J apanan anime ja manga ovat hyvin suosittuja sekä Japanissa että lännessä. Kun ajattelet näitä mangapiirroksia, ajattelet yleensä sitä, että niillä on usein suuret päät ja valtavat silmät. Vaikka termi "anime" on ehkä laatikossa, se on itse asiassa hyvin monipuolinen taidemuoto. Manga- tai anime-hahmot ovat täynnä ilmaisua - söpöjä ja ihastuttavia, hulluja, hauskoja tai vakavia. Voit oppia piirtämäänOpit piirtämään anime-hahmoja askel askeleelta grafiikkataululla. Mangapiirustusoppaamme on myös täynnä hyödyllisiä kuvituksia, joten hallitset tämän hauskan taidetyylin hetkessä!

Mangataiteen tyylin ymmärtäminen

Katso netistä erilaisia anime- ja manga-animaatioita saadaksesi todella hyvän käsityksen siitä, mitä olet tekemässä. Huomaat silmät heti, mutta muista, että sinulla on täysi kontrolli hahmosi silmien kokoon! Huomaat, että esimerkkikuvissamme käytetty tyyli on melko lapsimainen - hahmoilla on kaikilla tyypillisiä manga-tyylin elementtejä, kuten suuret päät, pienet nenät ja valtavat silmät!

Muista, että kun käytät tietokoneohjelmaa piirtämiseen, varmista ensin, että olet perehtynyt siihen. Grafiikkataulun käyttämisessä on niin monia fantastisia etuja, erityisesti mangan piirtämisessä! Joten, ilman muuta, opettelemme piirtämään mangaa!

Mangan piirtämiseen tarvittavat materiaalit

On selvää, että piirustusten tekeminen digitaalisella alustalla ei ole kaikkein edullisinta, varsinkaan alussa. Kun olet kuitenkin hankkinut grafiikkataulutietokoneen ja sopivan ohjelmiston, et tarvitse muita työkaluja! Et varsinkaan tarvitse kalliita taidetarvikkeita! Sinulla on myös se mahtava etu, että pystyt korjaamaan kaikki hassut piirustukset.virheitä paljon helpommin kuin jos käyttäisit kynää ja paperia.

Tietenkin piirtoalustan käyttö vaatii harjoittelua, aivan kuten tavallinenkin piirtäminen, joten ole kärsivällinen ja jatka harjoittelua.

Mangan piirtämisen perusteet

Olet täällä oppiaksesi piirtämään anime-hahmoja, ja kuten aiemmin mainittiin, on olemassa muutamia eri mangatyylejä, joista voit valita. On myös erilaisia tekniikoita. Tässä käsittelemme kaikki perusasiat ja käytämme grafiikkataulukkoa mangapiirustusoppaassamme. Sinun pitäisi oppia kaikki melko nopeasti ja suhteellisen helposti!

Manga piirustustyyli

Suurin osa mangahahmoista esittää ihmisiä, ja oikeastaan on olemassa vain yksi varsinainen anime-tyyli. Kun opit piirtämään mangaa, huomaat, että muutamaa muuttujaa lukuun ottamatta tämä taidemuoto ilmentää realistisen taideteoksen ja piirustuksen perusteita. Keskimääräistä suurempia päitä ja silmiä lukuun ottamatta muiden anime-hahmojen vartalon mittasuhteet ovat kaikki järkeviä, ja valolla ja varjolla on sama merkitys.Animen taustataide on myös useimmiten hyvin realistista. Se on itse asiassa varsin kaunista, samoin kuin anime-tyylinen ruoka!

Varhaiset vaiheet: karkea mangaluonnoskuvaus

No niin, aloitetaan mangapiirustus! Teemme digitaalisen piirustuksen Shirosta, kissatytöstä. Emme tietenkään käytä paperia, joten ensimmäiseksi meidän on luotava karkea luonnos mangapiirustuksestamme.

Tämän luonnoksen avulla voit suunnitella mittasuhteet oikein, saada hyvän perspektiivin ja saada aikaan oikean sommittelun anime-hahmosi hahmolle.

Pää on ensimmäinen osa, josta aloitamme, ja se on luultavasti anime-hahmosi tärkein osa! Aloita piirtämällä perusympyrä, jonka alaosaan on kiinnitetty leuka. Tämä muodostaa hahmosi pään muodon. Piirtämällä vaaka- ja pystyakselit voit helposti määrittää, mihin suuntaan anime-hahmosi katsoo. Tähän tarvitaan vain kaksi yksinkertaista viivaa. (katso kuva 2) .

Seuraavassa vaiheessa päätät silmän sijainnin sekä silmän kulmat. Piirrät vain kaksi yksinkertaista ympyrää. (katso kuva 3) Silmät ovat aina suuri keskipiste anime-hahmossa! Usein ne ovat suuremmat kuin niiden pitäisi olla, varsinkin kun piirretään naisia. Seuraavaksi tulevat pienikokoinen suu ja pieni nenä. Ne pidetään pieninä, jotta kasvot näyttäisivät herkemmiltä. Useimmiten nenä vain viitataan sen sijaan, että se näkyisi oikeana kasvojen osa-alueena.ominaisuus.

Kun pään karkea luonnos on valmis, voit aloittaa vartalon piirtämisen. Vartalo on jälleen kerran pienempi kuin se yleensä olisi, varsinkin verrattuna suureen päähän. Vartalo piirretään ensin ilman vaatteita, käyttäen aluksi useita muotoja, kuten sylintereitä ja ympyröitä. Sinun on myös valittava suunta, johon vartalo kääntyy, käyttämällä akselia, kuten kasvojen kohdalla.Voit myös alkaa piirtää vaatteita ja hiuksia anime-hahmollesi.

Älä unohda anatomian perussääntöjä! Vaikka piirrätkin "sarjakuvaa", se ei tarkoita, että käsivarsien ja vastaavien pitäisi olla epäsuhtaisia. Anime on yleensä melko tarkkaa tässä asiassa ja noudattaa useimpia anatomisia konventioita.

Yksityiskohtaiset ominaisuudet: Anime-piirroksen työstäminen

Kun tunnet, että anime-hahmollasi on hyvä asento ja perspektiivi, voit alkaa lisätä yksityiskohtia ja täydentää piirrosta. Piirroksen kauneus on digitaalinen taide on, että voit vähentää luonnosviivojen läpinäkymättömyyttä ja voit myös monistaa karkean luonnoksen muilla väreillä, jotta voit erottaa viivat kunnolla.

Sinun täytyy myös muokata kasvojen osia, kuten silmiä. Ota jokainen askel hitaasti, varsinkin kun opettelet piirtämään anime-hiuksia ja -hiuksia. miten piirtää anime silmät Älä unohda valon heijastumista hahmosi silmissä, varsinkin jos haluat, että hahmosi näyttää aidolta, klassiselta animenäyttämöltä!

Tausta ja etuala: tunnelman ja ilmapiirin luominen

Jos luot taustan ja/tai etualan, voit tässä vaiheessa alkaa hahmotella joitakin elementtejä. Koska työskentelet digitaalisesti, teet tämän erillisellä tasolla. Työskentele taustan kanssa varjojen ja valon suhteiden luomiseksi. Luo karkean luonnoksen yläpuolelle kerrontatilassa oleva taso.

Nyt voit valita, mihin varjot osuvat, värin, joka on vaaleampi kuin luonnoksesi väri. Voit lisätä pehmeän valotilan tason, jossa on hieman valkoista, mikä tuo valoa. Voit nyt suunnitella piirustustasi hieman paremmin, koska luonnoksesi on edelleen näkyvissä. Kun opettelet piirtämään mangaa, täydellinen tausta ja oikea tunnelma on yhtä tärkeää kuin itse hahmo!

Hyvä vinkki on pitää järjestys käyttämällä kansioita tasot-välilehdellä. Tämä auttaa sinua tunnistamaan yksittäiset tasot nopeasti, kun haluat tehdä muokkauksen tai säädön.

Anime Line Art

Anime-hahmosi pitäisi nyt saada muotoaan! Kun hahmosi on hyvin valmisteltu, alat siistiä sitä viivapiirroksilla. Luonnoksestasi tulee paljon villimmän näköinen, joten mene vain tärkeimpien viivojen yli. Tuloksena on paljon siistimpi piirros.

Hyödyllinen vinkki on käyttää vaihtelevan pituisia viivoja, jotka auttavat elävöittämään viivoitusta.

Tämä tarkoittaa sitä, että kannattaa käyttää eri paksuisia viivoja, jotta taideteokseen saadaan lisää vivahteita. Myös puutteiden käyttäminen voi näyttää todella hyvältä, varsinkin myöhemmin, kun ne alkavat täydentää värillisiä alueita.

Pohjan väritys

Viivapiirroksen jälkeen aloitat pohjan värittämisen. Kun aloitat tämän vaiheen, valitse ensin hahmosi värit. Käyttämällä muutamia erilaisia "valinta"-työkaluja sekä "täyttökauha"-toimintoa voit alkaa värittää viivojen välejä laajalla värivalikoimalla eläviä värejä!

Kätevä vinkki tähän osioon on, että kun käytät ja työskentelet vaaleampia värejä, sinun kannattaa lisätä tummalla värillä varustettu kerros sen alle - tämä auttaa sinua näkemään, oletko täyttänyt viivapiirroksen oikein.

Kuvasi pohja on nyt valmis toimimaan pohjustettuna pohjana muulle värityksellesi. Seuraavat käyttämäsi värit perustuvat kaikki tämän pohjan väriin. Voi olla hyödyllistä levittää kukin väri yksittäisenä kerroksena, sillä siitä on hyötyä varjostuksessa.

Syvyys ja varjojen väritys

Kuten huomaat, esimerkkikuvamme on vielä melko tasainen, kaksiulotteinen. Varjostaminen auttaa korjaamaan tämän! Tämä on erittäin tärkeä ja olennainen vaihe anime-piirustuksessa. Hyödyllinen vinkki varjostamiseen on huomioida valon voimakkuus sekä valon kulma ja suunta. Ajattele, minkälaisesta valosta on kyse - luonnollisesta, kylmästä, kylmästä, lämpimästä tai keinotekoisesta valosta - kukin luo hiemaneri varjo.

Kun varjostat varjoja, yritä luoda joko leikattu kerros tai rajausmaski kyseisen väritysalueen kerroksen päälle. Käyttämällä tummempaa väriä voit nyt piirtää varjoja ilman, että sinun tarvitsee huolehtia ei-toivottujen alueiden värittämisestä. Jos katsot yllä olevan kuvan mekkoa, voit nähdä, miten varjo vaihtelee, muuttuen tummemmaksi ja tummemmaksi jokaisella tasolla. Voit käyttää samaa menetelmää myösvarjosta taustasi.

Valon väritys

Tummuuden ja varjostuksen mukana on tultava valoa, ja korostusten lisääminen luo näyttävämmän vaikutelman. Tarvitset lisäkerroksia valoheijastuksia varten, jotka voit luoda käyttämällä valkoista tai yksinkertaisesti vaaleaa väriä, riippuen haluamasi valon voimakkuudesta. Silmät näyttävät erityisen upeilta, kun valoheijastuksia on lisätty ja korostettu.

Jos haluat saada aikaan eläväisiä värejä, saatat kokea hyödylliseksi myös väriheijastusten lisäämisen. Älä kuitenkaan liioittele, tai pian se näyttää vain väriläiskiltä!

Linjojen pehmentäminen

Sinusta saattaa tuntua, että viivapiirroksen piirtäminen mustalla on liian karua ja kovaa. Voit pehmentää sitä hieman antamalla sille hieman väriä. Käyttämällä yksinkertaista ruskea sävy on usein paras, mutta sinun pitäisi olla objektiivinen ja mukautuva, kun valitset oikean sävyn ja sävyn tähän, ottaen huomioon suljetun värin ja tietenkin valon.

Kuvion sijoittaminen oikein

Näyttääkö anime-hahmosi leijuvan sattumanvaraisesti luomasi kauniin taustan päällä? Lisää varjoa, jotta se sulautuu ympäristöönsä hieman paremmin. Muista asettaa kerrostaso monistustilaan. Nyt hahmosi ei näytä enää niin hankalalta ja näyttää enemmän siltä kuin se kuuluisi sinne! Voit tehdä tämän myös muille kuvassa oleville elementeille.

Korjaukset ja loppusilaukset

Oletko tehnyt virheen? Vaikuttavatko värit harmailta tai puuttuuko kuvasta kenties värisuuntaa? Voit nyt korjata kaikki ongelmat ja korjata ne. Käyttämällä korjaustasoja voit antaa koko kuvallesi täydellisen tunnelman.

Syväterävyys

Syväterävyys on tärkeää! Anna anime-hahmollesi enemmän syväterävyyttä, jotta se näyttäisi luonnollisemmalta. Sumeussuodattimen käyttäminen joidenkin taustan ja etualan elementtien päällä auttaa tässä huomattavasti. Voit myös kokeilla säätää suodattimen voimakkuutta sen mukaan, kuinka lähellä tai kaukana sumeat kohteet ovat.

Usein kysytyt kysymykset

Miten piirrät Anime-silmät?

Jos haluat oppia piirtämään animen silmiä, sinun on muistettava, että ne ovat yleensä isompia ja ylimitoitettuja. Ne ovat myös täynnä paljon yksityiskohtia. Suosittelemme lisäämään hieman valonheijastusta, jos haluat silmistäsi elävämmän näköiset. Voit piirtää silmät aivan millä tahansa värillä - jopa violetilla!

Miten piirrät anime-tukkaa?

Kun opit piirtämään anime-tukkaa, aloitat luomalla haluamasi kampauksen peruslinjat ja muodon. Tämän jälkeen alat lisätä kerroksia realistisempien hiusten luomiseksi. Aivan kuten silmät, anime-tukka voi olla minkä tahansa värinen! Älä kuitenkaan unohda lisätä varjo- ja valoelementtejä, sillä hiuksia piirtäessä tarvitaan aina varjostusta.

Hyvin tehty! Olet nyt saanut mangapiirustuksesi valmiiksi! Toivomme, että tämä mangapiirustusopas sisältää kaiken, mitä tarvitset, jotta voit olla hyvällä tiellä luodaksesi monia mahtavia anime-hahmoja! Ole luova ja ajattele laatikon ulkopuolelta, ja mikä tärkeintä, pidä hauskaa!

Hanna Kirchner

Hanna Kirchner on rakastanut piirtämistä jo hyvin nuoresta pitäen, ja hänet tavattiin aina päiväkotiluokkansa taidekulmasta. Sittemmin hän on valmistunut graafiseksi suunnittelijaksi. Hanna asuu Karlsruhen alueella Baden-Württembergin osavaltiossa. Niin ikään hyvin nuoresta pitäen Hanna katseli mielellään anime-sarjoja televisiosta. Hänen lapsuuden suosikkeihinsa kuuluivat muun muassa Yugi-Oh , Beyblade , ja tietysti aina suosittu Pokémon ! Hannan rakkaus Japanilainen taide formia rohkaisi varmasti hänen isosiskonsa, joka myös ihaili mangaa. Hän muistaa nähneensä yhden siskonsa saksalaisista mangalehdistä, Daisuki Nyt Hanna on ansioitunut graafinen suunnittelija, joka piirtää animea edelleen osa-aikaisesti.

//www.instagram.com/hanapen

www.twitter.com/Hanapen5

www.youtube.com/Hanapen

//www.deviantart.com/hanapen