Джиусеппе Арчимболдо өзінің ерекше, кейде қорқынышты адам портретімен танымал манеризм қозғалысының суретшісі болды. Оның шын мәнінде сюрреальды сүйкімділік беретін ерекше коллаж техникасы жемістер мен көкөністерден, кітаптардан, жануарлардан, сондай-ақ басқа да нысандардан тұрады. Ол біртүрлі кейіпкер ретінде қарастырылса да, оның өсімдік бетіндегі суреттері сияқты ең танымал туындылары жиі жаңалық ретінде қарастырылды, Джузеппе Аркимболдоның картиналары символизмге де, парадоксқа да бай күрделі туындылар болды. Джузеппе Арцимболдоның туындылары Сальвадор Дали және басқа сюрреалистер сюрреализмнің алғашқы прототиптері ретінде қарастырылды.

Джузеппе Аркимболдоның өмірі

Қағаздағы автопортрет Джузеппе Арчимболдо (1587); Джузеппе Арчимболдо, Wikimedia Commons арқылы қоғамдық домен

Джузеппе Аркимболдоның туындылары табиғат әлемі мен адамдар арасындағы параллельдер тақырыбын жаңа биіктерге көтергені үшін назар аударады және ол ең танымал болып саналады. Манеризм стилінің батыл және әсерлі өкілі.

Оның фауна мен флора құрылымынан тұратын портреттері символдық бейне деп аталды. концетто санада — бейне немесе концептуалды прототип туралы түсінік. Арцимболдо концетти (шығармашылық немесе ерекше идея) бастап, маннеристикалық кескіндемеге әбден тән метафоралық және оғаш бейнелер жасады.

Өзінің Ұрықсыздық туралы , Умберто Эко басып шығарған, Арцимболдо манеристикалық мұраға үлес қосқанын мойындайды, онда «экспрессиялық сұлулықтан гөрі оғаш, жарқыраған және пішінсізге ұмтылу» әдеттен тыс болып табылады.

Арцимболдо Ф. Легранд. шығармада суретшінің философиялық ойларын жаңғыртуға тырысты. Ол идеялар платондық пантеизмнің бір түрін құрады деген қорытындыға келді. Арцимболдоның дүниетанымын қайта құрудың кілті оларға суретшінің сарай мерекелерінің символизмінде және аллегориялық тақырыптарда тұруы көрінді. Т.ДаКоста Кауффманның жазбалары 16 ғасыр мәдениеті жағдайында Арцимболдо мұрасының байыпты талдауын ұсынады. Кауффман жалпы Арцимболдоның картиналарының шығу тегіне күмән келтірді және суретшінің қолтаңбасы бар төрт кескін ғана сөзсіз түпнұсқалар ретінде танылды.

Джузеппе Арцимболдоның аллегориялық циклдері императордың кереметтігінің идеалдарын жеткізеді. Адам басының суреттеріне араласқан жемістер мен жануарлардың үйлесімділігі Габсбургтердің жақсы басқаруындағы империяның бірлігін білдіреді.

Жыл мезгілдері.су мен қыс, ауа мен көктем, от пен жаз, жер мен жаз бір-біріне қарама-қарсы айналса да, элементтер әрқашан профильде көрсетіледі. Әр циклде де симметрия бар: екі бас оңға, екеуі солға қарайды.

Джузеппе Аркимболдоның төрт мезгілі. Жоғарғы сол жақтан: Қыс (1573); Көктем (1563); Жаз (1563); Күз (1573); Джузеппе Арчимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Жыл мезгілдері өзгермейтін тәртіппен айналады, бұл табиғаттың үйлесімділігін де, Габсбург үйінің мәңгілігін де көрсетеді. Ауа бейнеленген Габсбург эмблемалары – бүркіт пен тауыс құсы, ал Өрт – әдетте билеуші ​​әулеттің басшысы болған ұлы шебер – Алтын Жүн сыйлығының сақинасымен безендірілген. Дегенмен, ол ескірген болаттан және шақпақ тастан жасалған. Габсбург рәміздері Жер бейнесінде көрінеді, онда арыстанның терісі Богемияның геральдикалық эмблемасын бейнелейді. Суда мойын мүйізіне ұқсайтын інжу-маржандар мен маржандар бар.

Арцимболдоның танымал мәдениеттегі суреттері

Филипп II Джузеппе Аркимболдоның бірнеше картиналарын сатып алғанын ескере отырып, 17 ғасырдағы Испаниядағы көптеген авторлар оның суретін атап өтеді. жұмыс істейді. Мигель де Сервантестің Дон Кихот (1612) романындағы гротеск бейнелері, мысалы, орасан зор жасанды мұрын Джузеппе Аркимболдоның өнер туындыларын еске түсіреді.Оны Франсиско де Кеведоның шығармаларынан да табуға болады. Қазіргі латын америкалық фантастикада ол Роберто Болаоның 2666 (2004) фильмінде кездеседі, мұнда автор басты кейіпкерлердің бірі Бенно фон Архимболдиге суретшінің атын береді.

The Канзас прог-рок тобы Арцимболдоның «Су» туындысын Masque (1975) альбомының мұқабасы ретінде қабылдады, сонымен қатар ол Томас Састың «Психикалық ауру туралы миф» (1977) алдыңғы бетінде болды.

Су аллегориясы Джузеппе Аркимболдо (1566); Джузеппе Аркимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Иан Уотсонның романы Вертумнустың келуі (1992) есімді шығарманың тән сюрреализмін есірткіден туындаған психикалық күймен салыстырады. . Фэнтези детективіндегі Арцимболдоның альтернативті тарих нұсқасы, «Улы заклинание қоқысы» (1993) Гарри Туртледов, біріктірілген бейнелер – сол әлемдегі кәдімгі, қарапайым көрініс – жемістермен, кітаптармен, және т.б. – оның суреттеріне. Алғаш рет 1998 жылы жарық көрген Архангель Шекспир аудиокітаптарында Арцимболдоның кітапханашысы стиліндегі Уильям Шекспирдің сәндік кітаптарының суреті бар.

Кітапханашы Джузеппе Арцимболдо (шамамен 1570); Джузеппе Арцимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Фильмдердегі фигуралар ретінде Арцимболдо сияқты жеміс адамдары бейнеленген Алиса әйнек арқылы (2016) және Десперо хикаясы (2008) және сонымен қатар Ғарыштық Осмо бейне ойыны. The Clientele -ның 2009 жылы шыққан Bonfires on the Heath альбомы мұқабада Флораның үзіндісін пайдаланды. Арцимболдо Animaniacs 2020 қайта жүктелуінде, 4-эпизодта басты кейіпкерлер оның жеміс мүсінін жасағанда айтылады.

Джузеппе Арцимболдоның көрнекті туындылары

Джузеппе Аркимболдо Көбінесе өсімдік бетіндегі суреттерімен танымал. Дегенмен, бұл Джузеппе Аркимболдоның өнер туындыларының жалғыз мысалдары емес. Міне, суретшінің басқа да картиналарының тізімі, олармен танысуға болады.

Бір бастағы төрт мезгіл Джузеппе Арчимболдо (шамамен 1590) ; Ұлттық өнер галереясы, CC0, Wikimedia Commons арқылы

Ұсынылатын әдебиет

Бүгін сіз Джузеппе Аркимболдоның картиналары мен өмірі туралы көптеген қызықты мәліметтерді білдіңіз деп үміттенеміз. Дегенмен, бұл таңқаларлық және ерекше суретші туралы білу үшін әрқашан көп нәрсе бар. Сондықтан біз сізге Джузеппе Аркимболдоның туындылары туралы көбірек білуге ​​мүмкіндік беретін қызықты кітаптар тізімін жасадық. Өзіңізге немесе жақын адамыңызға кітап әрқашан тамаша сыйлық.

Әлемдегі ең үлкен оптикалық иллюзиялар (2008) Генри Ротшильд

Арцимболдоның картиналары танымал болды. олардың реверсивті кескіндері сияқты оптикалық иллюзияларды жасау қабілеті. Енді үйде отырып-ақ ләззат алуға болатын оптикалық иллюзиялардың осы түрлерін зерттейтін Kindle электронды кітабы бар. Бұл кітапта ғасырлар бұрынғыдан бүгінгі күнге дейінгі дүние жүзіндегі ең жақсы оптикалық иллюзиялар жинақталған! Оптикалық аномалиялар мен визуалды ғажайыптардың тамаша, қызықты, таң қалдыратын және таң қалдыратын жинағы!Бұл жаңартылған екінші басылымда одан да көп адамды таң қалдыратын иллюзиялар бар! Графика анық және анық және олар әрбір жасаудың фонымен және оның не үшін жұмыс істейтінінің сипаттамасымен бірге жүреді.

• Кескіндерді қамтитын оптикалық иллюзиялар жинағы. Арцимболдо
• Көбінесе балаларға арналған көрнекі қулықты қызықты зерттеу
• Формат әдеттен тыс анық және егжей-тегжейлі иллюстрацияларға мүмкіндік береді

Арчимболдо : 1526-1593 (2008) Сильвия Ферино

Арцимболдо өзінің портреттерімен бүкіл әлемге әйгілі - сыртқы көрініс беру үшін араласқан флора, жемістер мен жануарлардың суреттелген комбинациясы адам кейпіндегі, бірақ ол сонымен бірге жұмбақ жасырылған суретші. Бұл маңызды зерттеу манеризмнің ең өнертапқыш және жарқын миының бірінің эклектизмін суреттейді, оны өзі өмір сүрген және жасаған мәдени ортада орналастырады. Арцимболдо көзі тірісінде таң қалды, бірақ ол 1593 жылы қайтыс болғаннан кейін белгісіз болып қалды. Оның ерекше, оғаш суреттерін 20-шы ғасырдың басында оны заманауи өнердің ізашары ретінде қарастырған сюрреалистер қайта ашты. Соңғы екі онжылдықта оның жұмысы танымалдылықтың қайта жанданғанын байқады.

• Маннеристтік кезеңдегі ең құнарлы ақыл-ойлардың біріне қарау
• Маңызды таңдауды қамтидыАрцимболдоның картиналары мен жұмыстары
• Оқырмандарға ұлы Арцимболдоның жұмысын ашуға және бағалауға мүмкіндік береді

Джузеппе Аркимболдоның картиналары өз уақытынан төрт ғасыр бұрын деп есептелді. Оның жұмысын алғаш рет бақылағандардың көбі қазір оның жұмыстарын жасау үшін компьютерлік графиканы қолданатын заманауи суретші деп санайды. 16 ғасырдағы картиналарында Арцимболдо екі қалыптасқан әдемі кескіндеме жанрын біріктірді: натюрморт және портрет. Ол сол кездегі стандартқа айналған діни декорациялар мен кәдімгі картиналарымен емес, өнерге комедияның айқын әсерін беретін ерекше коллаждарымен танымал болды.

Жиі. Қойылған сұрақтар

Джузеппе Аркимболдо кім болды?

Джузеппе Арцимболдоның өнер туындылары көптеген замандастарын сынады және Габсбург сотына келген кезде ол Қайта өрлеу дәуірінің кәсіби маманының барлық таланттарына ие болды. Оның озық және күрделі ой-өрісі король сарайында тәрбиеленді, онда ол алхимиктер, зоологтар, астрономдар және басқа да жетекші мамандармен жұмыс істеді. Габсбург Еуропаның ең танымал ғылыми және өнер орталығы болды. Арцимболдо сәтті дизайнер, ұйымдастырушы және портрет суретшісі болды. Ол өзінің күш-жігері үшін жақсы өтемақы алды, бұл оған гүлденген мансапты жалғастыруға мүмкіндік берді.

Джузеппе Аркимболдоның туындылары қандай стильде болдыБоялған?

Джузеппе Арцимболдоның туындыларының көпшілігі сөзбе-сөз емес, метафоралық болып табылады. Оның композициялары негізінен натуралистік стильде боялған органикалық заттардан тұрады, олар бет-әлпет сипаттамаларының иллюзиясын жасайды. Ол, мысалы, шашқа жапырақты, бет сүйегіне алманы, мұрынға қиярды және т.б., суретке алыстан адам бейнесін береді. Ол өз шығармаларында дау-дамайларды да қамтыды. Джузеппе Арцимболдоның стилін манеризм ретінде жіктеуге болады. Суретшілер өз өнерінде табиғи нысандар мен адамзат арасындағы байланысты көрсетті.

Джузеппе Арцимболдоның бірнеше картиналарында бейнеленген тағы бір ақылды және ерекше әдіс - бұл қайтымды кескін – бір бұрыштан қараған кезде натюрморт байқалуы мүмкін, бірақ егер бір суретті бір бұрышқа орналастырсаңыз. 180 градус бұрыш, содан кейін бет көрінеді.

Балалық шақ және ерте дайындық

Арцимболдо отбасының ата-тегін Арцимболдоның досы, Миландық саяхатшы-романшы және өнертанушы Паоло Мориджа зерттеген. Джузеппе Арцимболдоның текті отбасынан шыққанын оның есептерінен білеміз. Оның үлкен ағасы Милан архиепископы болды және оның әсерінен жас суретші ерте жаста суретшілермен, академиктермен және авторлармен танысқан болуы мүмкін.

Әкесі Биадио, Миланның Дуомо шіркеуін бояуға көмектескен аз танымал суретші болды. Оның қандай тәрбие алғаны туралы егжей-тегжейлі мәлімет болмаса да, өнерге бала кезінен әкесінің ықпалымен араласып, қабілеті мен өнерін жастайынан шыңдаған деп пайымдау орынды.

Джузеппе Аркимболдо фрескалық кескіндеме мен витраж дизайнын зерттеп, 21 жасында жергілікті шіркеулерде жұмыс істей бастады. Ол 1549 жылы Дуомо үшін витраждарды шығаруға тағайындалғанда, оның мансабы айтарлықтай алға жылжыды және басқа да назар аударарлық перспективалар. көп ұзамай соңынан ерді. Арцимболдо болашақ императорға елтаңбалар жасады,Фердинанд I, 1551 ж.; 1556 жылы Монца соборына арналған суреттер; және қазіргі уақытта Комо соборында көрмеде тұрған Богородицы гобелен 1558 ж. 1558); Джузеппе Арчимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Бұл көз тартарлық жұмыстар суретшінің керемет табиғат зерттеулерімен үйлескенде, оның гүлденген танымалдылығын растады. «Бұл таңқаларлық суретші де, суретші ретінде де өзінің құндылығын өз елінде ғана емес, сонымен бірге халықаралық деңгейде дәлелдеген сирек шеберлігі бар суретші, ол ең үлкен құрметке ие болды және оның беделі туралы сөз болды. Германиядағы император сарайына дейін», - деп жазды Мориджа. 1562 жылы Арцимболдо Венадағы Габсбург сотына Фердинанд I сарайының портретшісі ретінде шақырылды.

Миланның жаңадан тағайындалған архиепископы қаланың діни суретшілерінен консервативті символдық бейнені талап еткенін ескере отырып, Арцимболдоның кетуі. Венаға қолайлы уақытта келді. Суретші резиденциясын құрды және кейіннен Габсбургтерге шамамен 25 жыл қызмет етеді.

Австриялық архидющес Магдаленаның портреті Джузеппе Арцимболдо (1563); Джузеппе Арчимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Жетілу кезеңі

Оның ең әйгілі болғанына қарамастаншығармалары сол күннің көптеген дәстүрлеріне қайшы келді, Арцимболдо Габсбургтерде Қайта өрлеу дәуірінің машықтанған шеберінің барлық қасиеттерімен пайда болды. Габсбург соты прогрессивті ойлауды қалыптастырды, ал ботаниктермен, астрономдармен, зоологтармен, алхимиктермен және дәрігерлермен жұмыс істеген Арцимболдо өзін Еуропадағы ғылым мен өнердің ең басты орталығы ретінде қарастыратын сот берген шығармашылық еркіндіктерге ие болды. Ақырында ол портрет суретшісі, сонымен қатар костюмдер дизайнері, декоратор және фестивальді ұйымдастырушы ретінде танымал болды.

«Бұл құрметті және шығармашылық адам көптеген ерекше және талғампаз өнер туындыларын жасады. ол жерде жиналатын барлық көрнекті ақсүйектер арасында үлкен таң қалдырды», - деп жазды бір тарихшы, «оның мырзасы оған қатты риза болды».

Рудольф II-нің екі портреті. тәжімен Джузеппе Арцимболдо (1575); Джузеппе Арцимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Осылайша Арцимболдо өзінің жетістіктеріне сәйкес лайықты жалақыға ие болды, бұл жағымды және құрметті өмір салтына әкелді. Сонымен қатар, сот мәдениеті Арцимболдоның шеберлігінің өркендеуіне қолайлы жағдай жасады. Ол императорларға үлкен жеке және көркемдік үстемдік көрсетті. Ол, мысалы, Фердинанд I-ге жануарлардың, өсімдіктердің, артефактілер мен өнер туындыларының әртүрлі экзотикалық түрлерін орналастыратын өзінің қызығушылық кабинеттерін дамытуға көмектесті.Габсбургте жүргенде Арцимболдо Брюгхель, Бош, Гриен, Кранах және Альтдорфер сияқты суретшілердің жұмыстарының әсеріне ұшырады.

Кейінгі кезең

Рудольф II Арцимболдо сурет салған соңғы император болды. Бұл 11 жылдық кезең негізінен оның шығармашылық мансабының шарықтау шегі болып саналады. Бұған Рудольфтың ботаника, бау-бақша, экзотикалық түрлер және objets d’art саласындағы хоббиі ықпал етті. Джузеппе Арцимболдоның өнер туындыларында ол патша сарайындағы өнер және ғажайыптар палаталарында сақталған Еуропадан императордың елшілері сатып алған оғаш тіршілік иелері мен флора туралы өз бақылауларына сүйене алады.

Тіпті өмірінің соңында ол керемет туындылар жасауды жалғастырды, ең алдымен, метаморфоз құдайы ретінде Рудольф II-нің өсімдік бет-бейнесін кескіндеме – Вертумнус (1591).

Габсбургтік II Рудольф Вертумнус ретінде Джузеппе Арцимболдо (1591); Джузеппе Арцимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Императорға көптеген өтініштерден кейін Арцимболдо 1592 жылы Габсбург сотынан шығып, Праганы туған қаласы Миланға қалдырды. Сол жылы Рудольф II оны граф Палатина етіп тағайындады. Ол 1593 жылы 66 жасында қайтыс болды, оның өлімінің себебі ретінде бүйректегі тастарды көрсететін құжаттармен бірге қайтыс болды.

Мұра

Арцимболдоның көптеген шедеврлері 30 жыл ішінде Прагаға швед шапқыншылығы кезінде қайғылы түрде жойылды.Соғыс 1648. Нәтижесінде, оның жұмысына қазіргі заманғы бағалау салыстырмалы түрде толық емес. Оның үстіне, оның діни суреттері мен дәстүрлі портреттер сияқты мойындалған көптеген туындылары назардан тыс қалды. Қазіргі таңда суретшілер мен сыншылар көкөністердің, жемістердің, жануарлардың және өсімдіктердің портреттерімен таң қалдырады.

Бұл бірегей манеризм өнер туындылары фильмдерде, комикстерде, кітаптарда және альбом мұқабалары. Арцимболдоның өнері Джузеппе Арцимболдоның картиналарында орасан зор құндылық тапқан Сальвадор Дали сияқты сюрреалист суретшілердің назарын аудару нәтижесінде 20 ғасырда қайта жанданды. 1930-шы жылдардағы Фантастикалық өнер, Дада және сюрреализм көрмесіндегі өнер туындылары оны өнер әлеміне қайта енгізуге көп көмектесті. Оның жұмысы оптикалық иллюзияға, қайтымды бейнелерге және бет-әлпетті тануға қызығушылық танытқан ғалымдар мен психологтардың қызығушылығын тудырды. Филипп Хаас, американдық суретші, 2009 жылы Арцимболдоның төрт мезгіл сериясына үш өлшемді құрмет ретінде шыны талшықтан төрт үлкен көлемді мүсін жасады. Арцимболдоның көзқарасымен жұмыс істеу және оны қайта анықтау маған Қайта өрлеу дәуірін өзекті етіп көрсетуге және заманауи өнерге өнер тарихында негіз салуға мүмкіндік берді», - деп түсіндірді Хаас.

Төрт мезгіл Филипп Хаас ( 2009); ); Fæ, CC BY-SA 3.0, арқылыWikimedia Commons

Тарихшылар Арцимболдоның «композициялық бас» кескіндемесінің ерекше формасының ықтимал ізашарлары туралы гипотеза жасады. Арцимболдоның композицияларында айқын көрінетін нәрсе - оның маннеристтік стильдің өнертапқыштық және қиялды құрамдас бөліктеріне қатты бейімділігі. Оның портреттері шынымен де бірегей болғанымен (сондықтан барлығына ұнай бермесе де), либералдық Габсбургтер қиялды көркем өрнектерді ұнататын және Императорлық соттың академиктер мен авангардтар үшін ашық екендігі жалпы мойындалды.

Өзінің ерекше стилін ұстанғанына қарамастан, оның кейінгі дәуірінде портрет миниатюрист қабілетімен және ботаниктің ғылыми түсінігімен жасалуы мүмкін. Оның жетілген суреттері коллажға азырақ тәуелді болды және олардың флорасының егжей-тегжейлерінің нақтылығы жоғары болды. Джузеппе Арцимболдо, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы

Джузеппе Арчимболдо өз өнеріне ешқандай жазбаша куәлік қалдырған жоқ. Арцимболдо мен оның жанашыры, император Рудольф II қайтыс болғаннан кейін, суретшінің мұрасы көп ұзамай елеусіз қалды және Джузеппе Арцимболдоның көптеген картиналары дұрыс емес орналастырылды.

Оларға 17-ші және 18-ші ғасырлардағы әдебиетте сілтеме жасалмады. Тек 1885 жылы өнертанушы К.Касати Джузеппе Арчимбольди, Милан суретшісі шығарды.Арцимбольдидің портретші ретіндегі жұмысына назар аударды. Т.ДаКоста Кауфман 1978 жылдан бері Арцимболдо мұрасына қызығушылық танытып, диссертациясын ұсыну кезінде суретші туралы жазған болатын. Оның 2009 жылы басылған жұмысы қазіргі өнер шолушылардың Арцимболдоға деген сезімін қамтыды. Роланд Бартес 1980 жылы Арцимболдоның шығармалары туралы мақала жазды.

2008 жылы Венада Арцимболдо мұрасының 150-ге жуық туындысы көрсетілген ең ауқымды көрме өтті. Өнер нарығында қол жетімді Джузеппе Арцимболдо картиналары өте аз болғанына қарамастан, олардың аукцион бағасы бес миллион доллардан он миллион долларға дейін ауытқиды. Сарапшылардың пікірінше, мұндай дәрежедегі суретші үшін бұл өте қарапайым.

Арцимболдоның көркемдік мұрасының аз бөлігі сақталған, әсіресе оның бұрынғы жұмыстары мен дәстүрлі стильдегі суреттері тұрғысынан. Замандастарының сөздері мен сол кездегі мақалаларына сәйкес, оның 20 бейнесі бар болуы мүмкін, бірақ одан да көп бейнелері уақытпен жоғалып кеткен немесе жойылған.

Көркем интерпретация

Арцимболдоның ғажайып шығармалары көптеген заманауи өнертанушылардың интерпретацияларының назарында болды. Түсіндіру әрекеттері суретшінің мәдени әсерлері мен идеологиясын бағалаудан басталады, бірақ бұл мәселеде консенсусқа қол жеткізілген жоқ. Бұл мәселелерді алғаш рет атап көрсеткен Гейгер негізінен әріптестерінің пікіріне сүйенді.Команини, Ломаццо және Мориджа, олар «әзілдер» және «қалжың» тіркестерін қолданды. Гейгер Джузеппе Аркимболдоның өнер туындыларын инверсия ретінде көрді: деформация тартымды болып көрінгенде немесе керісінше, патшалық меценатты қызықтыратын.

Барт осыған ұқсас көзқарасты білдірді, бірақ ол суретшінің шығармаларын тіл теориясымен шектеді. , Арцимболдо өнер философиясының принциптері лингвистикалық деп мәлімдейді, өйткені ол кейіннен тілдің жасалуында рөл атқаратын бөліктерді араластыру және біріктіру арқылы оларды шатастырды. 20 ғасыр. Оның түсіндірмесін Густав Рен Хоктың 1957 жылғы Дүние лабиринт ретінде кітабында табуға болады. Арцимболдо кеш Ренессанс кезеңінде дүниеге келген және оның алғашқы жұмыстары кәдімгі Ренессанс стилінде жасалған. Хоктың пікірінше, қайта өрлеу дәуіріндегі суретші ең алдымен табиғатты тиімді көшіретін тамаша қолөнерші болуы керек еді, өйткені ұлы өнер ұғымы оны зерттеуге негізделді

Джузеппе Арцимболдоның ас үй ыдыстарымен жасалған жарты ұзындықтағы фигураның суреті (шамамен 1550-90); Sailko, CC BY 3.0, Wikimedia Commons арқылы

Маннеризм Ренессанс өнерінен «шынайы емес абстракцияға» басымдылықпен ерекшеленеді. Бұл соңғы орта ғасырлардағы шығармашылық инновацияның - концепцияларды қамтитын өнердің сабақтастығы болды. Г., Хок бар деп мәлімдейді