Мазмұны
Джим Дайнның туындылары құстар, құралдар және жүректер сияқты балалық эстетиканы тудыратын тақырыптарға негізделген тілді дамытқан. Джим Дайнның картиналарындағы бұл жеке тақырыптар ортақ, бірақ әмбебап, нәтижесінде өмірбаяндық және әртүрлі интерпретацияларға жататын өнер пайда болады. Джим Дайнның өмірбаянын зерттеу арқылы осы таңғажайып суретші туралы көбірек білейік.
Сондай-ақ_қараңыз: Граффити көпіршігі әріптерін қалай салуға болады - оңай граффити әріптері бойынша нұсқаулықДжим Дайнның өмірбаяны
Ұлты | американдық |
Туған күні | 16 маусым 1935 жыл |
Өлім күні | Жоқ |
Туған жері | Цинциннати, Огайо |
Дайн сонымен қатар орындаушылық өнер туындыларының алғышарты болған ең ертедегі «Оқиғалардың» негізгі тұлғасы болды. Бұл оқиғалар Абстрактілі экспрессионизмнің шыншылдығы мен эксклюзивтілігіне күмән келтіріп, өнер туындысына қатысу, орындау тәжірибесінің пайдасына мән бермеді.
Дайн өзінің мансабында өнердің жарамдылығына күмән келтірді. символизм мен метафораға бай жұмыс жасау мұрасын жалғастыруда.
Балалық шағы
Джим Дайн Огайо штатының Цинциннати қаласында дүниеге келген. Оның ата-анасы шығыс еуропалық иммигранттар болды, олар да діндар еврейлер болды, бұл оның шығармашылық мансабына әсер етті. Бірде ол «теміршілер үйінде өскенін және материалдар үнемі жанында болатынын» айтты. Оның жанұясының аппараттық бизнесі болды, ол күшті дамыдытаныс, бірақ үнемі кеңейіп келе жатқан суреттер репертуары: жүректер, құралдар және Венераның денесі, сондай-ақ бас сүйектердің, буратино қуыршақтарының, қарғалардың және тақ жұп мысық пен маймылдың заманауи бейнелері.

- Өлеңдерді қабырғаға жазғаннан кейін жылдар бойы суретке түсіру нәтижесі
- Дайнның фотосуреттерінің, қолжазбасының және сөздерінің жинағы
- Дайнның үлкен пікіріне сәйкес oeuvre
Джим Дайн: Көктегі электролит (2021) авторы Джим Дайн
Бұл кітап шын мәнінде «ұзақ жек көрушілік өлең» болып табылады. барған сайын кішкентай жер шарындағы зұлымдық және оны шығарғандар »деп нәсілшілдікке, антисемитизмге, климаттың өзгеруіне және ол жек көретін халықаралық көшбасшыларға, әсіресе Дональд Трампқа тоқталды. Дайнның ашуы мен көңілі қалғаны анық, бірақ оның көзқарасы тек пессимистік емес. Ол ботаникалық тақырыптар бойынша жарқын боялған акватинттерді, офорттарды және литографияларды жазады.

- Дайнның макабр және даңқты поэтикалық тирадына негізделген
- Мекенжайлар нәсілшілдік, климаттың өзгеруі және Трамптың президенттігі
- Кітап түпнұсқа Электролит көгілдір түсте Рут Лингеннің
Джим Дайнның 1950 жылдардан бастап әртүрлі мультимедиялық тәсілге сурет салу, басып шығару, кескіндеме, мүсін, поэзия, фотосурет және спектакль кіреді. Аллан Капроумен бірге түскі асClaes Oldenburg, Happenings қозғалысының негізін қалаушы мүшесі болды, ғасырдың ортасында Нью-Йорк қаласында инновациялық тірі қойылымдарды шығарды. Оның жұмысы кейінірек поп, нео-дада және нео-экспрессионизм сияқты өнер үрдістеріне әсер етті.
Жиі қойылатын сұрақтар
Джим Дайн деген кім?
Дайн орындаушылық өнердің бастаушысы болған ертедегі оқиғалардың көрнекті тұлғасы болды. Бұл оқиғалар абстрактілі экспрессионизмнің шынайылығы мен эксклюзивтілігіне күмән келтіріп, өнер туындысына қатысу, орындау тәжірибесінің пайдасына баса назар аудармайды. Өзінің мансабы бойына Дайн символизм мен аллегорияға бай жұмыс жасау мұрасын жалғастыра отырып, өнердің құндылығына күмән келтірді.
Джим Дайнның өнер туындысы қандай стильде?
Сызу, басып шығару, кескіндеме және фотосурет Джим Дайнның орталарына жатады. Оның алғашқы шығармалары жинақтарды қамтыды, бірақ оның поэзиялық өндірісі, баспада да, оқуда да соңғы жылдары кеңейді. Оның жұмысын анықтау үшін поп-арт, нео-Дада және заманауи өнер қолданылды. 1970 жылдардың аяғы мен 1980 жылдардың басында ол нео-экспрессионизмнің және фигуралық кескіндеменің жаңа мектебінің пионері ретінде танылды. Сонымен қатар, 1980 жылдары ол мүсінге көбірек көңіл бөле бастады.
Күнделікті заттардың күшіне қызығады.Ол әсіресе темір өңдеу жабдықтарының «мифтік» немесе «метафоралық» сипатына ерекше көңіл бөлді, бұл оның 1960-шы жылдардың басындағы еңбектеріне шабыттандырды, онда ол құралдарды кенептерге жапсырды. , табылған заттар мен суреттік кескіндердің комбинациясын жасау.
Суретші Джим Дайн Квебектегі Беллефейль галереясында, Канада, 2009 жылы; Мартин С. Барри, Атрибуция, Wikimedia арқылы Commons
Суретшінің анасы ол небәрі 12 жасында қайтыс болды, соның салдарынан ол өзіне қамқорлық жасауға мәжбүр болды. Ол Walnut Hills орта мектебін бітіргеннен кейін Цинциннати университетіне түсті. Ол дислексия болғандықтан оқу қиынға соғатынын, бірақ романдарға қарағанда поэзияны оқу оңайырақ екенін байқады.
Нәтижесінде ол әрқашан ақынмен қатар поэзияны да жақсы көретін.
Ерте оқыту және жұмыс
Дайн 1953 жылы Цинциннати өнер академиясында кешкі сессияларға қатыса бастады, онда ол Абстрактілі экспрессионист суретші Пол Чидлаудан оқыды. Джим Дайн ақырында бұл техникадан бас тартады, бірақ оның суретші нұсқауы оның кейінгі жұмысына әсер етеді. Ол Огайо университетінде оқып, 1957 жылы BFA дәрежесін алды. Ол келесі жылы Нэнси Минтоға үйленді, ал жұп 1958 жылы Нью-Йоркке қоныс аударды.
Сондай-ақ_қараңыз: Манеризм өнері – Манеризм кезеңінің сыры мен сырына көзқарасДайн Нью-Йоркте бірнеше танымал суретшілермен танысып, олармен жұмыс істеді. Оның ішінде Аллан КароуКлэйс Олденбург және Джон Кейдж.
Олар қаланың айналасында, ең алдымен, қала орталығында, әдетте өнер галереяларымен байланыстырылған жерлерден алыс жерде орын алған жабайы оқиғалар сериясы «Оқиғалар» бойынша бірлесіп жұмыс істеді. және мұражайлар. «Болған оқиғаның» мақсаттарының бірі өнер индустриясы ұнататын кең таралған дерексіз экспрессионистік эстетикадан шығу болды. Дайн кейіннен былай деп түсіндірді: «Біз Поллок мұрасының мұрагерлері деп есептелдік. Бұл бос сөз. Олденбург екеуміз жақсы көретін театрдан шықтық; біз білімді, жас жігіттер едік». Dine Нью-Йоркке көшкеннен кейін көп ұзамай Олденбургпен кездесті және екеуі тез дос болды.
Twin 6'Hearts (1999) Джим Дайн, Монреальда, Канадада орналасқан; art_inthecity from Montréal, CA, CC BY 2.0, Wikimedia Commons арқылы
Дайн Гринвич ауылындағы Джадсон мемориалдық шіркеуінде өнер студиясы бар досы арқылы байланысқанын айтады: «Клэйс екеуміз таныстық. , көп ішімдік ішіп, сағаттап сөйлеген. Біз не істей алатынымызды талқыладық ». Бұл пікірталастар Джим Дайн және бір топ достары 1959 жылы Гринвич Вилледж жертөлесінде ашылған Джадсон галереясының құрылуына әкелді.
1961 жылы жабылғанға дейін галереяда көрнекті тәжірибелік өнер көрсетілді. Жоғарғы Шығыс жағындағы абстрактілі экспрессионизмнің үстемдігіне қарсы нүкте.
Жетілген кезең
Уолтер ХоппсDine-ге 1962 жылы өзінің инновациялық көрмесі үшін өнер жасауды тапсырды. Джим Дайнның картиналары Біріккен елдегі Поп-арт алғашқы көрмесі ретінде кеңінен танылған Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн және Эд Рушаның жұмыстарымен бірге болды. мемлекеттер. Дайнның жаңа өнер қозғалысындағы көрнектілігі мен рөлі осы көрме арқылы бекітілді, бірақ Дайн өзін ешқашан поп-суретші деп санамады.
Керісінше, ол өзін мұрасын жалғастырушы ретінде көрді. Роберт Раушенберг және Джаспер Джонс сияқты суретшілер.
Ол Уорхолды қабылдамай, «Мен Уорхолға не айтарымды білмедім. Ол менің шеберханама ерте келіп, заттар сатып алды, мен оны атақты графикалық дизайнер ретінде білдім». Джим Дайнның өнер туындысы 1960 жылдардың ортасына қарай дүниежүзілік деңгейде танымал болды. Роберт Фрейзер Лондондағы галереясында Джим Дайнның картиналарының көрмесін өткізді, бірақ полиция көрмені үзіп, Джим Дайнның 20 туындысын тәркіледі; Фрейзерге «Әдепсіз жарияланымдар туралы» заң бойынша айып тағылды. Кейіннен сот Джим Дайнның картиналарын «ұятсыз» емес, «әдепсіз» деп шешті және оларға «өте жағымсыз және жиіркенішті» деп белгіледі.
Римдік Қызыл Венера (Көк Патина) (2007) Джим Дайн, Монреальда, Канадада орналасқан; art_inthecity from Montréal, CA, CC BY 2.0, Wikimedia Commons арқылы
Фрейзер оларды көрсеткені үшін ауыр айыппұл салды. Келесі жылы Дайн өзімен бірге Лондонға көшуді шештіотбасында Фрейзер оны алға жылжытты және ол R.B. Kitaj сияқты музыканттармен дос болды. Dine Лондонда төрт жыл ғана тұрды, бірақ оның қалаға деген құмарлығы бүкіл өмірін жалғастырды. Дайн 1971 жылы Америкаға қайтып оралғанда, ол сурет салуға назар аударып, техникасын жылтыратуға және жұмсақ әрі нәзік тәсіл жасауға тырысты. Ол әйелі мен өзінің бірнеше портретін жасаған шебер суретші болды.
Осы жылдары ол өз туындыларында қайтадан пайда болатын монша халаттары, жүректер сияқты бірнеше көрнекі тақырыптарды белгіледі. , және суретшілердің палитралары.
Дайн 1980-ші жылдары орта ретінде мүсінмен тәжірибе жасай бастады. Ол бірқатар сыртқы алаңдарға арналған кең ауқымды жүрек тәрізді қондырғылар сериясын әзірледі. Оның бірнеше мүсіндері жұмысшылардың әдістеріне тән ауыр қолды дерлік түрде үрлейтін шамдар мен араларды қолдана отырып жасалған, бұл үш өлшемді жұмыстарды оның жұмысшылар мен олардың жабдықтарына деген ұзақ уақыт бойы құмарлығына байланыстырды.
Қазіргі тәжірибе
Оның бұрынғы концептуалды және поп стиліндегі картиналарынан айырмашылығы, Дайнның соңғы жұмысы негізінен фотографиялық болды. Дайн фотографияның басқа орталарда жоқ күші бар деп есептейді: «Мен мүсін мен кескіндеме арқылы жеткізгім келмейтін фотосурет арқылы нені білдіретіні маған өте түсінікті болды.
ТамақтануСондай-ақ өзінің өмірлік тегі мен құстарға деген құмарлығынан шабыт ала отырып, жаңа жеке иконография жасады.
Джим Дайнның 2019 жылғы фотосуреті; Hpschaefer, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы
Дине оның 1990-шы жылдардың басынан бері серігі болған Диана Миченерге 2005 жылы үйленді. Dine-дің Уолла Уоллада бірнеше студиясы бар. Көк таулар. Олар сондай-ақ Нью-Йорктің Батыс ауылында резиденциясын сақтайды, бірақ Дайн тұрақты саяхаттауды жалғастырады, белгілі бір жобалармен жұмыс істегенде немесе көрмелерге дайындалған кезде әртүрлі жерлерде жиі уақытша шеберханаларды ашады.
Легаси
Джим Дайн мұра көркем жанрлар мен медианың кең ауқымын қамтиды. Оның негізгі ықпалы Нью-Йорк оқиғалары кезінде орындаушылық өнер өркендеуінен көрінуі мүмкін. Бұл Neo-Dada және Fluxus сияқты топтарға әсер етті, Йоко Оно және Джозеф Бийс сияқты суретшілер осы ерте оқиғаларда айтылған авангардтық тұжырымдамаларды кеңейтеді. Поп-арт белгісінен бас тартқанына қарамастан, оның осы стильдегі жарқын туындылары Рой Лихтенштейн, Энди Уорхол және Эд Русша сияқты суретшілердің туындыларымен бірге жас ұрпаққа айтарлықтай әсер етті.
Джефф Кунс сияқты нео-поп стиліндегі суретшілер күнделікті заттарды жоғары өнер дәрежесіне көтеру туралы Dine тақырыптарын қабылдады.
Түнгі өрістер, күндізгі өрістер (1999) Джим Дайн, орналасқанМюнхен, Германия; Рудольф Бух , CC0, Wikimedia Commons арқылы
Стиль және жетістіктер
Түскі ас қарапайым суреттердің жақын әрі мағыналы болу қабілетіне негізделген. Оның халаттарды, құралдарды немесе жүректерді қайталауы түсінуге оңай, сонымен бірге маңыздылықтың тереңірек қабаттарын меңзейді. Ол жас кезіндегі тақырыптар мен суреттерді жиі қолданады, жұмысына кінәсіздік пен ұжымдық сағыныш сезімін береді.
Дайн өзінің күшті графикалық стилі, жарқын түстері мен поп-артпен байланысын болдырмайды. анық, танымал иконография.
Иконикалық рәміздерді тікелей қабылдаудың орнына, ол өз жұмыстарын Джаспер Джонстың немесе Роберт Раушенбергтің Нео-Дада өнерінің жалғасы ретінде қарастырды. таңбалардың маңызы. Дайнның алғашқы «Оқиғаларға» қатысуы оның дәстүрлі өнер медиасынан тыс ауқымын кеңейтті. Оқиғалар абстрактілі экспрессионизмнің байыптылығына елеулі сөгіс болды және орындаушылық өнердің үлгісін қалыптастырды. Оның үстіне, бұл спектакльдерде оның арт-объектіні қажетсіз етіп көрсетуі постмодерндік өнерге әсер етті.
Jim Dine's Hot Dream (52 кітап), Steidl, Gottingen, 2009; Steidl, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы
Тұжырымдама өнері пайда болған кезде Джим Дайнның иконалық мотивтер мен қайталанатын үлгілерді пайдалануы оның қалай екенін қайта түсіндіруге тырысты.суреттер мағынасын береді. Dine қарапайым күнделікті заттарды қайта-қайта көрсету арқылы эстетикалық зерттеу үшін маңызды тақырыптар бола алатынын көрсетеді.
Марсель Дюшамптың дайын бұйымдарын кеңейте отырып, бұл қарапайым нәрселер суретші таңдап, талдағандықтан ғана жаңа, терең мәнге ие болады. оларды қайта-қайта.
Dine оларды оқшаулау және мұражай немесе галерея ортасына орналастыру, оларды маңызды нәрсеге айналдыру арқылы өнерде бағалануға лайықты тақырыптар деп санайды. Дайнның тұжырымдамалық жұмысы Дюшамптың қимылын көркемдік техниканың қарапайымнан қалай асып түсетінін шынайы зерттеудің бір бөлігіне айналдырады.
Маңызды өнер туындылары
Біз жаңа ғана Джим Дайнның өмірбаяны мен мұрасын жоғарыда қарастырдық. Енді сіз оның кейбір туындыларын көруге қызығушылық танытуыңыз мүмкін. Төменде сіз өз уақытыңызда оқи алатын кейбір танымал Джим Дайн өнер туындыларының тізімі берілген.
Өнер туындысы | Күн | Орташа | Орналасқан жері |
Күліп тұрған жұмысшы | 1959 | Орындаушылық өнер | Бір рет Марта Джексон галереясында, Манхэттенде |
Көлік апаты | 1960 | Орындаушылық өнер | Рубен галереясында, Нью-Йоркте бір рет |
Қос изометриялық Автопортрет | 1964 | Металдан жасалған бұйымдармен және дюбельдермен кенепте майлы бояу | Уитни Америка өнер мұражайы, ЖаңаЙорк |
Шалғындағы жүректер | 1970 | Мұнай, эмаль, графит, көмір, жылтыр және коллаж элементтері қағаз | Жеке коллекция |
Он қысқы құрал | 1972 | Қағаздағы қолмен боялған литография | Тэйт коллекциясы, Біріккен Корольдік |
Авенюге қарау | 1989 | Қола | Sixth Avenue, New York |
Екі ұры бір өтірікші | 2007 | Вуд | Pace Gallery, Нью-Йорк |
Ұсынылатын оқу құралы
Біз Джим Дайн туралы осы мақаланың соңына таяп қалдық, бірақ барар алдында неге? Сіз қол жетімді осы керемет кітаптарды көре аласыз. Олар сізге Джим Дайнның өнері мен өмірін тереңірек түсінуге көмектеседі.
Туған күніңізге сыйлық болсын, мейлі жеке ләззат алу үшін болсын, кітаптар әрқашан тамаша идея!
Джим Дайн: Үнемі аза тұтатын бұл сұмдық өмір (2004) Джим Дайн
Бұл кітап үш өте жеке элементтердің симбиотикалық бірігуін көрсетеді: оның суреттері, қолжазбасы және сөздері , Қабырғалар мен заттарға сызып түсіргеннен кейін поэзияны жылдар бойы түсірген жемісі. Өз алдына бөлек болғанымен, бұл жұмыс жинағы Дайнның үлкен шығармасымен, суретшінің өз психикасына жетуге тырысатын көп салалы әрекетімен сәйкес келеді. Ортаға қарамастан, Dine бар