William Blake - Taiteilija William Blaken maalauksia ja kuvituksia

John Williams 25-09-2023
John Williams

William Blaken nimi esiintyy usein runoilijapiireissä, mutta harva tietää, että hän oli myös taiteilija. William Blaken maalausten ja runojen juuret ovat romantiikan liikkeessä, vaikka muut romantikot pitivät hänen töitään jopa eksentrisinä. William Blaken taideteosten ja runojen sanottiin saaneen innoituksensa näyistä ja kohtaamisista ilmestysten kanssa.

William Blaken elämä

Kansalaisuus Englanti
Syntymäaika 28. marraskuuta 1757
Kuolinpäivä 12. elokuuta 1827
Syntymäpaikka Lontoo, Yhdistynyt kuningaskunta
Tyyli Romantiikka

Vaikka monet ihmiset tuntevat William Blaken nykyään, aikalaiset ja tutkijat jättivät hänet suurelta osin huomiotta hänen elinaikanaan. Pieni joukko häntä tukevia mesenaatteja ja vertaisia piti häntä kuitenkin visionäärinä. Mitä Blake maalasi? William Blaken taide edusti maailmaa, jonka hän koki mielikuvituksessaan, unissaan ja näyissään; fantastista todellisuutta, joka oli hyvin kaukana hänen köyhyydestä, jota hän oli elänyt.kärsi päivittäin kamppailevana taiteilijana.

William Blaken etukuva, jonka Luigi Schiavonetti on kaiverruttanut Thomas Phillipsin mukaan Robert Blairin teosta varten. Hauta , 1808 Essickin kokoelma; William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Lapsuus

Poikana William Blake lintsasi usein koulusta ja vietti päivänsä mieluummin tekemällä luonnoksia kreikkalaisista taideteoksista ja lukemalla runoja. Hän syntyi keskiluokkaiseen perheeseen ja vietti suhteellisen tavallisen lapsuuden varttuessaan Sohossa. Noin kahdeksanvuotiaana hän alkoi kuitenkin nähdä näkyjä ja kertoi perheelleen, että hänen makuuhuoneensa ikkunan ulkopuolella olevissa puissa oli enkeleitä.

Vaikka tämä huolestutti hänen vanhempiaan, he tunnistivat hänen taiteellisen lahjakkuutensa jo varhain ja kirjoittivat hänet Henry Parin akatemiaan, kun hän oli 10-vuotias.

Varhainen koulutus

Vaikka akatemia oli erittäin arvostettu laitos, maksut olivat hyvin korkeat ja Blaken perheellä oli vaikeuksia maksujen maksamisessa. Blake joutui jättämään akatemian neljän vuoden jälkeen ja työskenteli sen jälkeen oppipoikana maineikkaan kaivertajan James Basiren luona. Basiren työllä oli valtava vaikutus William Blaken kuvituksiin, erityisesti hänen luonnoksiinsa, jotka koskivat Goottilaiset rakennukset että hän tuottaisi paikan päällä.

Muotokuva James Basiresta, William Blaken opettajasta; Dmitrismirnov, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commonsin kautta.

Kun Blake ei työskennellyt oppipoikana, hän vietti aikaansa opiskellen keskiajan taideteoksia ja -teoksia. Renessanssin kaudet , erityisesti Michelangelon, Rafaelin ja Albrecht Dürerin töitä. Hänen oppisopimuskoulutuksensa päättyi, kun hän oli 21-vuotias, ja hän opiskeli sen jälkeen Kuninkaallisessa akatemiassa.

Hän ei kuitenkaan opiskellut siellä pitkään, sillä hän piti Akatemian presidentin taiteellisia periaatteita tukahduttavina ja mielikuvituksettomina.

Sen jälkeen hän työskenteli kaivertajana erilaisille kaupallisille julkaisuille, mutta tunsi kuitenkin kutsumusta edistää kiinnostuksen uusiutumista taidetta kohtaan. Kreikkalaiset taiteet Blakelle kreikkalainen taide oli osa kadonnutta perinnettä, joka yhdisti henkisyyden ja taiteen. William Blaken maalaukset syntyivät samalla tavalla kuin antiikin kreikkalaisten - näkyjen ja mytologian ohjaamina, mutta vaikka hän väitti olevansa enkelien ohjaama, hän ei koskaan mukautunut mihinkään viralliseen oppiin eikä käynyt missään kirkossa.

Omakuva (1802) William Blake; William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Vuonna 1782 William Blake tapasi Catherine Boucherin, ja he menivät naimisiin lyhyen seurustelun jälkeen. He olivat lapseton pariskunta, joten heillä oli vapaa-aikaa, jonka aikana Blake pystyi opettamaan vaimolleen lukemista, kirjoittamista ja piirtämistä. Vaimosta tuli itsekin varsin pätevä taiteilija, joka auttoi Blakea usein tämän töissä.

William Blake julkaisi ensimmäisen runokirjansa "Poetical Sketches" vuonna 1783, mutta se ei ollut taloudellinen menestys.

Sivu William Blaken teoksen alkuperäisestä painoksesta vuodelta 1783. Runollisia luonnoksia . Skannattu yhdestä Morganin kirjaston kokoelmassa olevasta 23 alkuperäiskappaleesta; William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Hänen työnsä kaivertajana oli kuitenkin vakaata, ja hän pystyi pitämään itsensä hengissä ottamalla kaiverrustoimeksiantoja. Isänsä kuoltua Blake avasi perinnöllään työpajan yhdessä kollegansa James Parkerin kanssa.

Vuonna 1788 William Blake julkaisi runokuvituksia sisältävän pamfletin nimeltä On Ei luonnollista uskontoa Tämän menetelmän avulla hän pystyi yhdistämään kaiverruksessa sekä tekstiä että kuvia, minkä ansiosta hän pystyi välittämään valistuneita runoja ja visionäärisiä taideteoksia.

Blaken veli Robert menehtyi myös tänä aikana, ja Blake, johon hänen kuolemansa vaikutti syvästi, alkoi kertoa ihmisille, että hänen veljensä oli alkanut vierailla hänen luonaan ja inspiroida häntä näkyjen kautta.

Katso myös: Halikarnassoksen mausoleumi - Mausoluksen haudan historiaa

Vuoden 1794 versio William Blakesin teoksen B-sarjassa olevasta levystä 2. Luonnollista uskontoa ei ole olemassa (1788); William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Kypsä kausi

The Suuret väritulosteet sarjan loi Blake vuonna 1795, jossa hän kuvasi hahmoja pyhistä kirjoituksista sekä Miltonin ja Shakespearen teoksista. Blake sekoittui usein sosiaalisesti erilaisiin kulttuuritilaisuuksiin Lontoon kaupungin eri puolilla, mutta hän ei välttämättä ollut leppoisa yksilö, ja hän joutui usein kiivaisiin väittelyihin filosofioistaan taiteestaan ja nykyisistä suuntauksista. William Blaken henkinen japoliittisia näkemyksiä pidettiin melko radikaaleina, eikä hän halunnut mukautua yhteiskunnan normeihin.

Blake tapasi vuonna 1795 myös Thomas Buttsin, joka tilasi monia William Blaken maalauksia ja josta tuli Blaken ensisijainen mesenaatti koko tämän ajan.

Jumala tuomitsee Aatamin (1795) William Blake, yksi taiteilijan Suuret väritulosteet sarjan maalauksia; William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Butts antoi Blakelle täyden luovan määräysvallan teostensa aiheisiin ja lupasi ostaa kaiken, mitä hän päättäisi luoda. Blake oli innoissaan siitä, että hän saisi guinean jokaisesta pienestä maalauksestaan - ja hänellä oli tilaus 50:stä sellaisesta! Hän saisi ilmaista itseään vapaasti eikä hänen tarvitsisi mukautua muuhun tyyliin tai aiheeseen, joka ei kiinnostanut häntä. Hän kuitenkin saisiei kokenut samoja vapauksia, kun runoilija William Haley antoi hänelle vuonna 1800 toimeksiannon valmistaa joitakin teoksia hänen maalaiskartanossaan. Blake koki työn äärimmäisen työläs ja turhauttava, ja hän vaipui pian masennustilaan.

Blake tunsi vaarantavansa taiteellisen koskemattomuutensa, eivätkä runoilijat olleet samaa mieltä - siinä määrin, että heidän ystävyytensä päättyi kiivaan riidan jälkeen, jonka jälkeen Haley totesi, että Blake oli hänen vannoutunut vihollisensa.

Kaiverrustyöt alkoivat tyrehtyä ja töiden löytäminen osoittautui vaikeaksi, vaikka hän oli hyvin tunnettu Lontoon taidepiireissä. William Blaken teoksia pidettiin usein ulkopuolisena taiteena, koska hän ei ollut käynyt Royal Academya kuten monet hänen ikäisensä, eikä siksi saanut suuria julkisia tilauksia. Blake paheksui sitä, että hänen teoksiaan ei koskaan tilattu julkisesti, ja hän totesi seuraavaaettä ehkä hänen pitäisi tehdä siirrettäviä freskoja, jotta hän voisi esitellä teoksiaan yleisölle, joka vaikutti "näköalattomalta".

William Blaken muotokuva (1807) Thomas Phillipsin mukaan; Thomas Phillips, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Myöskään William Blaken näkyjä ja vierailuja ei otettu yleisön keskuudessa hyvin vastaan, ja monet olettivat, että hän oli yksinkertaisesti tulossa hulluksi, kun hän alkoi väittää, että mestaritaiteilijat, kuten Michelangelo, olivat vierailleet hänen luonaan näyissä ja antaneet hänelle neuvoja. Hän oli ylpeä ja hieman itsekäs hahmo, ehkä liiankin tietoinen omista kyvyistään, ja kertoi usein suojelijoilleen, että hänen työnsä olivatsamaa laatua kuin Rafaelin ja muiden.

Hänestä tuli yhä yksinäisempi hahmo epäsäännöllisen käytöksensä ja omituisten uskomustensa vuoksi, mutta hän jatkoi silti johdonmukaista tuotantoa, jota ajoi hänen uskonsa mielikuvituksen ja uskon ihmeellisiin voimiin.

William Blake kuvasi kuvituksissaan todellisuutta sellaisena kuin hän sen koki, ja hän uskoi, että todellisuus oli joka tapauksessa mielikuvituksen rakennelma ja että se vaihteli suuresti yksilöstä toiseen. Hän totesi säännöllisesti, että arkkienkelit ja jumalalliset hahmot, kuten Neitsyt Maria, vierailivat hänen luonaan ja opastivat häntä. Tämä johti siihen, että Blakea pidettiin hulluna, ja huolimatta hänen ilmeisistä kyvyistään hän ei koskaan saanut tietää, mitä hän teki.saavutti samat korkeudet kuin hänen ympärillään olevat miehet, joilla ei ollut yhtään hänen taiteellista kykyään.

Myöhemmät työt

William Blake poistui koko elämänsä ajan hyvin harvoin synnyinkaupungistaan, mutta hänen rakkautensa taiteeseen johti siihen, että hän oli hankkinut monia klassisia taidegrafiikoita eri puolilta maailmaa, ja hän oli hyvin sivistynyt mies maallisuuden puutteesta huolimatta. Valitettavasti hän päätyi myymään suurimman osan kokoelmastaan elämänsä taloudellisesti erityisen vaikeana aikana. Hänen onnensa muuttui vuonna 1818, kunhän tapasi henkilön, josta tulisi hänen teostensa toinen merkittävä mesenaatti, John Linnellin.

Linnell tilasi monia William Blaken myöhemmältä kaudelta peräisin olevia taideteoksia, ja hän osti myös monia William Blaken jo valmistuneita maalauksia.

Linnell esitteli hänet myös Ancientsille, taiteilijaryhmälle, joka oli William Blaken maalausten ihailijoita ja jonka oli yhdistänyt hänen teostensa yhteinen arvostus. He jakoivat samat filosofiset näkemykset elämästä ja maailmankaikkeudesta, ja Blake huomasi yhtäkkiä siirtyvänsä suhteellisen tuntemattomasta vaiheesta jonkinlaiseksi profeetaksi tai johtohahmoksi. SamuelPalmeria, joka oli Ancientsin jäsenistä taiteellisesti taitavin, pidettäisiin taiteilijana, joka ilmentää Blaken tyyliä ja estetiikkaa parhaiten.

John Linnelin tekemä William Blaken muotokuva, 1825; Luokka:William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

William Blake muutti Strandille vuonna 1820 ja asui pienessä huoneessa, jossa hän vietti päivänsä kaiverruksia tehden. Vuonna 1821 Linnell tilasi häneltä kuvitukset Jobin kirjasta. Blake oli tuolloin jo 60-luvun puolivälissä, mutta hänen lähipiirinsä huomautti, että hän oli yhä täynnä energiaa ja ideoita. Hän työskenteli suoraan kuolemaansa saakka vain viisi vuotta myöhemmin, ja hän teki työtä, joka on nykyään nimeltäänpidetään yhtenä hänen tärkeimmistä teoksistaan, Dante's Jumalallinen komedia (1824). Muutama tunti ennen kuolemaansa hän piirsi yhä enkeleitä ja käytti vaimonsa mallina.

Vaikka muinaiset rakastivat häntä, hän kuoli suhteellisen köyhänä ja tuntemattomana, sillä hän ei myynyt julkaisujaan kuin 20 kappaletta useiden vuosikymmenten aikana.

William Blaken muistikirjan sivu 67, jossa on omakuvapiirros käsinkirjoitetun tekstin ympäröimänä, 1810; Luokka:William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Legacy

William Blaken maalaukset ja runous jäivät suurelta osin unohduksiin ja kokonainen sukupolvi jätti ne huomiotta hänen kuolemansa jälkeen, kunnes 1860-luvulla Alexander Gilchrist alkoi tutkia Blaken elämää elämäkertaansa varten, William Blaken elämä (1863). Kirjan ilmestyttyä Blaken teos nousi uudelleen esiin ja sitä ihailivat suuresti esiraafaliitit, kuten Algernon Charles Swinburne ja Dante Gabriel Rossetti William Blaken kuvituksia ja kirjoituksia alettiin kuitenkin täysin arvostaa vasta 1900-luvulla.

William Blake ei ollut vain tuottelias runoilija, vaan myös mestarillinen taiteilija, jota jotkut pitävät yhtenä Britannian parhaista taiteilijoista.

Vaikka hänen romanttiset kollegansa, kuten John Constable ja J. M. W. Turner olivat enemmän maisemien inspiroimia, William Blaken kuvitukset kuvasivat hänen sisäistä maailmaansa, joka oli täynnä mytologisia olentoja ja hengellisiä olentoja. William Blaken maalaukset luotiin kuvaamaan välähdystä ikuisuudesta, jumalallisesta henkimaailmasta, sellaisena kuin visionääri sen havaitsi. Hänen seuraajilleen William Blaken taide kuvasi tilannekuvaa todellisuudesta, jokaulottui kauas kankaan rajojen ulkopuolelle, ja se tehtiin näkyväksi hänen mielikuvituksensa kautta.

William Blaken muotokuva (1807), kirjoittanut Thomas Phillips; Thomas Phillips, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Huolimatta hänen valtavasta lahjakkuudestaan häntä pidettiin hyvin outona ja mahdollisesti mielisairaana hahmona, ja tämä haittasi suuresti hänen asemaansa taidemaailmassa. Monien mielestä William Blaken taideteokset eivät olleet muuta kuin hulluksi menevän miehen visuaalista rönsyilyä, mutta toisten mielestä hänen uskomuksensa perustuivat syvään yhteyteen henkimaailmaan, eikä hän ollut hullu vaan pikemminkin väärinymmärretty ihminen.mystikko, joka välitti näkyjään taiteensa kautta. Hänen vaikutuksensa vuoksi romantiikan liikkeen monet myöhemmät taidesuuntaukset hänen teoksensa vaikuttivat joko suoraan tai välillisesti, kuten symbolismi ja modernismi.

William Blaken kuvitukset eivät ole jättäneet vaikuttavaa perintöä, vaan myös hänen runoutensa on vaikuttanut merkittäviin kirjallisuuden henkilöihin, kuten Allen Ginsbergiin, W.B. Yeatsiin, Walt Whitmaniin sekä moniin muihin tunnettuihin kirjailijoihin, runoilijoihin ja kirjailijoihin. 1960-luvulla hänen sanansa ja kuvakuvansa vaikuttivat kokonaiseen sukupolveen, kun hänen teoksensa löydettiin uudelleen ja tulkittiin uudelleen.psykedeelisen vuosikymmenen linssi.

Hyväksymällä taiteellisen vapauden ja henkisesti suuntautuneen mielikuvituksen Blake tuotti pysyviä taideteoksia, jotka vaikuttavat pop-kulttuuriin vielä tänäkin päivänä.

William Blaken allekirjoitus; Kongressin kirjasto, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Saavutukset

Muiden romantikkojen, kuten Percy Bysshe Hellyn ja Samuel Taylor Coleridgen, tavoin Blake hylkäsi uusklassisen liikkeen muodollisuuden ja tarkkuuden sekä teollistuneen kulttuurin, joka suosi koneellistamista ja tieteellistä reduktionismia. Hän uskoi, että ainoa asia, joka voisi silloittaa todellisuuden sellaisena kuin sen todella pitäisi olla, oli oman mielikuvituksen käyttö.Blake ei ollut vain taiteilija vaan myös runoilija, ja painatusinnovaatioidensa ansiosta hän pystyi yhdistämään molemmat taideteokset kaiverruksissaan, joissa oli tekstiä kuvien ohella.

Hänen mielikuvituksensa vaatimukset edellyttivät, että hän etsi jatkuvasti uusia tekniikoita, joiden avulla hän pystyi kuvaamaan näkemyksiään parhaaksi katsomallaan tavalla.

William Blaken taideteokset ja runous olivat täynnä mytologisia jumalhahmoja, joista monet olivat Blaken itsensä suunnittelemia - kukin heistä käsitteli tiettyjä Blakelle tärkeitä periaatteita tai ihanteita, kuten Los, Orc ja Urizen. Blakelle nämä hahmot olivat symbolisia hahmoja, jotka olivat vuorovaikutuksessa toistensa kanssa hänen teoksissaan, luoden metaforisen kertomuksen, jossa hän saattoi välittää tiettyjäNe eivät kuitenkaan olleet hänelle fiktiivisiä hahmoja, vaan pikemminkin olentoja, jotka olivat olemassa sen maailman ulkopuolella, jossa useimmat ihmiset elävät.

Hän kuvitteli runoissaan usein skenaarioita, joissa näiden mytologisten konfliktien lopputuloksilla olisi merkittävä vaikutus arkipäivän maailman kohtaloon, kuten mielikuvituksen ja logiikan sekä puhtauden ja himon välinen konflikti.

Blake oli koko elämänsä ajan kiinnostunut poliittisista ja yhteiskunnallisista tapahtumista, ja hänen näkemyksensä näistä tapahtumista näkyivät usein symbolisesti hänen teoksissaan. Näihin näkemyksiin kuului myös hänen ajatuksensa kirkosta, jonka hän koki toimivan luovuutta ja mielikuvitusta rajoittavana ja alistavana voimana. Hän ei kuitenkaan ollut kristittyjen vastainen, vaan teki eron vihaisten ja mustasukkaisten välilläVanhan testamentin Jumala ja Uuden testamentin rakastavampi Jumala.

William Blake nuoruudessa & Ikä (n. 1800-luvulla), George Richmond; Luokka:William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Taiteelliset ja poliittiset vaikutteet

Blaken ensimmäinen suurin taiteellinen vaikutus oli renessanssin ajan mestaritaiteilijoilla, kuten Raphelilla ja Michelangelolla. Monissa William Blaken maalauksissa näkyy hänen rakkautensa näiden taiteilijoiden muotokäyttöön, mikä on osoitus siitä, että hän vietti monia tunteja lintsaten koulusta yrittäessään itse jäljentää teoksia.

Tämä ei kuitenkaan jäänyt ainoaksi vaikutteeksi William Blaken taiteeseen, sillä hänen teoksensa olivat usein reaktio ajan poliittisiin ja yhteiskunnallisiin kysymyksiin.

William Blaken taideteokset kuvaavat hänen poliittisia mielipiteitään eri aiheista, kuten hänen vihaamaansa orjuutta kohtaan, mikä näkyy hänen teoksissaan, Elävänä kylkiluista hirttäytynyt neekeri hirsipuuhun asti (1796), jonka hän tuotti siinä toivossa, että hän voisi järkyttää potentiaalista yleisöä paljastamalla heille orjakaupan karut totuudet.

William Blaken kuvitus Neekeri hirtettiin elävänä kylkiluista hirsipuuhun... (1796); William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Blake kannatti myös naisten itsemääräämisoikeutta ja oikeuksia, ja häntä häiritsi tapa, jolla monet heistä pakotettiin avioliittoon, kuten käy ilmi teoksesta "Blake's". Albionin tyttärien näkyjä (1793), jossa hän kuvasi naisia valansa orjuuttamina.

Naisia koskevien vakaumustensa vuoksi hänet on usein omaksuttu eri liikkeissä, jotka ovat soveltaneet hänen symboliikkaansa omissa teoksissaan.

Häntä pidettiin innoittavana hahmona myös 1800-luvun vapaan rakkauden liikkeessä, joka katsoi, että avioliitto oli eräänlaista orjuutta ja että lakeja olisi lievennettävä seksuaalisten mieltymysten ja toimintojen, kuten homoseksuaalisuuden ja prostituution, osalta. Tämä liike kulminoitui lopulta naisten henkilökohtaisten vapauksien lisäämiseen, erityisesti seksuaalisuuden ja ruumiinautonomian osalta, kuten 29.vuosisadan syntyvyydenvalvontaliike.

Etukuva Albionin tyttärien näkyjä (1793) William Blaken sarja; William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Yksi suurimmista vaikutteista William Blaken kuvituksiin olivat tietenkin hänen yölliset hallusinaationsa ja aavemaiset vierailunsa, joita hän kertoi kokeneensa jo hyvin nuorena. Näissä uskonnollisissa näyissä oli usein entiteettejä, jotka välittivät viestejä, jotka he halusivat hänen sisällyttävän teoksiinsa. Hän oli kirjoittanut oheiskirjoja, joissa oli hänen omien jumaliensa pantheon.Hän väitti kuitenkin, ettei nähnyt vain enkelinäköaloja, ja kerran hän sanoi nähneensä Saatanan seisovan kotinsa portailla.

Romantiikan runoilijatoveri William Wordsworth totesi kerran, että vaikka hän piti Blakea täysin hulluna, hän piti hänen hulluuttaan silti paljon kiehtovampana kuin Walter Scottin ja lordi Byronin kaltaisten kirjailijoiden suhteellisen tervejärkisten mutta tylsien teosten.

Katso myös: Akryylimaalausideat - jännittäviä maalausideoita aloittelijoille

Toiset kirjoittajat, kuten John William Cousins, suhtautuivat Blakeen kohteliaammin ja totesivat, että hän oli rakastava ja nöyrä sielu, joka oli suurelta osin sivuutettu ja unohdettu, lukuun ottamatta muutamia innokkaita seuraajia, jotka vailla varallisuuttaan elivät elämänsä täynnä mielikuvitusta ja taivaallisia näkyjä.

Nimiölehti Gilchristin kirjan skannatusta teoksesta Life (1880), joka sisältää sarjan runoilijoiden ja taidemaalareiden teoksia jäljitteleviä levyjä. Tällä sivulla on William Blaken epigrammi ja kuvitus; John Linnellin jälkeen, (D G Rossetti?), Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

William Blake piti klassismin taidetta symboliikaltaan pakanallisena ja piti Raamattua todellisen taiteen perustana ja merkittävimpänä koskaan kirjoitettuna runoteoksena. Blaken ensisijainen mesenaatti Thomas Butts tilasi taiteilijalta 10 vuoden ajan erilaisia Raamatun kuvituksia, jotka keskittyivät pääasiassa Vanhan testamentin kohtausten kuvaamiseen.

Hänen teoksensa eivät kuitenkaan sisältäneet vain uskonnollista symboliikkaa, ja monet psykologit, kuten June Singer, ovat esittäneet, että ne sisälsivät myös symboliikkaa, joka oli peräisin psyyken alitajunnasta.

He löysivät myös rinnastuksia Blaken ja Carl Jungin, tunnetun psykoanalyytikon, ajatusten ja ajatusten välillä. Hänen taideteoksensa ja kirjoituksensa näyttivät sisältävän monia alitajuntaan liittyviä symboliikan elementtejä, mutta Jung itse oli sitä mieltä, että nämä teokset olivat näiden symbolien taiteellisia representaatioita eivätkä todellisten tiedostamattomien prosessien laillisia representaatioita.

William Blaken muotokuva, John Linnell, 1820; John Linnell, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Merkittäviä taideteoksia

Vaikka Blake jäi elinaikanaan suurelta osin vähälle huomiolle, häntä arvostetaan nykyään suuresti sekä taide- että kirjallisuuspiireissä. Monet ovat sittemmin yrittäneet jäljitellä hänen teoksiaan ja pyrkineet saavuttamaan samat sisäisen löytämisen ja ulkoisen ilmaisun tasot kuin hän oli saavuttanut. Seuraavassa esitellään muutama hänen tärkeimmistä teoksistaan.

Taideteos Päivämäärä Medium Sijainti
Viattomuuden ja kokemuksen lauluja 1789 Kynä ja akvarelli Eri painokset
Muinaiset päivät 1794 Akvarelli etsaus Yksityinen kokoelma
Sääli 1795 Reliefikaiverrus Metropolitan Museum of Art, New York
Isaac Newton 1795 Kaiverrus Tate Museum, Yhdistynyt kuningaskunta
The Suuri punainen lohikäärme ja aurinkoon puettu nainen 1805 Muste, vesiväri paperille Brooklyn Museum, New York
Enkelit leijuvat haudassa olevan Kristuksen ruumiin yllä 1805 Kynä, vesiväri, paperille Victoria- ja Albert-museo, Lontoo
Vertaus viisaista ja tyhmistä neitsyistä c. 1826 Akvarelli, kynä, yli grafiitti Metropolitan Museum of Art, New York

Vertaus viisaista ja tyhmistä neitsyistä (n. 1826) William Blake; William Blake, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Suositeltu lukeminen

William Blakea pidettiin elinaikanaan melko eksentrisenä hahmona. Valitettavasti tämä johti siihen, että useimmat ihmiset jättivät huomiotta hänen uskomattomat kykynsä. Sittemmin hänestä on kuitenkin tullut yksi aikansa ainutlaatuisimmista ajattelijoista, vaikka hänellä olikin outoja uskomuksia ilmestyksistä ja enkeleistä.

Jos haluat tietää vielä enemmän William Blaken taideteoksista ja elämästä, mikset tutustuisi johonkin näistä mahtavista kirjoista aiheesta?

Taivaan ja helvetin avioliitto (n. 1790) William Blake (n. 1790)

Julkaisu sisältää tekstijakson, joka jäljittelee tarkasti perinteisen pyhien kirjoitusten kirjan tyyliä, mutta siinä esiintyy olentoja, jotka ovat täysin fiktiivisiä ja jotka Blake on luonut edustamaan omia henkilökohtaisia uskomuksiaan ja kuvitteellista mytologista panteoniaan. Vaikka käsikirjoituksen alkuperäisen julkaisun tarkka päivämäärä ei ole nyt tiedossa, sen uskotaan syntyneen noin vuonna 1790, jolloin se oli tunnettusen konfliktit, jotka johtuvat jälkiseurauksista Ranskan vallankumous . Tarina on kirjoitettu helvetissä vierailevan henkilön näkökulmasta, ja sen sanotaan perustuvan Danten kirjoihin. Inferno (1300-luvulla).

Taivaan ja helvetin avioliitto (kuvitettu painos)
  • William Blaken raamatulliseksi profetiaksi kirjoittama tekstisarja.
  • Ilmaisee Blaken henkilökohtaisia romanttisia ja vallankumouksellisia näkemyksiä.
  • Dantesin "Infernon" ja Miltonin "Kadotetun paratiisin" innoittamana.
Näytä Amazonissa

William Blake: täydelliset valaistut kirjat (2011) William Blake

Tämä käsikirjoitus sisältää Blaken kaiverruksia, jotka sisälsivät sekä hänen runouttaan että taidettaan. Tämä mahdollistui hänen kaiverrusprosessinsa läpimurtojen ansiosta, jotka mahdollistivat sekä kuvien että tekstin lisäämisen yhteen kaiverrukseen. Tämä tunnettiin hänen "valaistuina" teoksinaan, sillä teksti lisäsi kokonaisuuteen toisen, syvemmän ymmärryksen tason, joka välitti Blaken käsityksiä symboliikan kautta. Se oliTämä kirja sisältää kaikki nämä valaistut käsikirjoitukset, joiden avulla voit tutustua William Blaken kuvituksiin ja runouteen itse.

William Blake: täydelliset valaistut kirjat
  • Blaken "valaistut kirjat" yhdistävät kauniisti tekstiä ja kuvia.
  • William Blake Trustin kokoelman kuviot yhdessä niteessä.
  • Tekstien puhtaaksikirjoitukset sekä tieteellinen johdanto.
Näytä Amazonissa

Delphi Complete Works of William Blake (2012) William Blake

Tätä kirjasarjaa rakastetaan sen valikoimasta kirjallisuuden parhaita runoilijoita. Tämä erityinen nide keskittyy William Blaken teoksiin ja esittelee kaikki hänen teoksensa yhdessä julkaisussa ensimmäistä kertaa koskaan. Se sisältää kaikki William Blaken taideteokset ja runot samassa kirjassa ja tarjoaa erinomaisen muotoilun, jonka avulla etsimäsi runo on helppo löytää. Se sisältää myöskaksi erilaista William Blaken elämästä kirjoitettua elämäkertaa, joten tämä on ihanteellinen lahja kaikille William Blaken ystäville.

Delphi Complete Works of William Blake (kuvitettu) (Delphi Poets Series) (Delphi Poets Series)
  • Ensimmäinen William Blaken valmiit teokset esittelevä teos.
  • Kauniisti kuvitettu Blaken elämään ja teoksiin liittyvillä kuvilla.
  • Kuuluisia runokokoelmia, joissa runot on muotoiltu erinomaisesti.
Näytä Amazonissa

William Blaken perhe tunnisti hänen taiteellisen lahjakkuutensa jo nuorena, mutta myös sen, että hän oli hyvin erilainen kuin normaalit ikäisensä lapset, ja sanoi usein, että hän näki ja puhui ihmisille, joita kukaan muu ei nähnyt. Tämä outo kyky vaikutti pojan koko loppuelämään, ja se oli suuri liikkeellepaneva voima hänen taideteostensa ja kirjallisuutensa taustalla. Jopa hänen romantikkotoverinsa näkivät hänet äärimmäiseneksentrinen hahmo, joka oli mahdollisesti mielisairas ja jonka teokset olivat usein liian outoja jopa heidän makuunsa. Hänet sivuutettiin pitkälti koko elämänsä ajan, lukuun ottamatta muinaisina tunnettua ryhmää, jota hänen uskomuksensa ja teoksensa vetivät yhteen.

Usein kysytyt kysymykset

Mitä Blake maalasi?

William Blake ei halunnut mukautua akatemian perinteisiin tyyleihin, jotka hän koki tylsiksi ja tukahduttaviksi. Sen sijaan hän halusi jäljentää näyissään kokemiaan kuvia ja väitti jopa, että tietyt mestarit olivat käyneet hänen luonaan ja antaneet hänelle tietoa, jonka he halusivat hänen sisällyttävän teoksiinsa. Blake oli onneksi onnekkaassa asemassa, jossa hän pystyimaalata mitä tahansa, kun yksi hänen suurimmista mesenaattoreistaan John Linnell palkkasi hänet maalaamaan. Linnell osti monia Blaken jo olemassa olevia teoksia sekä tilasi uusia teoksia. Tämä mahdollisti sen, että Blake pystyi luomaan jumalallisesti inspiroituneita taideteoksia, joiden hahmot näyttivät olevan suoraan Raamatusta tai Raamatun kirjasta. Kreikan mytologia vaan ne olivat itse asiassa hänen itse suunnittelemiaan olentoja, jotka oli luotu edustamaan oman psyykemme eri puolia.

Mikä vaikutti William Blaken maalauksiin?

William Blake piti itseään hengellisenä ihmisenä, ja hänen taideteoksensa olivat hänen uskonnollisten ajatustensa ruumiillistuma. Hänen varhaisimpia vaikutteitaan olivat Michelangelon ja Rafaelin kaltaiset mestarit. Usein hän jopa kävi kopioimassa heidän teoksiaan koulunkäynnin sijasta. Häneen vaikuttivat voimakkaasti myös aikansa poliittiset ja yhteiskunnalliset kysymykset, ja hän ajoi naisten oikeuksia ja vapauttiNämä aiheet olivat esillä hänen teoksissaan, jotta hänen sanomansa tavoittaisi suuremman yleisön. Vaikka valtaosa ihmisistä ei ottanut näitä teoksia hyvin vastaan, eri liikkeet käyttivät niitä myöhemmin kuvaamaan omia kamppailujaan.

Mitä ovat valaistut käsikirjoitukset?

Koska William Blake oli sekä kirjailija että taiteilija, hän halusi ihanteellisesti sisällyttää molemmat periaatteet taideteoksiinsa. Tämäntyyppisiä käsikirjoituksia oli luotu jo vuosia aikaisemmin, mutta ei kuparilevypainotekniikkaa käyttäen. Blake onnistui löytämään keinon lisätä tekstiä levyihinsä, jolloin hän pystyi saavuttamaan haluamansa lopputuloksen. Hän pystyi nyt kertomaan kokonaisen tarinan lisäämällä kirjallisenaKuvituksiinsa, jolloin hän pystyi sisällyttämään kuviinsa kaikki ne erilaiset symbolit ja viestit, jotka hän oli halunnut sisällyttää kuviinsa jo aiemmin.

Minkä tyylinen oli William Blaken taide?

William Blakea voidaan pitää visionäärisenä taiteilijana, mutta liike, johon hänet useimmiten liitetään, on romantiikka. Muiden romantikkojen tavoin hän halusi siirtyä pois akateemisesta taidetyylistä, joka nojautui vahvasti vanhojen klassisten tyylien tarkkoihin jäljennöksiin, ja suosi tunteikkaampaa ja dramaattisempaa lähestymistapaa taiteeseen. Hänen työnsä oli ainutlaatuista jopa muiden saman liikkeen taiteilijoiden joukossa,Vasta vuosia hänen kuolemansa jälkeen Blake sai todella sen tunnustuksen, jonka hänen seuraajansa ja kannattajansa katsoivat hänen ansaitsevan, ja nykyään hänet tunnustetaan hahmona, joka vaikutti visionäärisillä taideteoksillaan sekä taiteen että kirjallisuuden maailmaan. Hänen tyylinsä ja ajatuksensa voivat olla merkittävässä asemassa romantikkojen ja modernistien välillä.näkyy edelleen hänen jälkeensä tulleiden luovien mielten teoksissa.

John Williams

John Williams on kokenut taiteilija, kirjailija ja taidekasvattaja. Hän suoritti Bachelor of Fine Arts -tutkinnon Pratt Institutesta New Yorkissa ja jatkoi myöhemmin maisterin tutkintoa Yalen yliopistossa. Yli vuosikymmenen ajan hän on opettanut taidetta kaiken ikäisille opiskelijoille erilaisissa koulutusympäristöissä. Williams on esittänyt taideteoksiaan gallerioissa ympäri Yhdysvaltoja ja saanut useita palkintoja ja apurahoja luovasta työstään. Taiteellisen harrastuksensa lisäksi Williams kirjoittaa myös taiteeseen liittyvistä aiheista ja opettaa taidehistorian ja -teorian työpajoja. Hän on intohimoinen kannustaa muita ilmaisemaan itseään taiteen kautta ja uskoo, että jokaisella on kykyä luovuuteen.