R alph Goings kuulub 1960. aastate lõpu fotorealistide hulka ning on kõige tuntum oma õli- ja akvarellimaalide poolest, millel on kujutatud ameerika põhiobjektid. Goingsil õnnestub tavapäraste ameeriklaste igapäevaste kogemuste kujutamise kaudu tabada ilu argisuses.

Ralph Goingsi elulugu

Kes on Ralph Goings? Siinkohal tutvustame lühikest Ralph Goings'i elulugu, mis käsitleb tema varajast elu, kunstiharidust ja tööd. Selles Ralph Goings'i eluloos jälgime tema ainulaadse fotorealistliku maalimisstiili pidevat arengut.

Varajane elu ja kunstiharidus

Ameerika hüperrealistlik kunstnik sündis 1928. aastal Californias ja kasvas suure depressiooni ajal üles töölisklassi peres. Kooli kunstiklass ja Rembrandti avastamine inspireerisid Goings'i noorukieas kunstikirevust. Tädilt saadud juhendmaterjalide ja riistapoest saadud värviga alustas Goings maalimist vanadele voodilinadele.

Pärast lühikest sõjaväeteenistust õppis Goings magistrikraadi omandamiseks kunsti alal, mille ta sai Sacramento State University's 1965. California College of the Arts'is õppides kohtus Goings teiste fotorealistlike maalijatega, sealhulgas Richard Mcleani ja Robert Bechtle'iga. Kunstnikud nagu Johannes Vermeer ja Wayne Thiebaud olid Goingsi jaoks fotorealistlikud inspiratsioonid. Goings leidis ka popkunst Selle asemel arvas Goings, et kunst peaks olema täpne peegeldus ümbritsevast maailmast.

Üksikasjalgne osa Muusikaõpetus (1662-1665), mille autoriks on Goingsi üks inspiratsiooniallikaid Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Ralph Goings'i unikaalse fotorealistliku stiili kujunemine

Noore maalikunstnikuna kasutas Goings sageli ajakirja väljalõikeid oma maalide alusena. Pärast haridusteed hakkas ta ise fotosid jäädvustama ja kasutama, sest see andis talle suurema kunstilise autonoomia. Kuigi fotorealistlikud maalijad saavad jätkuvalt kriitikat selle eest, et nad maalivad otse fotode järgi, oli Goingsi jaoks foto kasutamine demokraatlikum kui silmast maalimine. Silm on kaugeltläbivalikulisem kui pilt, ja seetõttu oli võimalik, et olulised üksikasjad jäid märkamata.

Et tema maalid oleksid kriitikute jaoks võimalikult šokeerivad, projitseeris ja jälgis Goings oma fotosid. 1969. aastal osales Goings grupinäitusel "Views of Sacramento". Selle näituse ettevalmistamisel leidis Goings inspiratsiooni kohandatud pikapist. Selle hetke järel pildistas Goings kõiki pikappe, mida ta leidis ja hakkas neid maalima.Sacramento.

Goingsi jaoks oli pikap oli Ameerika ajalooline reliikvia. Maalides need pikapid võimalikult üksikasjalikult, uskus Goings, et ta annab neile Ameerika reliikviatele väärilise au.

1970ndate alguses hakkas Goings tegelema teise teemaga. 1970ndate alguses hakkas Goings, lähtudes pikap-autodest, lähemalt vaatlema kohti, kust ta neid leiab. Goingsi piltide ja maalide keskmes hakkasid olema söögikohad ja kiirtoidurestoranid. Goingsi publik imestas, kas selle teemavaliku taga on sügavam sotsiaalne kommentaar, kuid see ei olnud Goingsi eesmärk.

Goings soovis toota vaid Ameerika maastike kujutisi, mida ta pidas visuaalselt ahvatlevaks, kuid mida sageli kritiseeriti. Sel perioodil oma karjääris maalis Goings värviliste kiirtoidurestoranide geomeetrilist arhitektuuri, mida raamib avar sinine taevas.

Pärast 1972. aastat nihkus Ralph Goingsi looming kiirtoidurestoranide välisilmest siseruumidesse. Ralph Goingsi maalid sellest perioodist keskendusid valguse peegelduste tugevusele ja muutlikkusele nendes ruumides. Ta pildistas ja maalis seda, kuidas valgus läbi klaasakende voolab.

Goingsi jaoks oli sel ajal oluline kaalutlus, kuidas silm ja kaamera tajuvad valgust. Need interjöörimaalid näitavad, kui palju tugevam ja muutlikum on reaalne valgus, mida kaamera suudab jäädvustada. Võrreldes kaameraga kipub inimsilm valguse keskkonda hägustama.

Sacramento lennujaam (1970) Ralph Goings; Scuttlebutte, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Kõikidel Ralph Goings'i senistel maalidel on märgatavalt puudu inimesed. See puudumine oli Goings'i teadlik valik, sest ta leidis, et inimesi on kunstiliselt piisavalt kujutatud. Goings uskus, et isegi kui tegelane ei ole maali põhiobjekt, tõmbab see loomulikult inimese pilku. Inimfiguuride väljajätmisega rõhutas Goings maalide tähtsust ja ilu.Kui Goings hakkas järk-järgult kaasama oma maalidele figuure, kujutas ta neid võimalikult elutult.

1974. aastal kolis Goings Californiast New Yorgi osariiki. Pärast seda kolimist hakkas Goings veelgi enam keskenduma söögikohtade ja kiirtoidurestoranide interjööridele. Nende maalide stseenid olid palju intiimsemad. Pärast kolimist hakkas Goings mõistma, et New Yorgi hooned on täiesti erinevad California omadest, mis mõjutas dramaatiliselt tema fotosid jaGoings hakkas uurima New Yorgi osariigi põhjaosas asuvaid söögikohti ja inimesi ning just siin hakkasid inimesed tema maalidel esile tõusma.

Pärast omanikelt ja patroonidelt loa küsimist ootas Goings mõnda aega, kuni nad oma loomuliku oleku taastasid. Nende maalide ja fotode inimesed ei näita mingeid tugevaid emotsioone ega tegevusi. Selle asemel näivad inimesed neil maalidel sageli olevat haaratud privaatsesse unenägude maailma.

Kuigi tundub, et Ralph Goingsi maalide tegelastele on loomulik kalduvus ette kirjutada narratiiv, ei olnud tema eesmärk jutustada lugu. Kogu oma karjääri jooksul ei ole Goings kunagi sekkunud stseeni, püüdes leida selle taga tähendust, vaid ta tahtis esitada hetkeseansse elust nii, nagu see juhtus.

Ralph Goingsi kunstiteose protsess

Ralph Goings tegi lugematuid fotosid huvipakkuvatest stseenidest, sealhulgas autoparkidest, supermarketitest, söögikohtadest ja kiirtoidurestoranidest. Seejärel valis ta hoolikalt välja ühe foto, mille projitseeris lõuendile. Pliiatsiga koostas Goings maalimise ettevalmistamiseks üksikasjaliku visandi kompositsioonist.

Selle asemel, et kasutada traditsioonilisi tehnilisi võtteid, nagu kihiline õlivärvid värvi saavutamiseks maalib Goings iga objekti stseenis eraldi, sageli vasakult paremale. Kuigi Goings kasutab fotot võrdlusallikana, on tema maalid sageli väga isikupärased ja tõlgendavad.

Näide fotost, mida Goings oleks kasutanud ühe oma fotorealistliku maali alusena.

Mõned kõige kuulsamad Ralph Goings'i maalid

Oleme valinud kaks Ralph Goingsi maali, mis kajastavad üleminekuid tema karjääri jooksul. Esimene maal on üks tema varasemaid, 1970. aastal maalitud ja on tema tolleaegse stiili kehastus. Teine maal on pärit pärast tema kolimist New Yorki, kui ta hakkas maalima figuure.

1970: McDonald'si pealevõtmine

See maal on Goings'i varasele stiilile tüüpiline. Kompositsioon on altpoolt raskendatud, kujutades McDonald'si läbisõidurestorani koos palmi, väikese sillutatud parkla ja beeži pikapiga. Maali ülemine pool on enamasti laiutav udune sinine taevas, mis kaob horisondi suunas. Parkitud valge auto, mis paistab hoone tagant välja, moodustab vastukaalu pikapile.Kuigi need kaks autot viitavad võimalikele inimestele, ei ole nad kompositsioonis nähtavad.

Erinevalt popmuusikast kunstiliikumine mis kritiseerisid ja austasid Ameerika popkultuuri, eelistas Goings kujutada igapäevaseid esemeid, millel puudus sotsiaalne kommentaar. Goingsi maalide teemad, nagu see siin, annavad kunstilise tähtsuse Ameerika kultuuri aspektidele, mis on kõigile tavalised, kuid kunstis harva esindatud.

1986: Kaks ettekandjat - pärastlõunane paus

Goings lõpetas selle maali pärast seda, kui ta 1974. aastal New Yorki kolis. See maal peegeldab tema stiili- ja teemamuutust. Mustvalgete plaatide siksakiline joonistus läikiva kroomitud töölaua all läheneb kahele baarileti ääres istuvale ettekandjale. Kaks naist kannavad säravvalget vormiriietust ja puhkavad kas enne tööpäeva algust või pärast selle lõppu.

Üks seljatoeta ja kroomiga ääristatud toolidel istuvatest teenindajatest pigistab sõrmede vahel sigaretti, teine aga riputab rätiku üle õla. Akendest sisse valgustatud söögikoha valgus peegeldub tagasi laest, tööpinnalt ja seintelt.

See maal on suurepärane näide Goingsi vaimustusest selle vastu, kuidas valgus võib esteetiliselt muuta pindade ja esemete välimust. Kuigi maalil on kujutatud figuurid ja see on üks tema esimesi, ei ole need teose keskmes.

Kui ta hakkas oma maalidele figuure lisama, olid paljud neist töölisklassist. Selles maalis on selgelt näha austust töölisklassi inimeste, nagu ta ise, vastu. Karge valge vormiriietus viitab assotsiatsioonidele tagasihoidlikust nõudlikkusest ja heatahtlikkusest. Kuigi see ja teised sarnased maalid ei ole sentimentaalsed, on need lugupidavad hetkeseansid eludest, mis ei pruugi traditsiooniliselt tundudamis väärivad mälestusmärkide maalimist.

Vaikne ja tagasihoidlik Ralph Goingsi maalid on austusavaldus Ameerika elu aspektidele, mis on kõigile tuttavad ja armastatud, kuid kunstis esindamata. Uskumatu fotorealism, mida Goings suudab jäädvustada, on tunnistus tema oskustest nii kaamera kui pintsliga. Pole üllatus, et ta on endiselt üks Ameerika fotorealismi tuntumaid ja tähtsamaid tegelasi.