Četiri jahača apokalipse Dürer - analiza

John Williams 25-09-2023
John Williams

Apokalipsa je stoljećima bila uobičajena priča u povijesti umjetnosti, osobito tijekom razdoblja koje je označeno kao renesansa, oko 1500-ih. Bila je to široko rasprostranjena tema za religiozne slike i druge oblike umjetnosti poput drvoreza, što je ono što ćemo pogledati u ovom članku, posebno Četiri jahača Apokalipse drvorez umjetnika sjeverne renesanse Albrechta Dürera.

Sažetak umjetnika: Tko je bio Albrecht Dürer?

Albrecht Dürer bio je istaknuti umjetnik sjeverne renesanse. Rođen je u Nürnbergu u Njemačkoj 21. svibnja 1471. Bio je slikar, graver, grafičar i izdavač vlastitih knjiga, koji je učio od očeve zlatarske prakse i uspješnog izdavačkog posla. Godine 1486. ​​Dürer je počeo šegrtovati kod Michaela Wolgemuta. Puno je putovao Europom i boravio u Italiji gdje je naučio nove umjetničke tehnike, koje su utjecale na njegov rad u Njemačkoj.

Dok je putovao Italijom, upoznao je talijanske renesansne majstore poput Leonarda da Vinci, Raphael i drugi. Ostavio je nasljeđe koje je nadahnulo mnoge umjetnike, posebno u području umjetnosti grafike.

Autoportret (1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, javno vlasništvo, putem Wikimedia Commons

Četiri jahača Apokalipse Albrechta Dürera U kontekstu

Albrechta Dürera Thenjegovim izbočenim prsnim košem.

Smrt u Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

Iako ostala tri jahača nose odjeću i pokrivala za glavu, četvrti jahač predstavljen je kao naizgled gol, samo oko sebe nosi pohabanu tkaninu. Vidimo ga oko gornjeg dijela njegovog torza, ostatak izgleda kao da teče na vjetru iza njega. Važno je napomenuti da Biblija nije opisala Smrt s oružjem, ali ovdje mu Dürer daje trozubac, vjerojatno zbog osjećaja nastavka jer ostala trojica imaju oružje.

Međutim, mi Mogao je pretpostaviti da je smrt sam oružje jer je dobio zadatak da ubije zajedno sa svoja tri apokaliptična sunarodnjaka.

Odmah ispod Smrti, u donjem lijevom kutu kompozicije, nalazi se zmajevo biće s velikim očnjacima. Sprema se zagristi ono što izgleda kao lik biskupa koji leži glavom naprijed u svojim velikim ustima, a njegovo tijelo gaze kopita konja Smrti.

Detalj Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

Četiri jahača stupaju na scenu s velikom žurbom kao da ih pokreće pogonska sila koja ih nitko neće zaustaviti. Njihovi konji gaze razne figure koje leže ispod njih na zemlji, osiguravajućikaotičan pokolj. Vidimo jednu figuru kako još uvijek stoji, njegova lijeva ruka je podignuta u refleksu da se zaštiti dok pokušava pobjeći, ali to se čini nemogućim zadatkom i on će uskoro biti među tim tijelima koja leže na zemlji.

Krupni plan Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

S velikom vještinom: Albrecht Dürerova tehnika drvoreza

Albrecht Dürer nije bio samo slikar koji je uspio stvoriti umjetnička djela s velikom pažnjom na detalja, ali njegovo je oštro oko bilo vješto u stvaranju nacrta za drvoreze. Tehnika drvoreza prisutna je navodno od 1400-ih, što je bilo tijekom razdoblja rane renesanse .

To je također bilo vrijeme kada je grafika postala raširenija dajući drvorezima veću važnost.

Drvorezanje se sastojalo od korištenja komada drveta, ili bloka drveta, koji je zatim izrezbaren prema odgovarajućoj slici. Izrezbarena slika bila bi podignuta nakon što je okolno drvo izrezbareno, ili da tako kažemo "negativni prostor". To bi nedvojbeno zahtijevalo vještinu i umijeće da se stvori savršena slika.

Nakon što bi drvorez bio izrezbaren, uzdignute bi slike bile nanesene tintom i utisnute na papir, koji bi se zatim koristio u procesu izrade grafike. Ovo je grubi primjer procesa izrade grafike i drvorezatehnike.

S tim je Dürer navodno upotrijebio ono za što se vjerovalo da je drvo kruške. Postoje različiti izvori koji istražuju pitanje je li Dürer osobno isklesao drvorez ili je to učinio majstor.

Što god bio slučaj, Dürer je ostao zapamćen kao naizgled preokrenuo zanat drvoreza zbog svojih detalja dizajn koji se sastoji od finih linija i raspona tekstura. Prije ovoga drvorezi su se sastojali od glomaznijih linija i rezova.

Boja i sjenčanje

Dürer ovdje stvara razliku korištenjem simbola Četiri jahača, ali što to znači? Jednostavno, zato što su Četiri jahača u Bibliji opisana prema bojama svojih konja, npr. “bijeli”, “vatrenocrveni”, “crni” i “blijedi”, a drvorez je crno-bijeli, Dürer je izradio drvoreziju kako bismo mogli razlikovati četiri konja.

Simboli četiri jahača ilustriraju nam tko su konjanici u kompoziciji. Nadalje, Dürer ih je također prikazao biblijskim redom. Bez njihovih boja, lako možemo uočiti njihove likove kako su opisani u Bibliji.

Osim toga, dodatno nam je prikazana Dürerova velika vještina u manjim područjima sjena kroz cijelu kompoziciju. Na primjer, u osjenčanim područjima kao što su vratovi jahača, unutar njihovih otvorenih valovitih rukava ili tonaliteta jahačevih vage, što sugerira da su izrađene od metala.

Linija

U TheČetiri jahača apokalipse, Dürer prikazuje detaljne linije i tonske pomake kroz kompoziciju. Ako pogledamo pozadinu, brojne fine linije stvaraju zatamnjeno područje, što također daje osjećaj prostora i dubine. U ovom tamnijem prostoru prikazani su svjetliji oblaci, što pridonosi atmosferi jer Četiri jahača ulaze u scenu slijeva.

Linije pozadine stvaraju učinak kretanja i gotovo da se osjećamo kao ako jahači žure u scenu odlučni u svojoj namjeri pred sobom.

Svi ti sitni detalji daju kompoziciji trodimenzionalnu kvalitetu bez korištenja bilo kakvih nijansi ili tonova boja. Ono što drvorez čini tako jedinstvenim je to što možemo zumirati područja i svaka linija izgleda savršeno izvedena.

Upotreba linije u Četiri jahača Apokalipse ( 1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

Zauvijek urezan

Albrecht Dürer utjecao je na mnoge umjetnike koji su dolazili tijekom stoljeća, na primjer, renesansnog Rafaela i renesanse i manirizma umjetnik kojeg svi znamo kao Tiziana. Ova su dva umjetnika bila pod utjecajem Dürerove grafičke vještine, ali bilo je i brojnih drugih, uključujući dobro poznatog Hansa Baldung Griena, koji je bio jedan od Dürerovih učenika.

Neka od Dürerovih poznatih umjetničkih djela uključuju njegov akvarel i gvaš Mladi zec (1502.), koji prikazuje njegovo karakteristično oštro oko za detalje. Njegov poznati crtež tušem i olovkom, Ruke koje se mole (1508.) i razne druge slike, na primjer, njegov poznati autoportret ulje na platnu Autoportret u dvadeset osam (1500.) , koji se uspoređuje sa sličnošću Isusa Krista.

Na epitafu Albrechta Dürera navodno stoji: “Što god je bilo smrtno od Albrechta Dürera leži ispod ovog humka”. Njegova umjetnost, sada ovjekovječena, uvijek će se pamtiti i zauvijek urezana u svijet umjetnosti. Dürer će također uvijek biti zapamćen kao umjetnik mnogih talenata i vještina, posebno onaj koji je stvorio nove dosege i standarde u drvorezima i grafici. Umro je kada je imao 56 godina, 6. travnja 1528., u svojoj domovini Nürnbergu u Njemačkoj.

Često postavljana pitanja

Gdje se nalaze Četiri jahača Apokalipse Albrechta Dürera?

Dvorez Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera sada se nalazi u Metropolitan Museum of Art (MET) u New Yorku, Sjedinjene Države.

Zašto je Albrecht Dürer napravio Četiri jahača Apokalipse ?

Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera nastala su kao dio njegove publikacije pod nazivom Apokalipsa (1498.). Sastojalo se od 15 ilustracija inspiriranih Knjigom otkrivenja u Bibliji. Vjeruje se da su to mogli biti posljedica događaja u Europi tijekom 15. stoljeća kada su mnogi vjerovali da će 1500. godine doći kraj svijeta kao i prijetećih ratova i invazija iz drugih zemalja.

Kada Je li Albrecht Dürer naslikao Četiri jahača Apokalipse ?

Albrecht Dürer stvorio je Četiri jahača Apokalipse 1498., međutim, ovo je drvorez dio njegove serije drugih drvoreza koji čine njegovu publikaciju Apokalipsa (1498. ). Vjeruje se da je počeo raditi u seriji kada je putovao u Italiju iz svog doma u Nürnbergu od 1494. do 1495. To je također bilo u vrijeme renesanse u Italiji, a Dürer je bio vodeći umjetnik sjeverne renesanse.

Što predstavljaju četiri jahača?

U Četiri jahača Apokalipse Dürer predstavlja četiri jahača ili jahača, koji su iz šestog poglavlja Knjige Otkrivenja u Bibliji. U ovome, autor, za kojeg se vjeruje da je Ivan s Patmosa, pripovijeda o proročanstvu o sedam pečata i četiri jahača su prva četiri pečata puštena na svijet. Četiri jahača predstavljaju različite aspekte koji donose Apokalipsu, odnosno "Osvajanje", "Rat", "Glad" i "Smrt". Također su predstavljeni s vlastitim oružjem, a njihovi su konji opisani bojama.

Četiri jahača Apokalipsebila su dio – treće – njegove serije drvoreza koji ilustriraju biblijska proročanstva o dolasku Apokalipse. Bio je to jedan od njegovih slavnih drvoreza. Dürer je i sam bio izvanredan i vješt umjetnik razdoblja sjeverne ili njemačke renesanse, također stvarajući slike i crteže s velikom pažnjom za detalje.

Četiri jahača apokalipse (1498. ) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

U članku u nastavku raspravljamo o gore spomenutom Dürerovom drvorezu, prvo ćemo dati kratku kontekstualnu analizu, gledajući što ga je moglo motivirati za izradu ovih ilustracija i istražit ćemo pitanja kao što je, je li Albrecht Dürer naslikao Četiri jahača Apokalipse ? Što su četiri jahača? Što predstavljaju četiri jahača? Zašto je Albrecht Dürer napravio drvorez Četiri jahača ? A gdje se nalaze Četiri jahača apokalipse Albrechta Dürera?

Tada ćemo pružiti formalnu analizu tako što ćemo pobliže pogledati temu i kako je Dürer to prikazao apokaliptični prizor, uključujući tehniku ​​drvoreza i umjetnikovu veliku vještinu izrade.

Umjetnik Albrecht Dürer
Datum slikanja 1498
Srednje Dvorez
Žanr Religiozna umjetnost
Razdoblje / Kretanje Sjeverna renesansa
Dimenzije 38,8 x 29,1 centimetar
Serija / Verzije Dio serije drvoreza, Apokalipsa
Gdje se nalazi? Metropolitan Museum of Art (MET), New York City, Sjedinjene Države
Koliko vrijedi Nije dostupno

Kontekstualna analiza: Kratki društveno-povijesni pregled

Tijekom 15. stoljeća , Albrecht Dürer napisao je navodno svoju prvu ilustriranu knjigu pod naslovom Apokalipsa . Objavio ju je 1498., ali je očito počeo raditi na njoj dok je bio u Italiji od 1494. do 1495., što je ujedno bio i njegov prvi posjet Italiji.

Važno je napomenuti da je unutar ukupne povijesti renesanse , Dürerov posjet Italiji bio je važan znak u njegovoj umjetničkoj karijeri kao i za razvoj sjeverne renesanse. Naučio je mnogo od talijanskih renesansnih umjetnika , uključujući karakteristične tehnike kao što su sfumato i chiaroscuro ; ponovno je posjetio Italiju od 1505. do 1507.

Kolofon Apokalipse Albrechta Dürera, objavljene u Nürnbergu 1498.; Albrecht Dürer, javno vlasništvo, putem Wikimedia Commons

Vidi također: Poznate slike zalazaka sunca - Snimanje zalazećeg sunca

Vratimo se naDürerova publikacija, sadržavala je 15 ilustracija iz biblijske Knjige otkrivenja, i sve su bile izrađene kao drvorez. Bio je tu i popratni tekst, koji je objavljen na njemačkom i latinskom jeziku. Izgled knjige Apokalipse sastojao se od teksta na lijevim stranicama, na latinskom, to se naziva verso , a ilustracije su bile na desnim stranicama, slično, na latinskom, ovo se naziva recto .

“Poluvrijeme nakon vremena”: Kraj svijeta?

Kada pogledamo pitanje, “Što predstavljaju četiri jahača?”, trebamo razmotriti što su ljudi tijekom 15. stoljeća vjerovali o svijetu. To je još bio srednji vijek i kršćanstvo je bilo dominantna religija. U Europi su mnogi vjerovali da će svijet završiti do 1500. i da će početi apokalipsa.

Izraz “Pola vremena nakon vremena” dolazi iz biblijske “Knjige Otkrivenja”, koja je također potaknula mnogo strahova od kraja svijeta.

Postojale su razne druge sile koje su utjecale na te strahove, naime talijanski propovjednik i prorok Girolamo Savonarola koji je propovijedao o iskorištavanju siromašnih od strane bogatih. Njegovo proročanstvo o invaziji Italije od strane francuskog kralja Charlesa III također se obistinilo, što je mnoge navelo da povjeruju njegovim povicima. Među onima koji su slijedili Savonarolu bio je renesansni umjetnik Alessandro Botticelli . Umjetnik je navodno izgorioneke od njegovih slika u onome što je bilo poznato kao Lomača ispraznosti 1497.

Politička karikatura J.M. Stanifortha. Komentar napada na ritualizam u Ujedinjenom Kraljevstvu u protestantskim crkvama, uspoređujući ga sa španjolskom lomačom ispraznosti. Svećenici spaljuju artefakte i druge ceremonije povezane s ritualima pod pogledom Williama MacLagana, nadbiskupa Yorka, 1899.; Joseph Morewood Staniforth, javno vlasništvo, putem Wikimedia Commons

To je bilo zbog propovjednikovih uvjerenja o tome da je umjetnost luksuz za bogate i da ima mitološke teme te da bi je se trebalo riješiti. Međutim, o tome se raspravlja jer se vjerovalo da je Botticelli naslikao nekoliko djela nakon prorokove smrti 1498.

Uz sva ta gorljiva vjerska proročanstva i povike u Italiji, ne čudi zašto je Albrecht Dürer napravio Četiri jahača Apokalipse . Bio je pod utjecajem religioznog žara tog vremena, posebno imajući u vidu da je posjetio Italiju i da je stekao određenu razinu znanja iz prve ruke.

Što su četiri jahača?

Prije nego što pogledamo Dürerov drvorez, Četiri jahača Apokalipse pružit ćemo pozadinsku priču i istražiti pitanje oko toga, što Četiri jahača predstavljaju? Kao što je gore spomenuto, četiri jahača potječu iz biblijske Knjige otkrivenja , posebno izproročanstvo o sedam pečata.

Također se spominje kao sedam Božjih pečata, uvedeno je iz petog poglavlja u Otkrivenjima. Sedam pečata je knjiga ili svitak koji će, kada se otvori, započeti Apokalipsu, a time i Drugi Kristov dolazak.

Prva četiri pečata su Četiri jahača. Prema Bibliji, iz Nove verzije kralja Jakova, u šestom poglavlju autor, Ivan od Patmosa, opisuje svaki pečat. Kad je Janje otvorilo pečate, svako stvorenje koje je izašlo pozvalo ga je "Dođi i vidi".

Kada je prvi pečat otvoren, objasnio je: "I pogledao sam, i gle, bijeli konj. Onaj koji je sjedio na njemu imao je luk, i dana mu je kruna, i izašao je pobjeđujući i da pobijedi”. Prvi konj je nazvan "Osvajač".

Drugi pečat je oslobodio drugog konja koji se naziva "Rat", a autor je opisao: "Još jedan konj, vatreno crven, je izašao. I dato je onome koji sjedi na njemu da uzme mir sa zemlje, i da ljudi ubijaju jedni druge; i dan mu je veliki mač”.

Treći pečat je pokrenuo “Glad” i autor je opisao, “Tako sam pogledao, i gle, crni konj, i onaj koji je sjedio na njemu imao je par vaga u ruci. I začuh glas usred četiri živa bića kako govori: ‘Četvrt pšenice za denar i tri litre ječma za denar; i učinitine naškodite ulju i vinu’”.

Vidi također: Zgrada Flatiron - razgledavanje nebodera Flatiron

Četvrti pečat je oslobodio “Smrt” i autor je opisao, “Tako sam pogledao, i gle, blijed konj. A ime onoga koji je sjedio na njemu bilo je Smrt, a Had ga je pratio. I dana im je vlast nad četvrtinom zemlje, da ubijaju mačem, glađu, smrću i zvijerima zemaljskim.”

Naći ćemo simbole četiri jahača njihovo oružje i ovaj dio Knjige otkrivenja bio je jedna od najrasprostranjenijih slika.

Postoje brojni primjeri Četiri jahača Apokalipse , naime ruski umjetnik Slika Viktora Vasnetsova pod nazivom Četiri jahača apokalipse (1887.). Kao što vidimo iz Dürerovog drvoreza, on je crno-bijeli, a na slikama možemo vidjeti četiri jahača u njihovim bojama. U Vasnetsovljevoj verziji slike Četiri jahača Apokalipse , on prikazuje Četiri jahača uzastopnim redom i u njihovim bojama s njihovim oružjem. Vidimo bijelo Janje Božje na nebu točno iznad apokaliptične scene.

Četiri jahača apokalipse (1887.) Viktora Vasnetsova; Viktor Mikhailovich Vasnetsov, javno vlasništvo, putem Wikimedia Commons

Formalna analiza: Kratki pregled kompozicije

Sada imamo više razumijevanja o tome tko su četiri glavna protagonista u Dürerovu drvorezu , odnosno osvajanje, rat,Glad, odnosno smrt. Ovo uključuje njihove značajke koje doprinose, ili inače simbole Četiri jahača, koji su njihovo oružje. U nastavku dalje raspravljamo o Dürerovoj kompoziciji i tehnici.

Tema

Ako krenemo od vrha kompozicije, nalazi se anđeo u halji s velikim krilima iznad jahača koji izgleda kao da ih čuva scenu ili jahače. Nadalje, postoje guste mrlje oblaka na nebu i naizgled iza jahača, gotovo kao dim iza njih dok galopiraju u scenu.

U gornjem lijevom kutu postoje oštre linije koje zrače zrake svjetlosti – nebesa su otvorena, a Apokalipsa je postavljena, prizor je božanski dramatičan gore i kaotičan dolje.

Detalj Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

Na prvi pogled možda ne znamo odakle početi usred kaosa, međutim, u Četiri jahača apokalipse Dürer prikazuje svakog jahača prema biblijskom redoslijedu. Počevši od krajnje lijeve strane (naše desne) u pozadini vidimo Prvog Jahača, “Osvajanje”; on je na svom konju držeći svoj luk, u kojem je strijela, i spreman je pucati. Nosi nešto što izgleda kao kruna s kićankom na vrhu pokrivala za glavu.

Jahači se gotovo preklapaju. Približavam se prvom planu, sljedećiPrvom jahaču je Drugi jahač, "Rat", koji drži svoj dugački mač u desnoj ruci spreman za udar.

Osvajanje, rat i glad u The Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

Iz vizualne perspektive i kompozicijskog rasporeda predmeta, mač je točno ispod ispružene lijeve ruke anđela iznad, čineći da se čini kao ako bi anđeo mogao dotaknuti mač u bilo kojem trenutku, to vjerojatno nije bila namjera umjetnika i samo nam daje referentnu točku gdje se figure nalaze.

Detalj Četiri jahača Apokalipse (1498.) Albrechta Dürera; Albrecht Dürer, CC0, putem Wikimedia Commons

Treći jahač, “Glad”, čini nam se bližim kada se pomakne u prvi plan. U desnoj ruci, koja je ispružena iza njega, drži vagu ili vagu kao da se sprema zamahnuti vagom prema van. Kao dio simbola Četiri jahača, vaga nije oružje poput ostalih, no njihovi su učinci smrtonosni.

U bližem prvom planu nalazi se Četvrti jahač, "Smrt". Vidimo ga detaljnije od ostalih jahača. U objema rukama drži trozubac, uz desnu (našu lijevu) stranu tijela. Pojavljuje se kao mršavi stariji čovjek s dugom bradom. Slično, njegov konj je također prikazan mršav

John Williams

John Williams iskusan je umjetnik, pisac i likovni pedagog. Diplomirao je diplomu likovnih umjetnosti na Pratt institutu u New Yorku, a kasnije je stekao diplomu magistra likovnih umjetnosti na Sveučilištu Yale. Više od desetljeća podučava umjetnost učenicima svih uzrasta u različitim obrazovnim okruženjima. Williams je izlagao svoje umjetnine u galerijama diljem Sjedinjenih Država i primio je nekoliko nagrada i potpora za svoj kreativni rad. Uz svoje umjetničko bavljenje, Williams također piše o temama vezanim uz umjetnost i predaje radionice o povijesti i teoriji umjetnosti. On strastveno želi potaknuti druge da se izraze kroz umjetnost i vjeruje da svatko ima kapacitet za kreativnost.