Кифердің туындылары ауқымды және жиі агрессивті. Кескіндеменің көркемдік ортасы ескірген деп есептелетін кезеңде олар революциялық деп саналды. Неміс суретшісі өз елінің тарихы мен мифологиясы туралы, әсіресе Холокостқа қатысты өнер туындыларымен танымал. Ансельм Кифердің картиналарында қорғасын, сынған әйнек, шөп, кептірілген гүлдер сияқты күшті импасто және әдеттен тыс элементтер қолданылады және олардың көпшілігі Германияның өткені мен оның ертегілерінің белгілі бір бөліктерін елестетеді.

Өмір және Неміс суретшісі Ансельм Кифердің өнері

Кифер - классикалық тарихи суретші. оның жұмысында Вагнер операсы, скандинавиялық аңыз және Холокост сияқты Германия мен оның халқының ұлттық болмысы мен тарихына қатысты тақырыптарға жиі назар аударылатынын сезінеді. Соңғысы нацистік дәуірді ұлттық пікірталастың орталығына итермелеу әрекеті болды, бұл жиі наразылық тудырды.

Ансельм Кифердің өнер туындыларының бейнелері алуан түрлі, сигиллер, оккульттік иконография сияқты бейнелі және символдық тақырыптарды біріктіреді. Психологиялық және эмоционалды реакцияны тудыру үшін , құрылымдық интерьерлер және қоршаған орта ерекшеліктеріұлттың қатыгездігін елемей, неміс мұрасына кеңінен ынтық болды. Басқалары мұны неміс мәдениетіне және оның соңғы уақыттарына елдің жауабына ой жүгірту ретінде түсіндірді.

Бұл ішкі үлгі Ансель Кифердің 1970 жылдар бойы өнер туындысында қайталанды, мысалы, оның Мансарда Суреттер сериясы. Бұл интерьерлер, Винсент ван Гогтың жатын бөлмесін бейнелегені сияқты, суретшінің және ұлттың менталитетін бейнелейді, көрерменді ерекше эмоционалды әсерге бөледі.

Өнер туындысы көрерменнің көңілсіз суреті арқылы ыңғайсыз әсер қалдырады. бірдеңе дұрыс емес дегенді білдіретін бос камера. Кифер, кәсіптер сериялары сияқты, Холокост туралы тыныштықты бұзуды және одан тыс регенерацияны және кеңеюді ынталандыруды көздеді, сондықтан мұнда жаңа кейіпкерлермен толтыруға дайын бос камера бейнеленген.

Кифер осы тыйым салынған мәселені шешкен ең көрнекті суретшілердің бірі ретінде қарастырылғанымен, ол өз елінің қайғылы өткенінен құтылу үшін күрескен соғыстан кейінгі неміс зиялыларының үлкен ортасының бөлігі болды. Кифердің нацистік идеяларды, нанымдарды және ұрандарды ашық түрде қарызға алуға бейімділігі, екінші жағынан, бөлуші болды.

Академик Андреас Гюйсеннің айтуынша, «Кифердің Пандораның фашистік және патриоттық иконография қорабын босатудағы мақсатты тәсілі болды. түпнұсқа түрінеОсвенцимнен кейінгі дәуірдің күнәсі» неміс сыншылары үшін. Нәтижесінде, оның өнері нацистік идеологияға қарсы шығудың орнына, оның көрермендерінің жиіркеніштілігі мен мысқылын тудырды деп қате түсіндірілді.

Варус (1976)

Кифер «біздің әңгімеміз орманда басталады» деп мәлімдеді, сондықтан ормандардың жиі кездесетіні таңқаларлық емес. оның өнері. Суретші үшін мотив үлкен резонансқа ие, әсіресе, тевтондық кезеңнен қалған неміс ұлттық болмысын бейнелеу. Варус біздің дәуірімізге дейінгі 9 жылы Тейтобург орманында болған шайқасқа сілтеме жасайды, онда Рим әскерінен қашып келген Герман Арминиус өзінің байырғы герман халықтарымен бірлесе отырып, семсерде өлген Варустың басшылығымен римдіктерді жойды. өз сарбаздарының өлтірілгеніне куә болғаннан кейін.

Тацит Анналестегі жойқын шығынды жазды, ол 15 ғасырда қалпына келтірілді және олардың территориясымен дерлік мифологиялық байланысы бар қарапайым қасиетке ие халық ретінде неміс сәйкестендіруінің тірегі болды. , космополитизмге кіргендерді сабаған халық.

Қақтығысқа қатысқан кейбір тұлғалардың аты-жөні,Кенепте Арминиус пен оның әйелі Бунельда, немістің өткені мен мәдениетінің басқа қайраткерлерімен бірге жазылған, олардың барлығы неміс ұлттық сипатын қалыптастыруда рөл атқарды.

Фридрих Клопсток, Ағаштардың бұтақтарына Фридрих Холдерлин, Иоганн Готлиб Фихте, Фридрих Шлейермахер есімдері жазылып, даңқ залын жасап тұрғандай. Отто фон Бисмарк, Мартин Лютер, Адольф Гитлер және т.б. Германға үлгі ретінде қарады.

Қардағы қызыл түс римдіктердің және көптеген жылдар бойы немістер орманда қырғынға ұшыраған басқалардың қанын көрсетеді. Орман арқылы өтетін жол аяқталады, бұл жаңа және азырақ зорлық-зомбылықсыз жолды ашу керектігін білдіреді.

Орналастыру Фридрихтің 1814 жылғы «Ормандағы қуғыншы» картинасынан шабыттанды, онда Наполеон солдат өзінің тағдырына қарай неміс ормандарына барады, орманмен байланысты әскери табысын тағы да атап өтеді. Ағайынды Гриммдер жазған бірнеше неміс ертегілерінде ормандар маңызды рөл атқарды, мысалы, Рим және Романтикалық кезеңдері мен бірге «Гансель мен Гретель».

Маргарет (1981)

Кифердің ең танымал жұмыстарының бірі Маргарет естелік, қайғы және неміс тарихы тақырыптарын зерттейді. Өнер туындысы румындық ақын Пол Селанның нацистік концлагерьде қамауда болуын бейнелейтін сериалдың шарықтау шегі болып табылады. Селан екі әйел кейіпкеріне, неміс Маргаретіне және еврей шуламитіне негізделген Холокосттың драмалық бейнесін жасайды, онда осы екі әйелдің тағдыры байланысты.

Кифер Селанның әдеби тақырыптарын көрнекілікке аударады. Көрермендерді Холокосттың сұмдығы туралы ойлауға шабыттандыратын өнер, оның поэзияға деген қызығушылығын және оның шығармаларында мәтінді пайдалануын жалғастырады. Өлеңде Маргарет аққұба, ол өнер туындысында сабанмен бейнеленген, ол Кифер үшін қайталанатын материал болды, бірақ мұнда алғаш рет жұмыс істеді.

Киефер сабанды оның бұралу және күйдіру мүмкіндігі, сондай-ақ өмір ырғақтарына, нәсілдік артықшылыққа және немістердің жерді бағалауына символдық тұспалдау үшін таңдады. Сонымен қатар, оның икемді, икемді және нәзік материалдылығы өмірдің қауіпті табиғатын және оның түпкілікті ыдырауын білдіреді. Стро сонымен қатар алхимик сияқты сабанды алтынға айналдырған Румпелстильцкинге, неміс мифологиясына меңзейді.

Ұсынылатын әдебиет

Неміс суретшісі Кифер өз елінің тарихын бейнелейтін жұмысымен танымал.тарих пен мифология, әсіресе Холокостқа қатысты. Ансельм Кифердің картиналарында күшті импасто және қорғасын, сынған әйнек, шөп және кептірілген гүлдер сияқты оғаш ингредиенттер бар және олардың көпшілігі Германия тарихының аспектілерін, сондай-ақ оның оқиғаларын көрсетеді. Ансельм Кифердің өнері мен өмірі туралы көбірек білгіңіз келсе, мына кітаптарды қарап шығуға болады.

Ансельм Кифер: Аспан мен Жер (2005), Майкл Аупин

Ансельм Кифердің жұмысының ретроспективасы болып табылатын бұл кітап суретшінің бүкіл мансабын бір қызықты тақырыптың призмасы арқылы қарастырады. Ансельм Кифер өзінің алғашқы мүсіндерінен бастап ең соңғы жоғары текстуралы кенептеріне дейін жер мен аспан ұғымдарын біріктіріп, осы ұғымдардың қарама-қарсы жақтарын зерттей отырып, өнердің арасына мықтап қоятын трансценденттік сапаны анықтауға тырысты. Кифердің Германияның табиғи және әлеуметтік ландшафтының жиі тартысқа толы суреттері жойылу мен қайта тірілу, даңқ пен масқара, күнә және құтқарылу сияқты тақырыптарды қамтиды.

• Ансельм Кифердің ретроспективті томы жұмыс
• Кифердің бүкіл мансабын бір тақырыптың объективі арқылы қарастырады
• Елуден астам репродукцияларды және кейбір сирек кездесетін ерте жұмыстарды қамтиды

Ансельм Кифер (2015) Дэниел Арасс

Ансельм Кифер 20 ғасырдың ең ықпалды және тартысты суретшілерінің бірі . Бұл кітап Кифердің 1980 жылы Венециялық биенналеде әлемдік өнер сахнасына шығуынан бастап, оның қондырғыларының «немістігі» туралы қызу қайшылықтар мен пікірталас тудырған кездегі жұмысының мәнін қарастырады. Содан бері Кифер әр түрлі ортада осы уақытқа негізделген маңызды, драмалық, алып немесе жеке жұмыстардың жиынтығын жасады.

• Бай суреттелген монография ең даулы суретшілердің бірі
• Кифер өнер туындыларының 250 толық түсті және жоғары сапалы репродукциясы
• Сонымен қатар 409 иллюстрацияны қамтиды, оның 394-і түрлі-түсті

Ансельм Кифер туралы мақала сізге ұнады деп үміттенеміз. Кифердің керемет өндірісі кескіндеме, инсталляциялар, мүсіндер, басып шығару және фотосуреттерді қамтитын жұмыс корпусына әкелді, олардың барлығы саз, қорғасын және күл сияқты символдық, бастапқы элементтерді қолданды. Ол тарихи мәселелерді және қазіргі еуропалық оқиғалардың әсерін кешірімсіз зерттейтін өз заманындағы ең көрнекті еуропалық суретшілердің бірі. Кифер белгілі бір тақырыпты немесе бейнелерді жиі қайталайды, поэзияны, тарихты, теологияны және психологияны қозғайтын тұрақты цикл ретіндегі тарих тұжырымдамасымен байланыстыратын жұмыс жасайды.

Жиі қойылатын сұрақтар

Ансельм Кифер деген кім?

Кифер Германияның өткені мен ұлттық болмысының күрделі аймағын зерттеу үшін өзінің әдейі жергілікті тақырыптар мен белгілер жинағын жасады. Оның көркемдік тәсіліндегі физикалық текстура мен көрнекі күрделілік тақырып пен тақырыпты бай, жанды тактильділікке толтырады. Оның тақырыптары тевтондық мифологиядан алхимияға және діннің мәніне дейін өзгереді және ол оларды органикалық материалдардың барлық түрін қамтитын бас айналдыратын көптеген материалдар арқылы зерттейді.

Ансельм Кифер немен танымал?

Кифер - өзінің мансабын өз ұлтының соғыстан кейінгі бейнесін, өткенін және мифологиясын зерттеуге арнаған неміс суретшісі. Кифердің суретші, мүсін және инсталляция суретшісі ретіндегі шығармашылығына материалдылық үлкен әсер етеді. Оның ауқымды картиналары табылған органикалық қалдықтармен араласқан түстерді кеңінен қолдануына байланысты ерекше текстураға ие.

Олардың көпшілігі неміс тарихының кейбір бөліктеріне, мысалы, аңызға айналған шайқастарды еске түсіретін орманды жерлерге немесе ағайынды Гриммдердің халық ертегілеріне сәйкес келеді. Кифер метафоралық күшіне байланысты біртүрлі медианың кең ауқымын тартады. Сабан, топырақ және ағаш тамыры сияқты табиғи элементтер уақытты, сонымен қатар өмір сүру, өлім және жойылу циклдарын меңзейді. Қорғасын жасаушы үшін материал ретінде де, тақырып ретінде де маңызды. Бұл алхимияда қолданылатын негізгі зат болды және ол өткеннің салмағына төтеп бере алатын жалғыз зат деп санайды.

Балалық шақ және ерте өмір

Неміс суретшісі Ансельм Кифер дүниеге келген. Екінші дүниежүзілік соғыстың соңғы айларында, 1945 жылы 8 наурызда. Өнер нұсқаушысының баласы Кифер сурет салуға баурап, өзін суретші ретінде елестетеді. Ол қара ормандағы Рейннің шығыс жағалауына жақын орналасқан католиктік отбасында тәрбиеленді, бұл оның суретші ретінде өсуін қалыптастыратын және оның шығармаларына бейнелер мен мағына беретін жағдай.

1951 жылы оның отбасы қоныс аударды. Оттерсдорф және ол Растатт гимназиясына түсті. Шығармашылық қызығушылықтарына қарамастан, ол 1965 және 1966 жылдар аралығында Фрайбергтегі Альберт-Университетінде заң және роман тілдерін зерттеуді жалғастырды.

Көп ұзамай ол өз назарын толығымен шоғырландыру үшін заңгер болу амбициясынан бас тартты. бейнелеу өнері бойынша, оқуға түсуКөрнекті суретші Питер Дрехермен бірге Карлсруэдегі Staatliche Akademie der Bildenden Kunste.

Берлиндегі Гамбургер Бахнхоф мұражайында орналасқан Ансельм Кифердің өнер туындысы, Германия; Фред Ромеро Париж, Франция, CC BY 2.0, Wikimedia Commons арқылы

24 жаста ол да осы уақытта Еуропаны кең аралады. Кифер Холокосттың қайғысы мен өкінішін сезінген, бірақ онымен ешқандай тәжірибе алмаған немістер дәуіріне қатысты. Суретшінің айтуынша, мектепте Екінші дүниежүзілік соғысты талқылаудың болмауы оған көркем шабыттандыратын бұлақ болды.

Ол өзінің шығармашылық жолын «Мамандықтар» (1969) даулы картиналарынан бастады. нацистік Германияға нақты сілтеме жасағандықтан дау тудырды.

Жетілген жұмыс

Кифер 1970 жылы Дюссельдорфқа Staatliche Kunstakademie-де оқуға келді және суретші Джозеф Беуиспен кездесті. оған мұғалім және бейресми нұсқаушы ретінде ұзақ әсер етті. Беуис Кифердегі үлкен уәдені мойындады және Германияның тарихына қатысты сарказмды қолданғанына таңданғаннан кейін оны сурет салуға шақырды. Нәтижесінде, Кифер 1971 жылы өзінің алғашқы үлкен пейзаждық картиналарын шығара отырып, фотографиядан басқа орталарға ауысты.

Кифер драмалық пейзаждарға назар аудара отырып, өзінің ерекше визуалды стилін құра бастады. және ішкі кеңістіктер, қатты сүйенедіБеуистің теориялық стилі мен символизмді қолдануы туралы. Ол Каспар Дэвид Фридрих және композитор Вильгельм Рихард Вагнер сияқты Германияның өткен мәдени дәстүрлерімен айналыса отырып, елдің ауылшаруашылық шалғындарын бейнелейтін неміс өткені, дәстүрі мен фольклоры тақырыптарын зерттеуді жалғастырды.

Бұлар. Бұл бөліктер бір қарағанда қарапайым жайылымдық ландшафттар сияқты болып көрінеді, бірақ олар Германияның қорқынышты өткенімен реңктелген, бұл жаппай бейіттер мен қырып-жою лагерлерінің бұлыңғыр жазықтарын болжайды. Beuys Кифердің жұмысына ұзақ әсер етеді, бірақ ол сонымен бірге туысқан нео-экспрессионист суретші Георг Базелицпен байланысады, ол осы уақыт ішінде оның алғашқы демеушісі және көркем серіктесі болды.

«Ансельм Кифер» көрмесінің ашылуы. : SHEVIRAT HA-KELIM» Тель-Авив, Израильдегі Тель-Авив өнер мұражайында; Яир Талмор · יאיר טלמור, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons арқылы

1974 жылы Базелиц Кифердің көптеген картиналарына ие болды, бұл суретшіге олардың тақырыбына қарамастан өзінің маңызды серияларын жалғастыруға мүмкіндік берді. мәселе. Кифер 1970 және 1980 жылдары Германиядан тыс жерлерге бірнеше рет барды, соның ішінде Америка Құрама Штаттарына, Еуропаға және Таяу Шығысқа экскурсиялар болды. Бұл оқиғалар оның дүниетанымы мен шығармашылығына елеулі әсер етіп, неміс тарихының тақырыптарынан бас тартуға және көркем шығармалар мен мифтердің функцияларына кеңірек байланысты мәселелерге түрткі болды.қоғамдық және діни жағдайлар.

Ол әсіресе Израильдегі мәдени төңкерістердің әсерінен еврей мистицизмі мен каббала нанымының аспектілерін өз жұмыстарына енгізді. Мысырға сапармен келген Кифер елдегі көне өнер мен көне жәдігерлердің кең топтамасынан діни адалдық пен иероглифтік символизмнің бай графикалық тілін ұрлады. Бұл жолы сигильдер сияқты жаңа тақырыптарды, сондай-ақ метафизикалық және эзотерикалық символизммен бекітуді көргенімен, Ансельм Кифердің әртүрлі жаңа материалдарды пайдалануымен де ерекшеленді.

<. 20> Ансельм Кифердің 1984 және 1986 жылдар аралығында салынған өнер туындысы, Сидней, Австралиядағы Жаңа Оңтүстік Уэльс өнер галереясында орналасқан; Wmpearl, CC0, Wikimedia Commons арқылы

Өз жұмысында алғаш рет суретші өзінің 1981 жылғы Маргарет пен Шуламит сериясында сабанды пайдаланды, ол оны жақсы көретін айқын, икемді және өтпелі сипаттар. Ол бұрын әйнекпен тәжірибе жасаған болса, сабан, дала гүлдері және күл сияқты органикалық материалдар оның жұмыстарында негізгі заттарға айналады. Ол өткен жобаларда пайдаланған қорғасын 1980 жылдары жөндеу кезінде Кельн соборының қорғасын шатырын сатып алғаннан кейін осы дәуірде барған сайын танымал болды.

Кифер. 1970-ші жылдардың соңы мен 1980-жылдардың басында неоэкспрессионизм тартқан кезде халықаралық танымалдыққа ие болды,және ол 1980 жылы Альфред Штиглицпен бірге Венеция биенналесінде Германия атынан өкілдік ету үшін таңдалды.

Стадельше кунстинститутының директоры Клаус Галлвиц жасаған бұл таңдау неоэкспрессионизмді қозғалыс ретінде растады және Германия тарихына халықаралық тұрғыдан қарсы тұру үшін ел. Шоу сонымен қатар Кифердің дүниежүзілік өнер сахнасындағы беделін түсіріп, үлкен танымалдылыққа ие болды.

Кейінгі өмір

Кифер 1992 жылы 20 жылдай өмір сүрген бірінші әйелімен және олардың үш баласымен ажырасып, бір үйден қоныс аударды. Франкфурттың сыртындағы кішкентай ауылдан Франциядағы пайдаланылмаған жібек фабрикасы болған үлкен нысанға. Кифер бірте-бірте сайтты мұнаралармен, туннельдермен және құрылымдармен толықтай Gesamtkunstwerk ге айналдырды.

1995 және 2001 жылдар аралығында ол өзінің әдеттегі тақырыбынан шығып, реферат жасауға кірісті. Ғаламға бағытталған және оның тақырыптар мен орталар репертуарын кеңейтетін серия.

Сонымен бірге ол мүсін мен мәтінге көптен бергі қызығушылығын қайта оятып, орыс футурист ақыны Велимир Хлебников туралы қызықты сериал шығарды. , және мәтіндері Кифердің бүкіл мансабында пайда болған Пол Селанның жұмыстарын қайта ашты.

Мұра

Кифер 1970 және 1980 жылдардағы нео-экспрессионистік стиль кезінде танымал болғанымен, оның жұмыстары жалғасуда. суретшілермен де, көрермендермен де. Оның қолданылуыРоберт Раушенбергтің жинақтарынан және Арте Повера оғаштығынан ішінара шабыттандырылған материалдар кескіндемедегі жалпы көркем емес элементтерді метафоралық қолдануға деген қызығушылықты қайта оятты.

Бұл бөлігі оның техникасы үш өлшемді, көп қабатты кенептерге деген қызығушылықты оятты және Дэн Колен мен Чжан Хуан сияқты кейінгі суретшілерді материалдармен кеңірек зерттеуге итермеледі.

Ансельм Кифердің картиналары күрделі тақырыптары бар күрделі композициялар болып табылады. әр түрлі ортада жұмыс істейтін суретшілерге, соның ішінде суретшілер Стивен Барклай мен Кристофер Брамхэмге өшпес із қалдырды. Ансельм Кифердің өнер туындысы абстракциялар мен фигурация арасында ауытқиды, ерекше поэтикалық және эмоционалды тәсілмен Концептуалды өнер қатал эстетикасынан бас тартады, оның орнына анағұрлым әсерлі, импрессионистік және моральдық символдық бейнелеудің орнына.

Ансельм Кифердің өнер туындысы

Кифер мифологияға, тарихқа және ақпаратқа деген құмарлығынан туындайтын білім мен мәдениетті бейнелеу үшін кітаптарды жиі пайдаланады. Сол сияқты, ол шығармаларына поэзия үзінділері, кітаптар мен ұлтшылдық мәлімдемелер сияқты мәтінді, сондай-ақ скриптпен жазылған елеулі тұлғалардың есімдерін жүйелі түрде біріктіреді.

Неміс суретшісі тотемдік пейзаж жасаған. декорациялар мен жерлеу мүсіндері, бұл тарихи деректерге байаккреция.

Мамандықтар (1969)

Кифердің атақты алғашқы жұмыс жинағы нацистік Германияның өткенімен бетпе-бет келген фотографиялық автопортреттер жиынтығынан тұрды. Кифер өзінің портретін Франциядағы, Швейцариядағы және Италиядағы көптеген тарихи орындарда түсірді, ол мемлекеттік көрнекті жерлер мен көне қирандыларды қамтиды, әкесінің әскерінің шаршағанын киіп, Гитлергрус қимылымен суретке түсті. Бұл кадрда суретші Дэвид Каспар Фридрих әсер еткен романтикалық позада бақылаушыға арқасын сүйеп суға жақындап келеді.

Ансельм Кифердің туындысы Фридрихтің «Тұман теңізінің үстіндегі кезбе» картинасы сияқты. » (1818) фильмінде көздерін сыртқа қаратып, қоршаған ортаға жұтылып жатқанда оған бұйрық беретін адамды бейнелейді.

Кифер неміс тарихының бір-біріне ұқсамайтын екі дәуірін тарихи романтикалық көзқараста және нацистік сәлемде қолын созу арқылы біріктіреді, бұл Германияның ұлтқа деген сүйіспеншілігі олардың тарихының мәңгілік элементі болғанын білдіреді. кем дегенде 19 ғасырдың басында. Наполеондық жаулап алулардан туындаған романтикалық дәуірдегі империалистік және патриоттық көзқарастарды Үшінші рейх пайдаланды.шенеуніктер Холокост қасіретіне ұласты.

Бұл шығарма оның кейінгі жұмысынан эстетикалық тұрғыдан ерекшеленсе де, ол Кифердің Германияның мұрасы мен ұлттық ауруын зерттеуіне негіз болған тақырыптарды ұсынады.

Кәсіптер Кифердің 1969 жылы Карлсруэде (Германия) өткен алғашқы жеке шоуы болды. Кифердің нұсқаушысы Райнер Кухенмайстер жұмысты мақтағанымен, шоу Кифердің құрдастарынан және жалпы неміс аудиториясынан нашар пікір алды.

Неміс Рухани Батырлары (1973)

Бұл үлкен өнер туындысы 1980 жылы Венеция биенналесінде Германия павильонында көрсетіліп, пікірталас тудырды және әртүрлі жауаптар тудырды. Өнер туындысы ортағасырлық құрылысқа ұқсайтын кең, бос ағаш ғимаратты бейнелейді, қабырғаның айналасында тұрақты аралықта конустары бар. Қаңырап қалған кеңістік атауында келтірілген неміс батырларының бар екендігіне күмән келтіреді, бәлкім, Холокосттың алапат оқиғаларынан кейін ұлттық бірегейлікті басынан бастап қайта құру қажет екенін меңзейді.

Кейбір комментаторлар «Неміс рухани қаһармандары» атағының парадоксы және туындыны талап етті