Skilderjen vs tekenjen - Tips foar it learen hoe't jo skilderje vs tekenje

John Williams 16-07-2023
John Williams

As it giet om skilderjen tsjin tekenjen, freegje jo jo miskien ôf hokker makliker is en oft der in protte ferskillen binne tusken beide. Beide binne populêr en bekend by elkenien, en it binne beide manieren wêrop artysten har útdrukke kinne. Oft it no is om wat nijs te meitsjen of in ôfbylding opnij te meitsjen, tekenjen en skilderjen hawwe wat te bieden. Dus, skilderjen tsjin tekenjen - lit ús de ferskillen ûntdekke.

Is der in ferskil tusken tekenjen en skilderjen?

Skilderje tsjin tekenjen, is de iene opmerkliker dan de oare? Jo kinne net sizze dat skilderjen better is of oarsom, om't se beide wat te jaan hawwe by it meitsjen fan keunst. It is ek in kwestje fan miening, ien persoan kin graach skilderje oer in tekening, mar dat betsjut net dat it in bettere kar is.

De iennichste wichtige faktor dy't opfalt is dat der in protte west hawwe ferneamde skilders yn de skiednis, dy't gewoan bringt it nei foaren, wêrtroch't it liket de mear ynfloedrike kar.

Teken kin lykwols iets wêze dat wurdt dien foardat it skilderjen begjint, en it kin in lêste keunststik op himsels wêze. Tsjintwurdich wurdt tekenjen mear yn ferbân brocht mei kommersjele keunst, mar it wint populariteit as selsstannich keunstmedium yn 't algemien.

Sawol skilderjen as tekenjen binne <3 1>fisuele keunsten dat kin wurde dien op in twadiminsjonaal oerflak lykas papier of doek of sels houten of metalen panielen. Tekening is dienkeunstfoarm brûkt lytse en sichtbere penselstreken dy't in yndruk fan in byld of foarm ôfbyldzje en rjochtet him op it juste gebrûk fan ferljochting. Ferneamde skilderijen lykas Vincent Van Gogh's Sunflowers (1887) of Impression, Sunrise (1872) fan Claude Monet binne goede foarbylden.

Water Lillies (1906) fan Claude Monet; Claude Monet, Public domain, fia Wikimedia Commons

  • Realisme : In detaillearre en krekte foarstelling fan 'e natuerlike omjouwing as in skilderij fan it hjoeddeiske libben.
  • Ekspresjonisme : Skilderijen dy't in fertekene werjefte fan 'e realiteit fertsjintwurdigje kinne en de keunstner har ideeën en emoasjes frij útdrukke kinne. Bygelyks The Scream (1893) troch Edvard Munch .
  • Abstract : Mei rigels, foarmen, foarmen en kleuren om in skilderjen dat wat betsjut foar de keunstners. Bygelyks de keunstwurken fan Pablo Picasso.
  • Surrealisme : In kulturele beweging dy't keunst makket dy't ûngewoane en ûnlogyske bylden hat, in manier om út te drukken wat út 'e ûnbewuste geast komt.

Hokker skilderstyl is de maklikste of it dreechste?

Hokker skilderstyl is it maklikst? Dit is in yndividuele kar, om't guon keunsttechniken en stilen maklik binne foar guon, mar mear útdaagjend foar oaren. Jo moatte de skilderstyl folgje wêr't jo nei oanlutsen fiele. Lykwols, de mear detaillearre en realistyske skilderijen hold guon fan 'emear útdaagjende aspekten fan skilderjen.

Guon soene sizze dat, fergelykber mei portrettekeningen, portretskilderijen like útdaagjend kinne wêze. Skilderjen mei oalje is foaral lestich, om't jo in protte geduld en technyske feardichheden nedich hawwe om in skilderij te foltôgjen.

As jo ​​wurkje mei oaljeferve, hawwe jo geduld nedich, om't de ferven lang duorret om te droegjen foardat jo wurkje. kin begjinne op in oare laach, soms sels wiken. Jo kinne wachtsje, of jo kinne skilderje op 'e wiete laach, dit is bekend as in alla prima skilderjen technyk en wurdt tapast yn ien applikaasje. Wat jo ek dogge, it sil hurd wurk en in protte tiid duorje om te foltôgjen.

Portretten skilderje fereasket ek dat jo witte hoe't jo kleuren mingje en brûke om te meitsjen ferskate skaden fan kleur. Bygelyks it meitsjen fan realistyske fleistonen. Flaters binne ek lestich te ferbergjen by it meitsjen fan in portretskilderjen, yn tsjinstelling ta soksawat as in lânskipsskilderij, dat jo miskien in bytsje ferbergje kinne, sadat gjinien de flater sjen kin.

It skilderjen fan minsken kin lykwols mear natuerlik komme foar guon, it hinget allegear ôf fan jo talinten en feardigens. Nochris, oer it algemien kin it skilderjen fan tige detaillearre bylden ek lestich wêze, miskien noch mear as tekenjen.

Hooplik hawwe jo no mear ynsjoch krigen yn skilderjen tsjin tekenjen. Beide binne geweldige keunstfoarmen en hawwe har eigen foardielen en neidielen, en elk giet om in ferskaatfan ferskate feardichheden. De ienige manier om wirklik út te finen wat jo genietsje is om út te gean en se sels te besykjen. Jo kinne tekenje of skilderje of wat nijs meitsje mei beide.

Faak stelde fragen

Wat is it wichtichste ferskil tusken tekenjen en skilderjen?

As it giet om skilderjen tsjin tekenjen, binne d'r wat ferskillen. De wichtichste binne dat tekenjen potloden en dingen lykas houtskoal brûkt, dy't droege mediums binne, wylst skilderjen oaljes, akwarellen of acrylen brûkt dy't wiete mediums binne. Paint brûkt kleur, foarm en tekstuer by it tekenjen fan foarmen en foarmen.

Sjoch ek: Monet Japanese Bridge - In kuier oer Monet's ferneamde brêgeskilderij

Is skilderjen of tekenjen djoerder?

As jo ​​sjogge nei de útjeften dy't ferbûn binne mei tekenjen en skilderjen, kin it skilderjen in bytsje djoerder wêze. Wylst tekenjen mar in pear materialen fereasket en in goedkeapere foarm fan keunst is. Skilderjen hat ek de neiging om in populêrer medium te wêzen. Skilderijen wurde oer it generaal ek ferkocht foar mear jild fanwegen de kosten dy't derop sitte.

Hokker is better: skilderje of tekenje?

De foarkar is echt oan it yndividu. Skilderjen is fleksibeler, en jo kinne tekstuer meitsje sûnder folle feardigens belutsen. Skilderjen lit jo grutte gebieten ynfolje en skaden folle makliker meitsje. Tekenjen fereasket wat mear feardigens as jo realistyske tekeningen wolle berikke. Hoewol, skilderjen omfettet folle mear as it mingen fan pigmentkleuren en it brûken fan ferskate techniken wylsttekenjen fereasket allinnich in potlead en papier.

Moatte jo leare te tekenjen foardat jo skilderje?

Dit hinget ôf fan wat jo wolle dwaan. As jo ​​mear abstrakt wurk skilderje wolle, dan is it tekenjen fan tefoaren net nedich. As jo ​​​​lykwols soksawat dogge as foarstellingskeunst , moatte jo feardigens wurde yn tekenjen. Dit kin jo helpe om figueren en oare foarmen te meitsjen foardat jo begjinne te skilderjen.

mei help fan benammen droege media lykas potloden en houtskoal op papier, wylst skilderjen brûkt wiete media lykas oalje, acryl, of akwarel ferve op in doek. Jo kinne lykwols ek op papier skilderje en op in doek tekenje.

By it besjen fan skilderijen en tekeningen sille yn de measte gefallen skilderijen kleur hawwe, wylst tekeningen it selden hawwe. Jo kinne hjoed lykwols kleurpotloden en akwarelpotloden krije, mar in protte fan 'e potleadkunst bliuwt sûnder kleur. De tekstueren fan 'e media binne oars, ferve kin dun of dik wêze, en it kin ûntrochsichtich of transparant wêze. Tink oan skildertechniken lykas impasto, wêrby't jo wurkje mei dikke stokken ferve.

Oan de oare kant, potloden en pennen binne frij basis en biede in mear konsekwinte en glêde tapassing.

Jo kinne ek sjen nei de ôfmjittings fan it keunstwurk. Jo sjogge faak skilderijen dien op doek of oare oerflakken, en se kinne frij grut wurde. Tekeningen, oan 'e hân, wurde meast op papier makke, en miskien binne der mar selden gruttere tekeningen.

Tekeningen binne faak foarrinners fan skilderijen, en fungearje as rjochtlinen foar skilderijen. Sa, it keunststik is dan in skilderij, dat is opboud út in tekening. Guon artysten kombinearje de techniken ek, sadat jo miskien in keunststik krije dat sawol sichtbere teken- as skildereaspekten hat, en as sadanich kin wurde klassifisearre as sawol in tekening as in skilderij.

Jo hawwe ek mediums lykas sêfte pastels, wat kin wêzebeskôge as in tekenmateriaal troch guon, en kin wurde tocht as in skilderij troch oaren. Flüssige inket is in oar medium dat as tekenmedium beskôge wurde kin, mar it kin ek tocht wurde as in inketskilderij. Dat, d'r is net folle ferskil tusken guon mediums. It ferskil tusken tekenjen en skilderjen kinne jo sjen yn de folgjende tabel.

Skilderjen Tekening
Gebrûkt benammen wiete media Gebrûkt benammen droege media
Kin lyts as heul grut wêze Meastentiids allinich dien op papierformaten
Klear mei in ferskaat oan fervekleuren Foaral dien sûnder kleur
Foaral dien op doek, papier of hout Foaral op papier, mar ek op doek
Oalje-, acryl- en akwarelferve Potloden, houtskoal, krijt , inket, pastels
Fokus op foarmen en linen Fokus op foarm as kleur

Wearde fan skilderijen en tekeningen

In oar ferskil is de wearde dy't op in keunststik pleatst wurdt, om't guon keunst as weardefoller wurdt sjoen as oaren. As it giet om skilderjen tsjin tekenjen, is skilderjen it medium dat as weardefoller sjoen wurdt, benammen oaljeskilderijen.

In protte fan 'e tinzen hjiroer komme út skiednis en de Alde Masters.

Tekeningen waarden brûkt as foarriedige stúdzjes dy't úteinlik wurde omset yn oaljeskilderijen. Tekeningen wiene gewoan ideeën endêr't de keunstners problemen útwurke foardat se begûnen te skilderjen. Dit kin it idee makke hawwe dat tekenjen gewoan in diel fan it proses is en miskien as minder wichtich beskôge wurde as de lêste skilderijen.

De mear ynfloedrike of elite fan 'e maatskippij woe djoere skilderijen om't se wiene yn fraach, dy't altyd makket de priis heger. Dizze opfetting is bleaun, dêr't oaljeskilderijen fan hegere wearde beskôge wurde as oare skilderijen of mediums. Oaljeskilderijen wurde mear sjoen as in ynvestearring en wurde faak famylje-erfguod. Hoewol't tekenjen sûnt it ûntstean fan Modernisme yn status opkommen is en opfalt as in eigen foarm fan keunst.

As it giet om de wearde fan in skilderij, it hat ek in soad te krijen mei wat der by it proses belutsen is, dat betsjut de tiid en muoite fan de keunstner, en de materialen en ark dy't nedich binne om it keunstwurk te foltôgjen. De hegere de graad fan ferve, de djoerder se binne, net te hawwen oer goede kwaliteit borstels en doeken. Dit is wêr't tekenjen minder djoer komt, om't d'r minder materialen nedich binne en de potloden en oare ark binne ek minder djoer. Dochs moatte tiid en muoite, nettsjinsteande it medium, ek yn rekken brocht wurde by it besluten oer prizen foar keunstwurk.

Belang fan skilderjen en tekenjen

Wêrom binne skilderjen en tekenjen wichtich? Skilderjen, lykas tekenjen en alle soartenfan keunst , binne manieren wêrop minsken harsels útdrukke kinne. Keunstners kinne keunst meitsje en dan diele mei elkenien. Guon keunstners kinne ek in bestean meitsje fan har wurk.

Dizze dagen is it maklik om in foto te meitsjen, en wylst it meitsjen fan foto's in keunst op himsels is, is it net yn deselde kategory as tekenjen en skilderjen.

Kunstners dy't tekenje of skilderje binne net beheind ta wat se sjogge, se kinne wat nimme en der wat nijs fan meitsje. In definiearjend skaaimerk fan minsklik wêzen is kreativiteit en tekenjen en skilderjen spylje in grutte rol by it jaan fan in kreative útgong. Skilderijen en tekeningen binne ideaal foar it krijen fan in oar perspektyf op dingen.

Soarten tekeningen

Is it wichtich om te learen tekenjen foardat jo begjinne te skilderjen? In protte beskôgje tekening as in fûnemintele aspekt as solide basis fan keunst, iets om goed yn te wurden as jo foarútgong. Wat leeftyd, tekenjen is makliker te dwaan, om't jo minder materialen hawwe, en it is minder djoer om te begjinnen. It is ek makliker om flaters te ferwiderjen by it tekenjen as it is by it skilderjen.

Sjoch ek: Ferneamde abstrakte skilderijen - De 10 bêste abstrakte keunst fan alle tiden

It is lykwols net in regele proses foar elkenien.

Guon skilders binne miskien gjin saakkundigen by tekenjen, wylst guon keunstners dy't tekenje, miskien nea trochgean mei skilderjen. Guon foarmen fan skilderjen, lykas abstrakte keunst of keunst mei mingde media, hawwe gjin saakkundige kennis fan tekenjen nedich. Op gjin inkelde manier docht dit ôf dat de kwaliteit en feardigens nedich binne om in skilderij te meitsjenbinne wat minder.

The Battle of Cadore Study (1508) troch Peter Paul Rubens; Peter Paul Rubens, CC BY 4.0, fia Wikimedia Commons

Tekening giet benammen om linen en skaden, en in protte tekeningen kinne beskôge wurde as moaie keunst, benammen tekeningen waarden makke troch ferneamde keunstners lykas Leonardo da Vinci . Michelangelo makke ek sketsen foardat hy ferhuze nei in skilderij of it byldhouwen fan syn lêste wurk. Bygelyks syn foarriedige sketsen foar De Sixtynske Kapel (1508 oant 1512), foar syn Stúdzje fan Adam . Peter Paul Rubens, in ferneamde Flaamske keunstner makke ek sketsen. Bygelyks, in skets fan De Slach by Cadore (1508), waard makke fan in kopy fan in skilderij makke troch Tiziano Vecelli, bekend as Titian .

Tekenjen wurdt hjoeddedei lykwols in protte ferbûn mei kommersjele keunsten, bygelyks grafyske ûntwerpen en arsjitektuer ûnder oaren.

Tekenjen kin gewoan in leuk tiidferdriuw wêze, of it kin brûkt wurde foar ferskate doelen . Guon oare grutte soarten tekening binne ûnder oaren de folgjende.

  • Arsjitektuertekening : Dit binne technyske tekeningen fan gebouwen en oare struktueren.
  • Diagramtekening : Meast brûkt yn wittenskippen, it brûkt tekeningen om begripen te ferkennen, en dizze wurde dan op papier dokumintearre. In tekening dy't helpt út te lizzen hoe't iets wurket.
  • Digitaal tekenjen : Hjoed binne d'r geweldige applikaasjes en programma's wêr't jokin digitale ôfbyldings tekenje en skilderje. D'r is alles fan potleadtekeningen oant akwareleffekten.
  • Yllustraasjes : In fisuele ynterpretaasje of byldspraak dy't brûkt wurde kin foar reklame, moade, boeken en noch folle mear tapassingen.
  • Libbenstekening : Gewoanlik binne dit tekeningen fan 'e minsklike figuer en rjochtsje se op it produsearjen fan libbene tekeningen.

Sistynske Kapel Study ( 1510) troch Michelangelo; Michelangelo, Public domain, fia Wikimedia Common s

  • Geometryske tekening : Foarmen en ûntwerpen dy't wiskundige presyzje folgje en wurde faak brûkt yn de bou yndustry. It giet om it mjitten fan skalen en bepaalde ôfmjittings.
  • Analytyske tekening : Dit binne tekeningen dy't krekte ôfbyldings sjen litte, bygelyks anatomyske tekeningen.
  • Perspektyftekening : Dit type tekening helpt om de lineêre waarnimming fan djipte út te jaan en rjochtet him op 'e skaal as perspektyf. Mei oare wurden, besykje trije diminsjes op papier te visualisearjen.
  • Emosjonele tekening : In keunstner syn haaddoel is om emoasjes te skilderjen en omfettet portret-, figuer- en abstrakte tekenstilen.
  • Fotorealisme : Dit type tekening wurdt beskôge as frij lestich, om't de keunstners hyper-echte tekeningen meitsje dy't der hast libbensgelik útsjen.

Hokker tekenstyl is it maklikst of meast Dreech?

Wat styl is dedreechste te tekenjen? Dit hinget fan in yndividu ôf, wat ien ienfâldich fynt, kin in oar dreger fine. Jo kinne lykwols in algemien antwurd jaan, om't guon techniken ynherent útdaagjend binne om te behearskjen. De meast útdaagjende tekeningen kinne dejingen wêze mei ekstreme detail as tekeningen dy't absolute krektens fereaskje. By it tekenjen fan bouplannen moatte bygelyks alle proporsjes en hoeken krekt wêze. Lykas neamd, is fotorealisme in útdaagjende foarm fan tekenjen, benammen as it giet om gesichtsfunksjes.

Wy binne allegear oars, wat kin it noch lestiger meitsje!

By it tekenjen fan gesichtsfunksjes of oare ôfbyldings, om artysten te helpen, kin de rastermetoade brûkt wurde. It raster helpt jo gewoan om elke funksje goed te romte. As jo ​​​​jo eigen raster tekenje, soargje derfoar dat jo in liniaal brûke en perfekte linen meitsje. Sadree't jo hawwe skalearre jo tekening en pleatst jo raster, kinne jo dan ferlykje jo tekening en foto om te sjen oft se line up. De rastermetoade is in gewoane metoade om portretten sekuer te tekenjen. In oar lestich tekenmedium is inket, om't it wat permanint is. Potloden kinne jo wiskje, mar de inket bliuwt efter.

Soarten skilderijen

Wat skilderjen definiearret is it brûken fan ferven, dy't allegear wiete mediums binne, dus jo kinne ek inket yn dizze kategory. Skilderijen folgje altyd foarmen, tekstueren en kleur, en kinne abstrakt wêze asfertsjintwurdiger.

Sinneblommen (1887) troch Vincent Van Gogh; Vincent van Gogh, Publyk domein, fia Wikimedia Commons

By skilderjen , Jo kinne borstels brûke, of jo kinne ek ferve op in doek dab mei in spons. Skilders brûke ek paletmessen om de ferve oan te passen. De ferve kin op it doek getten, spatte, drippe of drizze wurde.

De ferskate soarten skilderijen binne as folget, en dit kin it brûkte medium omfetsje, lykas de technyk. Hjirûnder in pear foarbylden.

  • Oaljeferve
  • Akwarellen
  • Acrylferve
  • Sânskilderij
  • Gouacheskilderij
  • Digitaal skilderij

Dan krije jo ek de ferskate stilen fan skilderjen, en d'r binne nochal in pear, dus wy sille allinich guon fan 'e populêrste stilen neame. In protte fan dizze foarmen of stilen fan skilderjen hawwe ûntwikkele troch de jierren, wylst oaren binne mear moderne ideeën. bygelyks bergen, oseanen, rivieren of greiden.

  • Portretskilderij : In portret is meastal in skilderij fan in persoan of bist, yn in protte gefallen, fan de skouders omheech.
  • Skilderjen fan stillibben : Dit is normaal in populêre manier wêrop begjinnende artysten begjinne, troch in kom fruit te skilderjen of in oar libbenleas objekt lykas in faas mei blommen.
  • Ympressionisme : Dit
  • John Williams

    John Williams is in betûfte keunstner, skriuwer en keunstûnderwizer. Hy helle syn Bachelor of Fine Arts-graad oan it Pratt Institute yn New York City en folge letter syn Master of Fine Arts-graad oan Yale University. Al mear as in desennia hat hy keunst leard oan studinten fan alle leeftiden yn ferskate edukative ynstellings. Williams hat syn keunstwurk útstald yn galeryen oer de Feriene Steaten en hat ferskate prizen en subsydzjes krigen foar syn kreatyf wurk. Njonken syn artistike aktiviteiten skriuwt Williams ek oer keunst-relatearre ûnderwerpen en jout workshops oer keunstskiednis en teory. Hy is hertstochtlik oer it stimulearjen fan oaren om harsels te uterjen troch keunst en is fan betinken dat elkenien de kapasiteit hat foar kreativiteit.