Faits sur la Renaissance - Un bref aperçu de l'histoire de la Renaissance

John Williams 30-09-2023
John Williams

La Renaissance est probablement la période de développement la plus importante de l'histoire européenne. Connue principalement pour son impact sur le monde de l'art, la Renaissance est un mouvement qui a influencé la littérature, la philosophie, la musique, la science et même la technologie. Les effets de la Renaissance se font encore sentir dans la société d'aujourd'hui et elle reste incontestablement l'une des périodes les plus discutées de l'histoire de l'Europe.et des mouvements célèbres dans la communauté artistique et générale.

Une introduction à la Renaissance

Plus particulièrement associée à la ville italienne de Florence, la Renaissance décrit la période comprise entre le 14e et le 17e siècle. Considérée comme le pont qui relie le Moyen Âge à l'histoire moderne, la Renaissance a d'abord commencé comme un mouvement culturel au cours de la période médiévale tardive en Italie. Cependant, elle s'est rapidement dispersée dans toute l'Europe. C'est la raison pour laquelle la plupart des autresLes pays européens ont connu leur propre version de la Renaissance en termes de styles et d'idées.

Considérée principalement comme une période de peinture, de sculpture et d'arts décoratifs, la Renaissance est apparue comme un style distinctif dans l'art, parallèlement à d'autres développements culturels importants qui se produisaient à l'époque.

Plafond du grand escalier du Kunsthistorischen Museum de Vienne, avec L'apothéose de la Renaissance (1888) fresque réalisée par Mihály Munkácsy ; Kunsthistorisches Museum, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

La Renaissance s'est appuyée sur l'art de l'Antiquité classique et a lentement commencé à développer les idéologies de ce style au fur et à mesure que le mouvement avançait.

En raison de l'abondance d'informations sur la Renaissance, il est facile de s'y perdre et de se demander ce qu'est la Renaissance. Pour l'essentiel, on peut la décrire comme un style artistique noble qui s'est rapidement développé sous l'effet de l'accroissement des connaissances scientifiques et culturelles contemporaines.

Ainsi, la Renaissance est reconnue pour avoir initié le changement vers la civilisation moderne que nous connaissons aujourd'hui. Nombre des plus grands penseurs, auteurs, philosophes, scientifiques et artistes de l'histoire sont issus de cette époque.

Faits intéressants sur la Renaissance

Si l'on considère l'histoire de la Renaissance dans son ensemble, ce mouvement s'est avéré très intéressant en plus d'être si célèbre. Nous allons examiner ci-dessous quelques-uns des faits les plus fascinants et les plus amusants de la Renaissance, la période artistique la plus remarquable de l'histoire de l'humanité.

La Renaissance commence au XIVe siècle

Apparue vers 1350 après J.-C., la Période de la Renaissance La Renaissance a débuté il y a environ 720 ans, lorsque les Européens ont commencé à s'intéresser de nouveau aux civilisations et cultures romaines et grecques de l'Antiquité. Le mouvement de la Renaissance a cherché à restaurer les idées, les styles artistiques et l'apprentissage de ces deux cultures, et a justement considéré cette période comme une restauration de ces concepts.

C'est ainsi que le mouvement a reçu le nom de "Renaissance", qui signifie "renaissance" en français.

Pendant plus de 250 ans, les riches familles italiennes ont encouragé les chercheurs à concentrer leurs études sur les sujets suivants grec ancien La classe aisée, subjuguée et émerveillée par les idéaux de ces anciennes cultures, a commencé à financer la création de magnifiques palais remplis de peintures, de sculptures et de littérature qui défendaient ces valeurs. La ville de Florence s'est révélée être l'une des régions les plus importantes de l'époque de l'Empire romain. Renaissance italienne La plupart des œuvres d'art célèbres sont originaires de cette région.

La Renaissance s'est rapidement étendue à d'autres parties du monde, notamment à d'autres pays d'Europe.

Voir également: Thomas Kinkade - Découvrez les œuvres d'art idylliques de Thomas Kinkade

Carte des villes italiennes et de la Renaissance du Nord ; Bljc5f, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Après que le roi de France, Charles VIII, eut pris d'assaut l'Italie et vu les œuvres d'art à couper le souffle qui y avaient été créées, il invita plusieurs Artistes italiens en France pour diffuser leurs idées et produire des œuvres tout aussi belles pour le pays.

D'autres pays, comme la Pologne et la Hongrie, ont également accueilli le style de la Renaissance après que des savants et des artistes italiens sont venus s'y installer.

Au fur et à mesure que la Renaissance s'étendait à différents pays, le mouvement a modifié certains aspects de la religion et de l'art grâce aux valeurs qu'il a introduites. Certains pays sur lesquels la vague de la Renaissance s'est avérée avoir un impact influent sont l'Allemagne, l'Espagne, le Portugal, l'Angleterre, la Scandinavie et l'Europe centrale.

La Renaissance a fait passer la société des ténèbres à la lumière

Au cours du Moyen Âge européen, qui s'étend de l'effondrement de la Rome antique en 476 après J.-C. au début du XIVe siècle, les sciences et les arts n'ont guère progressé, ce qui a valu à cette période d'être littéralement surnommée "l'âge des ténèbres", en référence à l'atmosphère lugubre qui régnait en Europe.

Cette époque étant marquée par la guerre, d'autres problèmes tels que l'ignorance, la famine et la pandémie de peste noire sont venus s'ajouter au titre lugubre de cette période.

Miniature de Pierart dou Tielt illustrant les habitants de Tournai enterrant les victimes de la peste noire, vers 1353 ; Pierart dou Tielt (fl. 1340-1360), Domaine public, via Wikimedia Commons

Alors que l'âge des ténèbres s'est avéré être une période sombre de l'histoire, nombreux sont ceux qui se sont demandés comment la Renaissance a pu naître dans ces conditions périlleuses. Décrite à juste titre comme un mouvement qui est véritablement passé "des ténèbres à la lumière", la Renaissance a réintroduit des éléments des cultures anciennes qui ont pu aider à amorcer la transition vers la période classique et moderne.

En plus d'être considérée comme l'une des périodes les plus importantes de l'histoire mondiale, la Renaissance est également considérée comme l'un des premiers tournants influents qui se sont produits.

Cependant, certains historiens ont affirmé que le Moyen Âge n'était pas aussi sinistre qu'on l'a dit, car il a été suggéré que la majeure partie de la période était très exagérée. Malgré cette différence d'opinion, beaucoup ont convenu qu'une attention relativement limitée était accordée aux philosophies grecque et romaine antiques et à l'apprentissage à cette époque, quelles que soient les circonstances réelles qui entouraient le Moyen Âge.Cela s'explique par le fait que la société devait se concentrer sur des problèmes beaucoup plus importants, les aspects artistiques et scientifiques ne semblant pas encore aussi importants.

La vie militaire et religieuse au Moyen Âge et à la Renaissance (1870), Fig 42 : "Après la bataille d'Hastings (14 octobre 1066), les parents des vaincus vinrent emporter leurs morts" ; Internet Archive Book Images, Aucune restriction, via Wikimedia Commons

Voir également: Comment faire une prise de sang - Créer une prise de sang réaliste

L'humanisme était la principale philosophie

L'esprit de la Renaissance s'est d'abord exprimé par un mouvement culturel et philosophique appelé humanisme, qui s'est développé au cours du XIVe siècle. L'humanisme, qui a rapidement pris de l'ampleur, désigne une méthode d'éducation et un mode de recherche qui ont vu le jour en Italie du Nord avant de se répandre dans le reste de l'Europe. L'humanisme englobe tous les enseignants et les étudiants qui appartiennent à l'école des sciences humaines, c'est-à-dire à l'école de l'homme.L'enseignement de la langue française est une forme de pensée qui comprend la grammaire, la rhétorique, la poésie, la philosophie et l'histoire.

L'humanisme est centré sur l'accent mis sur le potentiel social et l'action de l'individu. Ce mode de pensée considère l'être humain comme une base valable pour des recherches morales et philosophiques importantes.

Schéma de la cosmographie humaniste, 1585 ; Gerard de Jode, Domaine public, via Wikimedia Commons

L'humanisme mettait l'accent sur l'idée que l'homme était au centre de son propre univers, ce qui signifie que toutes les réalisations humaines dans les domaines de l'art, de la littérature et de la science devaient être accueillies avec enthousiasme.

L'humanisme a poussé les Européens à s'interroger sur leur propre rôle au sein de la société, et le rôle de l'Église catholique romaine a également été remis en question.

Au lieu de s'en remettre à la volonté de Dieu, les humanistes encouragent les gens à agir selon leurs propres capacités dans divers domaines. Avec le développement de la Renaissance, beaucoup plus de gens ont appris à lire, à écrire et donc à interpréter les idées. Cela a donné aux individus une chance de faire entendre leur propre voix, car cela les a amenés à examiner de près et à critiquer la religion telle qu'ils la connaissaient.

Six poètes toscans (1659) de Giorgio Vasari, mettant en scène les humanistes (de gauche à droite) Dante Alighieri, Giovanni Boccaccio, Pétrarque, Cino da Pistoia, Guittone d'Arezzo et Guido Cavalcanti ; Giorgio Vasari, Domaine public, via Wikimedia Commons

La création de la presse à imprimer par Johannes Gutenberg vers 1450 a contribué au développement de l'humanisme. L'introduction d'une presse à imprimer mobile a transformé la communication et la publication en Europe, car elle a permis de diffuser les idées à un rythme rapide.

En conséquence, des textes comme la Bible ont été facilement produits et distribués dans la société, ce qui a marqué la première fois que la plupart des individus ont lu la Bible eux-mêmes.

La famille Médicis a été l'un des principaux mécènes du mouvement

L'une des familles les plus riches et les plus importantes de Florence à l'époque de la Renaissance est celle des Famille Médicis Arrivés au pouvoir en même temps que le mouvement, les Médicis sont d'ardents défenseurs de la Renaissance et financent la majorité des œuvres d'art et d'architecture qui prospèrent sous leur règne. Le retable Portinari par Hugo van der Goes en 1475, ils ont contribué à introduire la peinture à l'huile en Italie, qui est devenue la norme dans les peintures de la Renaissance qui ont été produites par la suite.

Le retable Portinari (vers 1475) de Hugo van der Goes, commandé par la famille Médicis ; Hugo van der Goes, Domaine public, via Wikimedia Commons

La famille Médicis, qui a gouverné Florence pendant plus de 60 ans, a joué un rôle remarquable dans la Renaissance. Célèbre pour son soutien au style artistique, elle a encouragé de nombreux écrivains, hommes politiques, artistes et autres créateurs italiens à participer à un mouvement qu'elle a qualifié de "révolution intellectuelle et artistique", dont elle n'a pas connu l'équivalent pendant la période des Ténèbres.L'âge.

L'apogée de la Renaissance est appelée "Haute Renaissance"

Le terme "Haute Renaissance" a été utilisé pour désigner la période considérée comme l'apogée de l'ensemble du mouvement de la Renaissance, qui a produit les œuvres d'art les plus remarquables. Certains des artistes les plus emblématiques de l'ensemble de la période de la Renaissance ont été considérés comme ayant émergé de l'époque de la Haute Renaissance en particulier.

Ces grands artistes étaient Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël, connus sous le nom de "sainte trinité". Peintres de la Renaissance.

Trois des peintures et sculptures les plus connues et les plus célèbres de l'histoire ont été produites par ces trois artistes pendant la Haute Renaissance, à savoir : Statue de David (1501 - 1504) de Michel-Ange Mona Lisa (1503) de Vinci, et L'école d'Athènes (1509 - 1511) de Raphaël Connue pour être une période de production artistique exceptionnelle, la Haute Renaissance a duré environ 35 ans, du début des années 1490 à 1527.

L'école d'Athènes (1509-1511) par Raphaël, fresque des Chambres de Raphaël, Palais apostolique, Cité du Vatican ; Raphaël, Domaine public, via Wikimedia Commons

La peinture, le dessin et la sculpture sont les principales formes d'art qui ont vu le jour.

En ce qui concerne le type d'art créé, les artistes de la Renaissance ont généralement choisi de dessiner, de peindre et de sculpter des figures extraordinairement réalistes et tridimensionnelles, car les artistes ont souvent étudié le corps humain dans les moindres détails et ont été en mesure de refléter avec précision leurs connaissances dans leurs œuvres d'art.

Il est bien connu que De Vinci et Michel-Ange disséquaient fréquemment des cadavres avant de créer leurs remarquables œuvres d'art.

Ils ont ainsi pu apprendre à mieux sculpter et dessiner les corps et les muscles humains avec précision. Cependant, à l'époque, il était illégal pour quiconque n'était pas médecin de disséquer des corps, ce qui soulève la question de savoir comment ils ont été autorisés à le faire. Malgré cette zone d'ombre morale, ces deux artistes se sont avérés être les seuls à pouvoir sculpter et dessiner des personnes avec autant de beauté.

Étude anatomique de Léonard de Vinci, de Mémoires historiques sur la vie, les études et les œuvres de Léonard de Vinci , 1804 ; Carlo Amoretti, Domaine public, via Wikimedia Commons

Léonard de Vinci était considéré comme l'homme de la Renaissance par excellence

Léonard de Vinci est probablement l'artiste et le mathématicien le plus important de la période de la Renaissance. Mona Lisa (1503), qui est largement considéré comme le plus grand livre de l'histoire de l'humanité. célèbre peinture à l'huile de tous les temps, Vinci a été considéré de son vivant comme la quintessence de "l'homme de la Renaissance".

Autoportrait supposé de Léonard de Vinci, vers 1512 ; Léonard de Vinci, Domaine public, via Wikimedia Commons

Le titre d'"homme de la Renaissance" a été donné à Vinci car il était réputé pour sa curiosité avide dans tous les domaines de la Renaissance. Il s'intéressait à la peinture, à la sculpture, au dessin, à l'architecture, à l'anatomie humaine, à l'ingénierie et aux sciences. Si sa réputation de peintre et de dessinateur n'est fondée que sur certaines œuvres notables, comme le Mona Lisa , Les La Cène (1498), et L'homme de Vitruve (vers 1490), il a également créé de nombreuses inventions importantes qui ont révolutionné l'histoire.

Parmi les inventions les plus célèbres de Vinci qui ont changé l'histoire à jamais, citons : le parachute, le scaphandre, le char blindé, la machine volante, la mitrailleuse et le chevalier robotique.

La Renaissance a duré quatre siècles

À la fin du XVe siècle, plusieurs guerres ont aggravé la situation dans la péninsule italienne, de nombreux envahisseurs se disputant le territoire. Les intrus espagnols, français et allemands se sont tous disputé le territoire italien, ce qui a entraîné de nombreux troubles et une grande instabilité dans la région. Les routes commerciales ont également changé après la découverte des Amériques par Christophe Colomb, ce qui a entraîné une période de récession économique.qui limitait considérablement les moyens financiers que les riches mécènes pouvaient consacrer aux arts.

En 1527, Rome est attaquée par l'armée espagnole sous le règne du roi Philippe II, qui régnera plus tard sur le pays. L'Italie reste menacée par d'autres pays, comme l'Allemagne et la France, et c'est pour cette raison que la Renaissance commence à perdre rapidement de son élan.

La période de la Haute Renaissance s'est également achevée en 1527, après plus de 35 ans de popularité, ce qui a marqué la véritable conclusion de la Renaissance en tant que période historique unifiée.

Les différentes périodes de la Renaissance italienne, 1906 ; Internet Archive Book Images, Aucune restriction, via Wikimedia Commons

Suite à la Réforme née en Allemagne, qui conteste les valeurs de l'église catholique, ces églises sont confrontées à un véritable problème en Italie. En réponse à cette situation, l'église catholique met en place la Contre-Réforme qui s'emploie à censurer les artistes et les écrivains issus de la Réforme protestante. L'église catholique met en place l'Inquisition et arrête tous les individus qui se livrent à des actes de terrorisme.a osé remettre en cause leurs doctrines.

Les coupables étaient des universitaires, des artistes et des scientifiques italiens. De nombreux penseurs de la Renaissance craignaient de s'exprimer trop ouvertement, ce qui a fini par étouffer leur créativité. Leur crainte était toutefois justifiée, car leur contestation était soudain considérée comme un acte punissable de mort par l'Église catholique. Cela a conduit la majorité des artistes à abandonner leurs idées et leurs œuvres d'art de la Renaissance.

Au XVIIe siècle, le mouvement s'est complètement éteint et a été remplacé par le Siècle des Lumières.

Le terme "Renaissance" était français

En examinant l'histoire intéressante de la Renaissance, il est clair que le mouvement a englobé une résurgence des idées et des valeurs de l'antiquité classique. En fait, la Renaissance a marqué la fin du Moyen Âge et a introduit une manière complètement différente de penser et de faire les choses.

Cependant, à la question "que signifie Renaissance ?", il suffit de se référer à son nom. Tiré de la langue française, le mot "renaissance" se traduit directement par "rebirth" (renaissance), qui n'est apparu dans la langue anglaise qu'aux alentours des années 1850.

Définitions d'Oxford Languages

Une renaissance, c'est exactement ce qui s'est passé en termes de restauration de l'érudition et des valeurs de la Grèce et de la Rome antiques. Ceux à qui l'on attribue le lancement du mouvement de la Renaissance tentaient de recréer avec précision les modèles classiques de ces deux cultures.

Bien qu'il s'agisse du seul terme acceptable qui ait jamais été utilisé pour désigner le mouvement, certains érudits ont déclaré que le mot "Renaissance" était trop vague pour englober tout ce qui s'est passé.

En outre, le terme "années de la Renaissance" n'est pas considéré comme suffisamment savant et éclairé pour rendre compte de tout ce qui a été découvert et développé au cours du mouvement. Ceux qui s'opposent au mouvement ont déclaré que la Renaissance faisait plutôt partie d'une " Longue durée "de l'histoire européenne.

La Renaissance est considérée comme le mouvement artistique le plus important qui se soit produit

La Renaissance s'est révélée être une période d'explorations révolutionnaires dans diverses disciplines. Certaines découvertes ont conféré au mouvement une grande popularité, les artistes et autres créateurs produisant des œuvres incroyables dont on parle encore aujourd'hui. Lorsque l'on se demande "pourquoi la Renaissance est-elle importante ?", la réponse à cette question est assez simple.

Ce mouvement s'est avéré être l'une des périodes les plus importantes de l'histoire, en raison des progrès considérables réalisés dans les domaines de l'art et de la science à cette époque.

Quatre illustrations de la Renaissance montrant des calculs mathématiques et leurs problèmes ; Voir la page de l'auteur, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

La diffusion de la Renaissance s'est également faite relativement rapidement, ce qui démontre l'importance du mouvement. S'étendant d'abord à d'autres villes italiennes, comme Venise, Milan, Rome, Bologne et Ferrare, la Renaissance a rapidement influencé les pays voisins d'Europe du Nord au moment où le XVe siècle est apparu. Bien que d'autres pays aient connu la Renaissance plus tardivement que l'Italie,l'impact et les progrès réalisés dans ces pays sont encore révolutionnaires.

L'art, l'architecture et la science qui se sont développés

L'une des principales raisons pour lesquelles la Renaissance s'est développée en Italie et non dans un autre pays européen est que l'Italie était extrêmement riche à l'époque. Après la peste noire, qui a entraîné la mort de nombreux individus, un grand vide a été laissé dans la société.

Cela a permis aux survivants relativement plus riches et plus compétents de commencer à gravir l'échelle sociale, ce qui les a incités à dépenser leur argent dans des domaines tels que l'art et la musique.

Comme la Renaissance disposait de riches bailleurs de fonds pour financer la création d'œuvres d'art, de littérature, de musique et d'inventions scientifiques, le mouvement s'est rapidement développé. La science, en particulier, a fait des pas de géant en termes de progrès, car l'ère de la Renaissance a adopté la chimie et la biologie en lieu et place de la philosophie naturelle d'Aristote.

Gravure du XVIIIe siècle représentant la personnification de l'astronomie et de la philosophie naturelle ; Voir la page de l'auteur, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Les aspects artistiques, architecturaux et scientifiques ont été très étroitement liés pendant la Renaissance, car c'est une période rare dans l'histoire où tous ces différents domaines d'étude ont pu se rejoindre assez facilement. Léonard de Vinci est l'exemple parfait de l'union de tous ces genres.

Il était connu pour intégrer audacieusement divers principes scientifiques, tels que son étude de l'anatomie, dans ses œuvres d'art afin de pouvoir peindre et dessiner avec une précision absolue.

La Vierge à l'Enfant et Sainte Anne (vers 1503) de Léonard de Vinci ; Léonard de Vinci, Domaine public, via Wikimedia Commons

Les sujets habituels de l'art de la Renaissance sont les images religieuses de la Vierge Marie et les rituels ecclésiastiques. Les artistes étaient généralement chargés de représenter ces scènes spirituelles dans les églises et les églises. cathédrales Une évolution importante de l'art a été la technique consistant à dessiner avec précision des scènes de la vie humaine.

Rendu populaire par Giotto di Bondone, qui s'est détaché du style byzantin pour introduire une nouvelle technique de présentation des corps humains dans les fresques, il est considéré comme le premier grand artiste qui a contribué à l'histoire de la Renaissance.

Les génies de la Renaissance comprennent les artistes les plus célèbres de l'histoire de l'art

Période de développement rapide, la Renaissance a vu naître certains des artistes, écrivains, scientifiques et intellectuels les plus renommés et les plus révolutionnaires. Parmi les exemples les plus notables d'artistes de la Renaissance, citons Donatello (1386 - 1466), Sandro Botticelli (1445 - 1510), Léonard de Vinci (1452 - 1519), Michel-Ange (1475 - 1564) et Raphaël (1483 - 1520).

Parmi les autres prodiges de la Renaissance, citons le philosophe Dante (1265 - 1321), l'écrivain Geoffrey Chaucer (1343 - 1400), le dramaturge William Shakespeare (1564 - 1616), l'astronome Galilée (1564 - 1642), le philosophe René Descartes (1596 - 1650) et le poète John Milton (1608 - 1674).

Cinq hommes célèbres de la Renaissance florentine (vers 1450) par Paolo Uccello , avec (de gauche à droite) Giotto, Paolo Uccello, Donatello, Antonio Manetti et Filippo Brunelleschi ; Paolo Uccello, Domaine public, via Wikimedia Commons

Les tableaux les plus célèbres sont encore vus aujourd'hui

Quelques-uns des artistes les plus célèbres de l'histoire de l'art sont issus de la Renaissance, et leurs œuvres d'art sont encore aujourd'hui très appréciées. Mona Lisa (1503) et La Cène (1495 - 1498) de Léonard de Vinci, Statue de David (1501 - 1504) et Les Création d'Adam (vers 1512) de Michel-Ange, ainsi que La naissance de Vénus (1485 - 1486) de Sandro Botticelli.

Certains ont affirmé que la Renaissance n'avait même pas eu lieu

Alors que la majorité des gens considèrent la Renaissance comme une période extraordinaire et impressionnante de l'histoire européenne, certains érudits affirment que cette période n'était en fait pas si différente du Moyen Âge. Si l'on regarde les dates, le Moyen Âge et la Renaissance se chevauchent bien plus que ce que les récits traditionnels voudraient nous faire croire, car il y a eu beaucoup de zones intermédiaires entre les deux époques.

Si la date précise et l'impact général de la Renaissance sont parfois contestés, l'impact des événements de cette période ne fait guère de doute. En définitive, la Renaissance a donné lieu à des développements qui ont modifié la façon dont les gens comprenaient et décryptaient le monde qui les entourait.

La question de savoir si l'ensemble de la période de la Renaissance a réellement existé est encore controversée.

Un dessin décoratif représentant la Renaissance ; Internet Archive Book Images, Aucune restriction, via Wikimedia Commons

Certains critiques ont souligné que la majorité de la population européenne n'a pas connu de grands changements dans son mode de vie ni de bouleversements intellectuels et culturels au cours de la Renaissance, ce qui laisse penser que cette période n'a pas pu être si importante, car rien n'a eu d'impact sur la vie des Européens.

La majorité de la société a continué à vivre sa vie ordinaire dans les fermes, car l'art et l'apprentissage raffinés des villes ne les atteignaient pas.

Si nous choisissons de nous ranger du côté des cyniques, il devient beaucoup plus facile de répondre à la question "quand la Renaissance a-t-elle pris fin ?", car elle n'a peut-être jamais existé. Période médiévale La majorité de la société était plus préoccupée par ces problèmes urgents que par ceux de la Renaissance.

La perspective linéaire est l'invention la plus importante du mouvement

L'une des avancées les plus significatives de l'art de la Renaissance est l'introduction de la perspective linéaire. Développée vers 1415 par l'architecte et l'ingénieur florentin Filippo Brunelleschi La perspective linéaire utilise des principes mathématiques pour représenter de manière réaliste l'espace et la profondeur dans l'art. Brunelleschi a accompagné le sculpteur Donatello lors d'un voyage à Rome pour étudier les ruines de l'ancienne Rome, ce que personne n'avait tenté de faire de manière aussi détaillée jusqu'alors.

La perspective linéaire a finalement conduit au réalisme, qui était la caractéristique principale de toutes les œuvres d'art de la Renaissance.

L'Église a financé les grandes œuvres d'art de la Renaissance

Comme l'Église passait régulièrement d'énormes commandes d'œuvres d'art, Rome a failli faire faillite ! Comme l'Église s'est avérée être l'un des plus grands soutiens financiers de la plupart des œuvres d'art réalisées pendant la Renaissance, elle a continué à taxer les chrétiens dans toute l'Europe.

Ces paiements ont permis de financer directement certains chefs-d'œuvre emblématiques que l'on vient voir aujourd'hui dans le monde entier, comme par exemple Les peintures du plafond de la chapelle Sixtine de Michel-Ange .

Une partie du plafond de la chapelle Sixtine, peint par Michel-Ange de 1508 à 1512 ; Fabio Poggi, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Une grande rivalité existait entre Michel-Ange et Léonard de Vinci

Deux des plus grands artistes de la Renaissance, Léonard de Vinci et Michel-Ange, étaient en fait de grands rivaux tout au long de leur carrière. Bien que très respectés et admirés chacun de leur côté, ils étaient en concurrence féroce l'un avec l'autre et critiquaient sévèrement leurs œuvres respectives.

Cette querelle entre eux a commencé au début du XVIe siècle, lorsque Vinci et Michel-Ange ont été employés pour peindre d'immenses scènes de bataille sur le même mur de la salle du Conseil du Palazzo Vecchio à Florence.

Au moment de la commande, en 1503, Vinci avait une cinquantaine d'années et était déjà très respecté dans toute l'Europe. Cependant, Michel-Ange étant considéré comme un prodige, il a été chargé de peindre le même mur un an plus tard, à l'âge de 29 ans.

Cette commission est intervenue après La statue emblématique de Michel-Ange David On sait également que Michel-Ange s'est moqué une fois de Vinci parce qu'il n'avait pas réussi à achever la sculpture d'un cheval.

David (1501-1504) de Michel-Ange ; Michel-Ange, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

La Renaissance n'a pas toujours été aussi merveilleuse que l'histoire le suggère

La Renaissance n'a pas toujours été l'"âge d'or" de l'avancement et du progrès que les historiens ont présenté comme tel. La majorité des personnes qui vivaient à l'époque de la Renaissance ne la considéraient même pas comme quelque chose d'exceptionnel. À l'époque, la période était encore marquée par des problèmes très cruciaux tels que les guerres de religion, la corruption politique, l'inégalité et même la chasse aux sorcières, qui ont pris le pas sur lales développements qui se produisaient dans les arts et les sciences.

La période de la Renaissance, qui a duré plus de trois siècles, est indéniablement significative en termes de développements révolutionnaires et d'avancées dans l'histoire de l'art et du monde. La plupart des artistes et des œuvres d'art les plus prolifiques sont issus de la Renaissance, dont l'impact sur le monde de l'art est encore discuté aujourd'hui. Si vous avez apprécié la lecture de ces œuvres de la Renaissance, nous vous invitons à les découvrir.Nous vous encourageons à jeter un coup d'œil à nos autres œuvres d'art de la Renaissance.

Questions fréquemment posées

Quel est le tableau le plus précieux de la Renaissance ?

Nombreux sont ceux qui s'accordent à dire que la peinture la plus précieuse de la Renaissance est celle de Léonard de Vinci. Mona Lisa qu'il a peinte en 1503. La Joconde est considérée comme la peinture la plus importante jamais réalisée. Plus de 10 millions de personnes ont voyagé pour admirer l'œuvre d'art dans le monde entier. Musée du Louvre à Paris chaque année.

Quelle est la sculpture la plus précieuse de la Renaissance ?

Le plus grand sculpteur de la Renaissance a été Michelangelo Buonarroti, le plus grand sculpteur de tous les temps. Il est donc logique que l'une de ses œuvres d'art soit considérée comme la sculpture la plus précieuse de ce mouvement. David Sculptée entre 1501 et 1504, elle est sans conteste la sculpture la plus célèbre qui soit, conservée à la Galleria dell'Accademia de Florence, à Rome, David attire plus de huit millions de visiteurs par an.

John Williams

John Williams est un artiste, écrivain et professeur d'art chevronné. Il a obtenu son baccalauréat en beaux-arts du Pratt Institute de New York et a ensuite poursuivi sa maîtrise en beaux-arts à l'Université de Yale. Pendant plus d'une décennie, il a enseigné l'art à des étudiants de tous âges dans divers contextes éducatifs. Williams a exposé ses œuvres dans des galeries à travers les États-Unis et a reçu plusieurs prix et subventions pour son travail créatif. En plus de ses activités artistiques, Williams écrit également sur des sujets liés à l'art et enseigne des ateliers sur l'histoire et la théorie de l'art. Il est passionné d'encourager les autres à s'exprimer à travers l'art et croit que tout le monde a la capacité de créativité.