Miten piirtää kädet - 8 askelta realistiseen käsien piirtämiseen

John Williams 25-09-2023
John Williams

Sisällysluettelo

Mikään ei ole parempaa kuin uuden taidon oppiminen vapaa-ajalla. Tässä opetusohjelmassa opetamme sinulle, miten piirtää käsiä. Käsien piirtäminen voi olla todellinen haaste. Kaikki on kuitenkin mahdollista, kun se jaetaan muutamaan vaiheeseen. Tässä opetusohjelmassa näytämme sinulle, miten piirtää realistiset kädet alusta loppuun. Jos olet valmis käyttämään aikaa ja kärsivällisyyttä piirtämisen taiteenhuomaat, että se voi olla varsin palkitsevaa toimintaa.

Joitakin asioita, jotka on hyvä tietää käsien piirtämisestä

Tähän harjoitukseen liittyy jonkin verran sitoutumista, siksi sanat vapaa-aika. Käsien piirtäminen on monimutkainen tehtävä. Siihen liittyy erilaisia pieniä haasteita, mutta mikään niistä ei ole mahdoton toteuttaa. Se muuttuu melko yksinkertaiseksi, kun alamme pilkkoa sen eri vaiheisiin. Ensin rakennamme ja sitten jalostamme, nämä ovat olennaiset periaatteet, jotka on muistettava. Nämä ovat kaksi ohjaavaa periaatetta.kun piirrät jotain realistista ja monimutkaista. Aloitetaan siis.

Käsin piirtämiseen tarvittavat materiaalit

Kun piirrät jotain monimutkaista, kuten käsiä, tarvitsemme oikeat työkalut. Tässä piirustuksessa käytämme grafiittikyniä. Oikeat lyijykynät ovat välttämättömiä, sillä ne auttavat meitä saamaan aikaan erilaisia sävyjä. Tässä ohjeessa käytämme sarjaa Derwent Graafiset lyijykynät Näitä kyniä saa helposti verkosta ja niitä voi ostaa paikallisesta paperikaupasta.

Piirustusharjoituksen aikana tulee muutamia virheitä sinne tänne. Siksi on hyödyllistä, että sinulla on pyyhekumi ja teroitin. Haluat korjata virheesi harjoituksen alkupuolella. Näin tekemällä myöhemmät ja monimutkaisemmat vaiheet helpottuvat.

Nämä tarvikkeet tarvitset:

  • Hyvä kynäsarja, esim. Derwent Graphic Pencils -kynät.

  • pyyhekumi, esim. Derwent Dual Eraser - pyyhekumi
  • Teroitin, esim. Derwent Pastel Pencil Sharpener -teroitin.
  • Laadukas piirustuspaperi, 200 g/m - 250 g/m suositellaan käytettäväksi
  • Lähdemateriaali, joka voi olla valokuva, painettu kuva jne.

Valmistelu ja sivun keskipisteen merkitseminen

Kun aloitamme piirtämisen, sinulla on oltava hyvä referenssikuva. Hyvä kuva voi auttaa meitä ohjaamaan prosessia tehokkaammin. Tässä ohjeessa ehdotan iPadin käyttöä tai valokuvan tulostamista kädestäsi tulostuspaperille. Hyvä ehdotus on yrittää tulostaa kuva, joka on samassa mittakaavassa kuin piirustuspaperisi, tämä helpottaa sen käyttämistä referenssinä. Varmista, että piirustuksesi onpaperi on samankokoinen kuin referenssikuvasi. Kun meillä on tämä kuva, voimme asettaa piirustuksen ja referenssikuvan eteemme.

Sivun keskipisteen löytäminen

Etsi sekä referenssi- että piirustussivun keskipiste mittaamalla sivu vaaka- ja pystysuunnassa. Siellä, missä viivat risteävät, on keskipiste. Kun olet löytänyt keskipisteen, tee pieni piste viitteeksi. Keskipisteen löytäminen on yksinkertaisempi tapa valmistella kuvaa mittakaavaan. Sivun keskipisteen muistaminen voi auttaa sinua pitämään kuvasi keskellä piirustuspaperilla.

Aika Oppiminen H ow piirtää käsi

Kun kaikki valmistelut on tehty, voimme nyt aloittaa piirtämisen. Muista, että tämä vie aikaa ja kärsivällisyyttä. Piirtäminen on luonteeltaan sellaista, että lähestymme jokaista vaihetta tarkkaavaisesti ja harkiten.

Vaihe 1: Sketch Shapes

Nyt kun olemme merkinneet muistiin sivumme keskipisteen, voimme aloittaa piirtämisen. Tässä vaiheessa meidän tulisi käyttää referenssikuvaa ohjeena, joka auttaa meitä mittakaavoittamaan yleisiä muotoja ja viivoja piirustuspaperillemme. Yritä piirtää käden yleisiä muotoja käyttämällä referenssikuvaa sijainnin ja mittakaavan ohjeena. Anna pisteen olla osoitus siitä, mihin piirrät muodot.

Yritä tunnistaa käden yleiset muodot, esimerkiksi käden sivuprofiili voi muistuttaa kolmion muotoa ja sormet voivat muistuttaa ellipsiä tai ympyrää.

Piirtämällä näitä perusmuotoja opimme mittakaavaa ja muotoa. Nämä muodot auttavat meitä ymmärtämään, miten käsi taipuu ja kaartuu. Tässä vaiheessa on kyse käden perusmuotojen oppimisesta.

Meidän pitäisi alkaa nähdä, miten käsi on yhdistelmä muotoja, jotka on sijoitettu yhteen. Kaikki nämä muodot alkavat muodostaa perusrakenteita, joista tulee käsi. Kun muodot on piirretty, voimme kevyesti pyyhkiä ne pois, jolloin ne ovat edelleen läsnä, mutta eivät häiritse, kun alamme piirtää viivoja. Tämä on vain tapa helpottaa viivojen piirtämistä.

Käytä tässä vaiheessa kevyttä lyijykynää ja työskentele pyyhekumin avulla, kunnes mittakaava ja yleiset muodot alkavat muistuttaa käden epämääräistä rakennetta.

Vaihe 2: Sketch Lines

Viivojen käyttö käsien piirtämisessä on olennainen vaihe, kun epämääräisestä muodosta tehdään tunnistettava käden rakenne. Voimme nyt tehdä piirustukseen viivoja yhdistämään ja hahmottamaan muotoja.

Yritä nähdä, missä linjat yhdistyvät kunkin muodon välillä. Pidä viivamerkinnät haaleina, jotta virheet on helppo pyyhkiä pois. Anna referenssikuvasi näyttää, minne sijoitat linjat. Anna muotojen ohjata sinua, kun viittaat referenssikuvaan.

Ole luova viivojen kanssa, olivatpa ne sitten särmikkäitä, suoria tai irrallisia. Yritä tehdä heikkoja merkkejä, jotka alkavat koota käden rakennetta yhteen. Tässä vaiheessa meidän pitäisi olla muuttaneet epämääräiset muodot tunnistettavaksi käden rakenteeksi.

Käytä joko viivoitinta tai lyijykynää mitataksesi, missä eri viivat ovat toistensa suhteen. Käsien piirtäminen vaatii tarkkaavaisuutta sommitteluun. Jos otamme tässä vaiheessa aikaa, saamme paremman käsityksen sijoittelusta. Ole kärsivällinen ja käytä pyyhekumia tämän vaiheen aikana merkkien tekemiseen ja tarvittaessa korjaamiseen. Tee näin, kunnes sinusta tuntuu, että käden yleismuoto näyttää täsmälliseltä vuonnasuhteessa lähdekuvaan.

Vaihe 3: Yleiset tiedot

Yritä tässä vaiheessa pitää piirrosmerkit haaleina, sillä tässä vaiheessa rakennamme yleisiä rakenteita.

Tähän mennessä käden luonnoksen pitäisi muistuttaa todellista käden rakennetta. Tästä eteenpäin voimme leikkiä enemmän merkintöjen tekemisessä. Kun katsot referenssikuvaasi, käytä hetki aikaa siihen, että tunnistat käden erilaiset rypyt ja poimut. Yritä huomioida käden jokaisen osan viivat ja eri sävyt. Näin alat kirjata ylös yksinkertaisia yksityiskohtia, jotka voit nähdä.

Referenssikuvasi pitäisi ohjata sinua käden eri osien eri yksityiskohtien kanssa. Aloita yleisten merkkien tekeminen, jotka muistuttavat käden eri puolia. Esitä itsellesi kysymyksiä ennen kuin teet näin, esimerkiksi onko kynsi kaareva vai suora? Ovatko rypyt pitkiä vai lyhyitä viivoja?

Kysy itseltäsi samanlaisia kysymyksiä ja yritä parhaasi mukaan nähdä, miten ne muodostuvat kädessä. Näin tekemällä alat piirtää tarkempia yksityiskohtia. Näin viivat ja merkit alkavat tehdä kädestä realistisemman näköisen.

Vaihe 4: Yksityiskohtien tarkentaminen

Tässä vaiheessa alamme kiinnittää huomiota käden pieniin osiin. Edellisessä vaiheessa lisäsimme yksityiskohtia, mutta tässä vaiheessa käymme ne läpi uudelleen. Käytä referenssikuvaasi jäljitelläksesi jokaista yksityiskohtaa mahdollisimman hyvin käden jokaisesta osa-alueesta.

Tässä vaiheessa on korjattava kaikki yksityiskohdissa olevat virheet. Käytä pyyhekumia, jos sinusta tuntuu, että sinun on piirrettävä merkkejä uudelleen. Todella hyvä tapa tehdä tämä on aloittaa piirustuksen yhdestä kohdasta ja edetä hitaasti koko piirustuksen läpi.

Kun olet käynyt läpi jokaisen viitekuvasi osan, ota hetki aikaa sen analysoimiseen. Kun tunnet ymmärtäväsi jokaisen käden osan jokaisen pienen rakenteen, tee merkinnät ja siirry sitten seuraavaan osaan.

Tee näin, kunnes olet huomioinut kaikki käden osat. Tässä vaiheessa voimme alkaa työskennellä useammalla eri lyijykynällä. Haluamme kuitenkin pitää piirroksen suhteellisen kevyenä. Työskentele vaaleilla tai keskisävyisillä lyijykynillä, kuten (H-2B).

On tärkeää muistaa, ettemme tässä vaiheessa varjosta. Yritämme vielä piirtää yksityiskohtia kevyesti niin hyvin kuin pystymme. Ajattele, että lisäämme piirustukseen vaaleampia kerroksia. Myöhemmin laitamme tummimmat kerrokset, jotka tuovat piirustukseen eloa.

Pidä lyijykynä terävänä ohuempia merkkejä varten ja tylpänä suurempia merkkejä varten. Tämä on hyödyllistä käden erilaisten urien ja mutkien vuoksi.

Vaihe 5: Valonlähteen tunnistaminen

Tässä vaiheessa ei ole kyse piirtämisestä vaan referenssikuvamme analysoinnista. Käsiä piirtäessäsi on tärkeää tietää, miten erityyppiset varjot näkyvät kädessä. Tämä on valon vaikutus, erityisesti sen suunnan, josta valo tulee. Jos valo tulee esimerkiksi oikealta, se muodostaa varjoja objektin vasemmalle puolelle. Analysoi referenssikuvasi valo.

Valonlähde vaikuttaa käden jokaiseen ryppyyn, rypytykseen tai painaumaan. Tämä on tärkeää muistaa piirtäessäsi pienempiä yksityiskohtia. Tämä vinkki voi auttaa sinua piirtämään käden vaikeita osia, kuten kynnet ja rypytykset. Tämä periaate on olennainen, jotta käden piirustus näyttäisi mahdollisimman realistiselta. Hyvä ajatus on lähteä käden yhdestä kohdasta ja edetä sen läpi.koko käsi.

Jotta ymmärtäisit valonlähteen, tutki hetki referenssikuvaasi. Piirroksesi pitäisi tässä vaiheessa olla vielä suhteellisen vaalea.

Vaihe 6: Valon varjostus

Olemme nyt kaikkein monimutkaisimmissa vaiheissa. Kun varjostat, on tärkeää muistaa oikea tekniikka. Tietyt tekniikat toimivat parhaiten tietyillä välineillä. Kun piirrät käsiä grafiittikynällä, yksi parhaista tekniikoista on tasainen varjostus. Tällöin grafiittikynän eri sävyt sekoittuvat.

Sileä varjostus on hyvä tekniikka opetella, kun yrität tehdä realistisia piirroksia. Se toimii hyvin grafiittikynillä ja tekee saumattomia sävyjä. Tämä voi muistuttaa ihon laatua hyvin. Yritä työskennellä tässä vaiheessa vaaleilla tai keskisävyisillä lyijykynillä (HB - 3B).

Paperin pitäminen käden alla on tehokas tapa olla sotkematta piirustustasi varjostuksen aikana. Ala analysoida referenssikuvaasi ja katso, mitkä käden eri osat heittäisivät varjoa. Ota huomioon kaikki piirtämämme yksityiskohdat ja yritä työstää eri sävyjä.

Nämä varjostukset saadaan aikaan eri lyijykynillä. Työskentele vaaleimmista lyijykynistä keskisävyisiin lyijykyniin (HB:stä 3B:hen). Pidä varjostukset vaaleista keskisävyihin, näin voimme tehdä varjostuksista saumattomampia, kun teemme tummempia varjostuksia.

Huomioi lyijykynään kohdistuva paine. Huomioi myös eri asteet, joissa pidät kynääsi. Jos kallistat kätesi alaspäin, se on hyvä tapa varjostaa piirroksen suurempia pinta-aloja. Tämä johtuu siitä, että käytät kynän sivua kärjen sijaan. Kynän kärjen käyttäminen voidaan saavuttaa suoristamalla kätesi.

Voit myös häivyttää sormillasi. Käytän mieluiten sormiani, mutta myös häivytystikkua voi käyttää. Kun varjostat, suosittelen käyttämään pyyhekumia tarpeettomien jälkien korjaamiseen tai siivoamiseen. Käytä pyyhekumia mieluiten johdonmukaisesti koko varjostusprosessin ajan. Sitä ei käytetä vain virheiden korjaamiseen, vaan sitä voi käyttää myös erilaisten viivojen tekemiseen varjostuksen sisällä.

Mitä kovempaa painat, sitä tummempi jälki tulee. Yritä pitää tässä vaiheessa kevyt käsi, sillä näin teet vähemmän virheitä, joita on vaikea korjata.

Vaihe 7: Tummempi varjostus kontrastin lisäämiseksi

Tässä vaiheessa alamme maksimoida piirroksemme kontrastin. Ajattele varjostusta taas niin kuin kerrostamista.

Katso myös: Mustan kuoleman taide - keskiaikaisen paiseruton taideteoksia

Aloitimme vaaleammista kerroksista, ja nyt olemme siinä vaiheessa, että laitamme tummimmat kerrokset.

Kun käytämme kerroksellisuutta ohjaavana periaatteena, se auttaa meitä ymmärtämään prosessia vaaleasta tummaksi. Tämä voi auttaa meitä hahmottamaan, mihin piirustuksessa kannattaa piirtää tummimmat merkit. Se auttaa meitä myös ymmärtämään, miten tummimmat merkit häivytetään vaaleammiksi merkeiksi. Kerroksellisuusprosessin ymmärtäminen on erittäin hyödyllistä, kun piirrät jotain realistista. Tämä johtuu siitä, että sinun tulisi keskittyä työskentelemään eri sävyjen eriyksityiskohdat.

Kun olet tehnyt yksityiskohdat kevyesti, meidän pitäisi työskennellä niiden sisällä eri sävyjen kanssa. Kun olet tehnyt tämän, voit alkaa hitaasti täyttää tummimpia varjoja yksityiskohtien sisällä. Tämän vaiheen tavoitteena on varjostaa tummempia sävyjä vaaleampien sävyjen päälle. Tämä tehdään lisäämällä hitaasti ja varovasti tummempia sävyjä varjojen kohdalle.

Ole kärsivällinen tässä vaiheessa, anna itsellesi aikaa lisätä tummempia sävyjä. Katso vaihe 7, yritä ymmärtää, miten valo osuu käteen lähdekuvassasi. Kun alamme varovasti lisätä näitä tummempia sävyjä, kuva alkaa muuttua realistisemmaksi.

Yritä nähdä, miten käden varjot määrittelevät sen tummimmat hetket. Varjo auttaa maksimoimaan kontrastin. Tämä maksimaalisen kontrastin käyttö saa piirroksen muistuttamaan tosielämän hahmoa. Varjo saa esineen näyttämään realistiselta, koska tosielämän esineet heittävät varjoja.

Huomioi käden alueet, joissa varjostuksen vaalean ja tumman välinen etäisyys on pieni. Tällaisia ovat esimerkiksi sormien reunat. Näillä alueilla on hyödyllistä pitää lyijykynät terävämpinä.

Varjojen kaltevuuden analysointi on tärkeää tässä vaiheessa. Näin saavutamme realistisen vuorovaikutuksen valon kanssa piirustuksessa. Tässä vaiheessa voit käyttää rohkeasti sarjan tummimpia lyijykyniä saadaksesi lisää kontrastivaikutelmaa.

Tässä vaiheessa voit kokeilla vapaasti kaikkia lyijykyniäsi. Yritä saada aikaan suurempi kontrasti käyttämällä tummempia lyijykyniä tummimpiin varjoihin. Muista, että kuvasi toimii referenssinä, kyse ei ole täydellisestä kopiosta lähdekuvastasi. Jos sinusta tuntuu, että kuvassa on pieniä eroja, se on ihan ok.

Muista: Yritä olla kärsivällinen tässä vaiheessa. Levitä nämä tummemmat sävyt varovasti kiinnittämällä huomiota lyijykynän painalluksiin.

Vaihe 8: Käsipiirroksen korjaukset (Touch Ups)

Olemme päässeet piirustuksemme viimeiseen vaiheeseen. Nyt meillä pitäisi olla kädestä piirros, joka muistuttaa lähdekuvaamme. Ei täysin täydellinen, mutta samankaltainen. Aloita työskentely pyyhekumin ja keskisävyisten lyijykynien (1B-3B) avulla ja yritä sulauttaa yhteen kaikki selkeät linjat värisävyissäsi. Tarvittaessa kiinnitä huomiota käden alueisiin, joita et ole vielä käsitellyt.

Voit käyttää tähän joko tikkua tai sormea, minä käytän mieluummin sormea. Pyyhi pois kaikki tarpeettomat jäljet käden ympäriltä. Kun tämä on tehty, voimme täyttää kaikki varjot tai viivat, jotka mielestämme lisäisivät arvoa. Tarkista aina rypyt, rypyt, kynnet ja muut pienet yksityiskohdat, jotka saattaa helposti jäädä huomaamatta.

Voimme myös alkaa lisätä käden hiuksia. On tärkeää laittaa nämä yksityiskohdat viimeisenä, koska hiukset muistuttavat kynän viivaa. Näin ollen se on helpompi tehdä viimeisenä vaiheena. Kun käsi on valmis, hiusmerkkien pitäisi laskeutua käden päälle, kuten oikeat hiukset kädessä. Lopuksi työskentele pyyhekumin kanssa vielä viimeisen kerran poistaaksesi kaikki tarpeettomat merkit. Ja siinä se on, yksityiskohtainen 8 vaiheenopas, joka auttaa sinua piirtämään realistisen käden.

Vinkkejä käsien piirtämiseen

  • Piirtäminen vie aikaa, anna itsellesi aikaa työskennellä piirustuksesi parissa.
  • Harjoittelu tekee mestarin. Tämä opetusohjelma ei takaa, että saat piirustuksesi täydelliseksi ensimmäisellä yrittämällä. Sinun on harjoiteltava.
  • Älä pelkää käyttää pyyhekumia, se on olennainen väline omassa piirtämisprosessissani.
  • Yritä parhaasi mukaan piirtää se, mitä näet, etkä sitä, mitä luulet näkeväsi. Ota aikaa yksityiskohtien kanssa.
  • Kun teet värisävyistä tasaisia, voit käyttää joko tikkua tai sormea. Minä käytän mieluummin sormiani.
  • Tämän pitäisi olla haastavaa, joten älkää pelästykö, kun huomaatte olevanne haastettuja.
  • Lopuksi, pidä hauskaa sen kanssa.

Johtopäätös

Piirtäminen vie aikaa. Siksi meidän on keskityttävä jokaiseen vaiheeseen mahdollisimman paljon. Alkuvaiheissa on käytettävä aikaa muodon ja mittakaavan selvittämiseen. kun käytämme aikaa tähän, piirroksestamme tulee enemmän tarkan käden osoittama. Jos saamme muodot ja mittakaavan oikein alkuvaiheessa, helpotamme itseämme piirtämään tarkasti yksityiskohtia, jotka ovat oikeassa suhteessa.

Kun meillä on tarkka ääriviiva kädestä ja olemme sijoittaneet yleiset yksityiskohdat tarkasti näiden viivojen sisään, voimme aloittaa varjostamisen. tässä vaiheessa muutamme kaksiulotteisen viivapiirroksemme näennäisen realistiseksi kolmiulotteiseksi piirrokseksi. Muista, että alkuvaiheiden pitäisi toimia ohjeena varjostamiselle. lopuksi kyse on sitten valon hahmottamisesta ja siitä, missä kohtaa varjostetaan tummasta tummaanvaaleat sävyt.

Yritä aina tehdä parhaasi, jotta varhaiset merkit rajaavat mahdollisimman hyvin sen, mihin varjostat myöhemmissä vaiheissa.

Katso myös: Eroottinen taide - Seksuaalisuuden erilaisten kuvausten tutkiminen taiteessa

Usein kysytyt kysymykset

Miten voit oppia piirtämään paremmin käsiä?

Ei ole mitään salaisuutta, se vaatii vain harjoittelua, mutta tämä opetusohjelma antaa kuitenkin tietoa tietyistä tekniikoista ja prosesseista, joita voi harjoitella.

Miten voin parantaa varjostusta?

Aloita harjoittelu hiilellä, sitä on helpompi häivyttää. Käytä sormiasi tai häivytystikkua. Tärkeintä on, että hyödynnät kynäsarjan koko skaalaa. Näin ymmärrät siirtymän tummasta vaaleaan.

Miten teen käsipiirroksistani realistisia?

Kaikki on kiinni valosta. Valon ymmärtäminen vie aikaa, aivan kuten kielen oppiminenkin. Kun ymmärrät valon luonteen ja sen vuorovaikutuksen kohteen kanssa, alat ymmärtää, missä piirroksessasi kannattaa varjostaa ja missä ei.

John Williams

John Williams on kokenut taiteilija, kirjailija ja taidekasvattaja. Hän suoritti Bachelor of Fine Arts -tutkinnon Pratt Institutesta New Yorkissa ja jatkoi myöhemmin maisterin tutkintoa Yalen yliopistossa. Yli vuosikymmenen ajan hän on opettanut taidetta kaiken ikäisille opiskelijoille erilaisissa koulutusympäristöissä. Williams on esittänyt taideteoksiaan gallerioissa ympäri Yhdysvaltoja ja saanut useita palkintoja ja apurahoja luovasta työstään. Taiteellisen harrastuksensa lisäksi Williams kirjoittaa myös taiteeseen liittyvistä aiheista ja opettaa taidehistorian ja -teorian työpajoja. Hän on intohimoinen kannustaa muita ilmaisemaan itseään taiteen kautta ja uskoo, että jokaisella on kykyä luovuuteen.