"زحل در حال بلعیدن یکی از پسرانش" اثر فرانسیسکو گویا - یک مطالعه

John Williams 25-09-2023
John Williams

فهرست مطالب

اگر از اساطیر یونانی/رومی لذت می برید، احتمالاً تیتان یونانی به نام کرونوس، خدای زمان را می شناسید. میدونی اونی که بچه خودش رو خورد؟ این موضوعی است که ما در نقاشی زحل در حال بلعیدن یکی از پسرانش (حدود 1819-1823) اثر فرانسیسکو گویا بررسی خواهیم کرد.

چکیده هنرمند: فرانسیسکو گویا کی بود ?

فرانسیسکو گویا در 30 مارس 1746 در فوئندتودوس، آراگون در اسپانیا به دنیا آمد و در بوردو فرانسه درگذشت. او هنر را زیر نظر هنرمندان متعددی آموزش داد، از حدود 14 سالگی توسط خوزه لوزان و چندین سال پس از آن، به طور مختصر توسط آنتون رافائل منگز آموزش دید. او همچنین زیر نظر فرانسیسکو بایو و سوبیاس تحصیل کرد.

گویا برای حامیان مختلف از جمله دربار سلطنتی اسپانیا نقاشی می‌کشید.

خود پرتره (حدود 1800) توسط فرانسیسکو دی گویا; فرانسیسکو دو گویا، مالکیت عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

برخی از آثار هنری معروف او شامل نقاشی‌های رنگ روغن دوم می 1808 (1814) و سوم مه 1808 (1814). او همچنین یک چاپگر بود و حکاکی های متعددی مانند خواب عقل هیولا تولید می کند (حدود 1799)، که بخشی از مجموعه Los Caprichos (حدود 1799) او بود، تولید کرد. حکاکی‌های آکواتینت.

گویا رویدادهای سیاسی و اجتماعی مختلفی را لمس کرد و بر هنرمندان مدرنی مانند ادوارد مانه، پابلو پیکاسو و سالوادور دالی سورئالیست تأثیر گذاشت.

کیوان یکی از او را می بلعدپس زمینه تیره و سیاه است و برخی منابع هنری آن را به غار تشبیه کرده اند. ما نمی‌توانیم در مورد اینکه کیوان کجاست، حدس بزنیم. اگر با دقت بیشتری به هیکل او نگاه کنیم، به نظر می رسد که نیمی نشسته، نیمی ایستاده است. زانوی چپ او (راست ما) روی زمین قرار دارد در حالی که پای راست او (چپ ما) کاملاً صاف نیست، اما کمی در زانو خم شده است. او موهای خاکستری و نامرتبی دارد که درست روی شانه‌هایش می‌افتد و لباس نمی‌پوشد.

گویا همچنین اندام تناسلی زحل را به تصویر کشیده است که نمای کلی صحنه و آنچه این شخصیت ترسناک دارد را تشدید می‌کند. . زحل در اینجا به عنوان یک حیوان وحشی ظاهر می شود.

نمای نزدیک زحل در حال بلعیدن یکی از پسرانش (حدود 1819-1823) توسط فرانسیسکو دی گویا، از مجموعه نقاشی سیاه هنرمند. فرانسیسکو د گویا، مالکیت عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

رنگ

در نقاشی زحل که پسرش را می بلعد پالت رنگ متشکل از قهوه‌ای، سفید است. ، مشکی و رنگ های خنثی تر. رنگ قرمز خون یک اثر متضاد بین رنگ‌های خنثی کلی ایجاد می‌کند و بیشتر بر موضوع تأکید می‌کند.

تن‌های مختلف (زمانی که یک رنگ با خاکستری مخلوط می‌شود) و رنگ‌ها (زمانی که یک فام وجود دارد) وجود دارد. با سفید مخلوط شده است) روی پوست و پاهای زحل که منبع نور احتمالی را نشان می دهد. همچنین مناطقی از سایه وجود دارد که نشان دهنده تضاد بین مناطق روشن و تاریک است.

Theقسمت بالای پشت پیکر مرده نیز به عنوان سبک ترین ناحیه به تصویر کشیده شده است، که، همانطور که برخی نشان می دهند، می تواند برای تأکید و هدایت نگاه ما، بیننده به سمت نقطه کانونی اصلی باشد. نکته دیگر مورد تأکید این است که نواحی سفید روی بند انگشتان زحل، نشان می دهد که او چقدر بدن مرده را محکم گرفته است، که احساس وحشی گری را تشدید می کند.

استفاده از رنگ در زحل. بلعیدن یکی از پسرانش (حدود 1819-1823) اثر فرانسیسکو دی گویا، از مجموعه نقاشی سیاه هنرمند. فرانسیسکو د گویا، مالکیت عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

بافت

در نقاشی زحل در حال بلعیدن پسرش یک بافت زبر وجود دارد، که همچنین بر موضوع مورد نظر تأکید می کند. ویژگی‌های لمسی رنگ از طریق ضربه‌های قلم مو آشکار می‌شود، که با عجله و تقریباً وحشیانه اعمال می‌شود و طبیعت وحشی رویدادی را که در حال وقوع است بازتاب می‌دهد.

خط

خط در هنر می تواند ارگانیک یا هندسی باشد و شکل و فرم کلی موضوع را تعیین می کند. گاهی اوقات، ترکیب‌بندی‌ها می‌توانند خطوط تیره و پررنگ داشته باشند و گاهی خطوط با هم ترکیب می‌شوند تا فرم طبیعی‌تری ایجاد کنند و «تعریف» را برای فرم ارائه می‌کنند.

در نقاشی «زحل در حال بلعیدن پسرش»، ما خطوط ارگانیک بیشتری را ببینید، که منحنی‌تر هستند و ظاهراً خطوط طبیعت را تقلید می‌کنند، چه در یک شکل یا یک شی طبیعی باشد.

برایبه عنوان مثال، خطوط زاویه دارتر و گردتر شکل زحل را مشخص می کند، به خصوص در خم زانوهای او، و پیکر مرده در دستان او دارای باسنی گرد است. خطوط همچنین می توانند مورب، عمودی یا افقی باشند و در ترکیب گویا، خطوط مورب متعددی را می بینیم که توسط اندام های دوکی زحل و یک خط عمودی ایجاد شده توسط بدن مرده آویزان از چنگ زحل ایجاد می شود.

همچنین ببینید: Procreate Ink Brushes - بهترین براش جوهر برای Procreate

خط. در زحل که یکی از پسرانش را می بلعد (حدود 1819-1823) اثر فرانسیسکو دی گویا، از مجموعه نقاشی سیاه هنرمند. فرانسیسکو د گویا، دامنه عمومی، از طریق Wikimedia Commons

شکل و فرم

همانطور که خطوط می توانند ارگانیک یا هندسی باشند، اشکال و اشکال نیز می توانند. اگر به انواع شکل و فرم در نقاشی زحل در حال بلعیدن پسرش نگاه کنیم، در مقایسه با هندسی که زاویه دارتر و مصنوعی تر است، ارگانیک تر به نظر می رسد، به عبارت دیگر، به طبیعت نزدیک تر است.

شکل زحل، اگرچه کاملاً با طبیعت صادق نیست، با این حال بیشتر شبیه انسان به نظر می رسد، از جمله شکل مرده.

فضا

فضا در هنر را می توان به ترتیب به دو دسته مثبت و منفی دسته بندی کرد، «منطقه فعال» خود موضوع و منطقه اطراف آن. در نقاشی زحل در حال بلعیدن پسرش ، فضای مثبت بدون شک زحل است که فرزندش را می بلعد و فضای منفی، تاریکی ناشناس اطراف است.او.

عکس نقاشی دیواری زحل در حال بلعیدن پسرش (حدود 1819-1823) از مجموعه نقاشی های سیاه اثر فرانسیسکو دی گویا. نگاتیو اصلی شیشه ای توسط J. Laurent در سال 1874 در داخل خانه Quinta de Goya گرفته شد. سال‌ها بعد، در حدود سال 1890، جانشینان لورن برچسبی را اضافه کردند که نشان‌دهنده «موزه پرادو» بود. بازتولید عکس 1874 است. جی. Laurent، در سال 1874، CC BY-SA 2.5 ES، از طریق Wikimedia Commons

Myth to Mural: A Horror Personified

Francisco Goya هنرمندی استثنایی بود و به طور قابل توجهی تحت تأثیر قرار گرفت مسیر و روند هنرهای تجسمی؛ حرفه هنری او از نیمه دوم دهه 1700 تا اوایل دهه 1800 (او در سال 1828 درگذشت). از طراحی و نقاشی تا چاپ، موضوع او متنوع بود و شامل سفارشاتی برای دربار سلطنتی اسپانیا و همچنین چاپ و نقاشی هایی بود که به جنگ می پرداختند.

مجموعه "نقاشی سیاه" گویا بخشی از طیف گسترده موضوعات و حالات او شود. در مورد اینکه چرا او آنها را نقاشی کرده است، تحقیقات گسترده و بحث شده است. در حالی که ممکن است در نهایت ندانیم، چیزی که به یقین می دانیم این است که گویا عمیقاً زندگی را تجربه کرده است. آنچه را که ممکن است دیوارهای درونی روح او را تزئین کرده باشد، او بر روی دیوارهای خانه اش ترجمه کرد، و نقاشی معروف گویا "زحل در حال بلعیدن پسرش"، که شخصیتی ترسناک است، به سنگ بنای خامی تبدیل شده است.و پیچیدگی های دنیای درونی او.

سوالات متداول

چه کسی زحل را در حال بلعیدن یکی از پسرانش نقاشی کرد ؟

فرانسیسکو گویا اسپانیایی زحل را در حال بلعیدن یکی از پسرانش نقاشی کرد، عنوان به اصطلاح اسپانیایی Saturno Devorando a uno de sus Niños ، در طول سالهای 1819 و 1823، نقاشی دیواری روی دیوارهای خانه اش کوئینتا دل سوردو. او همچنین نقاشی های متعدد دیگری کشید که همگی به آنها نقاشی های سیاه می گویند.

زحل در حال بلعیدن پسرش (حدود 1819-1823) اثر فرانسیسکو گویا در موزه ملی دل پرادو در مادرید، اسپانیا قرار دارد. این نقاشی در اصل یک نقاشی دیواری در خانه هنرمند بود اما روی بوم منتقل شد، پروژه ای که برای تمام نقاشی های دیواری در سال 1874 آغاز شد.

چرا زحل پسرش را بلعید؟

بر اساس اساطیر یونانی، زحل یک خدای رومی با منشأ از خدای یونانی کرونوس یا کرونوس بود. او فرزندانش را می بلعید تا از تحقق پیشگویی که یکی از پسرانش جانشین او می شود جلوگیری کند.

Quinta del Sordo به چه معناست؟

Quinta del Sordo نام خانه ای است که هنرمند اسپانیایی فرانسیسکو گویا در خارج از مادرید در آن زندگی می کرد. این نام به اصطلاح ویلای ناشنوایان ترجمه شده است که به نام مالک قبلی که ناشنوا بوده است نامگذاری شده است.

پسران
(حدود 1819 - 1823) توسط فرانسیسکو گویا در زمینه

در مقاله زیر ما در مورد معروف کیوان که یکی از پسرانش را می بلعد (حدود 1819-1823) توسط فرانسیسکو گویا (همچنین گاهی با عنوان زحل در حال بلعیدن پسرش و در اسپانیایی Saturno Devorando a uno de sus Niños نیز نامیده می شود).

ما با این عنوان شروع می کنیم. یک تحلیل متنی مختصر، که پیشینه بیشتری در مورد اینکه این نقاشی کجا و چگونه ایجاد شده است، ارائه می دهد. پس از آن یک تحلیل رسمی و بحث در مورد موضوع و همچنین سبک هنری فرانسیسکو گویا از نظر عناصر و اصول هنری انجام خواهد شد.

هنرمند فرانسیسکو گویا
تاریخ نقاشی ج. 1819 – 1823
متوسط ​​ نقاشی دیواری (انتقال به بوم نقاشی)
ژانر نقاشی اساطیری
دوره / جنبش رمانتیسم
ابعاد (سانتی متر) 143.5 (H) x 81.4 (W)
سری / نسخه بخشی از فرانسیسکو گویا نقاشی‌های سیاه
در کجا قرار دارد؟ Museo Nacional del Prado، مادرید، اسپانیا
چه ارزشی دارد به موزه دل پرادو اهدا شده توسط بارون فردریک امیل d'Erlanger

تحلیل زمینه ای: مروری کوتاه اجتماعی- تاریخی

فرانسیسکو گویا یکی از نقاشان برجسته اسپانیایی از جنبش هنر رمانتیسیسم ، اما به طور گسترده ای او را به عنوان یکی از "آخرین استادان قدیمی" و "پدر هنر مدرن" می شناسند و توصیف می کنند. او در ژانرهای مختلف نقاشی می کرد، از نقاشی های پرتره از چهره های برجسته دربار سلطنتی اسپانیا گرفته تا نقاشی های جنگی تحت تأثیر جنگ شبه جزیره از 1808 تا 1814.

او همچنین به دلیل کاوش در کارهای خارق العاده و بیشتر به یادگار ماند. موضوعی عجیب به ویژه در مجموعه «نقاشی‌های سیاه» او، که شامل 14 نقاشی دیواری بود، در حدود سال‌های 1819 تا 1823 روی دیوارهای خانه‌اش، کوئینتا دل سوردو، که خانه‌ای دو طبقه در خارج از مادرید بود، انجام شد.

فرضیه چیدمان نقاشی های سیاه (1819-1823) در کوئینتا دل سوردو، اثر فرانسیسکو دی گویا؛ I, Chabacano، CC BY-SA 3.0، از طریق Wikimedia Commons

Saturn Devouring One of His Sons اثر فرانسیسکو گویا بخشی از مجموعه Black Paintings او بود، و در طبقه همکف کوئینتا دل سوردو بود. 13 نقاشی دیگر عبارتند از:

  • سگ
  • آتروپوس (سرنوشت)
  • چشم انداز فوق العاده
  • دو پیرمرد
  • مردان در حال خواندن
  • خندیدن زنان
  • دو پیر در حال خوردن سوپ
  • جنگ با Cudgels
  • زیارتی به San Isidro
  • سبت جادوگران
  • لاLeocadia
  • Judith and Holofernes
  • Red of Holy Office

محدوده تاریخ برای همه نقاشی های سیاه در حدود 1819 تا 1823 است، علاوه بر این، گویا گویا نام نقاشی ها را ذکر نکرده است. این نقاشی‌ها احتمالاً زمانی که توسط آنتونیو بروگادا در سال 1828 فهرست‌بندی شدند، نام‌گذاری شده‌اند.

با این حال، سایر محققان هنر ممکن است در طول سال‌های تحلیل خود، آنها را عنوان کرده باشند.

در در سال 1874، بارون فردریک امیل d'Erlanger پروژه حذف و قرار دادن نقاشی ها بر روی بوم را آغاز کرد. او خانه را در سال 1873 خرید. بارون نقاشی ها را پس از نمایش آنها در نمایشگاه جهانی پاریس در سال 1878 به موزه دل پرادو در حدود سال 1880/1881 اهدا کرد. نمایش بخش اسپانیایی، از جمله گویا سبت جادوگران (بز بزرگ) (1798); CARLOS TEIXIDOR CADENAS، CC BY-SA 4.0، از طریق Wikimedia Commons

کیوان کی بود؟

قبل از اینکه درباره نقاشی عمیق تر صحبت کنیم، دانستن بیشتر در مورد کیوان کیوان و پاسخ به این سوال اجتناب ناپذیر که چرا کیوان در وهله اول پسرش را بلعید مفید خواهد بود؟ او خدای رومی بود که به برداشت و کشاورزی نسبت داده می شد.

او بر اساس خدای اصلی یونانی کرونوس، همچنین به عنوان کرونوس، که یک تایتان بود (پادشاه/رهبر تایتان‌ها، که اغلب به عنوان "تیتان" توصیف می‌شود، بنا شد.پادشاه») و همچنین خدای خرمن و زمان.

طبق یک پیشگویی، زئوس پسر کرونوس در صف بعدی قرار گرفت تا جای پدرش را بگیرد و برای جلوگیری از سقوط او تصمیم گرفت فرزندانش را بخورد. جالب اینجاست که کرونوس پدر خودش که اورانوس بود را اخته کرد و کشت. مادر کرونوس، گایا، با اورانوس ازدواج کرده بود و می‌خواست او را بکشد، که کرونوس غاصب اصلی آن شد. تنها تصویری از اسطوره یونانی همچنین به یاد زحل (حدود 1636-1638) توسط نقاش باروک پیتر پل روبنس می افتیم. در اینجا، روبنس زحل را به عنوان مردی مسن به تصویر کشید که چوب بلندی را در دست راست خود (چپ ما) نگه داشته است که به عنوان "داس" یکی از نمادهای او توصیف شده است. در دست چپ او (راست ما) کودک شیرخوار او است که از درد و ترس می پیچد و هنوز زنده است، زیرا کیوان در حال خوردن اوست.

اگرچه موضوع بسیار وحشتناک است و مناسب نیست برای بینندگان حساس، با این وجود فاقد صراحت و تاریکی است که در تصویر گویا از صحنه می بینیم. همچنین پیشنهاد شده است که گویا می توانست تحت تأثیر نقاشی روبنس از صحنه قرار گرفته باشد.

علاوه بر این، بازخوانی فرانسیسکو گویا با اصول رمانتیسم آغشته است، که به دنبال تصاویری گویاتر و دراماتیک تر از موضوع بود. . هنرمندان نیز کاوش کردندآنچه آنها احساس می کردند، دور شدن از هنری که بیشتر حساب شده و مبتنی بر عقل بود، به ویژه نقاشی های تاریخ در دوره هنر نئوکلاسیک.

زحل (حدود 1636-1638) نوشته پیتر پل روبنس; پیتر پل روبنس، مالکیت عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

کیوان، یهودستیزی، و اسپانیا

زحل، یهودستیزی و اسپانیا یک چیز مشترک دارند، و آن فرانسیسکو گویا است. تفاسیر علمی مختلفی از آنچه می‌توانست بر گویا تأثیر بگذارد یا الهام‌بخش آن باشد تا زحل در حال بلعیدن پسرش باشد، وجود دارد. با این حال، ذکر این نکته ضروری است که تحقیقات گسترده ای در مورد معنای این نقاشی انجام شده است و نظریه های متعددی وجود دارد که به یک پاسخ منطقی می رسند.

در زیر چندین نظریه رایج تر آورده شده است. هنگام مطالعه بیشتر در مورد زحل گویا با آن مواجه خواهید شد.

برخی از محققان معتقدند که گویا می‌توانست تحت تأثیر جنگ بین اسپانیا و فرانسه در اوایل دهه 1800 قرار داشته باشد و آن را از طریق شکل زحل به‌عنوان زحل تجسم کند. کشوری که مردمش را می بلعد برخی دیگر معتقدند که شاید گویا تحت تأثیر از دست دادن چند تن از فرزندانش قرار گرفته است که یکی از آنها زنده مانده است که نامش خاویر گویا است. علاوه بر این، فرانسیسکو گویا نیز زمانی که در کوئینتا دل سوردو زندگی می‌کرد، بیمار شد و طبق گزارش‌ها اضطراب و ترس از پیر شدن را تجربه کرد.

نظریه دیگری توسط فرد لیخت، مورخ هنر، درباره نادرست است.داستان هایی در مورد افتراهای خونی که توسط یهودیان انجام می شود و کودکان مسیحی را برای خون خود قربانی می کنند و ترس یهودیان در مورد این اتهامات. این چیزی است که گویا ممکن است در اسپانیا به آن برخورد کرده باشد زیرا داستان های جعلی در سراسر اروپا پخش شده و احتمالاً توجه او را به خود جلب کرده است.

هویت زحل گویا نیز زیر سوال رفته است زیرا آنتاگونیست اصلی با این آیتم ها به تصویر کشیده نشده است. یا نمادهایی که او را شناسایی می کنند، مانند داس، همانطور که در بالا در نقاشی پیتر پل روبنس ذکر کردیم. همچنین سؤالاتی در مورد این که چرا فرانسیسکو گویا کودک را به عنوان یک بزرگسال به تصویر کشیده است و نه یک نوزاد معمولی را از دیگر نمایش‌ها به تصویر کشیده است. برخی از محققان پیشنهاد می کنند که باید از تشبیه بیش از حد نقاشی ها با موضوع خودداری شود، زیرا نمی توانیم به طور قطع بدانیم که منظور یا منظور گویا از هر کدام چه بوده است.

علاوه بر این، گویا نیز پیشنهاد می شود. نقاشی های دیواری را برای خودش نقاشی کرد و نه برای نمایش عمومی. در اینجا جالب توجه است که فرانسیسکو گویا چندین سال قبل از نقاشی سیاه داستان اساطیری را بررسی کرد. او در حدود سال 1797 به عنوان بخشی از طراحی های آماده سازی خود برای مجموعه Los Caprichos خود، نقاشی با گچ قرمز روی کاغذی با همین عنوان کشید.

زحل در حال بلعیدن او پسران (حدود 1797) اثر فرانسیسکو دی گویا، قرمزگچ روی کاغذ چیده شده؛ فرانسیسکو دو گویا (1746-1828)، مالکیت عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

گویا یک مرد مسن‌تر را در این نقاشی به تصویر می‌کشد، فرضاً زحل، و او در حال خوردن یکی از خود است. پسران، پای چپ خود را در حالی که وارونه آویزان است، می زند. در دست چپ کیوان (راست ما) یک مرد دیگر وجود دارد که به نظر می رسد قوز کرده و سرش را در دستانش قرار داده است، گویی می داند مرگ وحشتناکی در انتظارش است.

جالب اینجاست که گویا این دو قربانی را به تصویر کشیده است. به عنوان مردان بالغ، و نه نوزادان، که بازتاب چهره بزرگسال در نقاشی دیواری بعدی او است. بعلاوه، شکل زحل در رفتارش بدخواهانه به نظر می رسد، چشمانش ثابت است، و هنگام خوردن این شکل، لبخند یا اخم های ناراحت کننده ای دارد. زحل نیز همان موهای نامرتب را دارد.

تجزیه و تحلیل رسمی: مروری مختصر ترکیبی

تحلیل رسمی زیر با توصیف تصویری زحل در حال بلعیدن پسرش<آغاز خواهد شد. 3> نقاشی، که به چگونگی ترکیب گویا از نظر عناصر هنری رنگ، بافت، خط، شکل، فرم و فضا منجر می شود.

زحل در حال بلعیدن یکی از پسرانش (حدود 1819-1823) اثر فرانسیسکو دی گویا، از مجموعه نقاشی سیاه هنرمند. فرانسیسکو دی گویا، مالکیت عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

موضوع: توضیحات تصویری

در زحل در حال بلعیدن یکی از پسرانش توسط فرانسیسکو گویا، که به یکی از بیشترین ها تبدیل شده استنمونه‌های قابل تشخیص نقاشی‌های سیاه هنرمند، ما با چهره‌ای غول‌پیکر، دوکی و جنگ‌جوی زحل روبرو می‌شویم. او در حال حاضر در حال "بلعیدن" یکی از فرزندانش است و پیکر مرده را محکم در هر دو دست می‌بندد. دهان او کاملاً باز است، مانند یک سیاهچاله باز، همراه با چشمانش، که تقریباً مانند دو توپ سفید با گوی های سیاه در آنها ظاهر می شوند.

او اغلب به عنوان "دیوانه" به نظر می رسد.

همچنین ببینید: رنگ شنی – استفاده از رنگ های شنی در هنر و طراحی

نمای نزدیک از زحل در زحل در حال بلعیدن یکی از پسرانش (حدود 1819-1823) اثر فرانسیسکو دی گویا، از نقاشی‌های سیاه هنرمند سریال ; فرانسیسکو دو گویا، مالکیت عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

پیکر مرده، که برخی از مورخان هنر معتقدند می‌تواند یک زن باشد، با پشت به ما، بینندگان و همه ما قرار گرفته است. می توانید دو پا، باسن و قسمت بالایی پشت آن را ببینید.

علاوه بر این، به نظر می رسد که پیکر مرده یک فرد بالغ است و نه جسد کودک.

زحل مربوط به برای گرفتن یک گاز دیگر از بازوی چپ پیکر مرده - به نظر می رسد که او قبلاً دستش را خورده است. بازوی راست و سر پیکره نیز خورده می‌شود، همانطور که لکه‌های قرمز خونی که قبلاً آن قسمت‌ها بودند، خورده می‌شوند. 1819-1823) اثر فرانسیسکو دی گویا، از مجموعه نقاشی سیاه هنرمند. فرانسیسکو د گویا، دامنه عمومی، از طریق ویکی‌مدیا کامانز

John Williams

جان ویلیامز یک هنرمند، نویسنده و مربی هنر باتجربه است. او مدرک لیسانس خود را در رشته هنرهای زیبا از موسسه پرات در شهر نیویورک گرفت و بعداً مدرک کارشناسی ارشد خود را در رشته هنرهای زیبا در دانشگاه ییل ادامه داد. برای بیش از یک دهه، او هنر را به دانش آموزان در هر سنی در محیط های آموزشی مختلف آموزش داده است. ویلیامز آثار هنری خود را در گالری های سراسر ایالات متحده به نمایش گذاشته است و چندین جایزه و جوایز برای کارهای خلاقانه خود دریافت کرده است. ویلیامز علاوه بر فعالیت‌های هنری‌اش، درباره موضوعات مرتبط با هنر نیز می‌نویسد و کارگاه‌هایی درباره تاریخ و تئوری هنر تدریس می‌کند. او مشتاق تشویق دیگران به ابراز وجود از طریق هنر است و معتقد است که همه ظرفیت خلاقیت را دارند.