшектердің батылдығымен және қозғалыстардың агрессивтілігімен сипатталады.

Ұлы құрбандық үстелі.

Бұл ерекшеліктер сарай үшін арнайы жазылған тас поэзиясын бейнелейтін, ұзындығы 110 метрге жететін гигантомахиямен Евмен II басшылығымен безендірілген Пергамонның Ұлы құрбандық үстелінің фризінде (б.з.б. 2 ғ.) көрсетілген.

Оны әрқайсысы өз жағындағы олимпиадашылар алыптарды жеңеді, олардың көпшілігі жыландар, жыртқыш құстар, арыстандар немесе сиырлар сияқты қорқынышты құбыжықтарға айналады. Гайя олардың көмегіне асығады, бірақ ол көмектесуге дәрменсіз және олардың құдайлардың соққысынан азап шегіп жатқанын бақылауы керек.

Родос Колоссы

Родос санаулылардың бірі болды. кез келген эллиндік державадан толықтай тәуелсіз қала-мемлекеттер. Бір жылға созылған қоршаудан аман қалғаннан кейін родиандықтар өздерінің жеңістерін тойлау үшін Родос Колоссы (б.з.б. 280 ж.) тұрғызды. қола құю. Көптеген үлкен қола мүсіндер жойылды, олардың көпшілігі материалды қалпына келтіру үшін балқытылды.

Ұйқыдағы сатир деп те аталатын Барберини фаунасы (б.з.б. эллиндік немесе 2-ші ғасыр) ғасыр). Бұрынғы қоланың римдік көшірмесі; Глиптотек , Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Laocoon

1506 жылы Римде ашылған және оны бірден Микеланджело байқаған. Ренессанс және барокко өнеріне әсері.Жыландар тұншықтырған Лаокун өлген ұлдарына қарамай бостандыққа шығуға тырысады.

Топтау ежелгі мәтіндерде жазылғандармен байланысты болуы мүмкін архитектуралық емес антикварлық мүсіндердің бірі болып табылады.

Рококо

Эллинистік өнердің барокко сипаттамалары, әсіресе мүсін, рококо деп аталатын қазіргі заманғы тенденциямен салыстырылды. Вильгельм Клейн ХХ ғасырдың басында «эллиндік рококо» терминін ойлап тапты.

Қарқынды барокко мүсіндерінен айырмашылығы, рококо қозғалысы сатиралар мен нимфалар сияқты жеңіл тақырыптарға баса назар аударды. «Биге шақыру» мүсіндік тобы қозғалыстың көрнекті үлгісі болды.

Сперлонга мүсіндерінің орталық тобы Полифемді соқырлау , топты құймалық қайта құру; ФРАНКФУРТтен келген Кэрол Раддато, Германия, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons арқылы

Афродита мен Эростың жарқын суреттері де кең таралған. Кейінірек эллиндік мүсіндердегі «рококо» тақырыптарына деген ұмтылыс мүсіннің жалпы қолданылуының өзгеруімен байланысты болуы мүмкін деп есептелді. Жеке мүсін коллекциялары эллинизм дәуірінің соңғы кезеңінде көбірек өріс алды және коллекцияның бұл түрінде «рококо» элементтеріне бейімділік болған сияқты.

Нео-аттик

Ғалымдар нео деп санайды. -Бароккоға жауап ретінде мүсіннің мансарда стилі