Мазмұны
Донателло немен танымал болды және Донателло қандай жетістіктерге жетті? Өз заманының көптеген ұлы суретшілерінен айырмашылығы, суретші Донателло өзінің бүкіл жастық шағын шеберхананың көмекшісі ретінде арнаған жоқ. Донателлоның мүсіндері қозғалмайтын тастағы қозғалыстың жаңа бейнесін бастады. Донателлоның жұмыстары қола мен тастан жасалған бұйымдармен шектелмеді; ол ағаштан ойылған фигураларды да жасады.
Донато ди Никколо ди Бетто Бардидің өмірбаяны
| Ұлты | Италия |
| Туған күні | c. 1386 |
| Қайтыс болған күні | 13 желтоқсан 1466 жыл |
| Туған жері | Флоренс |
Донателло қайта жанданған стильдің арқасында классикалық мүсінді көне заманның тұңғиығынан қайта тірілтетін ең маңызды суретші ретінде тарихта қалады готикалық кезеңдегі жалпақ иконографиядан бөлініп шықты. Ол сол кездегі өркендеп келе жатқан Ренессанс гуманизмі қозғалысына сәйкес жаңа эстетиканы енгізу арқылы инновациялық негізді ашты - революция, ол ортағасырлық теологиядан үзіліс жасап, гуманитарлық ғылымдарға терең бойлауды жөн көрді, оның шегінен тысқары көрінетін өнерде аяқталды. діннің зайырлы контексті адамның табиғаттағы орнын зерттеуді бастау үшін.
Донателло 15 ғасырдағы Италиядағы ең көрнекті мүсіншілердің бірі, сонымен қатарСол кездегі флоренциялық (және еуропалық) өнер. Сонымен қатар, Донателло перспективалық қажеттіліктердің жаңа түсінігін көрсетеді, келушілер мүсінді төменнен қарайды, бұл дененің аяқтарынан әдеттен тыс ұзын болуына әкеледі.
Донателло Дэниел М.Золли атап өткендей, мүсіннің негізі адам бойынан шамамен төрт фут биіктікте орнатылады: «Бұл бұрыштан Джонның қатынасы табиғатқа жақынырақ болып қана қоймайды, сонымен қатар оның сыртқы түрі әлдеқайда әсерлі: оның киімдерінің тоқыма бұйымдары. оның денесінің жақтауына қатты ілінеді және бүкіл құрылым тұрақты пирамидаға айналады.»
Әулие Георгий (1416-1417)
| Орындалған күні | 1416-1417 |
| Орташа | Мәрмәр |
| Өлшемдері | 2,14 м |
| Қазіргі орны | Барджело мұражайы, Флоренция |
Донателло броньшылар гильдиясымен Флоренциядағы Орсанмикеле соборының қасбетіндегі ойық үшін Әулие Джордж мүсінін мүсіндеуге келісім-шарт алды. Шығарма Джордж айдаһарды өлтірген кездегі әйгілі ертегі оқиғасын бейнелейтін мәрмәр тақтада тұрған әулиенің шынайы өлшемі болып табылады.
Донателлоның бет-әлпеттің эмоционалдылығын тыңғылықты бейнелеуі белгілі бір әлсіздікті көрсетеді. және нәзіктік, бөлік флоренциялық сипатын көрсетуге арналғанбарлық қарсыластарына берік.
Оның кондотьеро Эрасмо да Нарнидің ат үстіндегі мүсінінде көрсетілгендей, эмоцияны жеткізудегі бұл шеберлік суретшінің әдетте объектілерді ізгілендіруге арналған ерекше стилі болды. неғұрлым идеалдандырылған түрде бейнеленген.
Әулие Джордж (1416-1417) Донателло, Флоренция, Музей дель Баржеллода орналасқан; Rufus46, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Жұмыс мүсіннің эволюциясында маңызды, өйткені Донателло классикалық мүсіндеу стандарттарын қайта енгізді және оларды жаңа реализммен біріктірді. бұрынғы готикалық манеризм. Іргетастағы мәрмәр панелі де өз алдына бір мәнді өнер туындысы. Бұл сол кезде өнерге енген сызықтық перспективалар идеяларымен жасалған барельефтің маңызды ерте үлгісі.
Ренессанс кескіндемесінің жасалуына әкелген маңызды жаңалықтардың бірі болды. эмпирикалық перспективадан сызықтық перспективаға ауысуы. Донателло Брунеллескидің зерттеулерінен хабардар еді және оның тәжірибесі оларды барельефті мүсіннің қиын ортасына бейімдеу болды. )
| Орындалған күні | 1433 |
| Орташа | Боялған терракота |
| Өлшемдері | 46 см |
| АғымдағыОрналасқан жері | Баржело мұражайы, Флоренция |
Николо да Уцано 15 ғасырдың басында Флоренция саясатының көрнекті ойыншысы болды, сенімді арна ретінде қызмет етті қаланың негізгі бәсекелес отбасылары арасында. Донателло 1433 жылы Узано қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай бюст жасады (бірақ оның авторы жиі дауланады). Ежелгі заманнан бері бұл жеке тұлғаның алғашқы жартылай бюсті болды.
Донателлоның шебер құйылған терракоталық сазды қолдануы, бет әлпетінің ерекше көрінісі және полихромды бояуды қолдануы мұның бәрі осылай болуы керек екенін көрсетеді. көшбасшылық немесе ізгілік туралы дерексіз ұғымды бейнелейтін идеалдандырылған фигура емес, адамның шынайы суреті. Донателлоның стилі Узаноның адамгершілігі мен даралығын өнерде бұрын-соңды болмаған немесе сенуге болатындай етіп баса көрсетеді.
Дегенмен, Флоренциядағы гуманистік қозғалыспен қатар, суретшілер патшалық болсын, адамдардың шынайы бейнесіне ауысты. немесе плебиялық, бұл шынайы сезімді көрсетеді.
Николо да Узаноның бюсті (1433) Донателло, Nazionale del Bargello мұражайында орналасқан, Флоренция; Донателло, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Флоренциялық Қайта өрлеу дәуірінің маманы Ирвинг Лавин фигураны жартылай бюст ретінде көрсету оның күші үшін өте маңызды деп санайды және Донателлоның бірегей техникасын атап көрсетеді. Донателлобюсттегі фигураны кесіп алып, күрделі іргетастағы кәдімгі көрмені болдырмауға тырысып, бұл шынайы портрет және нақты адамның имитацияланған бейнесі екенін білдіреді: «Кездейсоқ ампутация әсіресе көруге болатын нәрсенің бір бөлігі екенін білдіреді. үлкен бір тұтастық, көзге көрінетіннен де көп нәрсе бар.»
Ренессанс бюсті толық жеке тұлғаны бейнелейді – бұл «тұтас адамды» құрайтын физикалық және психикалық ерекшеліктердің жиынтығы – дененің үстіңгі жартысына назар аударып, оның тек сегмент екенін саналы түрде көрсету арқылы.
Кантория (1439)
| Орындалған күні | 1439 |
| Орташа | Мәрмәр |
| Өлшемдері | 348 см x 570 см |
| Ағымдағы орны | Museo dell'Opera del Duomo, Флоренция |
Донателлоның досы Брунеллески 1430 жылдардың басында Флоренция соборының күмбезіне арналған керемет жобаларын аяқтады. Опера дель Дуомо, құрылымды безендіруге және ұстауға жауапты мекеме, интерьер декорына назар аударды. Олар Лука Делла Роббияны ішкі орган лифттерінің бірін жасау үшін пайдаланды, ал кейіннен 1433 жылы Римнен оралғаннан кейін Донателлоға екіншісін жасауды тапсырды. Донателлоның жобасы делла Роббияның жобасына мүлдем қарама-қайшы болды. Делла Роббиа Cantoria панельдерін дискретті бөліктерге бөлген жерде150-ші Забурдың әртүрлі үзінділерін көрсете отырып, Донателло шатырдың үш жағын орап алған біркелкі әңгіме болды.
Бұл көрерменге жандылық пен қозғалыс сезімін берді.
Сондай-ақ_қараңыз: Әйгілі періште суреттері - періштелердің классикалық әйгілі картиналары 
Cantoria (1439) Донателло, Museo dell'Opera del Duomo, Флоренцияда орналасқан; I, Sailko, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Оның өнері де ерекше болды, өйткені ол Римде көрген классикалық фриздер мен ежелгі саркофагтардан тікелей шабыттанды. Донателлоның мүсіндік шеберлігі мен оның көрнекі тәжірибені өзгертуге арналған ерекше әдістері де шығармада айқын көрінеді. «Мүсіншінің орналасуы оның Канторияның негізгі жарық көзін мұқият ескерді: бөліктен бірнеше фут төменіректе мұрағаттың үстіне көркем түрде қойылған шамдар мен шамдар жинағы болды», - деп жазады өнертанушы Тимоти Вердон.
Мәрмәрді жылтыр етіп жылтыратудың орнына, Донателло төменнен шамдармен жарықтандырылғанда әртүрлі көлеңкелер, текстуралар және жарықтық нүктелері жалпы композицияға қосылатындай етіп белгілі бір жерлерді өрескел қалдырды.
Донателлоның осы БАҚ-тағы соңғы үлкен тапсырмасы болғандықтан, бұл шығармадағы мәрмәр материалына осындай қамқорлық жасағаны таңқаларлық.
Дэвид (1443)
| Орындалған күні | 1443 |
| Орта | Қола |
| Өлшемдері | 158cm |
| Қазіргі орны | Баржелло мұражайы, Флоренция |
Донателлоның ең танымал жұмысы Бұл кішкентай, бірақ керемет қола ма? Бұл ежелгі библиядағы Дәуіт пен алып Ғолияттың есебіндегі Дәуіттің бес футтық қола мүсіні. Құдіретті адамның орнына ол лавр гүлімен көмкерілген тақ қалпақ (триумф эмблемасы) және сәнді алтын жалатылған етік киген жас, жалаңаш бала ретінде бейнеленген.
Бұл ерекше композиция, адамның ұзын шашы, нәзік келбеті мен жіңішке пішіні арандатушылық, көсемдік және әйелдік өнер туындысын жасайды.
Тағы бір таңғаларлық, Ғолияттың бас киімінің бір қанатының екіншісінен әлдеқайда ұзын болуы. бірі, мүсіннің аяғын иығына қаратып. Мүсін Донателлоның сексуалдылығы туралы пікірталастардың басты нүктесі болды. Осы теориялардан басқа, Донателлоның Дэвид техникалық жағынан да, суретшінің өз тақырыбын ұсынуына қатысты да маңызды. Бұл ежелгі дәуірден бері жасалған ер адамның бірінші бос тұрған жалаңаш мүсіні болды.
Дэвид (1443) Донателло, Флоренция, Баргелло ұлттық мұражайында орналасқан; Донателло, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons арқылы
Өнердегі жалаңаштардың батыл қайта пайда болуынан басқа, өнертанушы доктор Бет Гарриет: «мүсіндік фигуралар ақыры сәулет өнерінен босатылды және қазір ақырында тағы да автономды болдыолар ежелгі грек-рим дәуіріндегідей. Ал ол өз бетінше болғандықтан, ол көбірек адам, шынайырақ. Ол контраппосто сияқты жер шарында қозғала алатын сияқты. Бұл фигураны Медичи сарайының бағында оңай елестетуге болады, оны олар да сатып алған ежелгі грек және рим өнер туындылары қоршап тұр. отбасылық келушілер үшін интимдік кездесу.
Магдалена Өкінішті (1455)
| Орындалған күні | 1455 |
| Орташа | Боялған ағаш |
| Өлшемдері | 1,88 м |
| Қазіргі орналасқан жері | Музей dell'Opera del Duomo, Флоренция |
Донателлоның ең әсерлі жұмыстарының бірі - оның өкінішпен шөл далада саяхаттап бара жатқан Мэри магдалинаның шынайы бейнесі. Суретшінің натурализм мен эмоционалдылық дәрежесі теңдесі жоқ еді. Донателло мифологиядан ауытқып, Магдалинаны өзінің көптеген картиналарында жасағандай періштелерден жиі тамақтанатын жас және әдемі жалаңаштан гөрі қарт, аш ханым ретінде бейнелеп, өз тақырыбына қатысты тұжырымдамаларды бекітті.
Ол оны өзінің шашына немесе шаш киіміне байлап тастады, бұл оның бұрынғы жезөкшелік өмірінен мүлдем бас тартқанын көрсетеді. мекен-жайында орналасқанMuseo dell'Opera del Duomo, Флоренция; Лука Алес, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы
Өнер тарихшысы Бесс Брэдфилд атап өткендей, «әулиенің шикізаты дене осы шашпен жабылғандай ашық тұрады». Донателло бұл шығармада Киелі кітап кейіпкерлерінің адамгершілігіне баса назар аударып, Магдалина Мэриді адам және қасиетті деңгейде қайғырылатын және құрметтелетін жанашыр әйел ретінде бейнелейді.
Донателлоның көптеген материалдармен қабілеті оның ағашты пайдалану және бұл әдемі шешімде ағаштың дәні әулие етінің азапталған құрылымын бейнелеу үшін қызмет етеді.
Кесек те боялған, ол керемет бөлшектер мен шынайылықты қосты. , әсіресе көздің және қарашықтардың ақтығында. «Донателлоның өз қолынан жасалған мүсіні, ағаштан жасалған әулие Магдалина Марияны көруге болады, ол өте сүйкімді және жақсы жасалған, өйткені ол ораза ұстамаудан және оның денесінің әрбір бөлігі толық және кемелді білімді білдіреді. адам анатомиясы», - деді Джорджио Васари , бұл жұмысты Флоренциядағы Шомылдыру рәсімінде көрсетілген кезде көрген.
Магдалена тәубесі ( 1455) Донателло, Флоренция, Museo dell'Opera del Duomo ғимаратында орналасқан; Sailko, CC BY 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Қызықты Донателло деректері
Осы уақытқа дейін біз Донателлоның өмірбаянын қарастырдық.және өнер туындылары. Дегенмен, оның өмірі туралы білу үшін одан да қызықты деректер бар. Төменде біздің сүйікті Донателло фактілерінің тізімі берілген.
Донателло әдеттегі инертті таста қозғалысты білдірудің жаңа әдісін насихаттады
Figura serpentinata - бұл итальяндық термин. фигураларды динамикалық, айналмалы қалыпта бейнелейтін стиль. Контраппосто, мүсіншілер қолданатын позаның бір түрі ұқсас, бірақ бірдей емес. Леонардо да Винчи, Рафаэл және Микеланджело сияқты суретшілер өздерінің мүсіндерін өмірге келтіру үшін екі әдісті де қолданды.
Музейдегі Донателло Цуккон (1423) dell'Opera del Duomo, Флоренция; Яир Хаклай, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons арқылы
Донателло 15 ғасырдың басында Римде көп жылдар өткізді
Ренессанс суретшісі мұны Флоренциялық әріптесімен бірге жасады және зергер студенті Филиппо Брунеллески реликтерді іздеп, қала қирандыларын зерттеп жатыр. Донателло осы саяхаттың нәтижесінде қазына іздеушісі ретінде беделге ие болды.
Одан кейін ол Гибертидің шеберханасында танысқан суретші/сәулетші Микелоццомен бірге қабірлерді ою үшін Римге оралды.
Донателло, бүгінгі аштықтан өлген суретшінің бейнесінен айырмашылығы, мойындауға қол жеткізді
Суретші тірі кезінде де көп мақтау мен жеке байлыққа ие болды. Оның таланты, шығармашылық көзқарасы және өнертабысқа деген сүйіспеншілігі көп үлес қосқанымен,оның Медичи отбасымен берік байланысы да көмектесіп, оны тұрақты жобалар ағынымен қамтамасыз етті.
Донателло адам ретінде жақсы көрмеген
Танылғанына қарамастан. өз заманының суретшісі, ол мүсінді ұнатпайтын адамға сатпай, оны жойып жіберетіні белгілі болды. Ол өзінің көркемдік дербестігін қастерлеп, қоғамда қатал деген атаққа ие болды.
Суретші өзінің қоғамға жат мінез-құлқының салдары туралы алаңдамады, өйткені оны Медичи отбасы қорғады.
Джорджио Васаридің Vies des peintres, sculpteurs and architectes кітабының 1841 жылғы басылымындағы Донателлоның портреті; Джорджио Васари (автор), Леопольд Лекланше (көрсетуші, комментатор), Жанрон (иллюстратор, комментатор), Ваккез және Букет (бейітшілер). Флоренциядағы суретші ретінде Қайта өрлеу бесігінде орналасу
Бұл 15 ғасырдың басындағы үш негізгі жағдайға байланысты болды. Оның бай туған жерінде тек қана бай саудагер элитасы болған жоқ, сонымен қатар ол суретшілер үшін орталық болды және оның Римге жақындығы суретшілерге классикалық идеялармен, тақырыппен және әдістермен келісу үшін алысқа барудың қажеті жоқ еді.
Донателло кейінгі жылдары Сан-Лоренцо шіркеуінің екі қола мінберінде жұмыс істеген
Донателло бұл мүсіндерді аяқтаған жоқ.итальяндық қайта өрлеу дәуірінің алғашқы бастаушылары, өйткені оның ерекше, шынайы және қарқынды эмоционалды картиналары.
Джорджио Васаридің Т ол Ең тамаша суретшілердің өмірі» кітабынан Донателлоның портреті, Мүсіншілер мен сәулетшілер (1648); Джорджио Васари, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы
Балалық шағы
Донато ди Никколо ди Бетто Барди 1386 жылы Флоренцияда дүниеге келген болуы мүмкін. Күні негізделген. 1433 жылы суретші берген табыс туралы мәлімдемеде ол өзінің жасын 47 деп көрсетті. Ол жас кезінде Флоренцияның ең бай отбасыларының бірі саналатын Мартелли отбасының үйінде білім алған.
Донателло суретшінің әкесі 14-ші ғасырдағы Флоренцияның жеті негізгі гильдиясының бірі болып табылатын Arte della Lana жүн гильдиясының мүшесі болды.
Флоренция үкіметі демократиялық сипатта болды, гильдиялар қаланың негізгі бөлігіне ие болды. әкімшілік. Гильдияның штаб-пәтері Орсанмихеле шіркеуімен қала гильдиялары қаржыландыратын галерея арқылы байланысқан. Донателлоның ең маңызды істерінің бірі шіркеудің сыртқы әшекейлері болады.
Донателлоның Орсанмикеле шіркеуінің сыртындағы Әулие Марк мүсіні, Флоренция; Donatello, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Ерте оқыту және жұмыс
Донателло, Бенвенуто сияқты басқа флоренциялық суретшілерге ұқсас1466 жылы қайтыс болғанға дейін, олардың рухани күрделілігіне және оның өнерін меңгергеніне қарамастан. Донателлоның жұмысын әлі де Флоренциядағы Museo dell'Opera del Duomo-да, сондай-ақ Италияның айналасындағы басқа шіркеулер мен қоғамдық орындарда көруге болады.
The Passion Pulpit (1460 ж.) Донателло, Сан-Лоренцо базиликасында орналасқан; Донателло, CC BY 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Ұсынылатын әдебиет
Бүгін біз Донателлоның жетістіктері мен өнері туралы білдік. Донателлоның картиналары мен мүсіндері туралы көбірек білуге болады. Суретші Донателло туралы көбірек оқығыңыз келсе, мына кітаптарды ұсынамыз.
Донателло: Мүсінші (1993) Джон Уиндхэм
Донателло: Мүсінші - әлемдегі ең жақсы суретшілердің бірінің керемет, көркем суреттелген өмірбаяны. Донателло 1386 жылы Флоренцияда қарапайым жағдайда дүниеге келді және итальяндық Ренессанстың негізгі әкелерінің бірі болу үшін өзінің керемет күшімен көтерілді. Ол 1466 жылы қайтыс болғанда, ол өзінің князьдік патроны Косимо ил Веккио де' Медичидің қасына жерленді - бұл ол тудырған шығармашылық революцияның тамаша көрсеткіші.
Жаңа және нақты баға беру сәті келді. Донателло және оның жұмысы. Джансонның 1957 жылғы ауқымды түгендеуінен бері Донателлоның жұмысының толық кеңдігін көрсетуге мұндай әрекет болған жоқ.
Донателло: Мүсінші - Осы ұлы суретшінің керемет, көркем суреттелген зерттеуі
- Донателло туралы еркін жазылған және мұқият зерттелген әңгіме
- Донателло туралы көп жылдарға арналған стандартты жұмыс
Донателло және Ренессанс өнерінің таңы (2019) А. Виктор Кунин
Итальяндық мүсінші Донателло жаңа мүсін әзірлеумен айналысты. Қайта өрлеу дәуірін сипаттайтын өнер стилі. Оның жұмысы болашақты ойлайтын, қиын және жиі тартысты болды. Донателло жаңа мүсіндік әдістер мен қиялдық интерпретацияларды қолдана отырып, адамның сексуалдылығын, агрессиясын, руханилығын және сұлулығын білдірді. Донателлоны шынайы түсіну үшін алдымен оның ортағасырлық стильден Ренессанс стиліне көшуімен ерекшеленетін оның өзгермелі қоғамын түсіну керек, сонымен қатар қазіргі заманның жеке және символдық өнеріне көшу керек.
Сондай-ақ_қараңыз: Оңай өнер идеялары - әркім көре алатын өнер шабыт идеяларыДонателло өз заманының адамы ғана емес; ол өзі өмір сүрген дәуірлердің рухын қалыптастыруға көмектесті және кейінгілерге айтарлықтай әсер етті.
Донателло және Ренессанс өнерінің таңы (Ренессанс өмірлері) - Әдемі суреттелген Донателлоның үлкен үлестері туралы кітап
- Донателлоның жұмысы заманауи өнердің пайда болуын қалай жариялағанын көрсетеді
- Донателлоның 25 жылдағы алғашқы толық өмірбаяны
Донателло: TheРенессанс (2022) Франческо Калиоти
Қайта өрлеу дәуіріндегі мүсіншінің жетістіктеріне оның замандастарының туындыларымен перспективада берілген тамаша баға. Донателло: Ренессанс - Батыс өнеріндегі ең жақсы мүсіншілердің бірін қалпына келтірген суретшінің көптеген жылдардағы алғашқы толық өмірбаяны. Донателло (шамамен 1386–1466) Дэвидтің ерекше сезімді мүсіні, ежелгі дәуірден бергі алғашқы жеке жалаңаш ер мүсіні үшін жақсы танымал. Ол сондай-ақ рельефтерді жасады, бірақ оның дөңгелек мүсіндері үшін ең танымал болды. Бұл кітап Донателлоның өнертабыстарын басқа Ренессанс шеберлерінің туындыларымен салыстыру арқылы контекстке орналастырады.
Донателло: Ренессанс - Қайта өрлеу дәуіріндегі мүсінші жетістіктеріне әдемі баға
- Шығармалармен контекстуалды. Донателлоның замандастары
- Суретшінің көп жылдардағы алғашқы егжей-тегжейлі шолуы
Итальяндық мүсінші Донателло өнердің жаңа стилін дамыту үшін жұмыс істеді. Қайта өрлеу дәуірін сипаттау. Оның жұмысы болашақты ойлайтын, қиын және жиі тартысты болды. Донателло жаңа мүсіндік әдістер мен қиялдық интерпретацияларды қолдана отырып, адамның сексуалдылығын, агрессиясын, руханилығын және сұлулығын білдірді.
Донателло картиналары туралы веб-сайтты мына жерден қараңыз!
Жиі қойылатын сұрақтар
Донателло кім болды?
Шынымен түсінуДонателло, алдымен оның ортағасырлық стильден Ренессанс стиліне көшуімен ерекшеленетін өзгермелі қоғамын түсіну керек, сонымен қатар қазіргі заманғы өзін-өзі бейнелейтін жеке және символдық өнерге көшумен ерекшеленеді. Донателло өз заманының адамы ғана емес; ол өзі өмір сүрген дәуірлердің рухын қалыптастыруға көмектесті және кейінгілерге айтарлықтай әсер етті. Өзінің өмірінде суретші қарапайым жүн тығушының ұлы ретінде өмір бойы қамқоршысы Косимо ди Джованни де' Медичидің жанындағы соңғы жерлеу орнына дейін көтерілді.
Донателло немен танымал болды?
Донателло әдеттегі инертті таста қозғалысты білдірудің жаңа әдісін алға тартты. Figura Serpentinata - бұл стильге арналған итальяндық термин, ол фигураларды динамикалық, айналмалы күйде бейнелейді. Контраппосто, мүсіншілер қолданатын позаның бір түрі ұқсас, бірақ бірдей емес. Леонардо да Винчи , Рафаэль және Микеланджело сияқты келесі суретшілер мүсіндерін өмірге келтіру үшін екі әдісті де қолданды.
Целлини мен Лоренцо Гиберти өзінің алғашқы шығармашылық нұсқауын зергер шеберханасында алды. Ол Флоренциядағы шомылдыру рәсімінің есіктерін салуға арналған аты аңызға айналған 1401 байқауына қатысқан кезде суретші ретінде өзінің алғашқы елеулі танылуына ие болды. Осыдан кейін ол Гибертидің студиясында қысқа уақыт жұмыс істеді, оның көрнекті шеберханасы көптеген жас суретшілерді дайындады. Брунеллескидің тарихшысы Антонио Манетти (оның әңгімесін екі суретшінің де көзі тірісінде жариялаған) айтуынша, екеуі ескі қирандыларды қазу және зерттеу үшін Римге барған. 
Филиппо Брунеллески портреті (1841) ; Джорджио Васари (автор), Леопольд Лекланше (көрсетуші, комментатор), Жанрон (иллюстратор, комментатор), Ваккес және Букет (бейітшілер)., Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы
Осы уақытқа дейін , Флоренциядағы гуманистік философия басталды, ол ортағасырлық және готикалық дәуірлердегі қатаң және ресми стильдер бойынша Ежелгі Рим мен Грецияның өнеріне баса назар аударды. Донателло мен Брунеллески ескі қирандыларды шабыт көзі ретінде пайдаланған алғашқылардың бірі болды. Донателло осы шығармашылық эксперимент кезеңінде алтын ұста болып жұмыс істеу арқылы өзін қолдады. Васари Донателлоның Санта-Кроче шіркеуі үшін ағаш крест жасағаны туралы әңгімелейді.кейбір тарихшылар даталарға күмән келтіргеніне қарамастан.
Жарқын және әсерлі картина Мәсіхті идеалдандырылған емес, шынайы тұлға ретінде көрсетті, эмоционалды қарқындылығы мен экспрессиясы сол кездегі қарапайым иконографияға күрт қарама-қайшы келетін.
Донателлоның Кресті Санта Кросе (1406); Мен, Саилко, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Бұл жаңалық болды. , және ол Ерте Ренессанс суретшілерінің белгісіне айналады. Брунеллески мұны Донателлоның шаруаны ою деп түсіндірген. Жақсарту үшін ол өзінің жеке ағаш айқышын жасап, Донателлоны кешкі асқа үйіне шақырып, өз жұмысын «жақсы жарықта» кездейсоқ көрсетті. Донателло ішке кіріп, қолындағы тамақты тастап кетті, Брунеллески: «Донателло, не істеп жатырсың? Бәрін тастап кеткен соң, енді қалай жейміз?» Донателло: «Егер қаласаң, қалағаныңды ал. Бұл сізге Құдайды істеу үшін берілді, ал маған қайыршылармен айналысу.»
Донателло осы өнер туындысының жетістіктерінен кейін қосымша маңызды тапсырыстар ала бастады, оның ішінде гильдияға арналған екі монументалды мүсін. Орсанмикеле шіркеуі, ол оның жастық шағының маңызды бөлігі болды.
Ол осы уақыт аралығында ерте Ренессанс дәуіріндегі математика мен ғылымның және сәулеттің интеграциясынан алынған жаңа дағдылар мен әдістерді қолданған алғашқы мүсінші болды. өнерге, мысалы, бір нүктелік перспектива жәнеанатомиялық дәлдікке ие болды, тіпті тереңдік пен үш өлшемділікті ерекшелеу үшін мүсіндері үшін барельефтің сауда белгісін жасады. Ол сонымен қатар Флоренция шомылдыру рәсімінде жерлеу ескерткішін жасаған Микелоццо сияқты басқа суретшілермен ынтымақтасады.
Донателлоның ағаш кескіні және Санта-Мария дель Фиоре шомылдыру рәсіміндегі Джованни XXIII Микелоццо ескерткіші Флоренцияда; Белгісіз автор Белгісіз автор, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы
Жетілген кезең
Шамамен 1430 жылы Донателло Флоренцияның ең танымал патриархы Косимо де Медичидің демеушілігімен келді. атақты отбасы және өнердің белгілі меценаты. Косимо суретшіге Дэвидтің қола мүсінін жасауды бұйырды, нәтижесінде әлемдегі алғашқы бос тұрған жалаңаш мүсін пайда болды. Донателло Дэвидтің гомоэротикалық аспектілеріне байланысты, кейбір сыншылар оны гей болуы мүмкін деп мәлімдеген.
Донателло ешқашан үйленбеген және балалы болмаған, оның жеке басы туралы мәліметтерге сәйкес. өмірі.
Донателло 1480 жылы қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай Анджело Полизианоға жеткізілген есептерге сәйкес, шәкірттерімен эротикалық қарым-қатынаста болды. Қарсы жанұялар партиясы 1433 жылы Флоренциядан Косимо де Медичиді түрмеге қамап, қуып жіберді. Оның меценаты болмаған кезде Донателло Римге сапар шегіп, оның жұмысына классикалық әсерді арттырды. Келесі жылы ол Косимо екеуі оралдыФлоренция және жақын маңдағы Пратодағы Дуомо мен шіркеу туралы ұсыныстар бойынша жұмысты жалғастырды. Суретші үшін бұл айтарлықтай өсу және табыс кезеңі болды.
Донателло портреті The Ең атақты адамдар сериясының 1769/1775 басылымындағы Кескіндеме, мүсін және сәулет Джованни Баттиста Чекки; Джованни Баттиста Чекки, Қоғамдық домен, Wikimedia Commons арқылы
Кейінгі кезең
Өмірінің көп бөлігін Флоренцияда өткізгеніне қарамастан, Донателло 1443 жылы Падуаға мүсін жасау үшін жіберілді. Гаттамелата ретінде белгілі кондотьер Эразмо да Нарниге арналған жерлеу ескерткіші. Ежелгі заманнан бері оның ат үстіндегі мүсіні бірінші рет болды. Донателлоның өнер туындыларын Падуада оң қабылдағанына қарамастан, ол Флоренцияға саяхаттауды жалғастырды.
Ол өзінің қалған жылдарын Флоренцияда өткізді, онда ол тыңдаушылармен шеберхана құрды және Косимо де Медичиден қаржылық қолдау алды.
Косимо қайтыс болғанда, Васаридің айтуы бойынша, ол ұлы Пьеродан Донателлоға қарауды өтінді, ал Пьеро келісті, Донателлоға Кафаджиуоло маңындағы мүлік берді. Алғашқы қуанышына қарамастан, суретші ауыл өмірін ол үшін тым үйшік деп тапты, сондықтан ол мүлікті қайтарып, оның орнына ақшалай стипендия алды және «өмірінің қалған бөлігін Медичидің досы және қызметшісі ретінде еш қиындықсыз және қамқорлықсыз өткізді. ”
Джорджионың Донателлоның портреттік картинасыВасари Каса Васаридегі өнер залында, Флоренция; Мен, Саилко, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Мұра
Ерте Қайта өрлеу дәуіріндегі Донателлоның перспективалық және мүсін өнеріндегі жетістіктері ненің негізгі негізін салуға айтарлықтай үлес қосты. өркендеген итальяндық Ренессансқа айналады. Ренессанс мүсінінің алғашқы белгілі бөліктері осы жерден табылды, бұл бұрын үстемдік еткен кейінгі готикалық эстетикадан керемет үзіліс болды.
Оның жаңашыл жұмысы, әсіресе оның бейнелеуіндегі Флоренциядағы Бранчаччи капелласындағы картиналары еуропалық бейнелеу өнерінің маңызды сәтін білдіретін Масаччо сияқты ерте итальяндық Ренессанс суретшілеріне әсер етеді.
Донателло да Падуада өшпес әсер қалдырды. қысқаша жұмыс істеді, атап айтқанда, Андреа Мантегна (1431-1506), Венециандық Ренессанстың өсуінің басты кейіпкері. Нанни ди Банко ол әсер еткен және нұсқау берген мүсіншілердің қатарында болды. Васари, атап айтқанда, Донателлоның тарихи маңыздылығына баса назар аударды: «Ол заманауи адамдар арасында мүсін өнерін алғаш рет көрсеткен деп санауға болады». Оның тартымдылығы ондаған жылдарға созылды, тіпті бүгінде танымал мәдениетке жол ашты.
Опера дель Дуомо мұражайындағы Донателло мүсіні; Ларри Ламса, CC BY 2.0, Wikimedia Commons арқылы
Донателлоның жетістіктері
Флоренцияда болған ғылымға, математикаға және сәулетке құмарлықтың ренессансы Донателлоның жұмысын қатты шабыттандырды. Бұған сәулеттік барельефтің жаңа түрін салу үшін бір нүктелік перспективаны пайдалану және оның фигураларының анатомиялық дұрыстығын қамтамасыз ету кіреді. Суретші үшін бұл фигура негізгі сараптама нүктесі болды және ол жалаңаш мүсінді бірінші рет қайта жандандырды.
Ол реалистік қосу арқылы өткеннің асқақ бейнелеріне шынайы реализмді білдіретін картиналар жасады. аты аңызға айналған, тарихи немесе күнделікті адамдар болсын, оның тақырыптарына пропорциялар, эмоциялар және экспрессивтілік.
Донателло тас, металл, сылақ, ағаш, саз және балауызбен жұмыс істеген мультимедиялық суретші болды. . Заманауи суретшілердің ішінде ол мүсін өнерін бірінші болып суреттеген. Оның бейімділігі мен тапқырлығы жаңа материалдық мүмкіндіктерді зерттеуге мүдделі көптеген болашақ мүсіншілерге үлгі болар еді.
Уффици галереясы ғимаратының қасбетіндегі Донателло мүсіні; Frieda at it.wikipedia, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Ең көрнекті Донателло өнер туындылары
Донателлоның шығармалары туралы ойлағанда, бұл Донателлоның картиналары емес. сол ойға келеді. Керісінше, Донателлоның мүсіндері бәрімізге белгілі. Донателло шығармаларының ең құнды мысалдарын қарастырайық.
Әулие.Евангелист Иоанн (1415)
| Аяқталған күні | 1415 |
| Орташа | Мәрмәр |
| Өлшемдері | 1,36 м (биіктігі) |
| Қазіргі орны | Museo dell'Opera del Duomo, Флоренция |
Бұл оқиғаның нақты күні болғанымен ерте өнер туындысы белгісіз, мүсінші 1408 және 1415 жылдар аралығында Евангелист Әулие Иоаннды бейнелейтін осы үлкен мәрмәр мүсінде жұмыс істеген. Донателло елшіні Киелі кітапты ұстайтын қарт пайғамбар ретінде көрсетуді, мифологиядан үзіліс жасауды және ізгілендіруді таңдады. Мүсіннің бет әлпеті жақсы зерттелген және қолдар мен аяқтарды модельдеу шынайы фигураны меңзейді. Донателло әулиенің аяқтарының физиологиясына үлкен көңіл бөледі, олар оның киімінің артына жасырылғанына қарамастан, денені дәл және табиғи түрде көрсетуге жаңа қызығушылықты ашады.
Мүсіннің бөлігі болды. Дуомо соборының қасбетіндегі тауашада Флоренцияның бірнеше ең көрнекті суретшілерінің екі ғасырдағы жұмыстарын жинаған ұжымдық жұмыс.
Әулие Джон Евангелист (1415) Донателло, Museo dell'Opera del Duomo, Флоренцияда орналасқан; Sailko, CC BY 3.0, Wikimedia Commons арқылы
Бұл мүсін готикадан айтарлықтай ауытқу болып саналады. стилі басым болды