N eoklassinen arkkitehtuuri syntyi 1800-luvun puolivälissä sekä Ranskassa että Italiassa, ja levisi sieltä koko läntiseen maailmaan yhdeksi modernin historian ikonisimmista ja merkittävimmistä arkkitehtuurityyleistä. Uudet arkeologiset tutkimukset johtivat muinaisten muistomerkkien ja temppeleiden löytämiseen sekä kauan kadoksissa olleisiin tekniikoihin, jotka inspiroivat kehittyvän arkkitehtuurin arkkitehtejä.Neoklassinen tyyli. Neoklassiset rakennukset syntyivät vastareaktiona rokokoon ja myöhäisbarokin liialliselle koristelulle, ja neoklassisen arkkitehtuurin piirteitä määrittelivät suurelta osin pikemminkin yleisön sosiaaliset vaatimukset kuin esteettisen koristeellisuuden tarve.

Mitä on uusklassinen arkkitehtuuri?

Uusklassisessa tyylissä korostetaan enemmän seinää kuin ulkonevien ja upotettujen rakenneosien luomia valoja ja varjoja, ja jokainen sen osa säilyttää oman identiteettinsä. Se ilmeni tiettyjen klassisoivien myöhäisbarokin piirteiden sivuhaarana ja pyrki poistamaan joitakin rokokootyylin koristeellisempia elementtejä.

Piirustus Oratoriota (muistokappelia) varten, jossa on kuvattu pyöreän rakennuksen osa. Keskeistä, kupolimaista salia ympäröivät käytävät. Vasemmalla ja oikealla ovat porttikongit. Jälkimmäisestä johtaa portaikko maanalaisiin tiloihin. Keskellä seisoo suuri hautamuistomerkki. Muita muistomerkkejä on pääsalissa ja käytävillä. Kellarikerroksen nicheissä seisovat uurnauurnat, n. 1820; Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Uusklassisen arkkitehtuurin ominaispiirteisiin vaikutti vahvasti myös antiikin arkkitehtuuri, joka nousi esiin satoja vuosia kestäneen hautautumisen jälkeen ja joka löydettiin uudelleen arkeologisten kaivausten lisääntyessä ympäri Eurooppaa.

Uudelle klassismille on ominaista yksinkertainen geometria, symmetria ja käytännöllinen sosiaalinen toimivuus.

Uusklassisen arkkitehtuurin lyhyt historia

The Neoklassinen tyyli oli synonyymi tietylle ajanjaksolle historiassa. . kun taas Klassinen arkkitehtuuri Monet antiikin arkkitehtuurista inspiroituneet liikkeet vuoden 1840 jälkeen katsotaan klassisen arkkitehtuurin uusintaviksi tyyleiksi, kun taas uusklassinen arkkitehtuuri liittyy kiinteästi 1700-luvun ja 1800-luvun alun aikaan, jolloin tietyt Euroopan osat elivät valistuksen ja arkeologisen läpimurron aikaa.

Italialainen uusklassinen arkkitehtuuri

Klassisen arkkitehtuurin vaikutus on havaittavissa tietyissä rakenteissa, jotka luotiin vastareaktiona 1700-luvun alun Euroopassa vallinneelle rokokootyylille, joka tunnettiin nimellä Palladian arkkitehtuuri. 1700-luvun puoliväliin mennessä liike alkoi kuitenkin sisällyttää antiikin Kreikan arkkitehtuurin vaikutteita.

Barokkiarkkitehdit, kuten Ferdinando Fuga ja Luigi Vanvitelli, alkoivat 1730-luvulla sisällyttää elementtejä palladilaisista ja klassisista muodoista Napolin kaupunkiin, joka oli uusklassismin varhainen omaksuja Italiassa.

Giovanni Antonio Medranon suunnittelema kuninkaallinen palatsi Capodimontessa Napolissa, joka rakennettiin vuosina 1738-1758; Giorgio Sommer, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Tänä aikana muut arkkitehdit eri puolilla Italiaa alkoivat luoda ensimmäisiä todellisia uusklassisia rakennuksia, jotka erosivat palladiolaisesta tyylistä, kuten Giovanni Antonio Medrano, jota pidetään ensimmäisenä italialaisena uusklassisen tyylin arkkitehtina, sekä Jean Nicolas Jadot de Ville-Issey, joka toi tyylin Toscanaan. Gaspare Maria Paoletti otti vaikutteita Jadot'n työstä jamuuttaisi Firenzen kaupungista erittäin merkittävän uusklassisen tyylin kaupungin, joka kukoisti myös Milanossa ja Torinossa.

Englantilainen uusklassinen arkkitehtuuri

1750-luvulla tyyli levisi muihin maihin, kuten Ranskaan ja Englantiin. Englannissa oli useita tekijöitä, jotka johtivat uusklassisen arkkitehtuurin suosion kasvuun. Yksi näistä tekijöistä oli englantilaisen arkeologin Sir William Hamiltonin työ, jonka kaivaukset Pompeijissa ja muissa antiikin paikoissa herättivät suurta kiinnostusta klassisen antiikin arkkitehtuuriin.vaikuttava tekijä oli perinteinen Grand Tour, jossa nuoret eurooppalaiset miehet lähtivät matkalle halki Euroopan saadakseen tietoa ja inspiraatiota.

Robert Adamin ja William Chambersin arkkitehtuurilla oli myös suuri vaikutus Englannin uusklassiseen liikkeeseen.

Cumberland Terrace, Regent's Park, 1828; Thomas Hosmer Shepherd, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Barokkityyli ei ollut koskaan oikein miellyttänyt brittiläisiä, ja brittiläiset arkkitehdit käyttivät uusklassista tyyliä monissa erilaisissa kaupunkirakennuksissa, kuten postikonttoreissa, pankeissa ja museoissa. Kokonaisia kortteleita tilattiin arkkitehtien, kuten John Nashin, suunnittelemina. John Nash oli suunnitellut myös muita kuuluisia uusklassisia rakennuksia, kuten Buckinghamin palatsin ja Cumberlandin rakennukset.Maanomistajat alkoivat kunnostaa maalaistalojaan pylväillä ja pylväskäytävillä.

Toinen merkittävä brittiläinen arkkitehti tältä ajalta on Sir John Soane, joka suunnitteli Pitshangerin kartanon ja Englannin pankin.

Ranskan uusklassinen arkkitehtuuri

Ranskalaiset taiteilijat Roomassa kouluttautuneet arkkitehdit olivat tyylin suurimpia puolestapuhujia Ranskassa. Myös saksalaisen arkeologin ja historioitsijan Johann Joachim Winckelmannin kirjoitukset vaikuttivat ranskalaisiin arkkitehteihin. Ludvig XVI:n valtakauden loppupuolella klassiset piirteet alkoivat jo näkyä ranskalaisten arkkitehtien arkkitehtonisissa suunnitelmissa, mutta ne tulivat hyväksytyimmiksi ja täydellisemmiksi.Napoleonin valtakunnan aikana.

Ranska koki toisen uusklassismin aallon ensimmäisen Ranskan valtakunnan aikana.

Jean Chalgrinin suunnitteleman Saint-Philippe-du-Roule-kirkon sisätilat, Pariisi, noin 1785; Jean Chalgrin, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Ranskalaisen yläluokan jäsenet sisällyttivät tyylin elementtejä yksityisasuntojensa suunnitteluun, ja arkkitehdit alkoivat käyttää tyyliä kaupunkirakennusten suunnittelussa. Hoviarkkitehdit, kuten Fontaine ja Percier, olivat tämän tyylin näkyviä edustajia tuona aikana, ja uusklassisen arkkitehtuurin toinen aalto Ranskassa ilmeni kahdella tyylillä, jotka tunnetaan nimelläkuten Empire ja Directoire.

Saksalainen uusklassinen arkkitehtuuri

Saksassa uusklassista arkkitehtuuria ruokki muutama inspiraation ja tuen lähde. Johann Joachim Winckelmannin kirjoilla olisi suuri vaikutus saksalaisiin arkkitehteihin, kun taas Friedrich Vilhelm II tarjosi paljon kuninkaallista suojelua. Arkkitehdit, kuten Carl Gotthard Langhans ja Karl Friedrich Schinkel, halusivat muuttaa saksalaisen arkkitehtuurimaiseman sellaiseksi, että se olisi helpostikilpailee Rooman ja Pariisin kanssa.

Langhans loi monumentaalisen Brandenburgin portin, ja Schinkel suunnitteli Altes Museumin ja Tegelin palatsin.

Vedos Brandenburgin portista Berliinissä vuonna 1796; Daniel Berger, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Venäläinen uusklassinen arkkitehtuuri

Venäjällä Katariina Suuri halusi vastustaa edeltäjiensä suosimaa tyyliä, joka oli korkea rokokootyyli. Hän suosi uusklassista suunnittelua barokkityylin sijaan, kuten Talvipalatsin, ja hän pyysi skotlantilaista arkkitehtia Charles Cameronia suunnittelemaan Pavlovskin palatsin sekä Aleksanterin palatsin. Hän sai myös tehtäväkseen suunnitella uudelleen Katariinan palatsin.Palatsi uusklassisine laajennuksineen sekä Palatsiaukio Pietarissa.

Tsaarit palkkasivat usein muitakin uusklassista tyyliä edustavia arkkitehtejä, kuten italialaisia Giacomo Quarenghia ja Vincenzo Brennaa.

Valokuva Pavlovskin palatsista vuonna 1938; Tuntematon kirjoittaja Tuntematon kirjoittaja, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Amerikkalainen uusklassinen arkkitehtuuri

Amerikka oli osoittanut olevansa uusklassisen tyylin todellinen koti ja merkittävä edustaja huolimatta sen valtavasta suosiosta Euroopassa. Uusklassisen tyylin elementtejä löytyy varhaisilta amerikkalaisilta arkkitehdeiltä, kuten Charles Bulfinchilta, Benjamin Latrobelta ja tietysti Thomas Jeffersonilta. 1800-luvun Amerikassa rakennettiin monia kansalaisrakennuksia eri puolilla maata.

Niinpä uusklassisen arkkitehtuurin piirteistä tuli kaikkien tärkeimpien julkisten laitosten, kuten muistomerkkien, liittovaltion rakennusten, valtionhallinnon rakenteiden ja muistomerkkien, tunnusmerkkejä.

Jeffersonin muistomerkin itäpuoli, East Potomac Park, Washington, District of Columbia, DC; Lowe, JetSuhteelliset nimet:Pope, John RussellEvans, RudolphJefferson, ThomasSchara, Mark, lähetin, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta

Uusklassisen arkkitehtuurin ominaisuudet

Uusklassinen tyyli oli kansainvälisesti tunnettu, ja sillä oli monia alueellisia muunnelmia. Uusklassisten rakennusten arkkitehdit ympäri maailmaa halusivat välttää rokokoon ja barokin tyylien äärimmäistä ornamentiikkaa ja suosia arkkitehtuuria, jossa korostetaan enemmän tasomaisuutta ja klassisen antiikin arkkitehtuurin pelkistettyä versiota.

Rakenteita, joissa oli ulkonevia ja ulkonevia elementtejä, kuten syvälle upotettuja kuisteja, käytettiin vähemmän. Basreliefejä kehystettiin paneeleilla tai friiseillä ja ne olivat myös aiempaa litteämpiä. Vähemmän painotettiin valon ja varjon vaikutuksia, joita nämä arkkitehtoniset elementit vahvistaisivat. Muutamia muita tunnistettavia piirteitä ovat:

• Neoklassiset rakennukset ovat rakennettu massiivisessa ja suuressa mittakaavassa , jonka tarkoituksena on tehdä vaikutus.
• Neoklassisten rakennusten pohjapiirustuksissa on nähtävissä suuri symmetria .
• Tarpeettomat, epäkäytännölliset arkkitehtoniset elementit poistettiin muodon yksinkertaisuuden vuoksi.
• Uusklassiset rakennukset pyrki saavuttamaan klassisen arkkitehtuurin täydellisyyden. jonka alun perin loivat kreikkalaiset ja roomalaiset.
• Ei sotkuista koristelua sisä- tai ulkopinnoilla, jotka on jätetty puhtaiksi, mikä lisää julkisten rakennusten arvovaltaista luonnetta.
• Uusklassisten rakennusten katot ovat tasaisia ja vaakasuoria, ja hyvin usein keskukset ovat kupolimaisia.
• Useimmissa uusklassista tyyliä mukailevissa rakennelmissa on käytetty korkeat doriset tai jooniset pylväät.
• Ne rakennettiin tietty aikakausi , 1800-luvulla, ja niitä ympäröi yleensä geometrisiin kuvioihin perustuvia puutarhoja.

Margroviini Christiane Louisea varten rakennetun uusklassisen huvilan suunnitelma vuodelta 1817; Friedrich Weinbrenner, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Kuuluisia uusklassisen arkkitehtuurin esimerkkejä

Neoklassisia rakennuksia alkoi ilmestyä ensimmäisen kerran Italian eri kaupungeissa. Sieltä se levisi suosiossa ympäri Eurooppaa, ja pian siitä tuli kansainvälinen tyyli, jolla on monia alueellisia muunnelmia. Nyt tutustumme tarkemmin neoklassiseen arkkitehtuuriin tarkastelemalla joitakin parhaita esimerkkejä neoklassisen tyylin arkkitehtuurista.

Teatro di San Carlo (1737)

Teatro di San Carlo on oopperatalo Napolissa, Italiassa. Se on toiminut yhtäjaksoisesti siitä lähtien, kun se avattiin vuonna 1737, eikä yksikään muu teatteri ole toiminut yhtäjaksoisesti yhtä pitkään kuin Teatro di San Carlo. Napolin kuningas Kaarle III tilasi teatterin rakentamisen, koska olemassa oleva, vuonna 1621 rakennettu Teatro San Bartolomeo osoittautui liian pieneksi kasvavalle oopperayleisölle.

Sotilasarkkitehti Giovanni Antonio Medrano suunnitteli oopperatalon yhdessä vanhan teatterin entisen johtajan Angelo Carasalen kanssa.

Teatro di San Carlo Napolissa, noin 1857; Francis Frith, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Helmikuun 13. päivänä 1816 balettiesityksen pukuharjoitusten aikana syttyi tulipalo, joka levisi pian koko teatteriin ja tuhosi osia uusklassisesta rakennuksesta. Kuningas Ferdinand IV tilasi oopperatalon uudelleenrakentamisen Antonio Niccolinilta, joka pystyi rakentamaan sen uudelleen kymmenessä kuukaudessa. Vuonna 1844 Niccolini johti oopperatalon lisäkorjauksia ja -remontteja yhdessä muiden rakennusten kanssa.Francesco Maria del Giudice ja hänen poikansa Fausto.

Teatro di San Carlon sisätilat Napolissa, noin 1850; Rijksmuseum, CC0, Wikimedia Commonsin kautta.

Vuonna 1872 oopperataloon rakennettiin Verdin ehdotusten pohjalta orkesterisyvennys, ja sähköt asennettiin koko oopperataloon vuonna 1890. Sen jälkeen oopperataloa ei juurikaan kunnostettu, kunnes toisen maailmansodan pommitukset aiheuttivat suuria vahinkoja. Kun Napoli oli vapautettu lokakuussa 1943, korjaustyöt aloitettiin kuninkaallisen tykistön Peter Francisin johdolla.

Se on vanhin yhä käytössä oleva oopperatalo, ja sitä ihaillaan suuresti sen uusklassisen arkkitehtuurin, kultaisen koristelun ja ylellisen sinisen sisustuksen vuoksi.

Pariisin Panthéon (1790)

Panthéon on Pariisin Latinalaisessa korttelissa Ranskassa sijaitseva muistomerkki. Se rakennettiin Ranskan kuningas Ludvig XIV:n käskystä Jacques-Germain Soufflot'n suunnitelman mukaan, ja sen rakentaminen alkoi vuonna 1758 ja päättyi vuonna 1790. Rakennuksen tarkoituksena oli alun perin sijoittaa siihen kirkko, joka oli omistettu Pariisin suojeluspyhimykselle Saint Genevieve.

Kirkossa oli tarkoitus säilyttää pyhimyksen pyhäinjäännökset, mutta kuningas ja arkkitehti eivät ehtineet nähdä rakennuksen valmistumista.

Samanlainen kuin Pantheon Roomassa, jota käytettiin majoittamaan arvostettujen ihmisten jäänteitä, kirkko muutettiin mausoleumiksi vuonna 1791 Ranskan kansalaisille, kun se lopulta valmistui vuoden 1791 alussa. Ranskan vallankumous .

Vedos, jossa on katunäkymä Panthéonista Pariisissa, Ranskassa, etualalla jalankulkijoita kadulla, noin 1870; Charles Rivière, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

1800-luvulla se palautettiin alkuperäiseen käyttötarkoitukseensa kirkoksi kahdesti, kunnes se määrättiin käytettäväksi yksinomaan mausoleumina vuonna 1881. Ensimmäinen viidenkymmenen vuoden kuluttua haudattu henkilö oli Victor Hugo, jonka jäännökset sijoitettiin hautaan vuonna 1885.

Korokkeen koristelu muuttui useita kertoja Panthéonin käyttötarkoituksen ja kirkkona ja mausoleumina tapahtuneiden muutosten mukaan.

Monet alkuperäiseen suunnitelmaan kuuluneet ikkunat on suljettu, jotta sisätilat olisivat synkemmät ja sopisivat paremmin hautajaisten tunnelmaan. Tämä vaikutti päinvastoin kuin rakennuksen arkkitehti alun perin tarkoitti, sillä hän halusi lisätä klassisia periaatteita goottilaiseen arkkitehtuuriin ja yhdistää tilassa valoisuutta ja valoisuutta. Panthéonia pidetään maailman suurimpana kirkkona.yhtenä varhaisen uusklassisen arkkitehtuurin esimerkkinä.

Yhdysvaltain Capitol Building (1800)

Yhdysvaltain kongressi kokoontuu Capitol-kukkulalla sijaitsevassa Capitol-rakennuksessa. Se valmistui vuonna 1800, mutta tuhoutui osittain Washingtonin palossa vuonna 1814. Suuri kupoli ja laajennetut siivet olivat myöhempiä lisäyksiä alkuperäiseen suunnitelmaan. Kuten useimmat oikeus- ja toimeenpanorakennukset, myös Capitol on valkoinen ja se on suunniteltuNeoklassinen tyyli.

Sekä itä- että länsisivun julkisivuja kutsutaan "julkisivuiksi", mutta vastaanotettavaksi tarkoitettu puoli on itäjulkisivu.

Yhdysvaltain Capitolin alkuperäinen kupoli, Washington, D.C., itäpuolinen julkisivu, noin 1846; John Plumbe, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Thomas Jefferson ehdotti alun perin, että rakennuksen suunnitelma valittaisiin kilpailulla, jonka määräaika olisi ollut neljä kuukautta. Kilpailun voittajaksi palkintona oli viisisataa dollaria, ja noin kymmenen erilaista suunnitelmaa toimitettiin, mutta amerikkalaisen uusklassisen arkkitehtuurin todellisten suunnittelijoiden puute tuohon aikaan kävi räikeästi ilmi amatööritason vuoksi.toimitetuista karkeista piirustuksista.

Ainoa todella lupaava ehdotus oli ranskalaisen arkkitehdin Stephen Hallet'n ehdotus, jonka työtä pidettiin liian ranskalaisvaikutteisena ja liian kalliina rakennettavaksi sen mielikuvituksellisen suunnittelun vuoksi.

Valokuva Capitol-rakennuksesta jälleenrakennuksen jälkeen vuonna 1909; Internet Archive Book Images, Ei rajoituksia, Wikimedia Commonsin kautta.

Tammikuun 31. päivänä 1793 jätettiin myöhässä William Thorntonin, brittiläis-amerikkalaisen amatööriarkkitehdin, tekemä ehdotus, jota Jefferson ja muut Washingtonin jäsenet kehuivat kauniisti yksinkertaiseksi ja suureelliseksi. Hän totesi, että hänen suunnitelmansa olivat saaneet vaikutteita Ranskan Pantheonista sekä Louvren julkisivusta. Kuuluisa suuri kupoli lisättiin Capitolin rakennukseen vasta laajennuksen yhteydessä, jokakesti vuosina 1856-1866, ja sen suunnitteli Thomas U. Walter. Alun perin samalla paikalla sijaitsi pieni puinen kupoli, jonka suunnitteli Charles Bulfinch.

Neitsyt Marian taivaaseenastumisen kansallisen pyhäkön basilika (1821)

Tämä uusklassinen rakennus, joka tunnetaan myös nimellä Baltimoren basilika, oli ensimmäinen amerikkalainen roomalaiskatolinen katedraali, joka rakennettiin. Sen suunnitteli ensimmäinen amerikkalainen arkkitehti, Benjamin Henry Latrobe, ja sen rakentaminen kesti vuodesta 1806 vuoteen 1863. Basilika noudatti tiettyjä perinteisiä katedraalien suunnittelun elementtejä, kuten latinalaisen ristin basilikan pohjapiirustusta, jokaerosi Latroben muista amerikkalaisista kirkkomalleista.

Basilica of the National Shrine of the Assumption of the Blessed Virgin Mary, Baltimore, 1907; Internet Archive Book Images, Ei rajoituksia, Wikimedia Commonsin kautta.

Hänen oli luotava oma näkemyksensä eurooppalaisen katedraaliarkkitehtuurin perinteen rajoissa, ja suunnitelmassa oli kaksi erillistä elementtiä: kupolitila ja pitkittäisakseli.

Basilikan julkisivu heijastaa klassista kreikkalaista portikkoa kuusityylisine kuvioituine joonisine pylväineen. Julkisivun takaa kohoaa kaksi tornia, joiden päällä on sipulinmuotoiset kupolit. Hopeanharmaa gneissi hankittiin Ellicott Cityn louhoksista. Latrobe suunnitteli alun perin muuratun kupolin, mutta hänen ystävänsä ehdotti arkkitehdille puista kaksoiskuoria, johon sisältyi 24 kattoikkunaa.Thomas Jefferson.

Basilica of the Assumption of the Blessed Virgin Mary, Baltimore, Maryland, sisätilat, noin 1907-1910; National Trust Library Historic Postcard Collection, Special Collections, University of Maryland Libraries, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Latrobe rakensi muuratun puolikkaan klassisilla yksityiskohdilla sisäkupoliin, jota koristivat kipsistä tehdyt ruusukkeiden ristikot yhdessä kasettikaton kanssa. Rakennuksen sisätiloissa valtava kupoli sijaitsee latinalaisen ristin muotoilun risteyksessä, jolloin syntyy keskittävä vaikutus. Pääkupolia ympäröivät pienemmät kupolit.

Latrobe onnistui täyttämään kirkon sisätilat runsaalla luonnonvalolla, mikä on amerikkalaiselle uusklassiselle arkkitehtuurille ominainen piirre verrattuna goottilaistyylisten katedraalien perinteisesti pimeisiin sisätiloihin.

Virginian yliopiston Rotunda (1826)

Thomas Jefferson oli Virginian yliopiston perustaja ja myös Akateemisen kylän keskipisteeksi luodun Rotundan suunnittelija. Alun perin se suunniteltiin niin, että kirjasto ja tiedekunnan paviljongit reunustavat Rotundaa molemmin puolin. Jefferson esitteli suunnitelmat Rotundasta kaksi vuotta yliopiston perustamisen jälkeen.

Kun hän kuoli viisi vuotta myöhemmin, vuonna 1826, se oli edelleen rakenteilla, koska sen rakentamisessa oli jatkuvasti ongelmia ja viivästyksiä, kuten vuotava kupoli.

Vuonna 1841, yliopiston ilmoittautuneiden määrän lisääntyessä, kaksi siipeä, jotka alun perin oli luotu katetuiksi liikuntapihoiksi, muurattiin pois, jotta saatiin lisää tilaa luokkahuoneille. Toinen liite rakennettiin vuosina 1851-1854 laboratoriota ja auditoriota varten. Sekä liite että Rotunda vaurioituivat tulipalossa, joka syttyi 27. lokakuuta 1895. Monia arkkitehtejä otettiin mukaanauttamaan Rotundan jälleenrakentamisessa, kuten McDonald Brothers arkkitehdit, joka on Louisvillestä Kentuckysta kotoisin oleva yritys.

Valokuva Virginian yliopiston Rotundasta, 1920; Tuntematon valokuvaaja, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Rotunda oli ainutlaatuinen piirre yliopistossa verrattuna muihin saman aikakauden rakennuksiin, koska siinä sijaitsi kirjasto eikä kirkko. Jefferson uskoi, että koulutuksen ja uskonnon tulisi olla selkeästi erotettu toisistaan, ja monet tutkijat uskovat, että Rotunda rakennettiin symboliksi Jeffersonin omistautumisesta arkkitehtuurille ja koulutukselle. Vuonna 1966 se nimettiin nimelläkansallisena historiallisena maamerkkinä.

Useiden rakennusten, kuten Pantheonin, mainitaan vaikuttaneen Jeffersonin Rotundaa koskeviin suunnitelmiin, ja Jeffersonin sanotaan ihailleen suuresti myös Palladian arkkitehti Andrea Palladion työtä.

Altes Museum (1830)

Altes Museumia pidetään merkittävänä uusklassisen arkkitehtuurin teoksena Saksassa, ja se kuuluu Unescon maailmanperintöluetteloon. Preussin kuningas Fredrik Vilhelm III määräsi rakennuksen rakennettavaksi vuonna 1825 preussilaisen arkkitehdin Karl Friedrich Schinkelin suunnitelmien pohjalta, ja se valmistui vuonna 1830. Rakennusta ympäröivät Zeughaus-rakennus, Berliinin palatsi jaBerliinin katedraali.

1800-luvun alkupuolella kasvava saksalainen porvariluokka omaksui uusia ajatuksia taiteen julkisesta saatavuudesta ja katsoi, että heidän vastuullaan oli luoda julkisia rakennuksia, jotka antaisivat yhteiskunnalle tämän pääsyn ja lisäisivät näin väestön kulttuurista älykkyyttä.

Kuningas Friedrich Wilhelm III uskoi tähän ihanteeseen ja määräsi Karl Friedrich Schinkelin suunnittelemaan museon, jonka avulla Saksan kansa voisi tutustua maailmankaikkeuteen. kuninkaallinen taidekokoelma.

Vedos Altes Museumista ja Lustgartenista, Berliini, 1850-luku; Leopold Ahrendts, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Myös kuninkaan pojalla (myöhemmin kuningas Friedrich Wilhelm IV) oli ideoita suunnittelua varten ja hän lähetti Schinkelille piirustuksia, joihin antiikin arkkitehtuuri oli vaikuttanut voimakkaasti. Schinkel onnistui luomaan suunnittelun, jossa oli elementtejä prinssin luonnoksista sekä hänen omia ideoitaan. Spree-saaren pohjoisosa muutettiin kuninkaallisella asetuksella tieteen ja taiteen keskukseksi ja pyhäköksi.kuninkaalta vuonna 1841.

Vaikka rakennus perustettiin alun perin vanhojen mestareiden maalauksia ja muita kaupungin kuvataideteoksia varten, vuodesta 1904 lähtien siellä on ollut esillä vain klassisten antiikkiesineiden kokoelma.

Plaza del Mercado de Ponce (1863)

Plaza del Mercado de Ponce sijaitsee Poncen kaupungissa Puerto Ricossa, ja se on uusklassista tyyliä edustava historiallinen torirakennus, jonka suunnitteli kuuluisa insinööri ja arkkitehti Timoteo Luberza. Luberza oli saanut inspiraationsa Pariisin Les Hallesin torin muotoilusta. Kun se rakennettiin vuonna 1863, se oli koko Puerto Ricon nykyaikaisin ja suurin tori.

Vuonna 1903 rakennusta muutettiin ja laajennettiin, ja arkkitehti Manuel V. Domenech lisäsi siihen uusklassiset piirustukset.

Valokuvavedos Plaza del Mercadosta, Ponce, 1920; Juan Rodriguez Serra, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Toinen tori rakennettiin 1900-luvulla sen jälkeen, kun tori oli jälleen kerran liian pieni palvelemaan jatkuvasti kasvavaa asukasmäärää. Siksi vuonna 1941 rakennusta jälleen kerran muutettiin ja laajennettiin, tällä kertaa Pedro Mendez Mercadon suunnitelmien ja suunnitelmien mukaan. Tänä aikana julkisivu muutettiin enemmänkin muotoon art deco -tyyli .

Tämä rakennus on ainutlaatuinen Puerto Ricossa, sillä sen alkuperäinen rakenne on säilynyt sisätiloissa huolimatta vuosien varrella tehdyistä muutostöistä ja laajennuksista. Plaza del Mercado de Poncen julkisivu on vuosien varrella muuttunut useaan otteeseen, muun muassa uusklassisen ja art deco -tyylisesti.

Nykyaikana rakennusta käytetään festivaaleihin ja muihin vastaaviin kokoontumisiin.

Kenraali Grantin kansallinen muistomerkki (1897)

Kun Yhdysvaltain 18. presidentti Ulysses S. Grant kuoli vuonna 1885, hänen vaimonsa Julia Grant ilmoitti, että hän oli halunnut tulla haudatuksi New Yorkiin. Perustettiin komitea nimeltä Grant Monument Association keräämään varoja suunniteltua hautaa ja muistomerkkiä varten. Koska suunnitelmia ei vielä ollut, ja monien mielestä muistomerkin pitäisi olla Washington DC:ssä, varainkeruu oli kloensin hyvin hitaasti.

John H. Duncanin ehdottama malli valittiin lopulta sen sotilaallisen luonteen vuoksi, ja sen sanottiin saaneen vaikutteita sotilaslentokoneesta Halikarnassoksen mausoleumi.

Duncanista tuli arkkitehti kilpailun kautta. Kilpailu julistettiin Grant Monument Associationin 4. helmikuuta 1888 julkaisemassa uutiskirjeessä, ja se julkistettiin kaikille maan asukkaille, ja se julkaistiin myös Euroopassa. Kilpailua oli siirretty useita kertoja, ja sen lopulliseksi määräajaksi asetettiin 10. tammikuuta 1889. Kilpailuun osallistuneista 65:stä työstä42 heistä tuli Amerikan ulkopuolelta.

Grant's Tomb, New York, lintuperspektiivistä, 1915; Miscellaneous Items in High Demand, PPOC, Library of Congress, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta

Grant Monument Association ei pitänyt yhtäkään kilpailuun osallistuneista töistä sopivana eikä valinnut voittajaa kilpailusta. Tämän jälkeen yhdistys määräsi toisen kilpailun, jonka jälkeen se valitsi voittajan vain viiden työn joukosta. Voittaja oli John H Duncan.

Duncan oli jo jättänyt jälkensä arkkitehtuurimaailmaan suunnittelemalla useita muita merkittäviä rakennuksia vuonna 1883, kuten The Tower of Victory, The Newburgh Monument ja Washington Monument Newburghissa. Hän oli luonut nämä muistomerkit Yhdysvaltain vapaussodan muistoksi, ja hänen suunnitelmansa Grant's Tombille heijastaisi myös selvästi militaristista luonnetta.

Hän halusi muistomerkin olevan kunnioituksen ja kunnioituksen symboli eikä halunnut, että se muistuttaisi millään tavoin asuintilaa.

Egyptiläinen museo (1901)

Egyptin museo tunnetaan myös nimellä Egyptin muinaismuistojen museo, ja sen rakennutti italialainen Garozzo-Zaffarani-yhtiö vuonna 1901. Se on yksi alueen suurimmista museoista, ja se rakennettiin ranskalaisen arkkitehdin Marcel Dourgnonin suunnitelmien mukaan. Museossa on monia Egyptin historian kannalta tärkeitä esineitä sekä maailman suurin kokoelma faraonisia artefakteja.

Kokoelmat oli aiemmin sijoitettu toiseen museoon, jonka Egyptin hallitus perusti vuonna 1835, ja lopulta ne siirrettiin Egyptin museoon sen jälkeen, kun niitä oli säilytetty entisessä kuninkaallisessa palatsissa edellisen museon tulvimisen vuoksi.

Egyptiläinen museo, Kairo, vuosina 1898-1946; Matson Collection, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Wafaa El Saddik nimitettiin museon ensimmäiseksi naispuoliseksi pääjohtajaksi vuonna 2004. Vuonna 2011 museoon murtauduttiin Egyptin vallankumouksen aikana, jolloin kaksi muumioesinettä tuhoutui. Noin viisikymmentä esinettä varastettiin ja monet muut vahingoittuivat. Tässä kauniissa uusklassisessa rakennuksessa on kaksi kerrosta, joista pohjakerroksessa on esillä arkkitehtonisia elementtejä ja muita suurikokoisia teoksia, kutenreliefejä ja patsaita predynastiselta ajalta kreikkalais-roomalaiseen aikaan.

El Capitolio (1929)

El Capitolio rakennettiin Kuuban presidentin Gerardo Machadon toimeksiannosta ja sen arkkitehti Eugenio Rayneri Piedran johdolla. Capitolion rakennustyöt kestivät vuodesta 1926 vuoteen 1929. Tontti kuului aiemmin Villanuevan rautatielle ja sitä käytettiin rautatieterminaalina.

Rakentaminen aloitettiin Gerardo Machadon hallinnon aikana, ja sitä käytettiin kongressin toimipaikkana, kunnes se lakkautettiin Kuuban vallankumouksen jälkeen ja se rappeutui.

Postikortti El Capitoliosta, Capitol-rakennuksesta Havannassa, Kuubassa, 1929; Carlos Jordi, Havanna (julkaisija), Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Tätä Capitol-rakennusta verrataan usein Yhdysvaltojen omaan Capitol-rakennukseen, mutta se ei ole kopio, vaan se on suunniteltu yksityiskohtaisemmin ja se on korkeudeltaan, leveydeltään ja pituudeltaan metrin verran suurempi kuin yhdysvaltalainen vastineensa. Huolimatta siitä, että se muistuttaa Yhdysvaltojen Capitol-rakennusta, arkkitehti sanoo, että rakennuksen kupoli on saanut inspiraationsa Pariisissa sijaitsevan Panthéonin kupolista. Puutarhat ovat olleetperustuu eurooppalaisten puutarhojen muotoiluun, jossa on suuria nurmikkoalueita, joita reunustavat polut.

Kuppilan alla, pääsalin sisällä, sijaitsee Tasavallan patsas, joka painaa 49 tonnia ja on päällystetty 22 karaatin lehtikullalla. Rakentamisajankohtana se oli toiseksi korkein sisätiloissa oleva patsas. Sen loi Zanelli, joka valoi sen Roomassa kolmessa osassa ja kokosi sen sisätiloihin Kuubaan saavuttuaan. Patsaan inspiraationa mainittiin Athene, ja sen mallina käytettiin kreoli-kuubalaisen Lily Valtyn kehoa.

Tänään olemme oppineet, että uusklassiset rakennukset syntyivät ensin vastareaktiona rokokoon ja myöhäisbarokin tyylien liialliselle koristelulle ja että uusklassisen arkkitehtuurin piirteitä määrittelivät suuresti yleisön sosiaaliset vaatimukset pikemminkin kuin esteettiset syyt. Uusklassinen arkkitehtuuri syntyi ensimmäisen kerran 1700-luvun puolivälissä Italiassa, ja sieltä se levisi Ranskaan ja Pariisiin.sitten koko läntisessä maailmassa, ja siitä tuli yksi modernin historian ikonisimmista ja merkittävimmistä arkkitehtuurityyleistä.

Usein kysytyt kysymykset

Mikä johti uusklassisen tyylin suosion nousuun?

Uudet arkeologiset tutkimukset johtivat antiikin monumenttien ja temppelien löytämiseen sekä kauan kadoksissa olleisiin tekniikoihin, jotka inspiroivat syntyvän uusklassisen tyylin arkkitehtejä. Arkkitehdit halusivat siirtyä pois aiempien suosittujen liikkeiden, kuten rokokoon ja barokin, liiallisesta ornamentoinnista ja halusivat palata yksinkertaisuuteen, jota kreikkalaisten antiikin arkkitehtuuri ja roomalaiset.

Mitkä ovat uusklassisen arkkitehtuurin ominaispiirteitä?

Uusklassisen arkkitehtuurin arkkitehdit kiinnittivät enemmän huomiota seinien muotoiluun kuin ulosvedettyjen ja upotettujen rakenneosien luomiin chiaroscuroihin. Jokainen rakennuksen osa säilyttää oman identiteettinsä rakenteen sisällä. Tyyli alkoi ensin tiettyjen klassisten elementtien myöhäisklassisen Barokki Neoklassisen arkkitehtuurin ominaispiirteisiin vaikutti voimakkaasti myös antiikin arkkitehtuuri, joka oli nousemassa pintaan satoja vuosia kestäneen hautautumisen jälkeen ja joka löydettiin uudelleen arkeologisten kaivausten lisääntyessä ympäri Eurooppaa. Neoklassinen arkkitehtuuri tunnetaan myös nimellä uusi klassismi.Tyylille on ominaista yksinkertaisten geometristen muotojen käyttö, muodon symmetria ja käytännöllinen sosiaalinen toimivuus. Uusklassisen kauden rakennuksissa on auktoriteettiasema ja mahtipontisuus.