T ämä Firenzen Pitti-palatsi, joka tunnetaan myös nimellä Palazzo Pitti, on laaja palatsi, joka on alun perin rakennettu renessanssin aikakaudella. Pitti-palatsin arkkitehtuurin osalta nykyinen palatsi on peräisin vuodelta 1458, ja se oli aikoinaan firenzeläisen yritteliään pankkiirin Luca Pittin asuinpaikka. Tässä artikkelissa tutustutaan Firenzen Pitti-palatsin historiaan sekä Pitti-palatsinarkkitehtuuri.

Firenzen Pitti-palatsin historia

Palazzo Pitti on yksi Firenzen merkittävimmistä palatseista, ja Medici-suku osti sen vuonna 1549, ja siitä tuli Toscanan suuriruhtinaskunnan hallitsevan dynastian päämaja. Myöhemmät sukupolvet hankkivat sinne maalauksia, astioita, jalokiviä ja ylellisiä esineitä, ja se laajeni valtavaksi aarrekammioksi. Napoleon hyödynsi palatsia valtakeskuksena 1700-luvun jälkimmäisellä puoliskolla, ja sentoimi sittemmin lyhyen aikaa yhdistyneen Italian tärkeimpänä kuninkaallisena residenssinä. Kuningas Viktor Emmanuel III omisti linnan ja sen kalustuksen Italian kansalaisille vuonna 1919. Palatsi on nykyisin Firenzen suurin museo. Palatsin pääkortteli on järjestetty lukuisiin suuriin museoihin tai gallerioihin.

Palazzo Pitti, Firenze (1458); LivornoDP, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commonsin kautta.

Varhaishistoria

Luca Pitti, firenzeläinen pankkiiri ja merkittävä mesenaatti ja Cosimo de Medicin yhteistyökumppani, tilasi tämän ankaran ja pelottavan rakennuksen vuonna 1458. Palazzo Pittin varhaishistoria on sekoitus todellisuutta ja fiktiota. Pittin kerrotaan määränneen, että ikkunanpuitteet olivat suuremmat kuin Palazzo Medicin sisäänkäynti. Giorgio Vasari , 1500-luvun taidehistorioitsija, väitti, että Brunelleschi suunnitteli palatsin ja että hänen oppilaansa Luca Fancelli oli vain hänen apulaisensa, vaikka Fancelli on nykyään yleisesti katsottu.

Sen lisäksi, että Brunelleschin tyyli muuttui huomattavasti vanhemman arkkitehdin tyyliin verrattuna, hän kuoli 12 vuotta ennen kuin palatsin rakentaminen edes alkoi.

Suunnittelu osoittaa, että tuntematon arkkitehti tunsi enemmän käytännöllistä kotitalousarkkitehtuuria kuin Albertin humanistisia standardeja. Alkuperäinen palazzo, vaikka se olikin vaikuttava, ei olisi vetänyt vertoja firenzeläisille Medici-kodeille kooltaan tai sisällöltään. Kuka tahansa Palazzo Pittin arkkitehti olikin, hän toimi vastoin vallitsevaa trendiä. Palazzon ankaran ja vaikuttavantunnelmaa lisäävät roomalaisille akvedukteille tyypilliset useat kaaripäätyiset aukot.

Pittin palatsi, kuninkaallinen residenssi (1458); Photochrom Print Collection, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Firenzeläinen innostus tyyliä kohtaan all'antica (antiikin tapaan), syttyi roomalaistyylisistä rakennuksista. Alkuperäinen suunnitelma on kestänyt ajan testin: julkisivun toistuva sommittelu jatkui palatsin peräkkäisissä laajennuksissa, ja sen jälki näkyy erilaisissa 1500-luvun renderoinneissa ja 1800-luvun uudistuksissa. Työt lopetettiin, kun Pitti oli kärsinyt taloudellisia tappioita, jotka johtuivat Cosimo deLuca Pitti kuoli vuonna 1472, jolloin rakennustyöt jäivät kesken.

Medicin perhe

Eleonora di Toldeo osti Firenzen Pitti-palatsin vuonna 1549. Di Toldeo oli kasvanut Napolin yltäkylläisessä hovissa ja avioitui Toscanan Cosimo I de Medicin kanssa, josta tuli lopulta suurherttua. Kun Cosimo muutti palatsiin, hän käski Vasarin laajentaa sitä mieltymystensä mukaiseksi; rakennus yli nelinkertaistui, kun sen takaosaan pystytettiin uusi rakennusosa.

Hän rakensi myös Vasari Corridor - maanpäällisen kävelykadun, joka yhdistää Cosimon entisen asuinpaikan ja hallinnollisen keskuksen, Palazzo Vecchion, Palazzo Pittin Palazzo Pittin kanssa Ponte Vecchion ja Uffizin kautta.

Näin suurherttua ja hänen perheensä saattoivat siirtyä virallisista asunnoistaan mukavasti ja turvallisesti Palazzo Pittiin. Alun perin Palazzo Pittiä käytettiin pääasiassa virallisten arvohenkilöiden ja harvinaisten hovin seremonioiden majoittamiseen, kun taas Medicien pääasiallista asuinrakennusta oli Palazzo Vecchio. Palazzo oli pysyvästi käytössä vasta Francesco I:n, Eleanora di Crixusin pojan, hallinnossa.Toledo ja hänen vaimonsa Johanna Itävallan, kun sitä käytettiin Medicien taidekokoelman säilyttämiseen.

Francesco I de' Medicin muotokuva (1580) Alessandro Allori; Alessandro Allori, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Palatsin takana olevalle Boboli-kukkulalle ostettiin kiinteistö Bobolin puutarhan, valtavan muodollisen puutarhan ja puiston, perustamiseksi. Maisemasuunnittelijaksi palkattiin Niccol Tribolo, Medici-kuninkaallinen taiteilija, joka kuoli seuraavana vuonna ja jonka tilalle tuli Bartolommeo Ammanati. Puutarhan alkuperäiseen suunnitelmaan kuului amfiteatteri palatsin takana. logistiikkalaitos . Terencen Andria oli ensimmäinen näytelmä, joka dokumentoitiin näytettäväksi siellä vuonna 1476, ja sen jälkeen seurasivat monet klassisesti vaikutteita saaneet firenzeläisten kirjailijoiden, kuten Giovan Battista Cinin, teokset.

Ne tuotettiin sivistyneen Medici-perheen viihdyttämiseksi, ja niihin sisältyi hovin arkkitehti Baldassarre Lancin rakentamat ylelliset lavasteet.

Pitti-palatsin arkkitehtuuri ja ympäröivät kiinteistöt

Puutarhahankkeen valmistuttua Ammanati keskittyi kehittämään suoraan pääjulkisivun taakse valtavan sisäpihan, joka yhdisti palatsin uuteen puutarha-alueeseen. Pihalla on kanavoitua rustikaalia, jota on usein jäljitelty, erityisesti Maria de' Medicin Pariisin Palais de Luxembourgiin. Ammanati suunnitteli myös palatsin sisäpihan. finestre inginocchiata , jotka korvasivat pääjulkisivun molemmissa päissä olevat sisäänkäyntiaukot.

Pittin palatsi, kuninkaallinen residenssi (1458); Stefan Bauer, //www.ferras.at, CC BY-SA 2.5, Wikimedia Commonsin kautta.

Lisälaajennukset

Ammanati rakennutti upean portaikon piano nobileen ja laajensi puutarhan puoleisia siipiä, jotka ympäröivät jyrkkään rinteeseen kaivettua pihaa, joka oli samalla korkeudella kuin edessä oleva aukio, joka oli nähtävissä kellarin keskikaaresta. Hän rakensi pihan puutarhan puoleiselle sivulle luolan, jonka hän nimesi "Mooseksen luolaksi", koska porfyyrihahmo, joka oli tehtyAmmanati rakensi suihkulähteen, joka lopulta korvattiin Fontana del Carciofo (1641), jonka on suunnitellut Francesco Susini.

Vuonna 1616 järjestettiin kilpailu, jonka tarkoituksena oli ehdottaa kolmiportaisia lisäosia kaupunkirakennuksen pääjulkisivuun molemmissa päissä.

Giulio Parigi sai toimeksiannon, ja rakentaminen aloitettiin pohjoispuolella vuonna 1618, ja Alfonso Parigi eteläpuolella vuonna 1631. Arkkitehti Giuseppe Ruggeri rakennutti 1700-luvulla kaksi lisäsiipeä vahvistamaan ja korostamaan Romanan laajenemista, joka muodostaa julkisivun keskelle keskitetyn aukion, joka on edeltäjänä Cour d'honneur Monien vuosien ajan peräkkäiset kuninkaat ja arkkitehdit tekivät siihen pieniä muutoksia ja mukautuksia.

Fontana del Carciofo, Bobolin puutarha, Firenze (1641); Dimitris Kamaras Ateenasta, Kreikka, CC BY 2.0, Wikimedia Commonsin kautta.

Bernardo Buontalenti rakensi puutarhan toiselle puolelle oudon luolan. Vasari aloitti alimman julkisivun, mutta yläkerran arkkitehtuuria alleviivaavat hohkakivistä tehdyt tippukivit, joiden keskellä on Medicien vaakuna. Sisätiloissa luonto ja arkkitehtuuri ovat yhtä tasapainossa; ensimmäisessä kammiossa on kulmiin sijoitetut jäljennökset Michelangelon neljästä epätäydellisestä orjasta, jotka ovatnäyttävät pitävän holvissa, jonka keskellä on oculus ja joka on koristeltu maalaismaisemaan sopivaksi boweriksi, jossa on erilaisia hahmoja, eläimiä ja kasvillisuutta.

Alaseiniä koristavat eläimet, hahmot ja puut, jotka on rakennettu stukista ja hohkakivestä.

Palazzo Pittin taidegalleriat

Palatsia käytettiin edelleen Medicien ensisijaisena talona vuoteen 1737 asti, jolloin viimeinen miespuolinen Medici-perimä kuoli. Medicien sukulinja raukesi, kun hänen sisarensa, vanha kruununvalitsijatar Palatine kuoli, ja palatsi siirtyi seuraaville Toscanan suurherttuoille, Itävallan Lothringenin suvulle. Napoleon, joka hyödynsi palatsia Italian herruuden aikana, keskeytti hetkellisesti Itävallan vuokrasuhteen.

Palazzo Pitti oli osa Toscanan siirtämistä Lothringenin taloista Savoijille vuonna 1860.

Victor Emmanuel II asui palatsissa vallankumouksen jälkeen, jolloin Firenze oli väliaikaisesti Italian kuningaskunnan kotipaikka, vuoteen 1871 asti. 1919 hänen pojanpoikansa Victor Emmanuel III omisti palatsin maalle. Palatsi ja muut Bobolin puutarhan rakenteet erotettiin myöhemmin viideksi itsenäiseksi taidegalleriaksi sekä museoksi, johon sijoitettiin paitsi monia palatsinalkuperäistä sisältöä, mutta myös arvokkaita esineitä monista muista valtion ostamista kokoelmista.

Palazzo Pitti (Firenze) - Ilias-huoneen katto (1458); Orlando Paride, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commonsin kautta.

140 julkista huonetta ovat osa sisätiloja, jotka ovat enimmäkseen myöhempää kehitystä kuin rakennuksen alkuperäinen osa, joka rakennettiin yleensä kahdessa vaiheessa, joista toinen tapahtui 1600-luvulla ja toinen 1700-luvun alussa. Jotkin varhaiset sisätilat ovat säilyneet, samoin kuin myöhemmät muutostyöt, kuten valtaistuinsali. Odottamaton löytö kadonneista 1700-luvun kylpyhuoneista palatsissa.vuonna 2005 osoittivat hämmästyttäviä esimerkkejä vesijohtoverkostoista, jotka olivat suunnittelultaan hyvin lähellä 2000-luvun kylpyhuoneiden suunnittelua.

Palatinuksen galleria

Palatiinigalleriassa, Palazzo Pittin päägalleriassa, on valtava kokoelma noin 500 pääosin renessanssiajan taideteosta, jotka olivat aiemmin osa Palazzo Pittin museota. Medicien henkilökohtainen taidekokoelma . Titian , Rafael, Perugino, Correggio, Pietro da Cortona ja Peter Paul Rubens ovat taiteilijoita, jotka ovat edustettuina galleriassa, joka ulottuu kuninkaallisiin huoneistoihin.

Galleriassa on säilytetty yksityisen kokoelman tunnelma, ja taideteokset ovat esillä pitkälti sellaisina kuin ne olisivat näkyneet niissä upeissa saleissa, joihin ne oli suunniteltu, sen sijaan, että ne olisi järjestetty kronologiseen järjestykseen tai tyylin mukaan.

Pietro da Cortona suunnitteli suurimmat kammiot korkeaan barokkityyliin. Cortona maalasi ensin pienen kammion, joka tunnetaan nimellä Sala della Stufa, jossa on ihmisen neljää aikakautta kuvaava sarja. Kullan aika ja Age of Silver perustettiin molemmat vuonna 1637, ja Pronssi-ikä ja Rauta-aika valmistuivat sen jälkeen vuonna 1641, ja monet pitävät niitä mestariteoksina. Tämän jälkeen taiteilija sai toimeksiannon maalata suuret herttuan vastaanottohuoneet.

Galleria Palatina, Palazzo Pitti, Firenze (1458); Dimitris Kamaras Ateenasta, Kreikka, CC BY 2.0, Wikimedia Commonsin kautta.

Näissä viidessä planetaarisessa huoneessa olevien jumaluuksien hierarkkinen järjestys perustuu ptolemaiolaisen kosmologian mukaiseen järjestykseen: Venus, Apollo, Jupiter, Mars ja Saturnus, mutta ilman Kuuta ja Merkuriusta. Medicien verisukua ja moraalisen johtajuuden antamista juhlitaan pohjimmiltaan näissä erittäin koristeellisissa katoissa, joissa on maalauksia ja taidokkaita stukkotöitä. Cortonan oppilas ja kumppani Ciro Ferri täydensi sykliä.1660-luvulla Cortonan lähdettyä Firenzestä, ja ne olivat Le Brunin inspiraationa Ludvig XIV:n Versailles'n Planeetta-huoneille.

Suurherttua Leopold, joka halusi saada suosiota Medicien kuoleman jälkeen, paljasti kokoelmat aluksi suurelle yleisölle 1700-luvun lopulla, vaikkakin vastentahtoisesti.

Palatine huoneet

Castagnoli-huone on nimetty kattofreskot luoneen taiteilijan mukaan. Huoneessa on erilaisia muotokuvia Lorrainen ja Medicin hallitsijasuvuista sekä Muusien taulukko (1851), joka on Opificio delle Pietre Dure -tehtaan valmistaman kivi-kuoretasoitetun pöydän mestariteos, ovat esillä tällä alueella. Luigi Ademollo maalasi Arkkihuoneen katon värillä Liitonarkin kuljetus vuonna 1816.

Psyken sali nimettiin Giuseppe Collignonin kattomaalausten mukaan, ja siinä on Salvator Rosan taideteoksia. Puccettin salin holvissa olevat maalaukset on aiemmin uskottu Bernardino Poccettin tekemiksi, mutta nyt ne on osoitettu Matteo Rossellin tekemiksi. Salin keskellä on Cosimo III:n tilaama pöytä. Salissa on lisäksi Pontormon ja Rubensin teoksia.

Prometheuksen huone on nimetty Collignonin seinämaalausten aiheen mukaan, ja siellä on valtava kokoelma pyöreitä teoksia, kaksi Botticellin muotokuvaa sekä Domenico Beccafumin ja Pontorman maalauksia.

Oikeudenhuoneessa on Antonio Fondin freskokatto ja Tintoretton, Tizianin ja Paolo Veronesen muotokuvia. Gaspare Martellini maalasi Odysseuksen huoneen vuonna 1815, ja siinä on Rafaelin ja Filippino Lippin varhaisia taideteoksia. Andrea del Sarton teos Madonna Passerini (1526) ja seuraavien taiteilijoiden teokset Artemisia Gentileschi löytyy Ilias-huoneesta. Rafaelin Kardinaali Inghiramin muotokuva (1516) ja Fra Bartolomeon teoksessa Jeesus ja evankelistat (1516) on nähtävissä Saturnuksen huoneessa.

Hunnutettu nainen (1516), kuuluisa kuva, jonka Raphael joka Vasarin mukaan kuvastaa taiteilijan rakkautta, sijaitsee Jupiter-huoneessa. Tilan muita maalauksia ovat muun muassa Andrea del Sarton, Rubensin ja Peruginin maalaukset. Rubensin mestariteokset hallitsevat Mars-huonetta, muun muassa sodan seurauksia ja neljää filosofia kuvaavat allegoriat. Pietro da Cortonan fresko löytyy holvista.

Hunnutettu nainen (1516) Rafael; Konody, Paul G. (Paul George), 1872-1933, Ei rajoituksia, Wikimedia Commonsin kautta.

Apollon huoneessa on Madonna ja pyhimykset (1522) ja kaksi Tizianin teosta. Venus Italica (1810), jonka Canova on tehnyt Napoleon Bonaparten tilauksesta, sijaitsee Venuksen huoneessa. Seinillä on Salvator Rosan maisemakuvia ja neljä Tizianin mestariteosta. Valkoinen sali, joka oli aiemmin palatsin juhlasali, erottuu valkoisesta sisustuksestaan, ja sitä käytetään usein tilapäisnäyttelyihin.

Kuninkaallisissa huoneistoissa on yhteensä 14 huonetta. Savoy muutti sisustusta empiretyyliin, mutta joissakin huoneissa on edelleen Medici-kauden koristeita ja huonekaluja.

Castagnoli freskoili Vihreän huoneen 1800-luvun alussa. Siinä on 1600-luvun intarsia-kaappi ja joukko kullattuja pronsseja; valtaistuinkammio suunniteltiin Savoijin kuninkaalle Vittorio Emanuele II:lle, ja sitä leimaavat punaiset brokadit seinillä sekä kiinalaiset ja japanilaiset maljakot. Sinisessä huoneessa on kokoelma huonekaluja sekä Medici-suvun jäsenten tuotettuja muotokuvia.Sustermans.

Royal Apartments

Kyseessä on 14 huoneen kokonaisuus, joka oli alun perin Medici-suvun käytössä ja on nykyään heidän seuraajiensa käytössä. Näitä huoneita on muutettu merkittävästi Medicien ajoista lähtien, merkittävimmin 1800-luvulla. Niissä on joukko Medici-muotokuvia, joista monet on maalannut Giusto Sustermans. Verrattuna Palatiinan kokoelman valtaviin salonkeihin, useitanämä huoneet ovat huomattavasti pienempiä ja viihtyisämpiä, ja vaikka ne ovat edelleen suuria ja kullattuja, ne on mukautettu paremmin päivittäisiin asumistarpeisiin. Palatsissa on muun muassa kattopatjoja ja muita huonekaluja, joita ei ole nähty muualla palatsissa. Italian kuninkaat käyttivät Firenzen Pitti-palatsia viimeksi 1920-luvulla.

Se oli jo tuolloin muutettu museoksi, mutta Meridian-siiven huoneet oli varattu heille, kun he vierailivat Firenzessä virallisten asioiden vuoksi.

Modernin taiteen galleria

Vuonna 1748 tämä galleria syntyi Firenzen akatemian jälleenrakentamisen yhteydessä, jolloin perustettiin modernin taiteen galleria. Galleria suunniteltiin akatemian kilpailuissa palkittuja taideteoksia varten. Palazzo Pittiä sisustettiin tuolloin laajamittaisesti uudelleen, ja uusia taideteoksia hankittiin koristamaan juuri koristeltuja salonkeja. 1800-luvun puoliväliin tultaessa oliSuurherttuan modernin taiteen teoksista oli tullut niin laajoja, että monet niistä siirrettiin Palazzo della Crocettaan, joka oli vastaperustetun "modernin taiteen museon" ensimmäinen sijaintipaikka.

Sala de Saturne Pitti-palatsissa, Firenze (1870) Francesco Maestosi; Francesco Maestosi, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Italian yhdistyessä ja suurherttuan perheen muutettua pois palatsista kaikki modernin taiteen teokset sijoitettiin saman katon alle vastanimettyyn "Akatemian moderniin galleriaan". Kokoelma kasvoi kokoaan erityisesti Vittorio Emanuele II:n valvonnassa. Siitä huolimatta näyttely siirrettiin vasta vuonna 1922 Palazzo Pittin palatsiin, jossa se oliSitä täydennettiin uudenaikaisemmilla taideteoksilla, jotka olivat sekä monarkian että Firenzen kaupungin omistuksessa. Kokoelmaa säilytettiin asunnoissa, jotka Italian kuninkaallisen perheen sukupolvet olivat juuri hylänneet. Galleria avattiin yleisölle alun perin vuonna 1928.

Tämä valtava kokoelma, jota on laajennettu ja jaettu 30 huoneeseen, sisältää nyt Macchiaioli-koulukunnan ja muiden samanaikaisten italialaisten koulukuntien maalareiden teoksia 1800-luvun lopulta 1900-luvun alkuun.

Macchiaioli-maalareiden maalaukset ovat huomionarvoisia, koska tämä Giovanni Fattorin johtama 1800-luvun toscanalaisten taiteilijoiden ryhmä oli impressionistisen liikkeen uudistaja ja luoja. Joidenkin mielestä nimitys "modernin taiteen galleria" on harhaanjohtava, sillä gallerian teokset ovat peräisin 1700-luvulta 1900-luvun alkupuolelle. Sen jälkeen galleriaan ei ole lisätty mitään myöhempää teosta."Moderni taide" viittaa Italiassa itse asiassa toista maailmansotaa edeltävään aikaan; sen jälkeistä aikaa kutsutaan yleisesti "nykytaiteeksi".

Suurherttuoiden aarrekammio

Suurherttuoiden aarrekammiossa, joka tunnettiin aiemmin nimellä Hopeamuseo, on valikoima kameoita, korvaamatonta hopeaa ja puolijalokiviä, joista monet ovat peräisin Lorenzo de' Medicin valikoimasta, johon kuuluu myös hänen valikoimansa muinaisia maljakoita, joista moniin oli 1400-luvulla liitetty koristetarkoituksiin monimutkaisia hopeakullattuja kiinnityksiä. Nämä kammiot, jotka olivatjotka olivat aiemmin osa kuninkaallisia yksityisasuntoja, on peitetty 1600-luvun seinämaalauksilla, joista upein on Giovanni da San Giovannin vuosina 1635-1636 maalaama.

Hopeamuseossa on myös upea kokoelma saksalaisia hopea- ja kultaesineitä, jotka suurherttua Ferdinand III keräsi palattuaan maanpaosta Ranskan valloituksen jälkeen vuonna 1815.

Museo degli argenti (1458); Szilas, Public domain, Wikimedia Commonsin kautta.

Posliinimuseo

Tämä vuonna 1973 avattu museo sijaitsee Bobolin puutarhassa Casino del Cavalieren alueella. Monet tunnetuimmista eurooppalaisista posliinivalmistajista ovat edustettuina, mukaan lukien Meissen ja Sèvres. Monet kokoelman esineistä ovat muiden eurooppalaisten hallitsijoiden lahjoituksia Firenzen hallitsijoille, kun taas toiset ovat erityisesti suurherttuan hovin tilaamia. Useat teokset ovat peräisin suurherttuan hovin tilauksesta.Vincennesin valmistajan, jota myöhemmin kutsuttiin Sèvresiksi, valtavat ruokailuastiat ja sarja miniatyyrikeksien veistoksia ovat huomionarvoisia.

Noin 2000 esinettä käsittävä kokoelma kuvaa Firenzen hallitsijoiden vaiheita 250 vuoden ajalta, Medicien vallan loppumisesta Italian yhdistymiseen.

Vaunumuseo

Tämä museo sijaitsee pohjakerroksessa, ja siellä on esillä suurherttuakunnan aateliston lähinnä 1700-luvun lopulla ja 1800-luvun alussa käyttämiä vaunuja ja muita kulkuneuvoja. Osa vaunuista on hyvin koristeellisia, ja niiden paneeleissa on paitsi kullattuja myös taiteellisia maisemia. Esimerkiksi kultaisten vaunujen päällä on kullattuja kruunuja, jotka olisivat edustaneetSisilian kuninkaan, arkkipiispojen ja muiden firenzeläisten virkamiesten käyttämät vaunut ovat myös esillä.

Pukugalleria

Tässä galleriassa on esillä valikoima teatteripukuja 1500-luvulta nykypäivään. Se on myös Italian ainoa museo, joka on omistettu italialaisen muodin kehitykselle. Kirsten Aschengreen Piacenti perusti yhden palatsin nuoremmista kokoelmista vuonna 1983; Meridiana-huoneistot, 14 huoneen sviitti, valmistuivat vuonna 1858. Teatteripukujen lisäksi kokoelmaan kuuluu myösesittelee vaatteita 18. vuosisadalta nykypäivään.

Sala Meridiana Palazzo Pittissä (1813); Lalupa, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commonsin kautta.

Osa näytteistä on yksinomaan Firenzen Pitti-palatsissa, kuten malariaan kuolleiden suurherttua Cosimo I de Medicin, hänen vaimonsa ja poikansa 1500-luvun hautausvaatteet. Heidän jäännöksensä esiteltiin juhlallisesti hienoimmissa vaatteissaan, ennen kuin heidät puettiin uudelleen yksinkertaisiin ja tavallisiin vaatteisiin ennen hautaamista. Myös kokoelma vuosisadan puolivälin pukukoruja on esillä.näyttelyssä. Sala Meridiana (1813) sisältyi alun perin toimiva aurinkomeridiaani, jonka Anton Domenico Gabbiani sisällytti freskon suunnitteluun.

Vasari väittää, että Brunelleschi loi Firenzen Pitti-palatsin, joka on yksi Firenzen mahtavimmista palatseista, mutta hänen osuuttaan rakentamisessa ei ole todistettu. Tämä majesteettinen rakennus rakennettiin 1400-luvun jälkipuoliskolla. Brunelleschin oppilas Luca Fancelli loi tämän teoksen firenzeläiselle liikemiehelle Luca Pittille, joka oli Cosimo de Medicin ystävä ja tukija. Luca Pitti halusisaadakseen kaupungin näyttävimmän kartanon. Pitti osti kaikki uuden linnansa ja kukkulan kävelytien välissä olevat mökit rakentaakseen Bobolin puutarhan. Pittin kartanon ikkunoiden valtava koko johtui Pittin kunnianhimosta tehdä niistä suuremmat kuin Medici-Riccardin palatsin sisääntuloaukio. Historian varhaisimmat oopperat esitettiin Bobolin puutarhan amfiteatterissa. Tämäamfiteatteri rakennettiin reiästä, joka syntyi palatsin rakentamiseen tarvittavan kiven louhinnan yhteydessä. Noin 100 vuotta myöhemmin Cosimo I de Medicin vaimo Eleonora de Toledo osti palatsin, ja sitä kunnostettiin ja laajennettiin olennaisilta osiltaan sellaiseksi kuin tunnemme sen nykyään seuraavien kahden vuosisadan aikana.

Usein kysytyt kysymykset

Mihin Firenzen Pitti-palatsia käytetään nykyään?

Pittin palatsi eli italialainen Palazzo Pitti on valtava kompleksi, johon kuuluu lukuisia museoita, ja siellä on nykyään huomattavia kokoelmia maalauksia, veistoksia, taide-esineitä, pukuja ja keramiikkaa. Palatiinigalleria, joka oli aikoinaan Medicien galleria, on kaunis galleria, jossa on esillä Tizianon, Rafaelin, Rubensin, Correggion ja muiden eurooppalaisten barokki- ja taidemuseoiden maalauksia. Renessanssimaalarit Modernin taiteen galleriassa on suuri kokoelma veistoksia ja maalauksia, pääasiassa italialaisten taidemaalareiden töitä 1700-luvulta ensimmäiseen maailmansotaan asti. Gallerian sisätiloissa on myös italialaisten taidemaalareiden töitä 1800-luvulta ja 1900-luvun alusta.

Mitä ovat Bobolin puutarha ja Vasarin käytävä?

Pitti-palatsin takana sijaitsevan Bobolin puutarhan pinta-ala on 45 000 neliömetriä, ja siellä on suihkulähteitä, grottoja, pergoloita, pieni järvi ja satoja marmoriveistoksia. Vasarin käytävä yhdistää Palazzo Vecchion Palazzo Pittin palatsiin, ja se on yksi niistä saavutuksista, joista vain harva tietää, mutta jotka ovat kaikkien ulottuvilla. Vasarin käytävä, joka tunnetaan toisinaan myös nimellä Vasarin käytävä (Corridor of Vasari), on tunnelijoka kulkee kaupungin katujen halki. Vasarin käytävä ylittää Ponte Vecchio -sillan, joka on rakennettu roomalaisten aikojen risteyksen aikana ja joka oli Firenzen ainoa ylityspaikka Arno-joen yli vuoteen 1218 asti. Nykyinen silta pystytettiin vuonna 1345 voimakkaan tulvan jälkeen, joka tuhosi vanhan sillan. Palazzo Vecchio on Firenzen tärkeä historiallinen ja taiteellinen maamerkki. Se on toiminut Firenzenkaupungin poliittinen keskus ja tunnus sukupolvien ajan.