A rt-historia on laaja aihealue, joka kattaa lähes kaikki ihmiskunnan historian ja yhteiskunnan osa-alueet. Koska kuvallisen ilmaisun tutkimuksessa on niin monenlaisia taidehistoriallisia lähestymistapoja, voi taidehistoriallisen kirjan valitseminen vastaamaan erityistarpeitasi tai kiinnostuksen kohteitasi olla melko hämmentävää. Olemme koonneet luettelon kirjoista, jotka edustavat taidehistoriaa sen monissa eri muodoissaan, opastamaan sinua. Lue seuraavasta, kuinka löydätparhaat taidehistorian kirjat sinulle tarjolla olevasta laajasta valikoimasta.

Mikä on paras taidehistorian kirja minulle?

Termi taidehistoria koskee hyvin laajaa tutkimusalaa. Taidehistoriaa käsitteleviä kirjoja on monenlaisia: laajoja kronologioita, jotka kattavat tuhansia vuosia taiteen kehitystä, ja kohdennettuja analyysejä tietyistä taiteellisista ilmiöistä. taidejaksot On taidehistorioitsijoita, jotka tutkivat taiteilijoiden elämää, työtä ja vaikutteita. On taidehistorioitsijoita, jotka ovat erikoistuneet taidemateriaaleihin ja -tekniikoihin. On taidehistorioitsijoita, jotka tutkivat taidesuuntausten ja taideteosten taustalla olevia ajatuksia. Ja vielä on niitäkin, jotka tutkivat sitä, miten yleisö on tulkinnut ja ymmärtänyt taideteoksia eri aikoina ja eri paikoissa.

Jotkut taidehistorioitsijat ovat jopa erikoistuneet kirjoittamaan kirjoja kuuluisista taidehistorioitsijoista. Ja sitten on niitä, jotka pyrkivät kääntämään päälaelleen kaiken sen, mitä luulemme tietävämme taidehistoriasta.

Useimmat taidehistorialliset kirjat sisältävät useita värillisiä kuvituksia, mikä tekee niistä keskimääräistä kalliimpia. Varmista siis ennen ostamista, että kirjan sisältö vastaa juuri sinun tarpeitasi.

Oletko taideopiskelija?

Jos opiskelet taidetta, tarvitset hyvän valikoiman kirjoja. On aina hyödyllistä, että sinulla on ainakin yksi hyvä yleinen kronologia: kirja, joka antaa ensyklopedisen yleiskatsauksen taiteen aikakausiin laajoilla historiallisilla aikajänteillä. Lisäksi tarvitset kirjoja, jotka antavat tietoa siitä, miten taideteoksia tulkitaan. Tarvitset kirjoja, jotka käsittelevät teorioita, jotka tukevat taiteen tuotantoa ja teorioita.taideteosten historiallinen merkitys. Jos aiot erikoistua jollekin käytännön alalle - kuten taiteilijaksi, taideremontööriksi ja niin edelleen - tarvitset erityisesti kirjoja taidemateriaalien ja -tekniikoiden kehityksestä.

Älkää antako kauniiden kuvien houkutella itseänne. Ette ole ostamassa kahvipöytäkirjaa. Opiskelijat tarvitsevat kirjoja, joiden kirjoittajat ovat arvostettuja ja tunnustettuja asiantuntijoita omalla alallaan. .

Oletko taiteeseen liittyvällä alalla?

Suunnittelijat, arkkitehdit ja ammattikäsityöläiset saattavat tarvita taidehistoriaa käsitteleviä kirjoja visuaalisiin viitteisiin tai aikakausikohtaisten tyylipiirteiden tunnistamiseen. Vältä liian pitkää ajanjaksoa käsitteleviä kirjoja, koska niissä on rajoitettu määrä kuvituksia aikakautta kohti. Etsi sen sijaan kirjoja, jotka keskittyvät tiettyihin historiallisiin aikakausiin ja joissa on runsaasti laadukkaita kuvia, painettukestävää paperia.

Koska nämä kirjat toimivat viiteaineistona ja ovat jatkuvassa käytössä, osta mahdollisimman hyvälaatuinen kirja, jossa on mahdollisimman hyvälaatuiset kuvitukset, joihin sinulla on varaa.

Oletko taiteen harrastaja?

Nautitpa sitten gallerioiden ja taidemuseoiden kiertelystä tai oman taidekokoelmasi rakentamisesta, on todennäköistä, että haluat myös saada taidekokemuksesi kirjojen muodossa. Et halua taidehistorian oppikirjaa. Sen sijaan ei-akateemiselle lukijalle on saatavilla erinomainen valikoima taidetta ja taiteilijoita käsitteleviä kirjoja. Ne tarjoavat yhdistelmän asiaankuuluvaa tietoa ja mielenkiintoisia anekdootteja kirjoittajilta, jotka ovat yhtä laillaOsa näistä kirjoista on ylenpalttisesti kuvitettuja, osassa on erinomainen kirjallinen sisältö.

Seuraa mielenkiinnon kohteitasi ja etsi kirjoja tietyistä taiteilijoista, tyyleistä tai aikakausista, jotka kiehtovat sinua. Lue näytesivu ennen ostamista varmistaaksesi, että pidät kirjailijan kirjoitustyylistä.

Oletko taiteen harjoittaja?

Jos olet taiteilija, olet todennäköisesti kerännyt melkoisen kokoelman taidehistoriallisia kirjoja koulutuksesi aikana: kirjoja tekniikoista, materiaaleista, taiteilijoista, taiteen aikakausista, teoriasta ja paljon muuta. Minkälaisesta taidehistoriallisesta kirjasta on hyötyä sinulle nyt, kun olet ammattilainen? Parhaita kirjoja taiteilijoille ovat kirjat, jotka kyseenalaistavat tai tarkastelevat uudelleen perinteisiä taidehistoriallisia käsityksiä.

Muista, että taidehistoria ei ole staattinen vaan dynaaminen ala. Kun pysyt ajan tasalla uusista näkökulmista siihen, miten taidetta on historiallisesti tehty ja tulkittu, pidät oman taiteellisen käytäntösi yhtä dynaamisena.

Oletko täysin aloittelija?

Jos et tiedä taiteesta mitään ja haluaisit tietää enemmän, voimme auttaa. Aloita taideharrastajille suunnatulla kirjalla, joka tarjoaa yleiskatsauksen taiteen aikakausiin. Valitse sellainen, joka ei ole liian laaja. Kun sinulla on yleiskäsitys tyylieroista, etsi samankaltaisten kirjailijoiden kirjoja, joissa kuvataan, miten tiettyjä taideteoksia tulkitaan. Tämä luo pohjan, jonka päälle voit rakentaataidehistorian täydellisempi arvostus.

Tarvitset historiallisen yleiskatsauksen, sillä taiteilijoiden käyttämät tyylit, tekniikat ja materiaalit vaihtelevat eri aikakausina, mutta myös yleisöt ja taiteen tekemisen syyt vaihtelevat. Sinun on myös tiedettävä, mitä taidehistorioitsijat huomioivat ja etsivät tulkittaessa taideteoksia.

10 parasta taidehistorian kirjaa

Mitä suuret maalaukset sanovat. 100 mestariteosta yksityiskohtaisesti Rainer ja Rose-Marie Hagen (2020)

Tämä kirja osoittaa, miten taidehistorioitsijat dekoodaavat taideteoksia. Kirjoittajat analysoivat ja selittävät symboliikan käyttöä ja taiteilijoiden taideteoksia luodessaan käyttämien visuaalisten elementtien ilmaisullista potentiaalia. He tekevät sen perusteellisesti mukaansatempaavalla ja helposti ymmärrettävällä tavalla. Jokainen käsitelty taideteos on kauniisti kuvitettu useilla suurennettujen detaljiosioiden kuvilla. Tämä on yksi eniteninformatiivinen sarja kuvauksia valikoimasta taideteoksia, jotka ovat saatavilla kirjana. Kun olet lukenut tämän kirjan, et enää koskaan katso maalausta samalla tavalla. Pakollinen kaikille taideopiskelijoista aivan aloittelijoihin.

• Maalausten dekoodausta omakohtaisesti
• Faktojen ja anekdoottien aarreaitta
• Harvinainen lähikuva taideteoksista

PROS

• Kiehtova
• Informatiivinen
• Nautittavaa

CONS

• Kapea fokus (pakostakin)

G ardnerin taide kautta aikojen: Maailmanlaajuista historiaa Fred S. Kleiner (2021)

Tämän kanonisen kirjan 16. painos perustuu kaikkeen siihen, mikä on tehnyt siitä sukupolvien ajan välttämättömän taidehistorian oppikirjan. Helen Gardnerin vuonna 1926 julkaistun alkuperäisen kirjan mukaisesti tämä kirja on järjestetty kronologisesti, mutta maantieteellisesti vielä laajemmin. Kirjan ensyklopedinen laatu tekee siitä ihanteellisen hakutyökalun. Se mahdollistaa selkeän ymmärryksen taiteen aikakausista ja taidehistoriasta.Tämä on ihanteellinen ehdokas yhdeksi laaja-alaiseksi taidehistorian oppikirjaksi, jota jokainen opiskelija tarvitsee. Tämä on ihanteellinen ehdokas yhdeksi laaja-alaiseksi taidehistorian oppikirjaksi, jota jokainen opiskelija tarvitsee.

• Erinomainen uusi painos
• Yksi parhaista ja kattavimmista kronologioista
• Laaja maantieteellinen soveltamisala

PROS

• Esteetön
• Kattava soveltamisala
• Laadukas sisältö ja kuvitus

CONS

• Yleistetty (pakostakin)

Taiteen tarina Ernst Gombrich (1995)

Maailman tunnetuimpiin taidehistorioitsijoihin kuuluvan taiteentutkijan uraauurtavan kirjan päivitys, jossa on uusi muoto, parannetut kuvitukset ja hakemisto. Taiteen tarina tarjoaa helppotajuiseen ja miellyttävään sävyyn oppineen ja hyvin tutkitun johdannon taidehistoriaan. Se on kattava kronologinen kertomus, joka on verrattavissa Gardnerin teokseen "Taidehistoria". Taidetta kautta aikojen. Gombrichin tavoitteena ei niinkään ollut kirjoittaa oppikirjaa kuin puhua suoraan taiteen ei-akateemiselle vasta-alkajalle. Kirja onnistuu siinä hyvin ilman minkäänlaista alentuvuuden häivääkään. Se on syystä rakastettu klassikko ja erittäin hyvä johdatus taidehistoriaan kenelle tahansa lukijalle.

• Kaikki lukijat arvostavat Gombrichin kirjoituksen yksinkertaisuutta ja selkeyttä.
• Täysin uusittu värikkäillä kuvituksilla ja kuudella taitto-osalla.
• Sekä lukemisen että käsittelemisen ilo.

PROS

• Tarttuva innostus
• Helppolukuinen
• Keskusteleva sävy
• Nautittavaa

CONS

• Yleistetty (pakostakin)

T taiteen suurten mestareiden tekniikat by Waldemar Januszczak (1996)

Taiteen tekemisessä käytettävien tekniikoiden ja materiaalien kehitys on usein sivuutettu aihe, joka on kuitenkin keskeinen taidehistoriassa. Tämä kirja on luotu taidekonservaattoreiden ja taidetekniikkaan erikoistuneiden historioitsijoiden avustuksella. Tuloksena on ihanan informatiivinen kirja, joka havainnollistaa elävästi, mitä kunkin käsitellyn taideteoksen valmistuksessa on tapahtunut. The...kuvitukset ovat erityisen vaikuttavia, ja niiden yksityiskohtaiset osat ovat todellisen kokoisia kuin taideteoksessa. Mukana on myös erittäin kattava sanasto tekniikoista ja materiaaleista.

• Erinomaiset tekniset tiedot
• Ihanteellinen taiteen asiantuntijoille
• Yksityiskohtainen ja kattava aiheiden havainnollistaminen

PROS

• Asiantunteva näkemys tekniikoista ja materiaaleista
• Kattava materiaalien ja tekniikoiden sanasto
• Hyvä resurssi taiteilijoille ja taiderestauroijille

CONS

• Erittäin erikoistunut

Sisar Wendyn 100 rakastetuinta maalausta kirjoittanut sisar Wendy Beckett (2019)

Kuten Kenneth Clark ja John Berger ennen häntä, sisar Wendy Beckett (kyllä, hän on nunna) teki itselleen mainetta juontamalla taideaiheisia televisiodokumentteja. Sisar Wendy on taidemuseoiden ehdoton matkaopas. Kyky, joka siirtyy saumattomasti televisiosta kirjoitettuun muotoon. Kuten kaikki hänen kirjansa, tämäkin on helppotajuinen, kauniisti toteutettu ja täynnä hänen rakkauttaan taiteeseen. Tämä on täydellinen yhdistelmä.kahvipöytäkirja ja johdatus taiteeseen sekä aloittelijoille että harrastajille.

• Erinomainen kahvipöytäkirja
• Laaja vetovoima
• Innostuu taiteesta

PROS

• Kauniisti kuvitettu
• Helppo ymmärtää
• Ihanteellinen lahjakirja

CONS

• I Ei asiantuntijoille

Klassinen taide: Kreikasta Roomaan Mary Beard ja John Henderson (2001)

Jos haluat akateemisen näkemyksen tiettyihin taiteen aikakausiin, Oxford History of Art -sarjassa yhdistyvät tunnettujen taidehistorioitsijoiden asiantuntevasti kirjoittamat tekstit ja laadukas täysvärikuvitus. Jokaisessa kirjassa tutkitaan, miten käsiteltävä ajanjakso voidaan nähdä uuden linssin läpi. Yksi esimerkki tästä sarjasta on Klassinen taide: Kreikasta Roomaan. Beard ja Henderson tarjoavat tuoreen näkökulman seuraaviin aiheisiin. Klassinen taide asiantuntevalla analyysillä ja syvällisellä keskustelulla klassisen taiteen kehityksestä ja myöhemmästä vaikutuksesta. Ihanteellinen teos opiskelijoille ja aikakauden asiantuntijoille, ja erinomainen kuvitus tarjoaa arvokasta visuaalista vertailumateriaalia. Tämä kirjasarja kattaa lähes kaikki taidehistorialliset ajanjaksot, joita voit ajatella.

• Klassisen taiteen uudelleenlöytäminen nykymaailmassa
• Kreikkalaisen taiteen kritiikki roomalaisesta näkökulmasta katsottuna
• Molemmat kirjoittajat opettavat klassista historiaa Cambridgen yliopistossa.

PROS

• Asiantuntijan katsaus aiheeseen
• Hyvin kuvitettu
• Uusia näkökulmia

CONS

• Ei yleiselle lukijalle

Mona Lisa: maailman kuuluisimman maalauksen historiaa Donald Sassoon (2016)

Taideteosten elinkaari ulottuu paljon tekijöidensä elinkaaren jälkeen. Taidehistoria ei tutki ainoastaan taideteoksia niiden alkuperäisessä kontekstissa, vaan myös sitä, miten myöhempien katsojien reaktiot taideteokseen voivat muuttua ja kehittyä ajan myötä. Mona Lisa on tutkimus siitä, miten yksi melko pieni maalaus on onnistunut hurmaamaan ja mystifioimaan lähes puoli vuosituhatta. Kuvaamalla Da Vincin mestariteoksen historiaa tarkoin ja yksityiskohtaisesti Sassoon paljastaa paitsi yhden maalauksen tarinan myös ajatukset ja odotukset, jotka määrittävät, miten ihmiset katsovat, tulkitsevat ja arvostavat taideteoksia.

• Kiehtova
• Nautittavaa luettavaa
• Keskitetty

PROS

• Informatiivisen viihdyttävää luettavaa
• Erittäin hyvin tutkittu
• Laadukkaat kuvitukset

CONS

• Ei satunnaiselle lukijalle

Näkymä Delftistä: Vermeer silloin ja nyt Anthony Bailey (2001)

Tämä kirja ei ehkä vastaa välittömiä odotuksiasi taidehistoriaa käsittelevistä kirjoista. Se näyttää ja lukee enemmänkin romaanilta, mutta se on erinomainen esimerkki taidehistoriasta syvällisenä tutkimuksena siitä, mikä tekee taiteilijasta taiteilijan. Bailey on tuottanut syvästi vivahteikkaan ja intiimin muotokuvan taiteilijasta. Johannes Vermeer ja hänen taiteellinen perintönsä ja osoittaa, miten Vermeerin ympäristö - Delftin kaupunki - muokkasi sekä miestä että hänen työtään. Kirjoitustyyli on sujuva ja aihepiiri mukaansatempaava. Erinomainen esimerkki taiteilijaelämäkerrasta.

• Taiteilijan elämäkerta
• Tarjoaa erittäin hyvän taustatiedon
• Enemmän tekstiä kuin kuvia

PROS

• Erittäin hyvin kirjoitettu
• Erittäin hyvin tutkittu
• Erittäin hyvää luettavaa

CONS

• Rajoitettu kuvitus

Kuvien historia: luolasta tietokoneen näytölle D. Hockney & M. Gayford (2016)

Siltä varalta, että joku ajattelisi taidehistorian olevan tylsää, David Hockney ja Martin Gayford tuottivat tämän kirjan, jossa he käyvät vilkasta keskustelua siitä, miten ihminen tuottaa kuvia. Kaikkea luolataiteesta youtube-videoiden stillkuviin käsitellään taiteilijan (Hockney) ja kriitikon (Gayford) näkökulmasta. Kirjan dialoginen formaatti muistuttaa siitä, että taidehistoria ei ole tallentavavaan jatkuva keskustelu, johon osallistuu asiantuntijoita, ammattilaisia ja harrastajia ja jossa pyritään ymmärtämään, miten ja miksi taiteilijat tekevät taidetta.

• Käydään vuoropuhelun muodossa
• Epätavallinen lähestymistapa
• Ajatuksia herättävä

PROS

• Hauskaa
• Kiehtova
• Erittäin hyvin kuvitettu

CONS

• Ei traditionalisteille

A rt, toinen painos: visuaalinen historia Robert Cumming (2020)

Cummingin tavoitteena on visuaalisen taidehistorian tuottamisessa kannustaa lukijaa aloittamaan taiteen ymmärtäminen katsomalla taidetta ensin intensiivisesti ja lukemalla sitten siitä. Tämän seurauksena kirja on runsaasti kuvitettu teoksilla, jotka ovat peräisin hyvin kuuluisilta taiteilijoilta ja vähemmän tunnetuilta taiteilijoilta. Kirja kattaa laajasti kronologisesti tärkeimmät taidesuuntaukset, tyylisuunnat, aiheet ja tekniikat,ja sisältää hyödyllisen sanaston termeistä. Mikä tekee siitä myös hyödyllisen hakuteoksen. Siinä yhdistyvät elementit, jotka liittyvät Mitä suuret maalaukset sanovat kanssa Taiteen suurten mestareiden tekniikat Gombrichin ja Beckettin asiantuntevalla innostuksella.

• Hyvä kronologinen katsaus
• Kauniisti kuvitettu
• Laaja vetovoima

PROS

• Ilo lukea
• Visuaalinen juhla
• Antaa hyvän yleiskuvan

CONS

• Yleistetty (pakostakin)

Parhaiden taidehistorian kirjojen valitseminen

Toivomme, että olet pitänyt pientä otosta taidehistoriaa käsittelevistä kirjoista informatiivisena. Tarkoituksenamme oli osoittaa taidehistoriallisten lähestymistapojen laaja kirjo ja aiheesta saatavilla olevien kirjojen moninaisuus. Kun pääset erikoistumisalueille, kuten maalaustaiteeseen, kuvanveistoon, piirustukseen, taidegrafiikkaan, valokuvataiteeseen, videotaiteeseen, installaatioon ja niin edelleen, saatavilla olevien kirjojen vaihtoehdot laajenevat entisestään.Edellä esitetyt lähestymistavat ovat edelleen voimassa.

Jokainen kirjailija suuntaa kirjansa kuvitellulle yleisölle. Joskus tämä yleisö on pieni ja erikoistunut, toisinaan taas laaja. Jos pystyt tunnistamaan kirjan tavoitellun yleisön ja sinulla on hyvä käsitys siitä, mikä taidehistorian osa-alue kattaa kiinnostuksesi, niin olitpa sitten taiteilija, harrastaja, aloitteleva taiteilija tai työskentelet jollakin siihen liittyvällä alalla, sinun pitäisi pystyä löytämään taidehistoriallinen kirja.joka vastaa tarpeitasi.